Aaliyah

Aaliyah Dana Haughton (16 de enero de 1979 - 25 de agosto de 2001) fue una cantante y actriz estadounidense. Se le atribuye haber ayudado a redefinir el R&B, el pop y el hip hop contemporáneos, lo que le valió el apodo de 'Princesa del R&B'. y "Reina del Pop Urbano".

Nacida en Brooklyn pero criada en Detroit, obtuvo reconocimiento por primera vez a la edad de 10 años, cuando apareció en el programa de televisión Star Search y actuó en un concierto junto a Gladys Knight. A la edad de 12 años, Aaliyah firmó con Jive Records y Blackground Records de su tío Barry Hankerson. Hankerson le presentó a R. Kelly, quien se convirtió en su mentor, así como en el principal compositor y productor de su álbum debut, Age Ain't Nothing but a Number. El álbum vendió tres millones de copias en los Estados Unidos y fue certificado doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Después de las acusaciones de un matrimonio ilegal con Kelly, Aaliyah terminó su contrato con Jive y firmó con Atlantic Records.

Aaliyah trabajó con los productores discográficos Timbaland y Missy Elliott para su segundo álbum, One in a Million, que vendió tres millones de copias en los Estados Unidos y más de ocho millones de copias en todo el mundo. En 2000, Aaliyah apareció en su primera película, Romeo Must Die. Contribuyó a la banda sonora de la película, que generó el sencillo 'Try Again'. La canción encabezó el Billboard Hot 100 únicamente en el aire, convirtiendo a Aaliyah en la primera artista en la historia de Billboard en lograr este objetivo. Después de completar Romeo Must Die, Aaliyah filmó su papel en Queen of the Damned y lanzó, en 2001, su tercer y último álbum de estudio homónimo, que encabezó el Billboard. 200.

El 25 de agosto de 2001, Aaliyah murió a la edad de 22 años en un accidente de avión en las Bahamas, cuando el avión sobrecargado en el que viajaba se estrelló poco después del despegue, matando a los nueve a bordo. Más tarde se descubrió que el piloto tenía rastros de cocaína y alcohol en su cuerpo y no estaba calificado para volar el avión designado para el vuelo. La familia de Aaliyah luego presentó una demanda por homicidio culposo contra el operador del avión, Blackhawk International Airways, que se resolvió fuera de los tribunales. En las décadas posteriores a su muerte, la música de Aaliyah ha seguido alcanzando el éxito comercial, con la ayuda de varios lanzamientos póstumos. Ha vendido 8,1 millones de álbumes en los EE. UU. y entre 24 y 32 millones de álbumes en todo el mundo. Billboard la cataloga como la décima artista femenina de R&B más exitosa de los últimos 25 años y la vigésimo séptima más exitosa de la historia. Sus elogios incluyen tres American Music Awards y dos MTV VMA, junto con cinco nominaciones a los premios Grammy.

Primeros años

Aaliyah Dana Haughton nació el 16 de enero de 1979 en Brooklyn, Nueva York, la hija menor de Diane y Michael "Miguel" Haughton, un trabajador de almacén. Ella era de ascendencia afroamericana. Su nombre es la forma femenina del árabe 'Ali', que significa 'la más alta, la más exaltada, la mejor'. A Aaliyah le gustaba su nombre y lo llamaba "hermoso" y diciendo que estaba "muy orgullosa de ello" y se esforzó por estar a la altura de su nombre todos los días. La madre de Aaliyah inscribió a Aaliyah en lecciones de voz a una edad temprana. Comenzó a actuar en bodas, coros de iglesias y eventos de caridad. Cuando Aaliyah tenía cinco años, su familia se mudó a Detroit, Michigan, donde se crió junto con su hermano mayor, Rashad. Asistió a una escuela católica, Gesu Elementary, donde en primer grado participó en la obra de teatro Annie, que la inspiró a convertirse en animadora. En Detroit, su padre comenzó a trabajar en el negocio de almacenes, uno de los intereses cada vez mayores de su cuñado, Barry Hankerson. Su madre se quedó en casa y crió a Aaliyah y a su hermano.

La madre de Aaliyah era vocalista y su tío, Hankerson, era un abogado de espectáculos que había estado casado con Gladys Knight. Cuando era niña, Aaliyah viajó con Knight y trabajó con un agente en Nueva York para audicionar para comerciales y programas de televisión, incluidos Family Matters; apareció en Star Search a los diez años. Aaliyah eligió comenzar la audición. Su madre tomó la decisión de quitarle el apellido. Hizo audiciones para varios sellos discográficos y a los 11 años apareció en conciertos junto a Knight. Tuvo varios animales de compañía durante su infancia, incluidos patos, serpientes e iguanas. Su primo Jomo tenía un caimán como mascota, lo que Aaliyah sintió que era demasiado y comentó: "Eso era algo que no iba a acariciar".

Educación

Cuando era niña, Aaliyah asistía a escuelas de Detroit y creía que era muy querida, pero se burlaban de ella por su baja estatura. Recordó haberse recuperado antes de los 15 años y llegó a amar su altura. Su madre le dijo que se alegrara de ser pequeña y la felicitó. A otros niños no les gustaba Aaliyah, pero ella no se centró en ellos. “Siempre tienes que tratar con personas celosas, pero había tan pocas que ni siquiera importaba. La mayoría de los niños me apoyaron, lo cual fue maravilloso. Cuando se trata de tratar con personas negativas, lo dejo entrar por un oído y salir por el otro. Esas personas eran invisibles para mí." Incluso en su vida adulta, se consideraba pequeña. Había "aprendido a aceptar y amar" ella misma y agregó: "lo más importante es pensar bien de ti mismo porque si no lo haces, nadie más lo hará".

Durante su audición para ser aceptada en la Escuela Secundaria de Bellas Artes y Artes Escénicas de Detroit, Aaliyah cantó la canción "Ave Maria" en su totalidad en el idioma italiano. Aaliyah, quien mantuvo un promedio de calificaciones perfecto de 4.0 cuando se graduó de la escuela secundaria, sintió que la educación era importante. Consideró adecuado mantener sus calificaciones altas a pesar de las presiones y las limitaciones de tiempo que se le presentaron durante las primeras etapas de su carrera. Se llamaba a sí misma perfeccionista y recordaba haber sido siempre una buena estudiante. Aaliyah reflexionó: "Siempre quise mantener eso, incluso en la escuela secundaria cuando comencé a viajar. Quería mantener ese 4.0. Al estar en la industria, ya sabes, no quiero que los niños piensen: 'Puedo cantar y olvidarme de la escuela'. Creo que es muy importante tener una educación, y aún más importante tener algo en lo que apoyarse." Ella hizo esto en su propia vida, ya que planeó 'recurrir a' otra parte de la industria del entretenimiento. Ella creía que podía enseñar historia de la música o abrir su propia escuela para enseñar eso o teatro si no se ganaba la vida como artista discográfica porque, como razonó, "cuando eliges una carrera, tiene que ser algo que amor'.

Carrera

1991–1995: la edad no es más que un número

R. Kelly fue presentado a Aaliyah y se convirtió en su mentor, así como compositor principal y productor en su álbum debut.

