VistaVisión

Logotipo del formato VistaVision.

Un marco de película horizontal de cámara VistaVision 35 mm (El área abatida muestra el área realmente utilizada).

VistaVision es una variante de pantalla panorámica de mayor resolución del formato de película cinematográfica de 35 mm que fue creado por ingenieros de Paramount Pictures en 1954.

Paramount nunca usó procesos anamórficos como 2,55: 1, CinemaScope, pero refinó la calidad de su sistema de pantalla ancha plana al orientar el negativo de 35 mm horizontalmente en la puerta de la cámara y filmar en un área grande, lo que produjo la impresión de proyección de grano más fino.

A medida que aparecieron en el mercado películas de grano más fino, VistaVision se volvió obsoleto. Paramount abandonó el formato justo después de siete años, aunque durante 40 años más el formato fue utilizado por algunos productores europeos y japoneses para películas, y por películas estadounidenses como las tres primeras películas de Star Wars para alta resolución. Secuencias de efectos especiales.

En muchos sentidos, VistaVision se convirtió en el campo de pruebas de todas las ideas cinematográficas que evolucionaron hacia los formatos de película IMAX y OMNIMAX de 70 mm en la década de 1970. Tanto IMAX como OMNIMAX están orientados hacia los lados, como VistaVision.

Historia

Como respuesta a la recesión de la industria provocada por la popularidad de la televisión, los estudios de Hollywood recurrieron a las películas de gran formato para recuperar la asistencia de la audiencia. El primero de ellos, Cinerama, debutó en septiembre de 1952 y constaba de tres tiras de película de 35 mm proyectadas una al lado de la otra en una pantalla curva gigante, aumentada por siete canales de sonido estereofónico.

Cinco meses después, en febrero de 1953, Twentieth Century Fox anunció que pronto presentarían una versión más simple de Cinerama usando lentes anamórficos en lugar de múltiples tiras de película; un proceso de pantalla ancha que pronto se hizo conocido por el público como CinemaScope.

Como respuesta, Paramount Pictures ideó su propio sistema el mes siguiente para aumentar su proceso 3-D conocido como Paravision. Este proceso utilizó un tamaño de pantalla que produjo una relación de aspecto de 5 unidades de ancho por 3 unidades de alto, o 1,66:1. Mediante el uso de una placa de apertura de diferente tamaño y una lente más ancha, una película con una relación de aspecto Academy normal se podría matizar suavemente con esta o cualquier otra relación de aspecto. Poco después, se anunció que todas las producciones del estudio se rodarían en esta proporción.

La fanfarria de VistaVision, utilizada en la mayoría de las películas producidas en esta proporción, fue escrita por el compositor y orquestador de cine, televisión y radio Nathan Van Cleave.

Este "piso" El proceso de pantalla ancha fue adoptado por otros estudios y, a fines de 1953, más de la mitad de los teatros de Estados Unidos habían instalado pantallas anchas. Sin embargo, hubo inconvenientes: debido a que se estaba utilizando una porción más pequeña de la imagen y se aumentó la ampliación, el grano excesivo y las imágenes suaves plagaron las primeras presentaciones de pantalla ancha. Algunos estudios intentaron compensar esto tomando sus imágenes en color con una puerta de apertura completa (en lugar de la apertura de la academia) y luego reduciendo la imagen en la impresora óptica de Technicolor. Este proceso es un predecesor del formato Super 35 actual, que también utiliza una proporción de 1,85:1, pero utiliza un tercio más de área de fotograma que un formato estándar de 1,85:1 mate en 4:3.

Paramount llevó este concepto un paso más allá, utilizando viejas cámaras Stein de la década de 1930 que usaban un formato de color de dos fotogramas que se adoptó a partir de un proceso de película en color de tres fotogramas de 1902 desarrollado por Edward Raymond Turner. Para el proceso de color abortado de principios de la década de 1930, en lugar de una imagen de cuatro perforaciones de altura, la cámara expuso ocho perforaciones (esencialmente dos fotogramas) que consistían en una imagen de 4 perforaciones a través de un filtro rojo y una imagen de 4 perforaciones a través de un filtro verde.

