Wendy carlos

Wendy Carlos (nacida Walter Carlos el 14 de noviembre de 1939) es una música y compositora estadounidense mejor conocida por su música electrónica y bandas sonoras de películas. Nacido y criado en Rhode Island, Carlos estudió física y música en la Universidad de Brown antes de mudarse a la ciudad de Nueva York en 1962 para estudiar composición musical en la Universidad de Columbia. Al estudiar y trabajar con varios músicos electrónicos y técnicos en el Centro de Música Electrónica de Columbia-Princeton de la ciudad, ayudó en el desarrollo del sintetizador Moog, el primer instrumento de teclado disponible comercialmente de Robert Moog.

Carlos saltó a la fama con Switched-On Bach (1968), un álbum de música de Johann Sebastian Bach interpretado en un sintetizador Moog, que ayudó a popularizar su uso en la década de 1970 y le valió tres premios Grammy. Premios. Su éxito comercial condujo a varios álbumes más, incluidas más adaptaciones de música clásica sintetizada y música ambiental y experimental. Compuso la partitura de dos películas de Stanley Kubrick: La naranja mecánica (1971) y El resplandor (1980), y Tron (1982) para Producciones Walt Disney.

En 1979, Carlos despertó la conciencia pública sobre los problemas transgénero al revelar que había vivido como mujer desde al menos 1968 y que en 1972 se había sometido a una cirugía de reasignación de sexo.

A partir de 2022, gran parte de la discografía de Carlos está agotada y no tiene licencia para distribución digital a plataformas de transmisión o descarga.

Primeros años

Carlos nació en Pawtucket, Rhode Island, el primero de dos hijos de padres de clase trabajadora. Su madre tocaba el piano y cantaba; un tío tocaba el trombón y otro tocaba la trompeta y la batería. Comenzó a tomar clases de piano a los seis años y escribió su primera composición, "Un trío para clarinete, acordeón y piano" a los 10. Carlos asistió a St. Raphael Academy, una escuela secundaria católica en Pawtucket. En 1953, a los catorce años, Carlos ganó una beca para construir una computadora presentada en la Feria de Ciencias de Westinghouse, un concurso de ciencias para estudiantes de secundaria. De 1958 a 1962, Carlos estudió en la Universidad de Brown y se graduó con una licenciatura en música y física, durante la cual impartió lecciones de música electrónica en sesiones informales.

En 1965, Carlos se graduó de la Universidad de Columbia con una maestría en composición musical y ayudó a Leonard Bernstein a presentar una velada de música electrónica en el Philharmonic Hall. Carlos estudió con Vladimir Ussachevsky y Otto Luening, dos pioneros de la música electrónica en los años 60; tenían su sede en el Centro de Música Electrónica de Columbia-Princeton en la ciudad de Nueva York, el primero de su tipo en los Estados Unidos. Después de que Ussachevsky le sugirió a Carlos que trabajara en un estudio de grabación para mantenerse, Carlos comenzó a trabajar como ingeniero de grabación y masterización en Gotham Recording Studios en la ciudad de Nueva York; trabajó en este puesto hasta 1968. Lo llamó "una ocupación realmente encantadora" y me pareció una experiencia de aprendizaje útil.

Durante su tiempo en Columbia, Carlos conoció a Robert Moog en la feria anual de la Audio Engineering Society, con lo que inició una sociedad; Carlos brindó asesoría y asistencia técnica en el desarrollo del sintetizador Moog, el nuevo instrumento de teclado electrónico de Moog, convenciendo a Moog de agregar un dispositivo sensible al tacto para una mayor dinámica musical, entre otras mejoras. En 1966, Carlos era dueño de un pequeño sintetizador Moog, que usaba para grabar efectos de sonido y jingles para comerciales de televisión, lo que le valió "entre $ 100 y $ 1000". En 1967, Carlos se hizo amigo de Rachel Elkind, una ex cantante que tenía experiencia en teatro musical y trabajaba como secretaria de Goddard Lieberson, entonces presidente de Columbia Records. Los dos compartieron una casa, un estudio y un local comercial en un edificio de piedra rojiza en el lado oeste de Manhattan en la ciudad de Nueva York.

