Una habitación propia

Una habitación propia es un ensayo extenso de Virginia Woolf, publicado por primera vez en septiembre de 1929. El trabajo se basa en dos conferencias que Woolf pronunció en Octubre de 1928 en Newnham College y Girton College, colegios universitarios para mujeres de la Universidad de Cambridge.

En su ensayo, Woolf utiliza metáforas para explorar las injusticias sociales y comenta sobre la falta de libertad de expresión de las mujeres. Su metáfora del pez explica su punto más esencial: "Una mujer debe tener dinero y una habitación propia si quiere escribir ficción". Ella escribe sobre una mujer cuyo pensamiento había "dejado caer en el arroyo". Cuando la mujer comienza a pensar en una idea, un guardia impone una regla por la cual a las mujeres no se les permite caminar sobre el césped. Cumpliendo la regla, la mujer pierde su idea. Aquí, Woolf describe la influencia de las expectativas sociales de las mujeres como meras madres domésticas, ignorantes y castas.

El significado político del texto está directamente vinculado a esta metáfora. Cuando surge la 'nueva mujer' Cuando ocurrió esto, esta conciencia de la injusticia supuso una clara declaración política respecto del potencial intelectual de las mujeres por derecho propio. Por lo tanto, la influencia literaria más amplia de este argumento revela el aumento de la tensión social a medida que se avecina el cambio de siglo. Woolf sugiere que la ausencia de ficción femenina es resultado de una falta de oportunidades más que de una clara ausencia de talento.

La asociación entre pobreza y bajo rendimiento también puede generar desventajas durante generaciones. Como las mujeres han estado marginadas durante décadas y el patriarcado dominó la literatura, la teoría general de Woolf puede extenderse a muchas circunstancias políticas. En este caso, los niños son extremadamente conscientes de su estatus social y, por lo tanto, de sus propias posibilidades o ausencias, de manera similar a los 'peces' metáfora en la que las mujeres eran conscientes de su posición y perdían el 'pensamiento'. Nos ayuda a ver cómo los problemas sociales cambian de forma, pero la falta de oportunidades todavía causa aislamiento y desigualdad.

Historia

El ensayo se basó en dos artículos que Woolf leyó los días 20 y 26 de octubre de 1928 ante dos sociedades de estudiantes de Cambridge, la Newnham Arts Society en Newnham College y la ODTAA Society ("One Damn Thing After Another") en Girton College, respectivamente. Elsie Duncan-Jones, entonces conocida como Elsie Phare, era la presidenta de la Newnham Arts Society en ese momento y escribió un relato del artículo, "Mujeres y ficción", para la revista universitaria, Thersites. . Woolf se quedó en Newnham por invitación de Pernel Strachey, el director de la universidad, cuya familia eran miembros clave del Grupo Bloomsbury. En Girton estuvo acompañada por Vita Sackville-West. Fue publicado en 1929 como un libro de seis capítulos.

Temas

Las Cuatro Marías

El título del ensayo proviene de la concepción de Woolf de que "una mujer debe tener dinero y una habitación propia si quiere escribir ficción". Se hace referencia al narrador de la obra desde el principio: "Aquí entonces estaba yo (llámame Mary Beton, Mary Seton, Mary Carmichael o cualquier nombre que quieras, no es un asunto de ninguna importancia)" . Las dos Marías eran damas de honor de María, Reina de Escocia; ellos, junto con Mary Carmichael, también son personajes de una balada escocesa del siglo XVI, Mary Hamilton, sobre una dama de honor que se enfrenta a la ejecución por haber tenido un hijo con el rey, un niño que ella mató.

Al hacer referencia a la historia de una mujer que rechazó la maternidad y vivió fuera del matrimonio, una mujer a punto de ser ahorcada, el narrador identifica a escritoras como ella como forasteras que existen en un espacio potencialmente peligroso.

Acceso de las mujeres a la educación

El ensayo examina si las mujeres eran capaces de producir, y de hecho libres para producir, obras de la calidad de William Shakespeare, abordando las limitaciones que enfrentan las escritoras del pasado y del presente.

