Shel Silverstein

Sheldon Allan Silverstein (25 de septiembre de 1930 - 10 de mayo de 1999) fue un escritor, poeta, caricaturista, cantautor, músico y dramaturgo estadounidense. Nacido y criado en Chicago, Illinois, Silverstein asistió brevemente a la universidad antes de ser reclutado por el Ejército de los Estados Unidos. Durante su ascenso a la prominencia en la década de 1950, sus ilustraciones se publicaron en varios periódicos y revistas, incluida la Playboy para adultos. También escribió un abecedario satírico para adultos, Uncle Shelby's ABZ Book, bajo el nombre estilizado "Uncle Shelby", que usaba como seudónimo ocasional..

Como autor infantil, algunas de sus obras más aclamadas incluyen The Giving Tree, Where the Sidewalk Ends y A Light in the Ático. Sus obras han sido traducidas a más de 47 idiomas y han vendido más de 20 millones de copias. Como compositor, Silverstein escribió la canción de Johnny Cash de 1969 'A Boy Named Sue', que alcanzó el número 2 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. Sus canciones han sido grabadas y popularizadas por una amplia gama de otros actos, incluidos Tompall Glaser, Los Rovers Irlandeses y Dr. Hook & el espectáculo de la medicina. Recibió dos premios Grammy, así como nominaciones a los premios Globo de Oro y premios de la Academia.

Silverstein tuvo dos hijos, Shoshanna Jordan Hastings (30 de junio de 1970 - 24 de abril de 1982) y Matthew De Ver (nacido el 10 de noviembre de 1984). Shoshanna murió de un aneurisma a los 11 años y el libro A Light in the Attic está dedicado a su memoria. Silverstein murió en su casa en Key West, Florida, de un ataque al corazón el 10 de mayo de 1999, a la edad de 68 años.

Primeros años

Sheldon Allan Silverstein nació en una familia judía en Chicago el 25 de septiembre de 1930. Creció en el vecindario Logan Square de Chicago, donde asistió a la escuela secundaria Theodore Roosevelt. Luego asistió a la Universidad de Illinois, de la que fue expulsado. Se inscribió en la Academia de Bellas Artes de Chicago, a la que asistía cuando fue reclutado por el Ejército de los EE. UU.; sirvió en Japón y Corea.

Carrera

Dibujos animados

Silverstein's Playboy travelogues, collected in 2007

Silverstein comenzó a dibujar a los siete años rastreando las obras de Al Capp. Le dijo a Publishers Weekly: "Cuando era niño, de 12 a 14 años, hubiera preferido ser un buen jugador de béisbol o un éxito entre las chicas, pero no pude". 39; no jugar a la pelota. No podía bailar. Por suerte, las chicas no me querían. No pude hacer mucho al respecto. Entonces comencé a dibujar y a escribir. También tuve la suerte de no tener a nadie a quien copiar, impresionarme. Había desarrollado mi propio estilo; Estaba creando antes de saber que había un Thurber, un Benchley, un Price y un Steinberg. Nunca vi su trabajo hasta que tuve alrededor de 30 años. Para cuando llegué a donde estaba atrayendo chicas, ya estaba trabajando y era más importante para mí. No es que no prefiera hacer el amor, pero el trabajo se ha convertido en un hábito."

Se publicó por primera vez en Roosevelt Torch, un periódico estudiantil de la Universidad Roosevelt, donde estudió inglés después de dejar el Instituto de Arte. Durante su tiempo en el ejército, sus caricaturas se publicaron en Pacific Stars and Stripes, donde originalmente se le había asignado hacer diseños y pegar. Su primer libro Take Ten, una compilación de su serie de dibujos animados militares Take Ten, fue publicado por Pacific Stars and Stripes en 1955. Más tarde dijo su tiempo en la universidad fue un desperdicio y hubiera sido mejor empleado viajando por el mundo conociendo gente.

Después de regresar a Chicago, Silverstein comenzó a enviar caricaturas a revistas mientras también vendía perritos calientes en los estadios de béisbol de Chicago. Sus caricaturas comenzaron a aparecer en Look, Sports Illustrated y This Week.

