Registros de Elektra

Elektra Records (o Elektra Entertainment) es un sello discográfico estadounidense propiedad de Warner Music Group, fundado en 1950 por Jac Holzman y Paul Rickolt. Desempeñó un papel importante en el desarrollo de la música folk y rock contemporánea entre las décadas de 1950 y 1970. En 2004, se consolidó en Atlantic Records Group de WMG. Después de cinco años de inactividad, el sello revivió como un sello de Atlantic en 2009. En octubre de 2018, Elektra se separó del paraguas de Atlantic Records y se reorganizó en Elektra Music Group, operando una vez más como un sello de primera línea administrado de forma independiente de Warner Music. En junio de 2022, Elektra Music Group se fusionó con 300 Entertainment para crear el sello paraguas 300 Elektra Entertainment (3EE), aunque tanto Elektra como 300 continuaron manteniendo sus identidades separadas como sellos.

Historia

1950-1971: fundación e historia temprana

Elektra se formó en 1950, como Elektra-Stratford Record Corporation, con un sello de singles llamado Stratford Records, por Jac Holzman y Paul Rickolt en Holzman's St. John' s dormitorio de la universidad. Cada uno invirtió $300. Se cambió la ortografía habitual de la mitológica griega Pleiad Electra. Holzman explicó célebremente: 'Le di la 'K'; que me faltaba". Encontró el 'C' en el nombre original "demasiado suave", pero le gustó la "mordida sólida" de la letra 'K', citando su uso en el nombre de Kodak.

El primer LP de Elektra, New Songs (EKLP 1 lanzado en marzo de 1951), era una colección de Lieder y canciones artísticas similares, que vendió pocas copias. Durante la década de 1950 y principios de la de 1960, el sello se concentró en grabaciones de música folclórica, lanzando una serie de álbumes más vendidos de Theodore Bikel, Ed McCurdy, Oscar Brand y Judy Collins, y cantantes de protesta como Phil Ochs y Tom Paxton. Holzman también grabó a Josh White, que no tenía un contrato discográfico como resultado de la lista negra de McCarthyite.

Ex logo hasta mediados de 2022

En 1964, Elektra lanzó Nonesuch Records. Esta etiqueta clásica económica fue la etiqueta clásica económica más vendida de la época. Otros sellos siguieron su ejemplo al comenzar su propia serie económica, pero Nonesuch siguió siendo el más popular y Jac Holzman afirma en su libro que las ganancias del sello clásico económico hicieron posible que Elektra experimentara con sus lanzamientos pop a mediados de la década de 1960.

En 1965, Elektra inició una empresa conjunta de corta duración con Survey Music llamada Bounty Records, que fue la primera incursión de Elektra en la música pop. El fichaje más notable de Bounty fue Paul Butterfield Band, que se trasladó a Elektra cuando Bounty se retiró.

La entrada de Elektra en el pop le dio al sello un considerable prestigio dentro de la escena musical al ser uno de los primeros sellos en contratar a los principales actos de la nueva ola de rock psicodélico estadounidense de 1966-1967. Los fichajes más importantes del sello fueron Paul Butterfield Blues Band, con sede en Chicago (con Mike Bloomfield), las bandas de Los Ángeles Love y The Doors, y las bandas de Detroit The Stooges y MC5. En los fichajes de Elektra en Los Ángeles se incluyeron Tim Buckley y Bread. En 1968, el sello también contrató al pionero solista de guitarra de rock Lonnie Mack para un contrato de tres álbumes.

También en 1967, Elektra lanzó su serie Nonesuch Explorer, una de las primeras colecciones de lo que ahora se conoce como música del mundo. Extractos de varias grabaciones de Nonesuch Explorer se incluyeron más tarde en los dos discos de oro Voyager, que se enviaron al espacio profundo en 1977 a bordo de las sondas espaciales Voyager 1 y Voyager 2.

1971–1989: Elektra/Asylum Records

Elektra, junto con su subsidiaria Nonesuch Records, fue adquirida por Kinney National Services en 1970, que cambió su nombre a Warner Communications en 1972. Poco después, Kinney consolidó sus participaciones discográficas bajo el paraguas de Warner-Elektra-Atlantic. Holzman permaneció a cargo de Elektra hasta 1972, cuando se fusionó con Asylum Records para convertirse en Elektra/Asylum Records; El fundador de Asylum, David Geffen, encabezó la nueva etiqueta combinada. Holzman, mientras tanto, fue nombrado vicepresidente senior y tecnólogo jefe de Warner, lo que llevó a la empresa al video doméstico y al primer sistema de cable interactivo. Holzman también adquirió Discovery Records. En 1975, Geffen renunció cuando le dijeron que tenía una enfermedad terminal; Más tarde se reveló que había sido diagnosticado falsamente. Fue reemplazado por Joe Smith, quien luego se convirtió en director ejecutivo de Capitol Records.

