Tuba

La tuba () es el instrumento musical de tono más grave de la familia de los metales. Al igual que con todos los instrumentos de metal, el sonido se produce mediante la vibración de los labios (un zumbido) en una boquilla. Apareció por primera vez a mediados del siglo XIX, lo que lo convierte en uno de los instrumentos más nuevos de la orquesta y la banda de conciertos modernas. La tuba reemplazó en gran medida al oficleido. Tuba es latín para "trompeta".

Una persona que toca la tuba se llama tubaista, tubista o simplemente tubaista. En una banda de música británica o banda militar, se les conoce como bajistas.

Historia

Tuba por Wieprecht & Moritz como se describe en la patente prusiana No.19.

El 12 de septiembre de 1835 se otorgó la patente prusiana n.° 19 a Wilhelm Friedrich Wieprecht y Johann Gottfried Moritz (1777–1840) para una "tuba baja" en F1. El instrumento original de Wieprecht y Moritz usaba cinco válvulas del tipo Berlinerpumpen que fueron las precursoras de la válvula de pistón moderna. La primera tuba tenor fue inventada en 1838 por Carl Wilhelm Moritz (1810–1855), hijo de Johann Gottfried Moritz.

La adición de válvulas hizo posible tocar bajo en la serie armónica del instrumento y aún así tener una selección completa de notas. Antes de la invención de las válvulas, los instrumentos de metal se limitaban a las notas de la serie armónica y, por lo tanto, generalmente se tocaban muy alto con respecto a su tono fundamental. Los armónicos que comienzan tres octavas por encima del tono fundamental están separados por un paso completo, lo que hace posible una variedad útil de notas.

El oficleide usaba una boquilla de instrumento de metal en forma de cuenco, pero empleaba llaves y agujeros de tono similares a los de un saxofón moderno. Otro precursor de la tuba fue la serpiente, un instrumento bajo que tenía una forma ondulada para que los agujeros de tono fueran accesibles para el jugador. Los agujeros de tono cambiaron el tono al proporcionar una fuga intencional en la corneta del instrumento. Si bien esto cambió el tono, también tuvo un efecto pronunciado en el timbre. Mediante el uso de válvulas para ajustar la longitud de la corneta, la tuba producía un tono más suave que eventualmente la llevó a su popularidad. Estos instrumentos populares fueron escritos principalmente por compositores franceses, especialmente Héctor Berlioz. Berlioz escribió para el oficleido en sus composiciones Symphonie fantastique y Benvenuto Cellini. Estas piezas ahora se interpretan normalmente en tuba F o CC.

Adolphe Sax, al igual que Wieprecht, estaba interesado en comercializar sistemas de instrumentos desde soprano hasta bajo, y desarrolló una serie de instrumentos de metal conocidos como saxhorns. Los instrumentos desarrollados por Sax generalmente se lanzaron en E♭ y B♭, mientras que el Wieprecht "basstuba" y la tuba de contrabajo Cerveny posterior se lanzaron en F y C (ver más abajo sobre los sistemas de tono). Los instrumentos de Sax ganaron dominio en Francia, y más tarde en Gran Bretaña y Estados Unidos, como resultado de la popularidad y los movimientos de los fabricantes de instrumentos como Gustave Auguste Besson (quien se mudó de Francia a Gran Bretaña) y Henry Distin (quien eventualmente encontró su camino a América).

El cimbasso también se ve en lugar de una tuba en el repertorio orquestal. El nombre se traduce de "corno in basso" en alemán. El diseño original se inspiró en el oficleido y el fagot. El cimbasso es raro hoy en día, pero a veces se usa en actuaciones históricamente precisas.

Rol

Por lo general, una orquesta tiene una sola tuba, aunque se puede solicitar una tuba adicional. Sirve como el bajo de la sección de metales de la orquesta y puede reforzar las voces bajas de las cuerdas y los instrumentos de viento. Proporciona el bajo de quintetos de metales y coros (aunque muchos pequeños conjuntos de metales utilizan el bombardino o el trombón bajo como la voz más baja). Es el principal instrumento de bajo en bandas de concierto, bandas de música y bandas militares, y esos conjuntos generalmente tienen de dos a cuatro tubas. También es un instrumento solista.

Las tubas se utilizan en bandas de música, grupos de tambores y cornetas y en muchas bandas de jazz (ver más abajo). En bandas de música de estilo británico, dos E♭< /span> y dos B♭ se utilizan tubas y se denominan bajos.