Los lectores de libros de bolsillo del mercado masivo en todo Estados Unidos conocieron Silverstein en 1956 cuando Ballantine Books reimprimió Take Ten como ¡Agarra tus calcetines!

En 1957, Silverstein se convirtió en uno de los principales dibujantes de Playboy, que lo envió por todo el mundo para crear un diario de viaje ilustrado con informes de lugares remotos. Durante las décadas de 1950 y 1960, produjo 23 entregas llamadas "Shel Silverstein Visits..." como una función para Playboy. Empleando un formato de cuaderno de bocetos con leyendas estilo máquina de escribir, documentó sus propias experiencias en lugares como una comunidad naturista de Nueva Jersey, el campo de entrenamiento de los Medias Blancas de Chicago, Haight-Ashbury de San Francisco, Fire Island, México, Londres, París., España y África. En un pueblo suizo, se dibujó a sí mismo quejándose: 'Les doy 15 minutos más, y si nadie canta, me vuelvo al hotel'. Estos ensayos de viaje ilustrados fueron recopilados por la editorial Fireside en Silverstein Around the World de Playboy, publicado en 2007 con un prólogo de Hugh Hefner y una introducción del periodista musical Mitch Myers.

En una línea similar estaban sus ilustraciones para Report from Practicely Nowhere (1959) de John Sack, una colección de viñetas humorísticas de viajes que habían aparecido previamente en Playboy y otras revistas.

"Ahora aquí está mi plan..."

"Ahora aquí está mi plan...", El caricatura más conocido de Silverstein de los años 50, se convirtió en el título de su colección de dibujos animados de 1960

Una caricatura que hizo durante la década de 1950 apareció en la portada de su próxima colección de caricaturas, titulada Ahora aquí está mi plan: un libro de futilidades, que fue publicada por Simon & Schuster en 1960. La biógrafa de Silverstein, Lisa Rogak, escribió:

La caricatura en la cubierta que proporciona el título del libro resultaría ser uno de sus dibujos más famosos y a menudo recitados. En los dibujos animados, dos prisioneros están encadenados al muro de una celda de prisión. Sus manos y sus pies están encadenados. Uno le dice al otro: "Ahora este es mi plan". Silverstein estaba fascinado y angustiado por la cantidad de análisis y comentarios que casi inmediatamente comenzó a girar alrededor de la caricatura. "Muchas personas dijeron que era una caricatura muy pesimista, que no creo que sea en absoluto", dijo. "Hay mucha esperanza incluso en una situación sin esperanza. Lo analizan y lo cuestionan. Hice esta caricatura porque tenía una idea sobre una situación divertida sobre dos tipos".

Las caricaturas de Silverstein aparecieron en ediciones de Playboy desde 1957 hasta mediados de la década de 1970, y una de sus características de Playboy se expandió a Uncle Shelby& #39;s ABZ Book (Simon & Schuster, 1961), su primer libro de material nuevo y original para adultos.

Música

Ballantine Books publicó la colección de dibujos animados de Silverstein en 1956 Estrellas y Fajas del Pacífico, prólogo de Bill Mauldin

Silverstein estudió brevemente en el Chicago College of Performing Arts de la Roosevelt University. Su producción musical incluyó un amplio catálogo de canciones; varios de ellos fueron éxitos para otros artistas, como el grupo de rock Dr. Hook & el espectáculo de la medicina. Escribió el sencillo solista de mayor audiencia de Tompall Glaser 'Put Another Log on the Fire', 'One's on the Way'. y "Hola Loretta" (ambos éxitos de Loretta Lynn, en 1971 y 1973 respectivamente) y '25 Minutes to Go', cantada por Johnny Cash, sobre un hombre en el corredor de la muerte con cada línea contando un minuto más cerca. Lynn grabó cinco canciones escritas por Silverstein. El productor de Lynn, Owen Bradley, dijo una vez que el estilo de composición de canciones de Silverstein era el más similar al de la propia composición de Lynn. Silverstein también escribió el mayor éxito de Cash, 'A Boy Named Sue'. así como 'The Unicorn', grabado por primera vez por Silverstein en 1962 pero más conocido en su versión por The Irish Rovers. Otras canciones coescritas por Silverstein incluyen "The Taker" escrita con Kris Kristofferson y grabada por Waylon Jennings, y una secuela de "A Boy Named Sue" titulado "Father of a Boy Named Sue", que es menos conocido, pero interpretó la canción en televisión en The Johnny Cash Show. También escribió una canción menos conocida titulada "Fuck 'em."

