Elvis Costello

Declan Patrick MacManus OBE (nacido el 25 de agosto de 1954), conocido profesionalmente como Elvis Costello, es un cantautor y productor discográfico inglés. Ha ganado múltiples premios en su carrera, incluido un premio Grammy en 2020, y ha sido nominado dos veces al Brit Award como Mejor Artista Masculino Británico. En 2003, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll. En 2004, Rolling Stone colocó a Costello en el puesto 80 de su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos.

Costello comenzó su carrera como parte de la escena pub rock de Londres a principios de la década de 1970 y luego se asoció con la primera ola del punk británico y el movimiento new wave que surgió a mediados y finales de la década de 1970. Su álbum debut aclamado por la crítica My Aim Is True fue lanzado en 1977. Poco después de grabarlo, formó Attractions como su banda de apoyo. Su segundo álbum, This Year's Model, fue lanzado en 1978 y Rolling Stone ocupó el puesto número 11 en su lista de los mejores álbumes de 1967 a 1987. Su El tercer álbum, Armed Forces, fue lanzado en 1979 y presenta su sencillo con las listas más altas, "Oliver's Army" (número 2 en el Reino Unido). Sus primeros tres álbumes aparecieron en la lista de los 500 mejores álbumes de Rolling Stone'. de todos los tiempos en 2003.

Costello and the Attractions realizaron giras y grabaron juntos durante la mayor parte de una década, aunque las diferencias entre ellos provocaron una separación en 1986. Gran parte del trabajo de Costello desde entonces ha sido como solista, aunque las reuniones con miembros de Las atracciones se han acreditado al grupo a lo largo de los años. Las letras de Costello emplean un amplio vocabulario y frecuentes juegos de palabras. Su música se ha basado en muchos géneros diversos; un crítico lo describió como una "enciclopedia pop", capaz de "reinventar el pasado a su propia imagen". Desde 2002, su banda de gira (que presenta un elenco rotativo de músicos) se conoce como Imposters.

Costello ha coescrito varias canciones originales para películas, incluidas "God Give Me Strength" de Grace of My Heart (1996, con Burt Bacharach) y "The Scarlet Tide" de Cold Mountain (2003, con T-Bone Burnett). Por este último, Elvis fue nominado (junto con Burnett) al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original y al Premio Grammy a la Mejor Canción Escrita para Medios Visuales.

Primeros años

Declan Patrick MacManus nació el 25 de agosto de 1954 en el St Mary's Hospital de Paddington, Londres, y es de ascendencia irlandesa por parte de su padre. Es hijo de Lilian Alda (née Ablett; 1927–2021) y Ross MacManus (1927–2011), un trompetista y vocalista de jazz que actuó con la Joe Loss Orchestra, y más tarde como solista de cabaret. Actuar. MacManus senior tuvo un éxito en Australia (como Day Costello) con su versión de la versión de los Beatles. "El largo y sinuoso camino" en 1970.

MacManus vivía en Twickenham, asistía tanto a la escuela primaria católica de St. Edmund en las cercanías de Whitton, como a la escuela secundaria Archbishop Myers Modern R.C. School, que ahora es St Mark's Catholic School, en la vecina Hounslow.

En 1971, MacManus, de 16 años, se mudó con su madre a Birkenhead, no muy lejos de su ciudad natal de Liverpool, donde formó su primera banda, un dúo de folk llamado "Rusty", con Allan Mayes. Después de completar su educación en St. Francis Xavier's College en Liverpool, MacManus trabajó en una serie de trabajos de oficina para mantenerse, el más famoso en Elizabeth Arden, donde trabajó como empleado de entrada de datos. Esto está inmortalizado en la letra de "I'm Not Angry" como la "fábrica de vanidades". También trabajó durante un breve período como operador informático en el centro informático de Midland Bank en Bootle.

Regresó a Londres en 1974, donde formó Flip City, una banda de pub rock que estuvo activa desde 1974 hasta principios de 1976. La primera grabación de transmisión de Costello fue con su padre en un comercial de televisión para R. White& #39;s Lemonade ("I'm a Secret Lemonade Drinker") que se emitió en 1974. Su padre cantó la canción y Costello cantó los coros; el anuncio ganó un premio de plata en el Festival Internacional de Publicidad de 1974. Continuó escribiendo canciones y comenzó a buscar un contrato de grabación en solitario. En 1976 firmó con el sello independiente Stiff Records sobre la base de una cinta de demostración. Su manager en Stiff, Jake Riviera, sugirió que el cantante, que entonces se hacía llamar D.P. Costello, usando Costello como su apellido después del nombre artístico de su padre Day Costello, para comenzar a usar el primer nombre Elvis después de Elvis Presley.

Carrera

Década de 1970

El 25 de marzo de 1977, Stiff lanzó el primer sencillo de Costello, "Less Than Zero". Cuatro meses más tarde, su álbum debut, My Aim Is True (1977), fue lanzado con un éxito comercial moderado (Nº 14 en el Reino Unido y, más tarde, Top 40 en los EE. UU.), con Costello apareciendo en la portada en sus característicos anteojos de gran tamaño, que recuerdan a Buddy Holly. Costello no llegó a las listas de éxitos con sus primeros sencillos, que incluían "Less Than Zero" y la balada 'Alison'. Los discos de Stiff se distribuyeron inicialmente solo en el Reino Unido, lo que significaba que el primer álbum y los sencillos de Costello solo estaban disponibles en los EE. UU. como importaciones costosas. Enojado porque ninguna compañía discográfica estadounidense había considerado oportuno publicar sus discos, Costello intentó protestar dando una actuación callejera frente a una convención de ejecutivos de CBS Records en Londres y fue arrestado por tocar en la calle. Costello firmó con Columbia Records, (CBS en los EE. UU.) unos meses después.

