Tetsuya Mizuguchi

Tetsuya Mizuguchi (水口 哲也 , Mizuguchi Tetsuya, nacido el 22 de mayo de 1965) es un videojuego japonés. diseñador, productor y empresario. Junto con los ex desarrolladores de Sega, es uno de los cofundadores de la firma de desarrollo de videojuegos Q Entertainment. Anteriormente trabajó para Sega como productor en su Sega AM3 'máquinas recreativas' equipo, desarrollando juegos como Sega Rally Championship y Sega Touring Car Championship, antes de convertirse en el jefe de la división United Game Artists de Sega, el equipo responsable de Rez y Space Channel 5. Mizuguchi es más conocido por crear videojuegos que incorporan sinestesia interactiva en su diseño de juego, independientemente del género, como lo demuestran Rez, Lumines, Child of Eden y Efecto Tetris.

Dejó Q Entertainment en 2013. Actualmente es el director ejecutivo de Enhance, Inc., una empresa que fundó en 2014.

Primeros años

Antes de ingresar a la industria de los juegos, Mizuguchi se especializó en literatura en la Facultad de Artes de la Universidad de Nihon. Una de las influencias para que Mizuguchi se uniera a la industria de los videojuegos fue una fotografía de los auriculares View VR de la NASA. Cuando se le preguntó cómo eligió una carrera en videojuegos, explicó: "Preferí hacer algo relacionado con los sentidos humanos o el entretenimiento, algo más relacionado con la naturaleza humana, un campo en el que pudiera investigar un poco... A diferencia de las artes, donde a menudo es una cuestión de gusto si algo es bueno o no, crear un buen entretenimiento interactivo es más fácil de definir. Elegí Sega porque usaba nueva tecnología y podía estudiar cosas como los movimientos humanos."

Carrera

Sega

Mizuguchi trabajó para el desarrollador de juegos japonés Sega de 1990 a 2003 y comenzó su carrera, no en un juego, sino diseñando gabinetes de juegos y un 'paseo' interactivo. titulado Megalopolis, que combina gráficos poligonales en 3D embrionarios e imágenes CGI (imágenes generadas por computadora) con la experiencia física del 'AS-1' hidráulico de Sega. simulador de movimiento Luego desarrolló el aclamado simulador de carreras, Sega Rally Championship, que influyó en el espacio de las carreras e inspiró futuras franquicias de juegos de carreras como Colin McRae Rally (otro simulador de carreras). y los segmentos de rally de Gran Turismo. Después de formar su propia división dentro de Sega, Sega AM Annex, continuó en el género de carreras con Sega Rally Championship 2 y Sega Touring Car Championship. Durante un viaje a Zúrich en 1998, Mizuguchi fue testigo de un festival de música en el que observó cómo la gente se movía hacia la música y cómo la música, los sonidos, los colores y el baile cambiaban en consecuencia. Mizuguchi reconoció lo que observó como sinestesia y decidió centrarse en los juegos musicales basados en el ritmo, donde creó Space Channel 5, Space Channel 5: Part 2 y Rez . Tanto Space Channel 5 como Rez se mencionan en los medios de juego modernos como esenciales e influyentes para el desarrollo de la ola moderna de juegos de ritmo musical, con el cofundador de Harmonix Music Systems., Alex Rigopulos citando a Mizuguchi como una influencia en la historia de Harmonix. El puesto final de Mizuguchi en Sega fue el de director creativo de la división de juegos United Game Artists de Sega.

En septiembre de 2003, Sega realizó una reestructuración interna de su personal. Entre estos cambios estuvo la disolución de United Game Artists y la transferencia de sus miembros a Sonic Team. El mes siguiente, Mizuguchi anunció que dejaría Sega el 10 de octubre de 2003. Citó los cambios en la cultura corporativa después de la fusión de Sega-Sammy y lo vio como un obstáculo para lo que quería hacer. Anunció que trabajaría de forma independiente en la industria de los videojuegos a través de una empresa, en ese momento, sin nombre.

Q Entretenimiento

Esa compañía sería Q Entertainment, con sede en Meguro (que él cofundó con un equipo central de ex-veteranos de Sega), que inicialmente produjo dos juegos de rompecabezas para sistemas portátiles de juegos de mano: Lumines para la PlayStation Portable y Meteos para la Nintendo DS. Ambos juegos han sido lanzados en Japón, América del Norte y Europa. Con Q Entertainment, más tarde produjo Lumines Live!, que se lanzó para Xbox 360 a través del servicio Xbox Live Arcade de Microsoft el 18 de octubre de 2006. El 7 de noviembre de 2006, también produjo Lumines II para PSP, la secuela del popular original (esta vez complementando la partitura original con una gran integración de videos musicales), y un juego híbrido de disparos y rompecabezas llamado Every Extend Extra (una actualización de 'sinestesia' muy modificada de un título de software gratuito para PC existente, Every Extend, del desarrollador independiente "Omega"), que se lanzó el 7 de agosto de 2006.

Más tarde, coincidiendo con un evento de Microsoft en el Tokyo Game Show de 2005, Mizuguchi anunció que Q Entertainment estaba trabajando en un juego de acción llamado Ninety-Nine Nights. A diferencia de su enfoque en los juegos musicales, Ninety-Nine Nights fue el intento de Mizuguchi a través de un juego de acción de contar la historia de un conflicto internacional masivo visto a través de los ojos de varias facciones. Para facilitar la finalización de Ninety-Nine Nights, viajó regularmente entre Japón y Corea del Sur para trabajar con el desarrollador externo de Ninety-Nine Nights, Phantagram.

