Titanic (película de 1997)

Titanic es una película épica estadounidense de romance y desastres de 1997 dirigida, escrita, producida y coeditada por James Cameron. Incorporando aspectos tanto históricos como ficticios, se basa en relatos del hundimiento del RMS Titanic y está protagonizada por Kate Winslet y Leonardo DiCaprio como miembros de diferentes clases sociales que se enamoran a bordo del barco durante su desafortunado viaje inaugural. También protagonizan Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Gloria Stuart, Bernard Hill, Jonathan Hyde, Victor Garber y Bill Paxton.

La inspiración de Cameron para la película provino de su fascinación por los naufragios; sintió que una historia de amor entremezclada con la pérdida humana sería esencial para transmitir el impacto emocional del desastre. La producción comenzó el 1 de septiembre de 1995, cuando Cameron filmó imágenes del naufragio real del Titanic. Las escenas modernas del buque de investigación se rodaron a bordo del Akademik Mstislav Keldysh, que Cameron había utilizado como base para filmar el naufragio. Se utilizaron modelos a escala, imágenes generadas por computadora y una reconstrucción del Titanic construido en Baja Studios para recrear el hundimiento. La película fue cofinanciada por Paramount Pictures y 20th Century Fox; el primero se encargó de la distribución en América del Norte, mientras que el segundo estrenó la película a nivel internacional. Fue la película más cara jamás realizada en ese momento, con un presupuesto de producción de 200 millones de dólares. El rodaje tuvo lugar entre julio de 1996 y marzo de 1997.

Después de su lanzamiento el 19 de diciembre de 1997, Titanic logró un importante éxito comercial y de crítica, y luego recibió numerosos elogios. Fue elogiada por sus efectos visuales, actuaciones (particularmente DiCaprio, Winslet y Stuart), valores de producción, dirección de Cameron, partitura musical, cinematografía, historia y profundidad emocional. Nominada a 14 Premios de la Academia, empató a All About Eve (1950) con la mayor cantidad de nominaciones al Oscar y ganó 11, incluidos los premios a Mejor Película y Mejor Director, empatando a Ben-Hur (1959) por la mayor cantidad de premios Oscar ganados por una sola película. Con una recaudación mundial inicial de más de 184 millones de dólares, Titanic fue la primera película en alcanzar la marca de los mil millones de dólares. Siguió siendo la película más taquillera de todos los tiempos hasta que la siguiente película de Cameron, Avatar, la superó en 2010. Se estrenó una nueva versión en 3D de Titanic. el 4 de abril de 2012, para conmemorar el centenario del hundimiento, obtuvo $ 343,6 millones adicionales en todo el mundo, elevando el total mundial de la película a $ 2,195 000 millones y convirtiéndola en la segunda película en recaudar más de $ 2 000 millones en todo el mundo (después de < i>Avatar). En 2017, la película fue relanzada para su 20 aniversario y está programada para ser relanzada para su 25 aniversario. También fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser 'cultural, histórica o estéticamente significativa'.

Trama

En 1996, a bordo del buque de investigación Akademik Mstislav Keldysh, Brock Lovett y su equipo buscan los restos del RMS Titanic. Recuperan una caja fuerte que esperan que contenga un collar con un gran diamante conocido como el Corazón del Océano. En cambio, solo encuentran un dibujo de una joven mujer desnuda que lleva el collar. El croquis está fechado el 14 de abril de 1912, el mismo día que el Titanic chocó contra el iceberg que provocó su hundimiento. Rose Dawson Calvert, la mujer del dibujo, sube a bordo del Keldysh. Cuenta sus experiencias a bordo del Titanic.

En el Southampton de 1912, Rose DeWitt Bukater, de 17 años, su acaudalado prometido Caledon "Cal" Hockley y la madre viuda de Rose, Ruth, abordan el Titanic. Ruth enfatiza que el matrimonio de Rose con Cal resolverá los problemas financieros de la familia y mantendrá su estatus de clase alta. Mientras tanto, Jack Dawson, un joven artista pobre, gana un boleto Titanic de tercera clase en un juego de póquer. Después de zarpar, Rose, angustiada por su compromiso sin amor, trepa por la barandilla de popa con la intención de saltar por la borda. Jack aparece y la obliga a volver a la cubierta. Los dos desarrollan una amistad tentativa. Cuando Cal y Ruth se oponen fuertemente, Rose acepta y desalienta la atención de Jack, pero al darse cuenta de que se ha enamorado de él, regresa con él y él le corresponde.

Rose lleva a Jack a su camarote y le paga una moneda para que la dibuje desnuda, usando solo el collar Heart of the Ocean. Más tarde evaden al sirviente de Cal, Lovejoy, y tienen sexo en un Renault Towncar dentro de la bodega de carga. En la cubierta delantera, presencian la colisión del barco con un iceberg y escuchan a los oficiales y al constructor hablar sobre la grave situación. Cal descubre el boceto de Jack y la nota insultante de Rose dentro de su caja fuerte, junto con el collar. Cuando Jack y Rose regresan para advertir a los demás sobre la colisión, Cal hace que Lovejoy deslice el collar en el bolsillo de Jack para incriminarlo por robo. Luego, Jack es confinado en el master-at-arms' oficina. Luego, Cal pone el collar en el bolsillo de su propio abrigo.

Con el barco hundiéndose, Rose huye de Cal y su madre, que ha subido a un bote salvavidas. Rose encuentra y libera a Jack, y apenas logran regresar a la cubierta del bote. Cal y Jack instan a Rose a abordar un bote salvavidas. Habiendo hecho arreglos para salvarse a sí mismo, Cal afirma falsamente que puede sacar a Jack del barco a salvo. Cuando bajan su bote salvavidas, Rose, incapaz de abandonar a Jack, vuelve a subir a bordo. Cal agarra la pistola de Lovejoy y persigue a Rose y Jack hasta el salón comedor de primera clase inundado. Se escapan y Cal se da cuenta de que le dio su abrigo y, en consecuencia, el collar a Rose; luego aborda un bote salvavidas haciéndose pasar por el padre de un niño perdido.

Jack y Rose regresan a la cubierta del barco. Los botes salvavidas han partido y la popa del barco se eleva mientras la proa inundada se hunde. Mientras los pasajeros caen y mueren, Jack y Rose se aferran desesperadamente a la barandilla de popa. El barco volcado se rompe por la mitad y la sección de proa se sumerge hacia abajo. La popa restante vuelve a chocar contra el océano, luego vuelve a volcarse antes de que también se hunda. En el agua helada, Jack ayuda a Rose a subirse a un panel de madera lo suficientemente flotante para una sola persona y le hace prometer que sobrevivirá. Jack muere de hipotermia y Rose es salvada por un bote salvavidas que regresa, cumpliendo su promesa.

El RMS Carpathia rescata a los sobrevivientes; Rose evita a Cal escondiéndose entre los pasajeros de tercera clase y da su nombre como Rose Dawson. Todavía con el abrigo de Cal, descubre el collar escondido dentro del bolsillo. En el presente, Rose dice que más tarde escuchó que Cal se suicidó después de perder su fortuna en el desplome de Wall Street de 1929. Lovett abandona su búsqueda después de escuchar la historia de Rose. Sola en la popa del Keldysh, Rose saca el Corazón del Océano, que ha estado en su posesión todo el tiempo, y lo arroja al mar sobre el lugar del naufragio. Mientras aparentemente está dormida en su cama, sus fotos en la cómoda muestran una vida de libertad y aventura inspirada en sus primeras conversaciones con Jack. Una joven Rose se reúne con Jack en Titanic's Grand Staircase, aplaudida por quienes murió en el barco.

Reparto

Personajes ficticios

Kate Winslet (foto en 2011), que retrató a Rose DeWitt Bukater, y Leonardo DiCaprio (top, imagenado en 2014), quien retrató a Jack Dawson.

