Yanqui garabato dandy

format_list_bulleted Contenido keyboard_arrow_down
ImprimirCitar
película de 1942 de Michael Curtiz

Yankee Doodle Dandy es una película musical biográfica estadounidense de 1942 sobre George M. Cohan, conocido como "El hombre que poseía Broadway". Está protagonizada por James Cagney, Joan Leslie, Walter Huston y Richard Whorf, y presenta a Irene Manning, George Tobias, Rosemary DeCamp, Jeanne Cagney y Vera Lewis. La voz de canto de Joan Leslie fue parcialmente doblada por Sally Sweetland.

La película fue escrita por Robert Buckner y Edmund Joseph, y dirigida por Michael Curtiz. Según el DVD de edición especial, los hermanos gemelos Julius J. Epstein y Philip G. Epstein realizaron mejoras significativas y no acreditadas en el guión. La película fue un gran éxito para Warner Brothers y fue nominada a ocho premios de la Academia, incluida la de Mejor Película, ganando tres.

En 1993, Yankee Doodle Dandy fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa", y en 1998, la película fue incluida en la lista 100 Years...100 Movies del American Film Institute, una compilación de las 100 mejores películas del cine estadounidense.

Trama

En los primeros días de la Segunda Guerra Mundial, Cohan sale de su retiro para interpretar al presidente Roosevelt en el musical de Rodgers y Hart I'd Rather Be Right. En la primera noche, él es convocado para reunirse con el presidente en la Casa Blanca, quien le otorga una Medalla de Oro del Congreso (aunque el personaje de Cohan en la pantalla identifica incorrectamente el premio como la Medalla de Honor del Congreso). Cohan está superado y charla con Roosevelt, recordando sus primeros días en el escenario. La película retrocede a su supuesto nacimiento el 4 de julio, mientras su padre actúa en el escenario de vodevil.

Cohan y su hermana se unen al acto familiar tan pronto como aprenden a bailar, y pronto The Four Cohans se presenta con éxito. Pero George se vuelve demasiado arrogante a medida que crece y los productores teatrales lo incluyen en la lista negra por ser problemático. Deja el acto y pregona sin éxito sus canciones a los productores. En sociedad con Sam Harris, otro escritor en apuros, finalmente se interesa por un productor y están en el camino hacia el éxito. También se casa con Mary, una joven cantante y bailarina.

A medida que su estrella asciende, él convence a sus padres, ahora en apuros, para que se unan a su acto, y finalmente otorga algunas de sus valiosas propiedades teatrales a su nombre.

Cohan se retira, pero regresa al escenario varias veces, culminando en el papel del presidente de los Estados Unidos. Cuando sale de la Casa Blanca, después de recibir la Medalla de Oro del Congreso de manos del presidente, desciende unas escaleras mientras realiza un baile de claqué (que Cagney ideó antes de que se filmara la escena y lo realizó sin ensayo). Afuera, se une a un desfile militar, donde los soldados cantan 'Over There' y, al principio, él no está cantando. Sin saber que Cohan es el compositor de la canción, uno de ellos le pregunta si sabe la letra. La respuesta de Cohan es una sonrisa antes de unirse.

Reparto

  • James Cagney como George M. Cohan
  • Joan Leslie como Mary Cohan
  • Walter Huston como Jerry Cohan
  • Richard Whorf como Sam Harris
  • Irene Manning como Fay Templeton
  • George Tobias como Dietz
  • Rosemary DeCamp como Nellie Cohan
  • Jeanne Cagney como Josie Cohan
  • Eddie Foy, Jr. como Eddie Foy, Sr.
  • Frances Langford como Nora Bayes
  • George Barbier como Erlanger
  • S. Z. Sakall as Schwab
  • Walter Catlett como director de teatro
  • Menor Watson como Ed Albee
  • Chester Clute como Harold Goff
  • Odette Myrtil como Madame Bartholdi
  • Douglas Croft como George M. Cohan (age 13)
  • Patsy Lee Parsons como Josie Cohan (edad 12)
  • Capitán Jack Young como Presidente Franklin D. Roosevelt

Notas de reparto:

