Amon Tobin
Amon Adonai Santos de Araújo Tobin (nacido el 7 de febrero de 1972), conocido como Amon Tobin (), es un músico, compositor y productor de música electrónica brasileño. Se destaca por su metodología inusual en el diseño de sonido y la producción musical. Ha lanzado ocho álbumes de estudio importantes bajo el sello discográfico Ninja Tune con sede en Londres. También ha lanzado dos álbumes bajo el alias Two Fingers con el colaborador Doubleclick. Su último lanzamiento, A Living Room (Music from Meow Wolf's Omega Mart), fue lanzado el 23 de septiembre de 2022.
Su música se ha utilizado en numerosas películas importantes, incluidas The Italian Job y 21. Tobin ha creado canciones para varias películas independientes, incluida la película húngara Taxidermia de 2006, y su música se usó en otras películas independientes, incluida la Cannes Palme d'Or– de 2002. >nominado Intervención Divina. Una selección de sus temas apareció en comerciales de Toonami y en el anime de 2005 IGPX, y produjo las partituras musicales de los videojuegos aclamados por la crítica Tom Clancy's Splinter Cell: Chaos Theory de Ubisoft en 2005 y Infamous de Sucker Punch en 2009.
Biografía
Principios de su carrera (1995-1997)
Tobin nació en Río de Janeiro, Brasil. El padre de Tobin es irlandés. A la edad de 2 años, él y su familia dejaron Brasil para vivir en Marruecos, Holanda, Londres, Portugal y Madeira. Tobin se instaló en Brighton, Inglaterra cuando era un adolescente, que siguió siendo su residencia permanente hasta 2002. Allí comenzó a producir música electrónica en su dormitorio con samplers y otros equipos de audio, incluido un Amstrad Studio 100 de 4 pistas, aunque "realmente no era involucrado en la escena [musical]" En ese tiempo. Mientras tomaba una clase de fotografía editorial en una universidad de Brighton, respondió a una promoción de una revista para el sello discográfico Ninebar con sede en Londres que pedía a los artistas que enviaran demos de sus canciones. Ninebar fichó a Tobin para el sello en 1996 después de escuchar sus primeros trabajos, y viajó entre su casa en Brighton y los estudios en Londres para producir sus primeros trabajos oficiales.
Bajo su apodo original Cujo (en portugués, la palabra para cuyo), lanzó una serie de composiciones originales en vinilo de 12 pulgadas. AllMusic los llamó "alucinantes" en una revisión. Muchas de esas pistas se incluyeron más tarde en su primer álbum de larga duración Adventures in Foam, lanzado originalmente en 1996 por Ninebar con un lanzamiento limitado de 5000 copias.
El sello discográfico Ninja Tune más grande había estado creciendo en el Reino Unido en ese momento con la ayuda de los artistas DJ Food, Funki Porcini, The Herbaliser y Coldcut. DJ Food y Funki Porcini notaron el trabajo de Tobin en Adventures in Foam e impulsaron al sello a acercarse a él. Ninja Tune fichó a Tobin a finales de 1996, esta vez bajo su nombre abreviado "Amon Tobin". El sitio web oficial de Ninja Tune ha dicho que Adventures in Foam había sido relanzado sin permiso por Shadow Records con sede en EE. UU. ese mismo año y que esta versión no autorizada, etiquetada como "lanzamiento en EE. 34;, incluía solo 7 de las canciones originales, una portada diferente y que algunas pistas se titulaban incorrectamente. En 1997, Ninja Tune adquirió las licencias adecuadas de Ninebar y relanzó el álbum ellos mismos. Esta versión incluía el álbum original en su totalidad y un segundo disco que contenía material inédito. A partir de 2008, las copias de la "versión estadounidense" de Shadow Record son vendidos por el minorista en línea Amazon.com. A lo largo de su producción, Adventures in Foam ha recibido críticas favorables. Ryan Schreiber de Pitchfork Media dijo que su estilo break-beat 'se salió totalmente de control', pero que 'nunca deja de hacerle saber al oyente quién está a cargo'.; El álbum fue lanzado por cuarta vez en 2002, nuevamente por Ninja Tune.