• Kate Winslet como Rose DeWitt Bukater: Cameron dijo que Winslet "tenía lo que buscas" y que había "una calidad en su cara, en sus ojos", que "sólo sabía que la gente estaría lista para ir a la distancia con ella". Rose es una niña de 17 años, originaria de Filadelfia, que se ve obligada a comprometerse con Cal Hockley de 30 años para que ella y su madre, Ruth, puedan mantener su estatus de alta clase después de que la muerte de su padre hubiera dejado la deuda familiar. Rose aborda el RMS Titanic con Cal y Ruth, como pasajero de primera clase, y conoce a Jack. Winslet dijo de su personaje, "Ella tiene mucho que dar, y ella tiene un corazón muy abierto. Y ella quiere explorar y aventurar el mundo, pero ella [sentirá] que no va a suceder." Gwyneth Paltrow, Winona Ryder, Claire Danes, Gabrielle Anwar y Reese Witherspoon habían sido considerados para el papel. Cuando lo rechazaron, Winslet hizo campaña fuertemente por el papel. Envió notas diarias de Cameron desde Inglaterra, lo que llevó a Cameron a invitarla a Hollywood para audiciones. Como con DiCaprio, el director de casting Mali Finn la llamó originalmente a la atención de Cameron. Cuando buscaba una Rose, Cameron describió el personaje como "un tipo Audrey Hepburn" y inicialmente estaba incierto acerca de lanzar Winslet incluso después de su prueba de pantalla lo impresionó. Después de probar con DiCaprio, Winslet estaba muy impresionado con él, que susurró a Cameron, "Es genial. Incluso si no me eliges, escogelo." Winslet envió a Cameron una sola rosa con una tarjeta firmada, "De Tu Rosa", y lo acosó por teléfono. "¡No lo entiendes!", dijo un día cuando lo alcanzó por teléfono móvil en su Humvee. "¡Soy Rose! ¡No sé por qué estás viendo a nadie más!" Su persistencia, así como su talento, eventualmente lo convenció de echarla en el papel.
• Leonardo DiCaprio como Jack Dawson: Cameron dijo que necesitaba el yeso para sentir que estaban realmente en el Titanic, para revivir su vivacidad, y "tomar esa energía y dárselo a Jack,... un artista que es capaz de tener su corazón soar". Jack es retratado como un itinerante, pobre huérfano de Chippewa Falls, Wisconsin, que ha viajado por el mundo, incluyendo París. Gana dos entradas de tercera clase para el Titanic en un juego de póquer y viaja con su amigo Fabrizio. Se siente atraído por Rose a primera vista. La invitación de su prometido a cenar con ellos la noche siguiente permite Jack se mezcla con los pasajeros de primera clase por una noche. La elección original de Cameron para el papel fue River Phoenix, sin embargo murió en 1993. Aunque actores establecidos como Matthew McConaughey, Chris O'Donnell, Billy Crudup y Stephen Dorff fueron considerados, Cameron sintió que eran demasiado viejos para la parte de un niño de 20 años. Tom Cruise estaba interesado, pero su precio era demasiado alto. Cameron consideró a Jared Leto por el papel, pero Leto se negó a la audición. Jeremy Sisto hizo una serie de pruebas de pantalla con Winslet y otras tres actrices vying para el papel de Rose. DiCaprio, de 21 años, fue señalado a la atención de Cameron por el director de casting Mali Finn. Inicialmente, no quería el papel y se negó a leer su primera escena romántica (ver abajo). Cameron dijo: "Lo leyó una vez, luego empezó a andar por ahí, y nunca pude conseguir que se centrara en ello de nuevo. Pero por un segundo, un pozo de luz descendió de los cielos y encendió el bosque." Cameron creyó fuertemente en la capacidad de actuación de DiCaprio y le dijo, "Mira, no voy a hacer que este tipo brote y neurotic. No voy a darle una tic y una cojera y todas las cosas que quieras." Cameron imaginó el personaje como un tipo James Stewart. Aunque Jack Dawson era un personaje ficticio, en Fairview Cemetery en Halifax, Nueva Escocia, donde se enterraron 121 víctimas, hay una tumba llamada "J. Dawson". El verdadero J. Dawson era Joseph Dawson, un trimmer en la sala del motor. "No fue hasta después de la película que descubrimos que había una lápida J. Dawson", dijo el productor de la película, Jon Landau, en una entrevista.
• Billy Zane como Caledon Hockley: Caledon es el arrogante y esponjoso novio de 30 años, que es el heredero de una fortuna de acero de Pittsburgh. Se pone cada vez más avergonzado por, celoso y cruel acerca del afecto de Rose por Jack. La parte fue ofrecida originalmente a Matthew McConaughey, y Rob Lowe también ha ido en el registro como haberlo perseguido.
• Frances Fisher como Ruth DeWitt Bukater: La viuda de Rose, que organiza el compromiso de su hija con Cal para mantener el estatus de alta sociedad de su familia. Como muchos pasajeros aristocráticos representados en la película, su disposición es elitista y frívola. Ama a su hija pero cree que la posición social es más importante que tener un matrimonio amoroso. Le disgusta mucho a Jack, aunque salvó la vida de su hija.
• Gloria Stuart como Rose Dawson Calvert: Rose narra la película en un dispositivo de encuadre moderno. Cameron dijo: "Para ver el presente y el pasado, decidí crear un sobreviviente ficticio que es [cerca a] 101 años, y ella nos conecta de una manera a través de la historia." La Rosa de 100 años da a Lovett información sobre el "corazón del océano" después de descubrir un dibujo desnudo de ella en el naufragio. Comparte la historia de su tiempo a bordo del barco, y habla de su relación con Jack por primera vez desde el hundimiento. A los 87, Stuart tenía que estar dispuesto a buscar más viejo para el papel. De fundir a Stuart, Cameron dijo: "Mi director de casting la encontró. Fue enviada en una misión para encontrar actrices retiradas de la Edad Dorada de los años treinta y cuarenta". Cameron dijo que no sabía quién era Stuart, y Fay Wray también fue considerado para el papel. "Pero [Stuart] estaba tan en ella, y tan lúcido, y tenía un espíritu tan grande. Y vi la conexión entre su espíritu y el espíritu de [Winslet]", dijo Cameron. "Vi este joie de vivre en ambos, que pensé que el público sería capaz de hacer ese salto cognitivo que es la misma persona."
• Bill Paxton como Brock Lovett: Un cazador de tesoros buscando el "corazón del océano" en el naufragio del Titanic en el presente. El tiempo y la financiación para su expedición se están agotando. Más tarde reflexiona en la conclusión de la película que, a pesar de pensar en Titanic por tres años, nunca lo ha entendido hasta que escucha la historia de Rose.
• Suzy Amis como Lizzy Calvert: la nieta de Rose, que la acompaña cuando visita Lovett en el barco y aprende del pasado romántico de su abuela con Jack Dawson.
• Danny Nucci como Fabrizio: El mejor amigo italiano de Jack, que aborda el RMS Titanic con él después de que Jack gana dos entradas en un juego de póquer. Fabrizio no aborda un bote salvavidas cuando el Titanic se hunde y muere cuando uno de los embudos de la nave se rompe y se estrella en el agua, aplastando a él y a varios otros pasajeros hasta la muerte.
• David Warner como Spicer Lovejoy: Un ex-Pinkerton constable, Lovejoy es el valet inglés de Cal y guardaespaldas, que vigila a Rose y sospecha sobre las circunstancias que rodean a Jack rescatando. Él muere cuando el Titanic Se divide en la mitad, haciéndole caer en una apertura masiva. Warner había aparecido en las miniserie de televisión de 1979 S.O.S. Titanic.
• Jason Barry como Tommy Ryan: Un pasajero irlandés de tercera clase que se hace amigo de Jack y Fabrizio. Tommy es asesinado cuando es accidentalmente empujado hacia adelante y disparado por un primer oficial asustado Murdoch.

Personajes históricos

Aunque no pretende ser una descripción totalmente precisa de los acontecimientos, la película incluye representaciones de varias figuras históricas:

La verdadera Margaret Brown (derecha) dando al capitán Arthur Henry Rostron un premio por su servicio en el rescate de Titanic'pasajeros sobrevivientes.

• Kathy Bates como Margaret "Molly" Brown: Brown es mirado hacia abajo por otras mujeres de primera clase, incluyendo Ruth, como "vulgar" y "nuevo dinero". Ella es amiga de Jack y le presta un traje de ropa de noche (traído por su hijo) cuando es invitado a cenar en el salón de primera clase. Ella fue apodada "The Unsinkable Molly Brown" por los historiadores porque, con el apoyo de otras mujeres, ordenó a Lifeboat 6 del intendente Robert Hichens. Algunos aspectos de este altercado se presentan en la película de Cameron.
• Victor Garber como Thomas Andrews: El constructor de la nave, Andrews es representado como un hombre amable y decente que es modesto acerca de su gran logro. Después de la colisión, trata de convencer a los demás, especialmente Ismay, de que es una "certidumbre matemática" que el barco se hundirá. Él es representado durante el hundimiento de la nave como de pie junto al reloj en la sala de fumadores de primera clase, lamentando su fracaso para construir un barco fuerte y seguro. Aunque esto se ha convertido en una de las leyendas más famosas del hundimiento de los Titanic, esta historia, que se publicó en un libro de 1912Thomas Andrews: constructor naval) y por lo tanto perpetuado, vino de John Stewart, un mayordomo en el barco que de hecho dejó el barco en barco no.15 a aproximadamente 1:40 a.m. Hubo testimonios de avistamientos de Andrés después de ese momento. Parece que Andrews estuvo en la sala de fumadores por algún tiempo para recoger sus pensamientos, y luego siguió ayudando con la evacuación. Otro avistamiento reportado fue de Andrews lanzando frenéticamente sillas de cubierta en el océano para que los pasajeros usaran como dispositivos flotantes. Andrews fue visto por última vez saliendo del barco en el último momento.
• Bernard Hill como el capitán Edward John Smith: Smith planeó hacer el Titanic su viaje final antes de retirarse. Se retira a la casa de ruedas en el puente mientras el barco se hunde, muriendo cuando las ventanas imploran del agua mientras se aferra a la rueda del barco. Hay relatos contradictorios sobre si murió de esta manera o después se congeló a muerte en el agua cerca del bote salvavidas "B".
• Jonathan Hyde como J. Bruce Ismay: El director ejecutivo ignorante de White Star Line, que influencia al Capitán Smith para ir más rápido con la perspectiva de una llegada anterior a Nueva York y la atención de prensa favorable; mientras que esta acción aparece en retrataciones populares del desastre, no está respaldada por evidencia. Después de la colisión, él lucha por comprender que su barco "insensible" está condenado. Ismay later boards Collapsible C (uno de los últimos botes salvavidas para salir del barco) justo antes de que sea bajado. He was branded a coward by the press and public for sobreviving the disaster while many women and children had stayed.
• Eric Braeden como John Jacob Astor IV: Un pasajero de primera clase que Rose (correctamente) llama al hombre más rico del barco. La película representa a Astor y a su esposa de 18 años Madeleine (Charlotte Chatton) como introducida a Jack por Rose en el salón comedor de primera clase. Durante la introducción, Astor pregunta si Jack está conectado a los "Boston Dawsons", una pregunta que Jack desafía diciendo que está afiliado a los Chippewa Falls Dawsons. Astor es visto por última vez como la cúpula de vidrio de Grand Staircase implosiona y subidas de agua.
• Bernard Fox como Coronel Archibald Gracie IV: La película muestra a Gracie haciendo un comentario a Cal que "las mujeres y la maquinaria no se mezclan", y felicitando a Jack por salvar a Rose de caerse del barco, aunque no es consciente de que fue un intento suicida. Más tarde se le ve ofrenda para llevar a Jack y Rose a los botes de vida restantes durante el hundimiento. Fox había representado a Frederick Fleet en la película de 1958 Una noche para recordar.
• Michael Ensign como Benjamin Guggenheim: Un magnate minero viajando en primera clase. Demuestra a su amante francesa Madame Aubert (Fannie Brett) a sus compañeros pasajeros mientras su esposa y tres hijas lo esperan en casa. Cuando Jack se une a los otros pasajeros de primera clase para cenar después de su rescate de Rose, Guggenheim se refiere a él como un "bohemio". Se le ve en la inundación de la Gran Escalera durante el hundimiento, diciendo que está preparado para bajar como un caballero.

Wallace Hartley. Titanic'S bandmaster y violinista.

