Orquesta de luz eléctrica

La Electric Light Orchestra (ELO) es una banda de rock inglesa formada en Birmingham en 1970 por los compositores y multiinstrumentistas Jeff Lynne y Roy Wood con el baterista Bev Bevan. Su música se caracteriza por una fusión de pop, arreglos clásicos e iconografía futurista. Después de la partida de Wood en 1972, Lynne se convirtió en la única líder de la banda, arreglando y produciendo cada álbum mientras escribía casi todo su material original. Durante su mandato inicial, Lynne, Bevan y el teclista Richard Tandy fueron los únicos miembros constantes del grupo.

ELO se formó a partir del deseo de Lynne y Wood de crear canciones modernas de rock y pop con matices clásicos. Se derivó como una rama de la banda anterior de Wood, The Move, de la que Lynne y Bevan también eran miembros. Durante las décadas de 1970 y 1980, ELO lanzó una serie de los 10 mejores álbumes y sencillos, incluido el álbum de mayor éxito comercial de la banda, el álbum doble Out of the Blue (1977). Dos álbumes de ELO alcanzaron la cima de las listas británicas: Discovery (1979), inspirado en la música disco, y el álbum conceptual de ciencia ficción Time (1981). En 1986, Lynne perdió interés en la banda y disolvió el grupo. Bevan respondió formando su propia banda, ELO Part II, que luego se convirtió en la Orquesta. Aparte de una breve reunión a principios de la década de 2000, ELO permaneció prácticamente inactivo hasta 2014, cuando Lynne volvió a formar la banda con Tandy como ELO de Jeff Lynne.

Durante el período original de 13 años de grabaciones y giras activas de ELO, vendieron más de 50 millones de discos en todo el mundo, lo que los convirtió en uno de los grupos musicales más vendidos de todos los tiempos. Recolectaron 19 premios CRIA, 21 RIAA y 38 BPI. De 1972 a 1986, ELO acumuló 27 canciones top 40 en la lista de singles del Reino Unido y quince canciones top 20 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. La banda también tiene el récord de tener la mayor cantidad de Billboard Hot 100 40 éxitos (20) sin un sencillo número uno de ninguna banda en la historia de las listas estadounidenses. En 2017, los miembros clave de ELO (Wood, Lynne, Bevan y Tandy) fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

Historia

1970-1973: formación y primeros álbumes

La Orquesta de Luz Mueva/Eléctrica en 1972

En 1968, Roy Wood (guitarrista, vocalista y compositor de Move) tuvo la idea de formar una nueva banda que usaría violines, violonchelos, contrabajos, trompetas e instrumentos de viento para darle a su música un sonido clásico, tomando la música rock en dirección a "continuar donde lo dejaron los Beatles". Los instrumentos orquestales serían el foco principal, en lugar de las guitarras. Jeff Lynne, líder del grupo The Idle Race de Birmingham, estaba entusiasmado con el concepto. Cuando Trevor Burton dejó Move en febrero de 1969, Wood le pidió a Lynne que se uniera, solo para decir que no, ya que todavía estaba enfocado en encontrar el éxito con su banda. Pero en enero de 1970, cuando Carl Wayne abandonó la banda, Lynne aceptó la segunda invitación de Wood para unirse, con la condición de que centraran su energía en el nuevo proyecto.

