Errol morris

Errol Mark Morris (nacido el 5 de febrero de 1948) es un director de cine estadounidense conocido por sus documentales que cuestionan la epistemología de sus sujetos. En 2003, su película documental La niebla de la guerra: once lecciones de la vida de Robert S. McNamara ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película Documental. Su película The Thin Blue Line obtuvo el quinto lugar en Sight & Sondeo de los mejores documentales jamás realizados. Morris es conocido por hacer películas sobre temas inusuales; Rápido, Barato & Fuera de control entrelaza las historias de un entrenador de animales salvajes, un jardinero topiario, un robot científico y un especialista en ratas topo desnudas.

Vida temprana y educación

Morris nació el 5 de febrero de 1948 en una familia judía en Hewlett, Nueva York. Su padre murió cuando él tenía dos años y fue criado por su madre, profesora de piano. Tenía un hermano mayor, Noel, que era programador de computadoras. Después de ser tratado por estrabismo en la infancia, Morris se negó a usar un parche en el ojo. Como consecuencia, tiene visión limitada en un ojo y carece de visión estereoscópica normal.

En décimo grado, Morris asistió a The Putney School, un internado en Vermont. Comenzó a tocar el violonchelo y pasó un verano en Francia estudiando música con la aclamada Nadia Boulanger, quien también enseñó al futuro colaborador de Morris, Philip Glass. Describiendo a Morris cuando era adolescente, Mark Singer escribió que "leía con pasión los libros de 14 y pico de onzas, veía mucha televisión y regularmente salía con una tía soltera cariñosa pero no del todo correcta (" 39;Supongo que tendría que decir que la tía Roz estaba un poco loca') a las matinées de los sábados, donde vio películas como This Island Earth y Creature from the Black Lagoon: películas de terror que, vistas de nuevo 30 años después, todavía le dan miedo."

Universidad

Morris asistió a la Universidad de Wisconsin–Madison y se graduó en 1969 con una licenciatura en historia. Durante un breve tiempo, Morris ocupó pequeños trabajos, primero como vendedor de televisión por cable y luego como redactor de trabajos trimestrales. Su enfoque poco ortodoxo para postularse a la escuela de posgrado incluía "tratar de ser aceptado en diferentes escuelas de posgrado simplemente apareciendo en su puerta". Habiéndose acercado sin éxito tanto a la Universidad de Oxford como a la Universidad de Harvard, Morris pudo abrirse paso a la Universidad de Princeton, donde comenzó a estudiar la historia de la ciencia, un tema en el que "no tenía absolutamente ningún conocimiento". Su concentración estaba en la historia de la física, y estaba aburrido y no tenía éxito en las clases de física de requisitos previos que tenía que tomar. Esto, unido a su relación antagónica con su asesor Thomas Kuhn ("Ni siquiera mirarás por mi telescopio". Y su respuesta fue "Errol, no es un telescopio, es un caleidoscopio.') aseguró que su estancia en Princeton sería corta.

Morris dejó Princeton en 1972 y se matriculó en Berkeley como estudiante de doctorado en filosofía. En Berkeley, una vez más descubrió que no se adaptaba bien a su tema. "Berkeley era solo un mundo de pedantes. Fue realmente impactante. Estuve dos o tres años en el programa de filosofía. Tengo muy malos sentimientos al respecto," dijo más tarde.

Carrera

Después de dejar UC Berkeley, se convirtió en un habitual del Pacific Film Archive. Como Tom Luddy, el director del archivo en ese momento, recordó más tarde: "Era un fanático del cine negro". Afirmó que no estábamos mostrando el verdadero cine negro. Así que lo reté a que escribiera las notas del programa. Luego, estaba su hábito de colarse en las películas y negar que se estaba colando. Le dije que si se estaba colando, al menos debería admitir que lo estaba haciendo.