Carlos grabó varias composiciones en la década de 1960 como estudiante en el Centro de Música Electrónica de Columbia-Princeton. Dos de ellos fueron regrabados y editados en By Request (1975), Diálogos para piano y dos altavoces (1963) y Episodios para piano y sonido electrónico (1964), ambos con Phillip Ramey al piano. Una tercera, Variations for Flute and Electronic Sounds (1964, con John Heiss en flauta) fue grabada y lanzada en 1965 en Turnabout Records "Electronic Music" Compilacion. Otras composiciones estudiantiles conocidas, pero inéditas, incluyen "Episodes for Piano and Tape" (1964), "Pomposidades para narrador y cinta" (1965) y "Noé" (1965), una ópera de dos horas que mezcla electrónica con una orquesta. El primer lanzamiento comercial de Carlos fue Moog 900 Series - Electronic Music Systems (1967), una introducción a los aspectos técnicos del sintetizador Moog lanzado como un LP mono de una sola cara de nueve minutos y narrado por Ed Stokes. Parte de su compensación por hacer la grabación fue en equipo Moog.

Carrera

Década de 1960

La carrera musical de Carlos comenzó con Switched-On Bach, un álbum formado por varias piezas de Johann Sebastian Bach interpretadas en un sintetizador modular Moog. La idea surgió allá por 1967, cuando Carlos le pidió a Elkind que escuchara unas grabaciones de Carlos y el musicólogo Benjamin Folkman realizadas hasta diez años antes en el Electronic Music Center, una de ellas la Invención en dos partes en fa mayor de Bach., que a Elkind le gustó. Los planes para un álbum de varias composiciones de Bach se desarrollaron a partir de ahí, lo que llevó a un contrato de grabación con Columbia Masterworks a través de los contactos de Elkind, un trato que duró hasta 1986. El sello había lanzado una campaña de ventas de álbumes llamada 'Bach to Rock”, aunque no tenía en su catálogo un álbum de obras de Bach en un contexto contemporáneo. Con un anticipo de $2500, Columbia otorgó a Carlos y Elkind libertad artística para producir y lanzar el álbum. Carlos actúa con sintetizadores adicionales tocados por Folkman y con Elkind como productor. La grabación fue un proceso prolongado y lento, ya que el instrumento solo podía tocar una nota a la vez.

Lanzado en octubre de 1968, Switched-On Bach se convirtió en un inesperado éxito comercial y de crítica y ayudó a llamar la atención sobre el sintetizador como un instrumento musical genuino. Newsweek dedicó una página completa a Carlos con el título "Conectándonos al Steinway del futuro». Alcanzó el puesto número 10 en la lista Billboard 200 de EE. UU. y fue el número 1 en su lista de álbumes clásicos desde enero de 1969 hasta enero de 1972. Fue el segundo álbum clásico en vender más de un millón de copias y fue certificado Oro en 1969 y Platino en 1986 por la Asociación de la Industria de Grabación de América. Carlos interpretó selecciones del álbum en el escenario con un sintetizador con la Orquesta Sinfónica de St. Louis, la primera de dos presentaciones en vivo desde sus días como estudiante (la otra fue con el Kurzweil Baroque Ensemble para "Bach at the Beacon&# 34; en 1997). En 1970, el álbum ganó un premio Grammy por Mejor Álbum Clásico, Mejor Interpretación Clásica - Solista Instrumental o Solistas (Con o Sin Orquesta) y Mejor Grabación Clásica. Carlos lanzó una continuación, The Well-Tempered Synthesizer, con piezas sintetizadas de varios compositores. Lanzado en noviembre de 1969, el álbum alcanzó el puesto 199 en el Billboard 200 y recibió dos nominaciones al Grammy. El éxito de ambos álbumes permitió a Carlos mudarse a la casa más espaciosa de Elkind en la ciudad de Nueva York en 1971.

Década de 1970

Tras el estreno de Switched-On Bach, Carlos fue invitado a componer la banda sonora de dos películas de ciencia ficción, Marooned (1969), dirigida por John Sturges, y La naranja mecánica (1971) de Stanley Kubrick. Cuando los directores de Marooned cambiaron de opinión acerca de incluir una banda sonora, Carlos decidió trabajar con Kubrick, ya que ella y Elkind eran fanáticos de sus películas anteriores, y agregó: "Finalmente terminamos hablando con alguien que tenía una conexión cercana con el abogado de Stanley Kubrick. De repente recibimos una invitación para volar a Londres." Antes de que Carlos supiera de la oferta, leyó el libro y comenzó a escribir un artículo basado en él llamado "Timesteps". En 1972, se lanzó una banda sonora que contenía solo los cortes de la película de la partitura como La naranja mecánica de Stanley Kubrick, que combina música clásica y sintetizada de Henry Purcell, Beethoven y Gioacchino Rossini con un uso temprano de un codificador de voz El álbum alcanzó su punto máximo en la lista Billboard 200 en el puesto 146. Más tarde ese año, Carlos lanzó un álbum de música no incluido en la partitura final titulado Walter Carlos' La Naranja Mecánica. Carlos luego describió el proyecto como "muy divertido... una aventura placentera".