El 12 de julio de 1970, cuando Wood añadió varios violonchelos a una canción escrita por Lynne que pretendía ser una cara B de Move, el nuevo concepto se hizo realidad y "10538 Overture" se convirtió en la primera canción de Electric Light Orchestra. El plan original era poner fin a The Move tras el lanzamiento del álbum Looking On a finales de 1970, pasando a la nueva unidad en el nuevo año, pero para ayudar a financiar la banda en ciernes, uno más El álbum Move, Message from the Country, también se grabó durante las largas grabaciones de ELO y se lanzó a mediados de 1971. El álbum debut resultante The Electric Light Orchestra fue lanzado en diciembre de 1971. Solo el trío de Wood, Lynne y Bevan tocó en todas las canciones, con Bill Hunt como parte de la trompa y Steve Woolam tocando el violín. Fue lanzado en los Estados Unidos en marzo de 1972 como No Answer. El nombre fue elegido después de que la secretaria de una compañía discográfica intentara llamar a la compañía del Reino Unido para obtener el nombre del álbum. No estaban disponibles, así que dejó una nota que decía 'Sin respuesta'. "10538 Obertura" se convirtió en un éxito entre los diez primeros del Reino Unido. Con los álbumes de ambas bandas en las tiendas simultáneamente, Move y ELO aparecieron en televisión durante este período.

El concierto debut de ELO tuvo lugar el 16 de abril de 1972 en el Greyhound Pub de Croydon, Surrey, con una formación de Wood, Lynne, Bevan, Bill Hunt (teclados/trompa), Andy Craig (violonchelo), Mike Edwards (violonchelo), Wilfred Gibson (violín), Hugh McDowell (violonchelo) y Richard Tandy (bajo). Sin embargo, esta formación no duró mucho. Primero se fue Craig, y luego Wood, durante las grabaciones del segundo LP de la banda. Tomando a Hunt y McDowell con él, Wood dejó la banda para formar Wizzard. Ambos mencionaron problemas con su manager, Don Arden, quien Wood sintió que había fracasado en su papel, y una gira insatisfactoria por Italia, donde los violonchelos y violines no se podían escuchar sobre los instrumentos eléctricos. Sin embargo, Arden manejaría a Wizzard, a pesar de los comentarios negativos de Wood hacia Arden. A pesar de las predicciones de la prensa musical de que la banda se retiraría sin Wood, quien había sido la fuerza impulsora detrás de la creación de ELO, Lynne dio un paso al frente para liderar la banda, con Bevan, Edwards, Gibson y Tandy (quien había cambiado del bajo a los teclados). para reemplazar a Hunt) que quedaban de la formación anterior, y los nuevos miembros Mike de Albuquerque y Colin Walker se unieron a la banda en el bajo y el violonchelo, respectivamente.

La nueva formación se presentó en el Festival de Lectura de 1972 el 12 de agosto de 1972. Las pastillas de instrumentos Barcus Berry, ahora lucidas por el trío de cuerdas de la banda, les permitieron tener la amplificación adecuada en el escenario para sus instrumentos. que previamente había sido casi ahogado por los instrumentos electrificados. La banda lanzó su segundo álbum ELO 2 a principios de 1973, que produjo su segundo top 10 en el Reino Unido y su primer sencillo en las listas de Estados Unidos, una versión elaborada del clásico de Chuck Berry "Roll Over Beethoven&#34.; (que también incorporó el primer movimiento de la Quinta Sinfonía del propio Beethoven). ELO también hizo su primera aparición en American Bandstand. Durante la grabación del tercer álbum, Gibson fue despedido después de una disputa por dinero, Mik Kaminski se unió como violinista y Walker se fue porque las giras lo alejaban demasiado de su familia. El violonchelista restante Edwards terminó las partes de violonchelo del álbum. El álbum resultante, On the Third Day, fue lanzado a finales de 1973, con la versión estadounidense que incluye el popular sencillo 'Showdown'. Después de dejar Wizzard, Hugh McDowell regresó como el segundo violonchelista del grupo, también a finales de 1973, a tiempo para aparecer en la portada de On the Third Day en algunas regiones, a pesar de no haber tocado en la álbum.

1974–1982: éxito mundial y álbumes conceptuales

Para el cuarto álbum de la banda, Eldorado, un álbum conceptual sobre un soñador, Lynne dejó de tocar cuerdas en varias pistas y contrató a Louis Clark como arreglista de cuerdas con una orquesta y un coro. Sin embargo, los músicos de cuerda de ELO continuaron actuando en las grabaciones. El primer sencillo del álbum, "Can't Get It Out of My Head", se convirtió en su primer éxito entre los 10 primeros en EE. UU., y Eldorado, A Symphony se convirtió en ELO&#39.;s primer álbum de oro. Mike de Albuquerque dejó la banda durante las sesiones de grabación porque deseaba pasar más tiempo con su familia y, en consecuencia, Lynne tocó gran parte del bajo del álbum.