El padre de Woolf, Sir Leslie Stephen, en línea con el pensamiento de la época, creía que sólo los niños de la familia debían ser enviados a la escuela. Al impartir las conferencias descritas en el ensayo, Woolf se dirige a mujeres que tienen la oportunidad de aprender en un entorno formal. Ella hace que su audiencia comprenda la importancia de su educación, al tiempo que les advierte sobre la precariedad de su posición en la sociedad. Ella resume el marcado contraste entre cómo se idealiza a las mujeres en la ficción escrita por hombres y cómo la sociedad patriarcal las ha tratado en la vida real:

Las mujeres han quemado como balizas en todas las obras de todos los poetas desde el principio del tiempo. De hecho, si la mujer no tenía existencia salvo en la ficción escrita por los hombres, se imaginaba a ella una persona de la mayor importancia; muy diversas; heroicas y medias; espléndidas y sórdidas; hermosas y horribles en el extremo; tan grandes como un hombre, algunos dirían más grande. Pero esta es mujer en ficción. De hecho, como señala el profesor Trevelyan, fue encerrada, golpeada y esparcida sobre la habitación. Así surge un ser muy rápido y compuesto. Imaginativamente ella es de la mayor importancia; prácticamente ella es completamente insignificante. Pervade la poesía de portada a portada; ella está todo menos ausente de la historia. Ella domina las vidas de reyes y conquistadores en ficción; de hecho ella era la esclava de cualquier niño cuyos padres forzaron un anillo sobre su dedo. Algunas de las palabras más inspiradas y los pensamientos profundos de la literatura caen de sus labios; en la vida real apenas podía leer; apenas deletrear; y era propiedad de su marido.

Judith Shakespeare

En una sección, Woolf inventa un personaje ficticio, Judith, la hermana de Shakespeare, para ilustrar que a una mujer con los dones de Shakespeare se le habría negado la oportunidad de desarrollarlos. Al igual que Woolf, que se quedó en casa mientras sus hermanos iban a la escuela, Judith está atrapada en el hogar: "Era tan aventurera, tan imaginativa y tan ansiosa por ver el mundo como él". Pero no la enviaron a la escuela."

Mientras William aprende, sus padres reprenden a Judith si por casualidad toma un libro, ya que inevitablemente abandona alguna tarea doméstica a la que podría estar atendiendo. Judith está comprometida, y cuando ella no quiere casarse, su padre la golpea y luego la avergüenza para que se case. Mientras William se establece, Judith queda atrapada por lo que se espera de las mujeres. Ella se escapa de su casa a Londres, es acosada y se ríen de ella cuando intenta convertirse en actriz, y finalmente un actor-gerente la deja embarazada que dijo que la ayudaría. Se suicida y "yace enterrada en un cruce de caminos donde ahora paran los ómnibus frente al Elefante y el Castillo". William sigue viviendo y establece su legado.

Construyendo una historia de la escritura de las mujeres

En el ensayo, Woolf construye un relato crítico e histórico de las escritoras hasta el momento. Woolf examina las carreras de varias autoras, incluidas Aphra Behn, Jane Austen, las hermanas Brontë, Anne Finch, la condesa de Winchilsea y George Eliot. Además de las autoras, Woolf también analiza y se inspira en la destacada académica y feminista Jane Ellen Harrison. Harrison se presenta en el ensayo sólo por sus iniciales separadas por guiones largos, y Woolf primero presenta a Harrison como "el famoso erudito, ¿podría ser J---- H---- ella misma?"

Woolf también habla de Rebecca West, cuestionando el rechazo intransigente de Desmond MacCarthy (conocido como "Z") hacia West como una "'feminista flagrante'&# 34;. Entre los hombres atacados por sus opiniones sobre las mujeres, se menciona a F. E. Smith, primer conde de Birkenhead (conocido como "Lord Birkenhead"), aunque Woolf reprende aún más sus ideas al afirmar que ella no "problemará copiar la opinión de Lord Birkenhead sobre la escritura de las mujeres. Birkenhead se opuso al sufragio. El ensayo cita a Oscar Browning, a través de las palabras de su (posiblemente inexacto) biógrafo H. E. Wortham, "que la impresión que quedaba en su mente, después de revisar cualquier conjunto de exámenes, era que, independientemente de las calificaciones que pudiera otorgar, , la mejor mujer era intelectualmente inferior al peor hombre". Además de estas menciones, Woolf se refiere sutilmente a varios de los intelectuales más destacados de la época.

