Apolo 13 (película)

Apolo 13 es una película de docudrama espacial estadounidense de 1995 dirigida por Ron Howard y protagonizada por Tom Hanks, Kevin Bacon, Bill Paxton, Ed Harris y Gary Sinise. El guión de William Broyles Jr. y Al Reinert dramatiza la misión lunar abortada del Apolo 13 en 1970 y es una adaptación del libro de 1994 Lost Moon: The Perilous Voyage of Apollo 13, del astronauta Jim Lovell y Jeffrey Kluger.. La película muestra a los astronautas Lovell, Jack Swigert y Fred Haise a bordo del Apolo 13 para la quinta misión tripulada de Estados Unidos a la Luna, que estaba destinada a ser la tercera en aterrizar. En el camino, una explosión a bordo priva a su nave espacial de gran parte de su suministro de oxígeno y energía eléctrica, lo que obliga a los controladores de vuelo de la NASA a abortar la misión de alunizaje e improvisar soluciones científicas y mecánicas para llevar a los tres astronautas a la Tierra de manera segura..

Howard hizo todo lo posible para crear una película técnicamente precisa, empleando la asistencia de la NASA en el entrenamiento de astronautas y controladores de vuelo para su elenco y obteniendo permiso para filmar escenas a bordo de un avión de gravedad reducida para una representación realista de la ingravidez. experimentado por los astronautas en el espacio.

Estrenada en los cines de los Estados Unidos el 30 de junio de 1995, Apollo 13 recibió elogios de la crítica y fue nominada a nueve premios de la Academia, incluido el de Mejor Película (ganando por Mejor Edición de Película y Mejor Sonido). La película también ganó el Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla a la Actuación Sobresaliente de un Elenco en una Película, así como dos Premios de Cine de la Academia Británica. En total, la película recaudó más de 355 millones de dólares en todo el mundo durante sus estrenos en cines.

Trama

El 20 de julio de 1969, el astronauta Jim Lovell organiza una fiesta en la que los invitados ven los primeros pasos televisados de Neil Armstrong en la Luna desde el Apolo 11. Lovell, que orbitó la Luna en el Apolo 8, le dice a su esposa Marilyn que volverá a la Luna para caminar sobre su superficie.

Tres meses después, mientras Lovell realiza una visita VIP al edificio de montaje de vehículos de la NASA, su jefe, Deke Slayton, le informa que su tripulación volará en el Apolo 13 en lugar del 14, intercambiando vuelos con los de Alan Shepard multitud. Lovell, Ken Mattingly y Fred Haise entrenan para su misión. Días antes del lanzamiento en abril de 1970, Mattingly se expone al sarampión alemán, y el cirujano de vuelo exige que lo reemplacen con el respaldo de Mattingly, Jack Swigert. Lovell se resiste a dividir a su equipo, pero cede cuando Slayton amenaza con enviar a su tripulación a una misión posterior. A medida que se acerca la fecha del lanzamiento, Marilyn tiene una pesadilla en la que su esposo muere en el espacio y le dice a Lovell que no irá al Centro Espacial Kennedy para despedirlo en un cuarto lanzamiento sin precedentes. Más tarde cambia de opinión y lo sorprende.

El día del lanzamiento, el director de vuelo, Gene Kranz, en el Centro de control de la misión de Houston, da el visto bueno para el lanzamiento. A medida que el cohete Saturno V sube a través de la atmósfera, un motor de segunda etapa se apaga prematuramente, pero la nave alcanza su órbita terrestre de estacionamiento. Después de que la tercera etapa se dispare nuevamente para enviar el Apolo 13 a la Luna, Swigert realiza la maniobra para girar el módulo de comando Odyssey para acoplarse con el módulo lunar Aquarius y alejarlo. del cohete gastado.