Tras el lanzamiento de Eldorado, Kelly Groucutt fue contratada como bajista y, a principios de 1975, Melvyn Gale reemplazó a Edwards en el violonchelo. La formación se estabilizó cuando la banda tomó un sonido decididamente más accesible. ELO había tenido éxito en los EE. UU. en ese momento y el grupo era una atracción estelar en el circuito de estadios y arenas, y apareció en The Midnight Special más que cualquier otra banda en la historia de ese programa. con cuatro apariciones (en 1973, 1975, 1976 y 1977).

Face the Music se lanzó en 1975 y produjo los exitosos sencillos 'Evil Woman', su tercer top 10 en el Reino Unido, y 'Strange Magic'. El tema de apertura "Fire on High", con su mezcla de cuerdas y guitarras acústicas, tuvo una gran exposición como tema musical del programa de televisión estadounidense CBS Sports Spectacular a mediados de la década de 1970.. El grupo realizó una extensa gira del 3 de febrero al 13 de abril de 1976, tocando 68 espectáculos en 76 días en los EE. UU.

"Livin' Thing" de un nuevo récord mundial (1976)

"Livin' Thing" fue un Top 10 hit para el UK Singles Chart, que alcanzó el número cuatro.

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Su sexto álbum, el platino en ventas A New World Record, se convirtió en su primer álbum entre los 10 primeros en el Reino Unido cuando se lanzó en 1976. Contenía los exitosos sencillos "Livin' Thing", "Línea telefónica", "Rockaria!" y 'Do Ya', la última una regrabación de una canción de Move grabada para el último sencillo de ese grupo. La banda realizó una gira de apoyo en los EE. UU. solo desde septiembre de 1976 hasta abril de 1977 con una pausa en diciembre, luego una aparición en un espectáculo de American Music Awards el 31 de enero de 1977, además de un concierto único en San Diego en Agosto de 1977. Casey Kasem dijo que la Electric Light Orchestra es la primera gira de rock 'n' del mundo. grupo de cámara de balanceo" antes de tocar "Livin' Cosa" en el #28.

A New World Record fue seguido por un álbum de ventas multiplatino, el LP doble Out of the Blue, en 1977. Out of the Blue presentó los sencillos "Turn to Stone", "Sweet Talkin' Mujer", "Sr. Blue Sky" y "Wild West Hero", cada uno de los cuales se convirtió en un éxito en el Reino Unido. Luego, la banda emprendió una gira mundial de nueve meses y 92 fechas, con un escenario enorme y un escenario de nave espacial enormemente costoso con máquinas de niebla y una pantalla láser. En los Estados Unidos, los conciertos se anunciaron como La gran noche y fueron los más grandes hasta la fecha, con 62 000 personas viéndolos en el estadio de Cleveland. The Big Night se convirtió en la gira de conciertos en vivo más taquillera en la historia de la música hasta ese momento (1978). La banda tocó en el Wembley Arena de Londres durante ocho noches seguidas con entradas agotadas durante la gira, otro récord en ese momento.

Durante una gira por Australia a principios de 1978, Electric Light Orchestra recibió 9 premios de platino por los álbumes Out of the Blue y New World Record.

En 1979, se lanzó el álbum multiplatino Discovery, que alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. Aunque el mayor éxito del álbum (y el mayor éxito de ELO en general) fue la canción de rock 'Don't Bring Me Down', el álbum se destacó por su fuerte influencia disco. Discovery también produjo los éxitos "Shine a Little Love", su primer y único éxito No. 1 desde 1972 hasta el presente con cualquiera de las cuatro listas de sencillos principales o menores de EE. UU. en Radio &amperio; Records (R&R), "Último tren a Londres", "Confusion" y 'El diario de Horace Wimp'. Otra canción, "Midnight Blue", fue lanzada como single en el sureste de Asia. La banda grabó videos promocionales de todas las canciones del álbum.