Proyecto inacabado sobre Ed Gein

Inspirado en Psicosis de Hitchcock, Morris visitó Plainfield, Wisconsin, en 1975. Mientras estaba en Wisconsin, realizó múltiples entrevistas con Ed Gein, el infame asesino en serie que residía en el Hospital Estatal de Mendota. en Madison. Más tarde hizo planes con el director de cine alemán Werner Herzog, a quien Tom Luddy le había presentado a Morris, para regresar en el verano de 1975 y abrir en secreto la tumba de la madre de Gein para probar su teoría de que el propio Gein ya la había desenterrado.. Herzog llegó a tiempo, pero Morris lo pensó mejor y no estaba allí. Herzog no abrió la tumba. Morris luego regresó a Plainfield, esta vez se quedó durante casi un año, realizando cientos de horas de entrevistas. Aunque tenía planes de escribir un libro o hacer una película (a la que llamaría Desenterrando el pasado), Morris nunca completó su proyecto de Ed Gein.

En el otoño de 1976, Herzog volvió a visitar Plainfield, esta vez para rodar parte de su película Stroszek.

Primeras películas

Morris aceptó $2000 de Herzog y los usó para hacer un viaje a Vernon, Florida. Vernon fue apodado "Nub City" porque sus residentes participaron en una forma particularmente espantosa de fraude de seguros en el que amputaron deliberadamente una extremidad para cobrar el dinero del seguro. El segundo documental de Morris trataba sobre la ciudad y llevaba su nombre, aunque no mencionaba a Vernon como 'Ciudad Nub', sino que exploraba otras idiosincrasias de los residentes de la ciudad. Morris hizo esta omisión porque recibió amenazas de muerte mientras investigaba; los residentes del pueblo tenían miedo de que Morris revelara su secreto.

Después de pasar dos semanas en Vernon, Morris regresó a Berkeley y comenzó a trabajar en un guión para una obra de ficción que llamó Nub City. Después de unos meses improductivos, se topó con un titular en el San Francisco Chronicle que decía: "450 mascotas muertas van al valle de Napa." Morris se fue a Napa Valley y comenzó a trabajar en la película que se convertiría en su primer largometraje, Gates of Heaven, que se estrenó en 1978. Herzog había dicho que se comería su zapato si Morris terminaba el documental. Después del estreno de la película, Herzog cumplió públicamente la apuesta cocinando y comiéndose su zapato, lo cual fue documentado en el cortometraje Werner Herzog Eats His Shoe de Les Blank.

Puertas del cielo tuvo un lanzamiento limitado en la primavera de 1981. El crítico Roger Ebert fue y siguió siendo un campeón de la película, incluyéndola en su lista de las 10 mejores películas de todos los tiempos. Morris regresó a Vernon en 1979 y nuevamente en 1980, alquiló una casa en la ciudad y realizó entrevistas con los ciudadanos de la ciudad. Vernon, Florida se estrenó en el Festival de Cine de Nueva York de 1981. Newsweek la llamó "una película tan extraña y misteriosa como sus temas, y bastante inolvidable". La película, como Puertas del cielo, sufrió una mala distribución. Fue lanzado en video en 1987 y en DVD en 2005.

Después de terminar Vernon, Florida, Morris intentó obtener fondos para una variedad de proyectos. La historia de Road trataba sobre una carretera interestatal en Minnesota; un proyecto fue sobre Robert Golka, el creador de bolas de fuego inducidas por láser en Utah; y otra historia era sobre Centralia, Pensilvania, la ciudad carbonífera en la que se encendió un fuego subterráneo inextinguible en 1962. Finalmente, en 1983 consiguió financiación para escribir un guión sobre John y Jim Pardue, ladrones de bancos de Misuri que habían matado a su padre y a su abuela y robado cinco bancos. El discurso de Morris decía: "Las grandes juergas de robos a bancos siempre tienen lugar en un momento en que algo anda mal en el país". Bonnie y Clyde eran apolíticos, pero es imposible imaginarlos sin la Depresión como telón de fondo. Los hermanos Pardue eran apolíticos, pero es imposible imaginarlos sin Vietnam." Morris quería que Tom Waits y Mickey Rourke interpretaran a los hermanos, y él escribió el guión, pero el proyecto finalmente fracasó. Morris trabajó escribiendo guiones para varios otros proyectos, incluido un par de adaptaciones desafortunadas de Stephen King.

En 1984, Morris se casó con Julia Sheehan, a quien había conocido en Wisconsin mientras investigaba a Ed Gein y otros asesinos en serie. Más tarde recordaría una conversación temprana con Julia: "Estaba hablando con un asesino en masa, pero estaba pensando en ti", dijo, y al instante se arrepintió, temeroso de que no hubiera sonado tan afectuoso como hubiera deseado. Pero Julia se sintió realmente halagada: "Pensé, de verdad, que esa era una de las cosas más bonitas que alguien me había dicho". Fue difícil salir con otros chicos después de eso."