El respaldo para el álbum debut de Costello estuvo a cargo de la banda estadounidense de la costa oeste Clover, un grupo de country que vive en Inglaterra cuyos miembros luego se unirían a Huey Lewis and the News and the Doobie Brothers. Costello lanzó su primer sencillo de gran éxito, 'Watching the Detectives', que fue grabado con Steve Nieve, Steve Goulding (batería) y Andrew Bodnar (bajo), los dos últimos miembros de Graham Parker's. la banda de acompañamiento The Rumour. La canción, añadida a la versión estadounidense de My Aim Is True, contiene versos mordaces sobre el disfrute indirecto de la violencia televisiva sobre un ritmo de reggae. Más tarde, en 1977, Costello formó su propia banda de acompañamiento permanente, Attractions, compuesta por Steve Nieve (piano), Bruce Thomas (bajo) y Pete Thomas (batería; sin relación con Bruce Thomas).

Costello en el escenario en Massey Hall, Toronto, abril 1978

El 17 de diciembre de 1977, Costello and the Attractions, como acto de reemplazo de los Sex Pistols, estaba programado para tocar "Less Than Zero" en Saturday Night Live; sin embargo, imitando un acto de rebeldía de Jimi Hendrix en un programa de la BBC, Costello detuvo la canción en la mitad de la introducción y gritó "¡Alto! ¡Alto!" a su banda, y tocó "Radio Radio" en cambio, una canción que critica la comercialización de las ondas de radio, que NBC y Lorne Michaels les habían prohibido tocar. Posteriormente, a Costello se le prohibió participar en el programa (la prohibición se levantó en 1989) y recibió una atención considerable como un joven enojado. Su insistencia en realizar "Radio Radio" en SNL resultó ser una bendición para su álbum debut y su popularidad explotó en los EE. UU. después de la actuación.

Después de una gira con otros artistas de Stiff, capturada en el álbum Live Stiffs Live, que incluye la versión de Costello del estándar de Burt Bacharach/Hal David "I Just Don' 39; no sé qué hacer conmigo mismo & # 34; – la banda grabó This Year's Model (1978). Algunas de las canciones más populares incluyen el éxito británico "(I Don't Want to Go to) Chelsea" y "Pump It Up". Su compañía discográfica estadounidense vio a Costello como una prioridad tal que su apellido reemplazó la palabra Columbia en la etiqueta de la edición original del disco. Las atracciones' La primera gira por Australia en diciembre de 1978 se destacó por una actuación controvertida en el Regent Theatre de Sydney cuando, enojados por el hecho de que el grupo no pudo realizar un bis después de su breve presentación de 35 minutos, los miembros de la audiencia destruyeron algunos de los asientos. A fines de la década de 1970, Costello estaba firmemente establecido como intérprete y compositor, con Linda Ronstadt y Dave Edmunds teniendo éxito con sus composiciones.

Una gira por los EE. UU. y Canadá también vio el lanzamiento del disco promocional canadiense muy pirateado Live at the El Mocambo, grabado en un club de rock de Toronto, que finalmente vio un lanzamiento oficial como parte de la caja 2½ Years de 1993.

En 1979, lanzó su tercer álbum Armed Forces (originalmente titulado Emotional Fascism, una frase que aparecía en la portada interior del álbum). Las ediciones estadounidenses incluyeron un EP de 45 rpm grabado en vivo en el Hollywood High School Gymnasium en Hollywood en 1978. Tanto el álbum como el sencillo "Oliver's Army" llegó al número 2 en el Reino Unido, y la canción de apertura "Accidents Will Happen" obtuvo una amplia exposición televisiva gracias a su innovador video musical animado, dirigido por Annabel Jankel y Rocky Morton. Costello también encontró tiempo en 1979 para producir el álbum debut de la banda de revival de ska de 2 tonos The Specials y trabajó como corista en This Is Your Life, un álbum de la banda de new wave Twist.

La posición de Costello en los EE. UU. se vio afectada por un tiempo cuando en marzo de 1979, durante una discusión en estado de ebriedad con Stephen Stills y Bonnie Bramlett en un bar Holiday Inn en Columbus, Ohio, el cantante se refirió a James Brown como un 'Jive-ass nigger', luego subió la apuesta al pronunciar a Ray Charles como 'nigger ciego e ignorante'. Costello abordó la controversia en una conferencia de prensa en la ciudad de Nueva York unos días después, afirmando que había estado borracho y había intentado ser desagradable para llevar la conversación a una conclusión rápida, sin anticipar que Bramlett traería sus comentarios a la prensa. Según Costello, "se me hizo necesario indignar a estas personas con los comentarios más desagradables y ofensivos que pude reunir". En sus notas para la versión ampliada de Get Happy!!, Costello escribe que algún tiempo después del incidente, rechazó una oferta para encontrarse con Charles por culpa y vergüenza, aunque Charles mismo había perdonado a Costello, diciendo "Hablar borracho no está destinado a ser impreso en el periódico." Costello trabajó mucho en la campaña Rock Against Racism de Gran Bretaña tanto antes como después del incidente. En una entrevista con Questlove (baterista de Roots, con quien Costello colaboró en 2013), dijo: "Es molesto porque no puedo explicar cómo llegué a pensar que podrías ser gracioso". sobre algo así", y elaborando más con "Lo siento". ¿Sabes? Ya era hora de que lo dijera en voz alta.

Costello también es un ávido fanático de la música country y ha citado a George Jones como su cantante de country favorito. En 1977, apareció en Jones' álbum a dúo My Very Special Guest, contribuyendo con 'Stranger in the House', que luego interpretaron juntos en un especial de HBO dedicado a Jones.

Década de 1980

¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡ También marcó un cambio distintivo en el estado de ánimo del tono enojado y frustrado de sus primeros tres álbumes a una forma más optimista y feliz. El sencillo "I Can't Stand Up for Falling Down" era una vieja canción de Sam and Dave (aunque Costello aumentó considerablemente el tempo). Líricamente, las canciones están llenas de los juegos de palabras característicos de Costello, hasta el punto de que más tarde sintió que se había convertido en una especie de autoparodia y lo atenuó en lanzamientos posteriores; se ha descrito burlonamente en entrevistas como 'el campeón de Scrabble del rock and roll'. Su única aparición en 1980 en América del Norte fue en el festival Heatwave en agosto cerca de Toronto.