Joe Smith, cuyo liderazgo se tradujo en la mayor cuota de mercado y los ingresos brutos que Elektra Asylum iba a tener, heredó los servicios de A&R de Chuck Plotkin, famoso más tarde por producir muchos de los mejores discos de Bruce Springsteen, siguió por George Daly, a quien se le atribuye haber traído a la banda seminal de la nueva ola The Cars, poniendo a Elektra, nuevamente, en otra dirección artística.

Aunque técnicamente el sello figuraba como "Elektra/Asylum Records" en los créditos del sello, a medida que pasaban los años, el sello comenzó a llamarse extraoficialmente Elektra Records nuevamente (con Asylum operando como un sello subsidiario). En 1982, Elektra lanzó una subsidiaria de jazz llamada Elektra/Musician. Al año siguiente, Bob Krasnow se convirtió en presidente y director ejecutivo de Elektra; bajo su liderazgo, la etiqueta alcanzó su pico comercial durante el resto de la década de 1980 y principios y mediados de la de 1990.

1989–2004: Grupo de entretenimiento Elektra

En 1989, el sello cambió oficialmente su nombre a Elektra Entertainment. Durante la era de Bob Krasnow, el sello se convirtió en el hogar de una amplia gama de artistas, como Metallica, Yngwie Malmsteen, Faster Pussycat, Mötley Crüe, Phish, Tracy Chapman, 10,000 Maniacs, They Might Be Giants, The Cure, The Sugarcubes, Stereolab., Luna, The Call, X, The Afghan Whigs, Anita Baker, Linda Ronstadt, Natalie Cole, Brand Nubian, KMD y Pete Rock & CL Suave. El departamento de A&R del sello incluía al ex periodista musical Terry Tolkin, a quien se le atribuye haber acuñado el término "música alternativa" a fines de la década de 1970. También durante este tiempo, Elektra desarrolló una relación con la etiqueta británica 4AD. Elektra se convirtió en la etiqueta de actos de 4AD como Pixies, Breeders, Frank Black y The Amps en los Estados Unidos.

Al igual que sus sellos hermanos, la fortuna de Elektra comenzó a decaer a mediados de la década de 1990, en parte debido a una serie de amargas batallas corporativas entre los altos ejecutivos del sello Warner, que dañaron gravemente la reputación colectiva del grupo. Descontento con los importantes cambios estructurales promulgados por el entonces presidente de Warner Music Group, Robert Morgado, Bob Krasnow renunció abruptamente en julio de 1994, y otros pronto lo siguieron; el muy respetado CEO de Warner Bros, Mo Ostin, decidió no renovar su contrato y se fue en diciembre de 1994, y el amigo y protegido de Ostin, Lenny Waronker, se fue a principios del año siguiente. Krasnow fue reemplazada por Sylvia Rhone, quien en ese momento era vicepresidenta senior de Atlantic Records, y también directora ejecutiva del sello EastWest Records America de Atlantic. Tras la llegada de Rhone a Elektra, el sello se hizo cargo de las operaciones de EastWest, así como de Sire Records (que anteriormente había operado a través de su sello hermano Warner Bros. Records) y pasó a llamarse Elektra Entertainment Group.

En septiembre de 1994, estalló otra controversia dañina cuando la banda de heavy metal Metallica presentó una demanda contra Elektra para rescindir su contrato y obtener la propiedad de sus grabaciones maestras. El grupo basó su reclamo en una sección del Código Laboral de California, que permite que los empleados sean liberados de un contrato de servicios personales después de siete años. En ese momento, Metallica había estado con el sello durante más de una década y había acumulado ventas de más de 40 millones de discos, pero aún operaban bajo los términos de su contrato original de 1984, que proporcionaba una tasa de regalías relativamente baja del 14%. El grupo también afirmó que estaban tomando medidas porque Robert Morgado se había negado a cumplir con un nuevo acuerdo que habían negociado con Bob Krasnow poco antes de que dejara el sello. Elektra respondió contrademandando al grupo, pero en diciembre, la revista Nueva York reportó rumores de que el entonces presidente de Warner Music US, Doug Morris, había ofrecido al grupo un nuevo y lucrativo trato a cambio de retirar la demanda, lo que se informó a ser aún más generoso que el acuerdo anterior de Krasnow. En enero, el grupo y Elektra anunciaron conjuntamente que habían resuelto la demanda, y aunque un acuerdo de confidencialidad mantuvo los términos en secreto, fuentes de los medios afirmaron que "un aumento significativo en los pagos de regalías a la banda, así como una renegociación de la El contrato de grabación del grupo fue un factor clave para que Metallica y Elektra llegaran a un acuerdo.

A pesar de tener una gran cantidad de actos destacados, cuando la década de 1990 llegaba a su fin, Elektra comenzó a ver una caída en los ingresos, mientras que su desempeño era notablemente inferior en las listas. También desarrolló una reputación un poco hosca en la industria por no promocionar adecuadamente muchos de sus lanzamientos, por lo que se ganó el apodo de "Neglektra" de varios artistas firmados, como Marvelous 3, Jason Falkner y Greg Dulli, y se estaba quedando fácilmente atrás de sus sellos hermanos Warner Bros. Records y Atlantic Records.