Después de que Hankerson firmara un contrato de distribución con Jive Records, contrató a Aaliyah para su sello Blackground Records a la edad de 12 años. Más tarde, Hankerson le presentó al artista y productor R. Kelly, quien se convirtió en el mentor de Aaliyah, como así como compositora principal y productora de su primer álbum, grabado cuando tenía 14 años. El álbum debut de Aaliyah, Age Ain't Nothing but a Number, fue lanzado bajo su monónimo &# 34;Aaliyah", de Jive y Blackground Records el 24 de mayo de 1994; debutó en el puesto 24 de la lista Billboard 200, vendiendo 38.000 copias en su primera semana. Alcanzó el puesto número 18 en el Billboard 200 y fue certificado dos veces Platino por la RIAA. Hasta la fecha, el álbum ha vendido más de 3 millones de copias en los Estados Unidos. En Canadá, el álbum fue certificado oro por Music Canada por 50.000 copias en envíos. En 2014, la revista Vibe estimó que el álbum había vendido seis millones de copias en todo el mundo.

Después de su lanzamiento, Age Ain't Nothing But a Number recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales. Algunos escritores señalaron que la 'voz sedosa' de Aaliyah y "voz sensual" mezclado con el nuevo jack swing de Kelly ayudó a definir el R&B en la década de 1990. Su sonido también fue comparado con el del cuarteto femenino En Vogue. Christopher John Farley, de la revista Time, calificó el álbum como un "trabajo maravillosamente sobrio", y señaló que la "voz entrecortada y femenina de Aaliyah cabalgaba con calma sobre R. Kelly". Los ritmos ásperos de 39. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic sintió que el álbum tenía su 'parte de relleno', pero describió los sencillos como 'astutamente seductores'. También escribió que las canciones del álbum eran "frecuentemente mejores" que la del segundo álbum de estudio de Kelly, 12 Play. El sencillo "At Your Best (You Are Love)" fue criticado por Billboard por estar fuera de lugar en el álbum y por su extensión.

El sencillo debut de Aaliyah, "Back & Forth', alcanzó el puesto número 5 en el Hot 100 y encabezó la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs durante tres semanas. Se registraron dos sencillos más: una versión de Isley Brothers' "En tu mejor momento (eres amor)" alcanzó el puesto número 6 en el Billboard Hot 100, y la canción principal del álbum, 'Age Ain't Nothing but a Number', alcanzó el puesto 75. Además, lanzó ';Lo que me gusta" como parte de la banda sonora de la película de 1994 A Low Down Dirty Shame.

1996–2000: Uno en un millón y Romeo debe morir

"Si tu chica sólo supiera" (1996)

El primer single lanzado de su segundo álbum de estudio, "Si tu chica sólo Knew" fue descrito como una canción sabrosa e infundida por órganos. Aaliyah fue notado por tener "smoother, more seductive, and strong" cantar.

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En 1996, Aaliyah dejó Jive Records y firmó con Atlantic Records. Trabajó con los productores discográficos Timbaland y Missy Elliott, quienes contribuyeron a su segundo álbum de estudio, One in a Million. Elliott recordó que Timbaland y ella misma estaban nerviosas por trabajar con Aaliyah, ya que Aaliyah ya había lanzado su exitoso álbum debut mientras que Elliott y Timbaland apenas comenzaban. Elliott también temía que sería una diva, pero reflexionó que Aaliyah 'entró y fue muy cálida; ella nos hizo sentir inmediatamente como en familia." El álbum produjo el sencillo principal "If Your Girl Only Knew", que alcanzó el puesto número 11 en el Billboard Hot 100 y encabezó el Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs durante dos semanas. También generó los sencillos "Hot Like Fire" y "Carta de 4 páginas". One in a Million alcanzó el puesto 18 en el Billboard 200 y fue certificado doble platino por la RIAA el 16 de junio de 1997, lo que denota envíos de dos millones de copias. El álbum vendió 3 millones de copias en los EE. UU. y más de ocho millones de copias en todo el mundo. El año después del lanzamiento de su álbum, Aaliyah apareció en Timbaland & El sencillo debut de Magoo, 'Up Jumps da Boogie'.

En 1997, Aaliyah se graduó con un GPA de 4.0 de la Escuela Secundaria de Bellas Artes y Artes Escénicas de Detroit, donde se especializó en teatro. El mismo año, comenzó su carrera como actriz, interpretándose a sí misma en la serie de televisión de drama policial New York Undercover. Durante este tiempo, Aaliyah participó en el Children's Benefit Concert, un concierto benéfico en el Beacon Theatre de Nueva York. También se convirtió en la portavoz de Tommy Hilfiger Corporation. Durante su campaña con Tommy Hilfiger, la empresa vendió más de 2.400 pares de los vaqueros holgados rojos, blancos y azules que llevaba en sus anuncios. En diciembre de 1997 interpretó el villancico "What Child Is This?" en el especial de televisión anual Christmas in Washington. También contribuyó al álbum de la banda sonora de la película animada Anastasia, interpretando una versión de "Journey to the Past" que le valió a los compositores Lynn Ahrens y Stephen Flaherty una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original. Aaliyah interpretó la canción en la ceremonia de los Premios de la Academia de 1998, convirtiéndose en la cantante más joven en actuar en el evento. También en 1998, lanzó la canción "Are You That Somebody?" que apareció en el Dr. Banda sonora de Dolittle. La canción alcanzó el puesto número 21 en Billboard Hot 100 y le valió a Aaliyah su primera nominación a un premio Grammy.

En 1999, Aaliyah consiguió su primer papel actoral en la pantalla grande en Romeo Must Die. Actuó junto al artista marcial Jet Li, interpretando a una pareja que se enamora en medio de sus familias en guerra. Estrenada el 24 de marzo de 2000, la película recaudó 18,6 millones de dólares estadounidenses en su primer fin de semana, ocupando el segundo lugar en taquilla. Aaliyah se mantuvo alejada deliberadamente de las reseñas de la película para "hacerlo más fácil para" ella misma, pero escuchó "que la gente pudo entrar en mí, que es lo que yo quería". Por el contrario, algunos críticos sintieron que no había química entre ella y Jet Li, además de ver la película como demasiado simplista. Esto fue repetido por Elvis Mitchell de The New York Times, quien escribió que mientras Aaliyah era "natural" y la película fue concebida como un centro de atención tanto para ella como para Li, "tienen tan poca química juntos que uno pensaría que están apagando un incendio en lugar de lanzar chispas".

Aaliyah en 2000

Además de actuar, Aaliyah se desempeñó como productora ejecutiva de la banda sonora de la película, para la cual contribuyó con cuatro canciones. "Intentar de nuevo" fue lanzado como sencillo de la banda sonora; la canción encabezó el Billboard Hot 100, convirtiendo a Aaliyah en la primera artista en encabezar la lista basándose únicamente en la reproducción al aire; esto llevó a que la canción se lanzara en un vinilo de 12 pulgadas y en un sencillo de 7 pulgadas. El video musical ganó los premios Mejor Video Femenino y Mejor Video de una Película en los MTV Video Music Awards de 2000. También le valió una nominación al Premio Grammy a la Mejor Vocalista Femenina de R&B. La banda sonora vendió 1,5 millones de copias en los Estados Unidos.