En enero de 1981, Costello lanzó Trust en medio de crecientes tensiones dentro de las Atracciones, particularmente entre Bruce y Pete Thomas. En los EE. UU., el sencillo "Watch Your Step" fue lanzado y tocado en vivo en el programa Tomorrow de Tom Snyder, y recibió difusión en la radio de rock FM. En el Reino Unido, el sencillo "Clubland" raspó los tramos inferiores de los gráficos; sencillo de seguimiento "From a Whisper to a Scream" (un dúo con Glenn Tilbrook de Squeeze) se convirtió en el primer sencillo de Costello en más de cuatro años en perderse por completo las listas de éxitos. Costello también coprodujo el popular álbum de Squeeze de 1981 East Side Story (con Roger Bechirian) y realizó coros en el éxito del grupo 'Tempted'.

Octubre vio el lanzamiento de Almost Blue, un álbum de versiones de música country escritas por artistas como Hank Williams ("¿Por qué no me amas? (Como solías qué hacer?)"), Merle Haggard ("Tonight the Bottle Let Me Down") y Gram Parsons ("How Much Ied"). El álbum, que recibió críticas mixtas, fue un tributo a la música country que Costello había escuchado durante su infancia, especialmente a George Jones. Las primeras ediciones del disco en el Reino Unido llevaban una pegatina con el mensaje: "ADVERTENCIA: este álbum contiene música country & música occidental y puede causar una reacción radical en los oyentes de mente estrecha." Almost Blue generó un éxito sorpresa en el Reino Unido en una versión de George Jones' "Buen año para las rosas" (escrito por Jerry Chesnut), que alcanzó el número 6.

Imperial Bedroom (1982) tenía un sonido mucho más oscuro, debido en parte a la espléndida producción de Geoff Emerick, famoso por diseñar varios discos de los Beatles. Sigue siendo uno de sus discos más aclamados por la crítica, pero nuevamente no logró producir ningún sencillo exitoso: 'You Little Fool'; y la aclamada por la crítica 'Man Out of Time'. ambos no lograron llegar al Top 40 en el Reino Unido. Costello ha dicho que no le gustó el argumento de marketing del álbum. Imperial Bedroom también presenta la canción de Costello "Almost Blue", inspirada en la música del cantante de jazz y trompetista Chet Baker, quien luego interpretaría y grabaría una versión de la canción. (en Chet Baker en Tokio).

En 1983, lanzó Punch the Clock, con un dúo de coros femeninos (Afrodiziak) y una sección de vientos de cuatro piezas (TKO Horns), junto con Attractions. Clive Langer (quien coprodujo con Alan Winstanley), proporcionó a Costello una melodía que finalmente se convirtió en 'Shipbuilding', que incluía un solo de trompeta de Baker. Antes del lanzamiento de la propia versión de Costello, una versión de la canción fue un éxito menor en el Reino Unido para el ex fundador de Soft Machine, Robert Wyatt.

Bajo el seudónimo de The Imposter, Costello lanzó 'Pills and Soap', un ataque a los cambios en la sociedad británica provocados por el thatcherismo, publicado coincidiendo con el período previo a las elecciones generales de 1983 en el Reino Unido. Punch the Clock también generó un éxito internacional con el sencillo "Everyday I Write the Book", con la ayuda de un video musical con dobles del Príncipe Carlos y la Princesa Diana que atraviesan conflictos domésticos en un casa suburbana. La canción se convirtió en el primer sencillo Top 40 de Costello en los EE. UU. También en el mismo año, Costello prestó su voz en una versión de la canción de Madness 'Tomorrow's Just Another Day'. lanzado como cara B.

Las tensiones dentro de la banda, especialmente entre Costello y el bajista Bruce Thomas, comenzaban a notarse, y Costello anunció su retiro y la separación del grupo poco antes de que grabaran Goodbye Cruel World. (1984). Costello diría más tarde de este registro que lo habían "equivocado todo lo posible en términos de ejecución". El disco fue mal recibido en su lanzamiento inicial; las notas del transatlántico del relanzamiento de Rykodisc de 1995, escritas por Costello, comienzan con las palabras "¡Felicitaciones! Acabas de comprar nuestro peor álbum. El retiro de Costello, aunque de corta duración, estuvo acompañado de dos compilaciones, Elvis Costello: The Man en el Reino Unido, Europa y Australia, y The Best of Elvis Costello & Las atracciones en los EE. UU.

En 1985, apareció en el concierto benéfico Live Aid en Inglaterra, cantando The Beatles' 'Todo lo que necesitas es amor' como solista. (El evento se desbordó y se le pidió a Costello que "se deshiciera de la banda"). Costello presentó la canción como una "antigua canción popular del norte de Inglaterra" y se invitó al público a cantar el coro.. En el mismo año, Costello se asoció con su amigo T-Bone Burnett para el sencillo 'The People's Limousine'. bajo el nombre de The Coward Brothers. Ese año, Costello también produjo Rum Sodomy & the Lash para la banda irlandesa de punk/folk The Pogues.

1985 también vio a Costello aparecer en la película de Alan Bleasdale No Surrender, interpretando un pequeño papel como un mago de teatro muy malo contratado para actuar en un sórdido club nocturno de Liverpool en una sombría Nochevieja.

La creciente antipatía entre Costello y Bruce Thomas contribuyó a que las atracciones' se separó por primera vez en 1986 cuando Costello se preparaba para regresar. Trabajando en los EE. UU. con Burnett, una banda que contiene varios acompañantes de Elvis Presley (incluidos James Burton y Jerry Scheff), y una pequeña contribución de las Atracciones, produjo King of America, una álbum impulsado por guitarra acústica con un sonido country. Fue anunciado como interpretado por "The Costello Show con las atracciones y los confederados" en el Reino Unido y Europa y "The Costello Show con Elvis Costello" en Norte América. Alrededor de este tiempo, cambió legalmente su nombre nuevamente a Declan MacManus, agregando a Aloysius como segundo nombre adicional. Costello modificó su próxima gira para permitir múltiples noches en cada ciudad, tocando una noche con los Confederados, una noche con las Atracciones y una noche en solitario acústico. En mayo de 1986, actuó en Self Aid, un concierto benéfico celebrado en Dublín que se centró en el desempleo crónico que estaba muy extendido en Irlanda en ese momento.

