Historia de la fotografía

La historia de la fotografía comenzó en la antigüedad remota con el descubrimiento de dos principios fundamentales: la proyección de imágenes de la cámara oscura y la observación de que algunas sustancias se alteran visiblemente por la exposición a la luz. No hay artefactos o descripciones que indiquen algún intento de capturar imágenes con materiales sensibles a la luz antes del siglo XVIII.

Alrededor de 1717, Johann Heinrich Schulze capturó letras recortadas en una botella de una suspensión sensible a la luz, pero aparentemente nunca pensó en hacer que los resultados fueran duraderos. Alrededor de 1800, Thomas Wedgwood hizo el primer intento documentado de manera confiable, aunque sin éxito, de capturar imágenes de cámara en forma permanente. Sus experimentos produjeron fotogramas detallados, pero Wedgwood y su socio Humphry Davy no encontraron forma de arreglar estas imágenes.

A mediados de la década de 1820, Nicéphore Niépce logró por primera vez fijar una imagen que había sido capturada con una cámara, pero se requerían al menos ocho horas o incluso varios días de exposición en la cámara y los primeros resultados eran muy toscos. El socio de Niépce, Louis Daguerre, pasó a desarrollar el proceso de daguerrotipo, el primer proceso fotográfico anunciado públicamente y comercialmente viable. El daguerrotipo requirió solo minutos de exposición en la cámara y produjo resultados claros y finamente detallados. Los detalles se dieron a conocer al mundo en 1839, una fecha generalmente aceptada como el año de nacimiento de la fotografía práctica. El proceso de daguerrotipo basado en metal pronto tuvo cierta competencia con los procesos de impresión de sal y negativos de calotipo basados ​​​​en papel inventados por William Henry Fox Talbot y demostrados en 1839 poco después de que las noticias sobre el daguerrotipo llegaran a Talbot. Las innovaciones posteriores hicieron que la fotografía fuera más fácil y versátil. Los nuevos materiales redujeron el tiempo de exposición requerido por la cámara de minutos a segundos y, finalmente, a una pequeña fracción de segundo; los nuevos medios fotográficos eran más económicos, sensibles o convenientes. Desde la década de 1850, el proceso de colodión con sus placas fotográficas a base de vidrio combinó la alta calidad conocida del daguerrotipo con las múltiples opciones de impresión conocidas del calotipo y fue de uso común durante décadas. Las películas en rollo popularizaron el uso casual por parte de los aficionados. A mediados del siglo XX,

La introducción comercial de cámaras digitales electrónicas basadas en computadora en la década de 1990 pronto revolucionó la fotografía. Durante la primera década del siglo XXI, los métodos fotoquímicos tradicionales basados ​​en películas se marginaron cada vez más a medida que se apreciaban ampliamente las ventajas prácticas de la nueva tecnología y se mejoraba continuamente la calidad de imagen de las cámaras digitales de precio moderado. Especialmente desde que las cámaras se convirtieron en una función estándar en los teléfonos inteligentes, tomar fotografías (y publicarlas instantáneamente en línea) se ha convertido en una práctica cotidiana omnipresente en todo el mundo.

Etimología

La acuñación de la palabra "fotografía" generalmente se atribuye a Sir John Herschel en 1839. Se basa en el griego φῶς (phōs; genitivo phōtos), que significa "luz", y γραφή (graphê), que significa "dibujar, escribir", juntos significan "dibujar con luz".

Historia temprana de la cámara

Un fenómeno natural, conocido como cámara oscura o imagen estenopeica, puede proyectar una imagen (invertida) a través de una pequeña abertura en una superficie opuesta. Este principio puede haber sido conocido y utilizado en tiempos prehistóricos. El registro escrito más antiguo conocido de la cámara oscura se encuentra en los escritos chinos de Mozi, que datan del siglo IV a.Hasta el siglo XVI, la cámara oscura se utilizaba principalmente para estudiar óptica y astronomía, especialmente para observar eclipses solares de forma segura y sin dañar los ojos. En la segunda mitad del siglo XVI se desarrollaron algunas mejoras técnicas: una lente biconvexa en la abertura (descrita por primera vez por Gerolamo Cardano en 1550) y un diafragma que restringía la abertura (Daniel Barbaro en 1568) dieron una imagen más brillante y nítida. En 1558, Giambattista della Porta aconsejó utilizar la cámara oscura como ayuda para dibujar en sus populares e influyentes libros. Los artistas adoptaron ampliamente el consejo de Della Porta y, desde el siglo XVII, se usaban comúnmente versiones portátiles de la cámara oscura, primero como una tienda de campaña, luego como cajas. La cámara oscura tipo caja fue la base de las primeras cámaras fotográficas cuando se desarrolló la fotografía a principios del siglo XIX.