Tres días después de la misión, por orden del control de la misión, Swigert enciende los ventiladores de agitación de oxígeno líquido. Un cortocircuito eléctrico hace que un tanque explote, vaciando su contenido en el espacio y haciendo que la nave se desplome. Pronto se descubre que el otro tanque tiene fugas. El gerente de consumibles, Sy Liebergot, convence a Kranz de apagar dos de las tres celdas de combustible de Odyssey' ofrece la mejor oportunidad para detener la fuga, pero esto no funciona. Con solo una celda de combustible, las reglas de la misión dictan que se aborte el alunizaje. Lovell y Haise encienden Aquarius para usarlo como "bote salvavidas", mientras que Swigert apaga Odyssey para ahorrar batería para el regreso a la Tierra. Kranz encarga a su equipo que lleve a los astronautas a casa y declara que "el fracaso no es una opción". El gerente de consumibles, John Aaron, recluta a Mattingly para que lo ayude a improvisar un procedimiento para reiniciar Odyssey para aterrizar en la Tierra.

Mientras la tripulación ve pasar la Luna debajo de ellos, Lovell lamenta haber perdido el sueño de caminar sobre su superficie, y luego centra la atención de su tripulación en la tarea de volver a casa. Con Aquarius funcionando con energía eléctrica mínima y suministro de agua racionada, la tripulación sufre heladas y Haise desarrolla una infección del tracto urinario. Swigert sospecha que Mission Control está ocultando el hecho de que están condenados; Haise culpa furiosamente a la inexperiencia de Swigert por el accidente; pero Lovell aplasta el argumento. A medida que se agotan los filtros de dióxido de carbono de Aquarius', la concentración del gas se acerca a un nivel peligroso. nivel. Ground control improvisa un "Rube Goldberg" dispositivo para hacer que los cartuchos de filtro incompatibles del módulo de comando funcionen en el módulo lunar. Con los sistemas de navegación de Aquarius' apagados, la tripulación hace una corrección de rumbo vital manualmente dirigiendo el Módulo Lunar y controlando su motor.

Mattingly y Aaron se esfuerzan por encontrar una manera de encender los sistemas del módulo de comando sin consumir demasiada energía, y finalmente le leen el procedimiento a Swigert, quien reinicia Odyssey extrayendo energía adicional de Acuario. Cuando la tripulación se deshace del módulo de servicio, se sorprende por la magnitud del daño, lo que aumenta la posibilidad de que el escudo térmico ablativo se haya visto comprometido. A medida que liberan a Acuario y vuelven a entrar en la atmósfera de la Tierra, nadie está seguro de que Odyssey'el escudo térmico está intacto.

El tenso período de silencio de radio debido al apagón por ionización es más largo de lo normal, pero los astronautas informan que todo está bien, y el mundo observa el amerizaje de Odyssey y celebra su regreso. Mientras los helicópteros llevan a la tripulación a bordo del USS Iwo Jima para darle la bienvenida a un héroe, la voz en off de Lovell describe la causa de la explosión y las carreras posteriores de Haise, Swigert, Mattingly y Kranz. Se pregunta si la humanidad volverá a la Luna y cuándo.

Reparto

Tom Hanks

Kevin Bacon

Bill Paxton

Gary Sinise

Ed Harris

Tripulación del Apolo 13:

• Tom Hanks como el Comandante Jim Lovell.
• Kevin Bacon como respaldo / primer módulo de mando Pilot Jack Swigert
• Bill Paxton como Lunar Módulo Piloto Fred Haise
• Gary Sinise como primer / módulo de mando basado Piloto Ken Mattingly

Otros astronautas:

• Mark Wheeler como Apollo 11 Comandante Neil Armstrong
• Larry Williams como Apollo 11 Lunar Módulo Pilot Buzz Aldrin
• David Andrews como Apolo 12 Comandante Pete Conrad
• Ben Marley como Apollo 13 comandante de respaldo John Young
• Brett Cullen como comunicador de cápsulas (CAPCOM) 1 (un astronauta compuesto)
• Ned Vaughn como CAPCOM 2 (un astronauta compuesto)

Personal de tierra de la NASA:

