El diario de Lady Murasaki

El diario de Lady Murasaki (紫式部日記, Murasaki Shikibu Nikki) es el título dado a una colección de fragmentos de diario escritos por la dama de honor y escritora japonesa de la era Heian del siglo XI. Murasaki Shikibu. Está escrito en kana, entonces un sistema de escritura recientemente desarrollado para el japonés vernáculo, más común entre las mujeres, que generalmente no tenían educación en chino. A diferencia de los diarios o diarios modernos, los diarios Heian del siglo X tienden a enfatizar eventos importantes más que la vida cotidiana y no siguen un orden cronológico estricto. La obra incluye viñetas, poemas waka y una sección epistolar escrita en forma de carta larga.

El diario probablemente fue escrito entre 1008 y 1010, cuando Murasaki estaba al servicio de la corte imperial. La parte más grande detalla el nacimiento de los hijos de la emperatriz Shōshi (Akiko). Viñetas más breves describen las interacciones entre las damas de honor imperiales y otros escritores de la corte, como Izumi Shikibu, Akazome Emon y Sei Shōnagon. Murasaki incluye sus observaciones y opiniones en todo momento, aportando a la obra un sentido de la vida en la corte Heian de principios del siglo XI, que falta en otra literatura o crónicas de la época.

Un rollo de imágenes japonés, la Murasaki Shikibu Nikki Emaki, fue producido durante el período Kamakura ( 1185-1333), y los fragmentos del diario sirven como base para tres importantes traducciones al inglés en el siglo XX.

Fondo

En el apogeo del período Heian, desde finales del siglo X hasta principios del XI, cuando Japón buscaba establecer una cultura nacional única, vio la génesis de la literatura clásica japonesa temprana, que en gran parte surgió de las mujeres. #39;literatura de la corte. Según Haruo Shirane, gracias al auge y el uso del kana, las escritoras aristocráticas de la corte formaron una base para la literatura clásica de la corte. Primera colección imperial waka de Kokin Wakashū, publicada c . 905, sentó las bases de la literatura de la corte. Hasta ese momento, la literatura japonesa se escribía en chino, tradicionalmente el idioma de los hombres en la esfera pública. Fue en la literatura de la corte imperial donde el cambio gradual hacia el sistema de escritura vernácula kana fue más evidente, y donde waka la poesía se hizo inmensamente popular. Como explica Shirane: "Waka se convirtió en parte integral de la vida cotidiana de la aristocracia, funcionando como una forma de diálogo elevado y el principal medio de comunicación entre los sexos, que generalmente estaban físicamente segregados unos de otros."

A principios del siglo XI aparecían nuevos géneros de literatura cortesana femenina en forma de diarios e historias poéticas. Las mujeres, relegadas a la esfera privada, rápidamente adoptaron el uso de kana, a diferencia de los hombres que todavía hacían negocios en chino. La escritura de las mujeres mostró una marcada diferencia con la de los hombres, más personal e introspectiva por naturaleza. Así, el japonés escrito fue desarrollado por mujeres que utilizaron el idioma como forma de autoexpresión y, como dice el estudioso de la literatura japonesa Richard Bowring, por mujeres que emprendieron el proceso de construir "un estilo escrito flexible a partir de un idioma que tenía anteriormente sólo existía en forma hablada".

La corte del emperador Ichijō, dominada por el poderoso clan Fujiwara, era la sede de dos emperatrices imperiales rivales, Teishi y Shōshi, cada una con damas de honor que eran escritores competentes que escribían obras en honor a sus amantes y a los Fujiwara. clan. Los tres diarios de la era Heian más notables en el género de Nikki Bungaku – Murasaki El diario de Lady Murasaki, El libro de la almohada de Sei Shōnagon y Izumi Shikibu Nikki – vino de la familia de las emperatrices' tribunales. El diario de Murasaki cubre un período discreto, probablemente de 1008 a 1010. Sólo sobreviven fragmentos breves y fragmentarios del diario y su importancia radica, en parte, en las revelaciones sobre el autor, sobre quien se conocen la mayoría de los datos biográficos. provienen de él y de su c. 1014 colección de poesía breve, la Murasaki Shikibu shū (o Memorias poéticas).