Las partes conocidas e influyentes de la tuba incluyen:

• Modest Mussorgsky (orch. Ravel): Fotos en una exposición – Bydło, Noche en la Montaña Bald
• Richard Strauss: También azotó a Zarathustra, Eine Alpensinfonie, Hasta Eulenspiegel, Ein Heldenleben
• Shostakovich: Todas las sinfonías, excepto las catorce
• Stravinsky: El rito de primavera, Petroushka
• Edgard Varèse: Déserts
• Richard Wagner: Die Meistersinger von Nürnberg, Lohengrin, Rido de las Valquirias, Faust Overture
• Sergei Prokofiev: Quinta Sinfonía, Romeo y Julieta
• George Gershwin: Un americano en París
• Silvestre Revueltas: Sensemayá, La noche de los mayas, Homenaje a Federico García Lorca
• Gustav Holst: Los Planetas
• Gustav Mahler: Sinfonías Nos. 1, 2, 3, 6, y 8
• Ottorino Respighi: Fountains of Rome, Pines de Roma
• Héctor Berlioz: Symphonie fantastique, Marzo de Hungría
• Paul Hindemith: Metamorfosis sinfónica
• Johannes Brahms: Symphony No. 2
• Anton Bruckner: Sinfonías Nos. 4, 7, y 8

Muchos compositores notables han escrito conciertos para tuba, incluidos Ralph Vaughan Williams (Concierto para tuba), Edward Gregson, John Williams, Alexander Arutiunian, Eric Ewazen, James Barnes, Joseph Hallman, Martin Ellerby, Philip Sparke, Kalevi Aho, Josef Tal, Bruce Broughton (Concierto para tuba), John Golland, Roger Steptoe, David Carlson, Jennifer Higdon (Concierto para tuba) y Marcus Paus (Tuba Mirum).

Tipos y construcción

Sección Tuba (conocida como "sección básica") en una banda de latón de estilo británico, compuesta por dos E. y dos BB. tubas

Las tubas se encuentran en varios tonos, más comúnmente en F, E♭, C o B♭. La tonalidad de una tuba depende del tono fundamental del instrumento, o nota fundamental en la serie de armónicos (también llamados parciales) disponibles sin que se presione ninguna válvula. Las tubas en diferentes tonos usan diferentes longitudes de tubería. El tubo principal de un B♭ la tuba mide aproximadamente 18 pies (5,5 m) de largo, mientras que la tuba en C mide 16 pies (4,9 m), de una E♭ tuba de 13 pies (4,0 m) y de una tuba en F de 12 pies (3,7 m). El instrumento tiene un orificio cónico, lo que significa que el diámetro del orificio aumenta en función de la longitud del tubo desde la boquilla hasta la campana. El orificio cónico hace que el instrumento produzca una preponderancia de armónicos de orden par.

Una tuba con su tubo envuelto para colocar el instrumento en el regazo del ejecutante suele llamarse tuba de concierto o simplemente tuba. Las tubas con la campana apuntando hacia adelante (pavillon tournant) en lugar de hacia arriba a menudo se denominan tubas de grabación debido a su popularidad en los primeros días de la música grabada, ya que su sonido podía reproducirse más fácilmente. dirigirse al micrófono de grabación. Cuando se envuelve para rodear el cuerpo de las bandas de caballería a caballo o marchando, se conoce tradicionalmente como helicón. El sousafón moderno, llamado así por el director de orquesta estadounidense John Philip Sousa, se parece a un helicón con la campana apuntando hacia arriba (en los modelos originales como el prototipo de J. W. Pepper y los instrumentos de concierto de Sousa) y luego curvada para apuntar hacia adelante (tal como lo desarrolló Conn y otros). Algunos ancestros de la tuba, como el bombardón militar, tenían arreglos de válvulas y orificios inusuales en comparación con las tubas modernas.

Durante la Guerra Civil Estadounidense, la mayoría de las bandas de música usaban una rama de la familia de los metales conocida como saxhorns, que, según los estándares actuales, tienen un calibre más estrecho que la tuba, el mismo como cornetas y barítonos verdaderos, pero distintos de las trompetas, bombardinos y otros con diferentes conicidades o sin conicidad. Alrededor del comienzo de la Guerra Civil, los cuernos de saxofón fabricados para uso militar en los EE. UU. se envolvían comúnmente con la campana apuntando hacia atrás sobre el hombro del jugador, y se conocían como cuernos de saxofón sobre el hombro, y venía en tamaños desde cornetas hasta E♭ bajos. Sin embargo, el bajo E♭, aunque compartía la misma longitud de tubo que un E♭ tuba, tiene un calibre más angosto y, como tal, no puede llamarse con el nombre de tuba excepto por conveniencia cuando se compara con otros tamaños de saxhorn.

