Miami Vice

Miami Vice es una serie de televisión estadounidense de drama criminal creada por Anthony Yerkovich y producida por Michael Mann para NBC. La serie está protagonizada por Don Johnson como James 'Sonny'. Crockett y Philip Michael Thomas como Ricardo 'Rico' Tubbs, dos detectives del Departamento de Policía de Metro-Dade que trabajan encubiertos en Miami. La serie se transmitió durante cinco temporadas en NBC de 1984 a 1989. USA Network comenzó a transmitir reposiciones en 1988 y transmitió un episodio no emitido anteriormente durante la distribución de la serie el 25 de enero de 1990.

A diferencia de los procedimientos policiales estándar, el programa se basó en gran medida en la cultura New Wave de la década de 1980 y se destaca por su integración de música pop y rock contemporánea y elementos visuales elegantes o estilizados. La revista People afirma que Miami Vice fue el "primer programa en verse realmente nuevo y diferente desde que se inventó la televisión en color".

Michael Mann dirigió una adaptación cinematográfica de la serie, que se estrenó el 28 de julio de 2006.

Concepción

La concepción del programa no está clara. Una versión de los hechos afirma que el jefe de la División de Entretenimiento de NBC, Brandon Tartikoff, escribió un memorando de lluvia de ideas que simplemente decía 'MTV polis', y luego se lo presentó al creador de la serie Anthony Yerkovich, ex escritor. y productor de Hill Street Blues. Sin embargo, Yerkovich ha indicado que ideó el concepto después de enterarse de los estatutos de decomiso de activos que permiten a las fuerzas del orden confiscar la propiedad de los traficantes de drogas para uso oficial. La idea inicial era una película sobre un par de antivicio en Miami. Yerkovich luego escribió un guión para un piloto de dos horas, titulado Gold Coast, pero luego lo rebautizó como Miami Vice. Yerkovich se sintió inmediatamente atraído por el sur de la Florida como escenario de su espectáculo policial de nuevo estilo.

Producción

De acuerdo con el título del programa, la mayoría de los episodios se centran en combatir el tráfico de drogas y la prostitución. Los episodios a menudo terminan en un intenso tiroteo, cobrando la vida de varios criminales antes de que puedan ser detenidos. Un trasfondo de cinismo y futilidad subyace a toda la serie. Los detectives se refieren repetidamente al "Whac-A-Mole" naturaleza de la interdicción de drogas, con su desfile de cárteles de la droga reemplazando rápidamente a los detenidos. El coproductor ejecutivo Yerkovich explicó:

Incluso cuando estaba en Hill Street Blues, estaba recolectando información sobre Miami, pensé en ello como una especie de moderna Casablanca americana. Parece ser un interesante grupo de mareas socioeconómicas: el increíble número de refugiados de Centroamérica y Cuba, la ya extensa comunidad cubanoamericana, y sobre todo el comercio de drogas. Hay una cantidad fascinante de industrias de servicios que giran en torno al blanqueo de dinero, bonos de fianza, abogados que prestan servicios a traficantes de drogas. Miami se ha convertido en una especie de Barbary Coast de libre empresa se ha ido berserk.

La elección de la música y la cinematografía se tomó prestada en gran medida de la emergente cultura New Wave de la década de 1980. Como tal, los segmentos de Miami Vice a veces usaban estrofas basadas en música, una técnica que luego se presentó en Baywatch. Como comentó Lee H. Katzin, uno de los directores del programa: "El programa está escrito para una audiencia de MTV, que está más interesada en las imágenes, las emociones y la energía que en la trama, los personajes y las palabras". 34; Estos elementos convirtieron a la serie en un éxito instantáneo, y en su primera temporada vio quince nominaciones a los premios Emmy sin precedentes. Si bien los primeros episodios contienen elementos de un procedimiento policial estándar, los productores pronto los abandonaron en favor de un estilo más distintivo. Influenciado por un renacimiento Art Deco, sin "tonos tierra" El productor ejecutivo Michael Mann permitió su uso en la producción. Un director de Miami Vice, Bobby Roth, recordó:

Hay ciertos colores que no se le permite disparar, como rojo y marrón. Si el guión dice "Un Mercedes se levanta aquí", la gente del coche le mostrará tres o cuatro Mercedes diferentes. Uno será blanco, uno será negro, uno será plata. No conseguirás uno rojo o marrón. Michael sabe cómo van a ver las cosas en la cámara.

Miami Vice fue uno de los primeros programas de televisión de la red estadounidense que se transmitió en sonido estereofónico. Se mezcla en estéreo durante toda su ejecución.

Reparto

Nick Nolte y Jeff Bridges fueron considerados para el papel de Sonny Crockett, pero dado que no era lucrativo para las estrellas de cine incursionar en la televisión en ese momento, se consideraron otros candidatos. Mickey Rourke también fue considerado para el papel, pero rechazó la oferta. Larry Wilcox, de CHiPs, también era candidato para el papel de Crockett, pero los productores sintieron que pasar de un papel de oficial de policía a otro no encajaría bien. Después de docenas de candidatos y un tiroteo piloto retrasado dos veces, Don Johnson y Philip Michael Thomas fueron elegidos como policías antivicio. Para Johnson, que para entonces tenía 34 años, NBC tenía dudas particulares sobre los varios pilotos fallidos anteriores en los que protagonizó. Jimmy Smits interpretó a Eddie Rivera, el desafortunado socio de Crockett, en el episodio piloto.

Después de dos temporadas, Don Johnson amenazó con retirarse de la serie como parte de una disputa contractual muy publicitada. La red estaba lista para reemplazarlo con Mark Harmon, quien recientemente se había ido de St. En otro lugar, pero la red y Johnson pudieron resolver sus diferencias y él continuó con la serie hasta el final.

