El Notorious B.I.G.

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American rapper (1972–1997)

Christopher George Latore Wallace (21 de mayo de 1972 - 9 de marzo de 1997), más conocido por sus nombres artísticos the Notorious B.I.G., Biggie Smalls, o simplemente Biggie, fue un rapero estadounidense. Arraigado en el hip hop de la costa este y particularmente en el gangsta rap, es citado en varias listas de medios como uno de los mejores raperos de todos los tiempos. Wallace se hizo conocido por su distintiva entrega lírica relajada, compensando la letra ' contenido a menudo sombrío. Su música era a menudo semiautobiográfica, hablando de penurias y criminalidad, pero también de libertinaje y celebración.

Nacido y criado en Brooklyn, Nueva York, Wallace firmó con Sean "Puffy" Peines' sello discográfico Bad Boy Records tal como se lanzó en 1993, y ganó exposición a través de presentaciones en varios otros artistas & # 39; solteros ese año. Su álbum debut Ready to Die (1994) fue recibido con elogios generalizados de la crítica e incluía sus canciones emblemáticas "Juicy" y 'Big Poppa'. El álbum lo convirtió en la figura central del hip hop de la costa este y restauró la visibilidad de Nueva York en un momento en que la escena hip hop de la costa oeste dominaba la música hip hop. Wallace fue galardonado con los Billboard Music Awards de 1995 & # 39; Rapero del año. Al año siguiente, dirigió a su grupo protegido Junior M.A.F.I.A., un equipo formado por él mismo y amigos de toda la vida, incluidos Lil' Kim, para trazar el éxito.

Durante 1996, mientras grababa su segundo álbum, Wallace se vio envuelto en la creciente disputa hip hop entre la costa este y la costa oeste. Tras el asesinato de Tupac Shakur en un tiroteo desde un vehículo en Las Vegas en septiembre de 1996, circularon especulaciones sobre la participación en el asesinato de Shakur por parte de elementos criminales que orbitaban el círculo de Bad Boy como resultado del anuncio público de Wallace. enemistad con Shakur. El 9 de marzo de 1997, seis meses después del asesinato de Shakur, Wallace fue asesinado por un asaltante no identificado en un tiroteo desde un vehículo mientras visitaba Los Ángeles. El segundo álbum de Wallace, Life After Death, un álbum doble, fue lanzado dos semanas después. Alcanzó el número uno en el Billboard 200 y finalmente logró una certificación de diamante en los Estados Unidos.

Con dos álbumes póstumos más lanzados, Wallace tiene ventas certificadas de más de 28 millones de copias en los Estados Unidos, incluidos 21 millones de álbumes. Rolling Stone lo ha llamado el "mejor rapero que jamás haya existido", y Billboard lo nombró el mejor rapero de todos los tiempos. La revista The Source lo nombró el mejor rapero de todos los tiempos en su número 150. En 2006, MTV lo colocó en el tercer puesto de su lista de Los mejores MC de todos los tiempos, calificándolo posiblemente como "el más hábil en el micrófono". En el 2020, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

Vida y carrera

1972–1991: Primeros años

Christopher George Latore Wallace nació en el St. Mary's Hospital en el distrito de Brooklyn de la ciudad de Nueva York el 21 de mayo de 1972, hijo único de padres inmigrantes jamaiquinos. Su madre, Voletta Wallace, era maestra de preescolar, mientras que su padre, Selwyn George Latore, era soldador y político. Su padre dejó a la familia cuando Wallace tenía dos años y su madre tuvo dos trabajos mientras lo criaba. Wallace creció en 226 St. James Place en Clinton Hill de Brooklyn, cerca de la frontera con Bedford-Stuyvesant. Criado como católico, Wallace se destacó en la escuela secundaria Queen of All Saints, ganando varios premios como estudiante de inglés. Asistió a la iglesia de San Pedro Claver en el municipio. Fue apodado "Grande" porque tenía sobrepeso a la edad de 10 años. Wallace afirmó haber comenzado a vender drogas alrededor de los 12 años. Su madre, a menudo en el trabajo, se enteró por primera vez de esto durante su edad adulta.

Comenzó a rapear cuando era adolescente, entretenía a la gente en las calles y actuaba con grupos locales, los Old Gold Brothers y los Techniques. Su primer nombre artístico fue MC CWest. A petición suya, Wallace se transfirió de la escuela secundaria Bishop Loughlin Memorial en Fort Greene a la escuela secundaria de educación técnica y profesional George Westinghouse en el centro de Brooklyn, a la que también asistían los futuros raperos Jay-Z y Busta Rhymes. Según su madre, Wallace seguía siendo un buen estudiante, pero desarrolló un "asno inteligente" Actitud en la nueva escuela. A los 17 años en 1989, Wallace abandonó la escuela secundaria y se involucró más en el crimen. Ese mismo año, en 1989, fue arrestado por cargos de armas en Brooklyn y sentenciado a cinco años. libertad condicional. En 1990, fue arrestado por violar su libertad condicional. Un año después, Wallace fue arrestado en Carolina del Norte por vender crack. Pasó nueve meses en la cárcel antes de pagar la fianza.