La mayor parte de la música para tuba está escrita en clave de Fa en tono de concierto, por lo que los tubaros deben conocer las digitaciones correctas para sus instrumentos específicos. Las partes tradicionales de la banda de música de estilo británico para la tuba generalmente se escriben en clave de sol, con el B♭ tuba que suena dos octavas y un paso por debajo y la E♭ tuba que suena una octava y una sexta mayor por debajo del tono escrito. Esto permite a los músicos cambiar de instrumento sin aprender nuevas digitaciones para la misma música escrita. En consecuencia, cuando su música está escrita en clave de sol, la tuba es un instrumento de transposición, pero no cuando la música está en clave de fa.

Las tubas de tono más bajo son las tubas de contrabajo, afinadas en C o B ♭, denominado CC y BB♭ tubas respectivamente, basadas en una distorsión tradicional de una convención de nomenclatura de octava ahora obsoleta. El tono fundamental de una tuba CC es de 32 Hz, y para una BB♭ tuba, 29 Hz. La tuba CC se usa como instrumento orquestal y de banda de concierto en los EE. UU., pero BB♭ Las tubas son las tubas contrabajo preferidas en las orquestas alemanas, austriacas y rusas. En los Estados Unidos, el BB♭ la tuba es la más común en las escuelas (en gran parte debido al uso de BB♭ sousaphones en las bandas de música de la escuela secundaria) y para adultos aficionados. Muchos profesionales en los EE. UU. Tocan tubas CC, con BB♭ también es común, y muchos entrenan en el uso de los cuatro tonos de tubas.

Comparación de eufonio (izquierda) y tuba (derecha)

Las siguientes tubas más pequeñas son las tubas bajas, afinadas en F o E ♭ (una cuarta por encima de las tubas contrabajo). La tuba E♭ suena a menudo una octava por encima de las tubas de contrabajo en las bandas de música, y la tuba F es comúnmente utilizada por músicos profesionales como instrumento solista y, en Estados Unidos, para tocar partes más altas en el repertorio clásico (o partes que fueron escritas originalmente para la tuba F, como es el caso de Berlioz). En la mayor parte de Europa, la tuba F es el instrumento orquestal estándar, complementado por CC o BB♭ solo cuando se desea el peso extra. Wagner, por ejemplo, anota específicamente las partes de tuba baja para Kontrabasstuba, que se tocan en CC o BB♭ tubas en la mayoría de las regiones. En el Reino Unido, la E♭ es la tuba orquestal estándar.

El bombardino a veces se denomina tuba tenor y está afinado en B♭, una octava más alta que el BB♭ tuba contrabajo. El término "tuba tenor" a menudo se usa más específicamente para referirse a B♭ tubas de válvula rotatoria afinadas en la misma octava que los bombardinos. La "pequeña tuba suiza en do" es una tuba tenor afinada en Do, y provista de 6 válvulas para hacer posibles las notas más graves del repertorio orquestal. La tuba en Do francesa fue el instrumento estándar en las orquestas francesas hasta que fue superada por las tubas en Fa y Do desde la Segunda Guerra Mundial. Un ejemplo popular del uso de la tuba francesa en Do es el movimiento Bydło en la orquestación de Ravel de Cuadros de una exposición de Mussorgsky, aunque el resto de la obra también se puntúa para este instrumento.

BBB más grande♭ Existen tubas subcontrabajo pero son extremadamente raras (hay al menos cuatro ejemplos conocidos). Los dos primeros fueron creados por Gustave Besson en BBB♭, una octava por debajo del BB♭ tuba contrabajo, por sugerencia de John Philip Sousa. Los instrumentos monstruosos no se completaron hasta poco después de la muerte de Sousa. Más tarde, en la década de 1950, el músico británico Gerard Hoffnung encargó a la firma londinense de Paxman que creara una tuba subcontrabajo en EEE< span class="music-flat">♭ para usar en sus festivales de música cómica. Además, Bohland & hizo una tuba lanzada en FFF en Kraslice en Kraslice. Fuchs probablemente durante 1910 o 1911 y estaba destinado a la Exposición Mundial de Nueva York en 1913. Se necesitan dos jugadores; uno para operar las válvulas y otro para soplar en la boquilla.