Ubicaciones

Antes de que comenzara la producción, la idea era hacer la totalidad o la mayor parte de la filmación exterior en Los Ángeles y presentarla a los espectadores como el Miami urbano, un enfoque que se puso en práctica dos décadas después durante la filmación de CSI: Miami. Pero en cambio, casi todo el rodaje, tanto en exteriores como en interiores, se realizó en Miami y Florida. Muchos episodios de Miami Vice se filmaron en la sección South Beach de Miami Beach, un área que, en ese momento, estaba asolada por la pobreza y el crimen, con una demografía tan deteriorada que "simplemente No había mucha gente en la calle. Los hoteles de Ocean Drive estaban llenos de ancianos, en su mayoría jubilados judíos, muchos de ellos frágiles, que subsistían con los escasos pagos del Seguro Social... Estaban filmando por todo Miami Beach... Podrían filmar en medio de la calle. Literalmente no había nadie allí. No había coches aparcados en la calle". En los primeros episodios en particular, los residentes mayores locales fueron elegidos con frecuencia como extras.

Algunas esquinas de las calles de South Beach estaban tan deterioradas que el equipo de producción decidió volver a pintar las paredes exteriores de algunos edificios antes de filmar. El equipo hizo todo lo posible para encontrar la configuración y los accesorios correctos. Bobby Roth recordó: “Encontré esta casa que era realmente perfecta, pero el color era una especie de beige. El departamento de arte instantáneamente pinta la casa de gris para mí. Incluso en los largometrajes la gente trata de ofrecer lo necesario, pero no más. En Miami Vice comienzan con lo necesario y van más allá."

Miami Vice se le atribuye, hasta cierto punto, el haber causado una ola de apoyo a la preservación de la famosa arquitectura Art Deco de Miami entre mediados de los 80 y principios de los 90; y muchos de esos edificios, entre ellos muchos hoteles frente al mar, han sido renovados desde la filmación, lo que convierte a esa parte de South Beach en uno de los lugares más populares del sur de Florida para turistas y celebridades.

Otros lugares comúnmente filmados en la serie incluyen ubicaciones alrededor de los condados de Broward y Palm Beach.

Inicialmente, se suponía que las escenas interiores se filmarían en Universal Studios en Los Ángeles, pero para simplificar la logística a través del país, se tomó la decisión de usar las instalaciones de Greenwich Studios en North Miami y solo llevar a cabo la posproducción en L.A. En algunas escenas, particularmente en episodios anteriores, Greenwich Studios' El muelle de carga trasero se utiliza repetidamente como la trastienda del edificio Gold Coast Shipping, donde se encuentran las oficinas de la brigada antivicio.

Música

Miami Vice se destaca por su uso innovador de la música estéreo, en particular los éxitos del pop y el rock de la década de 1980 y la distintiva música instrumental sintetizada de Jan Hammer. Mientras que otros programas de televisión usaban música hecha para televisión, Miami Vice gastaría $10,000 o más por episodio para comprar los derechos de las grabaciones originales. Tener una canción reproducida en Miami Vice fue un impulso para los sellos discográficos y los artistas. De hecho, algunos periódicos, como USA Today, informaban a los lectores las canciones que se presentarían cada semana. Entre las muchas bandas y artistas conocidos, así como underground o 'new wave' Los actos asociados, que contribuyeron con su música al espectáculo fueron:

Varios artistas son estrellas invitadas en episodios, incluidos Leonard Cohen, Phil Collins, Miles Davis, Power Station, Glenn Frey, Suicidal Tendencies, Willie Nelson, Ted Nugent, Frank Zappa, The Fat Boys, Sheena Easton, Gloria Estefan y Gene Simmons. Una escena icónica de la obra de Miami Vice involucra a Crockett y Tubbs conduciendo por Miami de noche a Phil Collins' canción 'In the Air Tonight'.

Jan Hammer le da crédito al productor ejecutivo Michael Mann por permitirle una gran libertad creativa en la banda sonora de Miami Vice. La colaboración resultó en piezas instrumentales memorables, incluido el tema del título del programa, que subió a la cima de las listas de Billboard en noviembre de 1985.

La banda sonora original de Miami Vice, con el tema principal y "Smuggler's Blues" y "Tú perteneces a la ciudad" (un éxito número 2), permaneció en la cima de la lista de álbumes de EE. UU. durante 11 semanas en 1985, lo que la convirtió en la banda sonora de televisión más exitosa en ese momento. El tema musical fue tan popular que también obtuvo dos premios Grammy en 1986. También fue votado como el tema número uno de todos los tiempos por los lectores de TV Guide. 'Crockett's Theme', otra melodía recurrente del programa, se convirtió en el éxito número 1 en varios países europeos en 1987.

Durante la ejecución del programa, se lanzaron tres álbumes de bandas sonoras oficiales con música original de los episodios. Hammer también lanzó varios álbumes con música de la serie; entre ellos se encuentran Escape from Television (1987), Snapshots (1989), y tras muchas peticiones de los fans, Miami Vice: The Complete Collection (2002).

Moda

Don Johnson epitomizando el estilo de vestido que se convirtió en un sello distintivo de la serie.