1991–1994: Carrera temprana y primer hijo

Después de salir de la cárcel, Wallace hizo una cinta de demostración, Microphone Murderer, mientras se hacía llamar Biggie Smalls, en alusión al personaje de Calvin Lockhart en la película de 1975 Let's Do It Again y a su propia estatura y obesidad, 6 pies 3 pulgadas (1,91 m) y 300 a 380 libras (140 a 170 kg). Aunque, según los informes, Wallace carecía de una ambición real para la cinta, el DJ local Mister Cee, de la asociación Big Daddy Kane y Juice Crew, la descubrió y la promocionó, por lo que fue escuchada por el editor de la revista de rap The Source. en 1992.

En marzo, la columna "Unsigned Hype" de The Source, dedicada a transmitir raperos prometedores, presentó a Wallace. Luego centró la atención en una grabación. Al escuchar la cinta de demostración, Sean "Puffy" Combs, que todavía trabajaba en el departamento de A&R de Uptown Records, concertó una cita con Wallace. Inmediatamente firmó con Uptown, Wallace apareció en los compañeros de agencia Heavy D & la canción de 1993 de los Boyz 'A Buncha Niggas'. A mediados de año, o un año después de la firma de Wallace, Uptown despidió a Combs, quien, una semana después, lanzó Bad Boy Records, instantáneamente el nuevo sello de Wallace.

El 8 de agosto de 1993, Jan Jackson, la novia de mucho tiempo de Wallace, dio a luz a su primera hija, T'yanna, aunque la pareja ya se había separado. Él mismo abandonó la escuela secundaria, Wallace le prometió a su hija "todo lo que ella quería", razonando que si tan solo hubiera tenido eso en la infancia, se habría graduado como el mejor de su clase. Wallace continuó vendiendo drogas, pero Combs lo descubrió y lo obligó a detenerse. Más tarde ese año, Wallace ganó exposición en un remix del sencillo 'Real Love' de Mary J. Blige. Habiendo encontrado su apodo Biggie Smalls ya reclamado, tomó uno nuevo, manteniendo para siempre, The Notorious B.I.G.

Por esta época, Wallace se hizo amigo del también rapero Tupac Shakur. lil' Cease recordó a la pareja como cercana, a menudo viajando juntos cuando no estaban trabajando. Según él, Wallace era un invitado frecuente en la casa de Shakur y pasaban tiempo juntos cuando Shakur estaba en California o Washington, D.C. Yukmouth, un maestro de ceremonias de Oakland, afirmó que el estilo de Wallace estaba inspirado en Shakur.

El "Amor Verdadero" El sencillo remix fue seguido por otro remix de una canción de Mary J. Blige, 'What's the 411?' Los éxitos de Wallace continuaron, aunque en menor medida, en los remixes de la canción de Neneh Cherry 'Buddy X'. y de la canción "Dolly My Baby" del artista de reggae Super Cat, también con Combs, todo en 1993. En abril, la canción en solitario de Wallace "Party and Bullshit" fue lanzado en la banda sonora de Who's the Man?. En julio de 1994, apareció junto a LL Cool J y Busta Rhymes en un remix de 'Flava in Ya Ear' de su propio compañero de sello Craig Mack, el remix alcanzó el número 9 en el Billboard Hot 100.

1994: Lista para morir y matrimonio con Faith Evans

(feminine)

El 4 de agosto de 1994, Wallace se casó con la cantante de R&B Faith Evans, a quien había conocido ocho días antes en una sesión de fotos de Bad Boy. Cinco días después, Wallace tuvo su primer éxito en las listas de éxitos como solista con la doble cara A, 'Juicy / Unbelievable', que alcanzó el puesto 27 como sencillo principal de su álbum debut.

Ready to Die fue lanzado el 13 de septiembre de 1994. Alcanzó el número 13 en la lista Billboard 200 y finalmente fue certificado cuatro veces platino. El álbum devolvió la atención al hip hop de la costa este en un momento en que el hip hop de la costa oeste dominaba las listas estadounidenses. Obtuvo fuertes críticas y ha recibido muchos elogios en retrospectiva. Además de 'Juicy', el disco produjo dos sencillos exitosos: 'Big Poppa', que obtuvo el disco de platino y alcanzó el número 1 en la lista de rap de EE. UU., y 'One More Chance", que vendió 1,1 millones de copias en 1995. Busta Rhymes afirmó haber visto a Wallace repartiendo copias gratuitas de Ready to Die desde su casa, lo que Rhymes razonó como "a su manera de comercializarse a sí mismo".

Wallace también se hizo amigo del jugador de baloncesto Shaquille O'Neal. O'Neal dijo que fueron presentados durante una sesión de escucha de 'Gimme the Loot'; Wallace lo mencionó en la letra y, por lo tanto, atrajo a O'Neal a su música. O'Neal solicitó una colaboración con Wallace, que resultó en la canción 'You Can't Stop the Reign'. Según Combs, Wallace no colaboraría con 'nadie a quien realmente no respetara'. y que Wallace le mostró su respeto a O'Neal 'gritándolo'. Más tarde, Wallace se reunió con O'Neal en Sunset Boulevard en 1997. En 2015, Daz Dillinger, un colaborador frecuente de Shakur, dijo que él y Wallace eran "geniales", y Wallace viajó para encontrarse con él para fumar cannabis. y grabar dos canciones.