• Ed Harris como Director de Vuelo del Equipo Blanco Gene Kranz. Harris describió la película como "refugio para un examen final". Harris describió a Gene Kranz como "corny y como un dinosaurio", pero respetado por la tripulación.
• Chris Ellis como Director de Operaciones de la tripulación de vuelo Deke Slayton
• Joe Spano como Director de la NASA, un personaje compuesto basado libremente en el director de Manned Spacecraft Center Christopher C. Kraft, Jr.
• Marc McClure como Director de Vuelo del Equipo Negro Glynn Lunney
• Clint Howard como White Team Electrical, Environmental and Consumables Manager (EECOM) Sy Liebergot
• Ray McKinnon como Oficial de Dinámica de Vuelo del Equipo Blanco (FIDO) Jerry Bostick
• Todd Louiso como Oficial de Actividades de Vuelo del Equipo Blanco (FAO)
• Loren Dean como EECOM John Aaron
• Jim Meskimen como Telemetry del Equipo Blanco, Electrical, EVA Mobility Unit Officer (TELMU)
• Christian Clemenson como Cirujano de Vuelo Dr. Charles Berry
• Carl Gabriel Yorke como SIM (Simulador) 1
• Xander Berkeley como Henry Hurt, funcionario ficticio de la Oficina de Asuntos Públicos de la NASA

Civiles:

• Kathleen Quinlan como Marilyn Gerlach Lovell, esposa de Jim
• Jean Speegle Howard (la madre de Ron Howard) como Blanche Lovell, la madre de Jim
• Mary Kate Schellhardt como Barbara Lovell, la hija mayor de Jim
• Max Elliott Slade como James "Jay" Lovell, el hijo mayor de Jim
• Emily Ann Lloyd como Susan Lovell, la hija menor de Jim
• Miko Hughes como Jeffrey Lovell, el hijo menor de Jim
• Rance Howard (el padre de Ron Howard) como el ministro de la familia Lovell
• Tracy Reiner como Mary Haise, la esposa de Fred
• Michele Little como Jane Conrad

Cameos:

• Jim Lovell aparece como capitán de la nave de recuperación USS Iwo Jima; Howard tenía la intención de hacerle un almirante, pero Lovell mismo, habiendo retirado como capitán, decidió aparecer en su rango real.
• Marilyn Lovell aparece entre los espectadores durante la secuencia de lanzamiento.
• Jeffrey Kluger aparece como reportero de televisión.
• El director del cine Horror Roger Corman, mentor de Howard, aparece como congresista que recibe una visita VIP de Lovell del Edificio de la Asamblea del Vehículo, ya que se había convertido en algo de tradición para que Corman hiciera una aparición de cameo en las películas de sus protegidos.
• CBS El anclaje Walter Cronkite aparece en las noticias de archivos y puede ser escuchado en anuncios recién grabados, algunos de los cuales se editó para sonar más auténtico.
• Cheryl Howard (la esposa de Ron Howard) y Bryce Dallas Howard como intérpretes de fondo sin acreditar en la escena donde los astronautas se despiden de sus familias.

Producción

Desarrollo

Los derechos cinematográficos del libro Lost Moon de Jim Lovell se vendieron a compradores potenciales antes de que se escribiera. Dijo que su primera reacción fue que Kevin Costner sería una buena opción para interpretarlo.

Preproducción

El guión original de William Broyles Jr. y Al Reinert se escribió pensando en Costner debido a sus similitudes faciales con Lovell. Cuando Ron Howard adquirió el puesto de director, Tom Hanks había expresado interés en hacer una película basada en el Apolo 13. Cuando Hanks' El representante le informó que se estaba pasando un guión que se lo había enviado, y el nombre de Costner nunca apareció en una discusión seria. Hanks finalmente fue elegido como Lovell debido a su conocimiento de Apolo y la historia espacial.

Debido a su interés por la aviación, John Travolta le pidió a Howard el papel de Lovell, pero fue amablemente rechazado. A John Cusack se le ofreció el papel de Fred Haise, pero lo rechazó. A Brad Pitt se le ofreció el papel de Jack Swigert, pero también lo rechazó a favor de Seven. Howard invitó a Gary Sinise a leer para cualquiera de los personajes, y Sinise eligió a Ken Mattingly.