  • En su papel de asesor de la película, George M. Cohan, que admiraba el trabajo de Fred Astaire, deja que se sepa que prefirió a Astaire, quien también le dio un parecido pasajero, para que protagonizara su historia de vida. Warners ofreció el papel a Astaire primero, pero lo rechazó porque el baile excéntrico de Cohan estaba lejos del estilo de Astaire, más fluido.
  • James Cagney renunció el papel de George M. Cohan en la película Los Siete Pequeños Foys (1955), pero sólo a condición de que no reciba dinero: Hizo la película como un homenaje a Eddie Foy. In Yankee Doodle DandyEddie Foy, Jr. jugó el papel de su propio padre. In Los Siete Pequeños Foys, Bob Hope retrató a Foy; Charley Foy (hermano de Eddie Foy, Jr.) sirvió como narrador.
  • La actriz Jeanne Cagney, que interpretaba a la hermana de Cohan, era la hermana de James Cagney. El hermano de Cagney, William Cagney, fue el productor asociado de la película.
  • Rosemary DeCamp, que jugó a la madre de George M. Cohan, era, de hecho, 11 años más joven que Cagney.
  • El presidente Franklin D. Roosevelt fue interpretado por el capitán Jack Young, un parecido al que sólo se ve desde atrás. Un impresionista, Art Gilmore, proporcionó la voz de Roosevelt, sin acreditar. Gilmore narraría los cortometrajes de Joe McDoakes producidos por Warners, y se convirtió en un conocido anunciante en televisión a través de la década de 1970.
  • Los miembros del reparto no acreditados son Eddie Acuff, Murray Alper, Ward Bond, Walter Brooke, Georgia Carroll, Glen Cavender, Spencer Charters, Wallis Clark, William B. Davidson, Ann Doran, Tom Dugan, Bill Edwards, Frank Faylen, Pat Flaherty, James Flavin, William Forrest, William Gillespie, Joe Gray, Creighton Hale, John Hamilton, Harry Hopper
Estreno en el Hollywood Theatre de Nueva York el 29 de mayo de 1942. Los boletos sólo estaban disponibles para aquellos que compraron bonos de guerra. El ex gobernador de Nueva York Al Smith y su esposa están en el carruaje de caballos.
James Cagney como George M. Cohan "El Yankee Doodle Boy" de Pequeño Johnny Jones

Antecedentes y producción

Cagney, al igual que Cohan, era un estadounidense de origen irlandés que había sido un hombre de canto y baile al principio de su carrera. Su estilo de presentación único y aparentemente extraño, de medio canto y medio recitación de las canciones, reflejaba el estilo que usaba el propio Cohan. Su estilo de baile natural y su físico también fueron una buena combinación para Cohan. Los periódicos de la época informaron que Cagney tenía la intención de imitar conscientemente el estilo de canto y baile de Cohan, pero interpretando la parte normal de la actuación con su propio estilo. Aunque el director Curtiz era conocido como un capataz, también les dio cierta libertad a sus actores. A Cagney y otros actores se les ocurrió una serie de "partes de negocios", como los llamó Cagney, es decir, líneas improvisadas o acción en la jerga teatral.

Algunos de los detalles biográficos de la película son ficción al estilo de Hollywood, como omitir el hecho de que Cohan se divorció y se volvió a casar, combinar a las dos esposas de Cohan, Ethel y Agnes, en un solo personaje llamado Mary, y tomándose algunas libertades con la cronología de la vida de Cohan y el orden de sus padres' fallecidos. En una escena, después de que Cohan sufre un fracaso con un drama no musical atípico, Popularity, compone un telegrama disculpándose con el público. Luego sale de la oficina de Western Union para encontrar vendedores de periódicos que anuncian el torpedeo del Lusitania. En realidad, la obra fallida se representó en 1906 y el hundimiento del Lusitania ocurrió en 1915.

Sin embargo, se tuvo cuidado de que los escenarios, el vestuario y los pasos de baile coincidieran con las presentaciones originales en el escenario. Dos veces, Cagney se torció un tobillo mientras dominaba el estilo de baile de piernas rígidas de Cohan. Este esfuerzo contó con la ayuda significativa de un antiguo socio de Cohan, Jack Boyle, que conocía bien las producciones originales. Boyle también apareció en la película en algunos de los grupos de baile.

Cagney, como Cohan, se muestra actuando como una versión de canto y baile del presidente Franklin D. Roosevelt. Aunque era bien conocido, la realidad del uso de una silla de ruedas por parte de Roosevelt después de la polio no se enfatizó en ese momento. En la película, Roosevelt nunca deja su silla cuando se encuentra con Cohan.