• Jonathan Evans-Jones como Wallace Hartley: El maestro de bandas y violinista del barco que toca música ascendente con sus colegas en la cubierta del barco mientras el barco se hunde. A medida que comienza el émbolo final, lleva a la banda en una actuación final de "Nearer, Mi Dios, a Ti", a la melodía de Bethany, y muere en el hundimiento.
• Mark Lindsay Chapman como director Henry Wilde: El jefe del barco, que deja a Cal a bordo de un bote salvavidas porque tiene un niño en sus brazos. Antes de morir, intenta conseguir que los barcos regresen al lugar de hundimiento para rescatar pasajeros soplando su silbato. Después de que se congela hasta la muerte, Rose utiliza su silbido para atraer la atención del Quinto Oficial Lowe, que conduce a su rescate.
• Ewan Stewart como primer oficial William Murdoch: El oficial que está a cargo del puente en la noche que el barco golpeó el iceberg. Durante una prisa por los botes salvavidas, Murdoch dispara a Tommy Ryan, así como a otro pasajero, en un pánico momentáneo, luego se suicida disparando en la cabeza. Cuando el sobrino de Murdoch Scott vio la película, se opuso a la representación de su tío como dañina a la reputación heroica de Murdoch. Unos meses más tarde, el vicepresidente de Fox, Scott Neeson, fue a Dalbeattie, Escocia, donde Murdoch vivió, para entregar una disculpa personal, y también presentó una donación de £5000 a Dalbeattie High School para impulsar el premio William Murdoch Memorial de la escuela. Cameron se disculpó en el comentario del DVD, pero declaró que había oficiales que dispararon disparos para hacer cumplir la política de "mujeres y niños primero". Según Cameron, su representación de Murdoch es la de un "hombre honorable", no de un hombre "afligido" o de un "asesino cobarde". Agregó: "No estoy seguro de que encuentres ese mismo sentido de responsabilidad y total devoción al deber hoy. Este tipo tenía la mitad de sus botes lanzados antes de que su contraparte en el lado del puerto incluso había lanzado uno. Eso dice algo sobre el carácter y el heroísmo".
• Jonathan Phillips como el segundo oficial Charles Lightoller. Lightoller se encargó de la evacuación lateral del puerto. La película muestra a Lightoller informando al Capitán Smith que será difícil ver icebergs sin romper agua, y siguiendo la colisión, sugiriendo que la tripulación debe comenzar a abordar mujeres y niños a los botes salvavidas. Se le ve marcando un arma y amenazando con usarlo para mantener el orden. Puede ser visto en la parte superior de Collapsible B cuando el primer embudo colapsa. Lightoller fue el oficial más alto que ha sobrevivido al desastre.
• Simon Crane como el cuarto oficial Joseph Boxhall: El oficial encargado de disparar bengalas y manning Lifeboat 2 durante el hundimiento. Se muestra en las alas del puente ayudando a los marineros disparando las bengalas.
• Ioan Gruffudd como Quinto Oficial Harold Lowe: El único oficial del barco para llevar un bote salvavidas para recuperar sobrevivientes del hundimiento de las aguas heladas. La película representa a Lowe rescatando a Rose.
• Edward Fletcher como sexto oficial James Moody: El único oficial del barco que murió en el hundimiento. La película representa a Moody admitiendo a Jack y Fabrizio en el barco sólo momentos antes de que parta de Southampton. Moody se muestra más tarde siguiendo las órdenes del Sr. Murdoch de poner el barco a toda velocidad por delante, e informa al Primer Oficial Murdoch sobre el iceberg. Es visto por última vez aferrarse a uno de los davits en el lado a estribor después de haber intentado sin éxito lanzar la colapsable A.
• James Lancaster como Padre Thomas Byles: El padre Byles, sacerdote católico de Inglaterra, es retratado rezando y consolando pasajeros durante los momentos finales del barco.
• Lew Palter y Elsa Raven como Isidor Straus e Ida Straus: Isidor es ex propietario de R.H. Macy y Company, ex congresista de Nueva York, y miembro de la Comisión del Puente de Nueva York y Nueva Jersey. Durante el hundimiento, su esposa Ida se ofrece un lugar en un bote salvavidas, pero se niega, diciendo que ella honrará su promesa de bodas al quedarse con Isidor. Son vistos por última vez tumbados en su cama abrazándose unos a otros mientras el agua llena su sala de estado.
• Martin Jarvis como Sir Cosmo Duff-Gordon: Un baroneta escocés que es rescatado en lancha salvavidas 1. Lanchas salvavidas 1 y 2 fueron barcos de emergencia con una capacidad de 40. Situada al final de la cubierta de botes, éstas se mantenían listas para lanzar en caso de que una persona cayera sobre bordo. En la noche del desastre, el bote salvavidas 1 fue el cuarto en ser lanzado, con 12 personas a bordo, incluyendo Duff-Gordon, su esposa y su secretario. The baronet was much criticized for his conduct during the incident. It was suggested that he had boarded the emergency boat in violation of the "women and children first" policy, and that the boat had failed to return to rescue those fighting in the water. Ofreció cinco libras a cada uno de la tripulación del bote salvavidas, que los críticos de su conducta consideraban un soborno. Los Duff-Gordons en ese momento (y el secretario de su esposa en una carta escrita en ese momento y redescubierta en 2007) declararon que no había mujeres ni niños esperando a bordo en las proximidades del lanzamiento de su barco; hay confirmación de que el bote salvavidas 1 del barco Titanic estaba casi vacío, y que el primer oficial William Murdoch estaba aparentemente contento de ofrecer a Duff-Gordon y su esposa y su secretaria un lugar (simplemente para llenarlo) después de haber preguntado si podían seguir adelante. Duff-Gordon negó que su oferta de dinero a la tripulación de la lancha representara un soborno. La investigación de la Junta de Comercio Británica sobre el desastre aceptó la negación de Duff-Gordon de golpear a la tripulación, pero sostuvo que, si el barco de emergencia había rezado hacia la gente que estaba en el agua, podría haber sido muy bien capaz de rescatar algunos de ellos.
• Rosalind Ayres como Lady Duff-Gordon: Un famoso diseñador de moda y la esposa de Sir Cosmo. Ella es rescatada en Lifeboat 1 con su marido. Nunca vivieron rumores de que habían prohibido que la tripulación de la lancha de vida regresara al lugar de los naufragios en caso de que fueran empapados.
• Rochelle Rose como Noël Leslie, Condesa de Rothes: La Condesa se muestra amigable con Cal y los DeWitt Bukaters. A pesar de ser de un estatus más alto en la sociedad que Sir Cosmo y Lady Duff-Gordon, ella es amable, y ayuda a remar el barco e incluso cuida de los pasajeros de estiércol.
• Scott G. Anderson como Frederick Fleet: El vigilante que vio el iceberg. La flota escapa del barco hundiendo a bordo de la nave Lifeboat 6.
• Paul Brightwell como el intendente Robert Hichens: Uno de los seis intendentes de la nave y al volante del barco en el momento de colisión. Él está a cargo de lancha salvavidas 6. Se niega a regresar y recoger a los sobrevivientes después del hundimiento y eventualmente el barco es ordenado por Molly Brown.
• Martin East como Reginald Lee: El otro mirador en el nido del cuervo. Sobrevive al hundimiento.
• Gregory Cooke como Jack Phillips: Operador inalámbrico superior a bordo Titanic a quien el capitán Smith ordenó enviar la señal de socorro.
• Craig Kelly como Harold Bride: Junior operador inalámbrico a bordo del Titanic.
• Liam Tuohy como el Jefe Baker Charles Joughin: El panadero aparece en la película ayudando a Rose a ponerse de pie después de caer, siguiendo a ella y a Jack a la popa de la nave, y finalmente colgando en la barandilla de la nave mientras se hunde, bebiendo brandy de un frasco. Según el verdadero testimonio de Joughin, él cabalgó el barco hacia abajo y entró en el agua sin mojarse el pelo. También admitió no sentir el frío, probablemente gracias al alcohol. En una escena eliminada, ha mostrado lanzar sillas de cubierta a bordo antes de tomar una copa de su botella.
• Terry Forrestal como Ingeniero Jefe Joseph G. Bell: Bell y sus hombres trabajaron hasta el último minuto para mantener las luces y el poder encendido para que las señales de socorro salgan. Bell y todos los ingenieros murieron en las entrañas de los Titanic.

Cameos

Varios miembros de la tripulación de la Akademik Mstislav Keldysh aparecen en la película, incluido Anatoly Sagalevich, creador y piloto del vehículo de inmersión profunda autopropulsado MIR. Anders Falk, quien filmó un documental sobre los escenarios de la película para la Sociedad Histórica del Titanic, hace un cameo en la película como un inmigrante sueco a quien Jack Dawson conoce cuando entra a su cabaña; Edward Kamuda y Karen Kamuda, entonces presidente y vicepresidente de la Sociedad, quienes se desempeñaron como asesores cinematográficos, fueron elegidos como extras en la película.

Preproducción

Director, escritor y productor James Cameronen 2000)

Escritura e inspiración

James Cameron siempre ha sentido fascinación por los naufragios y, para él, el RMS Titanic era "el Monte Everest de los naufragios". Casi había pasado el punto de su vida en el que sintió que podía considerar una expedición submarina, pero dijo que todavía tenía 'una inquietud mental'. vivir la vida de la que se había alejado cuando cambió de las ciencias a las artes en la universidad. Entonces, cuando se hizo una película IMAX a partir de imágenes tomadas del naufragio, decidió buscar fondos de Hollywood para "pagar una expedición y hacer lo mismo". "No fue porque yo particularmente quisiera hacer la película" dijo Cameron. "Quería bucear hasta el naufragio."

Cameron escribió un guión para una película de Titanic, se reunió con ejecutivos de 20th Century Fox, incluido Peter Chernin, y lo presentó como "Romeo y Julieta en el Titanic ". Cameron declaró: "Eran como, 'Oooooohkaaaaaay, ¿una epopeya romántica de tres horas? Claro, eso es justo lo que queremos. ¿Hay un poco de Terminator en eso? ¿Algún avión Harrier, tiroteos o persecuciones de autos? Dije: 'No, no, no'. No es así.'" El estudio tenía dudas sobre las perspectivas comerciales de la idea, pero, con la esperanza de una relación a largo plazo con Cameron, le dieron luz verde.

Cameron convenció a Fox de que promocionara la película basándose en la publicidad que le brindaba la filmación del naufragio del Titanic y organizó varias inmersiones en el sitio durante un período de dos años. "Mi discurso sobre eso tenía que ser un poco más detallado," dijo Cameron. "Así que dije: 'Mira, tenemos que hacer toda esta apertura donde están explorando el Titanic y encuentran el diamante, así que ' 39;va a haber todas estas tomas del barco." Cameron declaró: "Ahora, podemos hacerlos con modelos elaborados y tomas de control de movimiento y CG y todo eso, lo que costará una cantidad X de dinero, o podemos gastar X más el 30 por ciento y disparar en realidad". el verdadero naufragio."

La tripulación disparó contra el naufragio real en el océano Atlántico doce veces en 1995. A esa profundidad, con una presión del agua de 6000 libras por pulgada cuadrada, "un pequeño defecto en la superestructura del barco significa muerte instantánea para todos a bordo." Las inmersiones no solo fueron de alto riesgo, sino que las condiciones adversas impidieron que Cameron obtuviera las imágenes de alta calidad que deseaba. Durante una inmersión, uno de los sumergibles chocó con el casco del Titanic', dañando ambos submarino y barco, y dejando fragmentos de la cubierta de la hélice del sumergible esparcidos por la superestructura. El mamparo externo de las habitaciones del Capitán Smith se derrumbó, dejando al descubierto el interior. El área alrededor de la entrada a la Gran Escalera también resultó dañada.

Descender al sitio real hizo que tanto Cameron como el equipo quisieran "estar a la altura de ese nivel de realidad...;no era solo una historia, no era solo un drama," él dijo. “Fue un evento que le sucedió a personas reales que realmente murieron. Trabajando alrededor de los restos del naufragio durante tanto tiempo, obtienes un sentido tan fuerte de la profunda tristeza y la injusticia, y el mensaje de ello." Cameron declaró: "Piensas: 'Probablemente no habrá muchos cineastas que vayan a Titanic. Puede que nunca haya otro, tal vez un documentalista". #34; Debido a esto, sintió 'un gran manto de responsabilidad para transmitir el mensaje emocional, para hacer esa parte bien también'.

