Los hermanos del blues

The Blues Brothers es una banda estadounidense revivalista de blues y soul fundada en 1978 por los comediantes Dan Aykroyd y John Belushi como parte de un sketch musical en Saturday Night Live. Belushi y Aykroyd encabezaron la banda, en el personaje, respectivamente, como el vocalista principal 'Joliet'. Jake Blues y el armonicista/vocalista Elwood Blues, vistiendo trajes negros con sombreros de fieltro y anteojos de sol a juego. La banda estaba compuesta por músicos conocidos y debutó como invitado musical en un episodio de Saturday Night Live de 1978, abriendo el espectáculo interpretando 'Hey Bartender', y más tarde 'Soul Man'..

En 1978, la banda lanzó su álbum debut, Briefcase Full of Blues, y abrió para Grateful Dead en la clausura del Winterland Arena en San Francisco. Ganaron más fama después de generar una película de comedia de Hollywood en 1980, The Blues Brothers.

Después de la muerte de Belushi en 1982, los Blues Brothers continuaron actuando con una rotación de cantantes invitados y otros miembros de la banda. La banda se reformó en 1988 para una gira mundial y nuevamente en 1998 para una secuela, Blues Brothers 2000.

Historia de la banda

Orígenes

Los Hermanos Azules presentaron el lanzamiento número 7 de la misión de la Oficina Nacional de Reconocimiento (NROL-7)

La génesis de los Blues Brothers fue un sketch del Saturday Night Live del 17 de enero de 1976. En él, "Howard Shore and his All-Bee Band" toca la canción de Slim Harpo "I'm a King Bee", con Belushi cantando y Aykroyd tocando la armónica, vestidos con los trajes de abeja que usaron para "The Killer Bees" bocetos En 1978, el guitarrista Arlen Roth estaba actuando en SNL con Art Garfunkel, quien fue el presentador del programa esa semana. Antes del show en vivo real, Belushi y Aykroyd le pidieron a Roth y a otros que se unieran a ellos en el escenario con los atuendos que más tarde se convertirían en los Blues Brothers. mirar. Roth le enseñó a Belushi la letra de "Rocket 88" para que pudieran realizarla esa noche. Esto también se discutió sobre el 'Bluesmobile' de Elwood de Aykroyd. programa de radio, cuando Roth fue entrevistado sobre su álbum Slide Guitar Summit y la canción "Rocket 88".

Después de las grabaciones de SNL, fue popular entre los miembros del elenco y los presentadores semanales asistir al bar Holland Tunnel Blues de Aykroyd, que había alquilado poco después de unirse al elenco. Aykroyd y Belushi llenaron una máquina de discos con canciones de Sam & Dave, la banda de punk The Viletones y otros. Belushi compró un amplificador y guardaron algunos instrumentos musicales allí para cualquiera que quisiera tocar. Fue en el bar donde Aykroyd y Ron Gwynne escribieron y desarrollaron la historia que Aykroyd convirtió en el borrador del guión de la película Blues Brothers, más conocida como el "tomo", porque contenía tantas páginas.

También fue en el bar donde Aykroyd introdujo a Belushi al blues. El interés pronto se convirtió en fascinación, y no pasó mucho tiempo antes de que los dos comenzaran a cantar con bandas locales de blues. En broma, el líder de la banda de SNL, Howard Shore, sugirió que se llamaran a sí mismos "The Blues Brothers". En una entrevista de abril de 1988 que concedió al Chicago Sun-Times, Aykroyd dijo que el acto de los Blues Brothers tomó prestado de Sam y Dave y otros; el Sun-Times lo citó explicando: "Bueno, obviamente, lo del dúo y el baile, pero los sombreros vinieron de John Lee Hooker". Los trajes surgieron del concepto de que cuando eras un músico de jazz en los años 40, 50 y 60, para lucir recto, tenías que usar un traje.