ELO en Oslo, Noruega, en 1978

A finales de 1979, ELO había alcanzado la cima de su estrellato, vendiendo millones de álbumes y sencillos, e incluso inspirando una canción de parodia/tributo en el álbum de Randy Newman Born Again, titulado & #34;La historia de una banda de rock and roll". Durante 1979, Jeff Lynne también rechazó una invitación para que ELO encabezara los conciertos del Festival Knebworth de agosto de 1979. Eso le permitió a Led Zeppelin la oportunidad de encabezar en su lugar.

En 1980, se le pidió a Jeff Lynne que escribiera la banda sonora de la película musical Xanadu y proporcionó la mitad de las canciones, con la otra mitad escrita por John Farrar e interpretada por la película' La estrella de Olivia Newton-John. La película tuvo un mal desempeño en la taquilla, pero la banda sonora lo hizo excepcionalmente bien y finalmente obtuvo el doble platino. El álbum generó sencillos exitosos tanto de Newton-John ("Magic", un éxito No. 1 en los Estados Unidos, y "Suddenly" con Cliff Richard) como de ELO (" I'm Alive', que se convirtió en oro, 'All Over the World' y 'Don't Walk Away'). La canción principal, interpretada tanto por Newton-John como por ELO, es la única canción de ELO que encabeza la lista de sencillos en el Reino Unido. Más de un cuarto de siglo después, Xanadu, un musical de Broadway basado en la película, se estrenó el 10 de julio de 2007 en el Teatro Helen Hayes con buenas críticas uniformes. Recibió cuatro nominaciones a los premios Tony. El musical recibió su estreno en el Reino Unido en Londres en octubre de 2015. Casey Kasem llamó a The Electric Light Orchestra un "supergrupo de siete hombres". y "increíble" por llegar al top 40 seis veces en un período de un año desde agosto de 1979 hasta agosto de 1980 antes de jugar 'All Over the World'. en el #23.

"Dolor" del Tiempo (1981)

El álbum Hora (1981) representó un cambio hacia sonidos más electrónicos.

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En 1981, el sonido de ELO volvió a cambiar con el álbum conceptual de ciencia ficción Time, un retroceso a álbumes anteriores de rock progresivo como Eldorado. Con la partida de la sección de cuerdas, los sintetizadores asumieron un papel dominante, como era la tendencia en la escena musical más amplia de la época; aunque las cuerdas de estudio estuvieron presentes en algunas de las pistas dirigidas por Rainer Pietsch, el paisaje sonoro general tenía una sensación más electrónica de acuerdo con la naturaleza futurista del álbum. Time encabezó las listas del Reino Unido durante dos semanas y fue el último álbum de estudio de ELO en obtener la certificación de platino en el Reino Unido hasta Alone in the Universe en 2015. Se incluyen sencillos del álbum. 'Hold On Tight', 'Crepúsculo', 'Cómo debe ser la vida', 'Aquí están las noticias' y 'Boleto a la Luna'. Sin embargo, el lanzamiento del sencillo de "Rain Is Falling" en 1982 fue el primer sencillo de la banda en los EE. UU. en no alcanzar el Billboard Top 200 desde 1975, y el lanzamiento de "The Way Life's Meant to Be" de manera similar, fue su primer sencillo en el Reino Unido que no llegó a las listas desde 1976. La banda se embarcó en su última gira mundial para promocionar el LP. Para la gira, Kaminski volvió a la formación en violín, mientras que Louis Clark (sintetizadores) y Dave Morgan (guitarra, teclados, sintetizadores, voz) también se unieron a la formación en el escenario. Clark había manejado previamente los arreglos de cuerdas para la banda.

