Slipknot (banda)

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American metal band

Slipknot es una banda estadounidense de heavy metal formada en Des Moines, Iowa, en 1995 por el percusionista Shawn Crahan, el baterista Joey Jordison y el bajista Paul Gray. Después de varios cambios de formación en sus primeros años, la banda se decidió por nueve miembros durante más de una década: Crahan, Jordison, Gray, Craig Jones, Mick Thomson, Corey Taylor, Sid Wilson, Chris Fehn y Jim Root. El bajista Gray murió el 24 de mayo de 2010 y fue reemplazado durante 2011-2014 por Donnie Steele. Jordison fue despedido de la banda el 12 de diciembre de 2013. Steele se fue durante las sesiones de grabación de .5: The Grey Chapter. La banda encontró reemplazos en Alessandro Venturella en el bajo y Jay Weinberg en la batería. Tras la salida de Jordison, a diciembre de 2013 el único miembro fundador de la formación actual es el percusionista Crahan. Fehn también fue despedido de la banda en marzo de 2019 antes de escribir We Are Not Your Kind y fue reemplazado por Michael Pfaff.

Slipknot es bien conocido por su imagen llamativa, estilo de música agresivo y espectáculos en vivo enérgicos y caóticos. La banda saltó rápidamente a la fama tras el lanzamiento de su álbum debut homónimo en 1999. El siguiente álbum de 2001, Iowa, aunque de tono más oscuro, hizo que la banda fuera más popular. Después de una breve pausa, Slipknot regresó en 2004 con Vol. 3: (The Subliminal Verses), antes de hacer otra pausa y regresar en 2008 con su cuarto álbum, All Hope Is Gone, que debutó en el número uno en la lista Billboard 200 de EE. UU. Después de otra larga pausa, Slipknot lanzó su quinto álbum de estudio, .5: The Grey Chapter, en 2014. Su sexto álbum de estudio, We Are Not Your Kind, fue lanzado el 9 de agosto de 2019. Su séptimo álbum de estudio, The End, So Far, fue lanzado el 30 de septiembre de 2022. La banda lanzó dos álbumes en vivo titulados 9.0: Live y Day of the Gusano: Live in Mexico, un álbum recopilatorio titulado Antenas al infierno y cinco DVD en vivo. La banda ha vendido 30 millones de discos en todo el mundo.

Historia

Antecedentes (1991–1995)

El logo de la banda

En los años previos a la formación de Slipknot, existía un estado de cambios en la membresía de la banda en toda la escena del heavy metal en Des Moines, Iowa. En 1991, la banda de heavy metal más importante de Des Moines era Atomic Opera, con Jim Root a la guitarra. El baterista Joey Jordison fundó una banda de thrash metal llamada Modifidious, tocando en un club llamado Runway. Modifidious abrió para Atomic Opera el 1 de diciembre de 1991, en Runway, después de lo cual su guitarrista se fue a Atomic Opera, que tuvo más éxito. Jordison lo reemplazó con el guitarrista local Craig Jones. El baterista Shawn Crahan formó otra banda de Des Moines llamada Heads on the Wall, tocando versiones de funk metal en clubes y lanzando una cinta de demostración en julio de 1992. Una cuarta banda de Des Moines llamada Vexx tocaba death metal con Anders Colsefni en la batería, Paul Gray en el bajo., y Josh Brainard en guitarra y voz. Colsefni luego se hizo cargo de las funciones vocales, pero Vexx nunca grabó. Durante este tiempo, Crahan iba a menudo a Runway los domingos cuando el club estaba abierto a todas las edades, donde conoció a otros músicos jóvenes con los que podía improvisar. En marzo de 1993, Crahan estaba tocando con el vocalista Colsefni, el bajista Gray y el guitarrista Patrick Neuwirth, escribiendo y tocando canciones en el sótano de Gray, discutiendo posibles nombres de bandas como Pull My Finger, pero nunca tomando una decisión final. Una de las canciones que grabaron se tituló "Slipknot". La palabra en el lomo de la segunda grabación era "Painface", que Colsefni usó más tarde para nombrar a su banda Painface.

En 1993, se formó una nueva banda llamada Inveigh Catharsis en Des Moines, con Gray al bajo, Brainard a la guitarra y Colsefni a la batería. Jordison tocaba ocasionalmente con este grupo. Brainard finalmente se fue para unirse a Jordison y Jones en Modifidious, participando en grabaciones de demostración a fines del '93 y principios del '94. Durante 1994, Modifidious tocó a veces en los mismos espectáculos que la banda Heads on the Wall de Crahan. Gray formó una banda de death metal llamada Body Pit, que pronto se hizo popular en la escena local. Modifidious dejó de tocar a raíz de la creciente atracción del death metal. Gray no logró que Jordison se uniera a Body Pit, pero poco después de que reclutara al profesor de guitarra local Mick Thomson, la banda se separó.

En septiembre de 1995, Crahan y Gray comenzaron una banda llamada The Pale Ones. La alineación estaba compuesta por amigos que se conocieron a través de la escena musical local, incluido el vocalista Colsefni y el guitarrista Donnie Steele. No mucho después de su creación, Gray invitó a Jordison a un ensayo porque la banda estaba interesada en experimentar con elementos de batería adicionales. Posteriormente, Jordison se unió a la banda como su baterista, moviendo a Crahan a la percusión. Además, Colsefni también se dedicó a la percusión sin dejar de ser el vocalista de la banda. Luego, la banda decidió invitar a Brainard como su segundo guitarrista, lo que elevó su formación a seis miembros. Después de tocar en un espectáculo privado de Halloween el 31 de octubre, la banda hizo su debut público el 5 de noviembre en un espectáculo benéfico, usando el nombre de Meld.

