Don McLean
Donald McLean III (nacido el 2 de octubre de 1945) es un cantautor y guitarrista estadounidense. Es mejor conocido por su exitosa canción de 1971 "American Pie", una "piedra de toque cultural" de folk rock de ocho minutos y medio de duración. sobre la pérdida de la inocencia de la primera generación del rock and roll. Sus otros sencillos exitosos incluyen "Vincent" (sobre Vincent van Gogh), "Dreidel" y "Wonderful Baby"; así como sus interpretaciones de "Crying" de Roy Orbison. y los Skyliners' 'Desde que no te tengo'.
La composición de McLean 'And I Love You So' ha sido grabado por Elvis Presley, Perry Como, Helen Reddy, Glen Campbell y otros. En 2000, Madonna tuvo un éxito con una versión de 'American Pie'.
En 2004, McLean fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores. En enero de 2018, BMI certificó que "American Pie" y "Vicente" había alcanzado cinco millones y tres millones de reproducciones al aire respectivamente.
El 22 de noviembre de 2022 en Nashville, TN McLean fue incluido en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos.
Raíces musicales
El abuelo y el padre de McLean, ambos también llamados Donald McLean, eran de origen escocés. La madre de McLean, Elizabeth Bucci, era italiana, originaria de Abruzzo, en el centro de Italia. Tiene otra familia extensa en Los Ángeles y Boston.
Aunque algunas de sus primeras influencias musicales incluyeron a Frank Sinatra y Buddy Holly, cuando era adolescente, McLean se interesó por la música folclórica, en particular por los Weavers' Grabación de 1955 En el Carnegie Hall. A menudo faltaba a la escuela durante largos períodos debido al asma infantil, en particular a las lecciones de música, y aunque McLean retrocedió en sus estudios, se permitió que su amor por la música floreciera. A los 16 años, compró su primera guitarra y comenzó a hacer contactos en el negocio de la música, haciéndose amigo de los cantantes de folk Erik Darling y Fred Hellerman de los Weavers. Hellerman dijo: "Me llamó un día y me dijo: 'Me gustaría ir a visitarte', ¡y eso fue lo que hizo! Nos hicimos buenos amigos: tiene la memoria musical más extraordinaria que jamás haya conocido."
Cuando McLean tenía 15 años, su padre murió. Cumpliendo con el pedido de su padre, McLean se graduó de la Escuela Preparatoria Iona en 1963 y asistió brevemente a la Universidad de Villanova, y la abandonó después de cuatro meses. Después de dejar Villanova, McLean se asoció con el famoso agente de música folclórica Harold Leventhal durante varios meses antes de formar equipo con su manager personal, Herb Gart, durante 18 años. Durante los siguientes seis años, actuó en lugares y eventos como The Bitter End y Gaslight Cafe en Nueva York, Newport Folk Festival, Cellar Door en Washington, D.C. y Troubadour en Los Ángeles. El mandato de 18 años de Gart como gerente de McLean terminó amargamente en la década de 1980. Tras la muerte de Gart en septiembre de 2018, McLean escribió:
Siento que es importante notar que Herb hizo muchas cosas buenas para mí en el principio, pero no pudo lidiar con mi éxito, tan extraño como eso puede sonar.
En 1982 Herb me dijo a su socio Walter Hofer que dirigía la Oficina de Derechos de Autor (un negocio de colección para editores de canciones) había robado 90.000 dólares de mi cuenta pero tenía "devolverlo". Esta era una historia de portada y una mentira. Además, la cantidad resultó ser más como 200.000 dólares y porque Gart ahora era cómplice en este crimen lo despidí. Me demandó pero se estableció por una pequeña cantidad y nunca se escuchó de nuevo. Hay mucho de esto en mi negocio y los artistas generalmente lo barren bajo la alfombra pero no lo hago.
Quiero que la gente sepa la verdad sobre mi viaje.
McLean asistió a la escuela nocturna en Iona College y obtuvo una licenciatura en administración de empresas en 1968. Rechazó una beca para la Escuela de Graduados de la Universidad de Columbia a favor de seguir una carrera como cantautor, actuando en tales lugares como Caffè Lena en Saratoga Springs, Nueva York y The Main Point en Bryn Mawr, Pensilvania.
Más tarde ese año, con la ayuda de una subvención del Consejo de las Artes del Estado de Nueva York, McLean comenzó a llegar a un público más amplio, con visitas a pueblos a lo largo del río Hudson. Aprendió el arte de la actuación de su amigo y mentor Pete Seeger. McLean acompañó a Seeger en su viaje en barco Clearwater por el río Hudson en 1969 para crear conciencia sobre la contaminación ambiental en el río. Durante este tiempo, McLean escribió canciones que aparecieron en su primer álbum Tapestry. McLean coeditó el libro Songs and Sketches of the First Clearwater Crew, con bocetos de Thomas B. Allen, para el cual Pete Seeger escribió el prólogo. Seeger y McLean cantaron 'Shenandoah' en el álbum Clearwater de 1974. McLean todavía piensa en sus experiencias de trabajar con Seeger: "Casi no pasa un día sin que piense en Pete y en lo generoso y comprensivo que fue". Si pudieras entender su política y llegar a conocerlo, realmente era una especie de santo moderno”.