Al filmar VistaVision, la película se corrió horizontalmente en lugar de verticalmente, y en lugar de exponer dos fotogramas de 4 perforaciones simultáneos, las ocho perforaciones completas se usaron para una imagen. Este formato es idéntico al formato de película 135 que utilizan las cámaras fijas de 35 mm.

Debido a su peculiar orientación horizontal en el negativo, los profesionales del cine a veces llamaban a VistaVision Lazy 8. Esto proporcionó una relación de aspecto más amplia de 1,5:1 en comparación con la relación Academy convencional de 1,37:1 y un área de imagen mucho más grande. Para satisfacer a todos los cines con todos los tamaños de pantalla, las películas de VistaVision se filmaron de tal manera que pudieran mostrarse en una de las tres relaciones de aspecto recomendadas: 1,66:1, 1,85:1 y 2,00:1.

El negativo fue "escrito" con una nueva forma de marca de entrada, realizada al comienzo de cada carrete de 2000 pies (610 m). De forma similar a una F, la marca de referencia contenía bastones que dirigían al proyeccionista a la parte superior del marco para las tres relaciones de aspecto recomendadas. El proyeccionista acomodó su encuadre de modo que el personal tocara la parte superior de la pantalla (en la proporción adecuada) y el encuadre quedó establecido para el resto del carrete. En muchos lanzamientos de videos caseros, estas marcas de entrada se han borrado digitalmente.

Mientras que la mayoría de los sistemas de películas de pantalla ancha de la competencia usaban audio magnético y sonido estereofónico verdadero, los primeros VistaVision solo llevaban Perspecta Stereo, codificado en la pista óptica.

Loren L. Ryder, ingeniero jefe de Paramount, expresó cuatro razones generales por las que pensaba que VistaVision de Paramount sería el precursor de la proyección de pantalla panorámica en la mayoría de los cines:

• VistaVision se puede mostrar en las relaciones de aspecto de pantalla ancha entre 1,66 y 2,00:1.
• VistaVision podría ser (y lo más a menudo era) más impreso hasta rodillos verticales estándar de 35 mm manteniendo su relación de aspecto de pantalla ancha 1.66:1, lo que significa que los expositores no necesitaban comprar equipo adicional de proyección, a diferencia de CinemaScope.
• VistaVision no redujo el número de asientos en ningún teatro (como lo hizo Cinerama, y CinemaScope al principio).
• VistaVision permitió a los clientes ver más y por lo tanto ganar más disfrute de una característica.

Después de meses de proyecciones comerciales, Paramount presentó VistaVision al público en el Radio City Music Hall el 14 de octubre de 1954, con su primera película filmada en el proceso, White Christmas.

Blanca Navidad, Comando Aéreo Estratégico, Atrapar a un ladrón, Richard III y La Batalla del Río de la Plata tuvo copias muy limitadas (dos o tres) en el formato VistaVision de 8 perforaciones en el que fueron filmadas. Aunque la claridad de estas impresiones de 8 perforaciones fue sorprendente, se usaron solo para compromisos de estreno o vista previa entre 1954 y 1956 y requirieron un equipo de proyección especial. Este proceso de exhibición no era práctico porque para que las imágenes viajaran a través de un proyector a los 24 fotogramas por segundo normales, la película tenía que rodar a tres pies por segundo, el doble de la velocidad de la película de 35 mm y provocaba muchos problemas técnicos y mecánicos. Aparte de estas copias, todas las demás películas de VistaVision se exhibieron en el formato convencional de 4 perforaciones (vertical), según lo planeado.

Alfred Hitchcock usó VistaVision para muchas de sus películas en la década de 1950. Sin embargo, a fines de la década de 1950, con la introducción de materiales de color de grano más fino y la desventaja de disparar el doble de material negativo, VistaVision se volvió obsoleto. Los sistemas anamórficos menos costosos como CinemaScope y el formato de 70 mm más costoso se convirtieron en estándar durante los últimos años de la década de 1950 y 1960.