Lesbianismo

Woolf escribió en su diario antes de que se publicara Una habitación propia que pensaba que cuando se publicara sería "atacada por ser feminista y feminista". insinuado para un safista".

En una sección del libro, que describe el trabajo de una escritora ficticia, Mary Carmichael, Woolf invoca deliberadamente el lesbianismo: "Entonces, ¿puedo decirle que las siguientes palabras que leí fueron estas? A Chloe le gustaba Olivia...' No empieces. No te sonrojes. Admitamos en la intimidad de nuestra propia sociedad que estas cosas suceden a veces. A veces a las mujeres les gustan las mujeres." Woolf hace referencia al juicio por obscenidad y al alboroto público resultante de la publicación de la novela de temática lésbica de Radclyffe Hall El pozo de la soledad (1928). Antes de que pueda hablar de que a Chloe le gusta Olivia, el narrador debe asegurarse de que Sir Chartres Biron, el magistrado del juicio por obscenidad de Hall, no está entre el público: "¿No hay hombres presentes?" ¿Prometes que la figura de Sir Chartres Biron no está oculta? Todas somos mujeres, ¿me lo aseguras? Entonces puedo decirte..."

La académica y crítica feminista de Woolf, Jane Marcus, cree que Woolf le estaba dando a Radclyffe Hall y otros escritores una demostración de cómo discutir el lesbianismo de manera suficientemente discreta para evitar juicios por obscenidad; "Woolf le estaba ofreciendo a su acosada compañera escritora una lección sobre cómo dar una charla lésbica y escribir una obra lésbica y salirse con la suya". Marcus describes the atmosphere of Woolf's arrival and presence at the women's college with her lover Vita Sackville-West as "sapphic". Woolf is comfortable discussing lesbianism in her talks with the women students because she feels a women's college is a safe and essential place for such discussions.

Androginia

Marilyn R. Farwell ha arrojado luz sobre la dificultad que implica comprender la androginia en el trabajo de Woolf. Nancy Topping Bazin define el concepto de androginia de Woolf como "lo masculino y lo femenino deben estar equilibrados pero no fusionados". En su definición, Bazin revela un debate importante para entender la androginia: si verla como un equilibrio o una fusión de dos partes.

Algunos críticos describen el concepto de androginia de Woolf como un equilibrio entre varios polos: intuición y razón, subjetividad y objetividad, ánima y animus, heterosexualidad y homosexualidad, maníaco y depresivo. La androginia en un escritor se traduce en aceptar tanto la intuición como la racionalidad como forma de alcanzar el conocimiento. La interpretación de la androginia como equilibrio implicaría validar muchas voces y percepciones.

Por otro lado, ver la androginia como una fusión validaría sólo un único modo de conocimiento. Farwell sostiene que dado que "lo universal se identifica más a menudo con todo lo que es masculino, esta definición puede ser y ha sido otro medio para exigir que una mujer escriba como un hombre". Farwell interpreta la ambivalencia de Woolf al definir la androginia por miedo a ser llamada feminista.

Crítica

Alice Walker respondió a la observación de Woolf de que sólo las mujeres con 'una habitación propia' están en condiciones de escribir. La propia Woolf estaba señalando que no todas las mujeres en su sociedad tenían un espacio tan seguro, pero Walker continúa la conversación discutiendo las exclusiones adicionales que sufren las mujeres de color. En En busca de nuestras madres' Jardines: prosa mujerista, Walker escribe:

Virginia Woolf, en su libro Una habitación propia, escribió que para que una mujer escriba ficción debe tener dos cosas, ciertamente: una habitación propia (con llave y cerradura) y suficiente dinero para mantenerse. ¿Qué hacemos entonces de Phillis Wheatley, un esclavo, ¿quién ni siquiera era ella misma? Esta enferma, frágil, negra que requirió una sirvienta propia a veces — su salud era tan precaria— y que, si ella fuera blanca, habría sido fácilmente considerada como la superior intelectual de todas las mujeres y la mayoría de los hombres en la sociedad de su día.