Grabación de demostración y comienzos (1995–1998)

Gran parte del desarrollo inicial de la banda se atribuyó retrospectivamente a las sesiones de planificación nocturnas entre Gray, Crahan y Jordison en una gasolinera de Sinclair donde Jordison trabajaba de noche. Fue allí, a fines de 1995, que Jordison sugirió cambiar el nombre de la banda a Slipknot después de su canción del mismo nombre. En diciembre, Slipknot comenzó a grabar material en SR Audio, un estudio en la ciudad natal de la banda. Como no tenían un contrato de grabación, la banda autofinanció el proyecto, cuyo costo se estimó en $40,000. En febrero de 1996, el guitarrista Donnie Steele, un cristiano, dejó Slipknot después de discusiones sobre las letras de la banda con el productor, Sean McMahon. Jordison dijo sobre la partida de Steele: "(él) estaba teniendo estas conversaciones de Dios, cuando se suponía que debíamos estar trabajando... Estábamos preparados para mantenerlo, pero él no quería". estancia." El mismo Steele ha dicho: "Me fui por varias razones... Tenía muchas cosas en mi mente espiritualmente". Durante las etapas de mezcla de su proyecto en SR Audio, Craig Jones fue contratado como reemplazo de Steele en la guitarra. Sin embargo, a lo largo de su tiempo en el estudio, la banda agregaba muestras a sus grabaciones pero no podía producir estos sonidos en vivo. Posteriormente, Jones se convirtió en el sampler de la banda y Mick Thomson fue contratado como guitarrista de reemplazo. Después de un tiempo complicado con la mezcla y la masterización, la banda autoeditó Mate. Alimentar. Matar. Repita. en Halloween, 31 de octubre de 1996.

La distribución de la demostración se dejó inicialmente a la banda y a su productor Sean McMahon, antes de que se entregara a la compañía de distribución -ismist Recordings a principios de 1997. Slipknot recibió una pequeña cantidad de difusión en las estaciones de radio locales gracias a la demostración Sin embargo, no generó ningún tipo de interés por parte de las discográficas, por lo que la banda volvió al estudio para desarrollar nuevo material. Fue en este momento que la banda buscó voces más melódicas para su música. Como resultado, Corey Taylor fue reclutado de la banda Stone Sour de Des Moines; esto movió a Colsefni a coros y percusión. Mientras trabajaba en el estudio, Slipknot continuó haciendo espectáculos locales, durante uno de los cuales, en septiembre de 1997, Colsefni anunció en el escenario que dejaba la banda. El hueco en la percusión lo llenó Greg Welts, conocido cariñosamente como 'Cuddles'. A principios de 1998, Slipknot produjo una segunda demostración con cinco pistas exclusivamente para sellos discográficos. La banda comenzó a recibir mucha atención de los sellos discográficos y, en febrero de 1998, el productor Ross Robinson se ofreció a producir su álbum debut después de asistir a los ensayos en Des Moines. Poco después, DJ Sid Wilson fue reclutado como el noveno miembro de la banda después de mostrar gran interés e impresionar a los miembros de la banda. A fines de junio, Slipknot recibió un contrato de $ 500,000 por siete álbumes de Roadrunner Records; la banda firmó el trato públicamente el 8 de julio de 1998. Dos días antes de esto, Welts fue despedido de la banda, algo sobre lo que Slipknot se niega a comentar. Welts fue reemplazado por Brandon Darner, quien dejó la banda poco después de unirse.

Álbum debut homónimo y aparición (1998–2000)

Chris Fehn fue contratado para reemplazar a Darner en la percusión antes de que Slipknot viajara a Malibú, California, para trabajar en su álbum debut en septiembre de 1998. A mitad del proceso de grabación del álbum, Slipknot regresó a Des Moines para el período de Navidad. Durante ese período, el guitarrista Brainard decidió dejar la banda. Brainard dijo: "Se tomaron algunas decisiones con las que no estaba particularmente feliz". Slipknot luego reclutó a Jim Root para completar su formación y la banda regresó a Malibú para continuar trabajando en el álbum. El trabajo en el álbum concluyó a principios de 1999, lo que permitió a la banda realizar su primera gira como parte de la alineación de Ozzfest en 1999. Ozzfest aumentó en gran medida la audiencia de Slipknot, fomentando el éxito de la banda con su álbum homónimo. álbum que se lanzó el 29 de junio de 1999. Slipknot lanzó su primer video casero Welcome to Our Neighborhood, que fue dirigido por Thomas Mignone, y los sencillos "Wait and Bleed" y 'Spit It Out', que también fueron dirigidas por Mignone. Los sencillos recibieron algo de difusión, pero Slipknot rápidamente desarrolló un gran número de seguidores, principalmente de giras y de boca en boca. La banda realizó una gira por varios países a lo largo de 1999 y 2000 en apoyo del álbum. A principios de 2000, Slipknot fue certificado platino; una novedad para un álbum lanzado por Roadrunner Records.

Iowa (2001–2003)

La expectativa por el segundo álbum de Slipknot fue intensa. A principios de 2001, la banda comenzó a grabar el segundo álbum en los estudios Sound City y Sound Image en Los Ángeles. Alrededor de este tiempo, surgieron conflictos entre los miembros de la banda debido a los extensos horarios de giras y grabaciones. La grabación de su segundo álbum finalizó en febrero de 2001 y la banda se embarcó en su Iowa World Tour. Titulado Iowa, el segundo álbum de Slipknot, lanzado el 28 de agosto de 2001, alcanzó el puesto número tres en las listas Billboard y el número uno en el Reino Unido. El álbum produjo tres sencillos; "El himno hereje" (sencillo promocional), "Left Behind" y "My Plague", que apareció en la banda sonora de la película Resident Evil. En 2002, Slipknot apareció en Rollerball (2002), interpretando "I Am Hated". El lanzamiento y la intensa promoción del álbum dieron como resultado shows con entradas agotadas en grandes estadios en varios países.

A mediados de 2002, Slipknot hizo una pausa debido a conflictos internos y los miembros de la banda se concentraron en proyectos paralelos. El vocalista Taylor y el guitarrista Root revivieron su banda Stone Sour, el baterista Jordison creó Murderdolls con el vocalista Wednesday 13, el percusionista Crahan fundó To My Surprise y DJ Wilson se lanzó en solitario como DJ Starscream. Tanto Taylor como Jordison aparecieron en MTV sin máscara por primera vez en público promocionando sus respectivas bandas. Durante un tiempo, el futuro de Slipknot fue incierto y se especuló mucho sobre si habría un tercer álbum o si la separación sería permanente. Una actualización oficial apareció en su sitio web oficial el 24 de enero de 2003 negando esas afirmaciones. "No tengo ningún problema con nadie en Slipknot", " Jordan protestó. "He visto comentarios de Corey diciendo que hay cosas por resolver, pero no tengo ni puta idea de lo que está hablando".

Sin embargo, el 22 de noviembre de 2002, Slipknot lanzó su segundo DVD, Disasterpieces.