Se desconoce el nombre de pila de Murasaki. Las mujeres a menudo eran identificadas por su rango o el de su marido u otro pariente varón cercano. "Murasaki" le fue regalado en la corte, de un personaje de El cuento de Genji; "Shikibu" denota el rango de su padre en el Ministerio de Asuntos Ceremoniales (Shikibu-shō). Miembro de una rama menor del clan Fujiwara, su padre era un estudioso de la literatura china que educó a sus dos hijos en chino clásico, aunque educar a una niña era extremadamente poco común.

Alrededor de 998 Murasaki se casó con Fujiwara no Nobutaka (1001); dio a luz a una hija en 999. Dos años después murió su marido. Los eruditos no están seguros cuando empezó a escribir la novela (monogatari) El cuento de Genji, pero ella estaba escribiendo después de que ella fuera viuda, tal vez en un estado de dolor. En su diario describe sus sentimientos después de la muerte de su marido: "Me sentí deprimido y confundido. Durante algunos años había existido de día a día en moda sin lista [...] haciendo poco más que registrar el paso del tiempo [...] El pensamiento de mi soledad continua era bastante insoportable". Sobre la fuerza de su reputación de autor, Murasaki entró en servicio con Shōshi en el tribunal, casi sin duda a petición del padre de Shōshi, Fujiwara no Michinaga, tal vez como un incentivo para seguir agregando capítulos a El cuento de Genji. Comenzó a escribir su diario después de entrar en servicio imperial.

Diario

El diario consta de una serie de viñetas que contienen una descripción detallada del nacimiento del hijo mayor de Shōshi (conocido como Akiko), el príncipe Atsuhira, y una sección epistolar. Ambientada en la corte imperial de Kioto, comienza con estas palabras: “A medida que avanza el otoño, la mansión Tsuchimikado luce increíblemente hermosa. Cada rama de cada árbol junto al lago y cada mechón de hierba a orillas del arroyo adquiere su color particular, que luego se intensifica con la luz del atardecer."

Las viñetas iniciales van seguidas de breves relatos de los acontecimientos que rodearon el embarazo de Shōshi. Comienza con una descripción del traslado de la Emperatriz del palacio imperial a la casa de su padre, las diversas celebraciones y rituales que tuvieron lugar durante el embarazo y el eventual parto con sus ritos asociados en celebración del entrega exitosa de un heredero varón. Estos pasajes incluyen lecturas específicas de sutras y otros rituales budistas asociados con el parto.

Varios pasajes relatan la insatisfacción de Murasaki con la vida en la corte. Describe sentimientos de impotencia, su sensación de insuficiencia en comparación con los cortesanos y parientes de mayor rango del clan Fujiwara, y la soledad generalizada después de la muerte de su marido. Al hacerlo, añade un sentido de identidad a las anotaciones del diario.

El diario incluye fragmentos autobiográficos sobre la vida de Murasaki antes de entrar al servicio imperial, como una anécdota de la infancia sobre cómo aprendió chino:

Cuando mi hermano Nobunori [...] era un niño joven aprendiendo los clásicos chinos, yo estaba en el hábito de escuchar con él y me volví inusualmente competente en entender esos pasajes que él encontró demasiado difícil de comprender y memorizar. Padre, un hombre más aprendido, siempre lamentaba el hecho: '¡Sólo mi suerte!' él diría. ¡Qué lástima que no haya nacido un hombre! '

Es posible que algunos fragmentos textuales no hayan sobrevivido. Bowring cree que el trabajo es difícil de definir y que ensamblarlo es desconcertante. Ve cuatro secciones discretas, comenzando con las descripciones fechadas del nacimiento, seguidas de dos secciones sin fecha de viñetas introspectivas y una sección final fechada en orden cronológico. Esta "extraña disposición", como él la llama, podría ser el resultado de unir una serie de fuentes o fragmentos incompletos. El texto del diario se utilizó como fuente para la Eiga Monogatari, una obra laudatoria sobre Michinaga y el clan Fujiwara, escrito o compilado en el siglo XI, con secciones enteras copiadas palabra por palabra de la obra de Murasaki. Sin embargo, las diferencias textuales entre los dos sugieren que el autor de Eiga Monogatari tuvo acceso a una versión diferente, quizás más completa. texto del diario que ha sobrevivido. Bowring se pregunta si la estructura actual es original de Murasaki y en qué medida ha sido reorganizada o reescrita desde que ella la escribió.