Tamaño frente a paso

Además de la longitud del instrumento, que dicta el tono fundamental, las tubas también varían en el ancho total de las secciones de los tubos. Los tamaños de tuba generalmente se indican mediante un sistema de cuartos, con 4⁄4 que designa una tuba normal de tamaño completo. Los instrumentos rotatorios más grandes se conocen como kaisertubas y a menudo se denominan 5⁄4. Las tubas de pistón más grandes, particularmente aquellas con acción frontal, a veces se conocen como tubas de gran orquesta (ejemplos: el Conn 36J Orchestra Grand Bass de la década de 1930 y el modelo actual Hirsbrunner HB-50 Grand Orchestral , que es una réplica de las grandes tubas de York propiedad de la Orquesta Sinfónica de Chicago). Las tubas de gran orquesta generalmente se describen como 6⁄4 tubas. Los instrumentos más pequeños pueden describirse como 3⁄4 instrumentos

No existen estándares para estas designaciones y su uso depende de los fabricantes, quienes generalmente las utilizan para distinguir entre los instrumentos de su propia línea de productos. La designación del tamaño está relacionada con las ramas exteriores más grandes y no con el diámetro interior de la tubería en las válvulas, aunque el diámetro interior generalmente se informa en las especificaciones del instrumento. El sistema de cuartos tampoco está directamente relacionado con el tamaño de la campana, aunque normalmente existe una correlación. 3⁄4 las tubas son comunes en el grado estadounidense escuelas para que las usen jóvenes tubistas para quienes un instrumento de tamaño completo podría ser demasiado engorroso. Aunque más pequeñas y livianas, están afinadas y afinadas de manera idéntica a las tubas de tamaño completo del mismo tono, aunque generalmente tienen 3 válvulas en lugar de 4 o 5.

Válvulas

Las tubas se fabrican con válvulas de pistón o rotativas. Las válvulas rotativas, inventadas por Joseph Riedl, se basan en un diseño incluido en las patentes de válvulas originales de Friedrich Blühmel y Heinrich Stölzel en 1818. Červeny de Graslitz fue el primero en utilizar válvulas rotativas verdaderas, a partir de las décadas de 1840 o 1850. Las válvulas de pistón modernas fueron desarrolladas por François Périnet para la familia de instrumentos saxhorn promovida por Adolphe Sax en la misma época. Los pistones pueden estar orientados para apuntar hacia la parte superior del instrumento (acción superior, como se muestra en la figura en la parte superior del artículo) o hacia afuera del frente del instrumento (acción frontal o acción lateral).

Las válvulas de pistón requieren más mantenimiento que las válvulas rotativas: requieren lubricación regular para que sigan funcionando sin problemas, mientras que las válvulas rotativas están selladas y rara vez requieren lubricación. Las válvulas de pistón son fáciles de desmontar y volver a montar, mientras que el desmontaje y el montaje de las válvulas rotativas es mucho más difícil y, por lo general, se deja en manos de personas calificadas para la reparación de instrumentos.

Las tubas generalmente tienen de tres a seis válvulas, aunque existen algunas raras excepciones. Las tubas de tres válvulas son generalmente las menos costosas y las usan casi exclusivamente los aficionados, y el sousafón (una versión de marcha de un BB♭ tuba) casi siempre tiene tres válvulas. Entre los instrumentistas avanzados, las tubas de cuatro y cinco válvulas son, con mucho, las opciones más comunes, y las tubas de seis válvulas son relativamente raras, excepto entre las tubas F, que en su mayoría tienen cinco o seis válvulas.

Tuba con cuatro válvulas rotativas

Las válvulas añaden tubos al tubo principal del instrumento, bajando así su tono fundamental. La primera válvula baja el tono en un paso completo (dos semitonos), la segunda válvula en un semitono y la tercera válvula en tres semitonos. Usados en combinación, la tubería de la válvula es demasiado corta y el paso resultante tiende a ser agudo. Por ejemplo, un BB♭ la tuba se convierte (en efecto) en una A♭< /span> tuba cuando se presiona la primera válvula. La tercera válvula es lo suficientemente larga como para bajar el tono de un BB♭ tuba en tres semitonos, pero no es suficiente para bajar el tono de una A♭ tuba por tres semitonos. Por lo tanto, la primera y la tercera válvula usadas en combinación bajan el tono en algo apenas cinco semitonos, y las primeras tres válvulas usadas en combinación tienen casi un cuarto de tono agudo.