Más tarde ese año, Costello regresó al estudio con los Attractions y grabó Blood & Chocolate, que fue elogiado por un fervor post-punk que no se escuchaba desde This Year's Model de 1978. También marcó el regreso del productor Nick Lowe, quien había producido los primeros cinco álbumes de Costello. Mientras que Blood & Chocolate no logró trazar un sencillo de éxito de importancia, pero sí produjo lo que desde entonces se ha convertido en una de las canciones emblemáticas de los conciertos de Costello, 'I Want You'. En este álbum, Costello adoptó el alias de Napoleon Dynamite, nombre que luego atribuyó al personaje del maestro de ceremonias que interpretó durante la gira estilo vodevil para apoyar a Blood & Chocolate. (El seudónimo se había utilizado anteriormente en 1982, cuando el sencillo de la cara B "Imperial Bedroom" fue acreditado a Napoleon Dynamite & the Royal Guard; ya sea el título de la película de 2004 Napoleon Dynamite se inspiró en Costello es discutible). Después de la gira de Blood & Chocolate, Costello se separó de las Atracciones, debido principalmente a las tensiones entre Costello y Bruce Thomas. Costello continuaría trabajando con Attraction Pete Thomas como músico de sesión para futuros lanzamientos.

El contrato de grabación de Costello con Columbia Records terminó después de que Blood & Chocolate. En 1987 lanzó un álbum recopilatorio, Out of Our Idiot, en su sello británico, Demon Records, que consta de caras B, proyectos paralelos y canciones inéditas de sesiones de grabación de 1980 a 1987. Firmó un nuevo contrato con Warner Bros. y, a principios de 1989, lanzó Spike, que generó su sencillo más importante en los EE. UU., el éxito Top 20 'Veronica', una de varias canciones que Costello coescribió con Paul McCartney. En los MTV Video Music Awards de 1989 el 6 de septiembre en Los Ángeles, "Veronica" ganó el premio MTV al Mejor Video Masculino.

Década de 1990

En 1991, Costello lanzó Mighty Like a Rose, que incluía el sencillo "The Other Side of Summer". También co-compuso y co-produjo, con Richard Harvey, el título y la música incidental de la miniserie G.B.H. de Alan Bleasdale. Esta banda sonora completamente instrumental y en gran parte orquestal obtuvo un BAFTA a la mejor música para una serie de televisión para la pareja.

En 1993, Costello experimentó con la música clásica con una colaboración aclamada por la crítica con el Brodsky Quartet en The Juliet Letters. Durante este período, escribió el material de un álbum completo para Wendy James, y estas canciones se convirtieron en las pistas de su álbum en solitario de 1993 Now Ain't the Time for Your Tears. Costello volvió al rock and roll al año siguiente con un proyecto que lo reunía con las Atracciones, Brutal Youth. En 1995, lanzó Kojak Variety, un álbum de versiones de canciones grabadas cinco años antes, y siguió en 1996 con un álbum de canciones escritas originalmente para otros artistas, All This Useless Beauty. Este fue el último álbum de material original que publicó bajo su contrato con Warner Bros., y también su último álbum con los Attractions.

En la primavera de 1996, Costello tocó una serie de fechas íntimas en clubes, respaldado únicamente por Steve Nieve al piano, en apoyo de All This Useless Beauty. Una gira de verano y otoño posterior con las Atracciones resultó ser la sentencia de muerte para la banda. Con las relaciones entre Costello y el bajista Bruce Thomas en un punto de ruptura, Costello anunció que la gira actual sería el Attractions' último. El cuarteto realizó su último espectáculo en Estados Unidos en Seattle, Washington, el 1 de septiembre de 1996, antes de concluir su gira en Japón. Costello seguiría trabajando con frecuencia con las atracciones Steve Nieve y Pete Thomas; eventualmente, ambos serían miembros de la nueva banda de respaldo de Costello, The Imposters.

Para cumplir con sus obligaciones contractuales con Warner Bros., Costello lanzó un álbum de grandes éxitos titulado Extreme Honey (1997). Contenía una pista original titulada 'The Bridge I Burned', con el hijo de Costello, Matt, en el bajo. En el período intermedio, Costello se había desempeñado como presidente artístico del Festival Meltdown de 1995, lo que le dio la oportunidad de explorar sus intereses musicales cada vez más eclécticos. Su participación en el festival produjo un EP en vivo único con el guitarrista de jazz Bill Frisell, que incluía material de versiones y algunas de sus propias canciones.

En 1998, Costello firmó un contrato de múltiples sellos discográficos con Polygram Records, vendido por su empresa matriz el mismo año para formar parte de Universal Music Group. Costello lanzó su nuevo trabajo en lo que consideró el visto bueno adecuado dentro de la familia de etiquetas. Su primer nuevo lanzamiento como parte de este contrato involucró una colaboración con Burt Bacharach. Su trabajo había comenzado antes, en 1996, en una canción llamada "God Give Me Strength" para la película Grace of My Heart. Esto llevó a la pareja a escribir y grabar el álbum aclamado por la crítica Painted From Memory, lanzado bajo su nuevo contrato en 1998, en el sello Mercury Records, con canciones que se inspiraron en gran medida en la disolución de su matrimonio con Cait O'Riordan. Costello y Bacharach realizaron varios conciertos con respaldo orquestal completo, y también grabaron una versión actualizada de 'I'll Never Fall in Love Again' de Bacharach. para la banda sonora de Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, y ambos aparecen en la película para interpretar la canción. También escribió 'I Throw My Toys Around'. para The Rugrats Movie y la interpretó con No Doubt. El mismo año, colaboró con Paddy Moloney de The Chieftains en "The Long Journey Home" en la banda sonora de la miniserie The Irish in America: Long Journey Home de PBS/Disney. La banda sonora ganó un Grammy en 1999.

En 1999, Costello contribuyó con una versión de 'Ella', estrenada en 1974 por Charles Aznavour y Herbert Kretzmer, para la banda sonora de la película Notting Hill, con Trevor Jones como productor.. Para el 25 aniversario de Saturday Night Live, Costello fue invitado al programa, donde recreó su abrupto cambio de canción: esta vez, sin embargo, interrumpió a los Beastie Boys & # 39; 'Sabotaje', y actuaron como su grupo de apoyo para 'Radio Radio'.