Escribió la letra y la música de la mayor parte de Dr. Hook & las canciones de Medicine Show en sus primeros álbumes, incluyendo "The Cover of "Rolling Stone"", "Freakin' en los Freakers' Pelota," 'La madre de Sylvia', 'Las cosas que no dije' y 'No le des una dosis a quien más quieres'. Escribió muchas de las canciones interpretadas por Bobby Bare, incluyendo "Rosalie's Good Eats Café", "The Mermaid", "The Winner", &# 34;Cálido y Gratis", y "Tequila Sheila". Coescribió con Baxter Taylor 'Marie Laveau'. El tercer álbum de Tompall Glaser contenía ocho canciones de Silverstein y tres de Silverstein y otros.

La balada de Lucy Jordan de Silverstein, grabada por primera vez por Dr. Hook en 1975, fue regrabada por Marianne Faithfull (1979), Belinda Carlisle (1996) y Bobby Bare (2005) y luego apareció en las películas Montenegro y Thelma & Luisa. "Reina del dólar de plata" fue grabado por primera vez por Dr. Hook en su álbum de 1972 Sloppy Seconds, y luego por Doyle Holly (en su álbum de 1973 Doyle Holly), Emmylou Harris (en su álbum de 1975 < i>Piezas del cielo) y Dave & Sugar (en su álbum de 1976 Dave & Sugar).

Silverstein compuso música original para varias películas y mostró una versatilidad musical en estos proyectos, tocando la guitarra, el piano, el saxofón y el trombón. Escribió 'In the Hills of Shiloh', una conmovedora canción sobre las secuelas de la Guerra Civil estadounidense, grabada por The New Christy Minstrels, Judy Collins, Bobby Bare y otros. La banda sonora de la película de 1970 Ned Kelly presenta canciones de Silverstein interpretadas por Waylon Jennings, Kris Kristofferson y otros. También coescribió con Waylon la canción 'A Long Time Ago'.

Además, Silverstein escribió "Hey Nelly Nelly", una canción popular de la década de 1960 grabada por Judy Collins.

Silverstein tenía muchos seguidores en el programa de radio del Dr. Demento. Entre sus canciones cómicas más conocidas se encuentran "Sarah Cynthia Sylvia Stout (Would Not Take the Garbage Out)", "The Smoke-Off" (la historia de un concurso para determinar quién podía liar, o fumar, porros de marihuana más rápido), "I Got Stoned and I Missed It" y 'Stacy Brown tiene dos'. Escribió 'El padre de un niño llamado Sue', en la que cuenta la historia de la canción original desde el punto de vista del padre, y la canción de 1962 'Boa Constrictor'.;, cantada por una persona que está siendo tragada por una serpiente. Esta última canción fue grabada por el grupo de folk Peter, Paul and Mary, y también por Johnny Cash para su álbum de 1966 Everybody Loves a Nut.

Uno de los últimos proyectos musicales que Silverstein completó durante su vida fue Old Dogs, un álbum de 1998 con canciones sobre envejecer, todas las cuales Silverstein escribió o coescribió.

Amigo desde hace mucho tiempo del cantautor Pat Dailey, Silverstein colaboró con él en el álbum Underwater Land lanzado póstumamente (2002). Contiene 17 canciones infantiles escritas y producidas por Silverstein y cantadas por Dailey (con Silverstein acompañándolo en algunas pistas). El álbum presenta arte de Silverstein.