La cuarta válvula se usa en lugar de las combinaciones de la primera y la tercera válvulas, y la segunda y la cuarta en combinación se usan en lugar de las tres primeras válvulas en combinación. La cuarta válvula se puede ajustar para bajar el tono del tubo principal con precisión en cinco semitonos y, por lo tanto, su uso corrige el problema principal de que las combinaciones son demasiado agudas. Al usar la cuarta válvula sola para reemplazar la primera y la tercera combinación, o la cuarta y segunda válvula en lugar de la primera, segunda y tercera combinación de válvulas, las notas que requieren estas digitaciones están más afinadas. La cuarta válvula utilizada en combinación con las primeras tres válvulas, en lugar de reemplazarlas, completa las notas que faltan en la octava inferior, lo que permite al jugador tocar cromáticamente hasta el tono fundamental del instrumento. Por la razón dada en el párrafo anterior, algunas de estas notas tenderán a ser sostenidas y deben ser "lipeadas" afinado por el jugador.

Una quinta y una sexta válvulas, si están instaladas, se utilizan para proporcionar posibilidades de digitación alternativas para mejorar la entonación, y también se utilizan para alcanzar el registro bajo del instrumento donde todas las válvulas se utilizarán en combinación para llenar la primera octava. entre el tono fundamental y la siguiente nota disponible en el tubo abierto. Las válvulas quinta y sexta también le dan al músico la capacidad de trinar más suavemente o usar digitaciones alternativas para facilitar la interpretación. Este tipo de tuba es la que más se encuentra en orquestas y bandas de viento alrededor del mundo.

La tuba baja en fa está afinada una quinta por encima del BB♭ tuba y una cuarta por encima de la tuba CC, por lo que necesita una longitud de tubo adicional más allá de la proporcionada por cuatro válvulas para tocar de forma segura hasta un F bajo como se requiere en mucha música de tuba. La quinta válvula normalmente se sintoniza en un paso completo plano, de modo que cuando se usa con la cuarta válvula, da un B bajo afinado ♭. La sexta válvula se afina comúnmente como medio paso plano, lo que permite que la tuba F toque G bajo como 1-4-5-6 y G bajo ♭ como 1-2-4-5-6. En las tubas CC con cinco válvulas, la quinta válvula se puede afinar como un paso entero bemol o como una tercera menor según el instrumento.

Válvulas de compensación

Algunas tubas tienen un sistema de compensación para permitir una afinación precisa cuando se usan varias válvulas en combinación, lo que simplifica la digitación y elimina la necesidad de ajustar constantemente las posiciones de las correderas. El más popular de los sistemas de compensación automática fue inventado por Blaikley (Bevan, 1874) y fue patentado por Boosey (más tarde, Boosey and Hawkes, que también, más tarde, produjo instrumentos Besson). La patente del sistema limitó su aplicación fuera de Gran Bretaña y, hasta el día de hoy, las tubas con válvulas de compensación son principalmente populares en el Reino Unido y los países del antiguo Imperio Británico.

El diseño de Blaikley conecta el instrumento de modo que si se usa la cuarta válvula, el aire se envía de vuelta a través de un segundo conjunto de derivaciones en las primeras tres válvulas para compensar la combinación de válvulas. Esto tiene la desventaja de hacer que el instrumento sea significativamente más "congestionado" o resistente al flujo de aire en comparación con una tuba no compensadora. Esto se debe a la necesidad de que el aire fluya dos veces a través de las válvulas. También hace que el instrumento sea más pesado. Pero muchos prefieren este enfoque a tener válvulas adicionales, o a la manipulación de las diapositivas de afinación mientras se toca, para lograr una mejor entonación dentro de un conjunto.

La mayoría de los eufonios profesionales modernos ahora también cuentan con válvulas de compensación estilo Blaikley.

Resonancia y falsos tonos

Algunas tubas tienen una resonancia fuerte y útil que no está en la conocida serie armónica. Por ejemplo, la mayoría de los B♭ las tubas tienen una fuerte resonancia en E♭ (E♭₁, 39 Hz), que se encuentra entre la fundamental y el segundo armónico (una octava más alta que la fundamental). Estas resonancias alternativas a menudo se conocen como tonos falsos o tonos privilegiados. Al agregar los seis semitonos proporcionados por las tres válvulas, estas resonancias alternativas permiten que el instrumento toque cromáticamente hasta la fundamental de la corneta abierta (que es un B♭₀). La adición de válvulas por debajo de esa nota puede bajar el instrumento otros seis semitonos a un E₀ de 20 Hz. Por lo tanto, incluso los instrumentos de tres válvulas con buenas resonancias alternativas pueden producir sonidos muy bajos en manos de músicos expertos; los instrumentos con cuatro válvulas pueden tocar incluso más bajo.