Después de filmar las tomas bajo el agua, Cameron comenzó a escribir el guión. Quería honrar a las personas que murieron durante el hundimiento, por lo que pasó seis meses investigando todo el Titanic&# 39; tripulación y pasajeros. "Leí todo lo que pude. Creé una línea de tiempo extremadamente detallada de los pocos días del barco y una línea de tiempo muy detallada de la última noche de su vida," él dijo. "Y trabajé dentro de eso para escribir el guión, y conseguí que algunos expertos en historia analizaran lo que había escrito y lo comentaran, y lo ajusté". Prestó una atención meticulosa a los detalles, incluso incluyendo una escena que representaba el papel del Californian' en la desaparición de Titanic's, aunque esto se eliminó más tarde (ver más abajo). Desde el comienzo del rodaje, tenían "una imagen muy clara" de lo que pasó en el barco esa noche. "Tenía una biblioteca que llenaba toda una pared de mi oficina de escritura con material Titanic, porque quería que estuviera bien, especialmente si íbamos a bucear hasta el barco," él dijo. “Eso puso el listón más alto en cierto modo, elevó la película en cierto sentido. Queríamos que fuera una visualización definitiva de este momento en la historia como si hubieras retrocedido en una máquina del tiempo y lo hubieras filmado."

Cameron estuvo influenciado en su elaboración de la película por la producción británica de 1958 A Night to Remember, que había visto cuando era joven. Copió generosamente algunos diálogos y escenas de esa película, incluida la animada fiesta de los pasajeros en la tercera clase y los músicos que tocaban en la cubierta durante el hundimiento del barco.

Cameron sintió que el hundimiento del Titanic era "como una gran novela que realmente sucedió", pero que el evento se había convertido en un mero cuento moral; la película le daría al público la experiencia de vivir la historia. El cazador de tesoros Brock Lovett representaba a aquellos que nunca conectaron con el elemento humano de la tragedia, mientras que el floreciente romance de Jack y Rose, creía Cameron, sería la parte más atractiva de la historia: cuando su amor finalmente se destruye, la audiencia llorar la pérdida. Él dijo: "Todas mis películas son historias de amor, pero en Titanic finalmente logré el equilibrio correcto. No es una película de desastres. Es una historia de amor con una meticulosa superposición de historia real."

Cameron enmarcó el romance con la anciana Rose para que los años intermedios fueran palpables y conmovedores. Si bien Winslet y Stuart expresaron su creencia de que, en lugar de estar dormido en su cama, el personaje muere al final de la película, Cameron dijo que preferiría no revelar lo que pretendía con el final porque "[l] la respuesta tiene que ser algo que proporcione personalmente; individualmente."

Modelado a escala

La reconstrucción de la RMS Titanic. Los planos fueron suministrados por el constructor original de la nave y Cameron trató de hacer la nave lo más detallada y precisa posible.

Harland and Wolff, los constructores del RMS Titanic's, abrieron su archivos a la tripulación, compartiendo planos que antes se creían perdidos. Para los interiores del barco, el equipo del diseñador de producción Peter Lamont buscó artefactos de la época. La novedad del barco significaba que todos los puntales tenían que hacerse desde cero. Fox adquirió 40 acres frente al mar al sur de Playas de Rosarito en México y comenzó a construir un nuevo estudio el 31 de mayo de 1996. Se construyó un tanque horizontal de diecisiete millones de galones para el exterior del barco reconstruido, proporcionando 270 grados de vista al mar. El barco se construyó a escala real, pero Lamont eliminó las secciones redundantes de la superestructura y la cubierta del pozo delantero para que el barco cupiera en el tanque, y las secciones restantes se llenaron con modelos digitales. Los botes salvavidas y las chimeneas se encogieron un diez por ciento. La cubierta del barco y la cubierta A eran conjuntos de trabajo, pero el resto del barco era solo un revestimiento de acero. Dentro había una plataforma elevadora de quince metros para que el barco se inclinara durante las secuencias de hundimiento. El modelo a escala 1/8 de 60 pies de la sección de popa fue diseñado por el arquitecto naval Jay Kantola utilizando planos del Titanic El barco hermano del RMS Olympic. En lo alto había una grúa torre de 49 m (162 pies) de altura sobre 180 m (600 pies) de vía férrea, que actuaba como una plataforma combinada de construcción, iluminación y cámara.

Los decorados que representan las habitaciones interiores del Titanic se reprodujeron exactamente como se construyeron originalmente, utilizando fotografías y planos del Titanic's constructores. La Gran Escalera, que ocupa un lugar destacado en la película, se recreó con un alto nivel de autenticidad, aunque se amplió un 30 % en comparación con el original y se reforzó con vigas de acero. Artesanos de México y Gran Bretaña esculpieron los paneles ornamentados y el trabajo de yeso basándose en Titanic's diseños originales. La alfombra, la tapicería, los muebles individuales, los artefactos de iluminación, las sillas, la cubertería y la vajilla con el escudo de White Star Line en cada pieza se encontraban entre los objetos recreados según los diseños originales. Cameron también contrató a dos historiadores de Titanic, Don Lynch y Ken Marschall, para autenticar los detalles históricos de la película.

Producción

La fotografía principal de Titanic comenzó el 31 de julio de 1996 en Dartmouth, Nueva Escocia, con la filmación de las escenas de la expedición moderna a bordo del Akademik Mstislav Keldysh. En septiembre de 1996, la producción se trasladó a los recién construidos Fox Baja Studios en Rosarito, México, donde se había construido un RMS Titanic a gran escala. La cubierta de popa estaba construida sobre una bisagra que podía elevarse de cero a 90 grados en unos pocos segundos, tal como se elevó la popa del barco durante el hundimiento. Para la seguridad de los dobles, muchos accesorios estaban hechos de gomaespuma. Para el 15 de noviembre, se estaban filmando las escenas del abordaje. Cameron eligió construir su RMS Titanic en el lado de estribor, ya que un estudio de los datos meteorológicos reveló que era un viento predominante de norte a sur el que soplaba el humo del embudo hacia la popa. Esto planteó un problema para filmar la salida del barco de Southampton, ya que estaba atracado en su lado de babor. La implementación de las instrucciones escritas, así como la utilería y el vestuario, tuvo que invertirse; por ejemplo, si alguien caminó hacia la derecha en el guión, tuvo que caminar hacia la izquierda durante el rodaje. En la posproducción, la película se invirtió en la dirección correcta.

Se contrató a un entrenador de etiqueta a tiempo completo para instruir al elenco sobre los modales de la clase alta en 1912. A pesar de esto, varios críticos detectaron anacronismos en la película, entre ellos los que involucraban a las dos estrellas principales.

Esbozo desnudo de Cameron de Rose usando el "Corazón del Océano". La escena de desnudos asociada fue una de las primeras escenas rodadas, ya que el conjunto principal aún no estaba listo.

Cameron dibujó el retrato desnudo de Rose de Jack para una escena que, según él, tiene como telón de fondo la represión. 'Sabes lo que significa para ella, la libertad que debe estar sintiendo. Es un poco emocionante por esa razón, & # 34; él dijo. La escena del desnudo fue la primera escena de DiCaprio y Winslet juntos. 'No fue por ningún tipo de diseño, aunque no podría haberlo diseñado mejor. Hay un nerviosismo, una energía y una vacilación en ellos," declaró Cameron. “Habían ensayado juntos, pero no habían rodado nada juntos. Si hubiera tenido elección, probablemente hubiera preferido ponerlo más profundo en el cuerpo de la sesión." Cameron dijo que él y su equipo 'solo estaban tratando de encontrar cosas para fotografiar' porque el plató grande "no estuvo listo durante meses, así que nos esforzamos por completar todo lo que pudiéramos conseguir para filmar." Después de ver la escena en la película, Cameron sintió que funcionó considerablemente bien.

Otros momentos en el plató no fueron tan sencillos. El rodaje fue una experiencia ardua que "cimentó la formidable reputación de Cameron como" el hombre más aterrador de Hollywood ". Se hizo conocido como un perfeccionista intransigente y agresivo. y un grito de '300 decibelios, un Capitán Bligh moderno con un megáfono y un walkie-talkie, que se abalanza sobre las caras de las personas en una grúa de 162 pies'. Winslet se lastimó un hueso en el codo durante la filmación y temía ahogarse en el tanque de agua de 17 millones de galones en el que se hundiría el barco. 'Hubo momentos en los que realmente le tenía miedo. Jim tiene un temperamento que no creerías," ella dijo. "¡Maldita sea!" le gritaba a algún pobre miembro de la tripulación, "¡eso es exactamente lo que no quería!" Su coprotagonista, Bill Paxton, estaba familiarizado con la ética de trabajo de Cameron por su experiencia anterior con él. “Había mucha gente en el plató. Jim no es uno de esos tipos que tiene tiempo para ganar corazones y mentes," él dijo. El equipo sintió que Cameron tenía un alter ego malvado y lo apodaron 'Mij'. (Jim escrito al revés). En respuesta a las críticas, Cameron afirmó: "Hacer películas es una guerra". Una gran batalla entre negocio y estética."

El 9 de agosto de 1996, durante el rodaje de Akademik Mstislav Keldysh en Canadá, una persona desconocida, probablemente un miembro del equipo, puso la droga disociativa PCP en la sopa que Cameron y varios otros comieron una noche. en Dartmouth, Nueva Escocia. Envió a más de 50 personas al hospital, incluido Paxton. “Había gente dando vueltas, completamente fuera de sí. Algunos de ellos dijeron que estaban viendo vetas y psicodélicos," dijo el actor Lewis Abernathy. Cameron logró vomitar antes de que la droga se apoderara por completo. Abernathy se sorprendió por la forma en que se veía. 'Un ojo estaba completamente rojo, como el ojo de Terminator. Una pupila, sin iris, rojo remolacha. El otro ojo parecía haber estado esnifando pegamento desde que tenía cuatro años." El Departamento de Salud de Nueva Escocia confirmó que la sopa contenía PCP el 27 de agosto y el Servicio de Policía Regional de Halifax anunció una investigación criminal al día siguiente. La investigación se cerró en febrero de 1999. La persona detrás del envenenamiento nunca fue atrapada.

El calendario de filmación estaba destinado a durar 138 días, pero creció a 160 (finalizado oficialmente el 23 de marzo de 1997). Muchos miembros del elenco contrajeron resfriados, gripe o infecciones renales después de pasar horas en agua fría, incluida Winslet. Al final, decidió que no volvería a trabajar con Cameron a menos que ganara 'mucho dinero'. Varios otros abandonaron la producción y tres dobles se rompieron los huesos, pero el Screen Actors Guild decidió, luego de una investigación, que nada era intrínsecamente peligroso en el set. Además, DiCaprio dijo que no tenía sentido sentir que estaba en peligro durante la filmación. Cameron creía en una ética de trabajo apasionada y nunca se disculpó por la forma en que dirigió sus sets, aunque reconoció:

Soy exigente, y exijo a mi tripulación. En cuanto a ser una especie de militar, creo que hay un elemento de eso al tratar con miles de extras y grandes logísticas y mantener a la gente a salvo. Creo que tienes que tener una metodología bastante estricta para tratar con un gran número de personas.