1995: Colaboración con Michael Jackson, Junior M.A.F.I.A., éxito y feudo costero

Wallace trabajó con el cantante pop Michael Jackson en la canción 'This Time Around', incluida en el álbum de Jackson de 1995 HIStory: Past, Present and Future, Book I. lil' Cease luego afirmó que mientras Wallace conoció a Jackson, se vio obligado a quedarse atrás, y Wallace dijo que no "confiaba en Michael con los niños". tras las acusaciones de abuso sexual infantil de 1993 contra Jackson. El ingeniero John Van Nest y el productor Dallas Austin recordaron las sesiones de manera diferente y dijeron que Wallace estaba ansioso por conocer a Jackson y casi se echó a llorar al hacerlo.

En el verano, Wallace conoció a Charli Baltimore y se involucraron en una relación romántica. Varios meses después de su relación, ella le dejó un mensaje de voz de un verso de rap que había escrito y él comenzó a animarla a seguir una carrera en la música rap.

Wallace fue contratado para actuar en Sacramento. Cuando su grupo llegó al lugar, no había mucha gente allí, y cuando comenzaron a actuar, les arrojaron monedas. Cuando se fueron, los retuvieron a punta de pistola en el estacionamiento del lugar, presuntamente instalados por los matones de E-40, quienes estaban enojados por una entrevista que Wallace hizo con una revista canadiense. Cuando se le pidió que clasificara a un puñado de artistas en una escala del uno al 10, Wallace le dio a E-40 un cero. Uno de los miembros del séquito de Wallace dijo que llamaran a E-40 por teléfono, Wallace explicó cómo lo habían 'emborrachado'. y logró que él 'dijera algo', E-40 les dijo a sus hombres que se retiraran y los escoltó de manera segura al aeropuerto.

En agosto de 1995, el grupo protegido de Wallace, Junior M.A.F.I.A. ("Junior Masters At Finding Intelligent Attitudes"), lanzaron su álbum debut Conspiracy. El grupo estaba formado por sus amigos de la infancia e incluía raperos como Lil' Kim y Lil' Cease, quien pasó a tener carreras en solitario. El disco se convirtió en oro y sus singles, "Player's Anthem" y 'Get Money', ambas con Wallace, obtuvieron oro y platino. Wallace continuó trabajando con artistas de R&B, colaborando con los grupos de R&B 112 (en 'Only You') y Total (en 'Can't You See'), con ambos alcanzaron el top 20 del Hot 100. A finales de año, Wallace era el artista solista y rapero masculino con mayores ventas en las listas de pop y R&B de EE. UU. En julio de 1995, apareció en la portada de The Source con el título "The King of New York Takes Over", una referencia a su alias Frank White, basado en un personaje de la película de 1990 Rey de Nueva York. En los premios Source de agosto de 1995, fue nombrado Mejor Artista Nuevo (Solista), Letrista del Año, Intérprete en Vivo del Año y Álbum debut del Año. En los Premios Billboard, fue Artista de Rap del Año.

En su año de éxito, Wallace se vio envuelto en una rivalidad entre las escenas de hip hop de la costa este y oeste con Shakur, ahora su antiguo amigo. En una entrevista con Vibe en abril de 1995, mientras cumplía condena en el Centro Correccional de Clinton, Shakur acusó a Uptown Records' el fundador Andre Harrell, Sean Combs y Wallace de tener conocimiento previo de un robo que resultó en que le dispararan cinco veces y perdiera miles de dólares en joyas la noche del 30 de noviembre de 1994. Aunque Wallace y su séquito estaban en el mismo estudio de grabación con sede en Manhattan en el momento del tiroteo, negaron la acusación.

Wallace dijo: "Resultó ser una coincidencia que él [Shakur] estuviera en el estudio". Simplemente, no podía decir realmente quién tenía algo que ver con eso en ese momento. Así que él simplemente & # 39; apoyó la culpa en mí." En 2012, un hombre llamado Dexter Isaac, que cumplía cadena perpetua por delitos no relacionados, afirmó que atacó a Shakur esa noche y que el robo fue orquestado por el ejecutivo de la industria del entretenimiento y ex narcotraficante Jimmy Henchman.

Después de su liberación de prisión, Shakur firmó con Death Row Records el 15 de octubre de 1995. Esto convirtió a Bad Boy Records y Death Row en rivales comerciales y, por lo tanto, intensificó la pelea.

1996: Más arrestos, acusaciones sobre la muerte de Shakur, accidente automovilístico y segundo hijo

El 23 de marzo de 1996, Wallace fue arrestado frente a un club nocturno de Manhattan por perseguir y amenazar de muerte a dos fanáticos que buscaban autógrafos, rompiendo las ventanas de su taxi y golpeando a uno de ellos. Se declaró culpable de acoso en segundo grado y fue sentenciado a 100 horas de servicio comunitario. A mediados de 1996, fue arrestado en su casa en Teaneck, Nueva Jersey, por cargos de posesión de drogas y armas.