1983–1986: mensajes secretos, equilibrio de poder, disolución

ELO interpretando en 1986 (Jeff Lynne y Richard Tandy ilustrados)

Jeff Lynne quería seguir a Time con un álbum doble, pero CBS bloqueó su plan con el argumento de que un álbum de vinilo doble sería demasiado caro en la crisis del petróleo y no se vendería tan bien como uno sencillo. registro, por lo que, como resultado, el nuevo álbum se editó de un álbum doble a un solo disco y se lanzó como Mensajes secretos en 1983 (muchas de las tomas descartadas se publicaron más tarde en Afterglow o como caras B de sencillos). El álbum fue un éxito en el Reino Unido llegando al top 5; pero su lanzamiento se vio socavado por una serie de malas noticias de que no habría gira para promocionar el LP. Lynne, desalentado por la disminución de la multitud en la gira Time, la orden de CBS de reducir Secret Messages a un solo disco y su pelea con el manager Don Arden (eventualmente dejaría Arden y Jet en 1985), decidió terminar ELO a fines de 1983.

El baterista Bevan pasó a tocar la batería para Black Sabbath y el bajista Groucutt, descontento por no tener ingresos por giras ese año, decidió demandar a Lynne y Jet Records en noviembre de 1983, lo que finalmente resultó en un acuerdo por la suma de £ 300,000 (equivalente a £ 994,300 en 2018). Si bien Secret Messages debutó en el número cuatro en el Reino Unido, posteriormente se desempeñó mal en las listas, con una falta de sencillos de éxito (aunque "Rock 'n' King' fue un éxito considerable en el Reino Unido, Estados Unidos y Australia) y una tibia respuesta de los medios.

Ese mismo año, Lynne pasó al trabajo de producción y ya había producido dos temas para Dave Edmunds' álbum Information, y continuaría produciendo seis cortes de su siguiente, Riff Raff, en 1984 y un corte en el álbum de reunión de Everly Brothers EB 84 . También compuso una canción para el álbum de 1985 de la ex miembro de ABBA Agnetha Fältskog Eyes of a Woman.

Lynne y Tandy grabaron pistas para la banda sonora de Electric Dreams de 1984 bajo el nombre de Lynne; sin embargo, Lynne estaba obligada por contrato a hacer un álbum ELO más. Entonces, Lynne, Bevan y Tandy regresaron al estudio en 1984 y 1985 como un trío (con Christian Schneider tocando el saxofón en algunas pistas y Lynne nuevamente doblando el bajo además de su guitarra habitual en ausencia de un bajista oficial) para grabar Balance of Power, lanzado a principios de 1986 después de algunos retrasos. Aunque el sencillo "Calling America" colocado en el Top 30 en el Reino Unido (número 28) y el Top 20 en los Estados Unidos, los sencillos posteriores no llegaron a las listas. El álbum carecía de cuerdas clásicas reales, que fueron reemplazadas una vez más por sintetizadores, tocados por Tandy y Lynne. Sin embargo, a pesar de ser una pieza de 3, gran parte del álbum fue hecho solo por Lynne, con Tandy y Bevan agregando sus adiciones más tarde.

Luego, Kaminski, Clark y Morgan se reincorporaron a la banda, agregaron a Martin Smith en el bajo y procedieron a realizar una pequeña cantidad de presentaciones en vivo de ELO en 1986, incluidos espectáculos en Inglaterra y Alemania junto con apariciones en Estados Unidos en American Bandstand, Solid Gold, luego en Disneyland ese verano. ELO actuó en el concierto benéfico Heart Beat 86 organizado por Bevan en la ciudad natal de la banda, Birmingham, el 15 de marzo de 1986; se vio un indicio del futuro de Lynne cuando George Harrison apareció en el escenario durante el bis, uniéndose al atasco estelar de 'Johnny B. Goode'. La última actuación de ELO en varios años ocurrió el 13 de julio de 1986 en Stuttgart, Alemania, actuando como telonero de Rod Stewart. Dado que Lynne ya no tenía la obligación contractual de asistir a más funciones programadas, ELO se disolvió efectivamente después de ese último espectáculo en Stuttgart en 1986, pero no se hizo ningún anuncio al respecto durante los dos años siguientes, durante los cuales George Harrison's Lynne producido. álbum Cloud Nine y el seguimiento de la pareja (con Roy Orbison, Bob Dylan y Tom Petty como Traveling Wilburys) Traveling Wilburys vol. 1 fueron puestos en libertad.