Años 2000

Costello en Glastonbury, 2005

Costello en 2006

De 2001 a 2005, Costello reeditó su catálogo anterior en los EE. UU., desde My Aim Is True (1977) hasta All This Useless Beauty (1996), en colecciones de doble disco en el sello Rhino Records. Estos lanzamientos, cada uno de los cuales contenía segundos discos de material adicional, finalmente se agotaron en 2007 después de que Universal Music adquiriera los derechos del catálogo de Costello. Posteriormente, Universal lanzó nuevas ediciones de lujo de My Aim Is True y This Year's Model con nuevo material adicional de conciertos completos de la época de cada álbum. liberación de;s. Estas ediciones de lujo también se agotaron y Universal volvió a lanzar los álbumes anteriores a 1987 de Costello en su contexto original sin material extra.

En 2000, Costello apareció en el Town Hall de Nueva York en la ópera Bienvenidos a la voz de Steve Nieve, junto a Ron Sexsmith y John Flansburgh de They Might Be Giants. En 2001, Costello fue artista residente en UCLA y escribió la música para un nuevo ballet. Produjo y apareció en un álbum de canciones pop para la cantante clásica Anne Sofie von Otter. Lanzó el álbum When I Was Cruel en 2002 en Island Records y realizó una gira con una nueva banda, The Imposters (esencialmente the Attractions pero con un bajista diferente, Davey Faragher, antes de Cracker). Apareció como él mismo en "How I Spent My Strummer Vacation" episodio de Los Simpson.

El 23 de febrero de 2003, Costello, junto con Bruce Springsteen, Steve Van Zandt y Dave Grohl, interpretaron una versión de 'London Calling' de The Clash. en la 45ª ceremonia de los premios Grammy, en honor al líder de Clash, Joe Strummer, quien había muerto el diciembre anterior. En marzo, Elvis Costello & las Atracciones fueron incluidas en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Anunció su compromiso en mayo con la cantante de jazz y pianista canadiense Diana Krall, a quien había visto en un concierto y luego conoció entre bastidores en la Ópera de Sídney en Australia. Ese septiembre, lanzó North, un álbum de baladas basadas en piano sobre la ruptura de su matrimonio anterior y su enamoramiento de Krall. También ese año, Costello hizo una aparición en la serie de televisión Frasier como cantante de folk en el Café Nervosa, lo que envió a Frasier y Niles a buscar una nueva cafetería.

El 12 de marzo de 2003, Costello reemplazó a David Letterman en el Late Show with David Letterman durante la noche mientras Letterman se recuperaba de una infección ocular.

La canción "Scarlet Tide" (coescrito por Costello y T-Bone Burnett y utilizado en la película Cold Mountain) fue nominado a un premio de la Academia en 2004; la interpretó en la ceremonia de premiación con Alison Krauss, quien cantó la canción en la banda sonora oficial. Costello coescribió muchas canciones en el CD de Krall de 2004, The Girl in the Other Room, el primero de ella en presentar varias composiciones originales. En julio de 2004, se interpretó en Nueva York la primera obra orquestal a gran escala de Costello, Il Sogno. La obra, un ballet basado en Sueño de una noche de verano de Shakespeare, fue encargada por la compañía de danza italiana Aterballeto y recibió elogios de los críticos de música clásica. Interpretada por la Orquesta Sinfónica de Londres, dirigida por Michael Tilson Thomas, la grabación fue lanzada en CD en septiembre por Deutsche Grammophon. En septiembre de 2004, Costello lanzó el álbum The Delivery Man, grabado en Oxford, Mississippi, en Lost Highway Records, y fue aclamado como uno de sus mejores.

Las huellas de mano de Costello en el Paseo Europeo de la Fama, Rotterdam

En 2005 se lanzó una grabación en CD de una colaboración con Marian McPartland en su programa Piano Jazz. Presentaba a Costello cantando seis estándares de jazz y dos de sus propias canciones, acompañado por McPartland al piano. En noviembre, Costello comenzó a grabar un nuevo álbum con Allen Toussaint y el productor Joe Henry. The River in Reverse fue lanzado en el Reino Unido en el sello Verve el año siguiente en mayo.

Una gira de 2005 incluyó un concierto en Glastonbury que Costello consideró tan terrible que dijo: "No me importa si alguna vez vuelvo a tocar en Inglaterra". Ese concierto me hizo decidir que no volvería. No me llevo bien con eso. Perdimos el contacto. Hace 25 años que vivo ahí. No lo entiendo, ellos no me entienden... Los fanáticos de la música británica no tienen la misma actitud hacia la edad que tienen en Estados Unidos, donde los jóvenes vienen a ver, dicen willie nelson Sienten cierta conexión con él y encuentran un papel para esa música en sus vidas”.

Después del huracán Katrina, Costello y Allen Toussaint actuaron en Nueva York en una serie de conciertos benéficos Hurricane Relief en septiembre de 2006. Al final de la semana, Costello había escrito 'The River in Reverse', lo interpretó con Toussaint y discutió los planes para un álbum con los ejecutivos de Verve Records. El resultado fue The River in Reverse de Costello, que es una colaboración con New Orleanian, Allen Toussaint y grabado con The Crescent City Horns. Costello recurrió a canciones más antiguas para reflejar el malestar nacional en ese momento.

En una grabación de estudio de la ópera Bienvenidos a la voz de Nieve (2006, Deutsche Grammophon), Costello interpretó el personaje del Jefe de Policía, con Barbara Bonney, Robert Wyatt, Sting y Amanda Roocroft, y el álbum alcanzó el número 2 en las listas clásicas de Billboard. Más tarde, Costello repitió la pieza en el escenario del Théâtre du Châtelet de París en 2008, con Sting, Joe Sumner (el hijo de Sting) y Sylvia Schwartz. También se lanzó en 2006 una grabación en vivo de un concierto con Metropole Orkest en el North Sea Jazz Festival, titulado My Flame Burns Blue. La banda sonora de House, M.D. incluía la interpretación de Costello de "Beautiful" de Christina Aguilera, y la canción aparece en el segundo episodio de la temporada 2.