Durante la grabación de su segundo álbum, Wallace se enfrentó a Shakur por primera vez desde que "comenzaron los rumores" en los Soul Train Awards y sacaron un arma.

En junio de 1996, Shakur lanzó "Hit 'Em Up", una pista disidente en la que afirmaba haber tenido relaciones sexuales con Faith Evans, quien estaba separada de Wallace en ese momento, y que Wallace había copiado su estilo e imagen. Wallace hizo referencia a la primera afirmación de 'Brooklyn's Finest' de Jay-Z, en la que rapea: 'Si Faye tuviera gemelos, probablemente tendría dos'. #39;Pacs. ¿Consíguelo? 2Pac's?" Sin embargo, no respondió directamente a la canción, afirmando en una entrevista de radio de 1997 que "no era [su] estilo" responder.

El 7 de septiembre de 1996, Shakur recibió varios disparos en un tiroteo desde un vehículo en Las Vegas y murió seis días después. Se difunden rumores sobre la participación de Wallace en el asesinato de Shakur. En una serie de Los Angeles Times de 2002 titulada '¿Quién mató a Tupac Shakur?', basada en informes policiales y múltiples fuentes, Chuck Philips informó que el tiroteo lo llevó a cabo una banda de Compton., los Southside Crips, para vengar una paliza de Shakur horas antes, y que Wallace había pagado por el arma.

El editor de

Los Angeles Times, Mark Duvoisin, escribió que "Philips' la historia ha resistido todos los desafíos a su exactitud,... [y] sigue siendo el relato definitivo del asesinato de Shakur." La familia de Wallace negó el informe y presentó documentos que pretendían demostrar que estaba en Nueva York y Nueva Jersey en ese momento. Sin embargo, The New York Times calificó los documentos de no concluyentes y afirmó:

Las páginas pretenden ser tres grabados de computadora de la casa de papá, indicando que Wallace estaba en el estudio grabando una canción llamada Nasty Boy en la noche que mataron a Shakur. Indican que Wallace escribió la mitad del período de sesiones, era dentro y fuera/sat alrededor y puso un ref, cortocircuito para una voz de referencia, el equivalente de una primera toma. Pero nada indica cuándo se crearon los documentos. Y Louis Alfred, el ingeniero de grabación en las sábanas, dijo en una entrevista que recordaba grabar la canción con Wallace en una sesión nocturna, no durante el día. No pudo recordar la fecha de la sesión, pero dijo que probablemente no fue la noche en que Shakur fue disparado. Habríamos oído hablar de ello., dijo el Sr. Alfred."

Evans recordó que su esposo la llamó la noche de la muerte de Shakur y lloró de la conmoción. Ella dijo: "Creo que es justo decir que probablemente estaba asustado, dado todo lo que estaba pasando en ese momento y toda la exageración que se puso en esta supuesta carne de res que él no hizo". Realmente no tiene en su corazón contra nadie." Wayne Barrow, co-manager de Wallace en ese momento, dijo que Wallace estaba grabando la canción 'Nasty Boy'. la noche en que le dispararon a Shakur. Poco después de la muerte de Shakur, se reunió con Snoop Dogg, quien afirmó que Wallace declaró que nunca odió a Shakur.

Dos días después de la muerte de Shakur, Wallace y Lil' Cease fueron arrestados en Brooklyn por fumar marihuana en público y les embargaron el auto. Al día siguiente, el concesionario les eligió un SUV de alquiler Chevrolet Lumina como sustituto, a pesar de que Lil' Cesar las objeciones. El vehículo tenía problemas con los frenos pero Wallace los despidió. El auto chocó con un riel en Nueva Jersey, rompiendo la pierna izquierda de Wallace, Lil' Cesa la mandíbula y deja a Charli Baltimore con numerosas lesiones.

Wallace pasó meses en un hospital después del accidente. Estuvo confinado temporalmente a una silla de ruedas, obligado a usar un bastón y tuvo que completar la fisioterapia. A pesar de su hospitalización, continuó trabajando en el álbum. El accidente se menciona en la letra de "Long Kiss Goodnight": "Todavía me haces cosquillas, solía ser tan fuerte como Ripple be / Til Lil' Deja de lisiarme."

El 29 de octubre de 1996, Evans dio a luz al hijo de Wallace, Christopher "C.J." Wallace Jr. Al mes siguiente, Junior M.A.F.I.A. miembro Lil' Kim lanzó su álbum debut, Hard Core, bajo la dirección de Wallace mientras los dos tenían una "historia de amor". lil' Kim recordó ser la 'mayor fan' de Wallace. y "su orgullo y alegría". En una entrevista de 2012, Lil' Kim dijo que Wallace le había impedido hacer un remix del sencillo de Jodeci "Love U 4 Life" encerrándola en una habitación. Según ella, Wallace dijo que no "iba a hacer ninguna canción con ellos", probablemente debido a la afiliación del grupo con Tupac y Death Row Records.