1989–1999: ELO Parte II

ELO Parte II en concierto

Bev Bevan (en virtud de un acuerdo con Lynne, copropietaria del nombre ELO con él) continuó en 1989 como ELO Parte II, inicialmente sin otros ex miembros de ELO, pero con el director de orquesta principal de ELO, Luis Clark. Bevan también reclutó a Eric Troyer, Pete Haycock y Neil Lockwood. ELO Part II lanzó su álbum debut Electric Light Orchestra Part Two en mayo de 1991. Mik Kaminski, Kelly Groucutt y Hugh McDowell, que en ese momento trabajaban en un grupo llamado OrKestra, se unieron al grupo para su primera gira en 1991. Si bien McDowell no se quedó, Groucutt y Kaminski se convirtieron en miembros de pleno derecho.

En 1994, después de la salida de Haycock y Lockwood, los cinco restantes grabaron Moment of Truth con su nuevo miembro, Phil Bates. Esta formación estuvo de gira extensamente hasta 1999. Bevan se retiró de la formación en 1999 y vendió su parte del nombre ELO a Jeff Lynne en 2000, después de que Lynne expresara su consternación porque en ciertas áreas la banda era catalogada como 'ELO'. 39;, en lugar de con '...Parte II' agregó, sugiriendo que era el atuendo original. Después de que Bevan se fue, la banda continuó después de que cambiaron su nombre a The Orchestra. En 2001, The Orchestra lanzó su álbum debut No Rewind.

2000–2001: Reforma

El regreso de Lynne con ELO comenzó en 2000 con el lanzamiento de una caja retrospectiva, Flashback, que contenía tres CD de pistas remasterizadas y un puñado de tomas descartadas y obras inacabadas, la mayoría en particular, una nueva versión del único éxito número uno en el Reino Unido de ELO, 'Xanadu'. En 2001, se lanzó Zoom, el primer álbum de ELO desde 1986. Aunque anunciado y comercializado como un álbum de ELO, el único miembro que regresó además de Lynne fue Tandy, quien actuó en una pista. Los músicos invitados incluyeron a los ex Beatles Ringo Starr y George Harrison. Al finalizar el álbum, Lynne reformó la banda con miembros completamente nuevos, incluida su entonces novia Rosie Vela (quien había lanzado su propio álbum, Zazu, en 1986) y anunció que ELO volvería a hacer una gira. Tandy se reincorporó a la banda poco tiempo después para dos presentaciones en vivo por televisión: VH1 Storytellers y un concierto de PBS filmado en CBS Television City, más tarde titulado Zoom Tour Live y lanzado en DVD. Además de Lynne, Tandy y Vela, la nueva formación de ELO en vivo incluía a Gregg Bissonette (batería, coros), Matt Bissonette (bajo, coros), Marc Mann (guitarras, teclados, coros), Peggy Baldwin (violonchelo) y Sarah O'Brien (violonchelo). Sin embargo, la gira planificada se canceló, según se informa, debido a la mala venta de entradas.

2001–2013: obra inédita, reediciones y reencuentros en miniatura

La Orquesta durante una actuación en 2013

De 2001 a 2007, Harvest y Epic/Legacy reeditaron el catálogo anterior de ELO. Entre las pistas del álbum remasterizado se incluyeron canciones inéditas y tomas descartadas, incluidos dos nuevos sencillos. El primero fue "Rendirse" que se registró en el extremo inferior de la lista de singles del Reino Unido en el número 81, unos 30 años después de que se escribiera en 1976. El otro single fue "Latitude 88 North".