Vol. 3: (Los versos subliminales) (2003–2007)

Era el renacimiento de Slipknot, [...] era como si volviésemos juntos, sacando el ambiente que había entrado allí y algo así empezó a sacar a la gente. Pero descubrimos que lo sabes, lo hacemos han tenido para conseguir espacio que sabes, necesitamos dejar que la gente sea a veces.

—Basista Paul Gray, en el tercer álbum de Slipknot

Slipknot en 2005

Después de varios retrasos, Slipknot se mudó a The Mansion en Los Ángeles, California, a mediados de 2003 para trabajar en su tercer álbum junto al productor Rick Rubin. A principios de 2004, el trabajo en el álbum había terminado y la banda comenzó The Subliminal Verses World Tour con su aparición en el Jägermeister Music Tour en marzo de 2004. Vol. 3: (The Subliminal Verses) fue lanzado el 24 de mayo de 2004; alcanzó el puesto número dos en las listas de álbumes de Billboard. El álbum produjo seis sencillos; 'Dualidad', 'Vermilion', 'Vermilion, Pt. 2", "Antes de olvidar", "Los sin nombre" y The Blister Exists. Slipknot grabó su primer álbum en vivo, 9.0: Live, durante la gira de presentación del tercer álbum de la banda. Lanzado el 1 de noviembre de 2005, 9.0: Live alcanzó el puesto 17 en las listas de álbumes de Billboard. Gira en apoyo de Vol. 3: (The Subliminal Verses) continuó hasta 2004 y hasta finales de 2005 antes de que Slipknot hiciera una pausa por segunda vez.

En 2005, varios miembros de Slipknot participaron en Roadrunner United: The All-Star Sessions, un álbum colaborativo grabado por artistas firmados con Roadrunner Records para el 25.° aniversario del sello. 2006 vio a Slipknot ganar su primer premio Grammy, recogiendo el premio a la Mejor Interpretación de Metal por el sencillo 'Before I Forget'. El sencillo pasó a aparecer en la lista de canciones de Guitar Hero III: Legends of Rock. El 5 de diciembre de 2006, Slipknot lanzó su tercer DVD Voliminal: Inside the Nine. Mientras Slipknot estaba en pausa, varios miembros de la banda volvieron a centrar su atención en proyectos paralelos; el vocalista Taylor y el guitarrista Root regresaron a Stone Sour, el baterista Jordison estuvo de gira con varias bandas y produjo el tercer álbum de 3 Inches of Blood Fire Up the Blades, Crahan fundó Dirty Little Rabbits y Wilson regresó como DJ Starscream una vez más.

All Hope Is Gone y la muerte de Gray (2008-2010)

Slipknot interpreta en 2008. Paul Gray (izquierda) murió el 24 de mayo de 2010

La preparación para el cuarto álbum de Slipknot comenzó a finales de 2007; el trabajo comenzó en Sound Farm Studio en Jamaica, Iowa, con el productor Dave Fortman en febrero de 2008. El álbum se terminó en junio y la banda participó en el All Hope Is Gone World Tour el 9 de julio de 2008. El cuarto álbum de Slipknot El álbum, All Hope Is Gone, fue lanzado el 20 de agosto de 2008, debutando en el número uno en la lista de álbumes de Billboard. El álbum produjo cinco sencillos; 'All Hope Is Gone', 'Psicosocial', 'Dead Memories', 'Sulphur' y "Tabaco". 2009 marcó el décimo aniversario del álbum debut de Slipknot; para conmemorar el evento, la banda lanzó una versión de edición especial de Slipknot el 9 de septiembre de 2009. La banda estuvo de gira en apoyo del álbum durante todo 2008 y continuó hasta el 31 de octubre de 2009, lo que resultó en Slipknot&# 39; s tercera pausa.

Durante la pausa, varios miembros de la banda se centraron en sus respectivos proyectos paralelos; Taylor fundó Junk Beer Kidnap Band y regresó a Stone Sour con el guitarrista Root; Crahan continuó trabajando con su banda Dirty Little Rabbits; y el baterista Jordison regresó con su banda Murderdolls y se convirtió en el nuevo baterista permanente de Rob Zombie. Mientras tanto, el percusionista Fehn se convirtió en bajista a tiempo completo de la banda de metalcore Will Haven y Sid Wilson fundó la banda homónima Sid.

Era todo lo que era maravilloso sobre esta banda y sobre este grupo de personas. La única manera de resumir a Paul Gray es "amor".

—Vocalista Corey Taylor, en la muerte de Paul Gray

En 2010, Gray planeaba hacer una gira con el supergrupo Hail!, pero el 24 de mayo de 2010 fue encontrado muerto en una habitación de hotel en Urbandale, Iowa. Las circunstancias que rodearon su muerte en ese momento no se conocieron de inmediato; una autopsia sospechó que su muerte no fue intencional, pero no reveló la causa. El día después de su muerte, los ocho miembros restantes de la banda realizaron una conferencia de prensa en vivo, sin máscara, junto a la viuda y el hermano de Gray. El 21 de junio se confirmó que la causa de la muerte fue una sobredosis accidental de morfina y fentanilo sustituto sintético de la morfina.

La banda dudaba en comentar sobre el futuro de Slipknot. Los miembros hicieron declaraciones contradictorias en las entrevistas; el baterista Jordison le dijo a The Pulse of Radio "ya hay otro disco de Slipknot en proceso de creación". El vocalista Taylor le dijo a FMQB Productions que estaba "muy en conflicto acerca de si [quiere] hacer algo con Slipknot o no". La banda lanzó su cuarto video álbum (sic)nesses el 28 de septiembre de 2010; debutó en el número uno en las listas Billboard Top Music Video. El DVD presenta la presentación en vivo completa de Slipknot en el Download Festival de 2009 y una película de 45 minutos que documenta su gira en apoyo de All Hope Is Gone, y sirve como tributo a Paul Gray.

Regreso a los escenarios, Antennas to Hell y Knotfest (2011–2012)

Si este tour no funciona, esta banda podría terminar. Y no voy a mentir; no soy el tipo que va a mentir a los fans.

—Vocalista Corey Taylor en el futuro de Slipknot

Corey Taylor actuando con Slipknot en 2011

Con respecto a la continuación de Slipknot, Taylor le dijo a NME que Gray querría que continuaran y sintió que deberían hacerlo, pero se mostró ambivalente acerca de regresar a la banda. Slipknot volvió a hacer giras en 2011, realizando una pequeña cantidad de espectáculos en Europa. Encabezaron el Festival Sonisphere y Rock in Rio junto a Iron Maiden y Metallica, y actuaron en el Graspop Metal Meeting de Bélgica. Donnie Steele sustituyó a Gray en los conciertos; fue colocado detrás de Jordison y oculto a la vista de la audiencia.