Antes de 1700: materiales sensibles a la luz

La noción de que la luz puede afectar a varias sustancias, por ejemplo, el bronceado de la piel o la decoloración de los textiles, debe haber existido desde tiempos muy remotos. Las ideas de arreglar las imágenes que se ven en los espejos u otras formas de crear imágenes automáticamente también pueden haber estado en la mente de las personas mucho antes de que se desarrollara algo parecido a la fotografía. Sin embargo, no parece haber registros históricos de ninguna idea que se parezca ni remotamente a la fotografía antes de 1700, a pesar del conocimiento temprano de los materiales sensibles a la luz y la cámara oscura.

En 1614, Angelo Sala notó que la luz del sol volvía negro el nitrato de plata en polvo, y que el papel envuelto alrededor del nitrato de plata durante un año se volvía negro.

Wilhelm Homberg describió cómo la luz oscurecía algunos productos químicos en 1694.

1700 a 1802: primeros conceptos y resultados fugaces de fotogramas

Scotophors de Schulze: primeros fotogramas de cartas fugaces (circa 1717)

Alrededor de 1717,El erudito alemán Johann Heinrich Schulze descubrió accidentalmente que la luz solar oscurecía una mezcla de tiza y ácido nítrico en la que se habían disuelto algunas partículas de plata. Después de experimentar con hilos que habían creado líneas en la sustancia embotellada después de colocarla bajo la luz directa del sol durante un tiempo, aplicó plantillas de palabras a la botella. Las plantillas produjeron copias del texto en caracteres de color rojo oscuro, casi violetas, en la superficie del contenido, que de otro modo sería blanquecino. Las impresiones persistieron hasta que se borraron al agitar la botella o hasta que la exposición general a la luz las borró. Schulze nombró a la sustancia "Escotóforos" cuando publicó sus hallazgos en 1719.El proceso de Schulze se parecía a las técnicas de fotogramas posteriores y, a veces, se lo considera la primera forma de fotografía.

Proceso de captura de imágenes ficticias de De la Roche (1760)

La primera novela de ciencia ficción Giphantie(1760) del francés Tiphaigne de la Roche describió algo bastante similar a la fotografía (en color), un proceso que fija imágenes fugaces formadas por rayos de luz: "Recubren un lienzo con este material y lo colocan frente al objeto a capturar. El primer efecto de esta tela es similar al de un espejo, pero por medio de su naturaleza viscosa el lienzo preparado, a diferencia del espejo, retiene un facsímil de la imagen. El espejo representa fielmente las imágenes., pero no retiene ninguno; nuestro lienzo los refleja no menos fielmente, pero los retiene todos. Esta impresión de la imagen es instantánea. Luego se retira el lienzo y se deposita en un lugar oscuro. Una hora después, la impresión está seca y usted tiene una imagen tanto más preciosa cuanto que ningún arte puede imitar su veracidad".De la Roche imaginó así un proceso que hacía uso de una sustancia especial en combinación con las cualidades de un espejo, en lugar de la cámara oscura. La hora de secado en un lugar oscuro sugiere que posiblemente pensó en la sensibilidad a la luz del material, pero atribuyó el efecto a su naturaleza viscosa.

El fijador químico olvidado de Scheele (1777)

En 1777, el químico Carl Wilhelm Scheele estaba estudiando el cloruro de plata intrínsecamente sensible a la luz y determinó que la luz lo oscurecía al desintegrarlo en partículas microscópicas oscuras de plata metálica. De mayor utilidad potencial, Scheele descubrió que el amoníaco disolvía el cloruro de plata, pero no las partículas oscuras. Este descubrimiento podría haber sido utilizado para estabilizar o "fijar" una imagen de cámara capturada con cloruro de plata, pero no fue recogido por los primeros experimentadores de fotografía.

Scheele también señaló que la luz roja no tenía mucho efecto sobre el cloruro de plata, un fenómeno que luego se aplicaría en los cuartos oscuros fotográficos como un método para ver impresiones en blanco y negro sin dañar su revelado.

Aunque Thomas Wedgwood se sintió inspirado por los escritos de Scheele en general, debe haber pasado por alto u olvidado estos experimentos; no encontró ningún método para arreglar el fotograma y las imágenes de sombras que logró capturar alrededor de 1800 (ver más abajo).

Elizabeth Fulhame y el efecto de la luz sobre las sales de plata (1794)

El libro de Elizabeth Fulhame Un ensayo sobre la combustión describió sus experimentos sobre los efectos de la luz en las sales de plata. Es mejor conocida por su descubrimiento de lo que ahora se llama catálisis, pero Larry J. Schaaf en su historia de la fotografía consideró que su trabajo sobre la química de la plata representaba un paso importante en el desarrollo de la fotografía.