La ropa usada en Miami Vice tuvo una influencia significativa en la moda masculina. Popularizaron, si no inventaron, el estilo de 'camiseta debajo de la chaqueta Armani' y popularizaron la moda masculina italiana en los Estados Unidos. El atuendo típico de Don Johnson de saco deportivo italiano, camiseta, pantalones de lino blanco y mocasines sin calcetines se convirtió en un éxito. Crockett inicialmente usó un Rolex Day-Date 'President' de 18k. modelo en la primera temporada, hasta que Ebel ganó el contrato por las temporadas restantes. Del mismo modo, la apariencia perpetuamente sin afeitar de Crockett provocó una tendencia de moda menor, inspirando a los hombres a usar barba de diseñador en todo momento. En un episodio promedio, Crockett y Tubbs usaron de cinco a ocho atuendos, que aparecían en tonos de rosa, azul, verde, melocotón, fucsia y los otros colores "aprobados" del programa. colores. Se consultó a diseñadores como Vittorio Ricci, Gianni Versace y Hugo Boss para mantener a los protagonistas masculinos a la moda. La diseñadora de vestuario Bambi Breakstone, que viajó a Milán, París y Londres en busca de ropa nueva, dijo que "el concepto del espectáculo es estar al tanto de las últimas tendencias de la moda en Europa". Jodi Tillen, la diseñadora de vestuario de la primera temporada, junto con Michael Mann, marcaron el estilo. La abundancia de colores pastel en el espectáculo refleja la arquitectura Art-deco de Miami.

Durante su ejecución de cinco años, aumentó la demanda de los consumidores de blazers sin estructura, chaquetas de tela brillante y pasteles más claros. Después de que Six formal wear incluso creara una línea de esmoquin Miami Vice, Kenneth Cole presentó los zapatos Crockett y Tubbs, y Macy's abrió una sección Miami Vice en su departamento de hombres jóvenes. Crockett también impulsó la popularidad de Ray Ban al usar un par de Ray-Ban Wayfarers Modelo L2052, que aumentaron las ventas de Ray Ban a 720,000 unidades en 1984. En la primavera de 1986, una máquina de afeitar eléctrica estuvo disponible llamada &# 34;Stubble Device", que permite a los usuarios tener una barba como la del personaje de Don Johnson. Inicialmente se llamó "Dispositivo de Miami" por Wahl, pero al final la empresa optó por evitar una demanda por infracción de marca registrada. Muchos de los estilos popularizados por el programa de televisión, como la camiseta debajo de los trajes pastel, sin calcetines, las mangas arremangadas y las gafas de sol Ray-Ban, se han convertido en la imagen estándar de la cultura de la década de 1980. La influencia de la moda de Miami Vice' continuó hasta principios de la década de 1990 y, hasta cierto punto, ha tenido un impacto duradero.

Armas de fuego

Miami Vice también popularizó ciertas marcas de armas de fuego y accesorios. Después de que Johnson quedó insatisfecho con la funda de su pistola, Jackass Leather Company (más tarde rebautizada como Galco International) envió a su presidente, Rick Gallagher, para que personalmente equipara a Don Johnson con una 'Original Jackass Rig', más tarde rebautizada como Galco " 34;Clásico de Miami".

El Bren Ten, fabricado por Dornaus & Dixon, era una pistola de acero inoxidable utilizada por Don Johnson durante las dos primeras temporadas de Miami Vice. Dornaus &amperio; Dixon cerró en 1986 y Smith & A Wesson se le ofreció un contrato para equipar al personaje de Johnson con un S&W Model 645 durante la tercera temporada.

Varias armas de fuego nunca antes vistas en la televisión ocuparon un lugar destacado por primera vez en el programa, incluida la pistola Glock 17. Además, las armas de fuego aún no muy conocidas por el público, incluidas la Steyr AUG, la MAC-10 y la Desert Eagle, se exhibieron ante una amplia audiencia en este programa. Incluso se usaron armas pesadas, ya que se ve a Zito maniobrando una ametralladora M60 desde un techo en el episodio 'Lombard'.

Coches

Dos automóviles llamaron mucho la atención en Miami Vice, el Ferrari Daytona y el Testarossa. Durante las dos primeras temporadas y dos episodios de la tercera temporada, el detective Sonny Crockett condujo una réplica negra del kit Ferrari Daytona Spyder 365 GTS/4 de 1972 construida sobre un chasis Chevrolet Corvette C3. El automóvil fue equipado con paneles de carrocería en forma de Ferrari por el fabricante de automóviles especializado McBurnie Coachcraft. Una vez que el automóvil ganó notoriedad, Ferrari Automobili presentó una demanda exigiendo que McBurnie y cualquier otro cesaran y desistieran de producir y vender réplicas de Ferrari e infringir el nombre y el estilo de Ferrari. Como resultado, el Daytona duró hasta la temporada 2, momento en el que fue 'explotado'. en el episodio de estreno de la tercera temporada, 'When Irish Eyes Are Crying'. Ni el kit de auto ni su respaldo fueron destruidos, ya que la compañía de producción simplemente hizo estallar un pequeño modelo de plástico por razones de costo y seguridad. Los Ferrari falsos fueron retirados del espectáculo y Ferrari donó dos Testarossa de 1986 nuevos como reemplazo. El Ferrari Daytona es objeto de un gran error de continuidad en el programa, cuando reaparece repentinamente en 'El Viejo', seis episodios después de su destrucción, sin explicación. Originalmente "El Viejo" estaba programado para ser el estreno de la tercera temporada, pero los ejecutivos del estudio sintieron que la destrucción de Daytona serviría como una apertura más dramática para la temporada. La falta de contrato de Don Johnson al comienzo de la temporada también influyó, retrasando la filmación hasta el punto en que 'El Viejo' no pudo terminar a tiempo para el estreno de la temporada.

La serie' El equipo también usó un tercer Testarossa parecido, que era el coche de acrobacias. Carl Roberts, que había trabajado en los coches de kit de Daytona, se ofreció a construir el coche de acrobacias. Roberts decidió usar un De Tomaso Pantera de 1972, que tenía la misma distancia entre ejes que el Testarossa y, por lo tanto, era perfecto para las piezas de la carrocería. El vehículo se modificó para resistir el uso diario en el set y se siguió conduciendo hasta que terminó la serie.

También se vio a Crockett conduciendo un Porsche 911 SC Targa negro de 1978 en un flashback de 1980 en el episodio de la temporada 3 "Perdónanos nuestras deudas".