2001: Aaliyah y la Reina de los Malditos

Después de completar Romeo Must Die, Aaliyah comenzó a trabajar en su segunda película, Queen of the Damned. Interpretó el papel de una antigua vampira, la reina Akasha, a la que describió como un "ser manipulador, loco y sexual". La filmación de Romeo Must Die y Queen of the Damned retrasó el lanzamiento del álbum. Aaliyah no tenía la intención de que sus álbumes tuvieran tanta diferencia entre ellos. "Quería tomarme un descanso después de One in a Million para relajarme y pensar en cómo quería abordar el próximo álbum. Luego, cuando estaba listo para volver a empezar, "Romeo" sucedió, así que tuve que tomar otro descanso y hacer esa película y luego hacer la banda sonora, luego promocionarla. El descanso se convirtió en un descanso más largo de lo que esperaba." Aaliyah disfrutó equilibrando sus carreras de cantante y actriz. Aunque llamó a la música un "primero" para ella, ella también había estado actuando desde que era joven y quería comenzar a actuar 'en algún momento de mi carrera', pero 'quería que fuera el momento adecuado y el vehículo correcto'.; y sintió Romeo Must Die 'era eso'. Connie Johnson de Los Angeles Times argumentó que el hecho de que Aaliyah tuviera que concentrarse en su carrera cinematográfica pudo haber causado que no le diera al álbum 'la atención que merecía'.

Durante las etapas de grabación del álbum, el publicista de Aaliyah reveló que la fecha de lanzamiento del álbum probablemente sería en octubre de 2000. Finalmente, terminó de grabar el álbum en marzo de 2001; después de un año de grabación de pistas que comenzó en marzo del año anterior. Eventualmente, Aaliyah fue lanzado cinco años después de One in a Million el 17 de julio de 2001, y debutó en el número dos en el Billboard 200, vendiendo 187,000 copias en su primera semana.. El primer sencillo del álbum, "Necesitamos una resolución", alcanzó el puesto 59 en el Billboard Hot 100. La semana después de la muerte de Aaliyah, su tercer álbum de estudio homónimo, ascendió de del número 19 al número uno en el Billboard 200. "Rock the Boat" fue lanzado como sencillo póstumo. El video musical se estrenó en Access Granted de BET y se convirtió en el episodio más visto y calificado en la historia del programa. La canción alcanzó el puesto número 14 en el Billboard Hot 100. Los carteles promocionales de Aaliyah que se habían colocado en las principales ciudades como Nueva York y Los Ángeles se convirtieron en monumentos improvisados para los fanáticos en duelo. En febrero de 2002, el álbum fue certificado doble platino por la RIAA.

"Más que una mujer" y "Me importan 4 U" fueron lanzados como sencillos póstumos y alcanzaron su punto máximo entre los 25 primeros de Billboard Hot 100. "More than a Woman" alcanzó el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido, lo que convirtió a Aaliyah en la primera artista fallecida en alcanzar el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido. "Más que una mujer" fue reemplazada por 'My Sweet Lord' de George Harrison. que es la única vez en la historia de la lista de singles del Reino Unido cuando un artista muerto ha reemplazado a otro artista muerto en el número uno.

Aaliyah firmó para aparecer en varias películas futuras, incluida una película romántica titulada Some Kind of Blue, y una nueva versión producida por Whitney Houston de la película de 1976 Sparkle. Houston recordó que Aaliyah estaba 'tan entusiasmada' acerca de la pelicula; el proyecto fue archivado después de su muerte. Antes de su muerte, Aaliyah filmó algunas escenas para las secuelas de The Matrix como el personaje de Zee. Se filmó una parte de su papel en The Matrix Reloaded; estas escenas no utilizadas se incluyeron en la sección tributo de la serie Matrix Ultimate Collection.

Arte

Voz y estilo musical

"¿Eres tú ese alguien?" (1998)

Las producciones idiosincráticas de Timbaland desafiaron a Aaliyah a revelar su personalidad artística más de lo que tenía en los escenarios musicales más suaves de R. Kelly.

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Aaliyah tenía el rango vocal de una soprano, y con el lanzamiento de su álbum debut Age Ain't Nothing but a Number, el escritor Dimitri Ehrlich de Entertainment Weekly comparó su estilo y sonido con el grupo de R&B En Vogue. Ehrlich también expresó que las 'voces sedosas de Aaliyah son más ágiles que las de la autoproclamada reina del hip-hop soul Mary J. Blige'. En su reseña para la revista One in a Million Vibe del segundo álbum de estudio de Aaliyah, la crítica musical Dream Hampton dijo que Aaliyah es 'deliciosamente felina'. #34; la voz tiene el mismo "atractivo pop" como la de Janet Jackson. En 2001, Aaliyah llamó a su sonido "callejero pero dulce", combinando voces femeninas con una pista de ritmo urbano arenoso. En una entrevista, habló sobre su arte y dijo: "Me encanta fusionar otros tipos de música con la mía". Exploró una amplia gama de géneros como R&B, pop, hip hop, funk, soul y dance-pop.

Hablando sobre su contenido lírico en The New Rolling Stone Album Guide (2004), Keith Harris dijo "Cuando se trataba de disponibilidad sexual, ella estaba entre En Vogue burlándose maliciosamente ' Nunca lo vas a conseguir y Tweet en blanco arrullando 'Vaya, ahí va mi camisa'. Aaliyah no solía escribir sus propias letras. La única vez que participó en la escritura fue en la canción "Death of a Playa" de "Hot Like Fire" sencillo (1997). Ella coescribió esa canción con su hermano Rashad Haughton, y "refleja la perspectiva oscura de Aaliyah sobre el romance". Sobre su papel en la elaboración de su música, Aaliyah dijo: "Me gusta tener la última palabra, pero fui entrenada como cantante, actriz y bailarina, la intérprete, dando vida a las palabras de otras personas". Necesito que las canciones me reflejen de una forma u otra". Después de su álbum debut producido por R. Kelly, Aaliyah trabajó con Timbaland y Missy Elliott, cuyas producciones eran más electrónicas. El dúo "mezcló ritmos entrecortados y nerviosos sobre bucles de pistas de acompañamiento generadas por computadora e incorporó armonías que, dentro de los horizontes limitados del género, parecían atrevidos".

Se ha dicho que las canciones de Aaliyah tienen una "producción nítida" y "arreglos staccato" que "amplían los límites del género" mientras contiene "old-school" música soul. Kelefah Sanneh de The New York Times la llamó "una diva digital que tejió un hechizo con unos y ceros", y escribe que sus canciones contenían "simples riffs vocales, repetidos y refractado para hacer eco de los bucles manipulados que crean el ritmo digital, mientras los ritmos programados por computadora de Timbaland encajaban perfectamente con su voz fría y entrecortada para crear un nuevo tipo de música electrónica. Lanzó 'sencillos musicalmente arriesgados en un mercado pop notoriamente voluble', sin estar 'preocupada por ajustarse a los estereotipos del mercado'. Sus canciones "recorren con gracia una línea entre la comercialidad y la experimentación". Al revisar su álbum, la publicación británica NME sintió que el estilo "radical" El tercer álbum estaba "destinado a consolidar su posición como la artista más experimental de R&B de EE. UU.".