North Little Rock anteriormente tenía una escuela primaria católica para negros, St. Augustine School. Cerró en 1976.

Educación postsecundaria

El último juego de su compañía es Lumines Electronic Symphony, que se lanzó el 22 de febrero de 2012 y actualmente tiene una puntuación total de 83 sobre 100 con al menos 45 de 50 reseñas. registrándose como 'positivo.' El juego se considera un reinicio de la serie Lumines y la verdadera secuela del juego original de PSP. Mizuguchi puso a un equipo completamente nuevo a cargo del proyecto, con la tarea de revitalizar la serie y completar el juego a tiempo para el lanzamiento de PlayStation Vita en América del Norte y Europa.

Además de diseñar videojuegos, Mizuguchi ha expresado interés en dirigir videos musicales. Uno de los videos musicales incluidos en Lumines II para la canción Heavenly Star de Genki Rockets fue dirigido por Mizuguchi, quien también coescribió la letra de la canción. Es conocido por colaborar con varios DJ y productores musicales para las bandas sonoras de sus juegos, incluidos Ken Ishii, Tsuyoshi Suzuki y Mondo Grosso. El 7 de julio de 2007, el personaje Lumi de Genki Rockets (también el personaje principal de Child of Eden) inauguró el concierto Live Earth en Tokio con una actuación holográfica y presentó una proyección de video holográfica de Al Gore..

El 20 de septiembre de 2012, un artículo de noticias informó que "Tetsuya Mizuguchi se ha alejado de la producción de juegos, por el momento, asumiendo un papel más delegado dentro de Q Entertainment".

Mizuguchi habla inglés y realiza la mayoría de sus entrevistas con los medios occidentales exclusivamente en inglés.

Es un profesor especialmente designado para enseñar en la Universidad de Diseño de Medios de Keio.

Mejorar, Inc.

En 2014, Mizuguchi dejó Q Entertainment y fundó Enhance, Inc., donde es el director ejecutivo. Es el único empleado de la empresa. Su trabajo con Enhance ha incluido el soporte de versiones actualizadas de Rez y Lumines para sistemas modernos.

Antes de la Electronic Entertainment Expo 2018, Sony anunció que Tetris Effect, desarrollado por Enhance, se lanzará a finales de 2018 para PlayStation 4 y PlayStation VR. Mizuguchi había querido durante muchos años producir un juego basado en música en torno a Tetris, pero su licencia estaba en manos de Electronic Arts, lo que dificultaba su uso, lo que lo llevó a desarrollar Lumines. yo> en su lugar. Alrededor de 2012, Mizuguchi comenzó a hablar con Henk Rogers, el fundador de The Tetris Company, que ahora posee los derechos de Tetris. Mizuguchi y Rogers hablaron sobre el desarrollo de una versión de Tetris con música y una "zona" que los jugadores lograrían mientras jugaban, lo que llevó al inicio del desarrollo del juego. El Efecto Tetris está inspirado en el fenómeno conocido como el efecto Tetris, donde después de jugar Tetris durante un largo período de tiempo, los jugadores seguían viendo caer Tetris bloquea durante un tiempo después de salir del juego, un elemento relacionado con el concepto de zona. Mizuguchi dijo que el objetivo del juego era "amplificar y mejorar esa misma sensación mágica que no puedes sacar de tu cabeza, y no solo las formas que caen, sino todas las imágenes, los sonidos, la musica". El modo de juego sigue algunas de las reglas básicas de Tetris donde los jugadores intentan colocar tetrominos en un campo de juego para despejar líneas completas, incorporando temas y música en treinta etapas diferentes con un juego ligado al ritmo de la música. Una "Zona" La mecánica permite a los jugadores "detener el tiempo", lo que les permite borrar más de 4 líneas a la vez. El juego incluirá un sistema de nivelación de meta-juego para el jugador que lo llevará a nuevos desafíos a medida que avanza.

Cohetes Genki

En 2006, Mizuguchi persiguió su amor por la tecnología y la música electrónica y fundó la banda Genki Rockets con un grupo constante de colaboradores, incluido el compositor y productor Kenji Tamai, así como las cantantes Rei Yasuda y Nami Miyahara. Mizuguchi escribiría todas las letras del álbum y aportaría ideas melódicas a Tamai, quien luego trabajaría en las pistas en el estudio. Descrito como una 'unidad híbrida' por Mizuguchi, las voces de los dos cantantes se combinaron digitalmente para sonar como un solo cantante, mientras que Rei representó la identidad visual de la 'banda'. No muy diferente a la banda Gorillaz, el alter-ego de Rei, 'Lumi,' fue concebido como un 'ídolo virtual' excepto que en este caso, a diferencia de Hatsune Miku, Lumi se basa en una niña humana real (Lumi luego se convertiría en un personaje del videojuego de Mizuguchi, Child of Eden). Hasta ahora, Genki Rockets ha producido dos álbumes, Genki Rockets I: Heavenly Star y Genki Rockets II: No Border Between Us, que consisten principalmente en música pop electrónica, cantada principalmente en inglés., con frases japonesas ocasionales. La compañía de música de Tamai, Agehasprings, describe a Genki Rockets como uno de los primeros youtubers virtuales.

Obras