Carlos experimentó con la música ambiental en su tercer álbum de estudio Sonic Seasonings, lanzado como álbum doble en 1972, con una pista lateral dedicada a cada una de las cuatro estaciones. Grabado ya en 1970 y terminado a mediados de 1971, antes de que se completara el proyecto La naranja mecánica, Carlos deseaba producir música que no requiriera "escucha concentrada prolongada", sino más que una colección de ruidos ambientales para representar un entorno. Combinó grabaciones de campo de animales y naturaleza con sonidos sintetizados, empleando ocasionalmente melodías, para crear paisajes sonoros. Alcanzó el puesto 168 en Billboard 200 e influyó en otros artistas que continuaron persiguiendo los géneros ambient y new age en años posteriores.

Para 1973, Columbia/CBS Records había recibido un número considerable de solicitudes para que Carlos produjera otro álbum de música clásica sintetizada. Ella accedió a la solicitud y optó por producir una secuela de Switched-On Bach, que comenzó con ella y Elkind buscando composiciones que fueran más adecuadas para el sintetizador; los dos eligieron selecciones de la Suite n.° 2 en si menor, las invenciones en dos partes en la menor y mayor, la Suite del cuaderno para Anna Magdalena Bach y el Concierto de Brandenburgo n.° 5 en re mayor. Este último presenta un órgano Yamaha E-5 Electone para ciertos pasajes, ya que no se había desarrollado un teclado polifónico confiable. El resultado, Switched-On Bach II, fue lanzado en 1973 y vendió más de 70.000 copias en los EE. UU. durante las primeras cinco semanas de su lanzamiento.

Después de Switched-On Bach II, Carlos cambió de dirección musical una vez más. En 1971, ella y Elkind le pidieron a Columbia Records que adjuntara una tarjeta de respuesta comercial prepaga en cada nueva edición de sus álbumes, lo que resultó en una cantidad considerable de sugerencias del público sobre el tema de sus futuros lanzamientos. Las ideas recibidas fueron divididas; algunos pidieron adaptaciones más clásicas, mientras que otros querían más composiciones originales de Carlos. Carlos decidió: "Si iba a pasar meses solo por minutos de música, ciertamente no iba a quedar encasillado en solo recauchutar música existente", y así comenzó un proceso de " redirigiendo nuevas ideas, reelaborando las viejas". A mediados de 1974, Carlos y Elkind habían seleccionado pistas de diferentes estilos para grabar en el sintetizador Moog, lo que Carlos encontró liberador, ya que demostraba la flexibilidad del instrumento. Publicado como By Request en 1975, el álbum incluye piezas de Bach, Wagner, Tchaikovsky, dos de las composiciones de Carlos de la década de 1960 y versiones de "Eleanor Rigby" de The Beatles y 'What's New Pussycat?', originalmente cantada por Tom Jones. La pista final, titulada "Pompous Circumstances" un "ingenioso y serio" conjunto de variaciones basadas en temas de Edward Elgar, fue reemplazado por CBS con pistas de The Well-Tempered Synthesizer en ediciones del Reino Unido después de que los miembros del patrimonio de Elgar se negaran a que su música se presentara en este estilo., que "devastó" carlos Entre 1974 y 1980 compuso la música de varios cortometrajes para el productor Dick Young para UNICEF (siete de los cuales se estrenaron en 2005 en Rediscovering Lost Scores, Vol.1).

By Request fue seguido por Switched-On Brandenburgs, un álbum doble que contiene los seis Conciertos de Brandenburgo de Bach tocados en un sintetizador, en 1980.