2004–2018: era atlántica

En febrero de 2004, Time Warner vendió Warner Music Group a un grupo de inversores privados formado por Thomas Lee Partners, Bain & Company, y Edgar Bronfman Jr. (quien asumió las funciones de director ejecutivo).

Los nuevos propietarios de WMG decidieron fusionar Elektra y Atlantic Records. Debido a que era el sello de menor desempeño de los dos, el 40% de las operaciones de Elektra se colocaron en la nueva empresa, mientras que el 60% de Atlantic's se incorporó. Posteriormente, la nueva compañía se llamó Atlantic Records. Group, con Elektra dividiéndose en una subsidiaria que quedó inactiva hasta que el sello revivió en 2009 (aunque los artistas de Elektra desde hace mucho tiempo como Tracy Chapman, Björk y Yolanda Adams continuaron teniendo lanzamientos en el sello, mientras que los nuevos firmantes como Jason Mraz y Jet fueron transferidos a Atlantic).

Atlantic Records Group anunció el renacimiento de Elektra Records como una entidad independiente dentro de Warner Music el 1 de junio de 2009. El sello revivido está encabezado por dos nuevos copresidentes: Mike Caren, ejecutivo. vicepresidente de A&R de Atlantic Records, y John Janick, fundador y presidente del destacado sello independiente Fueled by Ramen. La etiqueta revivida utiliza una versión modificada del logotipo de Elektra circa-1970s.

El primer lanzamiento del nuevo sello fue la banda sonora original del programa de HBO True Blood, y el primer álbum lanzado fue IRM de Charlotte Gainsbourg. La etiqueta es ahora el hogar de artistas como Uffie, Little Boots, Justice, Bruno Mars y CeeLo Green.

El 4 de octubre de 2012, Warner Music anunció que Jeff Castelaz, cofundador del sello independiente con sede en Los Ángeles, Dangerbird Records, había sido nombrado presidente de Elektra Records. Gregg Nadel de Atlantic Records A&R se convirtió en gerente general del sello en 2015. En septiembre de 2015, Castelaz renunció a su cargo en Elektra, dejando a Nadel a cargo del sello.

En 2016, los lanzamientos de Elektra incluyeron A/B, el álbum debut de la banda de rock islandesa Kaleo, que incluía el éxito alternativo número uno "Way Down We Go&#. 34;, Fitz y las rabietas' el tercer álbum homónimo y el aclamado por la crítica Southern Family, que obtuvo una nominación a la CMA en 2016 como "Evento musical del año". Nadel fue nombrado oficialmente presidente del sello en 2017. En octubre de 2017, Elektra Records se asoció con MSG Networks para "Friday Night Knicks".

2018–2022: Grupo musical Elektra

Anunciado el 18 de junio de 2018, Warner Music Group relanzó Elektra Music Group el 1 de octubre como una compañía de música independiente con personal de los sellos Black Cement, Elektra, Fueled by Ramen (FBR), Low Country Sound y Registros del Correcaminos. Un puñado de grandes artistas transferidos desde Atlantic. Esto devolvió al grupo a la tríada Warner-Elektra-Atlantic que había marcado durante décadas la organización original de la empresa. El personal de los sellos Elektra, FBR y Roadrunner, además de algunos de Atlantic, integraron el nuevo grupo independiente con los copresidentes Mike Easterlin y Gregg Nadel provenientes de Fueled by Ramen y Roadrunner Records y Elektra, respectivamente, donde se desempeñaron como presidentes del sello. Sin embargo, los copresidentes de Elektra respondieron al presidente y director ejecutivo de Atlantic Records Group, Craig Kallman, y a la presidenta y directora de operaciones, Julie Greenwald.

El 3 de octubre de 2018, Elektra reveló todo su equipo de liderazgo. El primer lanzamiento del grupo discográfico fue Trench de Twenty One Pilots el 5 de octubre de 2018, en el sello Fueled by Ramen. A pesar de eso, Atlantic Records todavía se menciona en las notas del álbum. En 2019, el sello volvió a tener un gran éxito con el sencillo 'Dance Monkey' de Tones and I's. En diciembre de 2019, Elektra se convirtió en distribuidora de DTA Records, creada por Travis Barker.

2022-presente: 300 Elektra Entretenimiento

El 22 de junio de 2022, Warner Music Group anunció la creación de 300 Elektra Entertainment (3EE), un nuevo grupo paraguas creado a partir de la fusión de Elektra Music Group y 300 Entertainment. El grupo paraguas significa que Fueled by Ramen, Low Country Sound y Roadrunner se han colocado en una unidad singular con las etiquetas de 300 Entertainment. A pesar de esta fusión, WMG sostuvo que 300 y Elektra mantendrán sus identidades separadas.

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