Thomas Wedgwood y Humphry Davy: fugaces fotogramas detallados (¿1790?–1802)

Se cree que el fotógrafo e inventor inglés Thomas Wedgwood fue la primera persona que pensó en crear imágenes permanentes capturando imágenes de cámara en un material recubierto con un químico sensible a la luz. Originalmente quería capturar las imágenes de una cámara oscura, pero descubrió que eran demasiado débiles para tener efecto sobre la solución de nitrato de plata que le recomendaron como sustancia sensible a la luz. Wedgwood consiguió copiar placas de vidrio pintadas y capturar sombras sobre cuero blanco, así como sobre papel humedecido con una solución de nitrato de plata. Los intentos de preservar los resultados con sus "distintos tonos de marrón o negro, con una intensidad sensiblemente diferente" fracasaron. No está claro cuándo se llevaron a cabo los experimentos de Wedgwood. Es posible que haya comenzado antes de 1790; James Watt escribió una carta a Thomas Wedgwood' s padre Josiah Wedgwood para agradecerle "por sus instrucciones en cuanto a las imágenes de plata, sobre las cuales, cuando esté en casa, haré algunos experimentos". Se cree que esta carta (ahora perdida) fue escrita en 1790, 1791 o 1799. En 1802, se publicó un relato de Humphry Davy que detalla los experimentos de Wedgwood en una de las primeras revistas de la Royal Institution con el títuloUna cuenta de un método de copiar pinturas sobre vidrio y de hacer perfiles, por la Agencia de luz sobre nitrato de plata. Davy agregó que el método podría usarse para objetos que son en parte opacos y en parte transparentes para crear representaciones precisas de, por ejemplo, "las fibras leñosas de las hojas y las alas de los insectos". También descubrió que las imágenes del microscopio solar de objetos pequeños se capturaban fácilmente en papel preparado. Davy, aparentemente inconsciente u olvidado del descubrimiento de Scheele, concluyó que se deberían encontrar sustancias para eliminar (o desactivar) las partículas no expuestas en nitrato de plata o cloruro de plata "para que el proceso sea tan útil como elegante". Es posible que Wedgwood haya abandonado prematuramente sus experimentos debido a su salud frágil y deteriorada. Murió a los 34 años en 1805.

Davy parece no haber continuado con los experimentos. Aunque la revista de la naciente Institución Real probablemente llegó a su grupo muy reducido de miembros, el artículo debió ser leído finalmente por muchas más personas. Fue revisado por David Brewster en la Revista de Edimburgo en diciembre de 1802, apareció en los libros de texto de química ya en 1803, se tradujo al francés y se publicó en alemán en 1811. Es posible que los lectores del artículo se hayan desanimado a encontrar una solución, porque el el aclamado científico Davy ya lo había intentado y había fallado. Aparentemente, ni Niépce ni Daguerre tomaron nota del artículo, y Talbot solo después de haber desarrollado sus propios procesos.

Jacques Charles: fotogramas de siluetas fugaces (¿hacia 1801?)

Se cree que el aeronáutico, profesor e inventor francés Jacques Charles capturó fugaces fotogramas negativos de siluetas en papel sensible a la luz a principios del siglo XIX, antes de Wedgwood. Charles murió en 1823 sin haber documentado el proceso, pero supuestamente lo demostró en sus conferencias en el Louvre. No se hizo público hasta que François Arago lo mencionó en su introducción de los detalles del daguerrotipo al mundo en 1839. Más tarde escribió que la primera idea de fijar las imágenes de la cámara oscura o el microscopio solar con sustancias químicas pertenecía a Charles. Los historiadores posteriores probablemente solo se basaron en la información de Arago y, mucho más tarde, se le adjuntó el año 1780 sin respaldo.Como Arago indicó los primeros años del siglo XIX y una fecha anterior a la publicación de 1802 del proceso de Wedgwood, esto significaría que las demostraciones de Charles tuvieron lugar en 1800 o 1801, suponiendo que Arago fuera tan preciso casi 40 años después.

1816 a 1833: las primeras imágenes fijas de Niépce

En 1816, Nicéphore Niépce, utilizando papel recubierto con cloruro de plata, logró fotografiar las imágenes formadas en una pequeña cámara, pero las fotografías eran negativos, más oscuros donde la imagen de la cámara era más clara y viceversa, y no eran permanentes en el sentido de ser razonablemente resistente a la luz; Al igual que los experimentadores anteriores, Niépce no pudo encontrar la forma de evitar que el recubrimiento se oscureciera por completo cuando se exponía a la luz para verlo. Desencantado con las sales de plata, dirigió su atención a las sustancias orgánicas sensibles a la luz.

