Petirrojo williams

Robin McLaurin Williams (21 de julio de 1951 - 11 de agosto de 2014) fue un actor y comediante estadounidense. Conocido por sus habilidades para la improvisación y la amplia variedad de personajes que creó en el impulso del momento y que retrató en películas, tanto en dramas como en comedias, está considerado como uno de los mejores comediantes de todos los tiempos.

Williams comenzó a realizar monólogos cómicos en San Francisco y Los Ángeles a mediados de la década de 1970, y saltó a la fama interpretando al extraterrestre Mork en la comedia de ABC Mork & Mindy (1978-1982). Después de su primer papel protagónico en Popeye (1980), protagonizó varias películas de éxito comercial y de crítica, entre ellas El mundo según Garp (1982), Moscú en el Hudson (1984), Buenos días, Vietnam (1987), El club de los poetas muertos (1989), Despertares (1990), El rey pescador (1991), Patch Adams (1998), Foto de una hora (2002) y World&#39 El padre más grande de;s (2009). También protagonizó éxitos de taquilla como Hook (1991), Aladdin (1992), Mrs. Doubtfire (1993), Jumanji (1995), The Birdcage (1996), Good Will Hunting (1997) y el Trilogía Noche en el museo (2006-2014). Fue nominado a cuatro Premios de la Academia, ganando Mejor Actor de Reparto por Good Will Hunting. También recibió dos premios Primetime Emmy, seis premios Golden Globe, dos premios Screen Actors Guild y cinco premios Grammy.

El 11 de agosto de 2014, a los 63 años, Williams se suicidó en su casa de Paradise Cay, California. Su autopsia reveló una enfermedad con cuerpos de Lewy no diagnosticada.

Primeros años

Robin McLaurin Williams nació en el St. Luke's Hospital en Chicago, Illinois, el 21 de julio de 1951. Su padre, Robert Fitzgerald Williams, era un alto ejecutivo en la División Lincoln-Mercury de Ford. Su madre, Laurie McLaurin, era una ex modelo de Jackson, Mississippi, cuyo bisabuelo fue el senador y gobernador de Mississippi, Anselm J. McLaurin. Williams tenía dos medios hermanos mayores: un medio hermano paterno, Robert (también conocido como Todd), y un medio hermano materno, McLaurin. Mientras que su madre practicaba la Ciencia Cristiana, Williams se crió en la fe episcopal de su padre. Durante una entrevista televisiva en Inside the Actors Studio en 2001, Williams reconoció a su madre como una importante influencia temprana en su humor, y trató de hacerla reír para llamar la atención.

Williams asistió a la escuela primaria pública en Lake Forest en la Escuela Primaria Gorton y a la escuela secundaria en la Escuela Secundaria Deer Path. Se describió a sí mismo como un niño tranquilo que no superó su timidez hasta que se involucró en el departamento de teatro de su escuela secundaria. Sus amigos lo recuerdan como muy divertido. A finales de 1963, cuando Williams tenía 12 años, su padre fue trasladado a Detroit. La familia vivía en una casa de campo de 40 habitaciones en 20 acres (8 ha) en los suburbios de Bloomfield Hills, Michigan, donde estudiaba en la escuela privada Detroit Country Day School. Se destacó en la escuela, donde estuvo en el equipo de lucha de la escuela y fue elegido presidente de la clase.

Como sus padres trabajaban, Williams fue criado parcialmente por la criada de la familia, quien era su principal compañera. Cuando tenía 16 años, su padre se jubiló anticipadamente y la familia se mudó a Tiburon, California. Después de su mudanza, Williams asistió a Redwood High School en las cercanías de Larkspur. En el momento de su graduación en 1969, fue votado como "Más probable que no tenga éxito" y "Los más divertidos" por sus compañeros de clase. Después de graduarse de la escuela secundaria, Williams se matriculó en Claremont Men's College en Claremont, California, para estudiar ciencias políticas; abandonó para dedicarse a la actuación. Williams estudió teatro durante tres años en el College of Marin, un colegio comunitario en Kentfield, California. Según el profesor de teatro del College of Marin, James Dunn, la profundidad del talento del joven actor se hizo evidente cuando fue elegido para el musical Oliver! como Fagin. Williams a menudo improvisaba durante su tiempo en el programa de drama, dejando a los miembros del elenco histéricos. Dunn llamó a su esposa después de un ensayo tardío para decirle que Williams "iba a ser algo especial".

En 1973, Williams obtuvo una beca completa para la Juilliard School (Grupo 6, 1973–1976) en la ciudad de Nueva York. Fue uno de los 20 estudiantes aceptados en la clase de primer año, y él y Christopher Reeve fueron los únicos dos aceptados por John Houseman en el Programa Avanzado de la escuela ese año. William Hurt y Mandy Patinkin también fueron compañeros de clase. Según el biógrafo Jean Dorsinville, Franklyn Seales y Williams fueron compañeros de cuarto en Juilliard. Reeve recordó su primera impresión de Williams cuando eran estudiantes nuevos en Juilliard: "Usaba camisas teñidas con pantalones de chándal y hablaba a mil por hora". Nunca había visto tanta energía contenida en una sola persona. Era como un globo desatado que había sido inflado e inmediatamente liberado. Observé con asombro cómo prácticamente rebotaba contra las paredes de las aulas y los pasillos. Decir que estaba 'en' sería un eufemismo importante."

Williams y Reeve tuvieron una clase de dialectos impartida por Edith Skinner, quien Reeve dijo que era una de las principales profesoras de voz y habla del mundo; según Reeve, Skinner estaba desconcertado por Williams y su capacidad para actuar instantáneamente en muchos acentos diferentes. Su principal maestro de actuación fue Michael Kahn, quien estaba "igualmente desconcertado por esta dínamo humana". Williams ya tenía fama de ser divertido, pero Kahn criticó sus payasadas calificándolas de simples monólogos. En una producción posterior, Williams silenció a sus críticos con su bien recibida interpretación de un anciano en La noche de la iguana de Tennessee Williams. Reeve escribió: "Simplemente era el anciano". Quedé asombrado por su trabajo y muy agradecido de que el destino nos hubiera unido." Los dos siguieron siendo amigos cercanos hasta la muerte de Reeve en 2004. Su amistad era como 'hermanos de otra madre', según el hijo de Williams, Zak.