En agosto de 2010, Eagle Rock Entertainment lanzó Live – The Early Years en el Reino Unido como una compilación de DVD que incluía Fusion – Live in London (1976) junto con el anterior actuaciones en directo inéditas en la Universidad de Brunel (1973) y en el programa de televisión alemán Rockpalast (1974). La obra de arte de The Essential Electric Light Orchestra se modificó para presentar dos portadas diferentes. Los lanzamientos de EE. UU. y Australia compartieron un diseño, mientras que el resto del mundo presentó el otro para el lanzamiento de un nuevo álbum doble en octubre de 2011.

Sr. Blue Sky: The Very Best of Electric Light Orchestra fue lanzado el 8 de octubre de 2012. Es un álbum de regrabaciones de los grandes éxitos de ELO, interpretadas por Lynne exclusivamente, junto con una nueva canción titulada & #34;Punto de no retorno". Lanzado para coincidir con el lanzamiento del segundo álbum en solitario de Lynne Long Wave, estos nuevos álbumes contenían tarjetas publicitarias, anunciando el relanzamiento de versiones ampliadas y remasterizadas del álbum de 2001 Zoom y el álbum debut en solitario de Lynne, Armchair Theatre, lanzado originalmente en 1990. Ambos álbumes fueron relanzados en abril de 2013 con varios bonus tracks. También se lanzó el álbum en vivo, Electric Light Orchestra Live, que muestra canciones de la gira Zoom. Los tres lanzamientos también incluyeron nuevas grabaciones de estudio como bonus tracks.

Lynne y Tandy se reunieron de nuevo el 12 de noviembre de 2013 para interpretar, bajo el nombre de Jeff Lynne and Friends, "Livin' Cosa" y "Sr. Cielo azul" en el concierto Children in Need Rocks en Hammersmith Eventim Apollo, Londres. La orquesta de acompañamiento fue la Orquesta de Conciertos de la BBC, con Chereene Allen en el violín principal.

2014-presente: ELO de Jeff Lynne

ELO de Jeff Lynne actuando en Hyde Park, septiembre de 2014

El éxito de la presentación de Children in Need fue seguido por el apoyo del DJ de BBC Radio 2, Chris Evans, quien tuvo a Lynne como su invitada en el aire y preguntó a sus oyentes si querían ver la presentación de ELO. Las 50.000 entradas para el 'Festival in a Day' de la BBC Radio 2 resultante. en Hyde Park el 14 de septiembre de 2014 se agotaron en 15 minutos. Anunciado como 'Jeff Lynne' ELO', Lynne y Tandy fueron respaldados por la banda Take That/Gary Barlow del concierto Children in Need, dirigida por Mike Stevens y la BBC Concert Orchestra. Lynne eligió usar el nombre como respuesta a las ramificaciones de ELO, ELO Part II y The Orchestra. Chereene Allen fue nuevamente la violinista principal de la banda. El desarrollo del procesamiento digital moderno agregó un acabado más suave al trabajo, lo que llevó a Lynne a reconsiderar su preferencia por el trabajo de estudio, insinuando una gira por el Reino Unido en 2015.

El 8 de febrero de 2015, ELO de Jeff Lynne tocó en los premios Grammy por primera vez. Interpretaron un popurrí de "Evil Woman" y "Sr. Cielo azul" con Ed Sheeran, quien los presentó como "Un hombre y una banda que amo".

