Ópera rock

El que es Tommy como realizado por el Colegio de la Florida Central

Una ópera rock es una colección de canciones de música rock con letras que se relacionan con una historia común. Las óperas rock normalmente se lanzan como álbumes conceptuales y no tienen guiones para actuar, lo que las distingue de las óperas, aunque varias se han adaptado como musicales de rock. El uso de varios roles de personajes dentro de la letra de la canción es un dispositivo narrativo común. El éxito del género de la ópera rock ha inspirado obras similares en otros estilos musicales, como la ópera rap.

Historia

Varios artistas de rock se interesaron en la idea de crear una ópera rock en la década de 1960. En un uso temprano del término, la edición del 4 de julio de 1966 de RPM Magazine (publicada en Toronto) informó que "Bruce Cockburn y el Sr. [William] Hawkins están trabajando en una ópera rock"., partiendo de la premisa de que para escribir solo se necesita 'algo que decir'." Mark Wirtz exploró la idea en un proyecto A Teenage Opera, del cual una de las primeras canciones "Excerpt from A Teenage Opera (Grocer Jack)" grabado por Keith West fue lanzado y se convirtió en una canción de éxito en 1967. Sin embargo, el álbum de la ópera rock no se lanzó hasta 1996, y solo se realizó y escenificó por completo en 2017.

Colin Fleming de The Atlantic describió The Story of Simon Simopath (1967) de la banda psicodélica británica Nirvana como una "incursión temprana en la ópera rock sub- género". Neil Strauss de The New York Times escribió que S.F. Sorrow (1968) de The Pretty Things es "generalmente reconocida como la primera ópera rock".

Scott Mervis del Pittsburgh Post-Gazette escribió que el disco Tommy de The Who de 1969 fue el primer álbum que se anunció como una ópera rock. El álbum cuenta la historia de Tommy Walker, un "niño sordo, mudo y ciego". Tommy muestra las experiencias de vida del personaje principal y su relación con su familia. Aunque el guitarrista de la banda, Pete Townshend, negó tener alguna influencia de S.F. Sorrow, los críticos han comparado a Tommy con él. El álbum Tommy se convirtió en otros medios, incluida una producción de la Ópera de Seattle en 1971, una versión orquestal de Lou Reizner en 1972, una película en 1975 y un musical de Broadway en 1992. El álbum original vendió 20 millones de copias y ha sido incluido en el Salón de la Fama de los Grammy. Tommy también influiría en On and On, una ópera de rap de The Fat Boys y American Idiot, una ópera de punk rock de Green Day.. The Who había jugado previamente con los conceptos que conducirían a la ópera rock en toda regla con su canción de 1966 de seis movimientos 'A Quick One, While He's Away'.

Una ópera rock que experimentó la grabación comercial y el éxito de Broadway es Jesus Christ Superstar (1970), escrita por Andrew Lloyd Webber y Tim Rice, y respecto de la cual Lloyd Webber dijo "la La pieza se escribió como un álbum de rock desde el principio y se propuso desde el principio contar la historia a través de la música misma."

The Rocky Horror Show es un musical de rock de Richard O'Brien. Un tributo humorístico a las películas de ciencia ficción y terror B de la década de 1930 hasta principios de la década de 1960, el musical cuenta la historia de una pareja recién comprometida que queda atrapada en una tormenta y llega a la casa de un científico travestido loco, el Dr. Frank-N. -Furter, revelando su nueva creación, una especie de monstruo al estilo de Frankenstein en la forma de un hombre musculoso físicamente perfecto, completamente desarrollado y hecho artificialmente llamado Rocky. El espectáculo fue producido y dirigido por Jim Sharman. La producción original de Londres del musical se estrenó en el Royal Court Theatre (Upstairs) el 19 de junio de 1973 (después de dos avances el 16 y el 18 de junio de 1973). Más tarde se trasladó a varios otros lugares de Londres y cerró el 13 de septiembre de 1980. El espectáculo tuvo un total de 2960 funciones y ganó el premio Evening Standard Theatre de 1973 al Mejor Musical. Desde entonces, varias producciones internacionales del musical se han extendido por seis continentes, así como reposiciones en West End y Broadway y ocho giras por el Reino Unido. El actor Tim Curry, quien originó el papel del Dr. Frank-N-Furter en la producción original de Londres, se asoció particularmente con el musical. El musical se adaptó a la película de 1975 The Rocky Horror Picture Show, protagonizada por O'Brien como Riff Raff, con Curry también retomando su papel; la película tiene el lanzamiento de mayor duración en la historia del cine y es considerada una de las películas de culto más reconocibles de todos los tiempos. En 2016, se adaptó a la película para televisión The Rocky Horror Picture Show: Let's Do the Time Warp Again.

A Night at the Opera es un álbum de estudio de la banda de rock británica Queen, lanzado el 21 de noviembre de 1975. Producido por Roy Thomas Baker y Queen, según los informes, fue el álbum más caro jamás grabado en el momento de su lanzamiento. Queen empleó una producción compleja que utilizó ampliamente la grabación multipista, y las canciones del álbum incorporaron una amplia gama de estilos, como baladas, music hall, dixieland, hard rock y rock progresivo. Además de su equipo habitual, Queen también utilizó una amplia gama de instrumentos, como un contrabajo, un arpa, un ukelele y más, correlacionando la música del álbum con la de una interpretación operística típica. La canción más famosa del álbum, "Bohemian Rhapsody," fue referido por el cantante principal Freddie Mercury como una 'ópera simulada' que resultó de la combinación de tres canciones que había escrito. La canción parodia elementos de la ópera con coros ampulosos, recitativos sarcásticos y frases operísticas italianas distorsionadas. Las referencias líricas incluyen Scaramouche, el fandango, Galileo Galilei, Figaro y Beelzebub, con gritos de "Bismillah!"