Dinastía Fujiwara

A diferencia de las cortes imaginarias de la novela romántica de Murasaki El cuento de Genji, las descripciones del diario de la vida en la corte imperial son absolutamente realistas. El "príncipe brillante" El Genji de su novela contrasta marcadamente con Michinaga y su naturaleza grosera; avergüenza a su esposa e hija con su comportamiento de borracho, y sus coqueteos con Murasaki la hacen sentir incómoda. Ella escribe sobre despertarse por la mañana y encontrarlo acechando en el jardín fuera de su ventana, y el consiguiente intercambio de waka:

Dew sigue en el suelo pero Su Excelencia ya está en el jardín [...] él mira en la parte superior del marco de la cortina [...] [y] me hace consciente de mi propia apariencia desdichada, y así cuando me presiona para un poema lo uso como excusa para mudarme a donde se guarda mi piedra de tinta.

Si los dos tenían intimidad es una cuestión que los estudiosos no han podido determinar.

Aunque las secciones del diario sobre el nacimiento del hijo de Shōshi pretendían ser un tributo a Michinaga, se revela que es demasiado controlador. El nacimiento de la niña fue de enorme importancia para Michinaga, quien nueve años antes llevó a su hija a la corte como concubina del emperador Ichijō; El rápido ascenso de Shōshi a emperatriz y su estatus como madre del heredero consolidó el poder de su padre. El nacimiento del niño y sus extensas descripciones "marcaron el endurecimiento final del control de Michinaga sobre la sucesión imperial a través de su magistral manipulación de la política matrimonial".

Michinaga dominó al padre del niño y a los sacerdotes asistentes durante las ceremonias de nacimiento. Después del nacimiento, lo visitó dos veces al día, mientras que el Emperador sólo hizo una breve visita imperial a su hijo. Murasaki narra cada una de las visitas ceremoniales de Michinaga, así como la fastuosa ceremonia celebrada 16 días después del nacimiento. Estos incluyen descripciones intrincadas de las damas y su atuendo de corte:

Saemon no Naishi [...] llevaba una chaqueta de color amarillo claro, un tren afeitado en el borde, y una correa y cintura con bordado elevado en seda de color naranja y blanco. Su manto tenía cinco esposas de blanco forrado con rojo oscuro, y su vestido de carmesí era de seda batida.

Shōshi parece haber sido seria y estudiosa, una miembro de la realeza que esperaba decoro de sus damas de honor, lo que a menudo creaba dificultades en una corte rebelde. Cuando le pidió a Murasaki lecciones de chino, ella insistió en que se impartieran en secreto. Murasaki explicó que "debido a que [Shōshi] demostró un deseo de saber más sobre esas cosas, para mantenerlo en secreto elegimos cuidadosamente los momentos en los que las otras mujeres no estarían presentes y, desde el verano pasado, comencé a darle lecciones informales sobre los dos volúmenes de 'New Ballads'. Oculté este hecho a los demás, al igual que Su Majestad.

Vida en la corte

Algunos de los pasajes del diario son inquebrantables al exponer el comportamiento en la corte imperial, particularmente el de los cortesanos borrachos que seducían a las damas de honor. Como lo describe Keene, la corte era un lugar donde los cortesanos eran "hombres borrachos que hacían bromas obscenas y manoseaban a las mujeres". Murasaki se quejaba de cortesanos borrachos y príncipes que se portaban mal, como el incidente cuando en un banquete de la corte el poeta Fujiwara no Kintō se unió a un grupo de mujeres preguntando si Murasaki estaba presente – en alusión al personaje de El cuento de Genji. Murasaki replicó que ninguno de los personajes de la novela vivía en esta corte vulgar y desagradable, tan diferente a la corte de su novela. Dejó el banquete cuando el "Consejero Takai [...] comenzó a tirar de la túnica de Lady Hyōbu y a cantar canciones espantosas, pero Su Excelencia no dijo nada. Me di cuenta de que esta noche iba a ser un asunto terriblemente borracho, así que [...] Lady Saishō y yo decidimos retirarnos."

Hay anécdotas sobre juergas de borracheras y escándalos cortesanos relacionados con mujeres que, por su comportamiento o su edad, se vieron obligadas a abandonar el servicio imperial. Murasaki sugiere que las mujeres de la corte eran de voluntad débil, sin educación y sin experiencia con los hombres.