El 10 de septiembre de 2015, se anunció que se lanzaría un nuevo álbum de ELO. El álbum iba a estar bajo el nombre de ELO de Jeff Lynne, con la banda firmada con Columbia Records. Alone in the Universe fue lanzado el 13 de noviembre de 2015. El álbum fue el primer álbum de ELO con material nuevo desde Zoom de 2001. La primera canción y sencillo, "When I Was a Boy" estuvo disponible para su transmisión el mismo día y también se lanzó un video musical de la canción. Una pequeña gira promocional siguió al lanzamiento del álbum, en la que ELO de Jeff Lynne realizó un concierto completo para BBC Radio 2 junto con sus dos primeros shows en los Estados Unidos en 30 años. ambos que se agotaron muy rápidamente. ELO de Jeff Lynne también hizo raras apariciones en la televisión estadounidense en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, Jimmy Kimmel Live y CBS This Morning. Se anunció una gira europea de 19 fechas para 2016, con la banda tocando en el Pyramid Stage en el Festival de Glastonbury el 26 de junio de 2016.

En 2017 tocaron su "Alone in the Universe" gira. Ese mismo año, el 7 de abril, tocaron en el Salón de la Fama del Rock and Roll cuando fueron incluidos durante la 32ª Ceremonia Anual de Inducción.

La banda siguió de gira en 2018 por Norteamérica y Europa. Se creó un video para la ciudad de Birmingham que utilizó la grabación original de "Mr. Cielo azul" como su música; esto se jugó en la Ceremonia de Clausura de los Juegos de la Commonwealth de Gold Coast 2018 durante la presentación de entrega de Birmingham 2022.

El 3 de agosto de 2018, Mensajes secretos se volvió a publicar "como se concibió originalmente" como un álbum doble. Incluía varias pistas cortadas, como la pista extra exclusiva del CD "Time After Time", las exclusivas de la cara B "Buildings Have Eyes" y "After All", las exclusivas de Afterglow "Mandalay" y "Hello My Old Friend", y las exclusivas reeditadas de 2001 "Endless Lies" y 'Sin salida'.

El 22 de octubre de 2018, Lynne anunció que ELO de Jeff Lynne se embarcaría en una gira norteamericana de 2019 de junio a agosto de 2019.

ELO lanzó su decimocuarto álbum, From Out of Nowhere, el 1 de noviembre de 2019. Si bien se anunció que la gira del álbum comenzaría en octubre de 2020, el Twitter oficial de ELO de Jeff Lynne page luego anunció que la gira fue cancelada debido a la pandemia de COVID-19.

Legado e influencia

Según el periodista musical Simon Price, ELO fue

arguiblemente el más indiscutible, incluso anti-cool desafiante, del lote y han sido el más lento para ser rehabilitado desde... Han sido muestreados por docenas de actos, de la Compañía Flow a las muñecas Pussycat, si vas a buscar. De vez en cuando en mi carrera periodística, ha sido posible mezclar una banda contemporánea para admitir una influencia de ELO; los Flaming Lips y Super Furry Animals son dos ejemplos. Pero la banda en la que percibo la mayor cantidad de ADN de ELO están fuera del género rock: Daft Punk."

En noviembre de 2016, ELO de Jeff Lynne ganó el premio a Banda del año en los premios Classic Rock Roll of Honor. En octubre de 2016, ELO fue nominado por primera vez para la clase 2017 del Salón de la Fama del Rock and Roll. Era la primera vez que el Salón anunciaba con anticipación los miembros de las bandas que serían admitidos; los miembros de ELO enumerados fueron Jeff Lynne, Roy Wood, Bev Bevan y Richard Tandy. El 20 de diciembre de 2016, se anunció que ELO había sido elegido miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll Clase de 2017.

Miembros

Miembros principales

• Jeff Lynne — vocales, guitarras, bajo, piano, teclados, cello, tambores, percusión (1970–1983, 1985–1986, 2000–2001, 2014–presente)
• Roy Wood — vocales, guitarras, bajo, cello, oboe, baszón (1970-1972)
• Bev Bevan — tambores, percusión, voces de respaldo (1970-1983, 1985-1986)
• Richard Tandy — piano, teclados, sintetizador, bajo, guitarra, voces de respaldo (1972–1983, 1985–1986, 2000–2001, 2014–2016, 2019–presente)

Discografía