La delgada línea azul

En 1985, Morris se interesó en el Dr. James Grigson, un psiquiatra de Dallas. Según la ley de Texas, la pena de muerte solo puede dictarse si el jurado está convencido de que el acusado no solo es culpable, sino que cometerá más delitos violentos en el futuro si no se le ejecuta. Grigson había pasado 15 años testificando en tales casos, y casi invariablemente dio el mismo testimonio condenatorio, a menudo diciendo que es 'cien por ciento seguro' que el acusado volvería a matar. Esto llevó a que Grigson fuera apodado "Dr. Muerte." A través de Grigson, Morris conoció al tema de su próxima película, Randall Dale Adams, de 36 años.

Adams cumplía una sentencia de cadena perpetua que había sido conmutada por una sentencia de muerte por un tecnicismo legal por el asesinato en 1976 de Robert Wood, un oficial de policía de Dallas. Adams le dijo a Morris que lo habían incriminado y que David Harris, que estaba presente en el momento del asesinato y era el principal testigo de cargo, de hecho había matado a Wood. Morris comenzó a investigar el caso porque estaba relacionado con el Dr. Grigson. Al principio no estaba convencido de la inocencia de Adams. Sin embargo, después de leer las transcripciones del juicio y conocer a David Harris en un bar, Morris ya no estaba tan seguro.

En ese momento, Morris se ganaba la vida como investigador privado para una conocida agencia de detectives privados que se especializaba en casos de Wall Street. Combinando su talento como investigador y sus obsesiones con el asesinato, la narración y la epistemología, Morris se puso a trabajar en serio en el caso. Entrevistas sin editar en las que los testigos de cargo se contradecían sistemáticamente se usaron como testimonio en la audiencia de habeas corpus de Adams en 1986 para determinar si recibiría un nuevo juicio. David Harris confesó, de manera indirecta, haber matado a Wood.

Aunque Adams finalmente fue declarado inocente después de años de ser procesado por el sistema legal, el juez en la audiencia de habeas corpus declaró oficialmente que, "podría decirse mucho sobre esas entrevistas en video, pero nada que tenga relación con el asunto ante este tribunal." Independientemente, La delgada línea azul, como se llamaría la película de Morris, fue aceptada popularmente como la fuerza principal detrás de sacar a su sujeto, Randall Adams, de prisión. Como dijo Morris sobre la película, "The Thin Blue Line son dos películas injertadas juntas. En un nivel simple está la pregunta: ¿Lo hizo él o no lo hizo? Y en otro nivel, The Thin Blue Line, propiamente considerada, es un ensayo sobre la historia falsa. Todo un grupo de personas, literalmente todos, creyeron una versión del mundo que estaba completamente equivocada, y mi investigación accidental de la historia proporcionó una versión diferente de lo que sucedió.

The Thin Blue Line se encuentra entre los documentales más aclamados por la crítica jamás realizados. Según una encuesta de The Washington Post, la película hizo que decenas de críticos ' las diez mejores listas de 1988, más que cualquier otra película de ese año. Ganó el premio al documental del año tanto del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York como de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine. A pesar de su gran aclamación, no fue nominado a un Oscar, lo que generó un pequeño escándalo con respecto a las prácticas de nominación de la academia. La academia citó el género de la película de 'no ficción', argumentando que en realidad no era un documental. Fue la primera de las películas de Morris en ser musicalizada por Philip Glass.

La niebla de la guerra

En 2003, Morris ganó el Oscar al mejor documental por La niebla de la guerra, una película sobre la carrera de Robert S. McNamara, el secretario de Defensa durante la guerra de Vietnam bajo los presidentes John F. Kennedy y Lyndon B. Johnson. En la inquietante apertura sobre la relación de McNamara con el general estadounidense Curtis LeMay durante la Segunda Guerra Mundial, Morris saca a relucir las complejidades del carácter de McNamara, que dieron forma a las posiciones de McNamara en la crisis de los misiles en Cuba y la guerra de Vietnam. Al igual que su documental anterior, The Thin Blue Line, The Fog of War incluía un uso extensivo de recreaciones, una técnica que muchos creían que era inapropiada para documentales antes de su Oscar. victoria.