Durante los veranos de 1974, 1975 y 1976, Williams trabajó como ayudante de camarero en The Trident en Sausalito, California. Dejó Juilliard durante su tercer año en 1976 por sugerencia de Houseman, quien dijo que no había nada más que Juilliard pudiera enseñarle. Gerald Freedman, otro de sus profesores en Juilliard, dijo que Williams era un "genio" y que el estilo de formación conservador y clásico de la escuela no le convenía; a nadie le sorprendió que se fuera.

Carrera

Monólogos de comedia

Williams en un programa de la Organización de Servicios de las Naciones Unidas (USO) el 20 de diciembre de 2007

Williams comenzó a realizar monólogos cómicos en el Área de la Bahía de San Francisco en 1976. Hizo su primera presentación en el Holy City Zoo, un club de comedia en San Francisco, donde se abrió camino desde que atendía un bar. En la década de 1960, San Francisco fue un centro para el renacimiento de la música rock, los hippies, las drogas y una revolución sexual, y a fines de la década de 1970, Williams ayudó a liderar su 'renacimiento de la comedia', escribe el crítico Gerald Nachman. Williams dice que se enteró de "las drogas y la felicidad" durante ese período, y agregó que vio "los mejores cerebros de mi tiempo convertidos en barro".

Williams se mudó a Los Ángeles y continuó actuando en clubes, incluido The Comedy Store. Allí, en 1977, fue visto por el productor de televisión George Schlatter, quien le pidió que apareciera en una reposición de su programa Laugh-In. El programa se emitió a finales de 1977 y fue su primera aparición en televisión. Ese año, Williams también realizó un espectáculo en L.A. Improv for Home Box Office. Si bien el renacimiento de Laugh-In fracasó, llevó a Williams a su carrera televisiva; Continuó actuando en clubes de comedia como el Roxy para ayudar a mantener afiladas sus habilidades de improvisación. En Inglaterra, Williams actuó en The Fighting Cocks.

Con su éxito en Mork & Mindy, Williams comenzó a llegar a un público más amplio con su comedia stand-up, a partir de fines de la década de 1970 y durante la década de 1980, incluidos tres especiales de comedia de HBO: Off The Wall (1978), Una noche con Robin Williams (1983) y Una noche en el Met (1986). Williams ganó un premio Grammy al Mejor Álbum de Comedia por la grabación de su show en vivo de 1979 en Copacabana en la ciudad de Nueva York, Reality ... What a Concept.

David Letterman, que conoció a Williams durante casi 40 años, recuerda haberlo visto actuar por primera vez como comediante nuevo en The Comedy Store en Hollywood, donde Letterman y otros comediantes ya habían estado haciendo stand-up. 'Entró como un huracán', dijo Letterman, quien dijo que luego pensó para sí mismo: 'Mierda, ahí va mi oportunidad en el mundo del espectáculo'.

Williams en Aviano Air Base (Italia) el 22 de diciembre de 2007

Williams dijo que, en parte debido al estrés de realizar stand-up, comenzó a consumir drogas y alcohol al principio de su carrera. Dijo además que no bebió ni tomó drogas mientras estaba en el escenario, pero ocasionalmente actuó cuando tenía resaca del día anterior. Durante el período que estuvo consumiendo cocaína, dijo que lo volvía paranoico cuando actuaba en el escenario.

Williams describió una vez la vida de los comediantes de stand-up de la siguiente manera:

Es un campo brutal. Se queman. Se necesita su peaje. Además, el estilo de vida: fiesta, bebida, drogas. Si estás en el camino, es aún más brutal. Tienes que volver para calmarte el culo, y luego actuar te lleva de vuelta. Llaman porque viene y se va. De repente están calientes, y luego alguien más está caliente. A veces se ponen muy amargos. A veces se rinden. A veces tienen algo de avivamiento y vuelven de nuevo. A veces se rompen. La presión comienza. Te obsesionas y luego pierdes ese enfoque que necesitas.

Algunos, como el crítico Vincent Canby, estaban preocupados porque sus monólogos eran tan intensos que parecía que en cualquier momento su "proceso creativo podría revertirse y convertirse en un colapso total". Su biógrafa, Emily Herbert, describió su estilo "intenso y completamente maníaco de stand-up [que a veces] desafía el análisis ... [yendo] más allá de la energía, más allá del frenético ... [y a veces] peligroso ... por lo que dice sobre el propio estado mental del creador& #34;.

Williams se sintió seguro de que no se quedaría sin ideas, ya que el cambio constante en los acontecimientos mundiales lo mantendría abastecido. También explicó que a menudo usaba la libre asociación de ideas mientras improvisaba para mantener a la audiencia interesada. La naturaleza competitiva del programa dificultó las cosas. Por ejemplo, algunos comediantes dijeron que Williams les había robado las bromas, lo que Williams negó rotundamente. David Brenner afirma que se enfrentó al agente de Williams y amenazó con hacerle daño físico si escuchaba a Williams decir otro de sus chistes. Whoopi Goldberg lo defendió, afirmando que es difícil para los comediantes no reutilizar el material de otro comediante, y que se hace 'todo el tiempo'. Más tarde evitó ir a las actuaciones de otros comediantes para disuadir acusaciones similares.