Costello recibió el encargo de escribir una ópera de cámara de la Danish Royal Opera, Copenhague, sobre el tema del enamoramiento de Hans Christian Andersen con la soprano sueca Jenny Lind. Llamado Las canciones secretas, quedó inacabado. En una actuación en 2007 dirigida por Kasper Bech Holten en el estudio de teatro de la Ópera (Takelloftet), las canciones terminadas se intercalaron con piezas del álbum clásico colaborativo de Costello de 1993 The Juliet Letters, con la soprano danesa Sine Bundgaard como Lind. El álbum de 2009 Secret, Profane & Sugarcane incluye material de Secret Songs.

El 22 de abril de 2008, Momofuku fue lanzado en Lost Highway Records, el mismo sello que lanzó The Delivery Man, su anterior álbum de estudio. El álbum fue, al menos inicialmente, lanzado exclusivamente en vinilo (con un código para descargar una copia digital). Ese verano, en apoyo del álbum, Costello realizó una gira con Police en la etapa final de su Reunion Tour 2007/2008. Costello tocó en un concierto de bienvenida en el Liverpool Philharmonic Hall el 25 de junio de 2006 y, ese mes, dio su primera actuación en Polonia, apareciendo con The Imposters para el concierto de clausura del festival de teatro de Malta en Poznań.

En julio de 2008, Costello (como Declan McManus) apareció en su ciudad natal, Liverpool, donde recibió un título honorífico de Doctor en Música de la Universidad de Liverpool. Entre 2008 y 2010, Costello presentó la serie Spectacle de Channel 4/CTV en la que Costello habló y actuó con estrellas en varios campos, con un estilo similar a Inside the Actors Studio.. Entre sus dos temporadas, el programa compiló 20 episodios, incluido uno en el que Costello fue entrevistado por la actriz Mary-Louise Parker. Costello apareció en el álbum Folie à Deux de Fall Out Boy de 2008, proporcionando voces en la canción "What a Catch, Donnie", junto con otros artistas amigos de la banda.

Costello apareció en el especial de televisión de Stephen Colbert A Colbert Christmas: The Greatest Gift of All. En el programa, fue devorado por un oso, pero luego lo salvó Santa Claus; también cantó a dúo con Colbert. El especial se emitió por primera vez el 23 de noviembre de 2008. Costello lanzó Secret, Profane & Sugarcane, una colaboración con T-Bone Burnett, el 9 de junio de 2009. Fue la primera en el sello Starbucks Hear Music y un regreso a la música country a la manera de Good Year for the Roses.

Costello en homenaje a las leyendas de la música Chuck Berry y Leonard Cohen, que fueron los ganadores de los primeros premios PEN anuales por excelencia en la composición, en la Biblioteca Presidencial JFK, en Boston, Massachusetts, el 26 de febrero de 2012

Costello apareció como él mismo en el final de la tercera temporada de 30 Rock y cantó en el teletón de celebridades del episodio, "Kidney Now!". El episodio hace referencia al nombre de pila de Costello cuando Jack Donaghy lo acusa de ocultar su verdadera identidad: "Declan McManus, ladrón de arte internacional".

En mayo de 2009, Costello hizo un cameo sorpresa en el escenario del Beacon Theatre de Nueva York como parte del espectáculo Unwigged and Unplugged de Spinal Tap, cantando su éxito ficticio de 1965 & #34;Dame algo de dinero" con la banda apoyándolo.

2010

El 15 de mayo de 2010, Costello anunció que se retiraría de un concierto realizado en Israel en oposición al trato que Israel da a los palestinos. En una declaración en su sitio web, Costello escribió: "Ha sido necesario marcar las falsedades de la propaganda, el doble juego y el lenguaje histérico de la política, la vanidad y la farisaica de los comunicados públicos de los chiflados para eventualmente examinar mis propios pensamientos conflictivos."

También en 2010, Elvis Costello apareció como él mismo en la serie de televisión de David Simon, Treme. Costello lanzó el álbum National Ransom en otoño de 2010. En 2011, Costello apareció como él mismo en Sesame Street para interpretar una canción con Elmo y Cookie Monster, titulada " Monster Went and Ate My Red 2", una obra de teatro sobre "(The Angels Wanna Wear My) Red Shoes".

El 26 de febrero de 2012, Costello rindió homenaje a las leyendas de la música Chuck Berry y Leonard Cohen, quienes recibieron los primeros premios PEN anuales a la excelencia en la composición de canciones, en la Biblioteca Presidencial JFK, en Boston, Massachusetts, el 26 de febrero de 2012. En septiembre de 2013, Costello lanzó Wise Up Ghost, una colaboración con The Roots. El 25 de octubre de 2013, Costello recibió un Doctorado Honorario en Música del Conservatorio de Nueva Inglaterra. Sus memorias Unfaithful Music & Disappearing Ink se lanzó en octubre de 2015.

El 12 de octubre de 2018, Costello lanzó su primer álbum de estudio en cinco años, Look Now, grabado con The Imposters. El álbum incluye tres canciones coescritas con Burt Bacharach y una canción coescrita con Carole King. Costello escribió y produjo la gran mayoría del álbum él mismo, con la ayuda del productor Sebastian Krys. El 26 de enero de 2020, Look Now ganó el premio Grammy al Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional en la 62ª edición de los Premios Grammy.

Costello fue nombrado oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en los premios de cumpleaños de 2019 por sus servicios a la música.

Años 2020

En 2021, Costello lanzó Spanish Model, un remix de This Year's Model de 1978 con letra en español. Cantantes de partes del mundo de habla hispana, con la ayuda de compositores de habla hispana, tradujeron las 16 canciones del álbum al español, con las nuevas voces configuradas en la grabación original y la instrumentación de los Attractions. Los cantantes incluyeron a Juanes, Jorge Drexler, Luis Fonsi, Francisca Valenzuela, Fuego, Draco Rosa y Fito Páez.

En 2021, Costello apareció en el Royal Variety Performance interpretando dos canciones con los Imposters. Fue presentado por el MC Alan Carr como un hombre que ha logrado todo menos aparecer en el Royal Variety Performance. Entre canciones, Costello informó a la audiencia que él era el segundo McManus en aparecer. Su padre, Ross, apareció en la década de 1960 con 'If I Had a Hammer'.

En enero del 2022, actuó en The Graham Norton Show. Ese mismo mes lanza el LP The Boy Named If, grabado con los Imposters.