A medida que avanzaban sus álbumes, los escritores sintieron que Aaliyah maduró y llamaron a su progreso una "declaración casi impecable de fuerza e independencia". ABC News señaló que su música estaba "evolucionando del hip hop y el R&B con influencia pop contundente a un sonido más maduro e introspectivo", en su tercer álbum. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic describió su álbum Aaliyah como "una declaración de madurez y un impresionante salto artístico hacia adelante", y lo calificó como uno de los discos de soul urbano más fuertes de su tiempo. Interpretó "sonidos, estilos y emociones desconocidos", pero logró complacer a los críticos con el sonido contemporáneo que contenía. Ernest Hardy de Rolling Stone sintió que Aaliyah estaba mostrando una técnica más fuerte, dando sus mejores interpretaciones vocales. En conjunto, la música de Aaliyah puede describirse como R&B alternativo, soul progresivo y neo soul, según Time's Farley.

Influencias

Como artista, Aaliyah dijo que varios artistas la inspiraron. Estos incluyen a Michael Jackson, Stevie Wonder, Sade, Trent Reznor de Nine Inch Nails, Korn, Donnie Hathaway, Johnny Mathis, Janet Jackson, Whitney Houston y Barbra Streisand. Aaliyah dijo que Thriller de Michael Jackson era su "álbum favorito" y que "nada superará jamás a Thriller." Dijo que siempre había querido trabajar con Janet Jackson, con quien a menudo la comparaban, diciendo: "La admiro mucho". Ella es una intérprete total... Me encantaría hacer un dueto con Janet Jackson." Jackson correspondió al afecto de Aaliyah y dijo: "La he amado desde el principio porque siempre sale y hace algo diferente, musicalmente". Jackson también dijo que le hubiera gustado colaborar con Aaliyah.

Vídeos musicales

Según el director Paul Hunter desde el primer día, "Aaliyah quería que sus videos sobresalieran de los clips de otros cantantes de R&B". Afirmó: "Puedes ver la programación todo el día y ver un cierto tipo de video de artistas femeninas, "Luego, cuando aparece uno de ellos, es algo especial, algo diferente para mirar". De eso se trataba. Christopher John Farley de Time declaró que los videos de Aaliyah, en su mayor parte, son sobre el estado de ánimo, no sobre historias... Sus videos generalmente están filmados de manera exuberante e infundidos con contenido sexual. tensión, aunque no de manera abierta y obvia".

Imagen

Aaliyah se centró en su imagen pública mientras protegía su vida privada. USA Today dijo: "Su estilo vocal furtivo y videos llamativos la convirtieron en una estrella cruzada, mientras que su persistente protección de su privacidad agregó un aire de intriga sobre ella". A menudo usaba ropa holgada y gafas de sol, afirmando que quería ser ella misma. Aaliyah también usó ropa negra, iniciando una tendencia de moda similar entre las mujeres en Estados Unidos y Japón. Ella sintió que era "importante... diferenciarse del resto de la manada".

Cuando cambió su peinado, Aaliyah siguió el consejo de su madre y se cubrió el ojo izquierdo, al igual que Veronica Lake. El look se ha hecho conocido como su firma y se lo conoce como una fusión de "honestidad emocional desconcertante" y "un sentido de mística". En 1998, contrató a un entrenador personal para mantenerse en forma, hacía ejercicio cinco días a la semana y comía alimentos dietéticos. Aaliyah fue elogiada por su "imagen limpia" y "valores morales". Robert Christgau de The Village Voice escribió sobre el arte y la imagen de Aaliyah: "Era ágil y dulce de una manera que no significaba ni jailbait ni bombón, una ingenua cuyo atractivo comercial era la sinceridad"., no la inocencia y el anverso que implica."

Vida privada

Familia

La familia de Aaliyah jugó un papel importante en el curso de su carrera. El padre de Aaliyah, Michael Haughton, se desempeñó como su gerente personal desde 1995. Su madre la ayudó en su carrera, mientras que su hermano Rashad Haughton y su primo Jomo Hankerson trabajaron con ella constantemente. La enfermedad de su padre puso fin a su gestión conjunta de Aaliyah con su madre Diane Haughton, lo que la obligó a ejecutar todas sus decisiones por Rashad.

Se sabía que Aaliyah solía estar acompañada por miembros de su familia y el grupo "Rock the Boat" El rodaje fue acreditado por Rashad Haughton como la primera y única vez que su familia no estuvo presente. En octubre de 2001, Rashad declaró: "Realmente sorprende a todos [eso] desde el primer día, en cada video que grabó, siempre he estado allí, mi madre o mi padre". Las circunstancias que rodearon este último video fueron realmente extrañas porque mi madre se sometió a una cirugía ocular y no podía volar. Eso realmente la molestaba porque siempre viajaba. Mi papá tenía que cuidar a mi mamá en ese momento. Y fui a Australia a visitar a unos amigos. Realmente no podíamos entender por qué no estábamos allí. Uno se pregunta tal vez podríamos haberlo detenido. Pero realmente no puedes responder la pregunta. Siempre habrá esa pregunta de por qué. La amiga de Aaliyah, Kidada Jones, dijo que en el último año de su vida sus padres le habían dado más libertad y ella había hablado de querer una familia.

Gladys Knight, que había estado casada con el tío de Aaliyah, Barry Hankerson, fue esencial para el comienzo de la carrera de Aaliyah, ya que le ofreció muchas de sus actuaciones anteriores. Una de sus últimas conversaciones se refería a que Aaliyah tenía dificultades con "otro artista joven" con el que ella estaba tratando de trabajar. Knight sintió que el argumento era "insignificante" e insistió en que siguiera siendo quien era a pesar del conflicto.

Matrimonio ilegal

Con el lanzamiento de Age Ain't Nothing but a Number, circularon rumores de una relación entre Aaliyah y R. Kelly, incluida la acusación de que se habían casado en secreto sin los padres de ella' conocimiento. La revista Vibe reveló más tarde un certificado de matrimonio que enumeraba a la pareja casada el 31 de agosto de 1994 en el Sheraton Gateway Suites en Rosemont, Illinois. Aaliyah, que tenía 15 años en ese momento, figuraba como 18 en el certificado; R. Kelly tenía 27 años. El matrimonio fue anulado por sus padres en febrero de 1995, pero la pareja negó las acusaciones y dijo que ninguno de los dos estaba casado y que el certificado era falso.

Según los informes, Aaliyah desarrolló una relación íntima con Kelly durante la grabación de su álbum debut. Le dijo a la revista Vibe en 1994 que ella y Kelly "irían a ver una película". y "ir a comer" cuando se cansaba y luego "regresaba y trabajaba". Ella describió la relación entre ella y Kelly como "bastante estrecha". En diciembre de 1994, Aaliyah le dijo al Chicago Sun-Times que cada vez que le preguntaban si estaba casada con Kelly, les pedía que no creyeran "todo ese lío" y que ella y Kelly eran "cercanas" y "la gente se lo tomó a mal".

Jamie Foster Brown en la edición de 1994 de Sister 2 Sister escribió que "R. Kelly me dijo que él y Aaliyah se juntaron, y fue simplemente mágico." Brown también informó haber escuchado sobre una relación sexual entre ellos. “Escuché sobre Robert y Aaliyah por un tiempo, que ella estaba embarazada. O que ella entraba y salía de su casa. La gente la vería paseando a su perro, 12 Play, con su gorra de baloncesto y gafas de sol. Cada vez que le preguntaba a la etiqueta, decían que era platónico. Pero seguí escuchando quejas de la gente acerca de que ella estaba en el estudio con todos esos hombres”. Brown luego agregó 'a los 15 años, tienes todas esas hormonas y ningún cerebro adherido a ellas'.