El propio Cohan se desempeñó como consultor durante la producción de la película, además de estar acreditado con la partitura incidental. Debido a su delicada salud, su participación real en la película fue limitada. Pero cuando se completó, la película se proyectó en privado para Cohan y comentó sobre la actuación de Cagney: '¡Dios mío, qué acto seguir!'

Debido al deterioro de la salud de Cohan, Warner Brothers adelantó el estreno de gala programado del 4 de julio al 29 de mayo; la fecha original había sido elegida por el tema patriótico de la película y porque en la película, se dice que Cohan nació el 4 de julio, como escribió en la letra de su canción, 'Yankee'. Garabato Dandy." (Sin embargo, Cohan en realidad nació el 3 de julio). Al final, Cohan vivió varios meses más después del estreno de la película.

El póster de esta película fue el primero producido por el célebre diseñador de carteles Bill Gold.

Números musicales

  1. "Obertura" – Jugado por Orchestra detrás de títulos.
  2. "Mantén tus ojos sobre mí (El Maestro Bailando)" – Sung y Danced by Walter Huston, luego Sung y Danced by Henry Blair.
  3. "Mientras recorre el parque un día" – Sung and Danced by Jo Ann Marlowe.
  4. "En una reunión de campo de Georgia" – Bailado por James Cagney, Walter Huston, Rosemary DeCamp y Jeanne Cagney.
  5. "Nací en Virginia" – Sung and Danced by James Cagney, Jeanne Cagney, Walter Huston y Rosemary DeCamp.
  6. "El bebé más caliente en el almuerzo" – Sung and Danced by Joan Leslie (dubbed by Sally Sweetland).
  7. "Harrigan" – Sung and Danced by James Cagney and Joan Leslie.
  8. "El Yankee Doodle Boy" – Sung and Danced by James Cagney, Joan Leslie (dubbed by Sally Sweetland) and Chorus.
  9. "Da mis recuerdos a Broadway" – Sung and Danced by James Cagney and Chorus.
  10. "Oh Chica Maravillosa / Cielos Azules, Cielos Gris / La Belle de la Bola de los Barberes" – Sung de James Cagney, Jeanne Cagney, Walter Huston y Rosemary DeCamp.
  11. "Mary es un gran nombre viejo" – Sung de Joan Leslie (apodado por Sally Sweetland).
  12. "Menos falsos de Broadway" – Sung de James Cagney.
  13. "Mary es un gran nombre viejo" (reprise 1) – Sung by Joan Leslie (dubbed by Sally Sweetland).
  14. "Mary es un gran nombre viejo" (reprise 2) – Sung by Irene Manning.
  15. "Menos falsos de Broadway" (reprise) – Sung by Chorus.
  16. "Tan largo, Mary" – Sung de Irene Manning y Chorus.
  17. "Eres una gran bandera vieja" – Realizado por James Cagney y Chorus.
  18. "Como el Wandering Minstrel" – Sung de James Cagney y Chorus.
  19. "Over There" – Sung de Frances Langford, James Cagney y Chorus.
  20. "A George M. Cohan Potpouri" – Sung de Frances Langford.
  21. "Off the Record" – Realizado por James Cagney.
  22. "Over There" (reprise) – Sung de James Cagney y Chorus.
  23. "El Yankee Doodle Boy" (reprise) – Jugado por Orchestra detrás de créditos finales.

Producción

Al principio, Cagney se había opuesto a una película biográfica sobre la vida de George M. Cohan, ya que no le gustaba Cohan desde que los Actores ' Equity Strike en 1919, en la que se puso del lado de los productores. En 1940, Cagney fue nombrado, junto con otras 15 figuras de Hollywood, en el testimonio del gran jurado de John R. Leech, el autodenominado 'funcionario jefe'. del Partido Comunista de Los Ángeles que había sido citado por el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara. The New York Times publicó la acusación de que Cagney era comunista en su portada. Cagney refutó la acusación y Martin Dies, Jr. hizo una declaración a la prensa absolviendo a Cagney. Se informa que William Cagney, uno de los productores de la película, le dijo a su hermano que "vamos a tener que hacer la película más patriótica que jamás se haya hecho". Creo que es la historia de Cohan.

Recepción

Taquilla

La película casi duplicó las ganancias de Captains of the Clouds (1942), el esfuerzo anterior de Cagney, generando más de $6 millones en alquileres para Warner Bros.