Los costos de filmar Titanic eventualmente comenzaron a aumentar y finalmente alcanzaron los $200 millones, un poco más de $1 millón por minuto de tiempo de pantalla. Los ejecutivos de Fox entraron en pánico y sugirieron una hora de cortes específicos de la película de tres horas. Argumentaron que la duración extendida significaría menos funciones, por lo tanto, menos ingresos, a pesar de que es más probable que las epopeyas largas ayuden a los directores a ganar premios Oscar. Cameron se negó y le dijo a Fox: '¿Quieres cortar mi película? ¡Vas a tener que despedirme! ¿Quieres despedirme? ¡Vas a tener que matarme! Los ejecutivos no querían empezar de nuevo, porque significaría la pérdida de toda su inversión, pero también inicialmente rechazaron la oferta de Cameron de perder su parte de las ganancias como un gesto vacío, ya que predijeron que las ganancias serían poco probables.. Preocupado por superar los costos, Fox quería encontrar un estudio asociado para cofinanciar la película; Luego, Fox se acercó a Paramount Pictures y los dos estudios acordaron compartir los costos y dividir las tareas de distribución.

Cameron explicó que perder su parte era complejo. "... la versión corta es que la película costó proporcionalmente mucho más que T2 y True Lies. Esas películas subieron un siete u ocho por ciento del presupuesto inicial. Titanic también tenía un gran presupuesto al principio, pero aumentó mucho más," él dijo. “Como productor y director, asumo la responsabilidad del estudio que escribe los cheques, así que les hice menos doloroso. Lo hice en dos ocasiones diferentes. No me obligaron a hacerlo; se alegraron de que lo hiciera."

Postproducción

Efectos

Cameron quería traspasar los límites de los efectos especiales con su película y contrató a Digital Domain y Pacific Data Images para continuar con los desarrollos en tecnología digital que el director inició mientras trabajaba en The Abyss y Terminator 2: El día del juicio. Muchas películas anteriores sobre el RMS Titanic dispararon agua en cámara lenta, lo que no parecía del todo convincente. Cameron animó a su equipo a fotografiar su miniatura de 14 m (45 pies) de largo del barco como si "estuviéramos haciendo un comercial para White Star Line". Posteriormente, se agregaron agua y humo digitales, así como extras capturados en un escenario de captura de movimiento. El supervisor de efectos visuales Rob Legato escaneó los rostros de muchos actores, incluido él mismo y sus hijos, en busca de extras digitales y dobles. También había un modelo de 65 pies de largo (20 m) de la popa del barco que podía romperse en dos repetidamente, la única miniatura que se usaba en el agua. Para las escenas ambientadas en los motores del barco, las imágenes de los motores del SS Jeremiah O'Brien se compusieron con marcos de soporte en miniatura y los actores se filmaron contra una pantalla verde. Para ahorrar dinero, el salón de primera clase era un decorado en miniatura incorporado a un fondo de pantalla verde detrás de los actores. La miniatura del Salón sería posteriormente aplastada para simular la destrucción de la sala y una maqueta a escala de un pasillo de Primera Clase inundado de chorros de agua mientras la cámara sale disparada.

A diferencia de lo anterior Titanic películas, el reventar del desastre de Cameron mostró que el barco se rompió en dos piezas antes de hundirse por completo. Las escenas fueron un relato del resultado más probable del momento.

Se usó un tanque cerrado de 5 000 000 de galones estadounidenses (19 000 000 L) para hundir los interiores, en el que todo el conjunto se podía inclinar hacia el agua. Para hundir la Gran Escalera, se vertieron 90 000 galones estadounidenses (340 000 L) de agua en el aparato a medida que se bajaba al tanque. Inesperadamente, la cascada arrancó la escalera de sus cimientos reforzados con acero, aunque nadie resultó herido. El exterior de 744 pies de largo (227 m) del RMS Titanic tenía su primera mitad bajada al tanque, pero como la parte más pesada del barco actuaba como un amortiguador contra el agua; Para llevar el plató al agua, Cameron hizo vaciar gran parte del plató e incluso rompió algunas de las ventanas del paseo marítimo. Después de sumergir el salón comedor, se dedicaron tres días a fotografiar el ROV de Lovett atravesando los restos del naufragio en el presente. Las escenas posteriores al hundimiento en el helado Atlántico se filmaron en un tanque de 350 000 galones estadounidenses (1 300 000 L), donde se crearon los cadáveres congelados aplicando a los actores un polvo que cristalizaba cuando se exponía al agua, y se cubrió con cera el cabello y ropa.

La escena culminante, que presenta la ruptura del barco justo antes de que se hunda, así como su caída final al fondo del Atlántico, involucró un escenario de tamaño completo que se inclinaba, 150 extras y 100 especialistas. Cameron criticó las películas anteriores de Titanic por representar la inmersión final del transatlántico como un elegante deslizamiento bajo el agua. Él "quería representarlo como el evento terriblemente caótico que realmente fue". Al llevar a cabo la secuencia, las personas tenían que caerse de la plataforma cada vez más inclinada, sumergiéndose cientos de pies debajo y rebotando en las barandillas y las hélices en el camino hacia abajo. Algunos intentos de filmar esta secuencia con especialistas resultaron en algunas lesiones menores y Cameron detuvo las acrobacias más peligrosas. Los riesgos finalmente se minimizaron 'mediante el uso de personas generadas por computadora para las peligrosas caídas'.

Se utilizó un sistema operativo basado en Linux para la creación de los efectos.

Edición

Hubo un "hecho histórico crucial" Cameron optó por omitir de la película: el SS Californian estaba cerca del Titanic la noche en que se hundió, pero había apagado la radio durante la noche, no escuchó las llamadas de SOS de su tripulación y no respondió a sus bengalas de socorro. "Sí, el [SS] Californian. Eso no fue un compromiso con el cine convencional. Eso fue realmente más sobre el énfasis, creando una verdad emocional en la película, " dijo Cameron. Dijo que hubo aspectos de volver a contar el hundimiento que parecían importantes en la pre y postproducción, pero resultaron ser menos importantes a medida que la película evolucionaba. "La historia del Californian estaba allí; incluso filmamos una escena de ellos apagando su equipo de radio Marconi," dijo Cameron. "Pero lo saqué. Fue un corte limpio, porque te enfoca de nuevo en ese mundo. Si Titanic es poderoso como metáfora, como microcosmos, para el fin del mundo en cierto sentido, entonces ese mundo debe ser autosuficiente."

Durante el primer montaje, Cameron alteró el final planeado, que había resuelto la historia de Brock Lovett. En la versión original del final, Brock y Lizzy ven a la anciana Rose en la popa del barco y temen que se vaya a suicidar. Rose luego revela que tenía el "Heart of the Ocean" diamante todo el tiempo, pero nunca lo vendió, para poder vivir sola sin el dinero de Cal. Ella le dice a Brock que la vida no tiene precio y arroja el diamante al océano, después de permitirle sostenerlo. Después de aceptar que el tesoro no vale nada, Brock se ríe de su estupidez. Rose luego regresa a su cabaña para dormir, después de lo cual la película termina de la misma manera que la versión final. En la sala de edición, Cameron decidió que, llegados a este punto, la audiencia ya no estaría interesada en Brock Lovett y cortó la resolución de su historia, de modo que Rose esté sola cuando suelte el diamante. Tampoco quería perturbar la melancolía de la audiencia después del Titanic's hundimiento. Paxton estuvo de acuerdo en que su escena con la epifanía y la risa de Brock era innecesaria y afirmó que "me habría inyectado heroína para que la escena funcionara mejor... realmente no necesitabas nada de nosotros". Nuestro trabajo estaba hecho para entonces... Si eres inteligente y le quitas el ego y el narcisismo, escucharás la película, y la película te dirá lo que necesita y lo que necesita. no necesita".

La versión utilizada para la primera proyección de prueba presentaba una pelea entre Jack y Lovejoy que tiene lugar después de que Jack y Rose escapan al salón comedor inundado, pero al público de prueba no le gustó. La escena se escribió para darle más suspenso a la película y presentaba a Cal (falsamente) ofreciéndose a darle a Lovejoy, su ayuda de cámara, el "Corazón del océano" si puede obtenerlo de Jack y Rose. Lovejoy persigue a la pareja en el comedor de primera clase que se hunde. Justo cuando están a punto de escapar de él, Lovejoy nota que la mano de Rose golpea el agua mientras se desliza de la mesa detrás de la cual se esconde. En venganza por incriminarlo por el "robo" del collar, Jack lo ataca y golpea su cabeza contra una ventana de vidrio, lo que explica el corte en la cabeza de Lovejoy que se puede ver cuando muere en la versión completa de la película. En sus reacciones a la escena, las audiencias de prueba dijeron que sería poco realista arriesgar la vida de uno por la riqueza, y Cameron lo cortó por esta razón, así como por razones de tiempo y ritmo. Muchas otras escenas fueron cortadas por razones similares.

Corazón del Océano

Para el diseño Heart of the Ocean, la joyería londinense Asprey & Garrard usó circonitas cúbicas engastadas en oro blanco para crear un collar de estilo eduardiano que se usará como accesorio en la película. Asprey &erio; Garrard produjo y diseñó los collares: el resultado fueron tres diseños diferentes y únicos. Dos de sus diseños se usaron en la película, mientras que el otro no se usó hasta después de que se estrenó la película. Los tres collares se conocen comúnmente como el accesorio original, el collar J. Peterman y el collar Asprey. Los tres collares son todos muy similares pero tienen diferencias distinguibles.

El tercer y último diseño no se usó en la película. Después del éxito de la película, Asprey & Garrard recibió el encargo de crear un auténtico collar Heart of the Ocean utilizando el diseño original. El resultado fue un zafiro de Ceilán en forma de corazón de 171 quilates (34,2 g) engastado en platino rodeado por 103 diamantes. Este diseño presentaba un zafiro de Ceilán en forma de pera invertida mucho más grande con una hendidura sutil para parecerse a un corazón. La cadena de este collar también presentaba una mezcla de diamantes blancos redondos, pera y marquesa. La fianza también presentaba un diamante blanco de talla corazón con otro diamante de talla redonda unido a un diamante en forma de pera invertida que luego se unía a la jaula de la piedra principal. El collar fue donado a la casa de subastas de Sotheby's en Beverly Hills para una subasta en beneficio del Fondo Conmemorativo de Diana, Princesa de Gales y la Ayuda para el SIDA del Sur de California. Se vendió a un cliente no identificado de Asprey por 1,4 millones de dólares, según el acuerdo de que Dion lo usaría dos noches después en la ceremonia de los Premios de la Academia de 1998. Desde entonces, este collar no se ha puesto a disposición del público.