Bat Out of Hell es un álbum de rock épico de Meat Loaf que sigue siendo uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos, con más de 50 millones de copias vendidas en todo el mundo. Está certificado 14 × Platino por la Asociación de la Industria de Grabación de América (RIAA). Hasta junio de 2019, ha pasado 522 semanas en la lista de álbumes del Reino Unido, la segunda lista más larga administrada por un álbum de estudio. Rolling Stone lo colocó en el puesto 343 de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. Un musical basado en Bat Out of Hell, presentado por Jay Scheib, se inauguró en la Ópera de Manchester en 2017. El productor del álbum, Jim Steinman, acuñó el término rock wagneriano en honor al compositor Richard Wagner. para describir el género del registro.

Quizás la ópera rock arquetípica y más famosa es The Wall, un álbum doble lanzado por Pink Floyd en 1979. The Wall narra la historia de Pink, un personaje que en última instancia, construye un muro emocional para protegerse a sí mismo después de ser llevado a la locura como resultado de experiencias traumáticas de la vida. El álbum se incluyó en las listas de Rolling Stone's de los mejores álbumes de todos los tiempos. en 2003, 2012 y 2020. James Guthrie, el ingeniero del álbum, ganó el premio Grammy de 1980 a la mejor grabación diseñada (no clásica) y el álbum fue nominado al premio Grammy al álbum del año. Posteriormente, el álbum se convirtió en una película de 1982 titulada Pink Floyd – The Wall. La banda realizó una elaborada gira de conciertos de 1980-1981 después del lanzamiento del álbum y el bajista Roger Waters reencarnó la gira dos veces; una vez en Berlín en 1990 para conmemorar la caída del Muro de Berlín y nuevamente en todo el mundo entre 2010 y 2013, una serie de espectáculos que se convirtió en la gira más taquillera de un músico solista. Tanto The Wall como la música de Queen inspiraron a la banda de rock My Chemical Romance a crear su propia ópera rock, el álbum de 2006 The Black Parade.

En 1999, la banda de metal progresivo Dream Theater lanzó su álbum Metropolis Pt. 2: Escenas de un recuerdo, que ha sido considerada como Rock Opera. El álbum cuenta la historia de Nicholas, un hombre que tiene recuerdos de una vida anterior, mientras se somete a sesiones de hipnosis para recordar los recuerdos de Victoria, una joven que descubre que fue asesinada como resultado violento de una historia de amor.

En un esfuerzo por atraer a audiencias más modernas, las compañías de ópera han recibido más influencias del pop y el rock. Las óperas rock resultantes han alcanzado diversos grados de éxito a medida que se mezclan los mundos del alto arte y el bajo arte. En la música rusa, a veces se utiliza el término ópera zong (Зонг-опера), ya que la primera ópera rock soviética-rusa Orfeo y Eurídice se describió con este término, aunque el término "ópera rock" ya era conocido en los círculos de música rock soviética.

Estilo

En el papel más conocido de su carrera, László Pelsőczy juega el título de Stephen en István, un király, que jugó en el King's Hill y en el Szeged Open Air Festival

Según Fleming, las óperas rock son más parecidas a una cantata o una suite, porque no suelen ser representadas. De manera similar, Andrew Clements de The Guardian calificó a Tommy como un musical etiquetado como subversivo. Clements afirma que las letras impulsan las óperas rock, lo que las convierte en una verdadera forma de ópera. En respuesta a las acusaciones de que las óperas rock son pretenciosas y exageradas, Pete Townshend escribió que la música pop, por su propia naturaleza, rechaza tales características y es una forma inherentemente simple. Townshend dijo que el único objetivo de la música pop es llegar al público, y las óperas rock son simplemente una forma más de hacerlo. Peter Kiesewalter, por otro lado, dijo que la música rock y la ópera son "espectáculos exagerados y masivos" que tratan los mismos temas. Kiesewalter, quien originalmente no era fanático de la ópera, no pensó que los dos estilos se mezclarían bien, pero sus óperas modernizadas con música rock lo sorprendieron con su popularidad en la East Village Opera Company.

La presentación de estas obras en Broadway también ha suscitado polémica; Anne Midgette de The New York Times los llamó musicales con "nada más que la adición de un teclado y una batería".

Los álbumes de ópera rock suelen seguir temas, un rasgo que se mantiene de manera similar en un álbum conceptual. Las óperas rock también pueden incluir un personaje central para progresar en las pistas del álbum a través de una historia específica. Por ejemplo, Tommy de The Who sigue las experiencias de vida y las relaciones familiares con el personaje principal, The Wall de Pink Floyd narra la construcción de un muro metafórico por parte del protagonista llamado Pink. y The Black Parade de My Chemical Romance cuenta la historia de "The Patient" golpeado por el cáncer.