Bricolaje, Permutación y Supermodificado (1997–2002)
Durante los siguientes años, Tobin lanzó tres álbumes. Bricolage, lanzado en 1997, fue la culminación de dos proyectos que Tobin había iniciado después de su álbum debut a principios de ese año. Su tercer álbum, Permutation, fue lanzado en 1998. Las estaciones de radio independientes transmitieron las piezas de Tobin durante el verano de 1998 y los aficionados al jazz convencional reaccionaron positivamente, quienes se identificaron con la batería y la composición generadas por computadora.. A fines de la década de 1990, la música basada en muestras se estaba volviendo más popular entre una amplia gama de géneros emergentes y en desarrollo, pero el propio Tobin aún era en gran parte desconocido. El estilo musical de Tobin no fue visto como perteneciente definitivamente a un género u otro. Los críticos que comentaron sobre Bricolage y Permutation les dieron críticas positivas y, a menudo, los críticos y entrevistadores posteriores los mencionan como álbumes clásicos de la época. Pitchfork elogió el uso de muestras de instrumentos de jazz, comparándolo con los famosos compositores Quincy Jones y Miles Davis. En una revisión de 1999, otorgaron a Bricolage un 10/10 muy raro y dijeron que era "uno de los discos más inventivos de la década".
Tobin lanzó su cuarto álbum, Supermodified en 2000. El álbum es considerado como su álbum más comercial hasta la fecha. Las reseñas de los críticos fueron en general positivas, con Pitchfork calificando el álbum con 9.1/10 y Stylus Magazine diciendo: "No muchos músicos electrónicos de estudio podrían presentar una declaración tan vívida y dinámica o hacerla tan entretenida y francamente funky como < i>Supermodified ha logrado hacer."
Fuera de donde, Teoría del Caos y Foley Room (2002–2008)
En 2002, Tobin se mudó a Montreal, Quebec, Canadá, donde había pasado un tiempo anteriormente en la sede norteamericana de Ninja Tune. Tobin vivía en la zona industrial del Viejo Montreal para evitar las quejas de los vecinos por el ruido después del anochecer. Allí produjo su quinto álbum Out From Out Where lanzado ese mismo año. Este fue su primer álbum creado principalmente en un estudio profesional. Más tarde lanzó un sencillo, Verbal, tomado de Out From Out Where. Otis Hart de Dusted Magazine dijo que el estilo de producción de Tobin se había hecho realidad. Elogió el 'refinado sentido del tempo' de Tobin.
En enero de 2004, Tobin fue contratado por la empresa de videojuegos Ubisoft Montreal para componer la banda sonora de la tercera entrega de su exitosa serie Tom Clancy's Splinter Cell, Tom Clancy's Splinter Cell: Teoría del caos. Para facilitar el uso de la música en un videojuego, donde el nivel de acción o trama puede cambiar en tiempo real, Tobin dividió cada pista en cuatro partes distintas pero similares según su nivel de intensidad. Luego, los desarrolladores del juego podrían usar cada sección para proporcionar música basada en las acciones del jugador. A pesar de no ser un álbum oficial en la discografía de Tobin, se consideró un trabajo innovador en el mundo de las bandas sonoras de los videojuegos y se describió como "una era de medios completamente nueva" de Tiny Mix Tapes.
El álbum continuó la tendencia que Tobin comenzó con Out From Out Where, ya que usó más grabaciones de campo durante la producción. Además de estar incluido con el juego, Ninja Tune lanzó la partitura como un álbum individual en 2005, titulado Chaos Theory – Splinter Cell 3 Soundtrack, varios meses antes del lanzamiento del juego. Fue bien recibido y se benefició de una audiencia más amplia de críticos tanto en la industria de la música como en la de los juegos. Ben Hogwood de MusicOMH.com aplaudió el uso de Tobin de la melodía y la textura, y agregó que controlaba los sonidos con la "claridad de un orquestador clásico". Más tarde grabó una versión de sonido envolvente Dolby Digital 5.1 del álbum con el ingeniero de audio Bobby Azinsky en un estudio dedicado de Solid State Logic en Los Ángeles.