Durante una entrevista de Playboy en 1992, se le preguntó a Williams si alguna vez temió perder el equilibrio entre su trabajo y su vida. Él respondió: 'Existe ese miedo, si sintiera que me estaba volviendo no solo aburrido sino una roca, que todavía no podía hablar, disparar o hablar de cosas, si yo' Empezaría a preocuparme o tendría demasiado miedo de decir algo. ... Si dejo de intentarlo, tengo miedo." Si bien atribuyó el reciente suicidio del novelista Jerzy Kosiński a su miedo a perder su creatividad y agudeza, Williams sintió que podía superar esos riesgos. Por eso, le dio crédito a su padre por fortalecer su confianza en sí mismo, diciéndole que nunca tuviera miedo de hablar sobre temas que eran importantes para él.

El trabajo de stand-up de Williams fue un hilo constante a lo largo de su carrera, como lo demuestra el éxito de su espectáculo unipersonal (y el DVD posterior) Robin Williams: Live on Broadway (2002). En 2004, fue votado en el puesto 13 en la lista de Comedy Central de los '100 mejores stand-ups de todos los tiempos'. Después de una pausa de seis años, en agosto de 2008, Williams anunció una nueva gira por 26 ciudades, Weapons of Self-Destruction. La gira comenzó a fines de septiembre de 2009 y concluyó en Nueva York el 3 de diciembre y fue objeto de un especial de HBO el 8 de diciembre de 2009.

Televisión

Mork &amperio; Mindy

Después del renacimiento de Laugh-In y de aparecer en el elenco de The Richard Pryor Show en NBC, Garry Marshall eligió a Williams como el extraterrestre Mork en un episodio de 1978. de la serie de televisión Happy Days, "My Favourite Orkan". Buscado como reemplazo de último momento del reparto para un actor que se marchaba, Williams impresionó al productor con su peculiar sentido del humor cuando se sentó de cabeza cuando se le pidió que tomara asiento para la audición. Como Mork, Williams improvisó gran parte de su diálogo y comedia física, hablando con una voz aguda y nasal, y aprovechó al máximo el guión. El elenco y el equipo, así como los ejecutivos de las cadenas de televisión, quedaron profundamente impresionados con su actuación. Como tal, los ejecutivos se movieron rápidamente para contratar al actor solo cuatro días después, antes de que los competidores pudieran hacer sus propias ofertas.

La aparición de Mork resultó ser tan popular entre los espectadores que dio lugar a la comedia televisiva derivada Mork & Mindy, que coprotagonizó Pam Dawber y estuvo al aire entre 1978 y 1982; el programa fue escrito para adaptarse a sus improvisaciones extremas en el diálogo y el comportamiento. Aunque interpretó al mismo personaje que en Happy Days, la serie se desarrolla en el presente en Boulder, Colorado, en lugar de fines de la década de 1950 en Milwaukee. Mork &amperio; Mindy en su apogeo tuvo una audiencia semanal de sesenta millones y se le atribuye haber convertido a Williams en una 'superestrella'. Entre los jóvenes, el programa fue muy popular porque Williams se convirtió en 'un hombre y un niño, optimistas, con cara de goma, un chorro interminable de ideas'. según el crítico James Poniewozik.

Robin Williams (1979)

Mork se hizo popular y apareció en carteles, libros para colorear, loncheras y otros productos. Mork &amperio; Mindy tuvo tanto éxito en su primera temporada que Williams apareció en la portada del 12 de marzo de 1979 de la revista Time. Se dice que la foto de portada, tomada por Michael Dressler en 1979, '[capturó] sus diferentes lados: el gracioso asaltando para la cámara y una pose dulce y más pensativa que aparece en un pequeño televisor que sostiene en su manos" según Mary Forgione del Los Angeles Times. Esta foto se instaló en la Galería Nacional de Retratos en la Institución Smithsonian poco después de su muerte para permitir que los visitantes presentaran sus respetos. Williams también apareció en la portada de la edición del 23 de agosto de 1979 de Rolling Stone, fotografiada por Richard Avedon.

Apariciones posteriores

A partir de fines de la década de 1970 y durante toda la década de 1980, Williams comenzó a llegar a una audiencia más amplia con su comedia stand-up, incluidos tres especiales de comedia de HBO, Off the Wall (1978), Una velada con Robin Williams (1983) y Una noche en el Met (1986). En 1986, Williams fue coanfitrión de la 58ª edición de los Premios de la Academia. Williams también fue un invitado habitual en varios programas de entrevistas, incluidos The Tonight Show Starring Johnny Carson y Late Night with David Letterman, en los que apareció 50 veces.

Williams apareció con su compañero comediante Billy Crystal en un cameo sin guión al comienzo de un episodio de la tercera temporada de Friends. Sus numerosas apariciones en televisión incluyeron un episodio de Whose Line Is It Anyway?, y protagonizó un episodio de Law & Orden: Unidad de Víctimas Especiales. En 2006, Williams fue el invitado sorpresa en el Nickelodeon Kids' Choice Awards y apareció en un episodio de Extreme Makeover: Home Edition que se emitió el 30 de enero. En 2010, apareció en un sketch con Robert De Niro en Saturday Night Live, y en 2012, apareció como estrella invitada como él mismo en dos series de FX, Louie y Wilfred. En mayo de 2013, CBS comenzó una nueva serie, The Crazy Ones, protagonizada por Williams, pero el programa fue cancelado después de una temporada.

Película

El primer papel cinematográfico que se atribuye a Robin Williams es un pequeño papel en la comedia de bajo presupuesto de 1977 Can I Do It... 'Til I Need Glasses?. Su primera actuación como protagonista, sin embargo, es como el personaje principal en Popeye (1980), en la que Williams mostró las habilidades actorales demostradas previamente en su trabajo televisivo; en consecuencia, la decepción comercial de la película no se atribuyó a su actuación. Pasó a protagonizar el personaje principal en El mundo según Garp (1982), que Williams consideró que "puede haber carecido de cierta locura en la pantalla, pero tenía un gran núcleo". Continuó con otros papeles menores en películas menos exitosas, como The Survivors (1983) y Club Paradise (1986), aunque dijo que estos papeles no ayudaron a avanzar en su película. carrera.