Slipknot también dijo que la banda completaría y lanzaría el quinto álbum de estudio de la banda, y que no había planes para reemplazar a Gray. Jordison dijo que el proceso de escritura del álbum ya había comenzado y que había escrito 17 canciones. Slipknot actuó en la gira Mayhem Festival de 2012.

El 29 de mayo de 2012, Roadrunner Records publicó un video teaser titulado Antennas to Hell en su sitio web. Más tarde ese día, en Twitter, Corey Taylor dijo que Slipknot lanzará un álbum de grandes éxitos el 17 de junio de 2012. También dijo que la banda aún no estaba grabando material nuevo, pero que estaba armando demos para un nuevo álbum.

El primer festival anual de música de Slipknot, llamado Knotfest, se llevó a cabo el 17 de agosto de 2012 en Mid-America Motorplex cerca de Pacific Junction, Iowa, y el 18 de agosto de 2012 en Somerset, Wisconsin. Deftones, Lamb of God y Serj Tankian también actuaron en el festival. Los espectáculos del festival también estrenaron un museo de Slipknot. El 14 de junio de 2013, Slipknot encabezó el Download Festival por segunda vez. La banda actuó ante aproximadamente 90.000 personas y se vio obligada dos veces a detener el set, una vez en medio de una canción, para permitir que se reparara la barricada frontal, que se había abierto bajo la presión de la multitud.

La salida de Jordan,.5: The Grey Chapter y nuevos miembros (2013–2016)

La producción del quinto álbum de la banda comenzó a finales de 2013. Taylor describió el álbum como "muy oscuro" y un cruce entre Iowa y Vol. 3 (Los Versos Subliminales). El guitarrista Jim Root no participó en la gira de enero de Stone Sour para poder escribir material para Slipknot.

Quiero dejar muy claro que No he dejado de deslizarme. Esta banda ha sido mi vida durante los últimos 18 años, y nunca la abandonaría, ni mis fans.

—Joey Jordison via Facebook

El 12 de diciembre de 2013, la banda anunció a través de su sitio web oficial que Joey Jordison había dejado la banda después de 18 años, alegando motivos personales. En su página oficial de Facebook, Jordison dijo más tarde que "no abandonó Slipknot" y que estaba "conmocionado" y "sorprendido" por las noticias Tanto Jordison como Slipknot prometieron de forma independiente publicar más detalles sobre la separación. Taylor dijo que Jordison no aparecerá en el nuevo álbum porque no participó en ninguna sesión de composición antes de su partida. Después de años de silencio y evasivas de ambos lados sobre las razones por las que dejó la banda, Jordison reveló en junio de 2016 que padecía mielitis transversa, una enfermedad neurológica que le costó la capacidad de tocar la batería hacia el final de su tiempo con Nudo corredizo. Sin embargo, Jordison tocó la batería en el acto de death metal ennegrecido Sinsaenum, al que se unió en 2016.

En julio de 2014, Slipknot comenzó a publicar avances del nuevo álbum en el sitio web y las redes sociales de la banda utilizando mensajes crípticos e imágenes sangrientas. 'The Negative One', la primera canción de la banda en seis años, fue lanzada el 1 de agosto; estuvo acompañado de un video musical dirigido por Crahan que se lanzó cuatro días después. El video no contó con ningún miembro de la banda. El 24 de agosto, Slipknot lanzó un sencillo de radio oficial titulado "The Devil In I", y el nombre del próximo álbum se anunció como .5: The Grey Chapter en iTunes, con una fecha de lanzamiento prevista para el 28 de octubre. Posteriormente, el lanzamiento se adelantó al 17 de octubre para los Países Bajos y Australia, el 20 de octubre para el Reino Unido y el 21 de octubre en todo el mundo. "El negativo" fue nominado para el Premio Grammy 2014 a la Mejor Interpretación de Metal en la 57ª Entrega Anual de los Premios Grammy.

Slipknot comenzó una gira por América del Norte en apoyo del álbum el 25 de octubre en la segunda edición de Knotfest. La gira denominada "Prepárate para el infierno" fue coprotagonizada por Korn con King 810 como apoyo. La banda también actuó en el festival Soundwave de 2015 en Australia. Se contrató a un bajista y un baterista para reemplazar a Gray y Jordison, respectivamente; Crahan diseñando una máscara que los diferenciaría de la banda. El video oficial de 'The Devil In I', con músicos que usan versiones modificadas de las viejas máscaras de la banda, con la excepción de Taylor, Wilson y Crahan, quienes usaron máscaras nuevas, se lanzó en septiembre. 12. Los fanáticos especularon sobre las identidades del baterista y el bajista que se muestran en el video, pero la banda no los nombró oficialmente.

Taylor dijo más tarde que estaba "molesto" en la filtración de la identidad del bajista, supuestamente Alessandro Venturella debido a un tatuaje único en su mano, aunque luego aclaró que lo decía en broma. Root le dijo a Guitar World que la identidad del baterista no sería revelada y que el bajista y el baterista no eran miembros permanentes de la banda. El 3 de diciembre, un ex miembro del equipo de gira de Slipknot publicó una fotografía de una lista de personal de la banda de gira que confirmaba que el bajista Alessandro Venturella y el baterista Jay Weinberg eran miembros de la gira.

El 11 de marzo de 2015, mientras la banda no estaba de gira, el guitarrista Mick Thomson fue hospitalizado después de una pelea con cuchillos en estado de ebriedad con su hermano en la casa de Thomson en Iowa. La pareja sufrió heridas graves, pero no mortales. El 2 de agosto de 2015, durante un concierto en Hartford, Connecticut, la banda se vio obligada a dejar de actuar después de que Venturella fuera trasladada repentinamente al hospital, luego de someterse a una emergencia médica. Después de 20 minutos, la cantante Taylor le dijo a la audiencia que la banda continuaría el concierto sin Venturella. Más tarde se descubrió que Venturella se había derrumbado debido a una deshidratación extrema.