Era amigo del compositor de Chicago Steve Goodman, para quien escribió el verso final de "¿Qué has hecho por mí últimamente?" (rechazando un crédito de composición de canciones por su contribución).

En 2010, Bobby Bare y su hijo Bobby Bare Jr produjeron un CD llamado Twistable, Turnable Man: A Musical Tribute to the Songs of Shel Silverstein que fue lanzado por Sugar Hill Records. Otros artistas que grabaron canciones de Silverstein incluyen Brothers Four, Andrew Bird, My Morning Jacket y Bobby Bare Jr.

Teatro

En enero de 1959, Look, Charlie: A Short History of the Pratfall fue una caótica comedia fuera de Broadway representada por Silverstein, Jean Shepherd y Herb Gardner en el Orpheum Theatre de Nueva York el Segunda Avenida en el Lower East Side. Silverstein llegó a escribir más de 100 obras de teatro en un acto. The Lady or the Tiger Show (1981) y Remember Crazy Zelda? (1984) se produjeron en Nueva York.The Devil and Billy Markham, publicado en Playboy en 1979, más tarde se adaptó a una obra de un acto en solitario que debutó en un programa doble con Bobby Gould in Hell de Mamet (1989) con El vocalista de Dr. Hook, Dennis Locorriere, narra. En 1990, la versión modernizada en un acto de Silverstein de Hamlet fue protagonizada por Melvin Van Peebles interpretando todos los papeles. Karen Kohlhaas dirigió An Adult Evening of Shel Silverstein, producida por la Atlantic Theatre Company de Nueva York en septiembre de 2001 con una variedad de breves sketches:

• "Un zapato de tenis"—Harvey afirma que su esposa se está convirtiendo en una mujer de bolsa.
• "Bus Stop"—Irwin está en una esquina con una señal de "parada de autobús".
• Una mujer se subasta.
• "El mejor papá", el padre de Lisa le disparó al pony que consiguió para su cumpleaños.
• "El bote salvavidas está hundiendo"—Jen y Sherwin jugaron un juego de Who-Would-You-Save-If—la familia se estaba ahogando.
• "Smile"—Bender planea castigar al hombre responsable de la frase "Ten un buen día".
• "Watch and Dry"—Marianne descubre que su ropa no ha sido limpiada.
• "Poniendo un nuevo nombre para la ley"—Pete piensa que "carne y patatas" es el nombre perfecto para un acto vaudeville.
• "Buy One, Get One Free"—Los ganchos ofrecen una oportunidad de oro.
• "Blind Willie y el perro que habla", el perro que habla Blind Willie argumenta que podrían beneficiarse de su talento.

Una producción de An Adult Evening of Shel Silverstein fue producida por un grupo de teatro de la Universidad de Hofstra llamado The Spectrum Players, fundado por Francis Ford Coppola en 1959. La producción utilizó un "marineros victorianos en tierra salir viendo una obra de teatro" estético y utilizado rag-time en vivo y un personaje de un maestro de ceremonias que no está en el guión para la transición entre piezas. La producción fue dirigida por Richard Traub de Chicago y protagonizada por varios de los jóvenes actores más prometedores de Hofstra: Nick Pacifico, Amanda Mac, Mike Quattrone, Ross Greenberg, Chelsea Lando, Allie Rightmeyer y Paolo Perez como MC.

En diciembre de 2001, Shel's Shorts se produjo en el repertorio como dos noches separadas bajo los títulos Signs of Trouble y Shel Shocked por el Market Theatre de Cambridge, Massachusetts. Signs of Trouble fue dirigida por Wesley Savick, y Shel Shocked fue dirigida por Larry Coen.

El 29 de noviembre de 2022, se reestrenó "Lafcadio: The Lion Who Shot Back" de Shel Silverstein. abrió en el Gishen Hall del Centro Cultural Niavaran en Teherán, Irán. La actuación fue reseñada en el Tehran Times el 15 de diciembre de 2022. La reseña decía: '¿Pero un león famoso, exitoso y admirado es un león feliz? ¿O es un león en absoluto? Contada y dibujada con ingenio y gusto. ¡La fábula moderna de Shel Silverstein no solo le habla a los niños, sino a todos nosotros!

