Una carta a tres esposas

Una carta a tres esposas es una comedia dramática romántica estadounidense de 1949 que cuenta la historia de una mujer que envía una carta a tres mujeres, diciéndoles que se ha ido. pueblo con el marido de una de ellas, pero sin decir cuál. Está protagonizada por Jeanne Crain, Linda Darnell, Ann Sothern, Paul Douglas (en su debut cinematográfico), Kirk Douglas y Jeffrey Lynn. Thelma Ritter como 'Sadie' y Celeste Holm (la voz de 'Addie Ross', la mujer invisible que escribió la carta) no están acreditadas.

La película fue adaptada por Vera Caspary y escrita para la pantalla por Joseph L. Mankiewicz de A Letter to Five Wives, una historia de John Klempner que apareció en Cosmopolitan, basada en una novela de 1945 de Klempner. Fue dirigida por Mankiewicz, quien dirigió All About Eve al año siguiente.

La película ganó el Premio de la Academia al Mejor Director y el Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado y fue nominada a Mejor Película.

Trama

Justo cuando están a punto de llevar a un grupo de niños desfavorecidos a dar un paseo en barco por el río y hacer un picnic, Deborah Bishop, Rita Phipps y Lora Mae Hollingsway reciben un mensaje de Addie Ross informándoles que se ha escapado con uno de sus maridos.. Sin embargo, los deja en suspenso sobre cuál. Los tres matrimonios se muestran en un flashback tensos.

Deborah creció en una granja. Su primera experiencia con el mundo exterior llegó cuando se unió a Navy WAVES durante la Segunda Guerra Mundial, donde conoció a su futuro esposo, Brad, de clase alta. Cuando regresan a la vida civil, Deborah se siente incómoda en el círculo social de Brad. Sumado a su inseguridad, se entera de que todos esperaban que Brad se casara con Addie, a quien los tres maridos consideran prácticamente una diosa.

Sin embargo, recibe consuelo de la amiga de Brad, Rita, una mujer de carrera que escribe historias para radionovelas cursis. Su esposo, George, un maestro de escuela, se siente algo castrado ya que ella gana mucho más dinero, pero se niega a dejar su trabajo como maestro, que él cree que es importante a pesar del bajo salario. También está decepcionado de que su esposa ceda constantemente a las demandas de su jefa, la Sra. Manleigh. El flashback de Rita recuerda una cena que dio para la Sra. Manleigh. Se olvidó de que el cumpleaños de su esposo era esa noche, y solo lo recordó cuando llegó un regalo de cumpleaños, una rara grabación de Brahms, de parte de Addie Ross.

Lora Mae creció en la pobreza, no solo en el "lado equivocado de las vías" pero literalmente al lado de las vías del tren donde el paso de los trenes sacude periódicamente la casa familiar. Ella pone su mirada en su empleador mayor y divorciado, Porter, el rico propietario de una cadena de grandes almacenes en todo el estado. Su madre, Ruby Finney, no está segura de qué pensar sobre la ambición de su hija, pero la amiga de Ruby (y sirvienta de Phippses), Sadie, la aprueba. Las cosas llegan a un punto crítico cuando Lora Mae ve una foto de Addie en el piano en la casa de Porter. Ella le dice que quiere su foto en un piano: su propio piano en su propia casa. Cuando Porter se niega a casarse con ella, Lora Mae rompe su romance. Sin embargo, él la ama demasiado y finalmente cede y le propone matrimonio (aunque sin mucho romanticismo), saltándose una fiesta de Año Nuevo en la casa de Addie para hacerlo.

Cuando las mujeres regresan del picnic, Rita se llena de alegría al encontrar a su esposo en casa. Resuelven sus problemas y ella promete no dejarse presionar por la Sra. Manleigh.

Porter llega tarde a casa, lo que hace que Lora Mae piense que se ha ido con Addie, aunque Ruby insiste en que Porter la ama y nunca se iría. Cuando Porter llega de repente y se entera de las sospechas de su esposa, la acusa de estar feliz ante la idea de tener motivos para divorciarse de él y recibir un gran acuerdo monetario.

El ama de llaves de Deborah le da un mensaje diciendo que Brad no vendrá a casa esa noche. Deborah, con el corazón roto, va sola al club local con las otras dos parejas.

Cuando Porter se queja de que su esposa baila con otro hombre, Deborah le dice que no tiene idea de cuánto lo ama realmente Lora Mae, pero Porter está seguro de que Lora Mae solo lo ve como una "caja registradora".; Incapaz de soportarlo más, Deborah se levanta para irse y anuncia que Brad se ha escapado con Addie. Porter la detiene y le confiesa que fue él quien comenzó a huir con Addie, pero luego explica que cambió de opinión. Cuando Deborah se va para buscar a Brad y reconciliarse con él, Porter le dice a Lora Mae que, con su admisión frente a testigos, puede divorciarse de él y obtener lo que quiere. Para su sorpresa, Lora Mae afirma que no escuchó una palabra de lo que dijo. Finalmente convencido de su amor, Porter la invita a bailar.

La voz de Addie Ross les da las buenas noches a todos. En la película, Addie Ross nunca aparece en la pantalla; ella solo está presente como voz en off.