La fotografía más antigua que se conserva de la imagen formada en una cámara fue creada por Niépce en 1826 o 1827. Se hizo sobre una lámina pulida de peltre y la sustancia sensible a la luz era una fina capa de betún, un alquitrán de petróleo natural, que se disuelto en aceite de lavanda, aplicado a la superficie del peltre y dejado secar antes de su uso. Después de una exposición muy larga en la cámara (tradicionalmente se dice que son ocho horas, pero ahora se cree que son varios días), el betún se endureció lo suficiente en proporción a su exposición a la luz para que la parte no endurecida pudiera eliminarse con un solvente, dejando un imagen positiva con las zonas claras representadas por betún endurecido y las zonas oscuras por peltre desnudo.Para ver la imagen claramente, la placa tenía que ser iluminada y vista de tal manera que el metal desnudo pareciera oscuro y el betún relativamente claro.

En sociedad, Niépce en Chalon-sur-Saône y Louis Daguerre en París refinaron el proceso de betún, sustituyéndolo por una resina más sensible y un tratamiento posterior a la exposición muy diferente que produjo imágenes de mayor calidad y más fáciles de ver. Los tiempos de exposición en la cámara, aunque se redujeron sustancialmente, todavía se midieron en horas.

1832 a 1840: primeros procesos monocromáticos

Niépce murió repentinamente en 1833, dejando sus notas a Daguerre. Más interesado en los procesos basados ​​en la plata que Niépce, Daguerre experimentó fotografiando imágenes de la cámara directamente sobre una placa de superficie plateada similar a un espejo que había sido humeada con vapor de yodo, que reaccionó con la plata para formar una capa de yoduro de plata. Al igual que con el proceso de betún, el resultado apareció como positivo cuando se iluminó y se visualizó adecuadamente. Los tiempos de exposición seguían siendo poco prácticos hasta que Daguerre hizo el descubrimiento fundamental de que una imagen invisiblemente leve o "latente" producida en una placa de este tipo por una exposición mucho más corta podría "revelarse" hasta su total visibilidad mediante vapores de mercurio. Esto redujo el tiempo de exposición requerido a unos pocos minutos en condiciones óptimas. Una fuerte solución caliente de sal común servía para estabilizar o fijar la imagen eliminando el yoduro de plata restante. El 7 de enero de 1839, este primer proceso fotográfico práctico completo se anunció en una reunión de la Academia de Ciencias de Francia,y la noticia se difundió rápidamente. Al principio, se ocultaron todos los detalles del proceso y los especímenes se mostraron solo en el estudio de Daguerre, bajo su estrecha supervisión, a los miembros de la Academia y otros invitados distinguidos. Se hicieron arreglos para que el gobierno francés comprara los derechos a cambio de pensiones para el hijo de Niépce y Daguerre y presentara el invento al mundo (con la excepción de Gran Bretaña, donde un agente de Daguerre lo patentó) como regalo. Las instrucciones completas se hicieron públicas el 19 de agosto de 1839. Conocido como proceso de daguerrotipo, fue el proceso comercial más común hasta finales de la década de 1850, cuando fue reemplazado por el proceso de colodión.

Hércules Florence, nacido en Francia, desarrolló su propia técnica fotográfica en 1832 o 1833 con la ayuda del farmacéutico Joaquim Corrêa de Mello (1816-1877). Buscando otro método para copiar diseños gráficos, capturó sus imágenes en papel tratado con nitrato de plata como impresiones de contacto o en un dispositivo de cámara oscura. No logró arreglar adecuadamente sus imágenes y abandonó el proyecto después de enterarse del proceso de daguerrotipo en 1839 y no publicó correctamente ninguno de sus hallazgos. Según los informes, se refirió a la técnica como "photographie" (en francés) ya en 1833, también ayudado por una sugerencia de De Mello. Se cree que algunas impresiones fotográficas de contactos existentes se realizaron alrededor de 1833 y se conservan en la colección de IMS.

Henry Fox Talbot ya había logrado crear negativos fotográficos estabilizados en papel en 1835, pero trabajó para perfeccionar su propio proceso después de leer los primeros informes sobre el invento de Daguerre. A principios de 1839, adquirió una mejora clave, un fijador eficaz, de su amigo John Herschel, un científico erudito que había demostrado previamente que el hiposulfito de sodio (comúnmente llamado "hipo" y ahora conocido formalmente como tiosulfato de sodio) disolvería las sales de plata. La noticia de este solvente también benefició a Daguerre, quien pronto lo adoptó como una alternativa más eficiente a su método original de agua salada caliente.