Slipknot en Soundwave Festival 2012

El 25 de septiembre de 2016, la banda actuó en su festival anual Knotfest, que se modificó para incluir Ozzfest este año. Interpretaron el álbum Iowa en su totalidad. Mientras tanto, Crahan hizo su debut como director con la película Oficial Downe, basada en una novela gráfica del mismo nombre y protagonizada por el actor Kim Coates. En noviembre de 2016, el percusionista de Slipknot Shawn 'Clown' Crahan reveló durante una entrevista con Rolling Stone que él y su compañero guitarrista Jim Root se unirían en febrero de 2017 para comenzar a escribir material nuevo para un nuevo álbum de Slipknot porque "queremos escribir".

No somos de tu clase y la partida de Fehn (2017-2020)

El cantante de Slipknot, Corey Taylor, se reagrupó con su otra banda, Stone Sour, en 2017 y lanzaron su álbum Hydrograd el 30 de junio. Hablando sobre su primer trabajo en el cine y los otros miembros de Slipknot' planes, en una entrevista con Meltdown de WRIF, Crahan reveló que "estamos comenzando a escribir algo de música para Slipknot para el nuevo disco". Tenemos canciones que hemos escrito que son asombrosas." En diciembre de 2017, Crahan apareció en el podcast The Jasta Show, donde afirmó que el próximo álbum de Slipknot podría ser el último con la banda.

Corey Taylor reveló en octubre de 2018 que la banda entraría al estudio a principios de 2019, con el lanzamiento de su sexto álbum ese mismo año, seguido de una gira mundial. El 31 de octubre, el sencillo "All Out Life" fue lanzado, al igual que un video musical que lo acompaña. El 4 de marzo de 2019, la banda anunció que la fecha de lanzamiento del próximo álbum sería el 9 de agosto de 2019 y que se embarcarían en el Knotfest Roadshow junto con el apoyo de Gojira, Volbeat y Behemoth para apoyar el álbum. El 7 de marzo, se reveló que Slipknot sería el acto de apertura de las seis fechas del WorldWired Tour de Metallica en Australia y Nueva Zelanda del 17 al 31 de octubre.

El 14 de marzo de 2019, Chris Fehn presentó una demanda contra la banda citando pagos retenidos. Fehn acusó específicamente a Corey Taylor y Shawn Crahan de establecer varias entidades comerciales relacionadas con la banda, en diferentes estados, que recaudan dinero de la banda. Fehn pidió que se realice una contabilidad forense completa en todas las compañías y activos de la banda para cobrar las ganancias y los daños que se le puedan adeudar. Ese mismo día, Taylor respondió a través de Twitter con un tuit que decía: "Hoy vas a leer muchas tonterías". Esto es todo lo que diré. SOLO ESPERA A QUE SALE LA VERDAD. Larga vida al nudo". El 18 de marzo de 2019, la banda anunció oficialmente a través de su sitio web que Fehn ya no era miembro de la banda y afirmó que el enfoque de 'Slipknot' es hacer el álbum n. ° 6 y nuestros próximos shows en todo el mundo., el mejor de todos. Chris sabe por qué ya no es parte de Slipknot. Estamos decepcionados de que haya elegido señalar con el dedo y fabricar afirmaciones, en lugar de hacer lo que era necesario para seguir siendo parte de Slipknot. Hubiéramos preferido que no tomara el camino que tomó, pero la evolución en todas las cosas es una parte necesaria de esta vida. Larga vida al nudo". Sin embargo, unos días después, el mensaje fue eliminado del sitio web y, según el abogado de Fehn, el estado laboral del percusionista con la banda no había cambiado desde su presentación inicial. Para mayo de 2019, el estado laboral de Fehn con la banda aparentemente había cambiado, como lo demuestra la falta de su nombre en las publicaciones de Instagram de la banda para sus nuevas máscaras. Fue reemplazado por un percusionista, cuya identidad se ocultó, a quien los fanáticos han apodado 'Tortilla Man'. Loudwire ha informado que los fanáticos han relacionado su identidad con Michael Pfaff, un ex miembro del proyecto paralelo de Crahan, Dirty Little Rabbits. La banda confirmó oficialmente la identidad de Pfaff el 16 de marzo de 2022, casi dos años después.

Slipknot en Perú en 2019

El 13 de mayo de 2019, la banda adelantó que algo se avecinaba el 16 de mayo, antes de su actuación en Jimmy Kimmel Live!, así como capturas de pantalla de sus nuevas máscaras. Ese día, se reveló que el título del álbum era We Are Not Your Kind, junto con su lista de canciones y un video musical de "Unsainted", donde las nuevas máscaras y se mostraron por primera vez los atuendos de los nueve miembros de la banda, incluido un nuevo percusionista aún desconocido. El 22 de julio, lanzaron el segundo sencillo de su próximo álbum, titulado "Solway Firth". Esto estuvo acompañado de un video musical que presentaba imágenes en vivo de sus shows de 2019, así como clips y audio de The Boys. El 5 de agosto, "Nacimiento de lo Cruel" fue lanzado como el tercer sencillo del álbum, acompañado de un video musical. El 9 de agosto, cuatro días después de haber lanzado "Birth of the Cruel", lanzaron su sexto álbum We Are Not Your Kind.

En agosto de 2019, Crahan anunció que la banda lanzará un álbum experimental de tomas descartadas de las sesiones de All Hope Is Gone de 2008, titulado Look Outside Your Window. El álbum fue grabado con solo 4 miembros (Crahan, Taylor, Root y Wilson), en un estudio diferente lejos de los otros miembros, se espera que tenga 11 pistas que Taylor describió como con un "ambiente de Radiohead", y Crahan diciendo en 2018 'no es un álbum de Slipknot'. La banda también lanzó un cortometraje experimental de veinte minutos dirigido por Crahan y titulado Pollution. Uno de los segmentos de la película es el video musical de la canción 'Nero Forte', que se lanzó como el cuarto y último sencillo del álbum el 16 de diciembre de 2019.

La muerte de Jordison y The End, hasta ahora (2021-presente)

El 19 de mayo de 2021, Shawn Crahan reveló que la banda había estado haciendo "música divina". En un artículo publicado por Loudwire el 9 de junio de 2021, Shawn Crahan reveló que un nuevo álbum de Slipknot 'con suerte' se lanzará en 2021. También agregó que la banda se separaría de Roadrunner Records luego del lanzamiento del álbum.

El 26 de julio de 2021, el ex baterista de la banda, Joey Jordison, murió mientras dormía a la edad de 46 años.