Banda sonora

Cameron escribió Titanic mientras escuchaba el trabajo de la música new-age irlandesa Enya. Le ofreció a Enya la oportunidad de componer para la película, pero ella se negó. Cameron, en cambio, eligió a James Horner para componer la banda sonora de la película. Los dos se habían separado después de una tumultuosa experiencia laboral en Aliens, pero Titanic cimentó una exitosa colaboración que duró hasta la muerte de Horner. Para las voces que se escuchan a lo largo de la película, descritas posteriormente por Earle Hitchner de The Wall Street Journal como "evocadoras", Horner eligió a la cantante noruega Sissel Kyrkjebø, comúnmente conocida como "Sissel& #34;. Horner conocía a Sissel por su álbum Innerst i sjelen, y le gustaba especialmente cómo cantaba "Eg veit i himmerik ei borg" ("Sé que en el cielo hay un castillo"). Probó con veinticinco o treinta cantantes antes de elegir finalmente a Sissel como la voz para crear estados de ánimo específicos dentro de la película.

Horner también escribió la canción "My Heart Will Go On" en secreto con Will Jennings porque Cameron no quería ninguna canción cantando en la película. Céline Dion accedió a grabar un demo con la persuasión de su esposo René Angélil. Horner esperó hasta que Cameron estuvo de buen humor antes de presentarle la canción. Después de reproducirla varias veces, Cameron declaró su aprobación, aunque le preocupaba que lo hubieran criticado por 'volverse comercial al final de la película'. Cameron también quería apaciguar a los ansiosos ejecutivos del estudio y "vio que una canción exitosa de su película solo podía ser un factor positivo para garantizar su finalización".

Liberar

Evaluación inicial

20th Century Fox y Paramount Pictures cofinanciaron Titanic, con Paramount a cargo de la distribución en América del Norte y Fox a cargo del lanzamiento internacional. Esperaban que Cameron terminara la película para estrenarla el 2 de julio de 1997. La película se estrenaría en esa fecha "para explotar las lucrativas ventas de boletos de la temporada de verano cuando las películas de gran éxito suelen tener mejores resultados". En abril, Cameron dijo que los efectos especiales de la película eran demasiado complicados y que no sería posible estrenarla para el verano. Con retrasos en la producción, Paramount retrasó la fecha de estreno hasta el 19 de diciembre de 1997. "Esto alimentó la especulación de que la película en sí era un desastre". Una proyección preliminar en Minneapolis el 14 de julio "generó críticas positivas" y "[c]hatter on the internet fue responsable de un boca a boca más favorable sobre la [película]". Esto finalmente condujo a una cobertura mediática más positiva.

La película se estrenó el 1 de noviembre de 1997 en el Festival Internacional de Cine de Tokio, donde la reacción fue descrita como "tibia" por The New York Times. Las críticas positivas comenzaron a aparecer en los Estados Unidos; el estreno oficial de Hollywood tuvo lugar el 14 de diciembre de 1997, donde "las grandes estrellas de cine que asistieron a la inauguración hablaron con entusiasmo sobre la película a los medios de comunicación de todo el mundo".

Taquilla

Incluyendo los ingresos de las reediciones de 2012 y 2017, Titanic ganó 659,4 millones de dólares en América del Norte y 1535 millones de dólares en otros países, para un total mundial de 2195 millones de dólares. Se convirtió en la película más taquillera de todos los tiempos en todo el mundo en 1998, superando a Jurassic Park (1993). La película se mantuvo así durante doce años, hasta que Avatar (2009), también escrita y dirigida por Cameron, la superó en 2010. El 1 de marzo de 1998 se convirtió en la primera película en recaudar más de mil millones de dólares. en todo el mundo y el fin de semana del 13 al 15 de abril de 2012, un siglo después del naufragio del barco original, Titanic se convirtió en la segunda película en cruzar el umbral de los 2 mil millones de dólares durante su relanzamiento en 3D. Box Office Mojo estima que Titanic es la quinta película más taquillera de todos los tiempos en América del Norte cuando se ajusta a la inflación del precio de las entradas. El sitio también estima que la película vendió más de 128 millones de entradas en los EE. UU. en su presentación inicial en cines.

Titanic fue la primera película en idioma extranjero que tuvo éxito en la India, que afirma tener la audiencia cinematográfica más grande del mundo. Un informe del Hindustan Times atribuye esto a las similitudes de la película y los temas compartidos con la mayoría de las películas de Bollywood.

Representación teatral inicial

La película recibió una asistencia constante después de su estreno en Norteamérica el viernes 19 de diciembre de 1997. Al final de ese mismo fin de semana, los cines comenzaban a agotarse. La película ganó $8,658,814 en su día de estreno y $28,638,131 durante el fin de semana de estreno en 2,674 cines, con un promedio de $10,710 por lugar, y ocupando el puesto número uno en taquilla, por delante de Mouse Hunt, Scream 2 y la decimoctava película de James Bond, Tomorrow Never Dies. Continuaría superando el récord de El Padrino III' por tener el mayor El día de Navidad bruto, generando un total de $ 9.2 millones. En su segundo fin de semana, la película recaudó 35,6 millones de dólares, lo que la convierte en la mayor recaudación de fin de semana de diciembre, superando a Scream 2. Para el día de Año Nuevo, Titanic había recaudado más de 120 millones de dólares, había aumentado su popularidad y los cines seguían agotándose. En solo 44 días, se convirtió en la película que más rápido se acercó a la marca de los 300 millones de dólares en la taquilla nacional, superando el récord anterior de Jurassic Park, que tardó 67 días en hacerlo. Titanic mantendría este récord hasta 1999 cuando se lo llevó Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma. Su día individual más taquillero fue el sábado 14 de febrero de 1998, en el que ganó $ 13,048,711, más de ocho semanas después de su debut en América del Norte. El 14 de marzo, superó a Star Wars como la película más taquillera de la historia en Norteamérica. Se mantuvo en el número uno durante 15 semanas consecutivas en América del Norte, un récord para cualquier película. En abril de 1998, el puesto número uno de la película sería superado por Lost in Space, cayendo al segundo lugar. La película permaneció en los cines de América del Norte durante casi 10 meses antes de cerrar finalmente el jueves 1 de octubre de 1998, con una recaudación interna final de $ 600 788 188, equivalente a $ 1014,2 millones en 2021., generando $ 1,242,413,080 y acumulando un gran total de $ 1,843,201,268 en todo el mundo desde su presentación inicial en cines.

Análisis comercial

Antes del estreno de Titanic', varios críticos de cine predijeron que la película sería una decepción significativa en la taquilla, especialmente porque fue la película más cara jamás realizada en ese momento. Cuando se mostró a la prensa en otoño de 1997, "fue con grandes presentimientos", ya que los "responsables de las proyecciones creían que estaban a punto de perder sus trabajos, debido a este gran albatros de un cuadro en el que, finalmente, dos estudios tuvieron que combinarse para compartir la gran carga de su realización". Cameron también pensó que "se dirigía al desastre". en un momento durante el rodaje. “Trabajamos los últimos seis meses en Titanic sabiendo absolutamente que el estudio perdería 100 millones de dólares. Era una certeza," él afirmó. A medida que se acercaba el estreno de la película, "se escupió un veneno particular contra Cameron por lo que se consideró su arrogancia y extravagancia monumental". Un crítico de cine del Los Angeles Times escribió que 'el desmesurado orgullo de Cameron ha estado a punto de hacer fracasar este proyecto'. y que la película era 'una copia trillada y completamente derivada de los viejos romances de Hollywood'.

Cuando la película se convirtió en un éxito, con una actuación de taquilla sin precedentes, se le atribuyó el mérito de ser una historia de amor que cautivó a sus espectadores. emociones La película se proyectó en 3200 pantallas diez semanas después de su estreno, y de sus quince semanas consecutivas en la cima de las listas, aumentó un 43% en las ventas totales en su novena semana de estreno. Ganó más de $20 millones por cada uno de sus primeros 10 fines de semana y, después de 14 semanas, seguía generando más de $1 millón entre semana. 20th Century Fox estimó que el siete por ciento de las adolescentes estadounidenses habían visto Titanic dos veces en su quinta semana. Aunque las mujeres jóvenes que vieron la película varias veces y posteriormente provocaron "Leo-Mania" a menudo se les atribuye haber impulsado principalmente la película a su récord de taquilla de todos los tiempos, otros informes han atribuido el éxito de la película al boca a boca positivo y a la repetición de la audiencia debido a la historia de amor combinada con los efectos especiales innovadores.. The Hollywood Reporter estimó que después de un costo combinado de producción y promoción de $ 487 millones, la película obtuvo una ganancia neta de $ 1.4 mil millones, con una ganancia moderna de hasta $ 4 mil millones según fuentes auxiliares.

Titanic'en los hombres también ha sido especialmente reconocido. Se considera una de las películas que hacen llorar a los hombres, con Ian Hodder de MSNBC afirmando que los hombres admiran el sentido de la aventura de Jack y su comportamiento ambicioso para conquistar a Rose, lo que contribuye a su vínculo emocional con Jack. La capacidad de la película para hacer llorar a los hombres se parodió brevemente en la película de 2009 Zombieland, donde el personaje Tallahassee (Woody Harrelson), al recordar la muerte de su hijo pequeño, dice: " No he llorado así desde Titanic."

En 2010, la BBC analizó el estigma sobre los hombres que lloran durante Titanic y las películas en general. "Los hombres de mediana edad no 'se supone' llorar durante las películas," declaró Finlo Rohrer del sitio web, citando el final de Titanic como el que generó tales lágrimas, y agregó que "los hombres, si se han sentido llorosos durante [esta película], a menudo han tratado de ser subrepticios al respecto." La profesora Mary Beth Oliver, de la Universidad Estatal de Pensilvania, afirmó: "Para muchos hombres, existe una gran presión para evitar la expresión de 'femenino' emociones como la tristeza y el miedo. Desde una edad muy temprana, a los varones se les enseña que es inapropiado llorar, y estas lecciones a menudo van acompañadas de una gran cantidad de burlas cuando no se siguen las lecciones." Rohrer dijo: "De hecho, algunos hombres que podrían burlarse de la idea de llorar durante Titanic admitirán fácilmente que se les hizo un nudo en la garganta durante Salvando al soldado Ryan o Pelotón." Para los hombres en general, "la idea de sacrificarse por un 'hermano' es una fuente más adecuada de emoción".

