Terry scott taylor

Terry Scott Taylor (nacido el 24 de mayo de 1950) es un compositor, productor discográfico, escritor y miembro fundador estadounidense de las bandas Daniel Amos y The Swirling Eddies (acreditado como Camarillo Eddy). Taylor también es miembro del grupo de música alternativa y de raíces, Lost Dogs. Actualmente reside en San José, California, EE. UU.

Taylor es muy apreciado por sus habilidades para escribir canciones. Estos a menudo incluyen alusiones y reelaboraciones de material que va desde poetas isabelinos hasta autores modernos. La principal influencia de Taylor es William Blake. El título del álbum de Daniel Amos Fearful Symmetry se extrajo del poema de Blake "The Tyger," y numerosas canciones a través de The Alarma! La serie de álbumes Chronicles tiene referencias inspiradas en Blake. Algunos otros poetas que han influido en el trabajo de Taylor son T. S. Eliot y Christina Rossetti. La poesía de Eliot inspiró la canción "Hollow Man" del álbum Doppelgänger. "Donde los sueños se hacen realidad" del álbum en solitario de Taylor, A Briefing for the Ascent, se basa en gran medida en el poema de Rosetti 'Echo'.

La inspiración para muchas canciones de Daniel Amos y Taylor de mediados de la década de 1980 se puede encontrar en el libro Behold, This Dreamer: Of Reverie, Night, Sleep, Dream, Love-Dreams, Nightmare, Death. Este libro, compilado por Walter de la Mare y publicado en 1939, contiene poemas y ensayos que aparecen en la composición de canciones de Taylor. A De la Mare se le agradece en las notas de la última entrega de The Alarma! Crónicas, Simetría Temerosa. Las referencias a autores contemporáneos también aparecen en las canciones de Taylor. Un ejemplo es la canción "Shape of Air" del LP Darn Floor-Big Bite. La canción explora las reflexiones místicas de Annie Dillard que se encuentran en su libro ganador del premio Pulitzer, Pilgrim at Tinker Creek. El álbum también está fuertemente inspirado en las obras de Czesław Miłosz. Esto es especialmente evidente en canciones como "The Unattainable Earth" (que lleva el nombre de uno de los libros de Miłosz), "Safety Net", "Pictures of the Gone World", "Divine Instant" y &# 34;Media luz, Época y Fase". En el lanzamiento de Taylor de 1998, John Wayne, atribuye más influencias; Flannery O'Connor, Dennis Prager y Frederick Buechner.

Durante la década de 1990 y en el nuevo milenio, la composición de canciones de Taylor para Lost Dogs y en otros proyectos se alejó de temas más esotéricos. Las canciones creadas durante esta fase de la carrera de Taylor marcaron un cambio hacia "Americana" y, en cierto modo, un regreso al sonido de la música country de Daniel Amos a principios de la década de 1970. El vehículo principal para esta fase de la carrera de composición de Taylor es Lost Dogs, con una serie de proyectos en solitario dignos de mención. The Lost Dogs comenzó en 1991 como una colaboración única entre vocalistas y compositores de cuatro bandas diferentes a instancias de su sello en ese momento. Taylor, Gene Eugene (de Adam Again), Derri Daugherty (de The Choir) y Michael Roe (de The 77s) han lanzado varios álbumes eclécticos de música estadounidense tradicional (country, folk, blues, rock) durante la última década.

Carrera

Después de varios años tocando con bandas locales de California y tríos folk como Good Shepherd, Judge Rainbow and the Prophetic Trumpets, The Cardboard Scheme y The Scarlet Staircase, Taylor formó Jubal's Last Band con Steve Baxter, Kenny Paxton y Chuck Starnes en 1972. En 1974, la banda grabó una cinta de demostración juntos para comprar sellos discográficos. Más tarde ese año, la banda perdió a Paxton y Starnes, y agregó al bajista Marty Dieckmeyer y al guitarrista Jerry Chamberlain a la formación.