Después de que Hanks fuera elegido y de que comenzara la construcción de los decorados de la nave espacial, John Sayles reescribió el guión. Mientras planeaba la película, Howard decidió que todas las tomas serían originales y que no se utilizarían imágenes de la misión. Los interiores de la nave espacial fueron construidos por Kansas Cosmosphere and Space Center's Space Works, que también restauró el módulo de comando del Apolo 13. Se construyeron dos módulos lunares individuales y dos módulos de comando para filmar. Compuestos con algunos materiales originales de Apollo, se construyeron de manera que las diferentes secciones fueran removibles, lo que permitió que la filmación se llevara a cabo en su interior. Space Works también construyó módulos lunares y de comando modificados para filmar dentro de un avión de gravedad reducida Boeing KC-135, y los trajes presurizados que usan los actores, que son reproducciones exactas de los que usan los astronautas del Apolo, hasta el detalle de ser hermético. Cuando se vistieron con sus cascos asegurados en su lugar, los actores se enfriaron y respiraron aire bombeado en los trajes, como en los trajes reales de Apolo.

El Centro de Control de Misión Christopher C. Kraft Jr. constaba de dos salas de control en el segundo y tercer piso del Edificio 30 en el Centro Espacial Johnson en Houston, Texas. La NASA ofreció el uso de la sala de control para filmar, pero Howard se negó y optó por hacer su propia réplica. El diseñador de producción Michael Corenblith y la decoradora de escenarios Merideth Boswell estuvieron a cargo de la construcción del plató de Mission Control en Universal Studios. Estaba equipado con capacidades de proyección de pantalla trasera gigante y un conjunto complejo de computadoras con transmisiones de video individuales para todas las estaciones de control de vuelo. Los actores que interpretan a los controladores de vuelo podrían comunicarse entre sí en un bucle de audio privado. La sala de control de la misión construida para la película estaba en la planta baja. Un empleado de la NASA, consultor de la película, dijo que el escenario era tan realista que saldría al final del día y buscaría el ascensor antes de recordar que no estaba en el control de la misión. El barco de recuperación USS Iwo Jima había sido desguazado cuando se hizo la película, por lo que se utilizó su barco hermano, el New Orleans, en su lugar.

Para prepararse para sus papeles en la película, Hanks, Paxton y Bacon asistieron al campamento espacial estadounidense en Huntsville, Alabama. Mientras estaban allí, los astronautas Jim Lovell y David Scott, comandante del Apolo 15, realizaron ejercicios de entrenamiento reales con los actores dentro de un módulo de comando y un módulo lunar simulados. A los actores también se les enseñó acerca de cada uno de los 500 botones, conmutadores e interruptores utilizados para operar la nave espacial. Luego, los actores viajaron al Centro Espacial Johnson en Houston, donde volaron en el KC-135 para simular la ingravidez en el espacio exterior.

Cada miembro del elenco realizó una investigación exhaustiva para que el proyecto brindara una historia auténtica. El asesor técnico Scott quedó impresionado con sus esfuerzos y afirmó que cada actor estaba decidido a hacer que cada escena fuera técnicamente correcta, palabra por palabra.

En Los Ángeles, Ed Harris y todos los actores que interpretaban a los controladores de vuelo se inscribieron en una escuela de controladores de vuelo dirigida por Gerry Griffin, director de vuelo del Apolo 13, y el controlador de vuelo Jerry Bostick. Los actores estudiaron cintas de audio de la misión, revisaron cientos de páginas de transcripciones de la NASA y asistieron a un curso intensivo de física.

Según se informa, Pete Conrad expresó interés en aparecer en la película.

Filmación

La fotografía principal de Apolo 13 comenzó en agosto de 1994. Howard anticipó la dificultad de retratar la ingravidez de manera realista. Discutió esto con Steven Spielberg, quien sugirió filmar a bordo del avión KC-135, que puede volar de tal manera que crea unos 23 segundos de ingravidez, un método que la NASA siempre ha usado para entrenar a sus astronautas para vuelos espaciales. Howard obtuvo el permiso y la asistencia de la NASA para obtener tres horas y 54 minutos de tiempo de filmación en 612 maniobras de gravedad cero. Filmar en este entorno ahorró tiempo y dinero porque la recreación del escenario y los gráficos por computadora habrían sido costosos.