Su primera gran oportunidad provino de su papel protagónico en Good Morning, Vietnam (1987), del director Barry Levinson, que le valió a Williams una nominación al Premio de la Academia como Mejor Actor. La película está ambientada en 1965 durante la guerra de Vietnam, con Williams interpretando el papel de Adrian Cronauer, un deportista de radio que mantiene entretenidas a las tropas con comedia y sarcasmo. A Williams se le permitió interpretar el papel sin guión, improvisando la mayoría de sus líneas. Sobre el micrófono, creó impresiones de voz de personas, incluidos Walter Cronkite, Gomer Pyle, Elvis Presley, Mr. Ed y Richard Nixon. 'Simplemente dejamos que las cámaras rodaran', dijo el productor Mark Johnson, y Williams 'se las arregló para crear algo nuevo para cada toma'.

Roles dramáticos

Williams and Yola Czaderska-Hayek at the 62nd Academy Awards in 1990

Muchos de sus papeles posteriores fueron en comedias teñidas de patetismo. Al repasar la mayor parte de su filmografía, un escritor quedó "impresionado por la amplitud" y la diversidad radical de la mayoría de los papeles que interpretó Williams. En 1989, Williams interpretó a una profesora de inglés de una escuela privada en La sociedad de los poetas muertos, que incluía una emotiva escena final que, según algunos críticos, "inspiró a una generación" y se convirtió en parte de la cultura pop. De manera similar, su desempeño como terapeuta en Good Will Hunting (1997) afectó profundamente incluso a algunos terapeutas reales. En Awakenings (1990), Williams interpreta a un médico inspirado en Oliver Sacks, quien escribió el libro en el que se basa la película. Sacks dijo más tarde que la forma en que funcionaba la mente del actor era una 'forma de genialidad'. En 1991, interpretó a un Peter Pan adulto en la película Hook, aunque había dicho que tendría que perder 25 libras para el papel. Terry Gilliam, quien dirigió a Williams en dos de sus películas, The Fisher King (1991) y The Adventures of Baron Munchausen (1988), dijo en 1992 que Williams tenía la habilidad para "pasar de maníaco a loco a tierno y vulnerable ... [Williams tenía] la mente más singular del planeta. No hay nadie como él por ahí."

Otras actuaciones dramáticas de Williams incluyen Moscú en el Hudson (1984), What Dreams May Come (1998) y Bicentennial Man (1999). En Insomnia (2002), Williams interpretó a un asesino que huye de un detective de la policía de Los Ángeles privado de sueño (interpretado por Al Pacino) en la zona rural de Alaska. También en 2002, en el thriller psicológico One Hour Photo, Williams interpretó a un técnico de revelado fotográfico con problemas emocionales que se obsesiona con una familia para la que ha revelado fotografías durante mucho tiempo. El hombre más enojado de Brooklyn fue Williams' última película que se estrenó mientras estaba vivo. En la película, Williams interpretó a Henry Altmann, un hombre enojado y amargado que intenta cambiar su vida después de que le dijeran que tiene una enfermedad terminal.

Williams' sus actuaciones le valieron varios elogios, incluido un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su papel en Good Will Hunting; así como dos nominaciones anteriores al Premio de la Academia, por La Sociedad de los Poetas Muertos, y como un vagabundo con problemas en El Rey Pescador, respectivamente. Entre los actores que lo ayudaron durante su carrera actoral, acreditó a Robert De Niro, de quien aprendió el poder del silencio y la economía del diálogo a la hora de actuar. De Dustin Hoffman, con quien coprotagonizó Hook, aprendió a asumir tipos de personajes totalmente diferentes ya transformar sus personajes mediante una preparación extrema. Mike Medavoy, productor de Hook, le dijo a su director, Steven Spielberg, que intencionalmente unió a Hoffman y Williams para la película porque sabía que querían trabajar juntos, y que Williams agradeció la oportunidad de trabajar con Spielberg. Tener a Woody Allen, quien lo dirigió a él ya Billy Crystal en Deconstructing Harry (1997), ayudó a Williams. Allen sabía que Crystal y Williams habían trabajado juntos a menudo en el escenario.

Roles de voz

Williams en Washington, D.C., 1996

Mientras que Williams prestó su voz a personajes en varias películas animadas, su papel de voz como el Genio en el musical animado Aladdin (1992) fue escrito para él. Los directores de la película dijeron que se habían arriesgado al escribir el papel. Al principio, Williams rechazó el papel porque era una película de Disney y no quería que el estudio se beneficiara vendiendo mercadería basada en la película. Aceptó el papel con ciertas condiciones: "Lo hago básicamente porque quiero ser parte de esta tradición de animación". Quiero algo para mis hijos. Un trato es que simplemente no quiero vender nada, como en Burger King, como en juguetes, como en cosas." Williams improvisó gran parte de su diálogo, grabó aproximadamente 30 horas de cinta y se hizo pasar por docenas de celebridades, incluidos Ed Sullivan, Jack Nicholson, Robert De Niro, Groucho Marx, Rodney Dangerfield, William F. Buckley Jr., Peter Lorre, Arnold Schwarzenegger, y Salón Arsenio. Su papel en Aladdin se convirtió en uno de los más reconocidos y queridos, y la película fue la más taquillera de 1992; ganó numerosos premios, incluido un Globo de Oro especial por trabajo vocal en una película para Williams. Su actuación allanó el camino para que otras películas animadas incorporaran actores con más poder estelar. Fue nombrado Leyenda de Disney en 2009.

Debido a que Disney rompió un acuerdo con Williams con respecto al uso del Genio en la publicidad de Aladdin, Williams se negó a firmar para la secuela directa a video The Return of Jafar (1994), donde Dan Castellaneta expresó al Genio. Cuando Jeffrey Katzenberg fue reemplazado por Joe Roth como presidente de Walt Disney Studios, Roth organizó una disculpa pública a Williams. Williams, a su vez, volvería a interpretar el papel en la segunda secuela, Aladdin and the King of Thieves (1996).