En su libro de 2011 The Man Behind the Man: Looking from the Inside Out, Demetrius Smith Sr., ex mánager de giras de Kelly, reveló que Kelly se casó con Aaliyah después de que ella le dijera que ella estaba embarazada. En el documental de 2019 Surviving R. Kelly, Smith describió cómo ayudó a Aaliyah a falsificar los documentos necesarios para demostrar que tenía 18 años para poder casarse con Kelly. Smith también dijo que no estaba "orgulloso". de su papel en la facilitación de su matrimonio. Además, el documental reveló que Jovante Cunningham, un ex bailarín de respaldo, afirmó haber visto a Kelly teniendo sexo con Aaliyah en su autobús de gira.

Aaliyah admitió en documentos judiciales que había mentido sobre su edad. En mayo de 1997, presentó una demanda en el condado de Cook para que se eliminaran todos los registros del matrimonio porque, según la ley estatal, no tenía la edad suficiente para casarse sin la presencia de sus padres. consentir. Se informó que ella cortó todos los lazos profesionales y personales con Kelly después de que se anuló el matrimonio y dejó de tener contacto con él. En una entrevista de 2014, el primo de Aaliyah, Jomo Hankerson, dijo que ella "fue villanizada". por su relación con Kelly y el escándalo por el matrimonio dificultaron la búsqueda de productores para su segundo álbum. "Veníamos de un álbum debut multiplatino y, excepto por un par de relaciones con Jermaine Dupri y Puffy, fue difícil para nosotros conseguir productores para el álbum". Hankerson también expresó confusión sobre por qué "estaban molestos" con Aaliyah dada su edad en ese momento.

Se sabía que Aaliyah evitaba responder preguntas sobre Kelly después de la separación profesional. Durante una entrevista con Christopher John Farley, se le preguntó si todavía estaba en contacto con él y si volvería a trabajar con él. Farley dijo que Aaliyah respondió con un "firme y helado 'no'" a ambas preguntas. La revista Vibe dijo que Aaliyah cambiaba de tema cada vez que 'usted menciona el tema del matrimonio con ella'. Una portavoz de Aaliyah dijo en 2000 que cuando "R. Aparece Kelly, ella ni siquiera dice su nombre, y nadie puede preguntar al respecto en absoluto." Kelly dijo más tarde que Aaliyah tuvo la oportunidad de abordar su relación después de que se separaron profesionalmente, pero decidió no hacerlo. En 2019, Damon Dash reveló a Hip Hop Motivation que Aaliyah ni siquiera habló de su relación con Kelly en privado; él intentó varias veces discutirlo con ella, pero ella solo decía que Kelly era un 'hombre malo'. Dash dijo que no pudo ver Surviving R. Kelly porque sus entrevistas con chicas visiblemente traumatizadas que luchaban por hablar sobre sus encuentros con Kelly le recordaron cómo se comportó Aaliyah cuando trataba de contar su relación con Kelly. Dash apareció más tarde en Surviving R. Kelly, Part 2 en 2020.

Se hicieron otras denuncias sobre Kelly con respecto a niñas menores de edad en los años posteriores a la muerte de Aaliyah, y su matrimonio se usó como un ejemplo de su relación con ellas. Se ha negado a hablar sobre su relación con ella, citando su muerte. “Por respeto a ella, a su mamá y a su papá, no hablaré de Aaliyah. Esa fue una situación completamente diferente, un momento completamente diferente, fue una cosa completamente diferente, y estoy seguro de que la gente también lo sabe. En 2016, Kelly dijo que estaba tan enamorado de Aaliyah como de 'cualquier otra persona'. La madre de Aaliyah, Diane Haughton, reflexionó que todo 'lo que salió mal en su vida' comenzó con su relación con Kelly.

Después de que se emitiera el documental Surviving R. Kelly en enero de 2019, la presión del público por usar el hashtag Mute R. Kelly aumentó y RCA Records sacó a Kelly del sello. En febrero de 2019, Kelly fue acusada de diez cargos de abuso sexual criminal agravado. En julio de 2019, fue arrestado por cargos federales de delitos sexuales, trata de personas, pornografía infantil, crimen organizado y obstrucción de la justicia. Cuando comenzó su juicio en agosto de 2021, Kelly enfrentó 22 cargos penales federales que supuestamente involucraban abusar de 11 niñas y mujeres entre 1994 y 2018. El matrimonio ilegal de Aaliyah con Kelly fue muy destacado en el caso judicial. El 27 de septiembre de 2021, un jurado de un tribunal federal encontró a Kelly culpable de nueve cargos, incluidos crimen organizado, explotación sexual de un niño, secuestro, soborno, tráfico sexual y violación de la Ley Mann. El juez ordenó que Kelly permaneciera bajo custodia en espera de la sentencia, que se fijó para el 4 de mayo de 2022. El 29 de junio de 2022, Kelly fue sentenciada a 30 años de cárcel.

Relación con Damon Dash

Aaliyah estaba saliendo con el cofundador de Roc-A-Fella Records, Damon Dash, en el momento de su muerte. Aunque no estaban formalmente comprometidos, Dash afirmó que la pareja había planeado casarse en entrevistas que se dieron después de la muerte de Aaliyah. En el verano de 2000, su contador le presentó a Aaliyah a Dash y entablaron una amistad. Aaliyah nunca se refirió públicamente a su relación como algo más que platónico. Debido a sus agitados horarios de trabajo, Aaliyah y Dash estuvieron separados por largos períodos de tiempo. Jay-Z mencionó a Aaliyah y Dash en el remix de su canción "Miss You", lanzada en 2003. En agosto de 2021, Dash le dijo a Entertainment Tonight's Kevin Frazier, "estaba reflexionando [que] no ha pasado ni un día desde que falleció, ninguno en los 20 años, que no he escuchado su nombre, escuchado su disco, o visto una foto de ella [...] Todos los días ella está presente en mi vida y me siento afortunado por eso."

Muerte

El 25 de agosto de 2001, a las 18:50 h. (EDT), Aaliyah y algunos empleados de su compañía discográfica abordaron una avioneta bimotor Cessna 402 en el Aeropuerto Marsh Harbour en las Islas Ábaco, Bahamas, para viajar al Aeropuerto Opa-Locka en Florida después de terminar de filmar el video de & #34;Rock the Boat". Tenían un vuelo programado para el día siguiente, pero como la filmación terminó temprano, Aaliyah y su séquito estaban ansiosos por regresar a los EE. UU. y decidieron irse de inmediato. El avión designado era más pequeño que el Cessna 404 en el que habían llegado originalmente, pero todo el grupo y todo el equipo se acomodaron a bordo. El avión se estrelló y se incendió poco después del despegue, a unos 60 m (200 pies) del final de la pista.

Aaliyah y los otros ocho a bordo: el piloto Luis Morales III, el peluquero Eric Forman, Anthony Dodd, el guardia de seguridad Scott Gallin, el amigo de la familia Keith Wallace, el maquillador Christopher Maldonado y los empleados de Blackground Records, Douglas Kratz y Gina Smith. -Fueron asesinados.