El socio de Crockett, Ricardo Tubbs, conducía un Cadillac Coupe de Ville Convertible de 1964. Stan Switek conducía un Ford Thunderbird turquesa de 1961. Gina Calabrese conducía un convertible Mercury Cougar XR-7 de 1971. Cuando Stan y Larry estaban encubiertos, conducían una Dodge Ram Van. Otros vehículos destacados que aparecen en Miami Vice incluyen Lamborghinis, AMG Mercedes-Benz, BMW, Maseratis, Lotus, DeLorean, Porsche y Corvettes. Los muscle cars estadounidenses, como el Pontiac GTO y el Firebird Trans Am, el Ford Mustang, el Chevrolet Camaro, el Plymouth GTX y el Barracuda, el Chevrolet Monte Carlo SS y el Buick Grand National también hicieron apariciones.

Barcos y hidroaviones

A lo largo de la serie, Sonny Crockett vivió en un velero Endeavour, St. Vito' Dance, mientras que en el episodio piloto, se ve a Crockett en un velero de Cabo Rico de 38 pies. En la temporada 1, se lo ve viviendo en un velero Endeavour 40, mientras que en el resto de la serie (temporadas 2 a 5) se lo ve viviendo en un velero Endeavour 42 (con un precio de $ 120,000 en 1986). El encanto de los veleros era tal que el Endeavour 42 utilizado para la temporada de 1986 de Miami Vice se vendió a una pareja del medio oeste, mientras que el Endeavour 40 se vendió a un servicio de fletamento en Fort Lauderdale. Al mismo tiempo, Endeavour estaba construyendo un nuevo 42 para la temporada de 1987 de Miami Vice.

En el episodio piloto, y durante la primera temporada, Crockett pilotó un Chris-Craft Stinger 390 X, un barco de carreras en alta mar de 39 pies de profundidad en V. Para los otros cuatro Stingers, Chris-Craft le mostró al equipo de producción un esquema de color que incluía el rojo; sin embargo, dado que Michael Mann decidió que el color rojo nunca aparecería en el programa, se eligió un esquema de color azul en su lugar. Los Stingers utilizados en el programa no estaban libres de Chris-Craft. Esta situación hizo que el equipo de producción cambiara a Wellcraft 38 Scarab KV durante el resto del programa. Los Scarab 38 KV eran un barco gemelo de 440 hp de 28 tonos que se vendió por $ 130,000 en 1986.

Como resultado de la atención que captó el Scarab 38 KV en Miami Vice, Wellcraft recibió “una avalancha de pedidos”, aumentando las ventas en un 21 % en un año. En agradecimiento, Wellcraft le dio a Don Johnson un duplicado exacto del barco. Posteriormente, se vio con frecuencia a Johnson llegar a trabajar en él. En total, Wellcraft construyó 100 ejemplares del barco denominado Scarab 38KV Miami Vice Edition. Los gráficos y la combinación de colores de Miami Vice, que incluyen turquesa, aguamarina y orquídea, estaban disponibles por pedido especial en cualquier modelo Scarab de 20 a 38 pies.

Don Johnson también participó en el diseño del Scarab Excel 43 ft, Don Johnson Signature Series (DJSS), y corrió uno similar. El DJSS estaba propulsado por motores gemelos Lamborghini V-12 de 650 hp, lo que causó algunos problemas en el diseño del barco debido a su tamaño. En general, el bote costó $ 300,000 y cada motor ascendió a entre $ 60 y $ 70,000. Su interés en las carreras de botes eventualmente llevó a Johnson a iniciar su propio equipo de carreras de botes a motor en alta mar, llamado Team USA. A él se unieron estrellas de Hollywood como Kurt Russell y Chuck Norris. Johnson ganó la Copa del Mundo Offshore en 1988 y continuó compitiendo hasta la década de 1990.

Tanto en el episodio piloto, "Brother's Keeper", como en el episodio de la temporada 4, "Baseballs of Death", un anfibio Grumman Turbo Mallard (G-73T) avión (registro # N2969) hizo acto de presencia. En el episodio anterior, el traficante de drogas Calderone usó N2969 para escapar con éxito de Crockett y Tubbs en el clímax del episodio. En el último episodio, Guerrero intentó escapar del equipo antivicio en N2969, pero se quedó sin combustible y murió después de robar el bote de un pescador que llegó a tierra y explotó. En diciembre de 2005, el N2969 sufrió una falla estructural catastrófica cuando el ala derecha se separó del fuselaje mientras el avión salía de Miami con destino a las Bahamas. Tanto los miembros de la tripulación como los 18 pasajeros murieron al impactar contra el agua. N2969 fue completamente destruido.

Episodios

Resumen

Los guiones se basaron libremente en crímenes reales que ocurrieron en Miami a lo largo de los años. Esto incluía el crimen organizado tanto local como internacional y global. Muchos episodios se centraron en el tráfico de drogas (para el cual Miami en la vida real era un centro principal y un punto de entrada a América del Norte a principios de la década de 1980). Otros episodios se basaron en delitos como el tráfico de armas de fuego, para el que Miami fue igualmente una puerta de venta a América Latina, así como el escándalo de Miami River Cops (una verdadera red de corrupción policial que involucró robos de narcóticos, tráfico de drogas y asesinatos), calle prostitución, robos domiciliarios en serie, delitos cometidos por inmigrantes cubanos en Miami después del éxodo del Mariel y actividad de Yakuza y mafia en Miami. La serie también analizó temas políticos como el conflicto de Irlanda del Norte, la guerra contra las drogas en América del Sur (por ejemplo, 'Hijo pródigo'), el apoyo de EE. UU. a generales y dictadores en el sudeste asiático y América del Sur, y la secuelas de la guerra de Vietnam. También se cubrieron temas sociales como el abuso infantil, la homofobia y la crisis del SIDA.