Seguridad

Si bien la filmación en un estallido de ingravidez de 25 segundos fue "cargada y frenética", el elenco y el equipo solo sufrieron golpes y magulladuras, y la mayoría de las lesiones ocurrieron cuando chocaron con artículos no acolchados. El elenco y la tripulación del Apolo 13 describen la experiencia de ingravidez como estar en un 'cometa vómito'. y "roller coaster ride", pero el mareo afectó solo a unos pocos miembros.

Postproducción

El supervisor de efectos visuales fue Robert Legato. Para evitar incómodos cambios visibles en imágenes de archivo de noticias en una película de acción en vivo, decidió producir la secuencia de lanzamiento de Saturno V usando modelos en miniatura y costura de imágenes digitales para crear un fondo panorámico. A petición de Howard de 'filmarlo como lo haría Martin Scorsese', Legato estudió las escenas de Scorsese de los juegos de billar de El color del dinero y copió su técnica de crear una sensación de ritmo repitiendo dos o tres cuadros entre cada corte (lo suficiente para ser indetectable) para la secuencia de encendido del motor. Legato dice que esta escena inspiró la banda sonora de James Horner para el lanzamiento. La toma de largo alcance del vehículo en vuelo se filmó con un kit Revell modelo a escala 1:144 de $25, con la cámara temblando de manera realista, y se digitalizó y volvió a filmar en un monitor de alta resolución a través de un filtro negro, ligeramente sobreexpuesto. para evitar que "parezca un videojuego".

El escape de los propulsores de control de actitud se generó con imágenes generadas por computadora (CGI). Esto también se intentó mostrar la descarga de orina del astronauta en el espacio, pero no tenía una resolución lo suficientemente alta como para verse bien, por lo que en su lugar se fotografiaron gotas rociadas de una botella de Evian.

Los productores querían usar CGI para renderizar el amerizaje, pero Legato insistió rotundamente en que esto no parecería realista. Se usaron paracaídas reales con una cápsula de apoyo lanzada desde un helicóptero.

Banda sonora

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
Filmtracks.com
Soundtrack Cifras netas
Rastreo

La partitura de Apollo 13 fue compuesta y dirigida por James Horner. La banda sonora fue lanzada en 1995 por MCA Records y tiene siete pistas de partitura, ocho canciones de época utilizadas en la película y siete pistas de diálogo de los actores en una duración de casi setenta y ocho minutos. La música también presenta solos de la vocalista Annie Lennox y Tim Morrison en la trompeta. La partitura fue un éxito de crítica y le valió a Horner una nominación al Premio de la Academia a la Mejor partitura original.

Liberar

La película se estrenó el 30 de junio de 1995 en Norteamérica y el 22 de septiembre de 1995 en el Reino Unido.

En septiembre de 2002, la película se volvió a estrenar en IMAX. Fue la primera película en ser remasterizada digitalmente utilizando la tecnología IMAX DMR.

Taquilla

Apollo 13 ganó $25,353,380 en 2,347 cines durante su primer fin de semana, lo que representó el 14.7% del total bruto de EE. UU. Tras su estreno, ocupó el puesto número uno en taquilla, superando a Pocahontas. Además, superó a Forrest Gump por tener el fin de semana de estreno más grande para una película de Tom Hanks. En cinco días, Apollo 13 generó 38,5 millones de dólares, convirtiéndose en el segundo estreno de cinco días más alto de todos los tiempos, detrás de Terminator 2: Judgment Day. La película recaudó 154 millones de dólares por la venta de entradas, superando el récord anterior de los estrenos combinados de Acción de Gracias de 1992 de Aladdin, The Bodyguard y Home Alone 2: Lost in New York. Continuaría manteniéndose en el puesto número uno durante cuatro semanas hasta que fue destronado por Waterworld. Con una recaudación de 355.237.933 dólares, Apolo 13 fue la tercera película más taquillera de 1995, detrás de Die Hard with a Vengeance y Toy Story.