Williams continuó brindando su voz en otras películas animadas, incluidas FernGully: The Last Rainforest (1992), Robots (2005), Happy Feet franquicia cinematográfica (2006-2011) y una interpretación vocal no acreditada en Everyone's Hero (2006). También prestó su voz al personaje holográfico Dr. Know en la película de acción real A.I. Inteligencia Artificial (2001). Fue la voz de The Timekeeper, una antigua atracción en Walt Disney World Resort sobre un robot que viaja en el tiempo que se encuentra con Julio Verne y lo lleva al futuro.

Películas posteriores

Años después de las películas, Janet Hirshenson reveló en una entrevista que Williams había expresado interés en interpretar a Rubeus Hagrid en la serie de películas de Harry Potter, pero fue rechazado por el director Chris Columbus debido a la "Edicto exclusivo para británicos". En 2006, protagonizó cinco películas, entre ellas Man of the Year, una sátira política, y The Night Listener, un thriller sobre un locutor de radio que se da cuenta de que un niño con quien ha desarrollado una amistad puede no existir. Después de su muerte en 2014, se estrenaron cuatro películas protagonizadas por Williams: Night at the Museum: Secret of the Tomb, A Merry Friggin' Navidad, Boulevard y Absolutamente Todo.

Trabajo escénico

Williams en la USO World Gala en Washington, D.C., en octubre1, 2008

Williams apareció junto a Steve Martin en el Lincoln Center en una producción fuera de Broadway de Esperando a Godot en 1988. Encabezó su propio espectáculo unipersonal, Robin Williams: Live on Broadway, que se presentó en el teatro de Broadway en julio de 2002. Debutó como actor en Broadway en Tigre de Bengala en el Zoológico de Bagdad de Rajiv Joseph, que se estrenó en el Teatro Richard Rodgers en marzo. 31, 2011.

Internet

Williams fue el presentador de un programa de entrevistas para Audible que se emitió en abril de 2000 y solo estaba disponible en el sitio web de Audible.

Obras adicionales

Teatro

Discografía

• Realidad... Qué concepto (Casablanca, 1979)
• Python de amor (Casablanca, 1983)
• Una noche en el Met (Columbia, 1986)
• Live 2002 (Columbia, 2002)
• Armas de autodestrucción (Sony Music, 2009)

Vida privada

Matrimonios e hijos

Williams con Marsha Garces en el 61o Premio de la Academia en 1989

Williams se casó con su primera esposa, Valerie Velardi, en junio de 1978, luego de una relación con la comediante Elayne Boosler. Velardi y Williams se conocieron en 1976 mientras él trabajaba como cantinero en una taberna en San Francisco. Su hijo, Zachary Pym "Zak" Williams, nació en 1983. Velardi y Williams se divorciaron en 1988.

Si bien se informó que Williams comenzó una aventura con la niñera de Zachary, Marsha Garces en 1986, Velardi declaró en el documental de 2018 Robin Williams: Come Inside My Mind que la relación con Garces comenzó después de que los dos se separaron. El 30 de abril de 1989, Williams se casó con Garcés, quien estaba embarazada de seis meses de su hijo. Tuvieron dos hijos, Zelda Rae Williams (nacida en 1989) y Cody Alan Williams (nacido en 1991). En marzo de 2008, Garcés solicitó el divorcio de Williams, citando diferencias irreconciliables. Su divorcio finalizó en 2010.

Williams se casó con su tercera esposa, la diseñadora gráfica Susan Schneider, el 22 de octubre de 2011 en St. Helena, California. Los dos vivían en su casa en Sea Cliff, San Francisco, California.

Williams dijo: "Mis hijos me dan una gran sensación de asombro. Solo para verlos convertirse en estos seres humanos extraordinarios."

Otros intereses

Williams en el debate mundial de la BBC el 27 de febrero de 2008

En la ciudad de Nueva York, Williams formó parte de los corredores de la YMCA del lado oeste. equipo de corredores y mostró resultados prometedores con 34:21 minutos en una carrera de 10 km en Central Park en 1975.

Sus libros favoritos eran la trilogía de la Fundación de Isaac Asimov, y su libro favorito de niño era El león, la bruja y el armario, que luego compartió con sus hijos.

Williams era un entusiasta tanto de los juegos de rol como de los videojuegos. Su hija Zelda recibió el nombre del personaje principal de The Legend of Zelda, una serie de videojuegos favorita de la familia, y a veces actuaba en ferias comerciales de entretenimiento para el consumidor.

Williams era un gran fanático del anime y de coleccionar figuras. Su hija lo describió como un "acaparador de figurillas"; una de sus figuras fue el personaje Deunan Knute de la película de anime Appleseed, de la cual era fanático. También le gustó la película Innocence Ghost in the Shell, y recibió una copia en DVD de Paranoia Agent firmada por su director, Satoshi Kon.

También se convirtió en un devoto entusiasta del ciclismo, ya que se inició en el deporte en parte como sustituto de las drogas. Eventualmente, acumuló una gran colección de bicicletas y se convirtió en un fanático del ciclismo de ruta profesional, a menudo viajando a eventos de carreras como el Tour de Francia. En 2016, sus hijos donaron 87 de sus bicicletas en apoyo de Challenged Athletes Foundation y Christopher & Fundación Dana Reeve.

Religión

Williams se crió ya veces se identificaba como episcopal. En una rutina de comedia, describió su denominación como "Tengo esa idea de la luz protestante, episcopal-católica de Chicago: la mitad de la religión, la mitad de la culpa". También se describió a sí mismo como un "judío honorario", y en el 60º Día de la Independencia de Israel en 2008, apareció en Times Square, junto con otras celebridades, para desear un feliz cumpleaños a Israel.