El sexto álbum de estudio de Tobin, Foley Room, fue lanzado en 2007. El título alude a las "foley rooms" utilizado por ingenieros de grabación y artistas de foley para grabar efectos de sonido en la industria cinematográfica. En este álbum, Tobin concluyó su transición lejos del material fuente pregrabado que comenzó con Out From Out Where. Todas las muestras utilizadas para la producción fueron grabadas por él mismo con un micrófono omnidireccional. Registradas principalmente en Montreal, San Francisco y Seattle, las muestras provinieron de una amplia gama de fuentes, incluidas motocicletas, tigres, insectos y agua que caía de un grifo. También contribuyeron al álbum el cuarteto de cuerdas Kronos Quartet, el baterista Stefan Schneider y la arpista Sarah Pagé. El uso de grabaciones de campo de Foley Room' se utilizó para ayudar a promocionar el álbum, incluidos dos avances oficiales de prelanzamiento publicados en YouTube. Nate Dorr de PopMatters.com lo llamó una "progresión suave y natural" de su trabajo en Supermodified. El primer sencillo, "Bloodstone", fue lanzado a iTunes Music Store meses antes que el resto del álbum. Ninja Tune también publicó un DVD titulado Foley Room: Found Footage que documentaba el proceso de grabación.
ISAM y dos dedos (2009–2018)
En 2006, Tobin comenzó a colaborar en un proyecto orientado al hip-hop con el productor británico de batería y bajo Doubleclick y varios vocalistas invitados. Como Two Fingers, la pareja lanzó varios sencillos, seguidos de su álbum debut homónimo en 2009. El lanzamiento homónimo salió en 2009 en Paper Bag Records en América del Norte y Big Dada en el Reino Unido. Los dos productores, que se conocieron por primera vez cuando Tobin vivía en Brighton, Reino Unido, se juntaron en Montreal en 2007 para una serie de canciones que eran en parte una extensión de sus colaboraciones anteriores, ejemplificadas por la densa y contundente canción de 2003 'Ownage'. #34; — pero en general, una dirección fundamentalmente nueva y dinámica que incorpora elementos viscerales de dancehall, dubstep y grime. Después de los sencillos "That Girl" y "Lo que sabes" El debut homónimo del grupo se lanzó en la primavera de 2009, con la voz de la estrella del dancehall Ce'Cile, la Sra. Jade y, en siete de las 12 pistas del álbum, el rapero británico Sway. En 2009, Tobin también colaboró con el artista británico de batería y bajo Dom & Roland en una pista titulada "Sylo" para el álbum No Strings Attached.
En 2008, Tobin anunció que estaba trabajando en la banda sonora de un nuevo videojuego para un "título no revelado de PS3". Más tarde se reveló que este era el juego exclusivo de PlayStation 3, inFamous, y en 2010, Tobin anunció que trabajaría en la música de Tom Clancy's Splinter Cell: Conviction. Los trabajos recientes incluyen "Hey Mr. Tree" como 'Conjunto de bonificación' para acompañar su anterior 'Monthly Joint' colección, un remix de "Machine Gun" de Noisia lanzado junto con remixes de 16 Bit y Spor, y una colaboración con ESKMO denominada Eskamon. Eskamon ha lanzado un sencillo 'Fine Objects'. También se ha anunciado oficialmente un nuevo récord de AT a través de www.amontobin.com, para el que está "investigando y desarrollando nuevas herramientas y técnicas de producción" y utilizando "una gama completamente nueva de artilugios del pasado y del futuro".
En enero de 2011, su página de artista se actualizó en el sitio web de Ninja Tune, anunciando un nuevo álbum titulado ISAM, así como un álbum de remezclas de Splinter Cell: Chaos Theory. Luego de ser filtrado por un periodista, ISAM fue lanzado el 20 de abril de 2011. Como su extensión, en mayo de 2012, Tobin lanzó el Boxset, destacado por su forma de mecanismo prensa. Como un conjunto de 15 soportes físicos diferentes, contiene remixes, versiones y reinterpretaciones de pistas de ISAM, junto con los primeros experimentos de audio de Tobin, partituras para cine y televisión, así como bootlegs eliminados.
El segundo álbum de Two Fingers, Stunt Rhythms, fue un esfuerzo en solitario de Amon Tobin y fue diseñado por Inventory Studio y lanzado en todo el mundo por Big Dada Recordings en 2012.
El 18 de abril de 2015, Amon Tobin anunció Dark Jovian, un EP y su primer lanzamiento bajo su nombre en cuatro años.
Nomark Records y nuevos alias (2019-presente)
En febrero de 2019, el sitio web de Amon Tobin anunció un nuevo álbum, Fear in a Handful of Dust, que se lanzará en abril de 2019 con un nuevo sello, Nomark Records. El lanzamiento del álbum el 26 de abril de 2019 marcó el final de una pausa de 8 años en los lanzamientos de nuevos LP de estudio bajo el nombre de Tobin (su lanzamiento anterior fue ISAM en 2011). Durante el resto de 2019, Tobin también lanzaría tres sencillos bajo su alias de Two Fingers: You Ain't Down, 296 Rhythm y LED Moon Rhythm.. El 26 de julio de 2019, Tobin lanzó el álbum Time to Run bajo un nuevo alias conocido como Only Child Tyrant.