Scott Meslow de The Atlantic declaró que mientras Titanic inicialmente parece no necesitar defensa, dado su éxito, se considera una película "para 15 años". niñas viejas" por sus principales detractores. Argumentó que descartar Titanic como forraje para las adolescentes no tiene en cuenta el logro de la película: "que [este] grandioso drama romántico histórico de más de 3 horas es una película para todos". incluidos los adolescentes." Meslow afirmó que, a pesar de que la película obtuvo una clasificación alta entre los hombres menores de 18 años, igualando las calificaciones de películas dirigidas a adolescentes como Iron Man, es común que los niños y los hombres nieguen que les haya gustado Titanic. Reconoció su propio rechazo a la película cuando era niño mientras la amaba en secreto. "Es esta colección de elementos (la historia, el romance, la acción) lo que hizo (y continúa haciendo) Titanic una propuesta irresistible para audiencias de todas las edades en todo el mundo.," él afirmó. "Titanic tiene fallas, pero a pesar de todo su legado, es mejor de lo que su reputación de mediocre le haría creer. Es una gran película para niñas de 15 años, pero eso no significa que no sea una gran película para todos los demás también.

Las citas de la película contribuyeron a su popularidad. Titanic's eslogan "I'm the king of the mundo!" se convirtió en una de las citas más populares de la industria cinematográfica. Según Richard Harris, profesor de psicología en la Universidad Estatal de Kansas, que estudió por qué a la gente le gusta citar películas en situaciones sociales, usar citas de películas en conversaciones cotidianas es similar a contar un chiste y una forma de solidarizarse con los demás. "La gente lo hace para sentirse bien con ellos mismos, para hacer reír a los demás, para hacerse reír a sí mismos", dijo.

Cameron explicó que el éxito de la película se benefició significativamente de la experiencia de compartir. "Cuando la gente tiene una experiencia que es muy poderosa en el cine, quieren ir a compartirla. Quieren agarrar a su amigo y traerlo, para que puedan disfrutarlo," él dijo. “Quieren ser la persona que les traiga la noticia de que esto es algo que vale la pena tener en su vida. Así es como funciona Titanic." Media Awareness Network declaró, "La normalidad La tasa de visualización repetida de una película cinematográfica de gran éxito es de aproximadamente el 5%. La tasa de repetición de Titanic superó el 20%." Los ingresos de taquilla "fueron aún más impresionantes" al tener en cuenta que "la duración de la película de 3 horas y 14 minutos significaba que solo podía mostrarse tres veces al día en comparación con las cuatro funciones de una película normal". En respuesta a esto, "[m]uchos teatros comenzaron funciones de medianoche y fueron recompensados con salas llenas hasta casi las 3:30 am".

Titanic mantuvo el récord de taquilla bruta durante 12 años. La película de seguimiento de Cameron, Avatar, fue considerada la primera película con una oportunidad genuina de superar su recaudación mundial, y lo hizo en 2010. Varias explicaciones de por qué la película pudo desafío Titanic fueron dados. Por un lado, se ganaron "Dos tercios del Titanic's en el extranjero, y Avatar [rastreado] de manera similar... Avatar abrió en 106 mercados a nivel mundial y fue el no. 1 en todos ellos" y los mercados "como Rusia, donde Titanic registró ingresos modestos en 1997 y 1998, están al rojo vivo hoy" con "más pantallas y cinéfilos" que nunca antes. Brandon Gray, presidente de Box Office Mojo, dijo que si bien Avatar puede vencer a Titanic& #39;s récord de ingresos, es poco probable que la película supere a Titanic en asistencia. "Los precios de los boletos eran alrededor de $3 más baratos a fines de la década de 1990." En diciembre de 2009, Cameron había dicho: "No creo que sea realista tratar de derribar al Titanic de su posición privilegiada". Algunas películas bastante buenas han salido en los últimos años. Titanic acaba de tocar una especie de acorde." En una entrevista de enero de 2010, dio una opinión diferente sobre el asunto una vez Avatar's el rendimiento era más fácil de predecir. 'Va a suceder'. Es sólo cuestión de tiempo, & # 34; él dijo.

La autora Alexandra Keller, al analizar el éxito del Titanic', afirmó que los académicos podrían estar de acuerdo en que la popularidad de la película 'parece depender de la cultura contemporánea, de las percepciones de la historia, de los patrones de consumismo y globalización, así como de los elementos que los cinéfilos experimentados esperan convencionalmente de los eventos cinematográficos gigantes de la década de 1990. impresionante espectáculo de pantalla, acción expansiva y, más raramente visto, personajes atractivos y drama épico."

Recepción crítica

Inicial

Titanic obtuvo críticas en su mayoría positivas de los críticos de cine, y recibió reseñas positivas del público y académicos, quienes comentaron sobre los impactos culturales, históricos y políticos de la película. En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 87% según 232 reseñas, con una calificación promedio de 8/10. El consenso crítico del sitio dice: "Un triunfo casi absoluto de James Cameron, que ofrece una combinación vertiginosa de efectos visuales espectaculares y melodrama antiguo". Metacritic, que asignó una calificación promedio ponderada de 75 sobre 100, basada en 35 críticos, informa que la película tiene "críticas generalmente favorables". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película un raro "A+" grado, una de menos de 60 películas en la historia del servicio desde 1982 hasta 2011 para obtener la puntuación.

Con respecto al diseño general de la película, Roger Ebert afirmó: "Está impecablemente elaborado, inteligentemente construido, fuertemente actuado y cautivador... Películas como esta no son simplemente difíciles de hacer en absoluto"., pero casi imposible de hacer bien." Acreditó las "dificultades técnicas" con ser 'tan desalentador que es una maravilla cuando los cineastas también son capaces de poner el drama y la historia en proporción' y "se encontró [a sí mismo] convencido tanto por la historia como por la triste saga". La nombró su novena mejor película de 1997. En el programa de televisión Siskel & Ebert, la película recibió "dos pulgares arriba" y fue elogiado por su precisión al recrear el hundimiento del barco; Ebert describió la película como "una gloriosa epopeya de Hollywood". y "bien vale la pena la espera" y Gene Siskel encontraron a Leonardo DiCaprio 'cautivador'.

James Berardinelli declaró: "Meticuoso en los detalles, pero vasto en alcance e intención, Titanic es el tipo de evento cinematográfico épico que se ha convertido en una rareza. No solo ves Titanic, lo experimentas." Fue nombrada su segunda mejor película de 1997. Joseph McBride de Boxoffice Magazine concluyó: "Describir Titanic como la película de desastres más grande que se haya hecho jamás es quedarse corta.. La recreación de James Cameron del hundimiento en 1912 del 'insumergible' liner es una de las piezas más magníficas de entretenimiento popular serio que jamás haya emanado de Hollywood."

Los aspectos románticos y emocionalmente cargados de la película fueron igualmente elogiados. Andrew L. Urban de Urban Cinefile dijo: "Saldrás del Titanic sin hablar del presupuesto ni del tiempo de ejecución, sino de su enorme poder emotivo, tan grande como los motores del propio barco, decididos como sus gigantescas hélices a hurgar en tu corazón, y tan duraderos como la historia de amor que lo impulsa." Owen Gleiberman de Entertainment Weekly describió la película como "un espectáculo exuberante y aterrador de fatalidad romántica". El guionista y director James Cameron ha vuelto a representar la catástrofe definitoria de principios del siglo XX a una escala humana de anhelo y temor tan purificados que toca los niveles más profundos del cine popular. Janet Maslin de The New York Times comentó que el magnífico Titanic de "Cameron's es el primer espectáculo en décadas que honestamente invita a la comparación con Gone With el viento." Adrian Turner de Radio Times le otorgó cuatro estrellas de cinco, afirmando que "el guión de Cameron no habría sostenido a Clark Gable y Vivien Leigh durante 80 minutos, pero, de alguna manera,, él y su elenco mágico reviven ese brillo de estudio de estilo antiguo durante tres horas fascinantes. Titanic es un asalto suntuoso a las emociones, con una hora final que captura completamente el horror y el miedo helado y paralizante del momento. Y hay tomas individuales, como un impresionante descenso en picado como el de un albatros más allá del barco humeante, cuando sientes a Cameron abrazándose a sí mismo con la diversión de todo.

Titanic sufrió críticas además de su éxito. Algunos críticos sintieron que, si bien las imágenes eran espectaculares, la historia y el diálogo eran débiles. Richard Corliss de la revista Time escribió una crítica mayoritariamente negativa, criticando la falta de elementos emocionales interesantes. La reseña de Kenneth Turan en Los Angeles Times fue particularmente mordaz. Descartando los elementos emotivos, afirmó: "Lo que realmente provoca lágrimas es la insistencia de Cameron de que escribir este tipo de película está dentro de sus posibilidades". No solo no lo es, ni siquiera está cerca”, y luego argumentó que la única razón por la que la película ganó los Oscar fue por su total de taquilla. Barbara Shulgasser de The San Francisco Examiner le dio a Titanic una estrella de cuatro, citando a un amigo que dijo: "La cantidad de veces en este guión increíblemente mal escrito que los dos [personajes principales] se refieren el uno al otro por su nombre fue una indicación de cuán dramáticamente el guión carecía de algo más interesante para que los actores dijeran."

Retrospectiva

Según Dalin Rowell de /Film, "con quejas sobre su larga duración, observaciones de que ciertos personajes podrían haber encajado fácilmente en muebles flotantes y bromas sobre su naturaleza melodramática, Titanic no es ajeno a la crítica moderna." En 2002, el cineasta Robert Altman la llamó "la obra más espantosa que he visto en toda mi vida". Del mismo modo, el director de la New Wave francesa y exeditor de Cahiers du Cinéma, Jacques Rivette, se refirió a ella como "basura" en una entrevista de 1998 con Frédéric Bonnaud y criticó particularmente la actuación de Winslet, de quien dijo que era "imposible de ver, la chica más desaliñada que ha aparecido en la pantalla en mucho, mucho tiempo". En 2003, la película encabezó una encuesta de "Mejores finales de película", pero también encabezó una encuesta de Film 2003 como "la peor película de todos los tiempos". En su estudio de 2012 sobre las vidas de los pasajeros del Titanic, el historiador Richard Davenport-Hines dijo: "La película de Cameron diabolizó a los estadounidenses ricos y al inglés educado, anatematizando su moderación emocional, buena sastrería, modales puntillosos y formación gramatical, al mismo tiempo que convertía en héroes románticos a los irlandeses pobres y a los analfabetos". La revista de cine británica Empire redujo su calificación de la película de un máximo de cinco estrellas y una crítica entusiasta, a cuatro estrellas con una crítica menos positiva en una edición posterior, para complacer a sus lectores. gustos, que querían desvincularse de la exageración que rodeaba la película y las actividades informadas de sus fanáticos, como los que asistían a múltiples proyecciones. Además de esto, abundaron las parodias positivas y negativas y otras parodias similares de la película y se distribuyeron en Internet, a menudo inspirando respuestas apasionadas de fanáticos de diversas opiniones de la película. Benjamin Willcock de DVDActive.com no entendió la reacción violenta o el odio apasionado por la película. "Lo que realmente me molesta...," dijo, "son aquellos que lanzan puñaladas desagradables a aquellos que lo aman." Willcock declaró: "Obviamente no tengo nada en contra de aquellos a los que no les gusta Titanic, pero esos pocos que te hacen sentir pequeño y patético por hacerlo (y existen, créeme) están más allá de mi comprensión y simpatía."