1997: La vida después de la muerte

El 27 de enero de 1997, Wallace recibió la orden de pagar 41.000 dólares estadounidenses por daños y perjuicios luego de un incidente que involucró a un amigo de un promotor de conciertos que afirmó que Wallace y su séquito lo golpearon luego de una disputa en mayo de 1995. Enfrentó cargos de agresión criminal por el incidente, que sigue sin resolverse, pero se retiraron todos los cargos de robo. Después de los eventos, Wallace habló de su deseo de concentrarse en su "paz mental" y su familia y amigos.

En febrero de 1997, Wallace viajó a California para promocionar su álbum Life After Death y grabar un video musical para su sencillo principal, "Hypnotize". Ese mes, Wallace estuvo involucrado en una disputa doméstica con su novia Charli Baltimore en el hotel Four Seasons, por fotos de Wallace y otras chicas. Wallace le había dicho a Lil' Dejó la noche anterior de sacar la bolsa con las fotos de la habitación, pero ella no lo había hecho. Charli Baltimore acabó tirando el anillo y el reloj de Wallace desde la ventana del hotel. Más tarde encontraron el reloj pero no recuperaron el anillo.

Muerte

El 8 de marzo de 1997, Wallace asistió a la fiesta posterior a los Soul Train Awards organizada por Vibe y Qwest Records en el Petersen Automotive Museum. Los invitados incluyeron a Evans, Aaliyah y miembros de las pandillas Bloods and Crips. Al día siguiente a las 12:30 a. m. PST, después de que el departamento de bomberos cerrara la fiesta antes de tiempo debido al hacinamiento, Wallace se fue con su séquito en dos GMC Suburbans para regresar a su hotel. Viajó en el asiento del pasajero delantero junto a sus asociados Damion "D-Roc" Mayordomo, Lil' Cese, y el conductor Gregory "G-Money" Joven. Combs viajaba en el otro vehículo con dos guardaespaldas. Los dos camiones fueron seguidos por un Chevrolet Blazer que transportaba al director de seguridad de Bad Boy, Paul Offord.

A las 00:45, las calles estaban llenas de gente que salía de la fiesta. El todoterreno de Wallace se detuvo en un semáforo en rojo a 46 m (50 yardas) del Museo del Automóvil Petersen, y un Chevy Impala negro se detuvo junto a él. El conductor del Impala, un hombre afroamericano no identificado vestido con un traje azul y pajarita, bajó la ventanilla, sacó una pistola de acero azul de 9 mm y disparó contra el auto de Wallace. Cuatro balas alcanzaron a Wallace y, posteriormente, su séquito lo llevó de urgencia al Centro Médico Cedars-Sinai, donde los médicos realizaron una toracotomía de emergencia, pero lo declararon muerto a la 1:15 a. m. Tenía 24 años. Su autopsia, que se dio a conocer 15 años después de su muerte, mostró que solo el disparo final fue fatal; entró por la cadera derecha y golpeó el colon, el hígado, el corazón y el pulmón izquierdo antes de detenerse en el hombro izquierdo.

El funeral de Wallace se llevó a cabo en la capilla funeraria Frank E. Campbell en Manhattan el 18 de marzo. Hubo alrededor de 350 dolientes en el funeral, incluidos Lil' Cease, Queen Latifah, Mase, Faith Evans, SWV, Jay-Z, Damon Dash, DJ Premier, Charli Baltimore, Da Brat, Flavor Flav, Mary J. Blige, Lil' Kim, Run-D.M.C., DJ Kool Herc, Treach, Busta Rhymes, Salt-N-Pepa, DJ Spinderella, Foxy Brown y Sister Souljah. David Dinkins y Clive Davis también asistieron al funeral. Después del funeral, su cuerpo fue incinerado y las cenizas fueron entregadas a su familia.

Lanzamientos póstumos

Dieciséis días después de su muerte, el segundo álbum de doble disco de Wallace fue lanzado según lo planeado. Originalmente titulado Life After Death...'Til Death Do Us Part y luego abreviado como Life After Death, el álbum alcanzó el número 1 en las listas Billboard 200. después de hacer una aparición prematura en el No. 176 debido a violaciones de la fecha de la calle. El álbum discográfico contó con una gama mucho más amplia de invitados y productores que su predecesor. Obtuvo fuertes críticas y en 2000 fue certificado Diamante por la RIAA.

Su sencillo principal, "Hypnotize", fue la última grabación de video musical en la que participaría Wallace. Su mayor éxito en las listas fue con su seguimiento 'Mo Money Mo Problems', con Sean Combs (bajo el alias de rap 'Puff Daddy') y Mase. Ambos sencillos alcanzaron el número 1 en el Hot 100, convirtiendo a Wallace en el primer artista en lograr esta hazaña póstumamente. El tercer sencillo, 'Sky's the Limit', con la banda 112, se destacó por el uso de niños en el video musical, dirigido por Spike Jonze, que se utilizó para retratar a Wallace y sus contemporáneos., incluidos Combs, Lil' Kim y Busta rimas. Wallace fue nombrado Artista del Año y "Hypnotize" Sencillo del año por la revista Spin en diciembre de 1997.