Carrera discográfica
Avance temprano
McLean grabó Tapestry en 1969 en Berkeley, California, durante los disturbios estudiantiles. Después de ser rechazado 72 veces por los sellos, el álbum fue lanzado por Mediarts, un sello que no existía cuando comenzó a buscar uno. Trabajó en el álbum durante un par de años antes de publicarlo. Atrajo buenas críticas pero poca atención fuera de la comunidad popular, aunque en la lista de Easy Listening "Castles in the Air" fue un éxito, y en 1973 'And I Love You So' se convirtió en un éxito contemporáneo adulto número 1 para Perry Como.
La gran oportunidad de McLean se produjo cuando United Artists Records se hizo cargo de Mediarts, lo que aseguró la promoción de un sello importante para su segundo álbum, American Pie. El álbum lanzó dos números uno éxitos en la canción principal y "Vincent". El éxito de American Pie' convirtió a McLean en una estrella internacional y despertó el interés por su primer álbum., que se registró más de dos años después de su lanzamiento inicial.
"Pastel americano"
La obra magna de McLean 'American Pie' es una canción impresionista en expansión inspirada en parte por las muertes de Buddy Holly, Ritchie Valens y J.P. Richardson (The Big Bopper) en un accidente aéreo en 1959, y los desarrollos en la cultura juvenil estadounidense en la década posterior. La canción popularizó la expresión "The Day the Music Died" en referencia al accidente.
La canción se grabó el 26 de mayo de 1971 y, un mes después, se emitió por primera vez en las estaciones de radio WNEW-FM y WPLJ-FM de Nueva York para marcar el cierre de Fillmore East, la famosa sala de conciertos de Nueva York.. "Pastel americano" alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 del 15 de enero al 5 de febrero de 1972 y sigue siendo el lanzamiento de sencillo más exitoso de McLean. El sencillo también encabezó la lista Billboard Easy Listening. Con una duración total de 8:36 que abarca ambos lados del sencillo, también fue la canción más larga en alcanzar el número uno hasta 'All Too Well (Taylor's Version)' de Taylor Swift. 34; rompió el récord en 2021. Algunas estaciones reprodujeron solo la primera parte del lanzamiento original del sencillo dividido.
El DJ de WCFL, Bob Dearborn, desentrañó la letra y publicó por primera vez su interpretación el 7 de enero de 1972, cuatro días después de que la canción alcanzara el número 1 en la estación rival WLS, seis días antes de que alcanzara el número 1 en WCFL y ocho días antes de que alcanzara número 1 a nivel nacional (consulte "Lectura adicional" en "American Pie"). Numerosas otras interpretaciones, que juntas convergieron en gran medida en la interpretación de Dearborn, siguieron rápidamente. McLean se negó a decir nada definitivo sobre la letra hasta 1978. Desde entonces, McLean ha declarado que la letra también es algo autobiográfica y presenta una historia abstracta de su vida desde mediados de la década de 1950 hasta el momento en que escribió la canción a finales de 1960.
La portada interior original de United Artists Records presentaba un poema en verso libre escrito por McLean sobre William Boyd, también conocido como Hopalong Cassidy, junto con una imagen de Boyd con toda la indumentaria de Hopalong. Esta portada se eliminó dentro de un año del lanzamiento del álbum. Las palabras de este poema aparecen en una placa en el hospital donde murió Boyd. El poema y la imagen de Boyd aparecen en un CD remasterizado especial de 2003.
En 2001, "American Pie" fue votado como el número 5 en una encuesta de las 365 canciones del siglo compiladas por la Recording Industry Association of America y el National Endowment for the Arts.
El 7 de abril de 2015, el manuscrito de trabajo original de McLean para "American Pie" vendido por 1.205.000 dólares (809.524 libras esterlinas/1.109.182 euros) en las salas de subastas de Christie's, Nueva York, lo que lo convierte en el tercer precio de subasta más alto alcanzado por un manuscrito literario estadounidense.
En las notas del catálogo de ventas, McLean finalmente reveló el significado de la letra de la canción: "Básicamente, en American Pie las cosas van en la dirección equivocada... [la vida] se está volviendo menos idílica".. No sé si lo consideras correcto o incorrecto, pero en cierto sentido es una canción moral. El catálogo confirmó algunas de las referencias más conocidas en la letra de la canción, incluidas las menciones de Elvis Presley ('el rey') y Bob Dylan ('el bufón'), y confirmó que la canción culmina con una descripción de la muerte de Meredith Hunter en el Concierto gratuito de Altamont, diez años después del accidente aéreo que mató a Holly, Valens y Richardson, y que la canción describe ampliamente cómo la inocencia del rock temprano de la década de 1950, y una edad pasada más simple, se había perdido; superados por acontecimientos y cambios, que a su vez habían sido superados por otros cambios.