Los pasajeros se impacientaron porque se suponía que el Cessna llegaría a las 4:30 p. m. EDT, pero no llegó hasta las 6:15 p. m. El piloto chárter Lewis Key afirmó haber escuchado a los pasajeros discutiendo con el piloto, Morales, antes del despegue, y agregó que Morales les advirtió que había demasiado peso para un "vuelo seguro". Key agregó: "Trató de convencerlos de que el avión estaba sobrecargado, pero insistieron en que habían alquilado el avión y que tenían que estar en Miami el sábado por la noche". Key indicó que Morales cedió a los pasajeros y que tuvo problemas para arrancar uno de los motores.

Según los hallazgos de una investigación realizada por la oficina del forense en las Bahamas, Aaliyah tenía "quemaduras graves y un golpe en la cabeza" además de shock severo y un corazón débil. El forense teorizó que entró en tal estado de shock que incluso si hubiera sobrevivido al accidente, su recuperación habría sido casi imposible dada la gravedad de sus heridas. Los cuerpos fueron llevados a la morgue del Hospital Princess Margaret en Nassau, donde se mantuvieron para que los familiares los ayudaran a identificarlos. Algunos de ellos estaban gravemente quemados.

Como determinó la investigación posterior, la aeronave estaba sobrecargada con 700 libras (320 kg) cuando intentó despegar y transportaba un pasajero más de lo que estaba certificado. La Junta Nacional de Seguridad en el Transporte informó: "Se vio al avión despegar de la pista y luego descender, impactando en un pantano en el lado sur del extremo de salida de la pista 27." El informe indicó que el piloto no estaba aprobado para volar el avión. Morales obtuvo falsamente su licencia de la FAA al mostrar cientos de horas que nunca voló, y también puede haber falsificado cuántas horas había volado para conseguir un trabajo con su empleador, Blackhawk International Airways. Además, las pruebas de toxicología realizadas a Morales revelaron rastros de cocaína y alcohol en su sistema.

Funerales

La entrada principal del cementerio de Ferncliff, donde Aaliyah está entrelazada

La misa fúnebre privada de Aaliyah se llevó a cabo el 31 de agosto de 2001 en la Iglesia de St. Ignatius Loyola en Manhattan, luego de una procesión desde la capilla funeraria Frank E. Campbell. Su cuerpo fue colocado en un ataúd de depósito de cobre plateado, que fue transportado en un coche fúnebre de vidrio tirado por caballos. Aproximadamente 800 dolientes asistieron a la procesión.

Entre los asistentes a la ceremonia privada estaban Missy Elliott, Timbaland, Gladys Knight, Lil' Kim y Sean Combs. Después del servicio, se soltaron 22 palomas blancas para simbolizar cada año de su vida.

El hermano de Aaliyah, Rashad, pronunció el elogio y describió a su hermana como alguien que le dio fuerza. "Aaliyah, te fuiste, pero siempre te veré a mi lado y puedo verte sonriendo a través de la luz del sol," él dijo. "Cuando nuestra vida termina, nuestro libro está terminado. Espero que Dios me mantenga fuerte hasta que la vuelva a ver." Leyó los nombres de las otras víctimas del accidente y concluyó pidiendo a los dolientes que también oraran por ellos. Cuando Diane Haughton y los dolientes se fueron, cantaron la canción de Aaliyah 'One in a Million'.

Lanzamientos póstumos

2001–2011: Aaliyah Memorial Fund, Queen of the Damned y compilaciones

Inmediatamente después de la muerte de Aaliyah, hubo incertidumbre sobre si el video musical de "Rock the Boat" alguna vez saldría al aire. Hizo su estreno mundial en Access Granted de BET el 9 de octubre de 2001. Ganó dos premios póstumos en los American Music Awards de 2002; Artista femenina favorita de R&B y álbum favorito de R&B/Soul para Aaliyah. Su segunda y última película, Queen of the Damned, se estrenó en febrero de 2002. Antes de su estreno, el hermano de Aaliyah, Rashad, volvió a doblar algunas de sus líneas durante la posproducción. Recaudó US $ 15,2 millones en su primer fin de semana, ocupando el puesto número uno en taquilla. En el primer aniversario de la muerte de Aaliyah, se llevó a cabo una vigilia con velas en Times Square; millones de fans observaron un momento de silencio; y en todo Estados Unidos, las estaciones de radio tocaron su música en recuerdo. En diciembre de 2002, se lanzó una colección de material inédito como el primer álbum póstumo de Aaliyah, I Care 4 U. Una parte de las ganancias se donó al Aaliyah Memorial Fund, un programa que beneficia al Programa de Investigación del Cáncer en Mujeres de Revlon UCLA y al Centro de Cáncer Sloan Kettering de Harlem. Debutó en el número tres en el Billboard 200 de EE. UU., vendiendo 280.000 copias en su primera semana. El sencillo principal del álbum, 'Miss You', alcanzó el puesto número tres en el Billboard Hot 100 y encabezó la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs durante tres semanas. En agosto del año siguiente, la casa de moda de lujo Dior donó las ganancias de las ventas en honor a Aaliyah.

En abril de 2005, Blackground Records lanzó en el Reino Unido el segundo álbum póstumo de Aaliyah, una caja doble de CD+DVD titulada Ultimate Aaliyah. Andy Kellman de AllMusic comentó que "Ultimate Aaliyah representa adecuadamente la carrera abreviada de un tremendo talento que se benefició de algunos de los mejores trabajos de composición y producción de Timbaland, Missy Elliott y R. Kelly". #34; Una película documental Aaliyah Live in Amsterdam se estrenó en 2011, poco antes del décimo aniversario de la muerte de Aaliyah. El documental, de Pogus Caesar, contenía imágenes nunca antes vistas de los comienzos de su carrera en 1995, cuando actuaba en los Países Bajos.

2012–2014: Álbum póstumo propuesto

En marzo de 2012, el productor musical Jeffrey "J-Dub" Walker anunció en su cuenta de Twitter que la canción 'Steady Ground', que produjo para el tercer álbum de Aaliyah, se incluiría en el próximo álbum póstumo de Aaliyah. Este segundo álbum póstumo propuesto presentaría esta canción usando voces de demostración, ya que Walker afirma que su ingeniero de sonido perdió los originales de alguna manera. El hermano de Aaliyah, Rashad, luego refutó la afirmación de Walker y afirmó que "ningún álbum oficial [está] siendo lanzado y apoyado por la familia Haughton". El 5 de agosto de 2012, Blackground Records lanzó la canción "Enough Said" en línea. Fue producido por Noah "40" Shebib y cuenta con el rapero canadiense Drake. Cuatro días después, Jomo Hankerson confirmó que se estaba produciendo un álbum póstumo y que estaba programado para ser lanzado a fines de 2012 por Blackground Records. Se informó que el álbum incluye 16 canciones inéditas y tiene contribuciones de los colaboradores de Aaliyah desde hace mucho tiempo, Timbaland y Missy Elliott, entre otros. El 13 de agosto, Timbaland y Missy Elliott desmintieron los rumores sobre ser contactados o participar en el proyecto. La gerente de Elliott, Mona Scott-Young, dijo en un comunicado a XXL: "Aunque Missy y Timbaland siempre se esfuerzan por mantener viva la memoria de su amigo cercano, no nos han contactado sobre el proyecto ni hay planes en este momento para participar. Hemos visto que han aparecido informes de que han sido confirmados para participar, pero ese no es el caso. Tanto Missy como Timbaland son muy sensibles a la pérdida que aún siente la familia, por lo que queríamos aclarar cualquier información errónea que estuviera circulando." La propia Elliott dijo: "Tim y yo llevamos a Aaliyah con nosotros todos los días, como muchas de las personas que la aman". Ella siempre vivirá en nuestros corazones. No tenemos nada más que amor y respeto por su memoria y por sus seres queridos que quedaron atrás y que aún lloran su pérdida. Siempre están en nuestras oraciones."