Otras películas

Morris quería hacer una película sobre lo que le sucedió al cerebro de Albert Einstein y se acercó a Amblin Entertainment de Steven Spielberg al respecto. Gordon Freeman había adquirido los derechos del éxito de ventas de Stephen Hawking Una breve historia del tiempo y Spielberg sugirió que Morris lo dirigiera. Después del libro de Hawking, Morris accedió a dirigir una adaptación documental del mismo, ya que había estudiado filosofía de la ciencia en Princeton. La película de Morris Una breve historia del tiempo es menos una adaptación del libro de Hawking que un retrato del científico. Combina entrevistas con Hawking, sus colegas y su familia con animaciones por computadora y clips de películas como The Black Hole de Disney. Morris dijo que estaba 'muy conmovido por Hawking como hombre', llamándolo 'inmensamente agradable, perverso, divertido... y sí, es un genio'.

Morris's Rápido, Barato & Fuera de control entreteje entrevistas con un entrenador de animales salvajes, un jardinero topiario, un robot científico y un especialista en ratas topo desnudas con material de archivo, dibujos animados y clips de series de películas. En un perfil de Morris, Roger Ebert dijo sobre la película: "Si tuviera que describirla, diría que trata sobre personas que intentan controlar las cosas, asumir el manto de Dios." Morris estuvo de acuerdo en que había un "elemento de Frankenstein" y agregó que "todos están involucrados en una pregunta muy extraña sobre la vida". Suena horriblemente pretencioso expuesto de esa manera, pero hay algo misterioso en cada una de las historias, algo melancólico y divertido. Y hay un borde de mortalidad. Para el final de la película, mostré al jardinero cortando la parte superior de su camello, cortando en una luz celestial y luego alejándose bajo la lluvia. Sabes que este jardín no va a durar mucho más que la vida del jardinero." La película fue compuesta por Caleb Sampson de la Alloy Orchestra y fotografiada por Robert Richardson. Morris dedicó la película a su madre y su padrastro, que habían muerto recientemente. La película fue descrita por varios críticos como una de las mejores películas de 1997.

En 2002, Morris recibió el encargo de realizar un cortometraje para la 75ª edición de los Premios de la Academia. Fue contratado en base a su currículum publicitario, no a su carrera como director de largometrajes documentales. Los entrevistados iban desde Laura Bush hasta Iggy Pop, Kenneth Arrow y Hamilton, el hijo de 15 años de Morris. Morris fue nominado a un Emmy por este cortometraje. Consideró editar este metraje en un largometraje, centrándose en Donald Trump discutiendo sobre Citizen Kane (este segmento se publicó más tarde en el segundo número de Wholphin). Morris pasó a hacer un segundo corto para la 79ª edición de los Premios de la Academia en 2007, esta vez entrevistando a varios nominados y preguntándoles sobre sus experiencias con los Oscar.

A principios de 2010, se presentó un nuevo documental de Morris en varios festivales de cine, incluidos el Festival Internacional de Cine de Toronto, el Festival de Cine de Cannes y el Festival de Cine de Telluride. La película, Tabloid, presenta entrevistas con Joyce McKinney, una ex Miss Wyoming, quien fue condenada in absentia por el secuestro y agresión indecente de un misionero mormón en Inglaterra durante 1977.

Comerciales

Aunque Morris ha alcanzado la fama como realizador de documentales, también es un consumado director de comerciales de televisión. En 2002, Morris dirigió una serie de anuncios de televisión para Apple Computer como parte de la popular 'Switch'. Campaña. Los comerciales mostraban a ex usuarios de Windows discutiendo sus diversas malas experiencias que motivaron sus propios cambios personales a Macintosh. Un comercial de la serie, protagonizado por Ellen Feiss, una amiga de secundaria de su hijo Hamilton Morris, se convirtió en un meme de Internet. Morris ha dirigido cientos de comerciales para varias empresas y productos, incluidos Adidas, AIG, Cisco Systems, Citibank, la marca Kimberly-Clark's Depend, Levi's, Miller High Life, Nike, PBS, The Quaker Oats Company., Southern Comfort, EA Sports, Toyota y Volkswagen. Muchos de estos comerciales están disponibles en su sitio web.