En algún momento a mediados de 1975, la última banda de Jubal (menos Baxter) hizo una audición para Maranatha. Music y Calvary Chapel con la esperanza de firmar un contrato de grabación y actuación. Otra banda en la reunión, encabezada por Darrell Mansfield, tenía un nombre similar: Jubal. Las dos bandas decidieron cambiar sus nombres para evitar confusiones. Mansfield cambió el nombre de su banda a Gentle Faith, y Jubal's Last Band se convirtió en Daniel Amos. Daniel Amos logró conseguir un contrato de grabación y actuación, y rápidamente grabó su primera canción para el sello, 'Ain't Gonna Fight It' de Taylor. con el as de sesión del jugador Michael Omartian (Steely Dan) en Rhodes. Siguió un álbum completo, producido por Al Perkins. Taylor y los miembros de Daniel Amos grabaron numerosos álbumes y cambiaron estilos musicales con casi todos ellos, incluido el Alarma! de cuatro partes. Crónicas serie en la década de 1980.

En 1986, Taylor lanzó su primer álbum en solitario, Knowledge & Innocence, que incluía canciones inspiradas en la muerte de su abuelo y el aborto espontáneo del primer hijo suyo y de su esposa. Al año siguiente, Taylor lanzó su segundo álbum en solitario, A Briefing for the Ascent, esta vez inspirado por la pérdida de su abuela. Ese año, Taylor también se convirtió en el director de producción de Frontline Records y pasó a producir muchos de los lanzamientos del sello.

A principios de la década de 1990, Taylor se asoció con Gene Eugene de Adam Again, Derri Daugherty de The Choir y The 77s' Mike Roe para formar la banda de música country/roots alternativos, Lost Dogs. Aunque comenzó como "una vez" arreglo, la banda pronto cobró vida propia y ha continuado de gira y haciendo álbumes hasta el día de hoy.

En 1996, escribió e interpretó la banda sonora de The Neverhood y Skullmonkeys de Doug TenNapel.

En 1997, Taylor se convirtió en directora de West Coast A&R para Killen Music Group (KMG Records), un sello discográfico con sede en Nashville. Al año siguiente, el tercer álbum en solitario de Taylor, John Wayne, fue lanzado en el Cornerstone Festival. En 1999, varios artistas y fanáticos de Taylor se unieron para crear When Worlds Collide: A Tribute to Daniel Amos. El álbum contenía casi 20 canciones escritas por Taylor e interpretadas por otros artistas, incluidos The 77s, Randy Stonehill, Phil Madeira, Starflyer59, Jimmy Abegg, Larry Norman, The Throes y otros. El proyecto se completó y lanzó en el verano de 2000, junto con el cuarto proyecto en solitario de Taylor, el acústico Avocado Faultline. Dos años más tarde, Taylor regresó con un EP titulado LITTLE, big.

En 2005, Taylor compuso la banda sonora de otra serie de dibujos animados de TenNapel (esta vez, para la cadena Nickelodeon) llamada Catscratch. Adaptó la música de la famosa canción infantil "Bingo" para su uso, con nueva letra de Taylor, como tema de apertura de la serie de televisión animada de Cartoon Network Camp Lazlo.

Taylor creó el personaje ficticio, Dr. Edward Daniel Taylor, quien apareció por primera vez en 1990 en una recopilación de lo mejor de Frontline Records con música de Daniel Amos y The Swirling Eddies. El personaje era una amalgama de televangelistas como Robert Tilton, Benny Hinn y Oral Roberts y actuó como maestro de ceremonias de segmentos del evento de compromiso Prickly Heat Telethon of Love de su ministerio que apareció como interludios entre canciones. El personaje hizo apariciones posteriores, incluyendo The Prickly Heat Radio Players de 2003, y el EP de edición limitada de 2004, The Perfectly Frank True Story of Christmas y un muy breve aparición en Lost Dogs' Álbum de Navidad de 2007, We Like to Have Christmas, en el que se le puede escuchar presentando a la banda como "The Lost Hogs".

Taylor produjo varios álbumes a lo largo de los años con el cantautor Randy Stonehill, incluido Equator (que incluía el concierto favorito de Stonehill "Shut De Do"), el soñador < i>Wonderama, y el álbum infantil de 2001 Uncle Stonehill's Hat, que también contó con la participación de la hija de Taylor, Noelle, contribuyendo con su voz a la historia. A lo largo de toda su carrera, Taylor ha producido álbumes para innumerables bandas y artistas, incluidos Randy Stonehill, Riki Michele, Tom Howard, The Altar Boys, Crystal Lewis y Wild Blue Yonder, Jacob's Trouble, Scaterd Few, Deliverance, Mercy River, Leave Here a Stranger de Starflyer 59, You Make Me Hate Music de Fine China, Mortal, Poor Old Lu, Tourniquet, Rich Young Ruler, Derri Daugherty, una variedad de discos para niños que incluyen la serie MegaMouth y Harry Whodunit? serie. También escribió y produjo un tributo a la música surf titulado Surfonic Water Revival, que contó con actuaciones de Phil Keaggy, Smalltown Poets, Chuck Girard, Paul Johnson, Havalina Rail Co., Rick Altizer, Plumb, The Supertones, All Star United, Skillet, Silage, Rebecca St. James, The Insyderz y otros.