A mediados de 1997, Combs lanzó su álbum debut, No Way Out, que incluía a Wallace en cinco canciones, en particular en el quinto sencillo 'Victory'. El sencillo más destacado del álbum fue 'I'll Be Missing You', con Combs, Faith Evans y 112, dedicado a la memoria de Wallace. En los premios Grammy de 1998, Life After Death y sus dos primeros sencillos recibieron nominaciones en la categoría de rap. El premio al álbum fue ganado por No Way Out de Combs y "I'll Be Missing You" ganó el premio en la categoría de Mejor interpretación de rap de un dúo o grupo en el que "Mo Money Mo Problems" fue nominado.

En 1996, Wallace comenzó a formar un supergrupo de hip hop, The Commission, formado por él mismo, Jay-Z, Lil' Cese, Combs y Charli Baltimore. La Comisión fue mencionada por Wallace en la letra de "What's Beef" sobre La vida después de la muerte y "Victoria" de No Way Out, pero nunca se completó un álbum de la Comisión. Una pista de Duets: The Final Chapter, "Whatchu Want (The Commission)", con Jay-Z, se basó en el grupo.

En diciembre de 1999, Bad Boy lanzó Born Again. El álbum constaba de material inédito mezclado con nuevas apariciones especiales, incluidos muchos artistas con los que Wallace nunca había colaborado en su vida. Obtuvo algunas críticas positivas, pero recibió críticas por sus parejas poco probables; The Source lo describe como "una compilación de algunas de las colaboraciones más incómodas de su carrera". Sin embargo, el álbum vendió 2 millones de copias. Wallace apareció en el álbum de Michael Jackson de 2001, Invincible.

Con el transcurso del tiempo, su voz se escuchó en canciones exitosas como "Foolish" y "Realest Niggas" de Ashanti en 2002, y la canción "Runnin' (Morir para vivir)" con Shakur al año siguiente. En 2005, Duets: The Final Chapter continuó el patrón iniciado en Born Again, que fue criticado por la falta de voces significativas de Wallace en algunas de sus canciones. Su sencillo principal "Nasty Girl" se convirtió en el primer sencillo No. 1 de Wallace en el Reino Unido. Combs y Voletta Wallace han declarado que el álbum será el último lanzamiento principalmente con material nuevo.

Un álbum a dúo, The King & I, con Evans y Notorious B.I.G., se lanzó el 19 de mayo de 2017 y contenía en gran parte música inédita.

Estilo musical

Voz

Wallace rapeaba principalmente en un tono profundo descrito por Rolling Stone como un "gruñido denso y alegre", que fue aún más profundo en Life After Death. A menudo lo acompañaban en canciones con improvisaciones de Sean "Puffy" peines En The Source's "Unsigned Hype" columna, su estilo fue descrito como "fresco, nasal y filtrado, para bendecir su propio material". AllMusic describió a Wallace como alguien que tiene "talento para apilar múltiples rimas una encima de otra en rápida sucesión".

La revista

Time escribió que rapeaba con la capacidad de "hacer que las rimas de varias sílabas suenen suaves", mientras que Krims describió su estilo rítmico como "efusivo".. Antes de comenzar un verso, Wallace a veces usaba vocablos onomatopéyicos para calentar su voz, por ejemplo "uhhh" al comienzo de "Hypnotize" y "Big Poppa", y "qué" después de ciertas rimas en canciones como "My Downfall".

Lateef de Latyrx señala que Wallace tenía "flujos intensos y complejos". Fredro Starr de Onyx dijo que era "un maestro del flujo", y el obispo Lamont afirmó que dominaba "todos los hemisferios de la música". Wallace también usó a menudo el esquema de rima de una sola línea para agregar variedad e interés a su flujo. Big Daddy Kane sugirió que Wallace no necesitaba un gran vocabulario para impresionar a los oyentes, afirmando que "simplemente juntó sus palabras de una manera hábil y funcionó muy bien para él".

Wallace era conocido por componer letras en su cabeza en lugar de escribirlas en un papel, de manera similar a Jay-Z. Ocasionalmente variaría de su estilo habitual. En 'Playa Hater', cantó en falsete lento. En "Notorious Thugs", su colaboración con Bone Thugs-n-Harmony, modificó su estilo para que coincidiera con el flujo rápido de rimas del grupo.

Temas y letras

Los temas y temas líricos de Wallace incluían relatos de mafiosos ('Niggas Bleed'), su pasado como narcotraficante ('Ten Crack Commandments'), fanfarronería materialista (' 34;Hypnotize"), humor ("Just Playing (Dreams)") y romance ("Me & My Bitch"). En 2004, Rolling Stone lo nombró como "uno de los pocos compositores masculinos jóvenes en cualquier estilo pop que escribe canciones de amor creíbles". En el libro How to Rap, el rapero Guerilla Black describió cómo Wallace fue capaz de "glorificar el escalón superior" y "[hacer] que sientas su lucha".