También surgieron problemas personales: Crockett se separó de su esposa Caroline (Belinda Montgomery) en el piloto y se divorció en el cuarto episodio, y luego su segunda esposa Caitlin Davies (Sheena Easton) fue asesinada por uno de sus enemigos. En los tres episodios "Mirror Image", "Hostil Takeover" y "Redemption in Blood", una conmoción cerebral provocada por una explosión hizo que Crockett creyera que era su agente encubierto. alter ego Sonny Burnett, un traficante de drogas. Tubbs tenía una vendetta corriente, en parte personal, con la familia Calderone, un miembro de la cual ordenó la muerte de su hermano Rafael, un detective de la policía de la ciudad de Nueva York. El teniente Martín Castillo también es perseguido con frecuencia por su pasado en el sudeste asiático, que pasó como agente de la DEA en el Triángulo Dorado.

En las primeras temporadas el tono era más ligero, especialmente cuando aparecían personajes cómicos como los informantes de la policía Noogie Lamont (Charlie Barnett) e Izzy Moreno (Martin Ferrero). Más tarde, el contenido fue más oscuro y cínico, con Crockett y Tubbs luchando contra la corrupción y tramas que enfatizaban el aspecto de la tragedia humana detrás de un crimen. Los episodios más oscuros a veces carecían de un desenlace, cada episodio terminaba abruptamente después de un clímax que involucraba violencia y muerte, lo que a menudo les daba a los episodios una sensación de desesperación y, a veces, nihilista, a pesar del glamour característico y la riqueza conspicua.

Dada su peculiaridad "oscura" sentir y tocar, Miami Vice se cita con frecuencia como un ejemplo de neo-noir hecho para la televisión. A Michael Mann, quien se desempeña como productor ejecutivo durante la mayor parte de los cinco años de duración del programa, a menudo se le atribuye ser uno de los directores neo-noir más influyentes. El episodio de la segunda temporada "Donde los autobuses no funcionan" ocupa el puesto 90 en la lista de los 100 mejores episodios de todos los tiempos de TV Guide.

Cambios

Durante sus cinco años de funcionamiento, Miami Vice experimentó varios cambios notables en su fórmula y contenido. Sin embargo, entre las temporadas uno y dos, estos cambios fueron en su mayoría sutiles e involucran detalles como el grado de perfección con el que se combinan los tonos de color de los fondos de las escenas, la utilería y la ropa.

Para su tercera temporada en 1986–87 después de la cancelación de Knight Rider, el programa pasó de su horario tradicional de 10 pm el viernes noches hasta las 9 pm, lo que ahora lo compara con el programa perenne Top 10 Dallas. Esto inició el declive del programa y, en marzo de 1987, TV Guide publicó un artículo de portada titulado "Dallas Drubs the Cops: Why Miami Vice Seems to Slipping." Miami Vice'las calificaciones de la temporada bajaron de # 9 en la temporada 2 hasta el # 27 al final de la temporada 3.

Antes de dejar la serie para trabajar en su nueva serie de televisión, Crime Story, Michael Mann entregó el papel de productor ejecutivo al futuro Law & El creador de Order Dick Wolf antes de la tercera temporada (1986–1987). Wolf hizo que el programa se centrara en temas contemporáneos como los problemas en Irlanda del Norte y la pena capital.

Además de perder la batalla contra el nuevo rival de horario Dallas, el tono general de los episodios de la temporada 3 comenzó a volverse más serio y menos alegre que en temporadas anteriores. Las escenas cómicas y las tramas secundarias se volvieron claramente raras. Fiel a Dick Wolf's 'tomado de los titulares' enfoque que luego empleó en series de televisión como Law & Orden, las historias se centraron más en el aspecto humano serio del crimen que en exaltar los estilos de vida tropicales de los traficantes de drogas y otros criminales de alto perfil. Este cambio de tono también se refleja en la serie' modas, combinaciones de colores y su elección de música. El elenco comenzó a usar ropa marcadamente oscura e incluso tonos tierra, que el productor ejecutivo Michael Mann había evitado en las temporadas uno y dos. Las paletas de colores de los fondos de las escenas también comenzaron a volverse mucho más oscuras, y los pasteles fueron reemplazados por tonos de neón que parecían más ásperos. Mientras que las temporadas uno y dos siempre presentaban una selección diversa de música contemporánea, en su mayoría "optimista" música de las listas de éxitos y rock y pop clásicos, la programación musical de la tercera temporada se volvió mucho más sombría, con canciones como "In Dulce Decorum" de The Damned, "Lives in the Balance" de Jackson Browne, "Misericordia" de Steve Jones, y "Never Let Me Down Again (Aggro Mix)" de Depeche Mode. Todos estos cambios fueron decididamente mal recibidos tanto por los críticos como por muchos espectadores que se habían convertido en fanáticos de la serie de televisión debido al paquete que entregaron las dos primeras temporadas. Hizo que los productores rediseñaran su enfoque de Miami Vice para la siguiente cuarta temporada.

Para la temporada 4, la mayoría de los escritores originales habían dejado la serie. Las historias y los arcos narrativos incluían un noviazgo y matrimonio entre Sonny Crockett (Don Johnson) y Caitlin Davies (Sheena Easton), y una trama en la que Crockett desarrolló amnesia, durante la cual se confundió con su alter ego traficante de drogas y se convirtió en asesino a sueldo. Caroline Crockett, la primera esposa de Sonny, así como su hijo Billy reaparecieron brevemente.