Filantropía

En 1986, Williams se asoció con Whoopi Goldberg y Billy Crystal para fundar Comic Relief USA. Este beneficio televisivo anual de HBO dedicado a las personas sin hogar recaudó $80 millones a 2014. Bob Zmuda, creador de Comic Relief, explica que Williams se sintió bendecido porque provenía de un hogar rico, pero quería hacer algo para ayudar a los menos afortunados. Williams hizo apariciones benéficas para apoyar la alfabetización y los derechos de las mujeres, además de aparecer en beneficios para veteranos. Era un habitual del circuito de la USO, donde viajó a 13 países y actuó ante aproximadamente 90.000 efectivos. Tras su muerte, la USO le agradeció 'todo lo que hizo por los hombres y mujeres de nuestras fuerzas armadas'.

Williams y su segunda esposa, Marsha, fundaron una organización filantrópica llamada Windfall Foundation para recaudar dinero para muchas organizaciones benéficas. En diciembre de 1999, cantó en francés en el video musical inspirado en la BBC de celebridades internacionales haciendo una versión del sencillo de The Rolling Stones 'It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)'. #34; para la organización benéfica Children's Promise.

Williams at Naval Support Activity Bahrain on December 19, 2003

En respuesta al terremoto de Canterbury de 2010, donó todas las ganancias de su actuación Armas de autodestrucción en Christchurch para ayudar a reconstruir la ciudad de Nueva Zelanda. La mitad de las ganancias se donaron a la Cruz Roja y la otra mitad al fondo de construcción de la alcaldía. Williams actuó con la USO para las tropas estadounidenses estacionadas en Irak y Afganistán.

Durante varios años, Williams apoyó al St. Jude Children's Research Hospital.

Salud

Adicción

A fines de la década de 1970 y principios de la de 1980, Williams era adicto a la cocaína. Era un amigo casual de John Belushi, y la muerte del cómico Saturday Night Live en 1982 por una sobredosis de drogas, que ocurrió la mañana después de que los dos habían ido de fiesta juntos, junto con el nacimiento de su propio hijo Zak, lo impulsó a dejar las drogas y el alcohol: "¿Fue una llamada de atención? Oh sí, en un gran nivel. El gran jurado también ayudó." Más tarde, Williams dijo sobre la muerte de Belushi: "Me dejó completamente sobrio". Williams recurrió al ejercicio y al ciclismo para ayudar a aliviar su depresión poco después de la muerte de Belushi; según el dueño de la tienda de bicicletas, Tony Tom, Williams dijo: 'andar en bicicleta me salvó la vida'.

En 2003, Williams volvió a beber mientras trabajaba en la película The Big White (2005) en Alaska. En 2006, se registró en un centro de rehabilitación por abuso de sustancias en Newberg, Oregón, diciendo que era alcohólico. Años después, Williams reconoció su incapacidad para mantener la sobriedad, pero dijo que nunca volvió a consumir cocaína y declaró en una entrevista de 2010:

Cocaína, paranoica e impotente, qué diversión. No había nada de mí pensando, vamos a volver a eso. Conversaciones inútiles hasta la medianoche, despertar al amanecer sintiendo como un vampiro en un pase de día. No.

A mediados de 2014, Williams ingresó en el Centro de Tratamiento de Adicciones de la Fundación Hazelden en Center City, Minnesota, para recibir tratamiento por alcoholismo.

Problemas de salud posteriores

En marzo de 2009, fue hospitalizado por problemas cardíacos. Pospuso su gira de un solo hombre para someterse a una cirugía para reemplazar su válvula aórtica, reparar su válvula mitral y corregir su ritmo cardíaco irregular. La cirugía se completó el 13 de marzo de 2009 en la Clínica Cleveland.

Su publicista, Mara Buxbaum, comentó que padecía una depresión severa antes de su muerte. Su esposa, Susan Schneider, dijo que en el período anterior a su muerte, Williams había estado sobrio, pero le diagnosticaron la enfermedad de Parkinson en etapa temprana, información que "aún no estaba listo para compartir públicamente". 34;. Una autopsia reveló que Williams tenía cuerpos de Lewy difusos (que habían sido mal diagnosticados como Parkinson) y esto pudo haber contribuido a su depresión.

En un ensayo publicado en la revista Neurology dos años después de su muerte, Schneider reveló que varios médicos describieron la patología de la enfermedad de cuerpos de Lewy en Williams como una de las peores patologías que habían visto. Ella describió que los primeros síntomas de su enfermedad comenzaron en octubre de 2013. La condición inicial de Williams incluía un pico repentino y prolongado de miedo y ansiedad, estrés e insomnio, que empeoró en severidad para incluir pérdida de memoria, paranoia y delirios. Según Schneider, "Robin estaba perdiendo la cabeza y era consciente de ello ... No dejaba de decir: 'Solo quiero reiniciar mi cerebro. '"

Muerte

Williams fue encontrado muerto en su casa en Paradise Cay, California, el 11 de agosto de 2014. El informe final de la autopsia, publicado en noviembre de 2014, concluyó que Williams' la muerte fue un suicidio resultante de "asfixia por ahorcamiento". No estaban involucrados ni el alcohol ni las drogas ilegales, y los medicamentos recetados presentes en su cuerpo estaban en niveles terapéuticos. El informe también señaló que Williams tenía depresión y ansiedad. Un examen de su tejido cerebral sugirió que Williams tenía "demencia difusa con cuerpos de Lewy". Describiendo la enfermedad como 'el terrorista dentro del cerebro de mi esposo', su viuda, Susan Schneider Williams, dijo que 'se mire como se mire, la presencia de cuerpos de Lewy le quitó la vida'., refiriéndose a su diagnóstico previo de Parkinson. También reveló que en el año anterior a su muerte, Williams había experimentado un pico repentino y prolongado de miedo y ansiedad, depresión e insomnio, que empeoró en severidad para incluir pérdida de memoria, paranoia y delirios. Señaló "cómo nosotros, como cultura, no tenemos el vocabulario para hablar sobre enfermedades cerebrales de la misma manera que lo hacemos sobre la depresión". La depresión es un síntoma de LBD y no se trata de psicología, tiene sus raíces en la neurología. Su cerebro se estaba cayendo a pedazos." Los expertos médicos lucharon por determinar la causa y, finalmente, le diagnosticaron la enfermedad de Parkinson.

