Vals

Detalle de frontispiece a Thomas Wilson Correct Method of German and French Waltzing (1816), mostrando nueve posiciones del vals, a la izquierda (los músicos están a la izquierda). En ese momento, el vals era un baile relativamente nuevo en Inglaterra, y el hecho de que era un baile de parejas (a diferencia de los bailes tradicionales del grupo), y que el caballero cortó su brazo alrededor de la cintura de la dama, le dio un estado moral dudoso.

El vals (del alemán Walzer [ˈvalt͡sɐ̯]), que significa "rodar o girar") es un baile de salón y folclórico, normalmente en triple (tiempo de 34), que se realiza principalmente en posición cerrada.

Historia

Hay muchas referencias a una danza deslizante o deslizante que evolucionaría hacia el vals que datan de la Europa del siglo XVI, incluidas las representaciones del grabador Hans Sebald Beham. El filósofo francés Michel de Montaigne escribió sobre un baile que vio en 1580 en Augsburgo, donde los bailarines se abrazaban tanto que sus rostros se tocaban. Kunz Haas (de aproximadamente el mismo período) escribió: "Ahora están bailando el impío Weller o Spinner". "El vigoroso bailarín campesino, siguiendo un conocimiento instintivo del peso de la caída, usa su energía excedente para aplicar toda su fuerza al ritmo adecuado del compás, intensificando así su disfrute personal en el baile." Alrededor de 1750, las clases bajas de las regiones de Baviera, Tirol y Estiria comenzaron a bailar un baile de parejas llamado Walzer. El Ländler, también conocido como Schleifer, un baile country en ³
₄ tiempo, era popular en Bohemia, Austria y Baviera, y se extendió desde el campo hasta los suburbios de la ciudad. Mientras las clases altas del siglo XVIII seguían bailando los minuetos (como los de Mozart, Haydn y Handel), los nobles aburridos se escabullían a los bailes de sus sirvientes.

En la novela alemana de 1771 Geschichte des Fräuleins von Sternheim de Sophie von La Roche, un personaje magnánimo se queja del vals recientemente introducido entre los aristócratas así: "Pero cuando puso su La rodeó con un brazo, la estrechó contra su pecho, jugueteó con ella en la desvergonzada e indecente danza de los alemanes y se involucró en una familiaridad que rompió todos los límites de la buena educación, entonces mi miseria silenciosa se convirtió en una ira ardiente.;

Al describir la vida en Viena (fechada en 1776 o 1786), Don Curzio escribió: "La gente bailaba como loca... Las damas de Viena son particularmente célebres por su gracia y movimientos de vals que nunca neumático." Hay un vals en el final del segundo acto de la ópera de 1786 Una Cosa Rara de Martín y Soler. El vals de Soler estaba marcado como andante con moto, o "a paso de caminar con movimiento", pero el ritmo de la danza se aceleró en Viena, lo que llevó a Geschwindwalzer, y el Galloppwalzer.

En el siglo XIX, la palabra indicaba principalmente que el baile era de giro; uno haría "vals" en la polca para indicar rotación en lugar de ir hacia adelante sin girar.

Sorprendiendo a muchos cuando se introdujo por primera vez, el vals se puso de moda en Viena alrededor de la década de 1780 y se extendió a muchos otros países en los años siguientes. Según el cantante contemporáneo Michael Kelly, llegó a Inglaterra en 1791. Durante las Guerras Napoleónicas, los soldados de infantería de la Legión Alemana del Rey introdujeron el baile a la gente de Bexhill, Sussex, a partir de 1804.

Se puso de moda en Gran Bretaña durante el período de la Regencia, y se hizo respetable gracias al respaldo de Dorothea Lieven, esposa del embajador ruso. El diarista Thomas Raikes relató más tarde que "Ningún evento produjo una sensación tan grande en la sociedad inglesa como la introducción del vals en 1813". En el mismo año, se publicó de forma anónima un tributo sardónico a la danza de Lord Byron (escrito el otoño anterior). Influyente maestro de danza y autor de manuales de instrucciones, Thomas Wilson publicó Una descripción del método correcto de bailar el vals en 1816. Almack's, el club más exclusivo de Londres, permitía el vals, aunque la entrada en el Oxford English Dictionary muestra que se consideró "descontrolado e indecente" hasta 1825. En The Tenant of Wildfell Hall, de Anne Brontë, en una escena ambientada en 1827, el vicario local, el reverendo Milward, tolera las cuadrillas y los bailes campestres, pero interviene decisivamente cuando se requiere un vals, declarando '¡No, no, no lo permito! Ven, es hora de ir a casa."

El vals, especialmente su posición cerrada, se convirtió en el ejemplo para la creación de muchos otros bailes de salón. Posteriormente, se han desarrollado nuevos tipos de vals, incluidos muchos bailes folclóricos y varios bailes de salón.

Variantes

Waltz [rhythm].

Jazz waltz ritmo.

El Waltz, por Camille Claudel (cast en 1905)

En el siglo XIX y principios del XX, existían numerosas formas de vals diferentes, incluidas versiones interpretadas en ³
₄ , ³
₈ o ⁶
₈ (sauteuse) y ⁵
₄ tiempo (⁵
₄ vals, mitad y mitad).