Mike Mills de R.E.M. reflejado en la canción, que "'American Pie' tenía perfecto sentido para mí como canción y eso es lo que más me impresionó. Podría decirle a la gente que así es como se escriben canciones. Cuando hayas escrito al menos tres canciones que puedan considerarse clásicas, ese es un promedio de bateo muy alto y si una de esas canciones resulta ser algo que mucha gente piensa que es una de las mejores canciones que jamás hayas escrito, tú;no solo has llegado a la cima de la montaña, sino que te has quedado en lo alto de la montaña durante mucho tiempo."
Cuando se le preguntó acerca de su récord batido por Taylor Swift en una entrevista de Billboard, Don McLean dijo: "hay algo que decir sobre una gran canción que tiene poder de permanencia. "Pastel americano" permaneció en la cima durante 50 años y ahora Taylor Swift ha derrocado una obra de arte tan histórica. Seamos realistas, nadie quiere perder ese puesto número 1, pero si tuviera que perderlo ante alguien, me alegro de que haya sido otro gran cantante/compositor como Taylor. Cuando Swift rompió el récord de McLean, le envió flores y una nota escrita a mano que decía 'Nunca olvidaré que estoy de pie sobre los hombros de gigantes'.
"Vincent (Noche estrellada estrellada)"
"Vicente" es un homenaje al pintor holandés del siglo XIX Vincent van Gogh. La inspiración le llegó a McLean una mañana mientras miraba un libro sobre Van Gogh. Mientras estudiaba una impresión de la pintura La noche estrellada de Van Gogh, se dio cuenta de que se podía escribir una canción sobre el artista a través de la pintura. Alcanzó el número 12 en el Billboard Hot 100 y resultó ser un gran éxito en todo el mundo, incluido el número 1 en la lista de singles del Reino Unido. Mike Mills de R.E.M. dijo 'No puedes cambiar una nota en esa canción'. La canción fue interpretada por NOFX en su álbum 45 or 46 Songs That Weren't Good to Go on Our Other Records y aparece en la compilación Fat Wreck Chords Survival of the Fattest. "Vicente" fue cantada por Josh Groban en su álbum debut de 2001. En 2018, la cantautora Ellie Goulding grabó una nueva versión de la canción, simplificada y con guitarra acústica.
Grabaciones posteriores
El personal de las sesiones del álbum American Pie se mantuvo para su tercer álbum Don McLean, incluido el productor, Ed Freeman, Rob Rothstein en el bajo y Warren Bernhardt en el piano.. La canción "The Pride Parade" proporciona una idea de la reacción inmediata de McLean al estrellato. McLean le dijo a Melody Maker en 1973 que Tapestry era un álbum de alguien que antes se preocupaba por situaciones externas. American Pie combina lo externo con lo interno, y el éxito resultante de ese álbum hace que el tercero (Don McLean) sea completamente introspectivo."
Otras canciones escritas por McLean para el álbum incluyen "Dreidel" (número 21 en la lista Billboard) y "If We Try" (número 58), que fue grabado por Olivia Newton-John. "En el Amazonas" del musical de la década de 1920 Mr. Cinders fue una elección inusual, pero se convirtió en el favorito del público en los conciertos y apareció en Till Tomorrow, un documental sobre McLean producido por Bob Elfstrom (Elfstrom interpretó el papel de Jesucristo en Johnny y Gospel Road) de June Cash. La película muestra a McLean en un concierto en la Universidad de Columbia cuando fue interrumpido por una amenaza de bomba. Dejó el escenario mientras el público se ponía de pie y revisaba debajo de sus asientos algo que se pareciera a una bomba. Después del visto bueno, McLean reapareció y cantó "On the Amazon" exactamente desde donde lo había dejado. Don Heckman informó sobre la amenaza de bomba en su reseña para The New York Times titulada "Don McLean Survives Two Obstacles".
El cuarto álbum Playin' Favoritos fue un éxito entre los 40 primeros en el Reino Unido en 1973 e incluía el clásico folk irlandés "Mountains of Mourne" y 'Everyday' de Buddy Holly, una interpretación en vivo que devolvió a McLean a la lista de singles del Reino Unido. McLean dijo que "El último álbum (Don McLean) fue un estudio sobre la depresión, mientras que el nuevo (Playin' Favourites) es casi la quintaesencia del optimismo. "
El álbum de 1974 Homeless Brother, producido por Joel Dorn, fue la última grabación de estudio de McLean para United Artists. El álbum contó con excelentes músicos de sesión de Nueva York, incluidos Ralph McDonald en la percusión, Hugh McCracken en la guitarra y una aparición especial de Yusef Lateef en la flauta. The Persuasions cantaron los coros en 'Crying in the Chapel', y Cissy Houston hizo los coros en 'La La Love You'. La canción principal del álbum se inspiró en el libro Lonesome Traveler de Jack Kerouac, en el que Kerouac cuenta la historia de los "hermanos sin hogar" o vagabundos. La canción cuenta con coros de Pete Seeger.