Vida privada

Relaciones

Costello y Diana Krall

Costello ha estado casado tres veces, la primera en 1974 con Mary Burgoyne, con quien tuvo un hijo, Matthew. Hacia el final de su primer matrimonio, Costello se vio envuelto en un romance intermitente con Bebe Buell, entonces novia de Todd Rundgren. Buell ha dicho que ella fue la inspiración detrás de algunas de las canciones de amor más amargas de Costello de la era de las Fuerzas Armadas, aunque Costello respondió afirmando que la mayoría de esas canciones habían sido escritas antes de conocer a Buell.

En 1985, Costello se involucró con Cait O'Riordan, entonces bajista del grupo londinense irlandés The Pogues, mientras él producía The Pogues' álbum Rum Sodomy and the Lash. Se casaron en 1986 y se separaron a finales de 2002.

Costello se comprometió con la pianista y vocalista Diana Krall en mayo de 2003 y se casó con ella en la casa de Elton John el 6 de diciembre de ese año. Krall dio a luz a gemelos el 6 de diciembre de 2006 en la ciudad de Nueva York.

Vegetarianismo

Pescatariano desde principios de la década de 1980, Costello dice que se sintió impulsado a rechazar la carne después de ver el documental The Animals Film (1982), que también ayudó a inspirar su canción "Pills and Soap&#. 34; de Punch the Clock de 1983. En enero de 2013, Costello se asoció con Paul McCartney para crear una campaña publicitaria que respaldara los alimentos vegetarianos producidos por la marca Linda McCartney Foods.

Fútbol

Costello es un gran aficionado al fútbol y apoya al club de fútbol de la Premier League Liverpool F.C. desde la infancia, y apareció en Channel 4's Football Italia como un experto. El 25 de mayo de 2005, Costello debía subir al escenario con su banda en un concierto en Norwich, que chocó con el Liverpool que apareció en la final de la UEFA Champions League de 2005 contra el AC Milan. Con el Liverpool perdiendo 3-0 en el medio tiempo, Costello debía subir al escenario y comenzó a calentar su voz en preparación para el concierto, antes de decidir: "También podría ver los primeros minutos de la segunda mitad". 34; Con el Liverpool protagonizando una remontada notable (desde entonces denominada el Milagro de Estambul) al marcar tres goles en seis minutos y poner el 3-3, Costello retrasó su aparición en el escenario durante más de una hora. Con el partido yendo a los penaltis, después de mucho retraso, no tuvo más remedio que subir al escenario, y Costello recordó: "Hice todo lo posible para mantener mis ojos alejados de la pantalla del televisor sobre la barra en el fondo de la sala, pero las palabras 'Oh, mierda, lo extrañaron' podría haberse deslizado accidentalmente en la letra de 'Good Year for the Roses'. Con el Liverpool prevaleciendo mientras estaba en el escenario, un extasiado Costello estalló en una interpretación del himno del club 'You'll Never Walk Alone'.

Salud

En julio de 2018, Costello canceló las seis fechas restantes de su gira europea por orden médica, mientras se recuperaba de una cirugía para tratar el cáncer. Costello se disculpó con sus fanáticos y dijo que inicialmente pensó que se había recuperado lo suficiente de la cirugía para completar la gira.

Causas humanitarias

Costello forma parte del consejo asesor de la junta directiva de la Jazz Foundation of America. Costello comenzó a trabajar con Jazz Foundation en 2001 y ha sido un artista destacado en su evento benéfico anual A Great Night in Harlem desde 2006. Costello ha donado su tiempo trabajando con Jazz Foundation of America para salvar los hogares y las vidas de los Estados Unidos. 39;s ancianos músicos de jazz y blues, incluidos los músicos que sobrevivieron al huracán Katrina. También ha actuado en un concierto benéfico para la Fundación Seva.

Colaboraciones

Además de sus principales colaboraciones grabadas con Burt Bacharach, Brodsky Quartet y Anne Sofie von Otter, Costello ha estado involucrado con frecuencia en otras colaboraciones.

En 1981, Glenn Tilbrook de Squeeze y Martin Belmont de Rumor participaron como invitados en la canción "From a Whisper to a Scream" del álbum Confianza. Por esta época también colaboró con Chris Difford, también de Squeeze, para escribir letras adicionales para la canción 'Boy With a Problem', que apareció en el álbum de 1982 de Costello Imperial Bedroom. En 1984, Daryl Hall proporcionó los coros en la canción "The Only Flame in Town" del álbum Adiós Mundo Cruel. Al año siguiente cantó con Annie Lennox en la canción "Adrian" del disco de Eurythmics Be Yourself Tonight.

En 1987, Costello comenzó una colaboración de composición de canciones con Paul McCartney. Escribieron varias canciones juntos en un corto período de tiempo, que fueron lanzadas durante un período de años. Estas canciones incluyen:

• "Back On My Feet", el lado B de McCartney's 1987 single "Once On a Long Ago", añadió más tarde como una pista de bonificación en la reedición de 1993 de McCartney's Flores en la Cuerda
• "Verónica" de Costello y "Pads, Paws y Claws" de su álbum Spike (1989)
• McCartney's "My Brave Face", "Don't Be Careless Love", "Ese día está hecho" y el dúo McCartney/Costello "You Want her too", todo de McCartney's Flores en la Cuerda (1989)
• "Como Candy" y "Playboy a un hombre" de Costello Poderoso como una rosa (1991) (1991)
• "Los amantes que nunca fueron" y "Mistress y Maid" de McCartney Fuera del suelo (1993).
• "Sepulcro Bruto" de Costello Toda esta belleza inútil (1996).
• Costello también ha emitido grabaciones demo en solitario de "Veronica", "Pads, Paws y Claws" y "Mistress y Maid" (una canción que no grabó de otra manera). Otras dos composiciones de McCartney/Costello oficialmente no publicadas también existen como demos ("Tommy's Coming Home" y "Twenty Fine Fingers"). Estas dos pistas, junto con otras demos McCartney/Costello de melodías, lo hizo lanzamiento, han sido ampliamente lanzados y han sido liberados en la edición Paul McCartney Archive de Flores en la Cuerda.