Las mujeres vivían en semi-reclusión en áreas con cortinas o espacios protegidos sin privacidad. A los hombres se les permitía entrar al espacio de mujeres en cualquier momento. Cuando el palacio imperial se incendió en 1005, la corte estuvo itinerante durante los años siguientes, dependiendo de Michinaga para su alojamiento. Murasaki vivía en su mansión Biwa, la mansión Tsuchimikado o la mansión del emperador Ichijō, donde había poco espacio. Las damas de honor tenían que dormir en finos futones extendidos sobre pisos de madera desnudos en una habitación que a menudo se creaba cerrando un espacio con cortinas. Las viviendas estaban ligeramente elevadas y abiertas al jardín japonés, lo que ofrecía poca privacidad. Bowring explica lo vulnerables que eran las mujeres ante los hombres que las observaban: "Un hombre parado afuera en el jardín mirando en [...] sus ojos habrían estado más o menos al nivel de las faldas de la mujer que está dentro."

Heian-era imperial damas en espera en el jardín bajo la cámara de una mujer. (Tosa Mitsuoki, c.finales del siglo XVII)

Juristas de la época heian y damas en espera con el pelo de la longitud del tobillo, usando multicapa jūnihitoe. (Tosa Mitsuoki, c.finales del siglo XVII)

Las casas eran frías y con corrientes de aire en invierno, con pocos braseros disponibles para las mujeres cuyo jūnihitoe los mantenía calientes, de los cuales hay descripciones detalladas en la obra. Las mujeres nobles del período Heian vestían seis o siete prendas, cada una superpuesta a la siguiente, algunas con múltiples forros en diferentes tonos y combinaciones de colores. La descripción de la vestimenta que usaron las damas de honor en un evento imperial muestra la importancia de las modas, la disposición de sus capas, así como el agudo ojo observador de Murasaki:

Las mujeres más jóvenes llevaban chaquetas con cinco esposas de varios colores: blanco en el exterior con rojo oscuro en verde amarillo, blanco con un solo forro verde, y color rojo pálido a oscuras con una capa blanca interpuesta. Eran los más inteligentemente dispuestos.

Combinando capas de prendas, cada una con múltiples forros, para llegar a combinaciones de colores armónicas conocidas como kasane no irome asumió una fascinación casi ritual hacia las mujeres. Requería atención y era importante lograr una estética estilística individual. Se hizo referencia a las combinaciones de colores utilizando nombres que reflejaban la temporada de uso y, aunque se inspiraron en la naturaleza, no pretendían reproducir fielmente sus colores, sino más bien una evocación de la temporada. Murasaki narra la importancia de cometer un error en una función cortesana cuando dos mujeres fallaron en una combinación de colores perfecta: "Ese día todas las mujeres habían hecho todo lo posible para vestirse bien, pero [...] dos de ellos mostraron falta de gusto a la hora de combinar los colores en sus mangas [...] [en] vista completa de los cortesanos y nobles de alto rango."

Damas de compañía

Murasaki sufría una soledad abrumadora, tenía sus propias preocupaciones sobre el envejecimiento y no era feliz viviendo en la corte. Se volvió retraída y escribió que tal vez las otras mujeres la consideraban estúpida, tímida o ambas cosas: "¿Realmente me consideran una cosa tan aburrida, me pregunto?". Pero soy lo que soy [...] [Shōshi] también ha comentado a menudo que pensaba que yo no era el tipo de persona con la que uno podría relajarse [...] Soy perversamente distante; si tan solo pudiera evitar desanimar a aquellos por quienes tengo un respeto genuino." Keene especula que, como escritor que necesitaba soledad, la soledad de Murasaki puede haber sido "la soledad del artista que anhela compañía pero también la rechaza". Señala que ella tenía "poderes excepcionales de discernimiento" y probablemente alienó a las otras mujeres, unas 15 o 16 de las cuales describe en su diario. Aunque elogia a cada mujer, sus críticas son más memorables porque vio y describió sus defectos.

Sus ideas no le granjearon el cariño de las otras mujeres de una corte donde la intriga, el drama y las intrigas eran la norma, pero para una novelista eran cruciales. Él cree que ella necesitaba ser distante para poder seguir escribiendo, pero también que era intensamente reservada, una mujer que "eligió no revelar sus verdaderas cualidades" excepto a aquellos que se ganaron su confianza y respeto, como lo había hecho Shōshi.