Recepción

El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que la película tiene una calificación de aprobación general del 96 %, según 93 reseñas, con una calificación promedio ponderada de 8.10/10. El consenso crítico del sitio dice: "Al recrear la problemática misión espacial, Apollo 13 no se anda con rodeos: es un drama magistralmente narrado por el director Ron Howard, reforzado por un conjunto de actuaciones sólidas." Metacritic, que asigna una calificación normalizada a las reseñas de los principales críticos, le dio a la película una puntuación promedio de 77 sobre 100, según 22 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación de "A" en escala de A+ a F.

Roger Ebert del Chicago Sun-Times elogió la película en su reseña diciendo: "Esta es una historia poderosa, una de las mejores películas del año, contada con gran claridad y detalles técnicos notables, y actuó sin exageraciones histriónicas." Richard Corliss, de Time, elogió mucho la película y dijo: "Desde el despegue hasta el amerizaje, Apollo 13 ofrece un viaje increíble". Edward Guthmann de San Francisco Chronicle dio una crítica mixta y escribió: "Ojalá que Apollo 13 funcionara mejor como película, y que Howard's el umbral para el maíz, la papilla y el sentimiento centelleante no era tan ancho." Peter Travers de Rolling Stone elogió la película y escribió: "Howard abandona la manipulación para contar la verdadera historia de la casi fatal misión Apolo 13 de 1970 con detalles minuciosos y animados". Es fácilmente la mejor película de Howard.

Janet Maslin convirtió la película en una crítica del NYT. Pick, calificándolo de "absolutamente emocionante" película que "se desarrolla con perfecta inmediatez, atrayendo a los espectadores al suspenso mordaz de una fascinante historia real". Según Maslin, "como Quiz Show, Apollo 13 evoca maravillosamente la historia reciente en formas que resuenan con fuerza en la actualidad. Ingeniosamente nostálgico en su estilo visual (el vestuario de Rita Ryack es especialmente correcto), se remonta a la realización de películas sin falsos actos heroicos y al fuerte espíritu de comunidad que envolvía a los astronautas y sus familias. Sorprendentemente, esta película logra parecer refrescantemente honesta sin dejar de ajustarse al formato dramático en tres actos de un éxito estándar de Hollywood. Es de lejos lo mejor que ha hecho el Sr. Howard (y Far and Away fue uno de los otros).

El crítico académico Raymond Malewitz se centra en los aspectos de bricolaje del "buzón de correo" sistema de filtración para ilustrar el surgimiento de un héroe improbable en la cultura estadounidense de finales del siglo XX, el pensador creativo, improvisador pero moderado, que reemplaza a los antiguos héroes vaqueros pródigos de la mitología estadounidense y brinda al país una mejor y más frugal ejemplo de un 'esposo'."

Marilyn Lovell elogió la interpretación que hizo Quinlan de ella, afirmando que sentía que podía sentir por lo que estaba pasando el personaje de Quinlan, y recordó cómo se sentía en su mente.

Medios domésticos

Apollo 13 fue lanzado en VHS el 21 de noviembre de 1995 y en LaserDisc la semana siguiente. El 9 de septiembre de 1997, la película se estrenó en un VHS de pantalla ancha certificado por THX.

En 2005 se lanzó un DVD del décimo aniversario de la película; incluía tanto la versión teatral como la versión IMAX, junto con varios extras. La versión IMAX tiene una relación de aspecto de 1,66:1.

En 2006, Apolo 13 se lanzó en HD DVD y el 13 de abril de 2010 se lanzó en Blu-ray como la edición del 15.° aniversario del 40.° aniversario del accidente del Apolo 13. La película se estrenó en 4K UHD Blu-Ray el 17 de octubre de 2017.

Reconocimientos

Exactitud técnica e histórica

Apolo 13 Command Module prop de la película.

En la película, Lovell le dice a su esposa que le dieron el mando del Apolo 13 en lugar del 14 porque la 'infección del oído del comandante original Alan Shepard está reapareciendo'; de hecho, Shepard no tenía "infección de oído"; estaba castigado desde 1963 por la enfermedad de Ménière. Esto fue corregido quirúrgicamente cuatro años más tarde y volvió al servicio de vuelo en mayo de 1969; La gerencia del Centro de Naves Espaciales Tripuladas sintió que necesitaba más tiempo de entrenamiento para una misión lunar.