En noviembre de 2021, la banda comenzó a mostrar material nuevo en un nuevo dominio thechapeltownrag.com. Se mostraron varios fragmentos de una canción en el sitio web, lo que llevó a especular sobre un nuevo sencillo que la banda confirmaría más tarde el 4 de noviembre, con el sencillo titulado "The Chapeltown Rag" cuyo lanzamiento está programado para el día siguiente junto con su debut en vivo en el Knotfest Roadshow en Los Ángeles, California, el 5 de noviembre de 2021. En diciembre de 2021, Taylor reveló que la banda planeaba mezclar su séptimo álbum de estudio en enero y esperaba lanzarlo. para abril de 2022. También declaró que prefería el material de su próximo séptimo álbum de estudio al de We Are Not Your Kind.

El 19 de julio de 2022, la banda anunció su séptimo álbum, titulado The End, So Far, junto con el segundo sencillo del álbum, "The Dying Song (Time to Cantar)". El 5 de agosto de 2022, se lanzó el tercer sencillo del álbum, "Yen". El álbum fue lanzado el 30 de septiembre de 2022.

Arte

Estilo musical

Slipknot se considera una banda de nu metal. Los miembros de la banda prefieren distanciarse musicalmente de otras bandas de nu metal como Korn y Limp Bizkit. Slipknot describe su sonido como "metal metal" y considera que el vínculo con el nu metal es una coincidencia y el resultado de que el surgimiento del nu metal coincidió con el de Slipknot. El sonido de la banda generalmente presenta una configuración de guitarra muy afinada, una gran sección de percusión, muestreo, teclados y DJ / turntablism. Usando una variedad de estilos vocales, la música generalmente presenta gruñidos, gritos, coros y canto melódico. La banda ha experimentado continuamente con su sonido, sobre todo desarrollando pistas lideradas por guitarras acústicas y canto melódico que apareció por primera vez en Vol. 3 (Los Versos Subliminales).

El álbum All Hope Is Gone se considera un álbum de groove metal con elementos de death metal y thrash metal. La banda también ha sido descrita como heavy metal, groove metal alternativo, death metal, hard rock, grindcore, thrash metal y rap metal.

Letras

Las letras de Slipknot son generalmente muy agresivas; a veces incluyen blasfemias mientras exploran temas como la oscuridad, el nihilismo, la ira, el desafecto, el amor, la misantropía y la psicosis. A menudo se basan en temas que incluyen la industria de la música, la política, los conflictos personales y la reflexión, entre otros. Rick Anderson de Allmusic dijo: "Esas letras que son perceptibles generalmente no se pueden citar en un sitio web familiar". En vol. 3, Taylor evitó deliberadamente usar blasfemias en respuesta a las afirmaciones de que se basó en ellas.

Influencias

American hard rock band Kissilustrado en 1976) está entre las influencias de Slipknot.

Slipknot citó tanto el álbum homónimo de Korn de 1994 como el álbum de Limp Bizkit Three Dollar Bill, Y'all$ de 1997 como principales influencias. Sin embargo, la mayor influencia de la banda, tanto en su imagen como en su música, ha sido el cantante Mike Patton y sus bandas Mr. Bungle, Fantômas y Faith No More. Corey Taylor incluso declaró que ver a Faith No More actuar en los MTV Video Music Awards de 1990 le salvó la vida. En una entrevista en 2000, Patton llamó a los miembros de Slipknot "chicos realmente agradables".

La banda Kiss ha sido una gran influencia para Slipknot, tanto musicalmente como en cuanto a imagen. Varios miembros de la banda han declarado en numerosas entrevistas el impacto que Kiss tuvo en ellos cuando crecían. En una entrevista con la revista Revolver, Joey Jordison dijo que "vi a Kiss en The Dick Clark Show en 1980 o algo así, y Kiss Alive! fue el primer disco de ellos que tuve". Esto fue cuando compraste casetes o discos, y todavía tengo mi copia original en casete. Y te diré algo, ¡simplemente me voló la cabeza! La portada te dice todo lo que necesitas saber; simplemente te dan ganas de escuchar todo el maldito disco. Y estos tipos parecen jodidos demonios: cuando eres un niño y los ves en la televisión, no sabes que son solo tipos maquillados. Así que sí, fue inspirador en ese entonces. Fueron una gran influencia para mí cuando era niño. Y ese disco salió en 1975, así que siempre decía: 'Eso es jodidamente rudo: ¡uno de mis discos favoritos de todos los tiempos salió el año en que nací!'. En otra entrevista con Loudwire, también agregó que después de escuchar Kiss Alive! por primera vez, "cambió para siempre, y luego [él] simplemente se sumergió por completo en el metal". 34; El guitarrista Mick Thomson reveló en Metal Hammer que Kiss' Destroyer fue el primer álbum que compró, y al hablar de Kiss' Vivo II; afirmó que "... la obra de arte en Alive II con el sudor corriendo de Gene, la sangre saliendo de su rostro y el maquillaje corriendo tuvo una profunda influencia en mí. Solo tienes que mirar a mi propia banda para ver cuánto." El vocalista Corey Taylor ha declarado que Kiss fue una gran influencia tanto para él como para el resto de la banda y también ha hecho versiones de varias canciones de Kiss a lo largo de los años; tanto como solista como con Stone Sour, en la que el guitarrista de Slipknot, Jim Root, también tocaba en ese momento.

Muchos autores destacan la gran influencia que la banda experimental Mr. Bungle ha tenido en Slipknot; A fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, los miembros de Mr. Bungle se pusieron extrañas máscaras (a menudo de payaso y gimp), disfraces (incluidos monos) y escondieron sus identidades detrás de oscuros seudónimos. Todas estas fueron características importantes en su ciclo de álbumes homónimos de 1991. Sus espeluznantes videos musicales de ese disco, como "Travolta" que fue prohibido en MTV, también apuntó a la que sería la futura imagen de Slipknot. De la misma manera, la influencia musical de Mr. Bungle es evidente en el eclecticismo y el espíritu aventurero de Mate. Alimentar. Matar. Repeat., el primer lanzamiento de Slipknot de 1996, aunque la banda agregó más elementos metálicos. Algunas canciones de ese álbum también insinúan la pegadiza excéntrica de Faith No More y otras bandas de funk metal.

Mike Pattoncon un mono mecánico y una máscara de payaso con el Sr. Bungle en 1991).