El periodista de

The New York Times Touré escribió en 1994 que las letras de Wallace "[mezclaban] detalles autobiográficos sobre el crimen y la violencia con honestidad emocional". Marriott de The New York Times escribió en 1997 que las letras de Wallace no eran estrictamente autobiográficas y que "tenía un don para la exageración que aumentaba las ventas". Wallace escribió que su álbum debut fue "un gran pastel, con cada porción que indica un punto diferente en [su] vida que involucra a perras y niggaz... desde el principio hasta el final".

Rolling Stone describió Ready to Die como un contraste de "sombrío" visiones de la calle y estar "lleno de diversión animada, devolviendo el principio del placer al hip-hop". AllMusic escribió sobre "una sensación de fatalidad" en algunas de sus canciones, y el New York Times señaló que algunas canciones estaban "entrelazadas con paranoia". Wallace se describió a sí mismo como "quebrantado y deprimido". cuando hizo su debut. La última canción del álbum debut de Wallace, "Suicidal Thoughts", presentaba su "personaje" contemplando el suicidio y concluyó con él haciéndolo.

En Life After Death, las letras de Wallace fueron "más profundas". Krims explicó cómo las pistas optimistas y orientadas al baile (que aparecieron menos en su debut) se alternan con el "reality rap" canciones en el disco y sugirió que se estaba "volviendo proxeneta". a través de algunos de los temas líricos del primero. La revista XXL escribió que Wallace "renovó su imagen" a través de la representación de sí mismo entre los álbumes, pasando de "estafador de nivel medio" en su debut con "drug lord" en su segundo disco.

AllMusic escribió que el éxito de Ready to Die se debe "principalmente a la habilidad de Wallace como narrador". En 1994, Rolling Stone describió su habilidad en esta técnica como "pintar una imagen sónica tan vibrante que te transporta directamente a la escena". En Life After Death, demostró notablemente esta habilidad en la canción "I Got a Story to Tell", creando una historia como un rap para la primera mitad de la canción y luego volviéndola a contar. la misma historia "para sus muchachos" en forma de conversación.

Legado

Graffiti del famoso B.I.G.
Mural of the Notorious B.I.G. at 5 Pointz
Un mural en Brooklyn
Stencil of the Notorious B.I.G. in Asakusa, Tokyo

Considerado uno de los mejores raperos de todos los tiempos, Wallace fue descrito por AllMusic como "el salvador del hip-hop de la costa este". La revista Source lo nombró el mejor rapero de todos los tiempos en su número 150 en 2002. En 2003, cuando la revista XXL pidió a varios artistas de hip hop que enumeraran sus cinco MC favoritos, Wallace apareció en más raperos & # 39; listas que nadie. En 2006, MTV lo colocó en el tercer puesto de su lista de Los mejores MC de todos los tiempos, calificándolo posiblemente como "el más hábil en el micrófono".

Los editores de About.com lo ubicaron en el tercer lugar de su lista de los 50 mejores MC de nuestro tiempo (1987-2007). En 2012, The Source lo colocó en el puesto número 3 en su lista de los Top 50 Lyrical Leaders de todos los tiempos. Rolling Stone se ha referido a él como el "mejor rapero que jamás haya existido". En 2015, Billboard nombró a Wallace como el mejor rapero de todos los tiempos.

Las letras de Wallace han sido muestreadas y citadas por una variedad de artistas, incluidos Jay-Z, 50 Cent, Alicia Keys, Fat Joe, Nelly, Ja Rule, Eminem, Lil Wayne, Game, Clinton Sparks, Michael Jackson y Usher. En los MTV Video Music Awards de 2005, Combs y Snoop Dogg rindieron homenaje a Wallace contratando una orquesta para tocar mientras las voces de "Juicy" y "Advertencia" reproducido en los altavoces de la arena. En los VH1 Hip Hop Honors de 2005, un tributo a Wallace encabezó el espectáculo.

Wallace había comenzado a promocionar una línea de ropa llamada Brooklyn Mint, que iba a producir ropa de talla grande, pero quedó inactiva después de su muerte. En 2004, sus gerentes Mark Pitts y Wayne Barrow lanzaron la línea de ropa con la ayuda de Jay-Z, vendiendo camisetas con imágenes de Wallace. Una parte de los ingresos se destina a la Fundación Christopher Wallace y a la Fundación de becas Shawn Carter de Jay-Z. En 2005, Voletta Wallace contrató a la agencia de marcas y licencias Wicked Cow Entertainment para guiar los esfuerzos de concesión de licencias del patrimonio. Los productos de la marca Wallace en el mercado incluyen figuras de acción, mantas y contenido para teléfonos móviles.

La Christopher Wallace Memorial Foundation organiza una cena de gala anual ("B.I.G. Night Out") para recaudar fondos para el equipamiento escolar de los niños y para honrar la memoria de Wallace. Para este evento en particular, porque es una escuela infantil. caridad, "B.I.G." también se dice que significa "Libros en lugar de armas".

Hay un gran mural con un retrato de Wallace como Mao Zedong en Fulton Street en Brooklyn, a media milla al oeste de la antigua cuadra de Wallace. Un fan solicitó que la esquina de Fulton Street y St. James Place, cerca de la casa de la infancia de Wallace, se renombrara en su honor, obteniendo el apoyo de las empresas locales y atrayendo más de 560 firmas.