La canción "La leyenda de Andrew McCrew" se basó en un artículo publicado en The New York Times sobre un vagabundo negro de Dallas llamado Anderson McCrew que murió cuando saltó de un tren en movimiento. Nadie lo reclamó, por lo que un carnaval tomó su cuerpo, lo momificó y recorrió todo el sur con él, llamándolo 'El famoso hombre momia'. La canción de McLean inspiró a la estación de radio WGN en Chicago a contar la historia y difundir la canción con el fin de recaudar fondos para una lápida para la tumba de McCrew. Su campaña fue exitosa y el cuerpo de McCrew fue exhumado y enterrado en el cementerio de Lincoln en Dallas.
Joel Dorn colaboró más tarde en la retrospectiva de la carrera de McLean Rearview Mirror, lanzada en 2005 en el sello de Dorn, Hyena Records. En 2006, Dorn reflexionó sobre su trabajo con McLean:
De los más de 200 álbumes de estudio que he producido en los últimos 40 años más, hay un puñado; tal vez 15 o así puedo escuchar de arriba a abajo. Hermano sin hogar es uno de ellos. Logró todo lo que me propuse hacer. Y lo hizo porque era una verdadera colaboración. Don trajo tanto al proyecto que todo lo que realmente tenía que hacer era capturar lo que hizo, y complementarlo correctamente cuando era necesario.
En 1977 una breve relación con Arista Records que produjo el álbum Prime Time, y en octubre de 1978, el sencillo "It Doesn't Matter Anymore". Esta fue una pista del álbum Chain Lightning que debería haber sido la segunda de cuatro con Arista. McLean había comenzado a grabar en Nashville, Tennessee, con los coristas de Elvis Presley, los Jordanaire y muchos de los músicos de Presley. Sin embargo, el trato con Arista se rompió luego de desacuerdos artísticos entre McLean y el jefe de Arista, Clive Davis. En consecuencia, McLean se quedó sin un contrato discográfico en los Estados Unidos, pero a través de acuerdos continuos, EMI lanzó Chain Lightning en Europa y Festival Records en Australia.
En abril de 1980, la canción de Roy Orbison "Crying" del álbum comenzó a reproducirse en las estaciones de radio holandesas y McLean fue llamado a Europa para aparecer en varios programas de variedades musicales importantes para promocionar la canción y apoyar su lanzamiento como sencillo por EMI. La canción alcanzó el estado número 1 en los Países Bajos primero, seguida por el Reino Unido y luego por Australia.
Los éxitos número 1 de McLean en Europa y Australia llevaron a un nuevo acuerdo en los Estados Unidos con Millennium Records, que publicó Chain Lightning dos años y medio después de haber sido grabado en Nashville y dos años después de su estreno en Europa. Se trazó el 14 de febrero de 1981 y alcanzó el número 28, y "Crying" subió al número 5 en la lista de singles pop. El mismo Orbison pensó que la versión de McLean era la mejor interpretación que había escuchado de una de sus canciones. Orbison pensó que McLean hizo un mejor trabajo que él e incluso llegó a decir que la voz de Don McLean es uno de los grandes instrumentos de la América del siglo XX. Según Brian Wilson de los Beach Boys, la voz de 'McLean' podría atravesar el acero: es un cantante muy puro y está a la altura de los mejores. Es un cantante y compositor muy talentoso y se merece su éxito."
McLean tuvo más éxitos en las listas de Estados Unidos a principios de la década de 1980 con 'Since I Don't Have You', una nueva grabación de 'Castles in the Air'. y 'Es sólo el sol'. En 1987, el lanzamiento del álbum country Love Tracks dio lugar a los exitosos sencillos "Love in My Heart" (un top 10 en Australia), "No puedes culpar al tren" (país de EE. UU. número 49) y "Eventualmente". Las dos últimas canciones fueron escritas por Terri Sharp. En 1991, EMI reeditó 'American Pie'. como sencillo en el Reino Unido y McLean actuó en Top of the Pops. En 1992, canciones inéditas estuvieron disponibles en Favorites and Rarities, y Don McLean Classics presentó nuevas grabaciones de estudio de "Vincent" y "Pastel americano".
McLean ha seguido grabando material nuevo, incluido River of Love en 1995 en Curb Records y, más recientemente, los álbumes You've Got to Share, Don McLean Sings Marty Robbins y The Western Album para su propio sello Don McLean Music. Addicted to Black fue lanzado en mayo de 2009.