La Asociación de Demencia con Cuerpos de Lewy (LBDA) aclaró la distinción entre el término utilizado en el informe de la autopsia, "demencia difusa con cuerpos de Lewy", que se denomina más comúnmente "enfermedad difusa con cuerpos de Lewy"; y se refiere al proceso de la enfermedad subyacente, y al término general "demencia con cuerpos de Lewy", que abarca tanto la demencia por enfermedad de Parkinson (EP) como la demencia con cuerpos de Lewy (DLB). Según el portavoz de LBDA, Dennis Dickson, "el informe confirma que experimentó depresión, ansiedad y paranoia, que pueden ocurrir en la enfermedad de Parkinson o en la demencia con cuerpos de Lewy. ... En la EP temprana, los cuerpos de Lewy generalmente tienen una distribución limitada, pero en DLB, los cuerpos de Lewy se distribuyen ampliamente por todo el cerebro, como fue el caso de Robin Williams." Ian G. McKeith, profesor e investigador de las demencias con cuerpos de Lewy, comentó que los síntomas de Williams y los hallazgos de la autopsia fueron explicados por DLB.

Williams' El cuerpo fue incinerado en Monte's Chapel of the Hills en San Anselmo, y sus cenizas fueron esparcidas sobre la Bahía de San Francisco el 21 de agosto de 2014.

Secuelas y homenajes

Un homenaje hecho por los fans a Williams en la casa de San Francisco Pacific Heights utilizada para Mrs. Doubtfire (agosto de 2014)

Williams' la muerte se convirtió instantáneamente en noticia mundial. El mundo del entretenimiento, amigos y fanáticos respondieron a su muerte a través de las redes sociales y otros medios de comunicación. Schneider dijo: "Perdí a mi esposo y a mi mejor amigo, mientras que el mundo perdió a uno de sus artistas más queridos y hermosos seres humanos". Estoy completamente desconsolado." Su hija Zelda Williams respondió a su muerte diciendo que "el mundo es para siempre un poco más oscuro, menos colorido y menos lleno de risas en su ausencia".

El presidente Barack Obama emitió un comunicado tras la muerte de Williams:

Robin Williams era un aviador, un médico, un genio, una niñera, un presidente, un profesor, un bangarang Peter Pan, y todo entre... Llegó a nuestras vidas como alienígena, pero terminó tocando cada elemento del espíritu humano. Nos hizo reír. Nos hizo llorar. Dio su talento inconmensurable libremente y generosamente a los que más lo necesitaban, de nuestras tropas estacionadas en el extranjero a los marginados en nuestras propias calles.

Williams estaba programado para ser el "Chantaje" invitado especial para la noche final de los espectáculos teatrales de diez fechas de Monty Python en Londres un mes antes de su muerte, con uno de sus amigos, Eric Idle de Monty Python, pero canceló, afirmando que era "sufrir de depresión severa" en el momento. Cuando el programa se lanzó en video, estaba dedicado a Williams.

En la sede de las Naciones Unidas el 12 de agosto de 2014, se celebró a Robin Williams durante la inauguración del Día Internacional de la Juventud. En presencia del Secretario General de la ONU, Ban Ki Moon, el Secretario General Adjunto, Thomas Gass, rindió homenaje a Williams subiendo al púlpito de la Cámara del ECOSOC y citando las líneas de Keating de la película de 1989 Dead Poets Society: "¡Atrévete a mirar las cosas de otra manera!" Varios fanáticos también rindieron homenaje a Williams en las redes sociales con recreaciones de fotos y videos de Dead Poets Society's '¡Oh Capitán! ¡Mi capitán! escena.

Poco después de su muerte, Disney Channel, Disney XD y Disney Junior emitieron el Aladdin original sin comerciales en el transcurso de una semana, con un dibujo dedicado del genio al final de cada emisión antes de los créditos. En honor a su trabajo teatral, las luces de Broadway se apagaron la noche del 14 de agosto de 2014. Esa noche, el elenco del musical Aladdin honró a Williams al hacer que la audiencia se uniera a ellos en un canto. junto con "Friend Like Me", una canción nominada al Oscar originalmente cantada por Williams en la película de 1992 Aladdin.

Los Ángeles Teatro honra a Williams en su marquee

Los fanáticos de Williams crearon monumentos improvisados en su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y en lugares de su carrera televisiva y cinematográfica, como el banco en el Public Garden de Boston que aparece en Good Will Hunting; la casa de Pacific Heights, San Francisco utilizada en Mrs. Doubtfire; el letrero de Parrish Shoes en Keene, New Hampshire, donde se filmaron partes de Jumanji; y la casa de Boulder, Colorado, utilizada para Mork & Mindy.

Durante la 66.ª edición de los Premios Primetime Emmy el 25 de agosto de 2014, su amigo cercano y colega comediante Billy Crystal rindió homenaje a Williams y se refirió a él como "la estrella más brillante de nuestra galaxia de comedia". Luego, se mostraron algunos de los mejores momentos de comedia de Williams, incluida su primera aparición en The Tonight Show, lo que indica su gran vida haciendo reír a la gente. Los presentadores de programas de entrevistas, incluidos David Letterman, Conan O'Brien, Seth Meyers, Jimmy Kimmel y Jimmy Fallon, rindieron homenaje a Williams en sus respectivos programas.

El 9 de septiembre de 2014, PBS emitió un especial de una hora dedicado a su carrera, y el 27 de septiembre de 2014, decenas de estrellas y celebridades importantes realizaron un homenaje en San Francisco para celebrar su vida y carrera.