En junio de 2013, Aaliyah apareció en una nueva canción de Chris Brown, titulada "Don't Think They Know"; con Aaliyah cantando el gancho de la canción. El video presenta versiones holográficas danzantes de Aaliyah. La canción aparece en el sexto álbum de estudio de Brown, X. Timbaland expresó su desaprobación por 'Enough Said' y "No creas que saben" en julio de 2013. Exclamó: "La música de Aaliyah solo funciona con su alma gemela, que soy yo". Poco después, Timbaland se disculpó con Chris Brown por sus comentarios, que explicó que se debían a que Aaliyah y su muerte eran un "tema muy delicado". En enero de 2014, el productor Noah "40" Shebib confirmó que el álbum póstumo fue archivado debido a la recepción negativa en torno a la participación de Drake. Aaliyah apareció en la pista de Tink "Million", que se lanzó en mayo de 2015 y contenía muestras de su canción "One in a Million".

2015-presente: Mercancía, relanzamiento del catálogo e Imparable

En septiembre de 2015, se anunció Aaliyah by Xyrena, una fragancia tributo oficial. En noviembre de 2015, Timbaland se burló de que estaba trabajando en un nuevo mixtape; un mes después, el 16 de diciembre, reveló el título, la portada y la lista de canciones del mixtape que incluía a Aaliyah. Los 'Reyes siguen siendo reyes' El mixtape se lanzó en la Navidad de 2015 e incluía una canción inédita de Aaliyah titulada "Shakin" con el rapero Strado. En agosto de 2017, MAC Cosmetics anunció que una colección Aaliyah estaría disponible en el verano de 2018. La colección Aaliyah para Mac se lanzó el 20 de junio en línea y el 21 de junio en las tiendas; junto con la colección MAC, MAC y la revista i-D se asociaron para lanzar un cortometraje titulado "A-Z of Aaliyah" que coincidió con el lanzamiento. La caja para coleccionistas de Aaliyah para Mac tenía un precio de 250 dólares y se agotó en cuestión de minutos.

El 21 de agosto de 2019, el museo Madame Tussauds reveló una figura de cera de Aaliyah en su ubicación de Las Vegas. La figura de tamaño natural se inspiró en el icónico 'Try Again' de Aaliyah. vestuario y maquillaje. Fue presentado por su hermano, Rashad, a una audiencia invitada. Cuatro días después, la familia de Aaliyah anunció que estaban en conversaciones con compañías discográficas para discutir el futuro de su discografía, con miras a que esté disponible para descarga y transmisión.

En enero de 2021, se anunció que Aaliyah tendría su propia figura Funko Pop!. El coleccionable se diseñó en la era de 1994 de Aaliyah y se lanzó en marzo de 2021 en todo el mundo. En agosto de 2021, se informó que el álbum y el otro trabajo grabado de Aaliyah para Blackground (desde entonces renombrado como Blackground Records 2.0) se relanzarían en servicios físicos, digitales y de transmisión en un acuerdo entre el sello y Empire. Distribución. One in a Million se volvió a publicar el 20 de agosto, a pesar de que el patrimonio de Aaliyah emitió un comunicado en respuesta al anuncio de Blackground 2.0, denunciando el "esfuerzo sin escrúpulos por liberar a Aaliyah". #39;s música sin ninguna transparencia o contabilidad completa a la herencia". Después del relanzamiento del álbum, One in a Million volvió a ingresar al Top 40 de la lista oficial de álbumes de hip hop y R&B del Reino Unido en el número ocho. En los EE. UU., el álbum alcanzó los diez primeros en Billboard 200 por primera vez en el número diez, vendiendo 26 000 unidades equivalentes a álbumes en la semana que finalizó el 26 de agosto.

El 25 de agosto de 2021, Barry Hankerson reveló en una entrevista con Big Tigger para WVEE que un cuarto (y probablemente último) álbum de estudio, titulado Unstoppable, se lanzaría en "a Cuestión de semanas". El álbum contará con Drake, Snoop Dogg, Ne-Yo, Chris Brown, Future y usará voces inéditas anteriores al fallecimiento de Aaliyah. Hankerson compartió que este será el final de la nueva música para la difunta estrella y agregó: "Creo que es maravilloso". Es un proceso muy emocional de hacer. Es muy difícil escucharla cantar cuando no está, pero lo superamos." Aaliyah se reeditó el 10 de septiembre de 2021. Después del relanzamiento del álbum, Aaliyah volvió a entrar en el Top 40 de la lista oficial de álbumes de hip hop y R&B del Reino Unido. en el número siete y volvió a entrar en la lista Billboard 200 de EE. UU. en el número 13, ubicándose en el número cuatro por ventas puras altas. Para celebrar la reedición, Blackground lanzó un comercial animado titulado "Ha pasado mucho tiempo" (en un estilo similar al comercial original del álbum de 2001), dirigido por Takahiro Tanaka, que muestra a Aaliyah resucitando su música de una gran bóveda subterránea. Los álbumes recopilatorios I Care 4 U y Ultimate Aaliyah se reeditaron el 8 de octubre de 2021. Si bien el álbum I Care 4 U no se volvió a publicar, Ultimate Aaliyah alcanzó el puesto número 8 en el Top 40 de la lista de álbumes de R&B del Reino Unido y se ubicó por primera vez en los Estados Unidos en el número 41 en el Billboard 200.

El 14 de diciembre de 2021, se anunció que Aaliyah lanzaría un nuevo sencillo con The Weeknd. La pista de medio tiempo, "Poison", fue lanzada el 17 de diciembre de 2021. El sencillo fue escrito por Static Major, The Weeknd and Belly y producido por DannyBoyStyles y Nick Lamb. El 4 de enero de 2022, Hankerson confirmó que Unstoppable se lanzaría más tarde ese mes; sin embargo, para diciembre de 2022, no había señales del álbum ni ningún anuncio del sello.

Legado e influencia

A Aaliyah se le atribuye haber ayudado a redefinir el R&B, el pop y el hip hop en la década de 1990, "dejando una huella indeleble en la industria de la música en general". Según Billboard, revolucionó el R&B con su sensual mezcla de pop, soul y hip hop. En una reseña de 2001 de su álbum homónimo, Ernest Hardy de Rolling Stone afirmó que el impacto de Aaliyah en el R&B y el pop ha sido enorme. Steve Huey de AllMusic escribió que Aaliyah se encuentra entre la "élite" artistas del género R&B, ya que "desempeñó un papel importante en la popularización del estilo de producción futurista y entrecortado que consumió el hip-hop y el soul urbano a fines de la década de 1990". El crítico Bruce Britt afirmó que al combinar el "encanto de colegiala con la arena urbana, Aaliyah ayudó a definir el sonido orientado a los adolescentes que ha resultado en fenómenos del pop contemporáneo como Brandy, Christina Aguilera y Destiny's Child".;.