La banda se inspiró en parte en la experiencia de Aykroyd con la Downchild Blues Band, una de las primeras bandas profesionales de blues en Canadá, con la que Aykroyd tocó en ocasiones. Aykroyd conoció a la banda a principios de la década de 1970, cuando asistía a la Universidad de Carleton en Ottawa, Ontario, Canadá, y donde su interés por el blues se desarrolló al asistir y actuar ocasionalmente en Le Hibou Coffee House de Ottawa. Como Aykroyd lo describió:

Así que crecí (en Ottawa), en esta ciudad capital. Mis padres solían trabajar para el gobierno, y fui a la escuela primaria, a la secundaria y a la universidad de la ciudad. Y había un lugar en Sussex Drive (Sussex Drive es donde está la casa del Primer Ministro, justo debajo de la colina del Parlamento), y había un pequeño club llamado Le Hibou, que en francés significa "el búho". Y fue dirigido por un caballero llamado Harvey Glatt, y trajo todos, y me refiero a cada estrella de blues que tú o yo alguna vez hubiera querido haber visto a través de Ottawa a finales de los años 50, bueno supongo más tarde de los años 60, en alrededor del Newport jazz rediscovery. Iba a Le Hibou y escuchar a James Cotton, Otis Spann, Pinetop Perkins y Muddy Waters. En realidad me atasqué detrás de Muddy Waters. S. P. Leary dejó el kit de tambor una noche, y Muddy dijo: "¿Hay alguien ahí afuera jugando tambores? No tengo batería. Y caminé en el escenario y comenzamos, no sé, "Pequeño gallo rojo", algo. Dijo: "Mantén ese ritmo, haz que Muddy se sienta bien". Y escuché Howlin' Wolf (Chester Burnett). Muchas, muchas veces vi a Howlin' Wolf. Y por supuesto Buddy Guy, Buddy Guy y Junior Wells, Sonny Terry y Brownie McGhee. Así que estaba expuesto a todos estos jugadores, jugando allí como parte de esta escena para servir a la comunidad académica en Ottawa, una comunidad muy bien educada. Si hubiera vivido en una ciudad diferente no creo que esto hubiera pasado, porque era sólo la confluencia de trabajadores gubernamentales educados, y luego también todos los colegios de la zona, la Universidad de Ottawa, Carleton y todas las escuelas, estas personas estaban interesadas en la cultura del blues.

La Downchild Blues Band con sede en Toronto, cofundada en 1969 por dos hermanos, Donnie y Richard "Hock" Walsh, sirvió de inspiración para los dos personajes de los Blues Brothers. Aykroyd modeló Elwood Blues en parte a partir de Donnie Walsh, armonicista y guitarrista, mientras que el personaje de Jake Blues de Belushi se inspiró en Hock Walsh, el cantante principal de Downchild. En su primer álbum, Briefcase Full of Blues (1978), Aykroyd y Belushi presentaron tres conocidas canciones de Downchild estrechamente asociadas con el estilo vocal de Hock Walsh: "I' tengo todo lo que necesito (casi) ", escrito por Donnie Walsh, "Shotgun Blues", coescrito por Donnie y Hock Walsh, y "Flip, Flop and Fly", coescrito y originalmente popularizado por Big Joe Turner. Las tres canciones estaban en el segundo álbum de Downchild, Straight Up (1973), con "Flip, Flop and Fly" convirtiéndose en el sencillo más exitoso de la banda, en 1974.

El incipiente interés de Belushi por el blues se solidificó en octubre de 1977 cuando estaba en Eugene, Oregón, filmando National Lampoon's Animal House. Fue a un hotel local para escuchar al cantante de blues y armonicista Curtis Salgado, de 25 años. Después del show, Belushi y Salgado hablaron de blues durante horas. Belushi encontró contagioso el entusiasmo de Salgado. En una entrevista en ese momento con Eugene Register-Guard, dijo:

Estaba enferma de rock and roll, estaba empezando a aburrirme....y odiaba la disco, así que necesitaba un lugar donde ir. No había oído mucho blues antes. Se sintió bien.

En una entrevista con Crawdaddy agregó:

No pude parar jugando las cosas! Compré cientos de discos y solteros... Pasé por ahí tocando esa mierda. Todos el tiempo. Y entonces supe que Danny había jugado el arpa en Canadá, y siempre podía cantar, así que creamos los Hermanos Azules.

Salgado le prestó algunos discos de Floyd Dixon, Charles Brown, Johnny "Guitar" Watson y otros. Belushi estaba enganchado.