Los primeros experimentos de "papel sensible" con cloruro de plata de Talbot requerían exposiciones de cámara de una hora o más. En 1841, Talbot inventó el proceso de calotipia que, al igual que el proceso de Daguerre, utilizaba el principio de revelado químico de una imagen "latente" tenue o invisible para reducir el tiempo de exposición a unos pocos minutos. El papel con una capa de yoduro de plata se expuso en la cámara y se reveló en una imagen negativa translúcida. A diferencia de un daguerrotipo, que solo podía copiarse fotografiándolo con una cámara, un negativo de calotipo podía utilizarse para realizar una gran cantidad de copias positivas mediante una simple impresión por contacto. El calotipo tenía otra distinción en comparación con otros procesos fotográficos tempranos, ya que el producto final carecía de claridad debido a su negativo de papel translúcido.. Talbot patentó este proceso, lo que limitó en gran medida su adopción, y pasó muchos años presentando demandas contra los presuntos infractores. Intentó hacer cumplir una interpretación muy amplia de su patente, ganándose la mala voluntad de los fotógrafos que usaban los procesos basados ​​en vidrio relacionados introducidos más tarde por otros inventores, pero finalmente fue derrotado. No obstante, el proceso negativo de haluro de plata desarrollado por Talbot es la tecnología básica utilizada por las cámaras de película química en la actualidad. Hippolyte Bayard también había desarrollado un método de fotografía, pero se retrasó en anunciarlo, por lo que no fue reconocido como su inventor.

En 1839, John Herschel hizo el primer negativo de vidrio, pero su proceso fue difícil de reproducir. El esloveno Janez Puhar inventó un proceso para hacer fotografías sobre vidrio en 1841; fue reconocido el 17 de junio de 1852 en París por la Académie National Agricole, Manufacturière et Commerciale. En 1847, el primo de Nicephore Niépce, el químico Niépce St. Victor, publicó su invención de un proceso para fabricar placas de vidrio con una emulsión de albúmina; los hermanos Langenheim de Filadelfia y John Whipple y William Breed Jones de Boston también inventaron procesos viables de negativo sobre vidrio a mediados de la década de 1840.

1850 a 1900

En 1851, el escultor inglés Frederick Scott Archer inventó el proceso del colodión. El fotógrafo y autor de libros infantiles Lewis Carroll utilizó este proceso. (Carroll se refiere al proceso como "Talbotype" en la historia "Un día de fotógrafo".)

Herbert Bowyer Berkeley experimentó con su propia versión de emulsiones de colodión después de que Samman introdujera la idea de agregar ditionita al revelador de pirogalol. Berkeley descubrió que con su propia adición de sulfito, para absorber el dióxido de azufre emitido por el ditionito químico en el revelador, no se requería ditionito en el proceso de revelado. En 1881, publicó su descubrimiento. La fórmula de Berkeley contenía pirogalol, sulfito y ácido cítrico. Se añadió amoníaco justo antes de su uso para alcalinizar la fórmula. La nueva fórmula fue vendida por Platinotype Company en Londres como desarrollador de sulfuro-pirogalol.

La experimentación del siglo XIX con procesos fotográficos con frecuencia se convirtió en propiedad privada. El fotógrafo de Nueva Orleans nacido en Alemania, Theodore Lilienthal, buscó con éxito una reparación legal en un caso de infracción de 1881 relacionado con su "Proceso Lambert" en el Distrito Este de Luisiana.

• Asistente de Roger Fenton sentado en la furgoneta fotográfica de Fenton, Crimea, 1855
• Boston, as the Eagle and the Wild Goose See It, por JW Black, la primera fotografía aérea registrada, 1860
• La "Jumelle de Nicour" de 1866, uno de los primeros intentos de una cámara portátil de pequeño formato.

Popularización

El daguerrotipo se hizo popular en respuesta a la demanda de retratos que surgió de las clases medias durante la Revolución Industrial. Esta demanda, que no podía ser satisfecha en volumen y costo por la pintura al óleo, se sumó al impulso para el desarrollo de la fotografía.

Roger Fenton y Philip Henry Delamotte ayudaron a popularizar la nueva forma de registrar eventos, el primero con sus fotografías de la Guerra de Crimea, el segundo con su registro del desmontaje y reconstrucción del Palacio de Cristal en Londres. Otros fotógrafos de mediados del siglo XIX establecieron el medio como un medio más preciso que el grabado o la litografía para hacer un registro de paisajes y arquitectura: por ejemplo, la amplia gama de fotografías de Roma, el interior del Vaticano y el campo circundante de Robert Macpherson. se convirtió en el registro visual de un turista sofisticado de sus propios viajes.