Conocimiento &erio; Inocencia

Conocimiento & Innocence, lanzado en 1986 como el primer álbum en solitario de Terry Scott Taylor, es un álbum introspectivo dedicado al abuelo de Taylor. Haciendo referencia líricamente a la colección de poesía de 1789 Songs of Innocence de William Blake, referencias que también se encuentran en otros trabajos de Taylor, como el álbum de la banda de Daniel Amos Fearful Symmetry. "Song of Innocence", un dúo con Randy Stonehill cantando, en palabras de Taylor, una "conmovedora y dulce" vocal, fue lanzado como single.

Influencia

Muchas personas han mencionado a Taylor y Daniel Amos como una influencia a lo largo de los años, incluido Jonathan Coulton.

Discografía

Solo

• Conocimiento e inocencia (1986)
• Reunión informativa para el ascenso (1987)
• Canciones de Neverhood (1996)
• John Wayne (1998)
• Avocado Faultline (2000)
• Pequeño, grande (2002)
• Todo el día Canta y Cena en el suelo (con Michael Roe, 2002)
• Canciones para el día después de Navidad
• Imaginario: Canciones de la Nevera (2004)
• Actos aleatorios y Hodgepodge (2008)
• Una tarde íntima con Terry Scott Taylor (2009)
• Swine Before Pearl, Vol.1: Standard & Deluxe Editions (2010)
• Porcino antes de la perla, Vol. 2: La locura, la ceguera y el asombro del corazón (2011)
• El regreso a la vida (2012)
• La música de Armikrog (2015)
• Este hermoso misterio (2022)

Con Daniel Amós

• Daniel Amos (1976)
• Shotgun Angel (1977)
• Horrendous Disc, (1978)
• ¡Alarma! (1981)
• Doppelgänger (1983)
• Vox Humana (1984)
• Fearful Symmetry (1986)
• La revelación (1986)
• Darn Floor-Big Bite (1987)
• Bootleg en vivo '82 (1990)
• Kalhoun (1991) (1991)
• MotorCycle (1993)
• Sagradas Escrituras (1994)
• ¡Predicadores del espacio exterior! (1994)
• Canciones del Corazón (1995)
• El sueño del Sr. Buechner (2001)
• Daniel Amos Vive en Anaheim 1985 (Dv. 2003)
• El sueño del Sr. Buechner (Dvd 2005)
• Instrucción a través de la película (Dv. 2007)
• Dig Aquí dijo el ángel (2013)

Con los remolinos giratorios

• ¡Vamos a Spin! (1988)
• Spittle y Phleghm (1989, vídeo)
• Outdoor Elvis (1989)
• Zoom papi (1994)
• The Berry Vest of The Swirling Eddies (1995)
• Vacas Sagradas (1996)
• El enano, la mancha y la molécula (2007)

Con los perros perdidos

• Rutas escénicas (1992)
• Pequeño Red Riding Hood (1993)
• The Green Room Serenade, Part One (1996)
• Caballo de regalo (1999)
• Hombres reales lloran (2001)
• The Green Room Serenade, Part Tour (2002, álbum en vivo)
• Toalla de llanto Nazareno (2003)
• Los Perros Perdidos... Via Chicago (2003)
• MUTT (2004)
• Island Dreams (2005)
• La Cabina Perdida y los árboles misteriosos (2006)
• Via Chicago (All We Left Unsaid) (2006)
• Nos gusta tener Navidad (2007)
• Viejo Ángel (2010)

Con los Rapsos

• Rapto del Evangelio (1985)
• OT Rap (1987)
• Alto, orgulloso y nacido de nuevo (1990)

Otras apariciones

• Surfonic Water Revival (Various Artists compilation, 2000)
• Ciudad en una colina: Es hora de Navidad (Various Artists compilation, 2002)
• Hacer Dios Sonrisa: un tributo a Beach Boy Brian Wilson (Various Artists compilation, 2002)
• Ven como un niño o no en absoluto (En memoria de la comparación con Theo Obrastoff, 2003)