Otras canciones
Otras canciones conocidas de McLean incluyen las siguientes.
- "And I Love You So" apareció en el primer álbum de McLean Tapiz en 1970. La canción fue grabada más tarde por Elvis Presley, Helen Reddy, Shirley Bassey, Glen Campbell, Engelbert Humperdinck, Howard Keel, Claude François, y un hit de 1973 para Perry Como. La canción fue interpretada en la recepción real de bodas del príncipe Harry y Meghan Markle en 2018.
- "Castles en el aire", que McLean grabó dos veces. Su re-grabación de 1981 fue un éxito de 40, alcanzando el número 36 en el Billboard Caliente 100 a finales de 1981.
- "Bebé maravilloso", un homenaje a Fred Astaire que el mismo Astaire grabó. Principalmente rechazado por las estaciones pop, alcanzó el número 1 en el Billboard Gráfico fácil de escuchar.
El álbum American Pie presenta una versión del Salmo 137, titulada "Babylon". La canción está basada en un canon de Philip Hayes y fue arreglada por McLean y Lee Hays (de The Weavers). "Babilonia" se interpretó en el episodio de Mad Men del mismo nombre a pesar de que la canción no se lanzaría hasta 10 años después del momento en que se desarrolla el episodio.
En 1981, McLean alcanzó el número uno a nivel internacional con una versión del clásico de Roy Orbison "Crying". Fue solo después de que el disco se convirtiera en un éxito en el extranjero que se lanzó en los Estados Unidos. El sencillo alcanzó el número 5 en el Billboard Hot 100 en 1981. El mismo Orbison describió una vez a McLean como "la voz del siglo", y en una regrabación posterior de la canción, Orbison incorporó elementos de la versión de McLean.
Para la película animada de culto de 1982 The Flight of Dragons, producida por Jules Bass y Arthur Rankin, Jr., McLean cantó el tema de apertura. Sin embargo, nunca se ha lanzado una banda sonora.
Otra canción exitosa asociada con McLean (aunque nunca grabada por él) es 'Killing Me Softly with His Song', que fue inspirada por Lori Lieberman después de que ella, también cantautora, lo viera cantar su composición "Sillas vacías" en concierto. Luego lo compartió con su manager Norman Gimbel, quien llevaba mucho tiempo buscando la forma de usar una frase que había copiado de una novela traducida del español, 'matarme suavemente con su blues'. Gimbel pasó la letra a su compañero de composición Charles Fox, quien compuso la música de 'Killing Me Softly with His Song'. Lieberman grabó la canción y la lanzó en 1972. Roberta Flack escuchó esta versión inicial y la grabó con ligeros cambios para crear un éxito número uno. Dos décadas más tarde fue grabado por los Fugees que tuvieron otro éxito.
Conciertos
Los álbumes de McLean no alcanzaron el éxito comercial de American Pie, pero se convirtió en una gran atracción de conciertos en los Estados Unidos y en el extranjero. Su repertorio incluía números antiguos de salas de conciertos y los catálogos de cantantes como Buddy Holly y Frank Sinatra. Los años que pasó tocando en pequeños clubes y cafeterías en la década de 1960 se transformaron en actuaciones de buen ritmo. Los primeros conciertos de McLean en el Carnegie Hall de Nueva York y el Albert Hall de Londres en 1972 fueron aclamados por la crítica.
En los últimos años, McLean continuó de gira por Estados Unidos, Canadá y Europa (2011, 2012) y Australia (2013). En junio de 2011, McLean apareció en el Festival de Glastonbury en Pilton, Reino Unido, y en 2014 en el Festival de Música Country Stagecoach de California.
Durante 2018, McLean se embarcó en una gira mundial con conciertos en Norteamérica, Reino Unido, Irlanda, Bélgica, Suiza, Alemania, Israel, Noruega y Finlandia. Su concierto en el London Palladium fue revisado positivamente por The Times:
"Su obra maestra ("American Pie") sigue siendo uno de los grandes logros de la era cantante-songwriter: ocho minutos y medio de alegoría, reflexión y melodía documentando la historia de rock'n'roll y la muerte de la inocencia de 1950. Lo tocó, por supuesto, y brillantemente, consiguiendo que todo el mundo se arruine y cante. Antes de eso llegaron casi dos horas de rock'n'roll y gente acústica bien dorada que situó a McLean en algún lugar entre un entretenidor recto y un maverick poético." – Marilynn Kingwell, The Times
The Jerusalem Post señaló que "McLean fue un profesional consumado al presentar su clase magistral del Great American Songbook" en su reseña de su concierto de junio de 2018 en Tel Aviv.