En la década de 1910, Vernon e Irene Castle introdujeron una forma llamada Vals de vacilación. Incorporó "vacilaciones" y se bailaba con música rápida. Una vacilación es básicamente una parada en el pie de pie durante el compás de vals completo, con el pie en movimiento suspendido en el aire o arrastrado lentamente. Cifras similares (cambio de vacilación, vacilación de arrastre y vacilación cruzada) se incorporan en el plan de estudios de vals estándar internacional.

El Country Western Waltz es principalmente progresivo, moviéndose en sentido contrario a las agujas del reloj alrededor de la pista de baile. Tanto la postura como el marco están relajados, con una postura que raya en un encorvamiento. Los gestos exagerados de manos y brazos de algunos estilos de salón de baile no forman parte de este estilo. Las parejas pueden bailar con frecuencia en la posición de paseo, según las preferencias locales. Dentro del vals Country Western, está el vals español y el más moderno (de finales de la década de 1930 y principios de la de 1950) Pursuit Waltz. Hubo un tiempo en que se consideraba maltrato que un hombre hiciera que la mujer caminara hacia atrás en algunos lugares.

En California, el vals fue prohibido por los sacerdotes de la Misión hasta 1834 debido a la "cerrada" posición de baile A continuación se bailó un vals español. Este vals español era una combinación de bailar alrededor de la habitación en posición cerrada y una "formación" danza de dos parejas enfrentadas y realizando una secuencia de pasos. "Valse a Trois Temps" fue el "primero" paso de vals, y el Rye Waltz fue preferido como baile en pareja.

• En la danza contemporánea de la sala de baile, las versiones rápidas del vals se llaman vals vienés en lugar del vals lento.
• En la música tradicional irlandesa, el vals fue enseñado por maestros de baile que viajaban a aquellos que podían permitirse sus lecciones durante el siglo XIX. A finales de ese siglo, el baile se extendió a las clases medias y inferiores de la sociedad irlandesa y las tradicionales melodías y canciones de triple tono se alteraron para adaptarse al ritmo de vals. Durante el siglo XX, el vals encontró un estilo de juego irlandés distintivo en manos de músicos de Céilidh en los bailes.
• International Standard Waltz sólo tiene cifras cerradas; es decir, la pareja nunca rompe el abrazo.
• El American Style Waltz, parte del programa de baile de salón American Smooth, en contraste con el International Standard Waltz, implica romper contacto casi por completo en algunas figuras. Por ejemplo, el Syncopated Side-by-Side con Spin incluye un giro gratis para ambos socios. Los rollos abiertos son otro buen ejemplo de una figura de baile abierto, en la que el seguidor se alterna entre los lados izquierdo y derecho del plomo, con el brazo izquierdo o derecho del plomo (solo) que proporciona el plomo. Waltzes fue el pilar de muchos musicales y películas estadounidenses, incluyendo "Waltz in Swing Time" cantados por Fred Astaire.
• El Waltz escandinavo, realizado como parte del baile popular escandinavo, puede ser rápido o lento, pero los bailarines siempre están girando.
• El Waltz peruano es llamado y reconocido en Perú como vals criollo.
• El Waltz Mexicanovals mexicano) sigue el mismo patrón rítmico básico como el vals estándar, pero las melodías reflejan una fuerte influencia española. Juventino Rosas escribió "Sobre las Olas" o "Over las Olas".
• El Cajun Waltz se baila progresivamente alrededor del suelo, y se caracteriza por el sutil balance de las caderas y paso muy cerca de la caminata ordinaria. Se baila completamente en la posición cerrada.
• El Waltz cubano (o tropical) sigue el patrón del vals estándar en toda la canción.
• El vals venezolano proporcionó una base para la composición musical regional distintiva.
• El Contra Waltz (Freeform Waltz), incluido en la mayoría de las noches de baile contra, utiliza posiciones abiertas y cerradas, e incorpora movimientos de otros bailes como swing, jive moderno y salsa. Básicamente, los bailarines progresan alrededor de la pista de baile con un paso de vals, pero sin restricciones en qué movimientos pueden usar.
• El Valse Musette, una forma de vals popular en Francia, comenzó a finales del siglo XIX.
• El vals cruzado (French Valse Boston) se desarrolló en Francia a principios del siglo XX y es popular en grupos sociales de vals hoy.
• En el baile folclórico de la región de Alsacia, waltzes en metros impares como ⁵
  ₄, ⁸
  ₄ y ¹¹
  ₄ son encontrados. En la gente moderna de la balsa, los waltzes en metros aún más altos se juegan y bailan.
• Baile folclórico estonio Labajalavalss (flat of the foot waltz) realizado en ³
  ₄ tiempo.

Hoy en día, tanto el vals vienés más rápido, popularizado para siempre por la familia Strauss, como los valses más lentos de estilo estadounidense e internacional son extremadamente populares entre los bailarines de todas las edades.

• Sama'i (también conocido como usul semai) es una pieza vocal de música turca otomana compuesta en 6/8 metros. Esta forma y metro (usul en turco) a menudo se confunde con el Saz Semaisi completamente diferente, una forma instrumental consistente en tres a cuatro secciones, en 10/8 metro, o usul aksak semai (semai roto en turco). Semai es una de las formas más importantes de la música sufí turca otomana.
• El Tsamikos (Greek: σTHικος, Tsamikos) o Kleftikos (Greek: Î) es un baile popular tradicional de Grecia, hecho a la música de 34 metros.