Belushi comenzó a unirse a Salgado en el escenario, cantando la canción de Floyd Dixon "Hey, Bartender" en algunas ocasiones, y usando la letra alternativa humorística de Salgado de 'I Don't Know':

Dije Mujer, vas a caminar un kilómetro por un Camel
o vas a hacer como el Sr. Chesterfield y satisfacer?
Dijo que todo depende de lo que estés empacando,
regular o King-size.
Entonces sacó mi Jim Beam y su sorpresa
Fue tan duro como mi Club Canadiense.

Estas letras se usaron en la presentación debut de la banda en SNL.

Formación de bandas

Con la ayuda del pianista y arreglista Paul Shaffer, Belushi y Aykroyd comenzaron a reunir una colección de talentos de estudio para formar su propia banda. Estos incluyeron a los miembros de la banda SNL, el saxofonista "Blue" Lou Marini y el trombonista y saxofonista Tom Malone, que anteriormente había tocado en Blood, Sweat & Lágrimas. Por sugerencia de Shaffer, el guitarrista Steve Cropper y el bajista Donald "Duck" Dunn, el poderoso combo de Booker T. & los M.G.'s y, posteriormente, casi todos los éxitos de Memphis' Stax Records durante la década de 1960 también se firmaron.

Belushi quería un trompetista potente y un guitarrista de blues candente, por lo que contrataron al trompetista formado en Juilliard Alan Rubin, al igual que el guitarrista Matt "Guitar" Murphy, que había actuado con muchas leyendas del blues.

Para los hermanos' mira, Belushi tomó prestadas las gafas de sol Ray-Ban Wayfarer y el parche del alma de la marca registrada de John Lee Hooker.

Su estilo era fresco y, en muchos sentidos, diferente de las tendencias musicales predominantes: un estilo muy crudo y "en vivo" sonido en comparación con el uso cada vez mayor de la síntesis de sonido y la música dominada por la voz de finales de los años setenta y ochenta.

Sonido

En Stories Behind the Making of The Blues Brothers, un documental de 1998 incluido en algunas ediciones en DVD de la primera película de Blues Brothers, Cropper señaló que algunos de sus compañeros pensaban que él y los otros músicos que respaldaban a los Blues Brothers se estaban vendiendo a Hollywood o usando un truco para ganar dinero rápido. Cropper respondió afirmando que pensaba que Belushi era tan bueno (o incluso mejor) que muchos de los cantantes a los que había respaldado; También señaló que Belushi, al principio de su carrera, había sido brevemente baterista profesional y tenía un sentido del ritmo especialmente agudo.

Álbumes, primeros conciertos, fondos de personajes

The Blues Brothers grabaron su primer álbum, Briefcase Full of Blues, en 1978 mientras teloneaban al comediante Steve Martin en Los Ángeles' Anfiteatro Universal. El álbum alcanzó el número 1 en el Billboard 200, obtuvo doble platino y contó con grabaciones de éxito Top 40 de Sam & 'Soul Man' de Dave y las fichas' "Galleta De Goma".

Las notas de la portada del álbum desarrollaron la historia de fondo ficticia de Jake y Elwood, haciéndolos crecer en un orfanato católico romano en Rock Island, Illinois, y aprendiendo blues de un conserje llamado Curtis. Su hermandad de sangre se selló cortándose el dedo medio con una cuerda que se dice que proviene de la guitarra de Elmore James.

La banda, junto con New Riders of the Purple Sage, abrió para Grateful Dead para el espectáculo final en Winterland, la víspera de Año Nuevo de 1978.

Con la película, llegó el álbum de la banda sonora, que fue el primer álbum de estudio de la banda. "Dame un poco de amor'" fue un éxito Top 40 y la banda realizó una gira para promocionar la película. La gira comenzó el 27 de junio de 1980 en Poplar Creek Music Theatre. La gira también condujo a un tercer álbum (y segundo álbum en vivo), Made in America, grabado en el Universal Amphitheater en 1980. La canción "Who's Making Love" alcanzó su punto máximo en el puesto 39. Fue la última grabación que la banda haría con Jake Blues de Belushi.

La esposa de Belushi, Judith Jacklin, y su amigo, Tino Insana, escribieron un libro, Blues Brothers: Private, que desarrolla aún más la relación de los Blues Brothers. universo y dio una historia de fondo para la primera película.