En 2022, McLean tiene programado realizar una gira de 35 fechas por Europa, comenzando en Gales y terminando en Austria, para el 50.º aniversario de 'American Pie'. Durante las fechas del Reino Unido, McLean en repetidas ocasiones mencionó que sería su última gira en varios lugares y, si tuviera que hacer otra serie de espectáculos en el Reino Unido, probablemente todos serían en el mismo lugar. Sin embargo, durante las fechas de Europa continental, esta postura se suavizó y McLean anunció posteriormente una gira de 24 fechas por Australia y Nueva Zelanda, que tendrá lugar en abril y mayo de 2023.
El día que murió la música
Las facetas de su canción American Pie se han convertido en parte de la cultura estadounidense, abarcando generaciones. Las letras de McLean influyeron retroactivamente en la percepción de un evento importante en los primeros días del rock and roll.
El accidente aéreo que mató a los músicos Buddy Holly, Ritchie Valens y "The Big Bopper" Más tarde, J. P. Richardson se hizo conocido como "El día que murió la música" después de que McLean se refiriera a él como tal en su canción de 1971 'American Pie'.
McLean, fanático de Buddy Holly, se refirió al accidente en su canción "American Pie" (1971), llamándolo "el día que murió la música", que para McLean simbolizaba la "pérdida de la inocencia" de la primera generación del rock and roll.
En el documental "The Day The Music Died", McLean analiza por primera vez en 50 años el significado de la letra de la exitosa canción American Pie.
Trabajos posteriores y honores
En 1999, Martin Guitars honró a McLean con una guitarra exclusiva. Hicieron solo 71 piezas, una serie limitada de D-40DM Don McLean Signature Prototype (c.1999)
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El alma mater de McLean, Iona College en New Rochelle, Nueva York, le otorgó un doctorado honoris causa en 2001. Desde entonces, McLean ha expresado sus críticas a la universidad: "Iona fue, en mi día, una universidad para el estudiante promedio que quería volver a casa después de clase. La experiencia educativa fue perfecta para mí. Me encantaron los pequeños edificios del campus estilo renacimiento griego y tuve la oportunidad de montar pequeños espectáculos en el auditorio Doorley Hall. Desde aquellos días, los Hermanos Cristianos irlandeses han sido virtualmente destruidos por el comportamiento repugnante de muchos en su orden, ya que los cargos de abuso sexual masivo contra niños han destruido sus filas. Ningún castigo es lo suficientemente duro cuando piensas en los confiados padres católicos que entregan a sus hijos a estos cínicos monstruos. Estoy muy decepcionado con los Irish Christian Brothers y el Iona College."
En febrero de 2002, "American Pie" fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy. En 2004, McLean fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores.
La biografía The Don McLean Story: Killing Us Softly With His Songs se publicó en 2007. El biógrafo Alan Howard realizó extensas entrevistas para esta, la única biografía del tamaño de un libro del a menudo solitario McLean hasta la fecha..
En febrero de 2012, McLean ganó el premio Life Time Achievement de BBC Radio 2 Folk Awards.
En marzo de 2012, la cadena PBS transmitió un largometraje documental sobre la vida y la música de McLean llamado Don McLean: American Troubadour producido por el cineasta Jim Brown, ganador de cuatro premios Emmy.
A McLean se le acredita como coautor de la canción de Drake 'Doing It Wrong', con Stevie Wonder. La canción incluye letras de dos composiciones de McLean: "The Wrong Thing to Do" y "Cuando algo bueno sale mal" – los cuales aparecieron en su álbum de 1977 Prime Time.
En marzo de 2017, el sencillo de McLean "American Pie" fue designado "tesoro auditivo" por la Biblioteca del Congreso, "digno de conservación" en el Registro Nacional de Grabaciones "como parte del patrimonio de América". En 1991, una reedición de "American Pie" alcanzó la lista de los 20 mejores sencillos del Reino Unido y, en julio de 2017, "American Pie" alcanzó el puesto número 6 en la lista de ventas de canciones digitales de Billboard Rock, casi 50 años después de su primer lanzamiento.
En mayo de 2019, la Asociación de Antiguos Alumnos de la UCLA otorgó a McLean el premio George e Ira Gershwin por su trayectoria musical. Sin embargo, el premio fue rescindido antes de que se otorgara formalmente debido a la condena de McLean por abuso doméstico. En respuesta, McLean emitió la siguiente declaración: 'UCLA otorgó este premio a la trayectoria y luego lo retiró porque se enteró de mi disputa con mi ex esposa'. Esto ha estado en todo Internet durante tres años. ¿Son gente imbéciles? Esta es la ley establecida. ¿Tal vez necesito darte algo de dinero de soborno para engrasar las ruedas de la universidad? No soy culpable de nada que tenga que ver con agresión y será mejor que lo deje claro. Vivimos en una era oscura de acusación y no de ley."