Según los registros de Warner Bros, la película ganó $4,631,000 en el país y $1,892,000 en el extranjero.

Esto la convirtió en el mayor éxito de taquilla en la historia de la compañía hasta ese momento. La estrella ganó su salario contractual de $ 150,000 y casi medio millón de dólares en participación en las ganancias. Según Variety, la película ganó 4,8 millones de dólares en alquileres de salas durante su estreno en América del Norte.

Respuesta crítica

Las críticas contemporáneas fueron muy positivas. Bosley Crowther de The New York Times dijo que los patrocinadores de la película harían bien en verla, porque "encontrarán una película musical tan cálida y deliciosa como la que ha llegado a la pantalla en años, un taponamiento buen entretenimiento y una biografía cinematográfica tan afectuosa, si no tan precisa, como alguna vez, sí, alguna vez, se ha hecho... hay tanto en esta película y tantas personas que merecen su merecido elogio que cada uno se conectó con ella puede clavar una pluma en su sombrero y creer en nuestra palabra: ¡es excelente! Variety calificó la película como "tan entretenida como cualquier película musical de primer nivel jamás realizada... James Cagney hace un Cohan del que el George M. original bien podría estar orgulloso". Harrison's Reports escribió: "¡Excelente! El público debería encontrar esta comedia musical, que se basa en la vida de George M. Cohan, una de las películas musicales más brillantes y deliciosas que jamás se hayan llevado a la pantalla. Gran parte de su valor de entretenimiento se debe a la actuación excepcionalmente buena de James Cagney, cuya personificación del Sr. Cohan es asombrosa: sus gestos, su forma de hablar y su baile están hechos a la perfección. John Mosher de The New Yorker calificó la película como "una completa delicia, una extravagancia de melodías que le han gustado al país durante décadas" aunque lo consideró "dudoso" como una biografía de Cohan.

El sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que el 90% de los 29 críticos' las críticas son positivas, con una calificación promedio de 7.9/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "James Cagney despliega sus dotes musicales con un efecto estimulante en Yankee Doodle Dandy, una celebración del fervor patriótico tanto como una película biográfica de George M. Cohan." En Metacritic, la película tiene una puntuación media ponderada de 89 sobre 100, basada en 10 críticos, lo que indica "aclamación universal".

Premios y distinciones

La película ganó premios de la Academia al Mejor Actor en un Papel Protagónico (James Cagney), Mejor Música, Música para una Película Musical (Ray Heindorf y Heinz Roemheld) y Mejor Grabación de Sonido (Nathan Levinson). Fue nominado a Mejor Actor en un Papel Secundario (Walter Huston), Mejor Director, Mejor Edición de Película para George Amy, Mejor Película y Mejor Guión, Historia Original. En 1993, Yankee Doodle Dandy fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".

Reconocimiento del American Film Institute

  • 1998: 100 años de AFI...100 películas – #100
  • 2004: AFI's 100 Years...100 Songs – #71
    • El Yankee Doodle Boy
  • 2005: 100 años de AFI...100 Citas de cine:
    • "Mi madre te agradece. Mi padre te agradece. Mi hermana te agradece. Y te lo agradezco." - #97
  • 2006: 100 años de música de AFI – #18
  • 2006: AFI's 100 Years...100 Cheers – #88
  • 2007: AFI's 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition) – #98

Adaptaciones

  • Yankee Doodle Dandy fue adaptado como una obra de radio el 19 de octubre de 1942 The Screen Guild TheaterProtagonizada por James Cagney con Rita Hayworth y Betty Grable.
  • ¡George M! es un musical de escenario, también basado en la vida de George M. Cohan, abriendo en Broadway en 1968.

Contenido relacionado

División de la alegría

Joy Division fue una banda de rock inglesa formada en Salford en 1976. El grupo estaba formado por el vocalista Ian Curtis, el guitarrista y teclista Bernard...

Jan van goyen

Jan Josephszoon van Goyen fue un paisajista holandés. El alcance de sus temas paisajísticos fue muy amplio, ya que pintó paisajes de bosques, marinos...

Alejandro Scarlatti

Pietro Alessandro Gaspare Scarlatti fue un compositor barroco italiano, conocido especialmente por sus óperas y cantatas de cámara. Se le considera el...
Más resultados...
Tamaño del texto:
undoredo
format_boldformat_italicformat_underlinedstrikethrough_ssuperscriptsubscriptlink
save