Televisión y cine

Silverstein coescribió el guión de Things Change con David Mamet. También escribió varias historias para la película para televisión Free to Be... You and Me. Silverstein escribió y narró un corto animado de The Giving Tree, producido por primera vez en 1973; una nueva versión basada en el guión original de Silverstein pero sin su narración fue lanzada en 2015 por el director Brian Brose. Otros créditos incluyen los cortos De boom die gaf (basado en su novela) y Lafcadio: The Lion Who Shot Back.

Sus canciones se han utilizado en muchos programas de televisión y películas, incluidas Almost Famous ("The Cover of Rolling Stone"), Thelma & Louise ("The Ballad of Lucy Jordan"), Postcards from the Edge ("I'm Checkin' Out"), y Coal Miner's Daughter ("One's on the Way"), así como la película de Dustin Hoffman Who Is Harry Kellerman and Why ¿Está diciendo esas cosas terribles sobre mí? ("Bunky y Lucille", "Last Morning").

Opiniones sobre su propia escritura

Ursula Nordstrom, editora de Silverstein en Harper & Row, animó a Silverstein a escribir poesía para niños. Silverstein dijo que nunca había estudiado la poesía de otros y, por lo tanto, había desarrollado su propio estilo peculiar, relajado y conversacional, empleando ocasionalmente blasfemias y jerga. En una entrevista con Publishers Weekly en 1975, se le preguntó cómo llegó a hacer libros para niños:

"No lo hice," dijo Shel, "Nunca planeé escribir o dibujar para niños. Fue Tomi Ungerer, un amigo mío, quien insistió: me arrastró prácticamente, pateando y gritando, a la oficina de Ursula Nordstrom. Y ella me convenció de que Tomi tenía razón; yo podía hacer libros infantiles." La relación entre Ursula Nordstrom y Shel Silverstein es mutuamente gratificante. La considera un editor excelente que sabe cuándo dejar a un autor ilustrador solo. Preguntado si cambiaría algo que había producido en el dicho de un editor, él respondió con un "No". Pero agregó: "Oh, voy a tomar una sugerencia de revisión. Elimina ciertas cosas cuando estoy escribiendo para niños si creo que sólo un adulto tendrá la idea. Entonces lo dejo, o lo guardo. ¿Pero los editores están jugando con el contenido? No." Si hubiera sido sorprendido por el registro astronómico de El árbol que da¿Su mayor vendedor hasta la fecha y uno de los libros infantiles más exitosos en años? Otro empático no. "Lo que hago es bueno", dijo. "No lo dejaría salir si no pensara que fuera". Pero... El árbol que da, que ha estado vendiendo constantemente desde que apareció hace casi 10 años y ha sido traducido al francés, no es su propio favorito entre sus libros. "Me gusta Tío Shelby's ABZ, Una Giraffe y medio, y Lafcadio, el León que golpeó- Creo que me gusta más.

Otto Penzler, en su antología criminal Murder for Revenge (1998), comentó sobre la versatilidad de Silverstein:

La frase "Hombre del Renacimiento" tiende a sobreutilizarse estos días, pero aplicarla a Shel Silverstein y prácticamente comienza a parecer inadecuada. No sólo ha producido con sorprendentes éxitos de música country y canciones populares, sino que ha sido igualmente exitoso al darle la mano a la poesía, cuentos cortos, obras de teatro y libros infantiles. Además, sus fábulas caprichosamente caderas, amadas por lectores de todas las edades, le han hecho un stalwart de listas de bestseller. Una luz en el ático, lo más notable, mostró el tipo de poder de estancia en el New York Times Gráfico —dos años, para ser preciso— que la mayoría de los nombres más grandes (John Grisham, Stephen King y Michael Crichton) nunca han igualado con sus blockbusters. Su inconfundible estilo ilustrativo es otro elemento crucial para su atractivo. Al igual que ningún escritor suena como Shel, la visión de ningún otro artista es tan encantadora, sofisticadamente cachonda. Uno sólo puede maravillarse de que él hace el tiempo para responder tan amablemente a las peticiones de sus amigos. En el siguiente trabajo, vamos a estar contentos de que lo hiciera. Partiendo de su pasión característica por la elaboración de listas, muestra cómo la escritura no está sólo en el deseo sino en la sublimación.