En septiembre de 2019, Tobin anunció Nomark Club, un servicio de suscripción anual que otorga acceso a todo el material de Tobin a medida que se publica, incluido contenido exclusivo para miembros (el material se entrega a través de Bandcamp' servicio de suscripción). Junto con el anuncio, se lanzó un álbum de reproducción extendida exclusivo para seguidores titulado Fine Strips of Violence. Long Stories, que llegó en octubre de 2019, se hizo en paralelo con Fear in a Handful of Dust y presenta un uso destacado de un omnicordio roto. En diciembre de 2019, Tobin lanzó un álbum de dos pistas exclusivo de Nomark Club titulado Nine Bars Back bajo el alias de Cujo, uno que no se había utilizado desde el lanzamiento de Adventures in Foam. yo> en 1996.
Tobin lanzó The World As We Know It en julio de 2020 bajo el alias Figueroa, lo que marcó un cambio en el estilo instrumental habitual de Tobin, ya que fue su primer lanzamiento importante en el que se destacaron trabajo vocal. La letra del álbum fue interpretada por el propio Tobin con la orientación técnica de la productora Sylvia Massy. Tobin describe la letra como bastante ambigua y afirma en una entrevista que "quiero que el sentimiento de las canciones sea la prioridad, en lugar del significado específico". West Coast Love Stories, el álbum debut del nuevo alias Stone Giants, "celebra la relación entre la voz y la máquina desde una perspectiva totalmente diferente: los humanos y la electrónica unen recursos para explorar temas del amor y el ser. nadie más sabio por ello."
El "cinematográfico y apocalíptico" How Do You Live, lanzado bajo el nombre de Tobin, llegó en septiembre de 2021. En febrero de 2021, se anunció que Tobin participaría en la banda sonora de la instalación Meow Wolf Omega Mart, junto con Beach House, Brian Eno, Santigold y otros. La banda sonora de la instalación de Tobin, A Living Room (Música de Omega Mart de Meow Wolf), se lanzó el 23 de septiembre de 2022 en su sello Nomark Records como un vinilo de una sola cara. registro con un grabado en el reverso. Como Two Fingers, un trío de sencillos en colaboración con el productor alemán Muadeep salió en 2022: Blood Moon, Banished y Lost Gods. También en 2022, The Only Child Tyrant alias lanzó un par de sencillos: HoneyCup Troll y Make Better Friends.
Estilo musical e influencias
Tobin es mejor conocido por su uso de técnicas de manipulación de audio, en las que cualquier material fuente dado se transforma para producir un nuevo sonido. Su uso de esta técnica ha cambiado a lo largo de su carrera. En sus sencillos originales bajo Ninebar y sus primeros tres álbumes, Tobin adquirió todas las fuentes de sonido para producir música de su colección personal de discos de vinilo. Manipula los sonidos con una combinación de hardware y software de audio, incluido Cubase, a menudo dejando la fuente original irreconocible en su nuevo contexto. La mayoría de sus primeros trabajos se centró en reordenar los ritmos de ruptura de la música jazz y blues en patrones más rápidos y complejos. Guido Farnell de InTheMix.com, escribió sobre su uso de esta técnica y dijo que Tobin ha "llevado el arte a alturas nuevas y vertiginosas".
Su quinto álbum, Out From Out Where, inició el alejamiento gradual del material pregrabado mediante la incorporación de samples de guitarra originales. Sus técnicas comenzaron a ramificarse en el diseño de sonido técnico, tomando ritmos de descanso o instrumentos individuales, modificando frecuencias específicas y produciendo nuevos sonidos. Esta tendencia continuó en la partitura de su videojuego Tom Clancy's Splinter Cell: Chaos Theory Soundtrack, y en su sexto álbum, Foley Room, todo el material fuente fue registrado en el campo por él mismo. Hablando sobre la creatividad de la música basada en muestras en comparación con los instrumentos tradicionales, dice que "la entrada creativa no está determinada por el material de origen, sino por la forma en que editas y manipulas los sonidos".