El 7 de noviembre de 2019, McLean regresó a New Rochelle para ver un nuevo mural que representaba una imagen de su yo más joven, con letras de "American Pie", en el costado de un edificio en la esquina de 134 North Avenue y Bonnefoy Place, pintado por el artista Loic Ercolessi para una organización sin fines de lucro, Street Art for Mankind. El mural incluye la imagen de la cantante y compositora Alicia Keys, con la letra de la canción 'Empire State of Mind', que interpretó con Jay-Z.
En 2019, McLean fue honrado en el Paseo de las Estrellas de Las Vegas.
A lo largo de la carrera de McLean, artistas como Garth Brooks, Madonna, Drake, Josh Groban y otros han grabado sus canciones. En una ceremonia en octubre de 2019, placas certificadas por la Recording Industry Association of America por ventas de oro, platino y multiplatino en los Estados Unidos, así como presentaciones de Australia, Austria, Bélgica, Francia, Suecia, Suiza y los Estados Unidos. Kingdom fueron otorgados a McLean. Él dijo: “Como compositor, tus canciones son como tus hijos, y tienes la esperanza de que todos los amen tanto como tú, pero rara vez es ese el caso. Estoy muy agradecido de que las canciones que he escrito hayan tocado tantas vidas y hayan sido grabadas por tantos grandes artistas."
En febrero de 2021, para conmemorar el 50 aniversario de 'American Pie', McLean grabó una interpretación a cappella con la banda Home Free. Protagoniza el video musical con los cantantes en una colaboración virtual. El video ganó tres premios Telly en 2021.
McLean recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood el 16 de agosto de 2021 en la Categoría de Música en 6314 Hollywood Boulevard, frente al restaurante The Pie Hole (esquina de Hollywood y Vine). Uniéndose a las festividades estuvo el viejo amigo de McLean, 'Weird Al'. Yankovic, otro ganador del Paseo de la Fama de Hollywood. Yankovic había grabado previamente una parodia de "American Pie" titulado "The Saga Begins", que cuenta la historia de la película Star Wars: Episodio I – La Amenaza Fantasma desde el punto de vista de Obi-Wan Kenobi. La canción aparece en el álbum de Yankovic de 1999 Running with Scissors.
En febrero de 2022, McLean grabó una interpretación de "Vincent" en la exhibición Immersive Van Gogh en Los Ángeles en honor al cumpleaños de Van Gogh y el 50 aniversario de la canción.
En abril de 2022, Tyson Fury se asoció con McLean para rehacer 'American Pie'. Don McLean ganó seis premios Telly por la apertura de la pelea Fury/Whyte.
En junio de 2022, McLean publicó un libro para niños titulado American Pie: A Fable. La historia sigue el viaje emocional de un repartidor de periódicos a fines de la década de 1950 que descubre la alegría de la amistad y la música, y eventualmente aprende que cuando reconoces lo que realmente te hace feliz, nunca estás realmente solo.
Junio de 2022 Don McLean recibió una placa de ventas récord de 50 millones del programa de televisión Good Morning America.
En julio de 2022 se estrenó el documental The Day The Music Died, en este documental McLean analiza por primera vez en 50 años el significado de la letra de la exitosa canción American Pie.
McLean encabezó una ola de abandonos de la convención de la NRA después del tiroteo masivo en Uvalde, Texas, diciendo que sería "irrespetuoso e hiriente" para actuar días después de que 19 niños y dos adultos murieran en un tiroteo masivo en el estado. McLean fue el primero entre los artistas que anunciaron que ya no actuarían en la reunión anual de la Asociación Nacional del Rifle en Houston.
En octubre de 2022, McLean llamó a Kanye West un "tonto que busca atención" por sus diatribas antisemitas El "pastel americano" El cantante que vivió brevemente en Israel dijo que apoya a sus amigos judíos. “Últimamente, se ha desencadenado una avalancha de invectivas antisemitas por los desvaríos de un tonto estúpido que busca llamar la atención que todos conocemos”, escribió McLean en el comunicado que no menciona a Ye por su nombre. “Quiero decir que estoy con mis amigos judíos y estoy con el estado de Israel. Cuando sucede este tipo de cosas, debemos darnos cuenta de por qué el Estado de Israel debe ser respetado y protegido”. McLean vivió en Israel de forma intermitente entre 1978 y 1982 y “llegó a amar el país y la gente. Vivir allí cambió mi vida para siempre”.
El 22 de noviembre de 2022 en Nashville, TN McLean fue incluido en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos.
Influencia en otros artistas
Lori Lieberman se inspiró en una actuación de McLean a finales de 1971 para coescribir Killing Me Softly con su canción.
En noviembre de 1971, Lieberman, que entonces tenía 20 años, salió con su amiga Michele Willens para ver la actuación de Don McLean en el club nocturno Troubadour de Los Ángeles. La exitosa canción de McLean 'American Pie' estaba subiendo en las listas, pero Lieberman se vio fuertemente afectado por McLean cantando otra canción: 'Empty Chairs'. Esta canción la impulsó a escribir notas poéticas en una servilleta de papel mientras él interpretaba la canción.