Sei Shōnagon retrató mirando a la nieve, ukiyo-e print de Utagawa Yoshitora (1872)

El poeta rival Akazome Emon representado en 1811 ukiyo-e

El diario incluye descripciones de otras damas de honor que eran escritoras, en particular Sei Shōnagon, que había estado al servicio de la rival y co-emperatriz de Shōshi, la emperatriz Teishi (Sadako). Los dos tribunales eran competitivos; Ambos introdujeron damas de honor educadas en sus respectivos círculos y fomentaron la rivalidad entre las escritoras. Shōnagon probablemente abandonó la corte después de la muerte de la emperatriz Teishi en 1006, y es posible que los dos nunca se conocieran, sin embargo, Murasaki era muy consciente del estilo de escritura y el carácter de Shōnagon. Ella menosprecia a Shōnagon en su diario:

Sei Shōnagon, por ejemplo, fue terriblemente concebido. Ella se pensó tan inteligente y encendió su escritura con caracteres chinos; pero si usted los examinó de cerca, dejaron mucho que desear. Aquellos que piensan en sí mismos de ser superiores a todos de esta manera inevitablemente sufrirán y llegarán a un mal fin.

Murasaki también critica a las otras dos escritoras de la corte de Shōshi: la poeta Izumi Shikibu y Akazome Emon, autora de una monogatari. De la escritura y la poesía de Izumi ella dice:

Ahora alguien que llevaba una correspondencia fascinante es Izumi Shikibu. Ella tiene un lado bastante desfavorable a su carácter, pero tiene un talento para lanzar cartas con facilidad y parece hacer que la declaración más banal sea especial [...] puede producir poemas a voluntad y siempre consigue incluir alguna frase inteligente que capta la atención. Sin embargo, ella [...] nunca llega a cero [...] No puedo pensar en ella como poeta del más alto rango.

El diario y El cuento de Genji

El cuento de Genji de Murasaki apenas se menciona en el diario. Ella escribe que el Emperador hizo que le leyeran la historia y que se seleccionaron papeles de colores y calígrafos para las transcripciones del manuscrito, realizadas por mujeres de la corte. En una anécdota, cuenta que Michinaga se coló en su habitación para conseguir una copia del manuscrito. Existen paralelos entre los últimos capítulos de Genji y el diario. Según Shirane, erudito de Genji, la escena del diario que describe la procesión imperial de Ichijo a la mansión de Michinaga en 1008 corresponde estrechamente a una procesión imperial del capítulo 33 ("Hojas de glicina") de El cuento de Genji. Shirane cree que las similitudes sugieren que partes de Genji pueden haber sido escritas durante el período en que Murasaki estuvo al servicio imperial y escribió el diario.

Estilo y género

Los diarios de la era Heian se parecen más a memorias autobiográficas que a un diario en el sentido moderno. El autor de un diario de la era Heian (una nikki bungaku) decidiría qué incluir, ampliar, o excluir. El tiempo se trató de manera similar: una nikki podía incluir entradas largas para un solo evento, mientras que otros eventos fueron omitidos. La nikki se consideraba una forma de literatura, a menudo no escrita por el sujeto, casi siempre escrita en tercera -persona, y en ocasiones incluía elementos de ficción o historia. Estos diarios son un depósito de conocimientos sobre la corte imperial Heian, considerada de gran importancia en la literatura japonesa, aunque muchos de ellos no han sobrevivido en su estado completo. El formato normalmente incluía poesía waka, destinada a transmitir información a los lectores, como se ve en Murasaki&#39. ;s descripciones de ceremonias judiciales.

En el diario de Murasaki se incluyen pocas fechas, si es que hay alguna, y sus hábitos de trabajo no están registrados. Según Keene, no debería compararse con un “cuaderno de escritura” moderno. Aunque narra eventos públicos, la inclusión de pasajes autorreflexivos es una parte única e importante del trabajo, agregando un aspecto humano no disponible en los relatos oficiales. Según Keene, la autora se revela como una mujer con gran percepción y conciencia de sí misma, pero una persona retraída y con pocos amigos. Es inquebrantable en su crítica a los cortesanos aristocráticos, viendo más allá de las fachadas superficiales hasta su núcleo interno, una cualidad que Keene dice que es útil para un novelista pero menos útil en la sociedad cerrada en la que habitaba.