Reparto

	Jeanne Crain como Deborah Bishop		Jeffrey Lynn como Bradbury "Brad" Bishop
	Linda Darnell como Lora Mae Hollingsway		Paul Douglas como Porter Hollingsway
	Ann Sothern como Rita Phipps		Kirk Douglas como George Phipps

• Barbara Lawrence como Georgiana "Babe" Finney, Lora La hermana de Mae
• Connie Gilchrist como la Sra. Ruby Finney
• Florence Bates como la Sra. Manleigh
• Hobart Cavanaugh como el Sr. Manleigh
• Thelma Ritter como Sadie Dubin (sin acreditar)
• Celeste Holm como Addie Ross (no acreditada voz)

Producción

Los derechos cinematográficos de A Letter to Five Wives de John Klempner fueron adquiridos por 20th Century-Fox en febrero de 1946, siete meses después de su primera publicación en una revista. Melville Baker y Dorothy Bennett escribieron los primeros tratamientos del guión. A pesar de que no fue acreditado por la película final, fue Baker quien tuvo la idea de que el personaje de Addie solo debía ser escuchado y no visto. En octubre de 1946, se asignó a F. Hugh Herbert para escribir la adaptación cinematográfica. Su participación final no fue confirmada. En el mismo mes, se anunció que Samuel G. Engel reemplazó como productor a Joseph L. Mankiewicz. Incluso antes de que se terminara el guión, Gene Tierney, Linda Darnell, Maureen O'Hara, Dorothy McGuire y Alice Faye fueron elegidas para A Letter to Five Wives en noviembre de 1946.

Durante un tiempo, el proyecto se archivó hasta que Mankiewicz regresó y trabajó en los borradores del guión entre marzo y fines de abril de 1948. Por esta época, se asignó a Sol C. Siegel para reemplazar a Engel como productor de la película. Vera Caspary adaptó la historia a A Letter to Four Wives. Luego, el director del estudio, Darryl F. Zanuck y Mankiewicz, finalmente decidieron, a mediados de 1948, centrarse en solo tres matrimonios, y así cambiaron el título a A Letter to Three Wives. En junio de 1948, estaba en la parte superior de 20th Century-Fox' lista de películas que se producirán en los próximos diez meses. Además de las actrices ya nombradas como miembros del reparto, Anne Baxter y Tyrone Power también formaron parte del reparto. Inicialmente, se consideró a Joan Crawford e Ida Lupino para el papel (finalmente fuera de la pantalla) de Addie, que finalmente fue para Celeste Holm.

Cuando se eligió a Baxter, en abril de 1948, la película aún se conocía con el título provisional A Letter to Four Wives. Fue elegida un día después de Jeanne Crain, quien aceptó el papel después de meses de rumores sobre su participación. En mayo de 1948, Baxter, Crain, Darnell y Sothern fueron las cuatro actrices que interpretaron los papeles principales, y Macdonald Carey hizo campaña por un papel secundario.

Diferencias entre novela y película

La novela de Klempner fue Una carta a cinco esposas. Dos esposas se perdieron en la transición a la pantalla. En un momento, la película se llamó A Letter to Four Wives. Al enviar el guión adaptado al jefe de 20th Century-Fox, Darryl F. Zanuck, Joseph L. Mankiewicz mencionó que lo encontraba demasiado largo y le preguntó cómo se sentía Zanuck acerca de acortar la película. 'Eliminar a una de las esposas', respondió Zanuck. Originalmente, la película habría presentado a Anne Baxter como Martha. Zanuck no sintió que el segmento de Baxter fuera tan fuerte como los otros tres, por lo que se cortó.

Todos los personajes principales difieren sustancialmente entre la novela y la película, y también la naturaleza de los problemas con sus matrimonios. En la novela, Lora May (no Lora Mae) es menos una cazafortunas que una mujer que siempre ha estado dominada por su rico esposo; Rita está tratando de tener éxito en un segundo matrimonio con un hombre que nunca le apasionó; y Deborah es una ex solterona simple y tranquila cuyo "trampa" de un marido se ha sentido defraudada por su falta de éxito en la sociedad. En cuanto a las otras dos esposas, Martha y su esposo se enfrentaron por problemas de crianza de los hijos, mientras que Geraldine dedicaba demasiado tiempo y dinero a su carrera como cantante con pocos resultados.

La novela tampoco da indicios de que alguna de las parejas resolverá sus problemas (la película, a pesar de las ambigüedades, tiene un final decididamente feliz según las costumbres sociales predominantes y el código de censura cinematográfica), y la identidad del marido errante es diferente aunque no su razón de ser.

Recepción

Variety elogió la película, especialmente la "historia única" y "un guión ingenioso". Dennis Schwartz le dio a la película una B+, y la describió como "un drama de la vida sofisticado e ingenioso, que tiene ingeniosos mecanismos de encuadre y es de lo más entretenido". John J. O'Connor, crítico de larga data de The New York Times, lo consideró un "clásico menor" y 'un vehículo ingenioso para observar la institución del matrimonio en la América de la posguerra'. Michał Oleszczyk lo llamó "un excelente triplicado de un melodrama".

Fue nominado para la lista 100 años... 100 películas del American Film Institute de AFI.

Adaptaciones

En 1985, la película se convirtió en una película para televisión del mismo nombre protagonizada por Loni Anderson como Lora Mae, Michele Lee como Rita, Stephanie Zimbalist como Debra, Charles Frank como Brad, Michael Gross como George y Ben Gazzara como Porter.. Ann Sothern apareció como 'Ma Finney'. No fue bien recibido.

En la cultura popular

En 2010, Los Simpson hizo su propia versión de la historia en un episodio titulado "Moe Letter Blues".