Jan Hammer se fue de la serie al final de la cuarta temporada, y ya había entregado gran parte de la carga de trabajo semanal de puntuación durante la temporada a John Petersen. El tono de muchos episodios de la temporada 4 volvió a ser más claro, aunque a veces se desvió hacia lo extraño, p. episodios como "The Big Thaw", "Missing Hours" y "The Cows of October". La moda y los fondos de escena reasumieron en gran medida los tonos pastel de las temporadas 1 y 2, y la elección de la música volvió a ser más variada. Las esperanzas de los productores de propiciar a los fanáticos antiguos y restantes de esta manera solo se materializaron de manera muy silenciosa, y la recepción fue tibia, como lo demuestra el índice de audiencia aún en declive del programa durante la cuarta temporada.

En la quinta temporada (1988–1989), el programa volvió a su horario original, las 10 pm los viernes por la noche y tomó el programa en un tono aún más serio, con argumentos volviéndose oscuro y arenoso, lo suficiente como para que incluso algunos de los fanáticos más leales quedaran perplejos. Tim Truman se hizo cargo de la puntuación de los episodios durante el resto de la serie. corrió y trajo consigo un estilo de música instrumental de sintetizador que era marcadamente diferente al de Jan Hammer.

Cancelación

Después de que los índices de audiencia continuaran deteriorándose durante la cuarta temporada, NBC originalmente planeó ordenar solo una quinta temporada abreviada de solo 13 episodios, pero finalmente se conformó con otra temporada completa que, de cualquier manera, sería la temporada final. Al comienzo de la quinta temporada, Olivia Brown recordó: "El programa estaba tratando de reinventarse". Dick Wolf dijo en una entrevista para E! True Hollywood Story, después de la quinta temporada, todo estaba simplemente '... un poco terminado', y que el programa había 'seguido su curso'.

En mayo de 1989, NBC emitió el final de la serie de dos horas, 'Freefall'. A pesar de su condición de "final de la serie", hubo tres episodios que no se emitieron ("World of Trouble", "Miracle Man" y " Leap of Faith"), que apareció durante las reposiciones de junio como "Lost Episodes". Un cuarto episodio, no emitido anteriormente, 'Too Much Too Late', se emitió por primera vez en 1990, en USA Network. Desde entonces, ha sido administrado por otras redes en sindicación con los episodios de la quinta temporada.

Reparto

Foto de grupo de los miembros del reparto Miami Vice (de izquierda a derecha): (top) John Diehl, Michael Talbott, Saundra Santiago (middle) Edward James Olmos, Olivia Brown, Philip Michael Thomas (bottom) Don Johnson, tomado durante la segunda temporada.

Personajes principales

• Don Johnson como Detective James "Sonny" Crockett: Un detective encubierto del Departamento de Policía de Metro-Dade. Un antiguo receptor estrella de la Universidad de Florida Gators, sufrió una lesión de rodilla que puso fin a su carrera deportiva. Sirvió dos giras en Vietnam, o como lo llama, la "Convención del Sudeste Asiático". Se unió a Metro-Dade como oficial de patrulla uniformado y más tarde un detective encubierto de la unidad de vicio. El alias de Crockett es Sonny Burnett, un corredor de drogas y intermediario. Sus vehículos incluyen un Ferrari Daytona Spyder (más tarde un Ferrari Testarossa), una lancha "Scarab" offshore, y un velero en el que vive con su mascota Elvis. El nombre "Sonny Crockett" había sido utilizado anteriormente para un criminal interpretado por el actor Dennis Burkley en Hill Street Blues en 1983, donde el creador Anthony Yerkovich era escritor. Coincidentemente, Gregory Sierra que después juega al jefe de Crockett en Vice aparece en los mismos episodios.
• Philip Michael Thomas como Detective Ricardo "Rico" Tubbs: Un ex detective de policía de Nueva York que viajó a Miami como parte de una vendetta personal contra Calderone, el hombre que asesinó a su hermano Rafael. Después de colaborar temporalmente con Crockett, Tubbs sigue el consejo y las transferencias de su amigo a "una carrera en la aplicación de la ley del Sur", temiendo que después de sus graves violaciones de los códigos de conducta de la policía de Nueva York en el episodio piloto, no podría reanudar su trabajo en Nueva York. Se une al departamento de Miami y se convierte en el socio permanente de Crockett. A menudo se presenta como Rico Cooper, un comprador rico de fuera de la ciudad.
• Edward James Olmos como Teniente Martin "Marty" Castillo: Reemplaza al asesinado Rodríguez como jefe del OCB. Un hombre muy taciturno, Castillo vive una vida reclusiva fuera del trabajo. Anteriormente era un agente de la DEA en el Triángulo de Oro del Sudeste Asiático durante la década de 1970. Durante su tiempo con la DEA se opuso a la CIA en su apoyo al tráfico de heroína para financiar sus operaciones en el extranjero.
• Saundra Santiago como Detective Regina "Gina" Navarro Calabrese: Una detective sin miedo, que después del divorcio de Crockett, tuvo un breve romance con él. Aunque su relación no progresaba aún tenía una fuerte amistad.
• Olivia Brown como Detective Trudy JoplinEl compañero de patrulla de Gina. Aunque es difícil, a veces lucha para hacer frente a las consecuencias de su trabajo, como cuando dispara y mata a un hombre. Más tarde en la serie tiene un encuentro con un OVNI y un alien retratado por James Brown.
• Michael Talbott como Detective Stanley "Stan" Switek: Un detective de policía y el mejor amigo de Larry Zito. Aunque un buen policía, más tarde en la serie él cae presa de una adicción al juego. También es un gran fan de Elvis Presley.
• John Diehl (1984-1987) como Detective Lawrence "Larry" Zito: El compañero de vigilancia de un detective y Switek y el mejor amigo. Él es asesinado en la línea de servicio cuando un traficante de drogas le da una sobredosis fatal.
• Gregory Sierra (1984) as Teniente Louis "Lou" Rodríguez: Un teniente de policía que sirve como comandante de la Unidad Vice. Fue asesinado en el cuarto episodio por un asesino contratado para matar a Crockett.