McLean dijo en 1973 que se sorprendió al descubrir que la canción describía su forma de cantar. "Estoy absolutamente asombrado. Escuché tanto la versión de Lori como la de Roberta y debo decir que me siento muy honrado por todo el asunto. No puedes evitar sentirte así por una canción escrita e interpretada tan bien como esta.
Después de décadas de confirmar la contribución de Lieberman, Fox y Gimbel cambiaron su historia sobre los orígenes de la canción para minimizar su papel. Gimbel amenazó a McLean con una demanda en 2008, exigiendo que elimine de su sitio web una afirmación de que McLean fue la inspiración para 'Killing Me Softly'. pero McLean respondió mostrándole a Gimbel sus propias palabras confirmando la inspiración, publicadas en 1973.
Vincent (Starry Starry Night) era la canción favorita de Tupac Shakur. Su novia la llevó a la habitación del hospital mientras él yacía entre la vida y la muerte, así que si sucedía lo peor, estaría escuchando esta canción. Y es lo que Tupac dejó este mundo escuchando, "Vincent". La madre de Tupac Shakur insistió en que Vincent (Starry Starry Night) estuviera en su documental.
Vida privada
McLean se crió en la fe católica de su madre, Elizabeth McLean; su padre, Donald McLean, era protestante. Su padre murió cuando McLean tenía 15 años. Don McLean se ha casado dos veces, ambos matrimonios terminaron en divorcio. Su primera esposa fue Carol Sauvion, de Filadelfia, que ganó un premio Emmy y un premio Peabody por su serie de televisión de PBS 'Craft in America'. Estuvieron casados de 1969 a 1976 y no tuvieron hijos.
Su segundo matrimonio fue con Patrisha Shnier McLean, de Montreal, Canadá, de 1987 a 2016. Tienen dos hijos, Jackie y Wyatt, y dos nietos, Rosa y Mya. Al final del matrimonio, McLean fue arrestado y acusado de un delito menor de violencia doméstica derivado de un incidente en su casa en Camden, Maine. No se informaron otros detalles del incidente. Frente a seis cargos, McLean se declaró culpable de cuatro como parte de un acuerdo de culpabilidad. Uno de los cuatro cargos, agresión por violencia doméstica, fue desestimado. Por los tres restantes, McLean pagó alrededor de $3,000 en multas y no fue sentenciado a ningún tiempo en la cárcel. McLean dijo que habían sido "tiempos emocionales duros para mi esposa, mis hijos y para mí... la ruptura muy dolorosa de una relación de casi 30 años". Nuestros corazones están rotos y debemos continuar." Jackie continuó alegando que su padre creó un ambiente mental y emocionalmente abusivo, y le dijo a Rolling Stone que su padre creó un hogar parecido a un culto. Su madre hizo declaraciones similares a The Irish Times, alegando que "siento que hay un elemento de lavado de cerebro allí". Me identifico con muchas de las cosas que dicen sobre sectas como el líder carismático, y cómo su versión de las cosas se convierte en tu versión, la versión retorcida... en una entrevista de 2020.
McLean ha confirmado que ahora está en una relación con la modelo Paris Dylan, quien es 48 años menor que él.
McLean es embajador de Teen Cancer America y actuó en el Backyard Concert de recaudación de fondos de Teen Cancer America y UCLA Health en 2018. Durante el espectáculo, McLean cantó a dúo su canción "Vincent" con Ed Sheeran. La Fundación Don McLean es una organización benéfica creada por McLean para ser financiada con todos sus ingresos a perpetuidad. Su sede se encuentra en Lakeview, la residencia de Don McLean Maine, y servirá como centro para eventos de recaudación de fondos y conferencias, así como también como reserva natural. Las organizaciones que apoyan a los necesitados en el Estado de Maine y en todo Estados Unidos serán beneficiarias.
Discografía
| Año | Album |
|---|---|
| 1970 | Tapiz |
| 1971 | American Pie |
| 1972 | Don McLean |
| 1973 | Jugar favoritos |
| 1974 | Hermano sin hogar |
| 1977 | Prime Time |
| 1978 | Chain Lightning |
| 1981 | Creyentes |
| 1987 | Temas de amor |
| 1989 | Para las memorias |
| 1989 | Y te amo así |
| 1991 | Headroom |
| 1991 | Navidad |
| 1995 | El río del amor |
| 1997 | Sueños de Navidad |
| 2001 | Sings Marty Robbins |
| 2003 | Tienes que compartir canciones para niños |
| 2003 | El Álbum Occidental |
| 2005 | Rearview Mirror: Un viaje musical americano |
| 2009 | Adicto a negro |
| 2018 | Jardines botánicos |
| 2020 | Todavía jugando a los favoritos |
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Productor discográfico
Solo entonación