En 1981, se lanzó Best of the Blues Brothers, con un tema inédito, una versión de The Soul Survivors' "Expressway to Your Heart", y grabaciones en vivo alternativas de "Everybody Needs Somebody to Love" y "Galleta de goma"; este álbum sería el primero de varias recopilaciones y recopilaciones de éxitos publicadas a lo largo de los años. Una compilación de CD británica de 1998, The Complete Blues Brothers, presentó exclusivamente "Excuse Moi Mon Cheri" de The Lamont Cranston Band, del L.A. Briefcase grabaciones, disponibles originalmente solo como cara B de "Soul Man" Sencillo de 45 rpm.

El 5 de marzo de 1982, Belushi murió en Hollywood de una sobredosis accidental de heroína y cocaína.

Después de la muerte de Belushi, versiones actualizadas de los Blues Brothers se han presentado en SNL y por causas benéficas y políticas. Aykroyd ha estado acompañado por Jim Belushi y John Goodman en el personaje de "Zee" Blues y "Mighty Mack" McTeer. Los propietarios de los derechos de autor también han autorizado que se realicen algunos actos de imitación bajo el nombre de Blues Brothers; uno de esos actos se presenta regularmente en el parque temático Universal Studios Florida en Orlando, Florida y Universal Studios Hollywood.

En 1995, la Banda colaboró con el cantante italiano Zucchero Fornaciari, quien había sido invitado al evento en memoria del 46 cumpleaños de John Belushi. Después de un concierto juntos, grabaron el videoclip de la famosa canción de Zucchero "Per Colpa Di Chi?" en la Casa del Blues. En 1997, se planeó una comedia de situación animada con Jake y Elwood, pero se descartó después de que solo se produjeron ocho episodios. Peter Aykroyd y Jim Belushi reemplazaron a sus hermanos como las voces de Elwood y Jake.

Para promocionar Blues Brothers 2000 (1998), Dan Aykroyd, Jim Belushi y John Goodman actuaron en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XXXI, junto con ZZ Top y James Brown. La actuación fue precedida por un informe de noticias falsas que decía que los Blues Brothers habían escapado de la custodia y se dirigían al Superdomo de Luisiana.

Aykroyd ha seguido siendo un defensor activo de la música blues y aprovechó esta vocación para fundar y ser propietario parcial de la franquicia House of Blues, una cadena nacional de clubes nocturnos. En Italia, la franquicia ahora es propiedad de Zucchero, quien usó la marca durante la gira de promoción de su álbum Black Cat de 2016.

Jim Belushi estuvo de gira con la banda por un corto tiempo como "Zee Blues" y grabó el álbum Blues Brothers and Friends: Live from Chicago's House of Blues con Dan Aykroyd. Más tarde, Jim se reuniría con Aykroyd para grabar otro álbum, no como los Blues Brothers sino como ellos mismos: Belushi/Aykroyd – Have Love Will Travel (Big Men-Big Music).

En 2004 se estrenó en Chicago el musical The Blues Brothers Revival. La historia era sobre Elwood tratando de rescatar a Jake de una eternidad en el limbo/purgatorio. El musical fue escrito y compuesto con la aprobación y el permiso tanto del patrimonio de John Belushi (incluida su viuda, Judith Belushi-Pisano) como de Dan Aykroyd.

The Blues Brothers, con Elwood y Zee, se presentan regularmente en lugares de House of Blues y en varios casinos de América del Norte. Por lo general, están respaldados por Sacred Hearts Band de Jim Belushi. The Original Blues Brothers Band recorre el mundo con regularidad. Los únicos miembros originales que siguen en la banda son Steve Cropper y Lou Marini. Los cantantes principales son Bobby "Sweet Soul" Harden, Rob 'El goteo de miel' Papparozi y Tommy 'Pipas' McDonnel. Ocasionalmente se les une Eddie Floyd.

Aykroyd presentó recientemente un programa de radio como su personaje Elwood Blues en el semanario House of Blues Radio Hour, que se escuchó en todo el país en Dial Global Radio Network hasta 2017. Ahora lo sucedió The Sam T. Blues Revue que se transmite los miércoles por la noche en KHBT.