Personajes recurrentes

• Charlie Barnett (1984-1987) como Nugart Neville "Noogie" Lamont: Un amigo de Izzy e informante para Crockett y Tubbs. Su papel fue asumido en gran medida por Izzy Moreno después de la primera temporada. En su última aparición en la temporada 4, su papel se reduce de la información callejera a la ayuda cómica.
• Sheena Easton (1987-1988) as Caitlin Davies-Crockett: Una cantante pop que es asignada a un guardaespaldas de la policía, Crockett, por su testimonio en un caso de chantaje. Mientras protege a Caitlin, Sonny se enamora de ella y se casan. Meses después de su matrimonio, Caitlin es asesinado por uno de los antiguos nemeses de Crockett. Sonny más tarde aprende que estaba embarazada de siete semanas, lo que le causa más confusión emocional.
• Martin Ferrero (1984–1989) Isidore "Izzy" Moreno: Un pequeño criminal y conversador rápido, Izzy siempre es conocido por entrar en planes de dinero rápido y dar a Crockett y Tubbs la última información de la calle.
• Jose Pérez (1985, 1989) as Juan Carlos Silva, un traficante de drogas y padre de Rosetta Silva, y como Jorge "Georgie" Esteban, primo de Izzy Moreno.
• Pam Grier (1985, 1989) as Valerie Gordon: Un oficial del Departamento de Policía de Nueva York y un interés amoroso de Tubbs.
• Belinda Montgomery (1984–1989) Caroline Crockett/Ballard: La ex esposa de Crockett que se traslada a Ocala, Florida para volver a casarse y criar a su hijo, Billy. Caroline estaba teniendo un bebé con su segundo marido en su última aparición.

Apariciones especiales

Edward James Olmos, Bruce Willis (centro), y Don Johnson en el episodio "Sin salida"

Muchos actores, actrices, músicos, comediantes, atletas y celebridades aparecen a lo largo de las cinco temporadas del programa. Desempeñan muchos papeles diferentes, desde traficantes de drogas hasta policías encubiertos y señoras. La lista completa se puede ver en el enlace de arriba, ya que esta es solo una lista parcial. Los músicos incluyen a Sheena Easton, John Taylor, Andy Taylor, Willie Nelson, Gene Simmons y Ted Nugent. Además, Glenn Frey, Frank Zappa, Phil Collins, Miles Davis, Frankie Valli, Little Richard, James Brown, Leonard Cohen, la banda Power Station, Coatí Mundi y Eartha Kitt.

Otras personalidades incluyen al ejecutivo automotriz Lee Iacocca y al conspirador de Watergate G. Gordon Liddy. Los atletas incluyen al centro de los Boston Celtics, Bill Russell, Bernard King, el piloto de carreras Danny Sullivan y los boxeadores Roberto Durán y Randall 'Tex'. Cobb.

Los actores notables incluyen a Dean Stockwell, Pam Grier, Clarence Williams III y Brian Dennehy.

El programa presenta con frecuencia apariciones especiales de actores y actrices prometedores, incluidos: Laurence Fishburne, Viggo Mortensen, Dennis Farina, Stanley Tucci, Jimmy Smits, Bruce McGill, David Strathairn, Ving Rhames, Liam Neeson, Lou Diamond Phillips, Bruce Willis, Ed O'Neill y Julia Roberts. Además, Michael Madsen, Ian McShane, Bill Paxton, Luis Guzmán, Kyra Sedgwick, Esai Morales, Terry O'Quinn, Joaquim de Almeida, Wesley Snipes, John Turturro, Melanie Griffith y Annie Golden, por nombrar algunos. Los comediantes notables incluyeron: John Leguizamo, David Rasche, Ben Stiller, Chris Rock, Tommy Chong, Richard Belzer y Penn Jillette.

Recepción

Premios y nominaciones

Calificaciones

Final de serie: 22 millones de espectadores & una calificación de 14,7 el 21 de mayo de 1989 de 9 a 11 pm. Competencia: El bebé de todos: El rescate de Jessica McClure (puntuación de 22,9) & Mike Hammer: Murder Takes All de Mickey Spillane (puntuación de 12,8)

Emisión final en NBC: 16,1 millones de espectadores/11,1 índice de audiencia (28 de junio de 1989) China Beach atrajo 10,8 millones de espectadores/8 índice de audiencia.

Respuesta crítica

Los críticos se oponen al uso de la violencia en el programa vistiéndolo con bonitas fotografías. Otros se quejan de que el programa se basa más en aspectos visuales y musicales que en historias coherentes y personajes completamente dibujados. Los líderes cívicos de Miami también se han opuesto a que el programa transmita los problemas de delincuencia de la ciudad en todo Estados Unidos. La mayoría de los líderes cívicos, sin embargo, se aplacaron debido a la contribución estimada del programa de $1 millón por episodio a la economía de la ciudad y porque impulsó el turismo a Miami. Gerald S. Arenberg, de la Asociación Nacional de Jefes de Policía, criticó la representación glamorosa del programa de los escuadrones antivicio y dijo que "ningún policía antivicio persigue a los traficantes de drogas en un Ferrari mientras usa trajes de $ 600". La mayoría de las veces, están encerrados en una habitación de mala muerte en algún lugar, usando jeans con agujeros, observando un almacén destartalado en una parte de la ciudad olvidada de Dios a través de un par de binoculares abollados.