Descrito como uno de los artistas más importantes de "R&B' durante la década de 1990, su segundo álbum de estudio, One in a Million, se convirtió en uno de los álbumes de R&B más influyentes de la década. El crítico musical Simon Reynolds citó 'Are You That Somebody?' como "el sencillo pop más radical" de 1998. Kelefah Sanneh de The New York Times escribió que en lugar de ser el punto focal de la canción, Aaliyah "sabía cómo desaparecer en la música, cómo hacer coincidir su voz con la línea de bajo" y, en consecuencia, "ayudó a cambiar la forma en que suena la música popular; las canciones nerviosas e impulsadas por el ritmo de Destiny's Child tienen una clara deuda con 'Are You That Somebody'. Sanneh afirmó que al momento de su muerte en 2001, Aaliyah "había grabado algunas de las canciones pop más innovadoras e influyentes de los últimos cinco años". La publicación de música Popdust llamó a Aaliyah una reina poco probable del underground por su influencia en la escena de la música alternativa underground. La publicación también mencionó que la música con visión de futuro que Aaliyah hizo con Timbaland y la música experimental que están haciendo muchos artistas alternativos clandestinos están "de alguna manera cortadas por la misma tijera". Al compilar una lista de artistas que siguen el ejemplo de Aaliyah, MTV Hive declaró que es fácil detectar su influencia en movimientos underground como el dubstep, las variedades de indie pop y los movimientos de R&B lo-fi. Erika Ramírez, editora asociada de Billboard, dijo que en el momento de la carrera de Aaliyah "no había muchos artistas que usaran el tipo de voces suaves que ella usaba. y ahora ves a muchos artistas haciendo eso y encontrando el éxito". Ramírez argumentó que el segundo álbum de Aaliyah, One in a Million, estaba "muy adelantado a su tiempo, con los sonidos R&B bajo y electro que produjeron", y que el sonido, "realmente se destacó" en su momento, estaba siendo replicado.

Ha existido la creencia continua de que Aaliyah habría logrado un mayor éxito en su carrera si no hubiera sido por su muerte. Emil Wilbekin mencionó la muerte de The Notorious B.I.G. y Tupac Shakur junto con el suyo y agregó: "Su tercer álbum recién lanzado y su papel programado en una secuela de The Matrix podrían haberla convertido en otra Janet Jackson o Whitney Houston". El director de Queen of the Damned Michael Rymer dijo de Aaliyah: "Dios, esa chica podría haber llegado tan lejos". y habló de ella teniendo 'tal claridad sobre lo que quería'. Nada iba a interponerse en su camino. Sin ego, sin nerviosismo, sin manipulación. No había nada que la detuviera." El 18 de julio de 2014, se anunció que Alexandra Shipp reemplazó a Zendaya para el papel de Aaliyah en la película biográfica de Lifetime TV Aaliyah: The Princess of R&B, que se estrenó el 15 de noviembre de 2014. Zendaya atrajo críticas porque la gente sentía que tenía la piel demasiado clara y no se parecía mucho a Aaliyah. Expresó su gran respeto por Aaliyah antes de abandonar el proyecto. Explicó su decisión de retirarse de la película en videos en Instagram. La familia de Aaliyah ha expresado su desaprobación de la película. Su primo Jomo Hankerson dijo que la familia preferiría un "lanzamiento de estudio importante en el futuro" de What's Love Got to Do with It, la película biográfica basada en la vida de Tina Turner. La familia de Aaliyah ha consultado a un abogado para impedir que Lifetime use "cualquier parte de la música, o cualquiera de las fotografías y videos" son dueños y Jomo Hankerson afirmó que la cadena de televisión "no se comunicó". El 9 de agosto de 2014, se anunció que Chattrisse Dolabaille e Izaak Smith habían sido elegidos como los colaboradores de Aaliyah, Missy Elliott y Timbaland. Dolabaille y Smith recibieron críticas por sus apariciones en comparación con las de Missy Elliot y Timbaland. A pesar de las críticas negativas, el estreno de la película atrajo a 3,2 millones de espectadores, convirtiéndose en la segunda película para televisión mejor calificada de 2014. El 17 de agosto de 2021, Atria Books (una editorial de Simon & Schuster) publicó Kathy Iandoli's Baby Girl: Mejor conocida como Aaliyah, una biografía que se basa en entrevistas con amigos, mentores y familiares de Aaliyah, y documenta cómo su carrera influyó en una nueva generación de artistas. No ha sido autorizado por la familia Haughton. El 5 de agosto de 2022, Beyoncé lanzó "The Queens Remix" a su sencillo "Break My Soul", en el que nombra a Aaliyah, junto con otros íconos culturales.

Logros

Aaliyah ha vendido 8,1 millones de álbumes en los Estados Unidos y entre 24 y 32 millones de álbumes en todo el mundo. A lo largo de los años, se ha ganado varios apodos honoríficos, como 'Princesa del R&B', 'Reina del pop urbano' y 'Princesa del pop', ya que "demostró que ella era una musa por derecho propio". Mientras que Ernest Hardy de Rolling Stone la apodó la "reina indiscutible del come-on midtempo". También se la conoce como un ícono del pop y el R&B por su impacto en esos géneros.

En los MTV Video Music Awards de 2001, Aaliyah fue honrada por Janet Jackson, Missy Elliott, Timbaland, Ginuwine y su hermano, Rashad, quienes le rindieron homenaje. También durante 2001, la Administración de Seguridad Social de los Estados Unidos clasificó el nombre Aaliyah como uno de los 100 nombres más populares para niñas recién nacidas. En 2003, Aaliyah fue clasificada como una de las "Las 40 mejores mujeres de la era del video" en la serie The Greatest de VH1. Además, en 2003, en memoria de Aaliyah, la Entertainment Industry Foundation creó el Aaliyah Memorial Fund para donar el dinero recaudado a organizaciones benéficas que ella apoyaba. En 2008, ocupó el puesto 18 en la lista de los '25 mejores bailarines de todos los tiempos' de BET. En diciembre de 2009, la revista Billboard clasificó a Aaliyah en el puesto 70 de sus mejores artistas de la década, mientras que su álbum homónimo ocupó el puesto 181 en la lista de los 200 mejores álbumes de la década de la revista. En 2010, Billboard la incluyó como la décima artista femenina de R&B más exitosa de los últimos 25 años y la 27.ª artista de R&B más exitosa en general. En 2012, VH1 la ubicó en el puesto 48 de su lista de 'Mujeres más grandes de la música'. En 2014, NME la clasificó en el puesto 18 en NME's< /span> Lista de los 100 artistas más influyentes. En agosto de 2018, Billboard clasificó a Aaliyah en el puesto 47 de su lista de las 60 mejores artistas femeninas de todos los tiempos. En 2020, la publicación la incluyó en su lista de los 100 mejores artistas de videos musicales de todos los tiempos.

Discografía

Álbumes de estudio

• La edad no es sólo un número (1994)
• Uno en un millón (1996)
• Aaliyah (2001)
• Imparable (TBA)

Álbumes recopilatorios

• Me importa 4 U (2002)
• Ultimate Aaliyah (2005)

Filmografía