Mientras Slipknot estaba haciendo su lanzamiento de estudio debut, toda la banda asistió a uno de los primeros shows del supergrupo vanguardista de grindcore Fantômas, compuesto por Patton, Dave Lombardo de Slayer, Melvins' Buzz Osborne y Mr. Bungle's Trevor Dunn, que los influenció mucho en ese momento. A partir de ese Desde el álbum, Slipknot ha mostrado un sonido de metal extremo mucho más sencillo, en gran parte gracias al productor Ross Robinson, y algunos escritores han identificado la influencia de Faith No More en algunas pistas. estructuras y melodías alternas de Iowa y Vol. 3: (Los Versos Subliminales). Por otro lado, la impronta experimental de Bungle se ha vuelto rara, pero reapareció repentinamente en We Are Not Your Kind de 2019.

Los miembros de Slipknot también están influenciados por Kiss, Black Sabbath, Slayer, Jimi Hendrix, Deicide, Pantera, Anthrax, Metal Church, Judas Priest, Megadeth, Sepultura, White Zombie, Alice in Chains, Malevolent Creation, Danny Heifetz, Nine Inch Nails, Neurosis, Led Zeppelin, Queen, The Melvins, N.W.A, Skinny Puppy, Mayhem, Dimmu Borgir, Iron Maiden, Emperor, Beastie Boys, Morbid Angel, Cannibal Corpse, Misfits, Gorefest, Run-DMC, Acid Bath, Black Bandera, Dead Kennedys y Metallica. Taylor ha hablado de su admiración por los vocalistas Freddie Mercury, Bruce Dickinson, David Lee Roth, Bruce Springsteen y James Hetfield. En 1999, Chris Fehn dijo que Sid Wilson está influenciado por la música jungle y la música rave.

Actuaciones en el escenario

Slipknot es conocido por sus shows en vivo caóticos y enérgicos que contribuyeron al éxito de la banda. Durante las actuaciones, la mayoría de los miembros de la banda hacen mucho headbanging. Las primeras actuaciones de la banda incluyeron actos extremos como saltos al escenario desde balcones altos y miembros de la banda prendiéndose fuego unos a otros. Se sabía que Clown se metía entre la multitud y ataba a la gente con el cable del micrófono. En años posteriores, tendieron a abstenerse de actos tan extremos. El ex bajista Paul Gray dijo que esto se debió a que recibió demandas y para evitar dañar a otras personas, y que era una 'mejor jugada'. por la longevidad de la banda. Junto con las actuaciones enérgicas e impredecibles, Slipknot a menudo usa configuraciones de escenario elaboradas que usan pirotecnia, áreas de escenario elevadas, elevadores de tambores hidráulicos y pantallas de computadora. Al revisar una actuación de Slipknot, Alistair Lawrence de Kerrang! dijo: "El caos coreografiado es demasiado multifacético para describirlo por completo". y NME describieron un programa de Slipknot como "una escena de caos". En su show inaugural de 2022, la banda rindió homenaje a la banda de metal Jinjer y mencionó la invasión rusa de Ucrania en 2022 como causa de su ausencia.

Imagen e identidades

La banda es conocida por su imagen llamativa; los miembros actúan usando máscaras faciales únicas e individuales y uniformes a juego, generalmente monos, mientras que a cada miembro se le asigna y se hace referencia a un número según su función en la banda (# 0 a # 8), aunque esta última práctica ha disminuido después de la muerte. de Paul Grey.

Shawn Crahan y Joey Jordison llevaban variaciones de sus máscaras mientras realizaban en 2012

La banda ha dicho que la idea de usar máscaras surgió de una máscara de payaso que Crahan llevó a los ensayos cuando la banda comenzó. Crahan más tarde se hizo conocido por sus máscaras de payaso, adoptando el seudónimo de "Clown". El concepto se desarrolló; a fines de 1997, la banda decidió que cada miembro de la banda usaría una máscara única y un mono a juego. Taylor dijo en 2002: "Es nuestra manera de volvernos más íntimos con la música". Es una forma de volvernos inconscientes de quiénes somos y qué hacemos fuera de la música. Es una forma de arrastrarnos dentro de él y poder usarlo." El concepto de usar monos a juego se ha descrito como una respuesta al comercialismo en la industria de la música y condujo a la idea de asignar alias numéricos a los miembros de la banda. Según Taylor, "Originalmente, solo íbamos a usar los monos... pensamos que también podríamos llevar eso más lejos y numerarnos a nosotros mismos... Básicamente decíamos: 'Oye, nosotros".;re un producto!'".

Durante sus carreras, los miembros de Slipknot han desarrollado sus imágenes, actualizando sus uniformes y la máscara de cada miembro con el lanzamiento de cada álbum. La apariencia y el estilo de las máscaras no suelen diferir significativamente entre álbumes; los miembros suelen mantener el tema establecido de su máscara mientras agregan nuevos elementos. Jordison, en una entrevista en 2004, dijo que las máscaras se actualizan para mostrar el crecimiento dentro de cada individuo. Los miembros de Slipknot han usado máscaras especiales para ocasiones específicas, sobre todo para el video musical y presentaciones en vivo de 'Vermilion'. en 2004 y 2005 cuando usaron máscaras de vida hechas con moldes de sus propios rostros. En 2008, la banda usó un conjunto de máscaras grandes titulado "máscaras del purgatorio" durante sesiones fotográficas antes del lanzamiento de All Hope Is Gone; en el video musical de "Psicosocial" se les ve quemándolos. Poco después de su creación, las máscaras de Slipknot eran caseras, pero desde el año 2000 han sido hechas a la medida por el artista de efectos especiales y músico Screaming Mad George.

La imagen de la banda ha sido objeto de muchas críticas y controversias, y los críticos generalmente la acusan de ser un truco de ventas. Los miembros de la banda se oponen a estas afirmaciones; según ellos las máscaras sirven para desviar la atención de ellos mismos y ponerla en la música. Varios miembros de la banda han dicho que usar máscaras les ayuda a mantener la privacidad en sus vidas personales. Durante una entrevista en 2005, el percusionista Fehn dijo que las máscaras eran una "bendición" porque significaban que los miembros no son reconocidos en público.

En 2012, Slipknot lanzó una aplicación para iOS y Android llamada Slipknot: Wear the Mask, que invita a los fans a construir sus propias máscaras, definiendo el tipo de fans de Slipknot que son.