Bowring cree que la obra contiene tres estilos, cada uno distinto del otro. La primera es la crónica práctica de los acontecimientos, una crónica que, de otro modo, normalmente se habría escrito en chino. El segundo estilo se encuentra en el análisis autorreflexivo del autor. Considera que las autorreflexiones de la autora son las mejores que han sobrevivido de ese período, señalando que el dominio de Murasaki del estilo introspectivo, aún poco común en japonés, refleja sus contribuciones al desarrollo del japonés escrito en el que conquistó los límites de una lengua y un sistema de escritura inflexibles. La sección epistolar representa el tercer estilo, una tendencia recientemente desarrollada. Bowring ve esto como la parte más débil de la obra, una sección en la que no logra liberarse de los ritmos del lenguaje hablado. Explica que los ritmos del lenguaje hablado suponen la presencia de una audiencia, a menudo son agramaticales, se basan en "el contacto visual, las experiencias compartidas y las relaciones particulares [para] proporcionar un fondo que permite que el habla sea a veces fragmentaria e incluso alusiva". #34;. Por el contrario, el lenguaje escrito debe compensar "la brecha entre el productor y el receptor del mensaje". Es posible que ella haya estado experimentando con el nuevo estilo de escritura, ya sea escribiendo una carta ficticia o escribiendo una carta real, pero él escribe que al final de la sección la escritura es más débil, "degenerando en [...] ritmos inconexos que son característicos del habla."

Traducciones

En 1920, Annie Shepley Omori y Kochi Doi publicaron Diarios de damas de la corte del antiguo Japón; este libro combinó su traducción del diario de Murasaki con la de Izumi Shikibu (The Izumi Shikibu nikki) y con la Sarashina nikki. Su traducción tuvo una introducción de Amy Lowell.

Richard Bowring publicó una traducción en 1982, que contiene un texto "animado y provocativo" análisis.

Pergamino del siglo XIII

En el siglo XIII, se produjo un pergamino del diario, el Murasaki Shikibu Nikki Emaki . El pergamino, que debe leerse de izquierda a derecha, consta de caligrafía ilustrada con pinturas. En un artículo en "The House-bound Heart", la erudita japonesa Penelope Mason explica que en un emakimono o emaki, una narrativa alcanza su máximo potencial a través de la combinación de las habilidades del escritor. s y el arte del pintor. Aproximadamente el 20 por ciento del pergamino ha sobrevivido; Según los fragmentos existentes, las imágenes habrían seguido de cerca el texto del diario.

Las ilustraciones del emaki siguen la convención del período Heian tardío y Kamakura temprano de Hikime kagibana ('ojo lineal y nariz aguileña') en el que se omiten las expresiones faciales individuales. También es típico de la época el estilo de fukimuki yatai ('techo volado&# 39;) representaciones de interiores que parecen visualizarse desde arriba mirando hacia abajo en un espacio. Según Mason, las escenas interiores de figuras humanas se yuxtaponen a jardines exteriores vacíos; los personajes están "confinados en casa".

En el diario, Murasaki escribe sobre el amor, el odio y la soledad, sentimientos que constituyen las ilustraciones, según Mason, de los "mejores ejemplos existentes de ilustraciones narrativas de poesía en prosa de la época". Mason encuentra particularmente conmovedora la ilustración de dos jóvenes cortesanos abriendo las persianas para entrar a las habitaciones de las mujeres, porque Murasaki intenta mantener las celosías cerradas contra sus avances. La imagen muestra la arquitectura y los hombres que la alejan de la libertad del jardín de la derecha.

El pergamino fue descubierto en 1920 en cinco segmentos por Morikawa Kanichirō (森川勘一郎). El Museo Gotoh alberga los segmentos uno, dos y cuatro; el Museo Nacional de Tokio alberga el tercer segmento; el quinto permanece en una colección privada. Las partes del emakimono que se conservan en el museo Gotoh han sido designadas Tesoros Nacionales de Japón.

Galería

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  Hoja del diario con caligrafía atribuida a Kujō Yoshitsune, celebrada en el Museo Gotoh.
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  Fragmento del emaki mostrando, a la izquierda, una ilustración de Shoshi con su hijo recién nacido, y a la derecha el texto escrito en caligrafía.