La nota más baja en el repertorio ampliamente conocido es un C₀ de doble pedal de 16 Hz en la pieza de William Kraft Encounters II, que a menudo se toca con un aleteo cronometrado. lengua en lugar de zumbar los labios. La fundamental de este tono bordea el infrasonido y sus sobretonos definen el tono en el oído del oyente.

La explicación más convincente para los tonos falsos es que la bocina actúa como un "tercio de tubo" en lugar de como un medio tubo. La campana sigue siendo un antinodo, pero entonces habría un nodo a un tercio del camino de regreso a la boquilla. Si es así, parece que la fundamental faltaría por completo y solo se inferiría de los sobretonos. Sin embargo, el nodo y el antinodo chocan en el mismo lugar y anulan la fundamental.

Materiales y acabado

La tuba generalmente está construida de latón, que está sin terminar, lacado o galvanizado con níquel, oro o plata. El latón sin terminar eventualmente se deslustrará y, por lo tanto, debe pulirse periódicamente para mantener su apariencia.

Fabricantes

Hay muchos tipos de tubas que se fabrican en Europa, Estados Unidos y Asia. En Europa, los modelos predominantes que se utilizan profesionalmente son Meinl-Weston (Alemania) y Miraphone (Alemania). Las marcas asiáticas incluyen Yamaha Corporation (Japón) y Jupiter Instruments (Taiwán). Holton Instrument Company y King Musical Instruments son algunas de las marcas más conocidas de los Estados Unidos.

Variaciones

Algunas tubas se pueden convertir en un estilo de marcha, conocido como "tubas de marcha". Se puede enroscar manualmente un tudel junto a las válvulas. Luego, la tuba generalmente se apoya en el hombro izquierdo (aunque algunas tubas permiten el uso del hombro derecho), con la campana mirando directamente al frente del jugador. Algunas tubas de marcha están hechas solo para marchar y no se pueden convertir en un modelo de concierto. La mayoría de las bandas de música optan por el sousáfono, un instrumento más fácil de transportar ya que fue inventado específicamente para esto y casi siempre más económico que una verdadera tuba de marcha. El helicón anterior todavía es utilizado por bandas en Europa y otras partes del mundo. Los músicos del cuerpo de tambores y cornetas, sin embargo, generalmente usan tubas de marcha o cornetas de contrabajo. Las tubas estándar también se pueden tocar de pie. Pensando en la comodidad del jugador, las empresas han proporcionado arneses que a veces utilizan una correa unida a la tuba con dos anillos, un 'saco' para sostener la parte inferior de la tuba, o numerosas correas que sujetan las partes más grandes de la tubería en la tuba. La(s) correa(s) va(n) sobre el hombro como una faja o se asientan en la cintura, para que el músico pueda tocar el instrumento en la misma posición que cuando está sentado.

Jazz

"Kaiserbass" (tuba en becerro) y cornet

La tuba se ha utilizado en el jazz desde los inicios del género. En los primeros años, las bandas a menudo usaban una tuba para tocar al aire libre y un contrabajo para actuaciones en interiores. En este contexto, la tuba a veces se llamaba "contrabajo", a diferencia del contrabajo (contrabajo). Muchos músicos tocaron ambos instrumentos.

Esta práctica se utilizó principalmente en la escena del jazz de Nueva Orleans. La tuba se usó con mayor frecuencia con los grupos de Louis Armstrong y se destacó en el álbum Hot Five.

En el jazz moderno, no es extraño que sus intérpretes realicen solos. Las bandas de música al estilo de Nueva Orleans, como la Dirty Dozen Brass Band y la Rebirth Brass Band, utilizan un sousafón como instrumento de bajo. Bill Barber tocó la tuba en varios álbumes de Miles Davis, incluidas las sesiones recopiladas como Birth of the Cool y Miles Ahead. El tubista de la ciudad de Nueva York Marcus Rojas actuó frecuentemente con Henry Threadgill. A partir de 1955, Stan Kenton convirtió a su quinto trombonista en doble en la tuba, es decir, en baladas para aprovechar el sonido cálido y envolvente característico de la tuba.