Logotipo y nonagrama

Un elemento esencial para la imagen de la banda es el logo de Slipknot. El nonagrama fue creado por los miembros de la banda casi al mismo tiempo que se fundó la banda. Podría decirse que el nonagrama es el sigilo más conocido de Slipknot y representa una estrella de 9 puntas, un símbolo de unidad, lealtad, amistad y recuerdo. El logotipo se compone de tres triángulos equiláteros, cada uno girado a 0, 40 y 80 grados. Cada punto de estrella estaba destinado a representar a cada uno de los nueve miembros de la banda original, con al menos un miembro, Chris Fehn, que poseía un tatuaje de nonagram. A pesar de la creencia popular, el nonagrama no es un símbolo satanista y, en cambio, representa la 'batalla con el mundo falso' de Slipknot.

El prelanzamiento del álbum de 2014 .5: The Grey Chapter también fue testigo de un cambio importante en el logotipo y la estrategia de marca de la banda. Un nuevo nonagrama llamó la atención del público hacia la banda, anunciando el comienzo de una nueva era. El esquema de color negro y rojo y el diseño minimalista y elegante recibieron el aprecio del público y todavía se usan en la actualidad.

Legado

Slipknot ha inspirado a una nueva ola de bandas y artistas, entre ellos: Deafheaven, Code Orange, Knocked Loose, Ho99o9, City Morgue, Demon Hunter, Employed To Serve y Cane Hill. Rob Harvilla de the Ringer nombra a Slipknot como una de las bandas más importantes de su era. Según el autor Garry Sharpe-Young [de], la banda estuvo entre varias que fueron importantes para comenzar la nueva ola del heavy metal estadounidense.

Marca de ropa

logotipo de la marca de ropa de Slipknot

En 2008, Slipknot lanzó su línea de ropa Tattered and Torn. Nombrada en honor a una canción de su debut homónimo de 1999, la línea funciona como un sello de Bravado, una compañía que administra el merchandising de la banda. Si bien la banda reconoce que su mercancía es su mayor ingreso de ingresos, insisten en que Tattered and Torn es más que solo merchandising de la banda. El vocalista Corey Taylor dijo: 'Es una manera para que [los fanáticos] obtengan ropa genial a precios asequibles'. Los primeros artículos de la línea de ropa salieron a la venta a fines de julio de 2008 a través de las tiendas Hot Topic en América del Norte y el sitio web Hot Topic. Actualmente, la línea se limita a camisetas y sudaderas con capucha, pero se esperaba que se convirtiera en una línea de ropa de gama completa.

Controversias

La música y la imagen de Slipknot han sido objeto de muchas controversias a lo largo de su carrera. El contenido de las letras de algunas de las canciones de Slipknot se ha relacionado con varios incidentes violentos y criminales. En 2003, dos jóvenes asesinos culparon a la letra de "Disasterpiece" por su crimen. En 2006, la letra de "Surfacing" fueron encontrados en el sitio de un robo de tumbas.

En 2008, Corey Taylor comentó sobre un incidente de corte en una escuela sudafricana a la que estaba vinculado Slipknot; dijo:

... obviamente, me inquieta el hecho de que la gente estaba herida y alguien murió, en lo que respecta a mi responsabilidad por eso, se detiene allí, porque sé que nuestro mensaje es realmente muy positivo... siempre habrá trastornos mentales y personas que causan violencia por ninguna otra razón que el hecho de que están jodidos y perdidos.

Slipknot tenía una disputa de larga data con la banda Mushroomhead que, junto con sus fanáticos, dijo que Slipknot "robó su imagen". Si bien Slipknot reconoció que sus imágenes tenían similitudes, sus miembros no participaron activamente en la disputa y dijeron que las similitudes eran una coincidencia. Taylor dijo: "Ambos comenzamos al mismo tiempo, ninguno de nosotros sabía nada el uno del otro". Taylor también dijo que en un show en vivo en Cleveland, Ohio, varios fanáticos de Mushroomhead arrojaron objetos, incluido un candado del tamaño de un puño, a Slipknot y que cuando terminó el set de Slipknot, Machine Head y Amen se dirigieron a la multitud y "lo manejé allí mismo". En 2009, el exvocalista de Mushroomhead, Waylon Reavis, dijo que los miembros de su banda ya no estaban interesados en pelear con Slipknot y dijo: "No son la primera banda enmascarada, no somos, no". uno era ". Durante una entrevista con Rock Rage Radio, Reavis elogió a Slipknot mientras criticaba a sus ex compañeros de banda después de una disputa con los miembros fundadores de la banda que llevó a su despido. Dijo que Slipknot era mejor y admitió que sus pensamientos eran personales, ya que no estaba involucrado con Mushroomhead cuando comenzó la disputa.

La demanda de Slipknot de 2005 contra Burger King decía que la compañía creó la banda publicitaria Coq Roq para capitalizar la imagen de Slipknot. Burger King respondió con una contrademanda, diciendo que muchas otras bandas, como Mr. Bungle, Mushroomhead, Mudvayne, Kiss, Insane Clown Posse y Gwar han usado máscaras como parte de sus imágenes. Después de las negociaciones, se retiraron la campaña publicitaria y la demanda.

Miembros de la banda

Cronología

Premios y nominaciones

Premios Grammy y nominaciones

Slipknot ha sido nominado a diez premios Grammy y ha ganado uno.

Año Nominee / work Premio Resultado
2001"Wait and Bleed"Mejor rendimiento de metalNominado
2002"Left Behind"Nominado
2003"Mi Plaga"Nominado
2005"Dualidad"Mejor rendimiento de roca duraNominado
"Vermilión"Mejor rendimiento de metalNominado
2006"Antes de que me olvide"Won
2009"Psychosocial"Nominado
2015"El Negativo"Nominado
2016"Custer"Nominado
.5: El Capítulo GrisBest Rock AlbumNominado

Discografía

Álbumes de estudio

  • No. (1999)
  • Iowa (2001)
  • Vol. 3: (The Subliminal Verses) (2004)
  • Toda la esperanza se ha ido (2008)
  • .5: El Capítulo Gris (2014)
  • No somos tu tipo (2019)
  • El fin, tan lejos (2022)

Visitas destacadas

Como acto de apoyo

  • Livin la Vida Loco Tour (1999)

Festivales

  • Ozzfest (1999, 2001, 2004, 2005, 2013)
  • Knotfest (2012, 2014–presente)

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