Esta antología fue la segunda de una serie, que también incluyó Murder for Love (1996) y Murder and Obsession (1999). Las tres antologías incluyeron contribuciones de Silverstein. Realmente no le importaba ajustarse a ningún tipo de norma, pero sí quería dejar su marca para que otros se inspiraran, como le dijo a Publishers Weekly:

Espero que la gente, no importa la edad, encuentre algo con lo que identificar en mis libros, recoja uno y experimente un sentido personal de descubrimiento. Eso es genial. Creo que si eres una persona creativa, deberías ir por tu negocio, hacer tu trabajo y no te importa cómo se recibe. Nunca leí las críticas porque si crees en las buenas que también tienes que creer en las malas. No es que no me importe el éxito. Sí, pero sólo porque me permite hacer lo que quiero. Siempre estaba preparado para el éxito, pero eso significa que también tengo que estar preparado para el fracaso. Tengo un ego, tengo ideas, quiero ser articulado, comunicarme pero a mi manera. Las personas que dicen que crean sólo para sí mismas y no les importa si son publicadas... Odio oír hablar así. Si es bueno, es demasiado bueno para no compartir. Así me siento por mi trabajo. Así que seguiré comunicándome, pero sólo a mi manera. Muchas cosas que no haré. No iré a la televisión porque ¿con quién estoy hablando? ¿Johnny Carson? ¿La cámara? ¿Veinte millones de personas que no puedo ver? Uh-uh. Y no daré más entrevistas.

Vida privada

Desde aproximadamente 1967 hasta 1975, Silverstein vivió en una casa flotante en Sausalito, California. También era dueño de casas en Martha's Vineyard, Massachusetts; Greenwich Village, Nueva York; y Cayo Hueso, Florida. Nunca se casó y, según la biografía de 2007 A Boy Named Shel, se acostó con "cientos, quizás miles de mujeres". También fue una presencia frecuente en la mansión Playboy de Hugh Hefner y en los clubes Playboy.

Silverstein supuestamente conoció a una mujer de Sausalito llamada Susan Taylor Hastings en la Mansión Playboy y tuvieron una hija llamada Shoshanna Jordan Hastings (nacida el 30 de junio de 1970). Susan murió el 29 de junio de 1975, un día antes del quinto cumpleaños de Shoshanna, y Shoshanna se fue a vivir con su tío y su tía en Baltimore, Maryland. Shoshanna murió de un aneurisma cerebral el 24 de abril de 1982, a la edad de 11 años. El libro de Silverstein A Light in the Attic está dedicado a ella. Silverstein conoció más tarde a la nativa de Cayo Hueso, Sarah Spencer, quien conducía un tren turístico e inspiró la canción de Silverstein 'The Great Conch Train Robbery'. Tuvieron un hijo llamado Matthew De Ver (nacido el 10 de noviembre de 1984), quien más tarde se convirtió en compositor y productor de la ciudad de Nueva York.

Muerte

El 10 de mayo de 1999, Silverstein murió a los 68 años de un ataque al corazón en su casa en Key West, Florida. Fue enterrado en el cementerio de Westlawn en Norridge, Illinois.

Premios

La canción de Silverstein 'A Boy Named Sue' ganó un Grammy en 1970. Fue nominado a un Premio de la Academia y un Globo de Oro por su canción 'I'm Checkin'. Fuera" de la película Postales desde el borde.

Junto con su viejo amigo y productor Ron Haffkine, Silverstein lanzó 'Donde termina la acera'. en casete en 1983 y como disco fonográfico LP en 1984, ganando el premio Grammy de 1984 a la mejor grabación para niños.