En 1839, François Arago informó sobre la invención de la fotografía a los atónitos oyentes al mostrar la primera foto tomada en Egipto; la del Palacio de Ras El Tin.

En Estados Unidos, en 1851, un periódico del daguerrotipista Augustus Washington anunciaba precios que oscilaban entre 50 centavos y 10 dólares. Sin embargo, los daguerrotipos eran frágiles y difíciles de copiar. Los fotógrafos alentaron a los químicos a refinar el proceso de hacer muchas copias a bajo costo, lo que finalmente los llevó de vuelta al proceso de Talbot.

En última instancia, el proceso fotográfico surgió de una serie de refinamientos y mejoras en los primeros 20 años. En 1884, George Eastman, de Rochester, Nueva York, desarrolló gel seco sobre papel o película para reemplazar la placa fotográfica, de modo que un fotógrafo ya no necesitara llevar cajas de placas y productos químicos tóxicos. En julio de 1888, la cámara Kodak de Eastman salió al mercado con el lema "Tú presionas el botón, nosotros hacemos el resto". Ahora cualquiera podía tomar una fotografía y dejar las partes complejas del proceso a otros, y la fotografía estuvo disponible para el mercado masivo en 1901 con la introducción de la Kodak Brownie.

• Vista general del Crystal Palace en Sydenham por Philip Henry Delamotte, 1854
• Una mesa con reposabrazos "Brady stand" de mediados del siglo XIX, que se usa para ayudar a los sujetos a mantenerse quietos durante exposiciones prolongadas. Lleva el nombre del famoso fotógrafo estadounidense Mathew Brady.
• Una caricatura de Punch de 1855 satirizaba los problemas de posar para los daguerrotipos: un ligero movimiento durante la exposición daba como resultado rasgos borrosos, la ceguera roja hacía que las tez rosadas parecieran oscuras.
• La plaza del mercado de Helsinki, en la década de 1890
• En esta foto trucada de exposición múltiple de 1893, el fotógrafo parece estar retratándose a sí mismo. Satiriza los equipos y procedimientos de estudio que para entonces estaban casi obsoletos. Tenga en cuenta la abrazadera para mantener quieta la cabeza de la niñera.
• Una comparación de tamaños de impresión comunes utilizados en estudios fotográficos durante el siglo XIX. Los tamaños están en pulgadas.

Fotografía estereoscópica

Charles Wheatstone desarrolló su estereoscopio de espejo alrededor de 1832, pero realmente no hizo público su invento hasta junio de 1838. Reconoció la posibilidad de una combinación con la fotografía poco después de que Daguerre y Talbot anunciaran sus inventos y consiguieron que Henry Fox Talbot produjera algunos pares de calotipos para el estereoscopio.. Recibió los primeros resultados en octubre de 1840, pero no quedó completamente satisfecho ya que el ángulo entre los disparos era muy grande. Entre 1841 y 1842, Henry Collen hizo calotipos de estatuas, edificios y retratos, incluido un retrato de Charles Babbage tomado en agosto de 1841. Wheatstone también obtuvo estereogramas en daguerrotipo del Sr. Beard en 1841 y de Hippolyte Fizeau y Antoine Claudet en 1842. Ninguno de estos aún no han sido localizados.

David Brewster desarrolló un estereoscopio con lentes y una cámara binocular en 1844. Presentó dos autorretratos estereoscópicos realizados por John Adamson en marzo de 1849. Un retrato estereoscópico de Adamson en el Archivo Fotográfico de la Biblioteca de la Universidad de St Andrews, fechado "alrededor de 1845", mayo ser uno de estos conjuntos Un retrato estereoscópico en daguerrotipo de Michael Faraday en la colección Wheatstone de Kingston College y prestado al Bradford National Media Museum, fechado "alrededor de 1848", puede ser más antiguo.

Proceso de color

Desde el principio se buscó un medio práctico de fotografía en color. Los resultados fueron demostrados por Edmond Becquerel ya en el año de 1848, pero se requerían exposiciones que duraban horas o días y los colores capturados eran tan sensibles a la luz que solo soportarían una inspección muy breve con poca luz.