Películas

Los hermanos del blues

En 1980, se estrenó The Blues Brothers, dirigida por John Landis. Contó con persecuciones de autos épicas que involucraron al Bluesmobile y actuaciones musicales de Aretha Franklin, James Brown, Cab Calloway, Ray Charles y John Lee Hooker. La historia se desarrolla en Chicago, Illinois y sus alrededores. Es una historia de redención para el convicto en libertad condicional Jake Blues y su hermano Elwood, quienes después de una visita a la Hermana Mary Stigmata (Kathleen Freeman), también conocida como "El Pingüino" en el orfanato católico donde crecieron, eligen asumir una "misión de Dios" y reformar su antigua banda de blues para recaudar fondos para salvar el orfanato. En el camino, los hermanos son atacados por una "mujer misteriosa" (Carrie Fisher) y perseguida por la Policía Estatal de Illinois, una banda de country y western llamada Good Ol' Chicos y "Nazis de Illinois". La película recaudó $ 57 millones a nivel nacional en su estreno en cines, lo que la convierte en la décima película más taquillera de 1980, y recaudó $ 58 millones adicionales en estreno en el extranjero.

Blues Brothers 2000

Con Landis nuevamente como director, la secuela de The Blues Brothers se realizó en 1998. Le fue considerablemente peor que su predecesora entre los fanáticos y la crítica, aunque es más ambiciosa en términos de actuaciones musicales por parte de los banda y tiene una lista más extensa de artistas invitados que la primera película. La historia continúa 18 años después, cuando Elwood sale de prisión y se entera de que su hermano ha muerto. Una vez más, se convence de que salve a algunos huérfanos, y con un niño de 10 años llamado Buster Blues (J. Evan Bonifant) a cuestas, Elwood vuelve a emprender la tarea de reunir a su banda. Recluta a algunos nuevos cantantes, Mighty Mack (John Goodman) y Cab (Joe Morton), un policía que era Curtis & # 39; hijo. Se encuentran todos los miembros originales de la banda, así como algunos artistas de la primera película, incluidos Aretha Franklin y James Brown. Hay docenas de otros artistas invitados, incluidos Eric Clapton, Steve Winwood, Junior Wells, Lonnie Brooks, Eddie Floyd, Wilson Pickett, Isaac Hayes, Sam Moore, Taj Mahal y Jonny Lang, Blues Traveler, así como un supergrupo de estrellas. dirigido por B.B. King llamado Louisiana Gator Boys. Huyendo de la policía, la mafia rusa y una milicia racista, la banda finalmente termina en Luisiana, donde participan en una Batalla de bandas supervisada por una practicante de vudú llamada Queen Moussette (Erykah Badu). Durante una canción de los Blues Brothers (un número caribeño llamado "Funky Nassau"), un personaje interpretado por Paul Shaffer pide intervenir en los teclados, lo que permite Murph. Esta es la primera vez en una película que los Blues Brothers tocan con su teclista original.

Discografía

Álbumes de bandas sonoras

• 1980 – Los Hermanos Azules (Atlántico)

Álbumes en vivo

• 1978 – maletín lleno de azules (Atlántico)
• 1980 – Made in America (Atlántico)
• 1997 – Blues Brothers and Friends: Live from Chicago's House of Blues (House of Blues)

Álbumes recopilatorios

• 1981 – Lo mejor de los Hermanos Azules (Atlántico)
• 1983 – Dancin' Wid Da Blues Brothers (Atlántico)
• 1988 – Todo el mundo necesita Blues Brothers (Atlántico)
• 1992 – La colección definitiva (Atlántico)
• 1995 – Lo Mejor de los Hermanos Azules (Atlantic/EastWest)
• 1998 – Los Hermanos Azules Completan (Atlantic/EastWest)
• 2003 – Los Esenciales (Atlántico)
• 2005 – Dame algunos otros golpes (Flashback Records)
• 2008 – American Music Legends (Rhino Custom Products/Cracker Barrel Old Country Store)
• 2017 – Introducción a los Hermanos Azules (Atlantic Records/Rhino Records)
• 2017 – Deja la aguja en los golpes: lo mejor de los hermanos azules (Rhino Records)

Solteros

Otras apariciones

• 1998 – Blues Brothers 2000 (various tracks) (Universal Records)