Silverstein fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de los Compositores de Nashville en 2002. Silverstein fue incluido en el Salón de la Fama Literario de Chicago en 2014.

Obras

Libros

• Toma 10 (Clases y Fajas del Pacífico, 1955); reeditado en papelback como ¡Toma tus calcetines! (Ballantine Books, 1956)
• Aquí está mi plan. (Simon & Schuster, 1960) (primera colección de dibujos animados de revistas americanas)
• Libro ABZ del tío Shelby (Simon & Schuster, 1960) (primer libro de material original para adultos)
• Teevee Jeebies de Playboy (Playboy Press, 1963)
• La historia del tío Shelby de Lafcadio: el león que golpeó (Harper & Row, 1963) (primer libro infantil)
• Una Giraffe y medio (Harper & Row, 1964)
• El árbol que da (Harper & Row, 1964)
• ¿Quién quiere un rinoceronte barato? (Macmillan, 1964)
• Zoológico del tío Shelby: ¡No saques el Glump! y otras fantasías (Simon " Schuster, 1964)
• Más Jugadores Teevee Jeebies (Playboy Press, 1965)
• Donde termina la acera (Harper & Row, 1974) (primera colección de poemas)
• La pieza perdida (Harper & Row, 1976)
• El diablo y Billy Markham ()Playboy 25a edición de aniversario, enero de 1979)
• Diferentes bailes (Harper & Row, 1979)
• Una luz en el ático (Harper & Row, 1981)
• La pieza perdida se encuentra con el gran O (Harper & Row, 1981)
• Cayendo (HarperCollins, 1996)
• Dibujar un Elefante Skinny (HarperCollins, 1998)
• Runny Babbit (HarperCollins, 2005)
• ¡No saques la bomba! y otras fantasías (HarperCollins, 2008 reissue)
• Cada cosa en ella (HarperCollins, 2011)
• Runny Babbit Returns (HarperCollins, 2017)

Silverstein creía que las obras escritas debían leerse en papel, con papel específico para la obra en particular. Por lo general, no permitía que se publicaran sus poemas e historias a menos que pudiera elegir el tipo, tamaño, forma, color y calidad del papel. Como coleccionista de libros, se tomó muy en serio la sensación del papel, el aspecto del libro, las fuentes y la encuadernación. La mayoría de sus libros no tenían ediciones de bolsillo porque no quería que su trabajo se viera disminuido de ninguna manera. El patrimonio de Silverstein continúa controlando los permisos de derechos de autor sobre su trabajo y ha bloqueado las citas de ese trabajo en al menos un tratamiento biográfico.

Álbumes

• Hairy Jazz (Elektra Records) (1959)
• Dentro de Folk Songs (Atlantic Records) (1962)
• Shel Silverstein's Stag Party (Crestview Records) (1963)
• Estoy tan bien que no tengo que aguantar. (Cadet Records) (1965)
• Drain My Brain (Cadet Records) (1967)
• Boy Named Sue and Other Country Songs (RCA Records) (1969)
• Ned Kelly (United Artists) (1970) banda sonora de cine
• ¿Quién es Harry Kellerman y por qué está diciendo esas cosas terribles sobre mí? (Columbia/CBS Records) (1971)
• Freakin en el baile de Freakers (Columbia/CBS Records) (1972)
• Cruzando en el exterior (Janus Records), colección de Soy tan bueno... y Drain My Brain (1973)
• Canciones y Historias (Parachute Records) (1978)
• The Great Conch Train Robbery (Flying Fish Records) (1980)
• Donde termina la acera (Columbia/CBS Records) (1984)
• Una luz en el ático (Columbia/CBS Records) (1985)
• Underwater Land (con Pat Dailey) (Olympia Records) (2002)
• Lo mejor de Shel Silverstein: Sus Palabras Sus Canciones Sus Amigos (Legacy/Columbia/Sony BMG Music Entertainment]) (2005) (liberada póstuma)
• Twistable, Hombre Turnable: Un tributo musical a las canciones de Shel Silverstein (Sugar Hill) (2010) (album de Tribute)