La primera fotografía en color duradera fue un conjunto de tres fotografías en blanco y negro tomadas con filtros de color rojo, verde y azul y superpuestas mediante el uso de tres proyectores con filtros similares. Thomas Sutton lo tomó en 1861 para usarlo en una conferencia del físico escocés James Clerk Maxwell, quien había propuesto el método en 1855. Las emulsiones fotográficas que se usaban entonces eran insensibles a la mayor parte del espectro, por lo que el resultado era muy imperfecto y la demostración pronto fue olvidada. El método de Maxwell ahora es más conocido a través del trabajo de principios del siglo XX de Sergei Prokudin-Gorskii. Fue hecho práctico por el descubrimiento de Hermann Wilhelm Vogel en 1873 de una forma de hacer que las emulsiones fueran sensibles al resto del espectro, que se introdujo gradualmente en el uso comercial a partir de mediados de la década de 1880.

Dos inventores franceses, Louis Ducos du Hauron y Charles Cros, que trabajaban sin conocerse el uno al otro durante la década de 1860, dieron a conocer sus ideas casi idénticas el mismo día de 1869. Se incluyeron métodos para ver un conjunto de tres filtros de color en blanco y negro. fotografías en blanco y en color sin tener que proyectarlas, y para utilizarlas para realizar impresiones a todo color sobre papel.

El primer método de fotografía en color ampliamente utilizado fue la placa Autochrome, un proceso en el que los inventores y los hermanos Auguste y Louis Lumière comenzaron a trabajar en la década de 1890 y se introdujo comercialmente en 1907. Se basaba en una de las ideas de Louis Duclos du Haroun: en lugar de tomar tres separe fotografías a través de filtros de color, tome una a través de un mosaico de diminutos filtros de color superpuestos en la emulsión y vea los resultados a través de un mosaico idéntico. Si los elementos de filtro individuales fueran lo suficientemente pequeños, los tres colores primarios rojo, azul y verde se mezclarían en el ojo y producirían la misma síntesis de color aditiva que la proyección filtrada de tres fotografías separadas.

Las placas autocromadas tenían una capa de filtro de mosaico integral con aproximadamente cinco millones de granos de papa por pulgada cuadrada previamente teñidos agregados a la superficie. Luego, mediante el uso de una prensa rodante, se usaron cinco toneladas de presión para aplanar los granos, lo que permitió que cada uno de ellos capturara y absorbiera el color y su tamaño microscópico permitiera la ilusión de que los colores se fusionan. El paso final fue agregar una capa de bromuro de plata, una sustancia que captura la luz, después de lo cual se pudo imprimir y revelar una imagen en color. Para verlo, se utilizó el procesamiento inverso para desarrollar cada placa en un positivo transparente que se podía ver directamente o proyectar con un proyector ordinario. Uno de los inconvenientes de la tecnología era un tiempo de exposición de al menos un segundo a plena luz del día, y el tiempo requerido aumentaba rápidamente con poca luz. Un retrato en interiores requirió varios minutos con el sujeto inmóvil. Esto se debió a que los granos absorbieron el color con bastante lentitud y se requirió un filtro de color naranja amarillento para evitar que la fotografía saliera demasiado azul. Aunque necesario, el filtro tuvo el efecto de reducir la cantidad de luz que se absorbía. Otro inconveniente era que la imagen solo podía ampliarse mucho antes de que se hicieran evidentes los muchos puntos que componían la imagen.

Pronto aparecieron productos de placas de pantalla de la competencia y, finalmente, se hicieron versiones basadas en películas. Todos eran caros y, hasta la década de 1930, ninguno era lo suficientemente "rápido" para tomar instantáneas de mano, por lo que en su mayoría servían a un nicho de mercado de aficionados avanzados ricos.

Una nueva era en la fotografía en color comenzó con la introducción de la película Kodachrome, disponible para películas caseras de 16 mm en 1935 y diapositivas de 35 mm en 1936. Capturó los componentes de color rojo, verde y azul en tres capas de emulsión. Una operación de procesamiento compleja produjo imágenes de tinte cian, magenta y amarillo complementarias en esas capas, lo que resultó en una imagen de color sustractiva. El método de Maxwell de tomar tres fotografías en blanco y negro filtradas separadas siguió sirviendo para fines especiales en la década de 1950 y más allá, y Polachrome, una película de diapositivas "instantánea" que usaba el principio aditivo de Autochrome, estuvo disponible hasta 2003, pero las pocas impresiones en color y las películas de diapositivas que aún se están fabricando en 2015 utilizan el enfoque de emulsión multicapa iniciado por Kodachrome.

• La primera fotografía en color duradera, tomada por Thomas Sutton en 1861.
• Una impresión fotográfica en color de 1877 sobre papel de Louis Ducos du Hauron, el principal pionero francés temprano de la fotografía en color mediante color sustractivo.
• Alim Khan fotografiado por Sergey Prokudin-Gorsky usando el método de Maxwell, 1911
• Un retrato en color de Mark Twain por Alvin Langdon Coburn, 1908, realizado por el proceso Autochrome recientemente introducido
• Foto Kodachrome de Chalmers Butterfield de Shaftesbury Avenue de Piccadilly Circus, en el West End de Londres, c. 1949

Desarrollo de fotografía digital.