La banda británica de heavy metal Iron Maiden dedicó una canción a Williams, titulada "Tears of a Clown", en su álbum de 2015 The Book of Souls. La canción analiza su depresión y suicidio y cómo intentó ocultar su condición al público.

Un túnel, pintado con un arcoíris, en la autopista 101 al norte del puente Golden Gate se denominó oficialmente "Túnel Robin Williams" el 29 de febrero de 2016.

En 2017, Sharon Meadow en el Golden Gate Park de San Francisco, sede del Comedy Day anual, pasó a llamarse Robin Williams Meadow.

En 2018, HBO produjo un documental sobre su vida y carrera. Dirigida por Marina Zenovich, la película Robin Williams: Come Inside My Mind también se proyectó en el Festival de Cine de Sundance. Ese mismo año, se creó un mural de Robin Williams en Market Street en San Francisco. El escritor del New York Times, David Itzkoff, comenzó a trabajar en la biografía de un libro en 2014, y se publicó en 2018, titulado simplemente Robin.

En agosto de 2020, Vertical Entertainment lanzó un tráiler de un nuevo documental, El deseo de Robin, que explora la batalla de Williams contra la demencia con cuerpos de Lewy. La película, dirigida por Tylor Norwood, se estrenó digitalmente el 1 de septiembre de 2020.

En un especial de Netflix lanzado en mayo de 2022, The Hall: Honrando a los grandes del stand-up incorporó a Williams al National Comedy Center en Jamestown, Nueva York.

Influencias

Williams reconoció a comediantes como Jonathan Winters, Peter Sellers, Nichols and May y Lenny Bruce como influencias, admirando su capacidad para atraer a una audiencia más intelectual con un mayor nivel de ingenio. También le gustaba Jay Leno por su rapidez en improvisar rutinas de comedia, y Sid Caesar, cuyos actos consideraba "preciosos".

Jonathan Winters era su "ídolo" temprano en la vida; Williams, de ocho años, lo vio por primera vez en televisión y le rindió homenaje en entrevistas a lo largo de su carrera. Williams se inspiró en Winters' ingenio, dándose cuenta, dijo, "que todo es posible, que todo es divertido ... Me dio la idea de que puede ser de forma libre, que puede entrar y salir de las cosas con bastante facilidad."

Durante una entrevista en Londres en 2002, Williams le dijo a Michael Parkinson que Peter Sellers fue una influencia importante, especialmente sus papeles de varios personajes en Dr. Strangelove, afirmando: "No hay nada mejor que eso". Los actores de comedia británicos Dudley Moore y Peter Cook también se encontraban entre sus influencias, le dijo a Parkinson.

Williams también se vio influenciado por la intrépida habilidad de Richard Pryor para hablar sobre su vida personal en el escenario, con temas que incluían su uso de drogas y alcohol, y Williams agregó ese tipo de temas durante sus propias actuaciones. Sacar a relucir asuntos tan personales como una forma de comedia, le dijo a Parkinson, era "más barato que la terapia". y le dio una forma de liberar su energía y emociones reprimidas.

Legado

Aunque Williams fue reconocido primero como comediante y estrella de televisión, más tarde se hizo conocido por actuar en papeles cinematográficos de contenido y drama serio. Fue considerado un "tesoro nacional" por muchos en la industria del entretenimiento y por el público.

Estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood

Su energía en el escenario y su habilidad para improvisar se convirtieron en un modelo para una nueva generación de comediantes. Muchos comediantes valoraron la forma en que incorporó temas muy personales en sus rutinas de comedia, especialmente su honestidad sobre la adicción a las drogas y el alcohol, junto con la depresión. Según el estudioso de los medios Derek A. Burrill, debido a la franqueza con la que Williams habló sobre su propia vida, "probablemente la contribución más importante que hizo a la cultura pop, a través de tantos medios diferentes, fue como Robin Williams, la persona". "

Las huellas de Williams en el Teatro Chino de Grauman

Williams creó un personaje característico de la comedia de forma libre tan ampliamente identificado que nuevos comediantes como Jim Carrey se hicieron pasar por él, allanando el camino para la creciente escena de la comedia que se desarrolló en San Francisco. Los jóvenes comediantes se sintieron más liberados en el escenario al ver su variedad espontáneamente diversa: "un momento actuando como un niño brillante y travieso, luego como un filósofo sabio o un extraterrestre del espacio exterior". Según Judd Apatow, el estilo ecléctico de improvisación rápida del intérprete fue una inspiración y una influencia para otros comediantes, pero su talento era tan extremadamente inusual que nadie más podría intentar copiarlo.

Sus actuaciones cinematográficas a menudo influyeron en otros actores, tanto dentro como fuera de la industria cinematográfica. El director Chris Columbus, quien dirigió a Williams en Mrs. Doubtfire, dice que verlo trabajar "fue un privilegio mágico y especial. Sus actuaciones no se parecían a nada que ninguno de nosotros haya visto antes, venían de algún lugar espiritual y de otro mundo." Al repasar la mayor parte de su filmografía, Alyssa Rosenberg de The Washington Post quedó "impresionada por la amplitud" y la diversidad radical de la mayoría de sus papeles, escribiendo que "Williams nos ayudó a crecer".

Actuaciones y premios

A lo largo de su carrera, Williams ganó numerosos premios, incluido un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su papel en Good Will Hunting (1997). También ganó seis Globos de Oro, incluido el de Mejor actor de película musical o comedia por sus papeles en Good Morning, Vietnam (1987), The Fisher King (1991) y Sra. Doubtfire (1993), junto con el Globo de Oro Especial a la Obra Vocal en una Película por su papel Genie en Aladdin (1992), y el premio Cecil B. DeMille en 2005. También recibió dos premios Primetime Emmy, dos premios Screen Actors Guild y cinco premios Grammy.