La revista de blues de Elwood

Álbumes en vivo

• 1988 – Atlantic Records 40th Anniversary (Atlántico) (como la Revue Elwood Blues)

Otras apariciones

• 1988 – El Gran Al aire libre banda sonora (Atlantic) (como The Elwood Blues Revue)
• 1992 – Nada más que problemas (Música de la banda sonora de imágenes de movimiento) (Warner Bros / WEA) (como The Elwood Blues Revue)

La banda de los Blues Brothers

Álbumes de estudio

• 1992 – Rojo, Blanco & Azul (WEA)
• 2017 – La última forma de azul antes de negro (The Original Blues Brothers Band, Severn Records)

Álbumes en vivo

• 1990 – The Blues Brothers Band Live in Montreux (WEA)

Otras apariciones: Blue Brothers Horns

• 1995 – Jesse "Wild Bill" Austin: El bebé ha vuelto (Roesch Records)
• 2000 – Matt "Guitar" Murphy: Lucky Charm (Roesch Records)
• 2014 – Johnny Winter: Retroceder (Megaforce)

Miembros de la banda

Alineación original

Si bien no todos los miembros aparecieron en la película original, la banda completa incluía:

• "Joliet" Jake E. Blues – vocales principales
• Elwood J. Blues – armónica, voces
• Steve "The Colonel" Cropper – guitarra de plomo y ritmo (ex Booker T & the M.G.'s)
• Matt "Guitar" Murphy – guitarra de plomo y ritmo (Howlin' Wolf, otros artistas)
• Donald "Duck" Dunn – guitarra bajo (ex Booker T & the M.G.'s)
• Paul "The Shiv" Shaffer – teclados, organizador (Saturday Night Live Band, no aparece en la película)
• Murphy Dunne – teclados, tambourine (aparece en la película debido al compromiso de Paul Shaffer de realizar con Gilda Radner en ¡Gilda Live!, y girar con la banda en el verano de 1980)
• Alan "Sr. Fabuloso" Rubin – trompeta (Saturday Night Live Band)
• "Blue" Lou Marini – saxofono (Saturday Night Live Band)
• Tom "Triple Scale" Scott – saxofono (no aparece en la película, pero toca en la banda sonora)
• Tom "Bones" Malone – trombone, trompeta, saxofon (Saturday Night Live Band)
• Birch "Crimson Slide" Johnson – trombone (no aparece en la película)
• Willie "Too Big" Hall – tambores, percusión (antes del Bar-Kays, la banda de Isaac Hayes, aparece en la película)
• Steve "Getdwa" Jordan – tambores, percusión (Saturday Night Live Band, aparece sólo en los álbumes)

Otros miembros

En ocasiones, otros miembros han incluido:

• Jim Belushi (como "Hermano" Zee Blues) – voces
• John Goodman (como "Mighty Mack" McTeer) – voces
• Buster Blues – harmónica, voces (actúa por J. Evan Bonifant en Blues Brothers 2000, armónica real grabada por John Popper)
• Joe Morton (como Cabel "Cab" Chamberlain) – voces
• Cab Calloway – voces (d. 1994)
• Larry "T" Thurston – voces
• Eddie "Knock on Wood" Floyd – voces
• Sam "Soul Man" Moore – voces
• Bobby "Sweet Soul" Harden – voces
• Tommy "Pipes" McDonnell – armónica, voces
• Rob "The Honeydripper" Paparozzi – armónica, voces
• León "El León" Pendarvis – piano, voces, arreglador
• David "Spin" Spinozza – guitarra
• Danny "G-Force" Gottlieb – tambores
• Jimmy "Jimmy B" Biggins – saxofono
• "Dizzy" Daniel Moorehead – saxofono
• Anthony "Rusty" Cloud – clavinet, Wurlitzer, piano y órgano
• Eric "The Red" Udel – bajo
• John "Smokin" Tropea – guitarra
• Jimmy "Mack" Hodge – guitarra
• Lee "Funky Time" Finkelstein – tambores
• Steve Potts – tambores
• Anton Fig – tambores
• Larry "Trombonius Maximus" Farrell – trombone
• Alto Reed – saxofono
• Steve "Catfish" Howard – trompeta
• Jonny "The Rock & Roll Doctor" Rosch – voces, armónica
• Francisco Simon – guitarra