En 1998, Cameron respondió a la reacción violenta, y a la reseña de Kenneth Turan en particular, escribiendo 'Titanic no es una película que atraiga a la gente con exageraciones ostentosas y escupiéndolos a la calle sintiéndose defraudados y estafados. Vuelven una y otra vez para repetir una experiencia que les está quitando una parte de sus vidas de 3 horas y 14 minutos, y arrastrando a otros con ellos, para que puedan compartir la emoción." Cameron enfatizó que personas de todas las edades (de 8 a 80 años) y de todos los orígenes estaban "celebrando su propia humanidad esencial" al verlo Describió el guión como serio y directo, y dijo que intencionalmente "incorpora universales de la experiencia humana y la emoción que son atemporales y familiares porque reflejan nuestro tejido emocional básico". y que la película pudo tener éxito de esta manera al tratar con arquetipos. Él no lo vio como una complacencia. "Turan confunde el arquetipo con un cliché," él dijo. "No comparto su opinión de que los mejores guiones son solo los que exploran el perímetro de la experiencia humana, o hacen piruetas ostentosas en sus ingeniosos y cínicos diálogos para nuestra admiración".

En 2000, Almar Haflidason, de la BBC, escribió que "los cuchillos de la crítica salieron mucho antes de que se completara el Titanic de James Cameron". Los costos en espiral que la llevaron a convertirse en la película más cara del siglo XX, y un elenco sin grandes estrellas parecían condenar la película antes de su estreno. Pero la apreciación de la taquilla y del público demostró que Cameron tenía razón y que muchos críticos estaban equivocados. Agregó que "el hundimiento del gran barco no es un secreto, pero para muchos superó las expectativas en gran escala y tragedia". y que 'cuando consideras que [la película] supera un tiempo de ejecución de tres horas para adormecer el vagabundo, entonces tienes una hazaña de entretenimiento verdaderamente impresionante lograda por Cameron'. Empire finalmente restableció su calificación original de cinco estrellas de la película, comentando: "No debería sorprender [,] entonces [,] que se puso de moda criticar a James Cameron. Titanic aproximadamente al mismo tiempo quedó claro que esta era la película favorita del planeta. Nunca."

En 2017, en el vigésimo aniversario de su estreno, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". Fue incluida entre las 100 mejores películas en una encuesta de Empire y en una encuesta posterior de miembros de la industria cinematográfica. En 2021, Dalin Rowell de /Film la clasificó como la tercera mejor película de la carrera de Cameron y afirmó que es "fácilmente una de sus mejores películas, simplemente porque desafió la probabilidades & # 34;, y considerándolo & # 34; un logro legítimamente notable, que, a pesar de su gran presupuesto, tiene un centro humilde y serio. Incluso con todos los chistes que a Internet le encanta hacer, Titanic demuestra que Cameron es verdaderamente capaz de todo lo que pueda imaginar."

Reconocimientos

Titanic comenzó su racha de premios comenzando con los Globos de Oro, ganando cuatro: Mejor Película - Drama, Mejor Director, Mejor Banda Sonora Original y Mejor Canción Original. Kate Winslet y Gloria Stuart también fueron nominadas. La película obtuvo catorce nominaciones a los Premios de la Academia, igualando el récord establecido en 1950 por All About Eve de Joseph L. Mankiewicz y ganó once: Mejor Película (la segunda película sobre el Titanic para ganar ese premio, después de Cavalcade de 1933), Mejor Director, Mejor Dirección Artística, Mejor Fotografía, Mejores Efectos Visuales, Mejor Montaje, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Sonido (Gary Rydstrom, Tom Johnson, Gary Summers, Mark Ulano), Mejor edición de efectos de sonido, Mejor partitura dramática original, Mejor canción original. Kate Winslet, Gloria Stuart y los maquilladores fueron los tres nominados que no ganaron y finalmente perdieron ante Helen Hunt en As Good as It Gets, Kim Basinger en L.A. Confidencial y Men in Black simultáneamente. El guión original de James Cameron y Leonardo DiCaprio no fueron nominados. Fue la segunda película en recibir once Premios de la Academia, después de Ben-Hur. El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey también igualaría este récord en 2004.

Titanic ganó el Premio de la Academia de 1997 a la Mejor Canción Original, así como cuatro premios Grammy por Grabación del Año, Canción del Año, Mejor Canción Escrita Específicamente para una Película o Televisión y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina. La banda sonora de la película se convirtió en la banda sonora principalmente orquestal más vendida de todos los tiempos y se convirtió en un éxito mundial, pasó dieciséis semanas en el número uno en los Estados Unidos y fue certificada diamante por más de once millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Estados solos. La banda sonora también se convirtió en el álbum más vendido de 1998 en los EE. UU. "My Heart Will Go On" ganó los Premios Grammy a la Mejor Canción Escrita Específicamente para una Película o para Televisión.

La película también ganó varios premios fuera de los Estados Unidos, incluidos los Premios de la Academia Japonesa como Mejor Película Extranjera del Año. Titanic finalmente ganó casi noventa premios y tuvo cuarenta y siete nominaciones adicionales de varios organismos que otorgan premios en todo el mundo. Además, el libro sobre la realización de la película estuvo en la parte superior de The New York Times'< /span> lista de los más vendidos durante varias semanas, "la primera vez que un libro relacionado alcanza este estatus".

Desde su lanzamiento, Titanic ha aparecido en la galardonada serie 100 Years... del American Film Institute. Hasta ahora, se ha clasificado en las siguientes seis listas:

Medios domésticos

Titanic se estrenó en todo el mundo en formato panorámico y panorámico y escaneado en VHS el 1 de septiembre de 1998. Se gastaron más de 50 millones de dólares para promocionar el lanzamiento en vídeo casero de la película. Ambos formatos VHS también estuvieron disponibles en una caja de regalo de lujo con una tira de película montada y seis litografías de la película. En los primeros 3 meses, la película vendió 25 millones de copias en Norteamérica con un valor de ventas total de $500 millones y se convirtió en el video de acción en vivo más vendido, superando a Independence Day. En ese tiempo, vendió 58 millones de copias en todo el mundo, superando en ventas a El Rey León con un ingreso mundial total de $995 millones. En marzo de 2005, la película vendió 8 millones de DVD y 59 millones de unidades de VHS. En el Reino Unido, la película vendió 1,1 millones de copias en su primer día de estreno, lo que la convirtió en el lanzamiento de video casero más vendido en el país. Alcanzaría este récord hasta que fue superado por Harry Potter y la piedra filosofal en mayo de 2002, cuando esa película vendió 1,2 millones de unidades de video casero durante su primer día. En la primera semana de lanzamiento, Titanic superó rápidamente a The Full Monty, vendiendo un total de 1,8 millones de copias de videos caseros.

Se lanzó una versión en DVD el 31 de agosto de 1999, en una edición de un solo disco solo para pantalla ancha (no anamórfica) sin características especiales aparte de un tráiler teatral. Cameron declaró en ese momento que tenía la intención de lanzar una edición especial con funciones adicionales más adelante. Este lanzamiento se convirtió en el DVD más vendido de 1999 y principios de 2000, convirtiéndose en el primer DVD en vender un millón de copias. En ese momento, menos del 5% de todos los hogares de EE. UU. tenían un reproductor de DVD. "Cuando lanzamos el DVD original de Titanic, la industria era mucho más pequeña y las características adicionales no eran el estándar que son ahora," dijo Meagan Burrows, presidenta de entretenimiento en el hogar doméstico de Paramount, lo que hizo que el rendimiento del DVD de la película fuera aún más impresionante.

Titanic fue relanzado en DVD el 25 de octubre de 2005, cuando una Edición especial para coleccionistas de tres discos estuvo disponible en los Estados Unidos y Canadá. Esta edición contenía una transferencia recientemente restaurada de la película, una mezcla de sonido envolvente discreto 6.1 DTS-ES y varias características especiales. En las regiones PAL, se lanzaron variantes de dos y cuatro discos, comercializadas como Special Edition y Deluxe Collector's Edition respectivamente. Fueron lanzados en el Reino Unido el 7 de noviembre de 2005. Un conjunto limitado de 5 discos de la película, bajo el título Deluxe Limited Edition, también se lanzó solo en el Reino Unido con solo 10,000 copias fabricadas.. El quinto disco contiene el documental de Cameron Ghosts of the Abyss, que fue distribuido por Walt Disney Pictures. A diferencia del lanzamiento individual de Ghosts of the Abyss, que contenía dos discos, solo se incluyó el primer disco en el conjunto. En 2007, para el décimo aniversario de la película, se lanzó una edición del décimo aniversario en DVD, que consta de los dos primeros discos de la colección de tres discos de 2005 que contiene la película y las características especiales. en esos discos.

La película se estrenó en Blu-ray y Blu-ray 3D el 10 de septiembre de 2012. La presentación en 3D de la película se divide en dos discos y también cuenta con la certificación THX. Las características especiales de otro disco incluían muchas de las que aparecen en el DVD de la Edición especial para coleccionistas de 2005 junto con dos nuevos documentales titulados "Reflections on Titanic" y 'Titanic: La última palabra con James Cameron'. Este último se emitió en National Geographic el 9 de abril de 2012 y fue producido por Cameron.

Relanzamientos

Conversión 3D

Se creó un relanzamiento en 3D de 2012 mediante la remasterización del original a una resolución de 4K y la conversión posterior al formato 3D estereoscópico. La versión 3D del Titanic tomó 60 semanas y 18 millones de dólares para producir, incluida la restauración 4K. La conversión 3D fue realizada por Stereo D. Las versiones 2D digital y en 2D IMAX también se obtuvieron del nuevo maestro 4K creado en el proceso. La única escena completamente renovada para el relanzamiento fue la vista de Rose del cielo nocturno en el mar en la mañana del 15 de abril de 1912. La escena fue reemplazada por una vista precisa del patrón de estrellas del cielo nocturno, incluido el Vía Láctea, ajustada para la ubicación en el Océano Atlántico Norte en abril de 1912. El cambio fue impulsado por el astrofísico Neil deGrasse Tyson, quien había criticado la escena por mostrar un patrón estelar poco realista. Aceptó enviar al director de cine Cameron una vista corregida del cielo, que fue la base de la nueva escena.

Una vista exacta de la Vía Láctea se utilizó para reemplazar la vista de Rose del cielo nocturno sin luna en el mar, como en esta foto del Observatorio Paranal. La vista fue ajustada para coincidir con el Atlántico Norte a las 4:20 am el 15 de abril de 1912.

La versión 3D de Titanic se estrenó en el Royal Albert Hall de Londres el 27 de marzo de 2012, con la asistencia de James Cameron y Kate Winslet, y se estrenó el 4 de abril de 2012, seis días después. tímido del centenario del RMS Titanic embarcándose en su viaje inaugural.