En 1957, un equipo dirigido por Russell A. Kirsch en el Instituto Nacional de Estándares y Tecnología desarrolló una versión digital binaria de una tecnología existente, el escáner de tambor de foto alámbrica, para que los caracteres alfanuméricos, diagramas, fotografías y otros gráficos pudieran transferirse a formato digital. memoria del ordenador. Una de las primeras fotografías escaneadas fue una foto del hijo pequeño de Kirsch, Walden. La resolución era de 176x176 píxeles con solo un bit por píxel, es decir, blanco y negro puro sin tonos de gris intermedios, pero al combinar varios escaneos de la fotografía realizados con diferentes configuraciones de umbral de blanco y negro, también se podía adquirir información en escala de grises.

El dispositivo de carga acoplada (CCD) es el componente optoelectrónico de captura de imágenes en las cámaras digitales de primera generación. Fue inventado en 1969 por Willard Boyle y George E. Smith en AT&T Bell Labs como dispositivo de memoria. El laboratorio estaba trabajando en el Picturephone y en el desarrollo de la memoria de burbuja de semiconductores. Al fusionar estas dos iniciativas, Boyle y Smith concibieron el diseño de lo que denominaron "dispositivos de 'burbuja' de carga". La esencia del diseño era la capacidad de transferir carga a lo largo de la superficie de un semiconductor. Sin embargo, fue el Dr. Michael Tompsett de Bell Labs quien descubrió que el CCD podía usarse como un sensor de imágenes. El CCD ha sido reemplazado cada vez más por el sensor de píxeles activos (APS), comúnmente utilizado en las cámaras de los teléfonos celulares. Estas cámaras de teléfonos móviles son utilizadas por miles de millones de personas en todo el mundo,

• 1973: Fairchild Semiconductor lanza el primer chip CCD de captura de imágenes de gran tamaño: 100 filas y 100 columnas.
• 1975: Bryce Bayer de Kodak desarrolla el patrón de mosaico de filtro Bayer para sensores de imagen en color CCD
• 1986: los científicos de Kodak desarrollan el primer sensor de megapíxeles del mundo.

La web ha sido un medio popular para almacenar y compartir fotos desde que Tim Berners-Lee publicó la primera fotografía en la web en 1992 (una imagen de la banda de house del CERN, Les Horribles Cernettes). Desde entonces, millones de personas han utilizado sitios y aplicaciones como Facebook, Flickr, Instagram, Picasa (descontinuado en 2016), Imgur y Photobucket para compartir sus imágenes.

Galería de fotos históricas

• Pequeña caja de madera que contiene daguerrotipos primitivos sin caja. Son los primeros trabajos del Dr. John Draper y Samuel Morse en la Universidad de Nueva York en el otoño de 1839. En esta galería se publican un intento fallido de imagen y cuatro buenas imágenes de la caja.
• Intento fallido de imagen de John W Draper de la caja que contiene sus primeros esfuerzos para hacer daguerrotipos en la Universidad de Nueva York en el otoño de 1839
• El Dr. John William Draper, acreditado durante mucho tiempo como la primera persona en tomar una imagen del rostro humano, sentado con su experimento de plantas, bolígrafo en mano, en la Universidad de Nueva York en el otoño de 1839. Daguerrotipo de Samuel Morse 1839.
• Samuel Morse, profesor de arte en la NYU en 1839. Daguerrotipo del Dr. John William Draper 1839.
• Theodore Frelinghuysen, presidente de NYU en 1839. Daguerrotipo por el Dr. John William Draper 1839.
• Doctor Martyn Paine. Uno de los fundadores de la escuela de medicina de la Universidad de Nueva York Daguerrotipo por el Dr. John William Draper 1839.
• Andrew Jackson a los 78 años.
• Arthur Wellesley, duque de Wellington, de 74 o 75 años, realizada por Antoine Claudet en 1844.
• Shimazu Nariakira, realizado por Ichiki Shirō en 1857, la fotografía japonesa más antigua que se conserva
• El eclipse solar del 28 de julio de 1851, la primera fotografía expuesta correctamente de un eclipse solar utilizando el proceso de daguerrotipo.
• Filósofo Friedrich Wilhelm Joseph Schelling, realizada por Hermann Biow en febrero de 1848.
• José de San Martín, realizado en París 1848.
• Conrad Heyer a los 103 años en 1852, posiblemente el estadounidense nacido más antiguo jamás fotografiado (nacido en 1749)
• Frederic Chopin, c. 1849