Década de 1980

Carlos se reunió con Kubrick para componer la banda sonora de su película de terror psicológico El Resplandor (1980). Antes de que comenzara la filmación, Carlos y Elkind leyeron el libro, siguiendo la sugerencia de Kubrick, en busca de inspiración musical. Carlos grabó una cantidad considerable de música, pero Kubrick terminó usando música existente de varios compositores de vanguardia que había usado como pistas guía en la versión final. El Resplandor (Banda Sonora Original de la Película), lanzado en 1980 por Warner Bros. Records, presenta dos pistas acreditadas a Carlos y Elkind: el tema principal del título y 'Rocky Mountains', el ex una reinterpretación del "Dies Irae" sección de Symphonie fantastique de Hector Berlioz. Parte de la música de Carlos tuvo algunos problemas legales con respecto a su lanzamiento, pero gran parte de ella estuvo disponible en 2005 como parte de su álbum recopilatorio de dos volúmenes Redescubrir partituras perdidas.

Con el trabajo en El Resplandor completo, Elkind terminó su larga colaboración con Carlos cuando se mudó a Francia con su esposo en 1980. Carlos se quedó en la ciudad de Nueva York, compartiendo un loft convertido en Greenwich. Village con su nueva socia comercial, Annemarie Franklin. Albergaba su estudio nuevo y remodelado, que estaba encerrado en una jaula de Faraday para proteger el equipo del ruido blanco y la interferencia externa de las señales de radio y televisión.

El primer proyecto de Carlos con Franklin comenzó alrededor de 1980, cuando The Walt Disney Company le pidió que grabara la banda sonora de su largometraje de ciencia ficción Tron (1982). Carlos accedió, pero no estaba interesada en componer únicamente con música electrónica, ya que deseaba incorporar una orquesta con sus ideas musicales. Ella recordó que sus demandas estaban "específicas estrictamente... no había mucho espacio para moverse, y eso lo hizo divertido". La partitura incorporó los sintetizadores analógicos y digitales de Carlos con la London Philharmonic Orchestra, el UCLA Chorus y el Royal Albert Hall Organ. Tron: Original Motion Picture Soundtrack se lanzó en 1982 y alcanzó el puesto 135 en Billboard 200. Carlos tenía la intención de publicar sus partituras en su propio álbum, pero Columbia/CBS mostró una falta de interés en la perspectiva.

En la década de 1980 se lanzaron tres álbumes de estudio de Carlos. El primero fue Digital Moonscapes en 1984, el primero de Carlos en presentar únicamente sintetizadores digitales. Escribió las pistas del álbum para orquesta 'o réplica de orquesta', inspirada en varios temas astronómicos, que utilizó material sobrante de su partitura para Tron. Poco después, Carlos firmó un contrato con Audion Records, un sello más pequeño, ya que ella deseaba 'alejarse de ese gran aspecto monolítico similar al gobierno con el que [ella] había lidiado durante tantos años'.. En 1986, Audion lanzó Beauty in the Beast, en el que Carlos experimentó con entonación justa, escalas balinesas y cuatro nuevas escalas microtonales que ella ideó para el álbum: armónica, alfa, beta y gamma. El álbum presenta la primera instancia de una octava de 35 notas. Carlos considera el álbum como el más importante de su carrera. Siguió el álbum con Secrets of Synthesis en 1987, su último álbum para CBS/Columbia, con varias introducciones y demostraciones de música sintetizada de Carlos con ejemplos de audio de sus álbumes anteriores.

En 1988, CBS Records le pidió a Carlos que colaborara con el músico cómico "Weird Al" Yankovic lanzará una parodia de Peter and the Wolf de Sergei Prokofiev. Carlos estuvo de acuerdo con el proyecto, ya que sintió que presentaba una oportunidad de 'dejar que su sentido del humor saliera de la jaula'. Yankovic adaptó y narró su historia, mientras que Carlos reorganizó la música con una "orquesta MIDI", su primera aventura usando la interfaz digital. La segunda cara del álbum también contiene una adaptación humorística de El carnaval de los animales de Camille Saint-Saëns titulada "El carnaval de los animales – Parte II", con Yankovic. proporcionando poemas divertidos para cada uno de los animales presentados al estilo del poeta Ogden Nash, quien hizo lo mismo con el original. Lanzado en octubre de 1988, Peter and the Wolf/Carnival of the Animals-Part II fue nominado a un premio Grammy al Mejor Álbum para Niños en 1989.