Adaptaciones y referencias culturales

En 1975, cinco mujeres fundaron la librería A Room of One's Own de Madison, Wisconsin, como librería feminista.

Una revista literaria lanzada en Vancouver, Canadá en 1975 por la Sociedad de Revistas Literarias Feministas de la Costa Oeste, o Growing Room Collective, originalmente se llamaba Room of One's Own pero cambió a Habitación en 2007.

Los Smiths' Canción de 1985 "La hermana de Shakespeare" lleva el nombre de una sección del ensayo. Shakespears Sister, fundado en 1988, es un grupo de pop alternativo que presenta a Siobhan Fahey. El nombre fue adaptado del título de The Smiths' canción; sin embargo, Fahey ha descrito el significado del nombre como: "Siobhan Fahey es la madre, la hermana, la hija, no es la artista". La artista es la hermana de Shakespeare."

Una habitación propia fue adaptada como obra de teatro por Patrick Garland que se estrenó en 1989 con Eileen Atkins; En 1991 se transmitió una adaptación televisiva de esa obra en PBS Masterpiece Theatre.

El Leather Archives and Museum, fundado en 1991, tiene una exhibición llamada A Room of Her Own, sobre la cual el curador Alex Warner escribió: "Cuando comencé a trabajar para la primera instalación de exhibición del Women's Leather History Project , Me emocionó que, literal y figurativamente, estuviéramos haciendo espacio para la historia de Leatherwomen en Los Ángeles&M. Fue fuera de esta línea de pensamiento que "Una habitación propia" surgió, basándose en el texto feminista de Virginia Woolf de 1929 que defiende la necesidad de las mujeres de tener un espacio para pensar y crear".

Las dos chicas agradables' El tercer álbum, de 1991, se llamó Chloe Liked Olivia, haciendo referencia al ensayo.

Chloe plus Olivia: una antología de literatura lésbica desde el siglo XVII hasta la actualidad fue publicada en 1994 por Lillian Faderman; la frase "Chloe más Olivia" es una referencia al ensayo.

Un blog finalmente llamado Shakesville comenzó en 2004 como Shakespeare's Sister; El blog terminó en 2019. Lleva el nombre de los Smiths. canción "La hermana de Shakespeare" y el ensayo, porque (con respecto al ensayo), "yo [la autora original del blog, Melissa McEwan] soy la heredera de todas las Hermanas de Shakespeare antes que yo, que crearon espacios propios, pequeños trozos de espacio y tiempo, en los que formaron el hábito de la libertad y reunieron el coraje para escribir exactamente lo que pensaban. Acepté su legado con una gratitud sin aliento y una necesidad imperiosa, y creé una habitación propia, construida con unos y ceros, donde trato de honrarlos lo mejor que puedo.

El nombre del sitio de fan fiction Archive of Our Own, que se estableció en 2009, está inspirado en el ensayo.

La obra de Patricia Lamkin Balancing the Moon (2011) se inspiró en el ensayo.

Un espacio de coworking para mujeres en Singapur, "Woolf Works", se inauguró en 2014 y recibió el nombre de Virginia Woolf en homenaje al ensayo.

En 2016 en Baltimore, Sarah Marriage comenzó Un taller propio (WOO para abreviar). Escribió en 2018 que su “nombre es un homenaje al ensayo de Virginia Woolf Una habitación propia, [y] es un taller educativo de carpintería creado por y para mujeres y personas no binarias”. En mayo de 2023, el sitio web del taller de carpintería incluía la cita Una habitación propia: "Porque las obras maestras no son nacimientos únicos y solitarios; son el resultado de muchos años de pensar en común, de pensar por el conjunto del pueblo, de modo que la experiencia de la masa esté detrás de una sola voz", en “UNA NOTA DEL FUNDADOR DE WOO” de Sarah Marriage. ”.

Una habitación de su propia fundación (AROHO), que es una fundación para escritoras y artistas, lleva el nombre del libro.