Tobin experimentó con varios instrumentos. No proviene de una familia de músicos, ni ha tenido ninguna formación formal en teoría musical. Sobre su música en general, Tobin dice que la ve como una "genuina" expresión de la época que vive, pues dice que, en cambio, el blues, el jazz y los géneros brasileños eran "genuinos" Expresiones de la década de 1960. A pesar de su conexión indirecta con los géneros brasileños, Tobin colaboró con varios artistas en el álbum de bossa nova de 2000 de Bebel Gilberto Tanto Tempo. Los álbumes de Tobin a menudo se comparan con bandas sonoras y dice que las películas de David Lynch lo han influenciado. Además, ha declarado que le gustan las películas de los hermanos Coen, Dario Argento y Roman Polanski.
Actuaciones en vivo
Tobin comenzó a realizar shows en vivo en clubes con otros artistas de Ninja Tune después de lanzar su segundo álbum, Bricolage. Sus programas generalmente contenían música que había producido durante su carrera, mezclada con canciones modificadas de drum and bass, hip-hop u otros géneros. Debido a que su música se produjo en su totalidad en un estudio con electrónica, Tobin no estaba interesado en adaptar su música para que se adaptara a un PA en vivo que incorporara músicos. En cambio, usó tocadiscos que, en su opinión, tenían más en común con su enfoque de la producción musical. Es conocido por construir sistemas de altavoces de sonido envolvente Dolby Digital 7.1 para sus actuaciones.
En 2011, Tobin desarrolló un show en vivo en apoyo del álbum ISAM que se ajustaba a sus criterios para una presentación que es a la vez en vivo y puramente electrónica. Le dijo a Wired Magazine "La idea era integrarme, literalmente, en una presentación de audio y visual del álbum". Incorpora el uso de nuevas técnicas de mapeo de video que se proyectan en una gran estructura cúbica desde la que actúa Tobin. El espectáculo ha sido aclamado internacionalmente y descrito por el Creators Project de Vice Magazine como "revolucionando la experiencia de la música en vivo".
Tobin ha realizado espectáculos individuales en muchos países, incluidas giras por Europa, Australia, Japón y los Estados Unidos. Su presentación en vivo de 2003 en Melbourne, Australia, se utilizó para el cuarto álbum de la serie Solid Steel de Ninja Tune porque Tobin no estaba disponible para grabar una mezcla de estudio en ese momento. Se omitieron muchas canciones de la grabación original debido a problemas de derechos de autor con los artistas originales, incluido el grupo de R&B Destiny's Child.
Un segundo álbum de Solid Steel, Foley Room Recorded Live in Brussels, se grabó en Bruselas en Ancienne Belgique en 2007 y se lanzó de forma gratuita en noviembre de 2008. Según el sitio web oficial de Tobin, "Después de meses de idas y venidas y a pesar de los mejores esfuerzos de todos, la mezcla estaba en peligro de ser editada para adaptarse a las grandes discográficas y editores. En lugar de lanzar comercialmente una versión comprometida, se tomó la decisión de regalarla de forma gratuita."
Trabajos cinematográficos y bandas sonoras
Los sonidos y las muestras de Amon Tobin se usan con frecuencia en el programa de televisión británico sobre automóviles Top Gear, y su canción "Four Ton Mantis" se ha utilizado en anuncios de Nissan Qashqai y Juke. La música de Tobin también apareció en varias películas importantes, incluidas The Italian Job y 21. También ha producido pistas para varias películas independientes, incluida The Last Minute, y ha creado música de producción para la biblioteca comercial BMG Zomba que se utiliza en varias películas. En 2006 compuso la banda sonora de la película de terror húngara Taxidermia, que estuvo disponible en su sitio web. También produjo la música para el documental de 2009 Pax Americana and the Weaponization of Space.
En abril de 2010, Tobin compuso y produjo un pequeño trabajo para el videojuego Tom Clancy's Splinter Cell: Conviction, que estaba disponible para su transmisión en línea en su sitio web. En 2013, Two Fingers compuso el tema musical de la serie original de BBC America/Space Orphan Black.
Discografía
Tobin ha lanzado diecisiete álbumes de estudio importantes bajo su nombre, así como varios alias:
Studio albums as Amon Tobin
Discos de banda sonora
| como Cujo
como dos dedos
como sólo el tirano infantil
como Figueroa
As Stone Giants
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Además, su trabajo incluye una variedad de obras extendidas que contienen varias caras B cada una, un álbum en vivo para la serie Solid Steel, material nuevo para varios álbumes recopilatorios y pistas originales disponibles. como descargas gratuitas en su sitio web.
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