De 1990 a 2000

Para conmemorar el 25 aniversario de Switched-On Bach, Carlos volvió a grabar el álbum con su conjunto de instrumentos digitales y técnicas de grabación. Lanzado en 1992 en Telarc Records, Switched-On Bach 2000 tardó aproximadamente un año y medio en producirse; Carlos estimó que se invirtieron alrededor de 3000 horas en el proyecto, lo que implicó el uso de varios paquetes de software de estación de trabajo de audio digital, incluido Pro Tools. Un sintetizador Moog solo se usa una vez en el disco; el resto se realiza en 13 sintetizadores modernos. El álbum también marcó su primera incursión en la mezcla de sonido Dolby Surround.

Carlos escribió la banda sonora de la película británica Brand New World (1998), también conocida como Woundings, dirigida por Roberta Hanley y basada en una obra de teatro de Jeff Noon. Carlos explicó el estilo de su música: "Me dieron una carta blanca bastante grande para hacer algunas cosas horribles y también algunas pinturas de humor dentro de la psique, y en eso se convirtió la película".

En 1998, Carlos lanzó su álbum de estudio más reciente, Tales from Heaven and Hell, para el sello East Side Digital.

A partir de 1998, Carlos remasterizó digitalmente sus álbumes de estudio, culminando en el Switched-On Box Set lanzado en 1999 con sus cuatro álbumes clásicos sintetizados.

En 2005, se lanzó el conjunto de dos volúmenes Redescubriendo partituras perdidas, que incluía material agotado anteriormente, incluida la banda sonora inédita de Woundings y música grabada para La naranja mecánica, El resplandor y Tron que no se usaron en las películas.

Vida privada

Transición de género

Carlos se dio cuenta de su disforia de género a una edad temprana y recuerda: "Tenía unos cinco o seis años [...] Recuerdo que estaba convencido de que era una niña, prefiriendo mucho el pelo largo y las niñas' ropa, y sin saber por qué mis padres no lo vieron claro. Mientras estaba en Brown, tuvo una cita con una chica y se sintió "tan celosa de ella que estaba fuera de mí". Algún tiempo después de ingresar a la escuela de posgrado en la Universidad de Columbia en el otoño de 1962, se encontró por primera vez con estudios sobre temas transgénero, lo que le explicó lo que estaba sintiendo. En el verano de 1966, el sexólogo de Nueva York y pionero defensor de las personas transgénero, Harry Benjamin, publicó su libro histórico El fenómeno transexual, y en el otoño de 1967 Carlos comenzó a recibir asesoramiento con él (mucho antes de que Switched-On Bach ). A principios de 1968, Carlos había comenzado tratamientos de reemplazo hormonal bajo el cuidado de Benjamin, lo que comenzó a alterar su apariencia. Esto creó algunos problemas para Carlos cuando Switched-On Bach se convirtió en un éxito inesperado después de su lanzamiento en octubre de 1968. Antes de una presentación en vivo de extractos del álbum con la Orquesta Sinfónica de St. Louis, Carlos se sintió aterrorizado. para aparecer en público. Lloró en su habitación de hotel y se fue con patillas postizas y una peluca de hombre, y se dibujó vello facial en la cara con un lápiz de cejas para parecerse más a un hombre. Carlos hizo lo mismo cuando conoció a Kubrick y para una aparición en The Dick Cavett Show en 1970. Finalmente, el éxito comercial de Switched-On Bach permitió a Carlos tener sexo cirugía de reasignación en mayo de 1972, aunque por razones de marketing lanzó dos álbumes más como Walter Carlos (Switched-On Bach II de 1973 y By Request.)

Carlos reveló su condición de transgénero en una serie de entrevistas con Arthur Bell realizadas entre diciembre de 1978 y enero de 1979 y publicadas en la edición de mayo de 1979 de la revista Playboy. Explicó en Playboy que "siempre había estado preocupada por la liberación, y [estaba] ansiosa por liberarme a mí misma". En 1985, Carlos habló sobre la reacción a su transición: "El público resultó ser increíblemente tolerante o, si se quiere, indiferente [...] nunca ha habido necesidad de que esta farsa haya tenido lugar. Había resultado una monstruosa pérdida de años de mi vida." El primer álbum lanzado después de la entrevista de Playboy, Switched-On Brandenburgs (1980) y todos los lanzamientos y relanzamientos posteriores se han publicado bajo el nombre de Wendy Carlos.