En los Premios Emmy de 1985, Miami Vice fue nominado a 15 premios Emmy, incluidos "Guión destacado en una serie dramática", "Edición cinematográfica sobresaliente", "Logro destacado por composición musical para una serie (guion bajo dramático)" y "Dirección excepcional". Al final de la noche, Miami Vice solo ganó cuatro premios Emmy. Al día siguiente, el Los Angeles Herald-Examiner solo pudo concluir que los votantes conservadores de los Emmy (en la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión) simplemente se negaron a reconocer una nueva serie innovadora que celebra el hedonismo, la violencia, la sexo y drogas.

Los críticos de televisión Alan Sepinwall y Matt Zoller Seitz clasificaron a Miami Vice como la 51.ª mejor serie de televisión estadounidense de todos los tiempos en su libro de 2016 titulado TV (The Book), con Seitz afirmando cómo el programa estuvo más influenciado por el cine de autor europeo de la década de 1960 que por cualquier otro drama televisivo contemporáneo: "Miami Vice superpuesto 'arrancado de los titulares' detalles sobre el contrabando de drogas, el tráfico de armas y la guerra encubierta en un paisaje de ensueño pastel noir. Le dio a American TV su primer drama existencial visionario.

Impacto en la cultura popular

Replica 1972 Ferrari Daytona Spyder (en realidad un Chevrolet Corvette modificado), El coche conducido por Don Johnson en Miami Vice hasta la temporada tres.

Miami Vice fue un innovador programa policial de la década de 1980. Tuvo un impacto notable en la moda popular de la década y marcó la pauta para la evolución del drama policial. Series como Homicide: Life on the Street, NYPD Blue y Law & La franquicia Order, aunque es marcadamente diferente en estilo y tema de Miami Vice, sigue su ejemplo al romper el molde del género; Dick Wolf, creador y productor ejecutivo de Law & Orden franquicia, fue escritor y luego productor ejecutivo de Miami Vice. Las parodias y los pastiches han continuado décadas después de su emisión, como el episodio navideño de Only Fools and Horses "Miami Twice" (1991) y Ciudad Rayo de Luna (2015).

El videojuego Grand Theft Auto: Vice City, publicado por Rockstar Games en 2002, está fuertemente inspirado en Miami Vice de varias formas. Está ambientado en una estilizada ciudad ficticia inspirada en Miami de la década de 1980 llamada 'Vice City'. Uno de los personajes principales, Lance Vance, en realidad fue interpretado por Philip Michael Thomas. Dos policías encubiertos aparecen en un auto deportivo de la policía dentro del juego cuando el jugador obtiene un nivel de búsqueda de tres estrellas. Los dos oficiales, uno blanco y otro negro, se asemejan a los dos personajes principales de Miami Vice. En la precuela, Grand Theft Auto: Vice City Stories, hay dos oficiales en el modo multijugador llamado Cracker and Butts, una parodia de Crockett and Tubbs; estos personajes comparten el mismo rol que los policías encubiertos en Vice City.

Muchos de los estilos y tendencias de moda popularizados por el programa de televisión, como autos rápidos y lanchas rápidas, barba sin afeitar, una camiseta debajo de trajes de color pastel, sin calcetines, mangas arremangadas, zapatos náuticos y gafas de sol Ray Ban simbolizan la imagen estereotipada de la moda y la cultura de los 80.

El programa también tuvo un impacto duradero en Miami. Atrajo una gran cantidad de atención de los medios hacia el inicio de la revitalización de las áreas de South Beach y Art Deco District de Miami Beach, así como otras partes del Gran Miami, y aumenta el turismo y la inversión. Incluso 30 años después de que Miami Vice se emitiera por primera vez, sigue siendo responsable de su parte de las visitas turísticas a la ciudad. El hecho de que Crockett y Tubbs fueran oficiales del condado de Dade y no policías de la ciudad de Miami representa la creciente noción de gobierno metropolitano en Miami. En 1997, un referéndum del condado cambió el nombre de Condado de Dade a Condado de Miami-Dade. Esto permite que las personas relacionen al gobierno del condado con el reconocimiento de nociones e imágenes de Miami, muchas de las cuales fueron popularizadas por primera vez por Miami Vice. La Oficina del Sheriff del Condado de Dade ahora se convirtió en el Departamento de Policía de Miami-Dade.

Medios domésticos

Universal Studios ha lanzado todas las temporadas de Miami Vice en DVD para las regiones 1, 2 y 4. Las temporadas 1 & 2 se lanzaron en 2005 y las temporadas 3 a 5 se lanzaron en 2007. El lanzamiento en DVD de la serie había sido significativamente lento debido a una de las características distintivas del programa: la fuerte integración de la música pop y rock de la década de 1980. La música fue difícil de obtener los derechos y adquirir el permiso de uso. (En al menos un lanzamiento en VHS de MCA/Universal Home Video del piloto, la canción de los Rolling Stones 'Miss You' había sido reemplazada por música rock genérica). En el anuncio de noviembre de 2004 para el lanzamiento en DVD de la serie, Universal promete que toda la música original de la serie estaría intacta. El 21 de agosto de 2007, Universal anuncia el lanzamiento de la serie completa el 13 de noviembre de 2007, con las cinco temporadas en 27 DVD de una sola cara. Las estaciones están en sus propios estuches estilo Digipak, y el conjunto está alojado en un paquete de piel de cocodrilo de imitación. Temporadas 1 y amp; 2 contenía seis discos de una sola cara, en lugar de los tres discos de dos caras del lanzamiento inicial. La versión de la Región 2 tiene un empaque diferente, no usa discos de doble cara y, aunque no hay características especiales indicadas en el empaque, están contenidas en los discos de la temporada 1.

El 8 de marzo de 2016, se anunció que Mill Creek Entertainment había adquirido los derechos de la serie en la Región 1; posteriormente relanzaron las dos primeras temporadas en DVD el 3 de mayo de 2016.

El 4 de octubre de 2016, Mill Creek relanzó Miami Vice – The Complete Series en DVD y también lanzó la serie completa en Blu-ray.