La película muestra el lanzamiento del vehículo de lanzamiento Saturn V a la plataforma de lanzamiento dos días antes del lanzamiento. En realidad, el vehículo de lanzamiento se lanzó en el Lanzador móvil utilizando el transportador de orugas dos meses antes de la fecha de lanzamiento.

La película muestra a la tripulación escuchando una explosión rápidamente después de que Swigert siguiera las instrucciones del control de la misión para agitar los tanques de oxígeno e hidrógeno. En realidad, la tripulación escuchó la explosión 95 segundos después.

La película muestra a Sy Liebergot sugiriendo que la fuga de oxígeno estaba en uno o dos de Odyssey' Las celdas de combustible y la orden de apagarlas se pasó a la tripulación, lo que obligó a abortar la misión de aterrizaje lunar. En realidad, Mission Control no ordenó el cierre; Haise descubrió que las células ya estaban muertas debido a la inanición debido al daño en el sistema de oxígeno.

La película muestra a Swigert y Haise discutiendo sobre quién tuvo la culpa. El programa The Real Story: Apollo 13 transmitido por el canal Smithsonian incluye a Haise afirmando que no hubo tal discusión y que nadie podría haber previsto que remover el tanque causaría problemas.

El diálogo entre el control de tierra y los astronautas se tomó casi literalmente de transcripciones y grabaciones, con la excepción de uno de los lemas de la película, "Houston, tenemos un problema". (Esta cita fue votada como la número 50 en la lista "100 años de AFI... 100 citas de películas"). Según el audio de las comunicaciones aire-tierra, las palabras reales pronunciadas por Swigert fueron 'Está bien, Houston, hemos tenido un problema aquí'. El control de tierra respondió diciendo, "Esto es Houston. Dilo de nuevo, por favor." Jim Lovell luego repitió: 'Houston, hemos tenido un problema'.

Otro diálogo incorrecto es después del apagón de reingreso. En la película, Tom Hanks (como Lovell) dice "Hola Houston... esto es Odyssey... es bueno verte de nuevo." En el reingreso real, la transmisión del módulo de comando fue finalmente adquirida por un helicóptero de recuperación Sikorsky SH-3D Sea King que luego transmitió las comunicaciones al control de la misión. El astronauta de CAPCOM Joe Kerwin (no Mattingly, quien actúa como CAPCOM en esta escena de la película) luego hizo una llamada a la nave espacial 'Odyssey, Houston esperando. Terminado." Swigert, no Lovell, respondió 'Está bien, Joe'. ya diferencia de la película, esto fue mucho antes de que se desplegaran los paracaídas; las celebraciones representadas en Mission Control fueron desencadenadas por la confirmación visual de su despliegue.

El eslogan "El fracaso no es una opción", mencionado en la película por Gene Kranz, también se hizo muy popular, pero no se tomó de las transcripciones históricas. La siguiente historia relata el origen de la frase, de un correo electrónico del oficial de dinámica de vuelo del Apolo 13, Jerry Bostick:

En cuanto a la expresión "Failure no es una opción", usted es correcto que Kranz nunca utilizó ese término. En preparación para la película, los guionistas, Al Reinart y Bill Broyles, descendieron a Clear Lake para entrevistarme sobre "¿Cómo son realmente las personas en Mission Control?" Una de sus preguntas fue: "¿No había momentos en que todo el mundo, o al menos unas pocas personas, se asustó?" Mi respuesta fue: "No, cuando las cosas malas sucedieron, simplemente discutimos tranquilamente todas las opciones, y el fracaso no fue uno de ellos. Nunca entramos en pánico, y nunca renunciamos a encontrar una solución". Inmediatamente sentí que Bill Broyles quería irse y asumí que estaba aburrido con la entrevista. Sólo meses después aprendí que cuando llegaron a su auto para salir, empezó a gritar: "¡Eso es! Esa es la línea de etiquetas para toda la película, Failure no es una opción. Ahora sólo tenemos que averiguar quién lo ha dicho". Por supuesto, se lo dieron al carácter Kranz, y el resto es historia.