Demanda

En 1998, Carlos demandó al compositor/artista Momus por 22 millones de dólares por la canción "Walter Carlos" (del álbum The Little Red Songbook, lanzado ese año), que postuló que después de la cirugía de reasignación de sexo, Wendy podría viajar en el tiempo para casarse con su yo anterior a la transición, Walter. El caso se resolvió fuera de los tribunales, y Momus acordó eliminar la canción de las ediciones posteriores del CD y adeuda $ 30,000 en honorarios legales.

Biografía publicada

Una biografía de la musicóloga Amanda Sewell, Wendy Carlos: A Biography, fue publicada por Oxford University Press en 2020. Aunque la autora no pudo obtener entrevistas oficiales con el artista ni con nadie cerca de ella, fue recibido positivamente por la crítica. En su sitio web personal, Carlos describe el trabajo como "ficción" que caracteriza erróneamente su vida y la de sus padres fallecidos.

Premios y distinciones

Switched-On Bach fue ganador de tres premios Grammy en 1969:

• Álbum del Año, Clásico
• Mejor rendimiento clásico – Soloista Instrumental o Soloistas (con Orquesta Sin Orquesta)
• Best Engineered Grabación, Clásico

En 2005, Carlos recibió el premio SEAMUS Lifetime Achievement Award "en reconocimiento a su trayectoria y contribución al arte y la artesanía de la música electroacústica" por la Society for Electro-Acoustic Music de los Estados Unidos.

Otras actividades

Carlos contribuyó con una revisión de los sintetizadores disponibles en ese momento a la edición de junio de 1971 del Whole Earth Catalog, contrastando los sistemas Moog, Buchla y Tonus (también conocido como ARP). Despreciaba los sistemas más pequeños como el EMS Putney y el Minimoog como "juguetes" y "entradas de efectivo".

Carlos también es un consumado fotógrafo de eclipses solares. Su trabajo ha sido publicado en línea por la NASA y ha aparecido en la portada de Sky & Telescopio. Ha desarrollado varias técnicas para la extensión del rango dinámico en la fotografía de eclipses mediante el uso de técnicas de cuarto oscuro y compuestos digitales.

Discografía

Álbumes de estudio

• Switched-On Bach (1968)
• The Well-Tempered Synthesizer (1969)
• Estaciones Sonic (1972)
• El reloj de Walter Carlos Orange (1972; reeditado en 1998 Naranja de relojería: Puntuación original completa de Wendy Carlos)
• Switched-On Bach II (1973)
• Solicitud (1975)
• Switched-On Brandenburgs (1980)
• Paisajes lunares digitales (1984)
• Belleza en la Bestia (1986)
• Secretos de síntesis (1987)
• Peter, el lobo (1988; con "Weird Al" Yankovic)
• Switched-On Bach 2000 (1992)
• Tales of Heaven and Hell (1998)

Banda sonora

• Una naranja de relojería (1971)
• El resplandor (1980)
• Tron (1982)
• Redescubriendo los puntos perdidos, Volumen 1 (2005; compiles previously unreleased music from El resplandor, Una naranja de relojería y varias películas del UNICEF)
• Redescubriendo los puntos perdidos, Volumen 2 (2005; compiles previously unreleased music from El resplandor, Tron, Segunda división, Woundings y dos pistas de demostración de Dolby)

Compilaciones

• Cambio de Brandenburgo, Vol. I (1987; comprende el primer LP de Switched-On Brandenburgs (1979) y selecciones de Switched-On Bach II (1973).)
• Switched-On Brandenburgs, Vol. II (1987; comprende el segundo LP de Switched-On Brandenburgs (1979), selecciones de Switched-On Bach II (1973), y Bach "Pequeño" Fugue en menor G, BWV 578 desde Solicitud (1975).)
• Juego en caja (1999; compilaciones Switched-On Bach, The Well-Tempered Synthesizer, Switched-On Bach II y Switched-On Brandenburgs)

Aparece en

• Música electrónica (1967) de Vox Turnabout. Incluye dos composiciones de Carlos "Diálogos para Piano y Dos Portavoces" (con Phillip Ramey, pianista) y "Variaciones para Flute y Tape" (con John Heiss, flutista)
• Serie Moog 900 – Sistemas de música electrónica (1967) disco de demostración de las capacidades del primer sintetizador Moog disponible comercialmente
• Childe Harold - "Bebida de la Muerte" / "Anne, Con Amor" (single, 1968, Limelight Records)