Un gran retrato de Wallace ocupa un lugar destacado en la serie de Netflix Luke Cage, debido al hecho de que sirvió como musa para la creación de la versión del personaje de Marvel Comics del Universo Cinematográfico de Marvel. Cornell "Boca de algodón" Stokes.

En 2018, se estrenó una película que narra la investigación del detective de LAPD Russell Poole sobre el asesinato de Wallace. City of Lies se basa en el libro del periodista Randall Sullivan "LAbrynith" y explora la corrupción y los encubrimientos dentro de LAPD que rodean el caso de Wallace. Voletta Wallace creía que Poole era honesto y no tenía la oportunidad de hacer su trabajo. Apoyó la película apareciendo como ella misma.

En agosto de 2020, el hijo de Wallace, C.J., lanzó un remix house del éxito de su padre 'Big Poppa'.

Un documental de Netflix de marzo de 2021 Biggie: I Got a Story to Tell, con la producción ejecutiva de Voletta Wallace y Combs, se centra en la vida de B.I.G. antes de saltar a la fama como &# 34;The King of New York", y cuenta con "acceso sin precedentes otorgado por los herederos de Wallace".

Biopic

Notorious es una película biográfica de 2009 sobre Wallace y su vida protagonizada por el rapero Jamal Woolard como Wallace. La película fue dirigida por George Tillman Jr. y distribuida por Fox Searchlight Pictures. Los productores incluyeron a Sean Combs, los ex gerentes de Wallace, Wayne Barrow y Mark Pitts, así como a Voletta Wallace. El 16 de enero de 2009, el estreno de la película en el teatro Grand 18 en Greensboro, Carolina del Norte, se pospuso después de que un hombre recibió un disparo en el estacionamiento antes del espectáculo. La película recibió críticas mixtas y recaudó más de $ 44 millones en todo el mundo.

A principios de octubre de 2007, comenzaron las convocatorias de casting abiertas para el papel de Wallace. Probaron actores, raperos y desconocidos. Beanie Sigel hizo una audición para el papel, pero no fue elegido. Sean Kingston afirmó que interpretaría el papel de Wallace, pero los productores lo negaron. Finalmente, se anunció que el rapero Jamal Woolard fue elegido para interpretar a Wallace, mientras que el hijo de Wallace, Christopher Wallace Jr., fue elegido para interpretar a Wallace cuando era niño.

Otros miembros del reparto incluyen a Angela Bassett como Voletta Wallace, Derek Luke como Sean Combs, Antonique Smith como Faith Evans, Naturi Naughton como Lil' Kim y Anthony Mackie como Tupac Shakur. Bad Boy también lanzó un álbum de la banda sonora de la película el 13 de enero de 2009; contiene muchos de los sencillos exitosos de Wallace, incluidos "Hypnotize" y "Juicy", así como rarezas.

Discografía

Studio albums
Álbum de colaboración
Álbum de colaboración póstuma
Póstumos álbumes de compilación

Medios

Filmografía

Apariciones en televisión

Premios y nominaciones

Premio Año de la ceremonia Nominee/work Categoría Resultado
La música de Hip-Hop Fuente Premios 1995El famoso B.I.G.Nuevo artista del año, SoloWon
El famoso B.I.G.Letrista del AñoWon
El famoso B.I.G.Realizador vivo del añoWon
Listo para morirÁlbum del AñoWon
Billboard Music Awards 1995El famoso B.I.G.Rap Artista del AñoWon
"Uno más de Chance/Stay with Me (Remix)" (con Faith Evans)Rap Single of the YearWon
1997Vida después de la muerteR.B AlbumWon
Premios Grammy 1996"Big Poppa"Best Rap Solo PerformanceNominado
1998"Hypnotize"Best Rap Solo PerformanceNominado
"Mo Money Mo Problems" (con Mase y Puff Daddy)Mejor rendimiento de Rap por un Duo o un GrupoNominado
Vida después de la muerteBest Rap AlbumNominado
MTV Música Premios 1997"Hypnotize"Mejor vídeo de RapWon
1998"Mo Money Mo Problems" (con Mase y Puff Daddy)Mejor vídeo de RapNominado
Soul Train Music Premios 1996"Una oportunidad más con mi" (con Faith Evans)R Pulb/Soul o Rap Song of the YearWon
1998Vida después de la muerteEl mejor Disco de Rib/Soul - HombreWon
Vida después de la muerteÁlbum del Año de la épocaNominado
"Mo Money Mo Problems" (con Mase y Puff Daddy)Mejor música R.B./Soul o Rap VideoNominado
Black Reel Awards 2004"Runnin' (Dying to Live)" (con Tupac Shakur)La mejor canción original o adaptadaNominado
ASCAP Rhythm & Soul Music Premios 2005"Runnin' (Dying to Live)" (con Tupac Shakur)Top Soundtrack Song of the YearWon
2017El famoso B.I.G.Premio Fundadores ASCAPWon
2020"Modo Sicko"Ganando el Rap y las Canciones R.B/Hip-HopWon
Rock and Roll Hall of Fame 2020El famoso B.I.G.PerformersWon