En la película, el director de vuelo Gene Kranz y su equipo blanco son retratados como encargados de todas las partes esenciales del vuelo, desde el despegue hasta el aterrizaje. En consecuencia, se descuidó el papel real de los otros directores de vuelo y equipos, especialmente Glynn Lunney y su Black Team. De hecho, fue el director de vuelo Lunney y su Black Team quienes lograron que el Apolo 13 atravesara su período más crítico en las horas inmediatamente posteriores a la explosión, incluida la corrección a mitad de camino que envió al Apolo 13 en un 'retorno libre'. trayectoria alrededor de la Luna y de regreso a la Tierra. El astronauta Ken Mattingly, quien fue reemplazado como piloto del módulo de comando del Apolo 13 en el último minuto por Swigert, dijo más tarde:

Si hubiera un héroe, Glynn Lunney era, por sí mismo, un héroe, porque cuando entró en la habitación, te garantizo, nadie sabía lo que demonios estaba pasando. Glynn entró, se hizo cargo de este desastre, y acaba de traer calma a la situación. Nunca he visto un ejemplo tan extraordinario de liderazgo en toda mi carrera. Absolutamente magnífico. Ningún general o almirante en tiempos de guerra podría ser más magnífico que Glynn esa noche. Él y él solo reunieron a toda la gente asustada. Y tienes que recordar que los controladores de vuelo en esos días eran niños en sus treinta. Eran buenos, pero muy pocos de ellos se habían topado con este tipo de opciones en la vida, y no estaban acostumbrados a eso. De repente, su confianza había sido sacudida. Se enfrentaban a cosas que no entendían, y Glynn entró allí, y él se hizo cargo.

Una pista de comentario de DVD, grabada por Jim y Marilyn Lovell e incluida con Signature Laserdisc y luego incluida en ambas versiones de DVD, menciona varias inexactitudes incluidas en la película, todas hechas por razones de licencia artística:

• En la película, Mattingly juega un papel clave en la solución de un problema de consumo de energía que Apolo 13 enfrentaba al acercarse a la reingresación. Lovell señala en su comentario que esto era en realidad un compuesto de varios astronautas e ingenieros, incluyendo a Charles Duke (cuyo rubéola llevó a la base de Mattingly) —todos los cuales trabajaron para resolver ese problema.
• Cuando Swigert se está preparando para atracar con el LM, un técnico de la NASA preocupado dice: "Si Swigert no puede atracar esta cosa, no tenemos una misión". Lovell y Haise también parecen preocupados. En su comentario de DVD, el verdadero Jim Lovell dice que si Swigert hubiera sido incapaz de atracar con el LM, él o Haise podrían haberlo hecho. También dice que Swigert era un piloto bien entrenado del módulo de mando, y nadie estaba muy preocupado por si estaba en el trabajo, pero admitió que hizo un buen subploto para la película. Lo que los astronautas estaban realmente preocupados, dice Lovell, fue la cita esperada entre el módulo lunar y el módulo de mando después de que Lovell y Haise dejaran la superficie de la Luna.
• Una escena fijó la noche anterior al lanzamiento, mostrando a los miembros de la familia de los astronautas que se despidían mientras estaban separados por un camino, para reducir la posibilidad de cualquier transmisión de enfermedad de último minuto, representó una tradición que no comenzó hasta el programa de transbordador espacial.
• La película representa a Marilyn Lovell accidentalmente bajando su anillo de boda por un drenaje de ducha. Según Jim Lovell, esto ocurrió, pero la trampa de drenaje cogió el anillo y su esposa pudo recuperarlo. Lovell también ha confirmado que la escena en la que su esposa tuvo una pesadilla sobre que él fue "sucked a través de una puerta abierta de una nave espacial al espacio exterior" también ocurrió, aunque él cree que la pesadilla fue impulsada por ella viendo una escena en Marooned, una película de 1969 vieron tres meses antes de que Apolo 13 lanzara.