Desde la última imagen de American VistaVision, One-Eyed Jacks en 1961, el formato no se ha utilizado como sistema de imagen principal para largometrajes estadounidenses. Sin embargo, la alta resolución de VistaVision lo hizo atractivo para algunos trabajos de efectos especiales en algunas películas posteriores. Muchas cámaras VistaVision se vendieron internacionalmente a principios de la década de 1960, lo que llevó a una cantidad significativa de producciones en formato VistaVision (que no usaban el nombre comercial) en países como Italia y Japón desde la década de 1960 hasta la de 1980. El formato se usó con poca frecuencia para películas japonesas menos conocidas hasta al menos 2000.

Uso de efectos especiales

En 1975, un pequeño grupo de artistas y técnicos (incluido Richard Edlund, que recibiría dos premios de la Academia por su trabajo) revivió el formato inactivo durante mucho tiempo para crear las tomas de efectos especiales para la epopeya espacial de George Lucas

i>La guerra de las galaxias. El grupo (más tarde llamado Industrial Light & Magic) utilizó una cámara VistaVision rediseñada denominada Dykstraflex (llamada así por el maestro de efectos especiales John Dykstra) en complejas tomas de proceso. Durante más de dos décadas después de esto, VistaVision se usó a menudo como un formato inicial e intermedio para filmar efectos especiales, ya que un área negativa más grande compensa el aumento de grano creado cuando las tomas se componen ópticamente. A principios del siglo XXI, las imágenes generadas por computadora, el escaneo avanzado de películas, los métodos intermedios digitales y las películas con resoluciones más altas optimizadas para el trabajo de efectos especiales habían hecho que VistaVision quedara casi obsoleto incluso para el trabajo de efectos especiales. Sin embargo, en 2008, ILM todavía usaba el formato en algunos pasos de producción, como para Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal, y se usó una cámara VistaVision en la escena del giro del semirremolque en El Caballero de la Noche cuando no había suficientes cámaras IMAX para cubrir todos los ángulos necesarios para la toma. Más recientemente, ciertas secuencias clave de la película Origen se rodaron en VistaVision, y en la película Scott Pilgrim vs. the World, las tomas que necesitaban ser ampliadas ópticamente se rodaron en VistaVisión.

Especificaciones técnicas

VistaVision (8/35)

• lentes esféricas, generalmente adaptados y remontados Leica lentes de cámara full-frame RangefinderTM; SOM Berthiot hizo un zoom especial sólo para aplicaciones VistaVision, pero vio muy poco uso.
• 8 perforaciones por marco.
• desplegable horizontal, de derecha a izquierda (vista desde el lado de la emulsión).
• ligeramente menos profundidad de campo que la tirada vertical 35 mm.
• cámara apertura: 1.485 pulgadas (37.72 mm) por 0.981 pulgadas (24.92 mm).

Películas rodadas en VistaVision

White Christmas fue la primera película de Paramount en utilizar el método VistaVision, pero quizás la película más conocida que se filmó completamente en VistaVision es Vertigo.

Legado

La cámara número VistaVision #1, utilizada en Los Diez Mandamientos de Cecil B. DeMille, películas de Alfred Hitchcock y otros, fue subastada el 30 de septiembre de 2015 por Perfiles en Historia con un valor estimado de US$30,000 a $50,000, con una oferta ganadora de US$65,000.

En la misma subasta también se ofreció VistaVision High Speed #1 (VVHS1), que se utilizó para filmar la división del Mar Rojo en Los Diez Mandamientos (1956) y efectos especiales en Star Wars (oferta ganadora US$60,000.)

El sensor RED Monstro es una renovación del sensor VistaVision. Las cámaras con el sensor son Red Ranger Monstro, DSMC2 Monstro y Panavision DXL2.