En julio de 2004, Morris dirigió otra serie de comerciales al estilo de "Switch" anuncios Esta campaña contó con republicanos que votaron por Bush en las elecciones de 2000 dando sus razones personales para votar por Kerry en 2004. Después de completar más de 50 comerciales, Morris tuvo dificultades para transmitirlos. Eventualmente, el grupo de defensa liberal MoveOn PAC pagó por transmitir algunos de los comerciales. Morris también escribió un editorial para The New York Times sobre los comerciales y la campaña perdedora de Kerry.

A fines de 2004, Morris dirigió una serie de comerciales notables para Sharp Electronics. Los comerciales mostraban enigmáticamente varias escenas de lo que parecía ser una breve narración que culminaba con un auto chocando contra una piscina. Cada comercial mostraba una perspectiva ligeramente diferente de los eventos, y cada uno terminaba con un enlace web críptico. El enlace web era a una página web falsa que anunciaba un premio ofrecido a cualquiera que pudiera descubrir la ubicación secreta de algunas urnas valiosas. De hecho, era un juego de realidad alternativa. Los comerciales originales se pueden encontrar en el sitio web de Morris.

Morris dirigió una serie de comerciales para Reebok que presentaban a seis destacados jugadores de la Liga Nacional de Fútbol Americano (NFL). Los videos promocionales de 30 segundos se emitieron durante la temporada 2006 de la NFL.

En 2013, Morris afirmó que había realizado alrededor de 1000 comerciales durante su carrera. Desde entonces, ha continuado en el campo, incluida una campaña de 2019 para Chipotle.

En 2015, Morris hizo comerciales para la empresa de tecnología médica Theranos y entrevistó a su fundadora, Elizabeth Holmes. Después de que la compañía cayera en desgracia, The Telegraph criticó a Morris por parecer "cautivado" por Holmes, y por contribuir a Holmes' personaje mítico como visionario. En una entrevista de New Yorker de 2019, Morris reflexionó: "Para mí, lo que realmente es interesante acerca de Elizabeth [Holmes]... ¿realmente se veía a sí misma como un fraude? ¿Fue cálculo? Me cuesta cuadrar eso con mi propia experiencia. ¿Podría haber sido autoengañado, delirante? Puedes apostar. No soy diferente al tipo de al lado. Me gustaría pensar que soy un poco diferente. Pero todavía estoy fascinado por ella."

Escritos y cortos documentales

Morris también ha escrito periodismo extenso, explorando diferentes áreas de interés y publicado en el sitio web de The New York Times. Una colección de estos ensayos, titulada Believing is Seeing: Observations on the Mysteries of Photography, fue publicada por Penguin Press el 1 de septiembre de 2011. En noviembre de 2011, Morris estrenó un documental corto titulado " The Umbrella Man"—con Josiah "Tink" Thompson—sobre el asesinato de Kennedy en el sitio web de The New York Times.

En 2012, Morris publicó su segundo libro, A Wilderness of Error: The Trials of Jeffrey MacDonald, sobre Jeffrey MacDonald, el médico boina verde condenado por matar a su esposa y sus dos hijas el 17 de febrero de 2012. 1970. Morris se interesó por primera vez en el caso a principios de la década de 1990 y cree que MacDonald no es culpable después de realizar una extensa investigación. Morris explicó en una entrevista de julio de 2013, antes de la reapertura del caso: "Lo que pasó aquí está mal. Está mal condenar a un hombre en estas circunstancias. Y si puedo ayudar a corregir eso, seré un campista feliz." Ahora afirma que no cree que Macdonald sea culpable, pero piensa que es posible que Macdonald sea culpable.