En 1987, apareció en el especial de HBO Roy Orbison and Friends, A Black and White Night, que presentaba a su ídolo de toda la vida, Roy Orbison. En 1988, Costello coescribió "The Other End (Of the Telescope)" con Aimée Mann; esta canción aparece en el álbum de Til Tuesday Everything's Different Now.

En 1994, cantó 'No me pueden quitar eso'. con Tony Bennett para MTV Unplugged, apareciendo en el álbum lanzado de la transmisión. En 2000, Costello escribió la letra de 'Green Song', una pieza solista para violonchelo de Svante Henryson; esta canción aparece en el álbum For the Stars de Anne Sofie von Otter.

En 2005, Costello actuó con el líder de Green Day, Billie Joe Armstrong. Tocaron juntos canciones de Costello y Green Day, incluyendo 'Alison', 'No Action', 'Basket Case'. y "Good Riddance (Time of Your Life)". A finales de 2005, Costello actuó con Allen Toussaint en la ciudad de Nueva York en algunos conciertos de alivio del huracán Katrina y produjo el álbum de estudio The River in Reverse. Además, Costello tuvo una historia de colaboración con Toussaint, comenzando con un par de temas de álbumes dispersos en la década de 1980 y saltando hasta las secuelas del huracán Katrina con la producción de The River in Reverse.

En 2006, Costello actuó con Fiona Apple en el especial de televisión Decades Rock. Apple interpretó dos canciones de Costello y Costello interpretó dos canciones de Apple.

En 2007, Costello colaboró con la banda argentina/uruguaya de electro-tango Bajofondo en la canción "Fairly Right" del disco Mar Dulce. En 2008, Costello colaboró con Fall Out Boy en la canción "What a Catch, Donnie" de su álbum Folie a Deux. En Jenny Lewis' En el lanzamiento de 2008, Acid Tongue, Costello proporcionó la voz para la canción "Carpetbaggers". En noviembre de 2009, Costello apareció en vivo con Bruce Springsteen y la E Street Band en el Madison Square Garden e interpretó la canción de Jackie Wilson '(Your Love Keeps Lifting Me) Higher and Higher'.

En diciembre de 2009, Costello interpretó a The Shape en el álbum Ghost Brothers of Darkland County, una colaboración entre el cantante de rock John Mellencamp y el novelista Stephen King. En febrero de 2010, Costello apareció en la transmisión en vivo de Prairie Home Companion de Garrison Keillor, cantando algunas de sus propias canciones y participando en muchos de los otros espectáculos musicales y de actuación. actuaciones El 30 de abril de 2011, tocó la canción "Pump it Up" with the Odds antes del inicio de un partido de desempate de los Vancouver Canucks en el Rogers Arena de Vancouver, Columbia Británica.

En 2012, tocó el ukelele, la mandolina, la guitarra y agregó coros en el undécimo álbum de estudio de Diana Krall, Glad Rag Doll (como "Howard Coward"). El 10 de septiembre de 2013, tocó durante el evento Apple de septiembre de 2013 después de la presentación de iTunes Radio, iPhone 5C y 5S en Town Hall, en el campus de Apple.

En el álbum Shout! de Gov't Mule, lanzado en septiembre de 2013, cantó en la canción "Funny Little Tragedy". En marzo de 2014, Costello grabó Lost on the River: The New Basement Tapes con Rhiannon Giddens, Taylor Goldsmith, Jim James y Marcus Mumford. Durante el Desvío de 2016, actúa con Larkin Poe.

Legado

Costello ha trabajado con Paul McCartney, Madness, Tony Bennett, Burt Bacharach, Allen Toussaint, T Bone Burnett, Lucinda Williams, Johnny Cash, Kid Rock, Lee Konitz, Brian Eno y Rubén Blades.

Costello, impreso, a menudo defiende las obras de otros. Ha escrito varios artículos para la revista Vanity Fair, incluido un resumen de lo que sería un perfecto fin de semana de música. Ha contribuido en dos álbumes tributo a Grateful Dead y realizó versiones de canciones de Jerry García/Robert Hunter 'Ship of Fools', 'Friend of the Devil', 'It Must Have Been the Roses'. #34;, "Onda" y "Tennessee Jed" en concierto. Su colaboración con Bacharach honró el lugar de Bacharach en la historia de la música pop. Costello apareció en documentales sobre los cantantes Dusty Springfield, Brian Wilson, Wanda Jackson, Ron Sexsmith y Stax Records, con sede en Memphis, Tennessee. Ha entrevistado a una de sus propias influencias, Joni Mitchell, y apareció en el lanzamiento A Tribute to Joni Mitchell interpretando "Edith and the Kingpin". Interpretó la canción principal de la colección tributo a Charles Mingus, Weird Nightmare. Apareció en el álbum tributo a Nick Lowe Labour of Love, interpretando la canción de Lowe "Egypt" y el álbum tributo a Gram Parsons The Return of the Grievous Angel, interpretando la canción de Parsons "Sleepless Nights". Jugó un papel decisivo en llevar Sexsmith a una audiencia más amplia en 1995 al defender su álbum debut en la revista Mojo, incluso apareciendo en la portada del álbum debut de Sexsmith.

En 2004, Rolling Stone lo colocó en el puesto 80 de su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos. En 2012, Costello estuvo entre los íconos culturales británicos seleccionados por el artista Sir Peter Blake para aparecer en una nueva versión de su obra de arte más famosa: los Beatles. Sargento. Portada del álbum de Pepper's Lonely Hearts Club Band: para celebrar las figuras culturales británicas de su vida que más admira, para conmemorar su 80 cumpleaños. Al ser elegido, Costello comentó: "Siempre soñé que algún día podría estar en las botas de Albert Stubbins [el futbolista del Liverpool que apareció en la obra de arte original]".

Álbumes tributo

• 1998: Canciones a medida, Perros Perdidos, Detours & Rendezvous – (varios artistas)
• 2002: Casi usted: Las canciones de Elvis Costello – (varios artistas)
• 2003: Elvis Costello Songbook - Bonnie Brett
• 2004: Un tributo a Elvis Costello – Patrik Tanner
• 2004: Davis hace Elvis – Stuart Davis
• 2008: Cada Elvis tiene sus personificadores: 7 Homemade Remade Elvis Costello Songs – Banda Elástica No – No

Discografía

Filmografía

Como actriz