Estilo y legado

Para realizar entrevistas, Morris inventó una máquina, llamada Interrotron, que permite que Morris y su sujeto hablen entre sí a través de la lente de la cámara. Él explica el dispositivo de la siguiente manera:

Los teleprompters se utilizan para proyectar una imagen en un espejo de dos vías. Los políticos y noticieros los utilizan para que puedan leer texto y mirar al mismo tiempo la lente de la cámara. Lo que me interesa es que nadie pensó en utilizarlos para nada más que para mostrar texto: leer un discurso o leer las noticias y mirar en la lente de la cámara. Cambié eso. Puse mi cara en el Teleprompter o, estrictamente hablando, mi imagen de vídeo en vivo. Por primera vez, podría estar hablando con alguien, y podrían estar hablando conmigo y al mismo tiempo mirando directamente a la lente de la cámara. Ahora, no había mirada hacia el lado. Ya no hay nadie más. Esta fue la verdadera primera persona.

La autora Marsha McCreadie, en su libro Documentary Superstars: How Today's Filmmakers Are Reinventing the Form, había emparejado a Morris con Werner Herzog como practicantes y visionarios en su enfoque de la realización de documentales.

Morris emplea el uso de elementos narrativos en sus películas. Estos incluyen, pero no se limitan a: iluminación estilizada, partitura musical y recreación. El uso de estos elementos es rechazado por muchos documentalistas que siguieron el estilo cinema vérité de las generaciones anteriores. Cinema vérité se caracteriza por su rechazo a las adiciones artísticas al cine documental. Si bien Morris enfrentó la reacción violenta de muchos de los cineastas de la era anterior, su estilo ha sido adoptado por las generaciones más jóvenes de cineastas, ya que el uso de la recreación está presente en muchas películas documentales contemporáneas.

Morris aboga por el estilo reflexivo de la realización de documentales. En el libro Introducción al documental de Bill Nichols, afirma que el documental reflexivo "[habla] no solo sobre el mundo histórico, sino también sobre los problemas y cuestiones de representarlo&#. 34; Morris usa sus películas no solo para retratar problemas sociales y eventos de no ficción, sino también para comentar sobre la confiabilidad de la realización de documentales en sí.

Su estilo ha sido falsificado en la serie de falsos documentales Documentary Now.

Incluso cuando entrevista a figuras controvertidas, Morris generalmente no cree en las entrevistas antagónicas:

Realmente no creo en entrevistas adversarias. No creo que aprendas mucho. Creas un teatro, un teatro gladiador, que puede ser satisfactorio para un público, pero si el objetivo es aprender algo que no sabes, esa no es la manera de hacerlo. De hecho, es la manera de destruir la posibilidad de escuchar cualquier cosa interesante o nueva..... los comentarios más interesantes y reveladores han llegado no como resultado de una pregunta en absoluto, sino que han establecido una situación donde la gente realmente quiere hablar con usted, y quiere revelar algo a usted.

Sin embargo, en American Dharma, su entrevista con Steve Bannon sobre la elección de Donald Trump en 2016, él "salió detrás de la cámara" en la voz, si no en la cara, y desafió a su tema mucho más que en la mayoría de sus películas anteriores.

Filmografía

Largometrajes

Cortometrajes

• Supervivientes (2008)
• Fueron Ahí está. (Suplemento documental) (2011)
• El Wingador (Suplemento documental) (2012)
• Tres cortometrajes sobre la paz (2014)
• Leymah Gbowee: El sueño (Suplemento documental) (2014)

Televisión

• Errol Morris Interrotron Stories: Digging Up the Past (documento sobre miniserie de televisión) (1995)
• Primera persona (documento de la serie de televisión) (17 episodios) (2000)
• Op-Docs (Trilogía documental de la serie de televisión)
  • El Hombre Umbrella sobre el hombre de Umbrella (asesinato de JFK) (2011)
  • 22 de noviembre de 1963 (2013)
  • Un demonio en el congelador (2016)
• P.O.V. (productor ejecutivo) (2014–2016)
• No es loco, es deporte (Televisión documental) (2015)
  • El Estadio Subterraneo (TV) (2015)
  • El Streaker (TV) (2015)
  • El Heist (TV) (2015)
  • Lo más valioso (TV) (2015)
  • Chrome (TV) (2015)
  • Ser el Sr. Met (TV) (2015)
• Hogar de Zillow Hiram (TV) (2016)
• Wormwood (2017)
• Una Wilderness of Error (docuseries on FX) (2020)

Reconocimientos

Títulos honorarios

• Middlebury College, Hon. D.F.A. (2010)
• Brandeis University, Hon. D.H.L. (2011)
• University of Wisconsin–Madison, Hon. D.H.L. (2013)