Ruth St Denis

Ruth St. Denis (nacida Ruth Dennis; 20 de enero de 1879 – 21 de julio de 1968) fue una pionera estadounidense de la danza moderna, que introdujo ideas orientales en el arte. y allanando el camino para otras mujeres en la danza. Se inspiró en la defensora de Delsarte, Genevieve Stebbins. St. Denis fue cofundador en 1915 de la Escuela Estadounidense de Danza y Artes Afines Denishawn. Enseñó a artistas notables como Martha Graham y Doris Humphrey. En 1938, fundó el programa pionero de danza en la Universidad Adelphi. Publicó varios artículos sobre danza espiritual y misticismo del cuerpo.

Continúan interpretándose sus solos característicos. Fue incluida en el Museo Nacional de Danza y Salón de la Fama en 1987.

Biografía

Vida temprana

Ruth Dennis nació en Newark, Nueva Jersey, el 20 de enero de 1879. Sus padres fueron Ruth Emma Hull (médica de formación) y Thomas Laban Dennis, maquinista e inventor; no estaban casados. Se crió en la pequeña granja Pin Oaks en Nueva Jersey, donde estudió Ciencia Cristiana. Solía inventar melodramas, especializándose en desmayarse y caer al suelo frente a una audiencia de amigos. De niña aprendió ejercicios basados en la Sociedad de Gimnasia y Cultura de la Voz de François Delsarte. Este fue el comienzo de la formación de danza de St. Denis y fue fundamental para desarrollar su técnica más adelante en su vida. En 1891 reunió el dinero para viajar brevemente a Nueva York, haciendo una audición en el estudio Marwig; Se declaró que tenía talento y su madre se propuso llevarla al teatro. En 1892, presenció a la defensora de Delsarte, Genevieve Stebbins, interpretando una sesión matinal, La danza del día; describió la experiencia como "el verdadero nacimiento de mi vida artística".

Debut

En 1894, después de años de practicar las poses de Delsarte, debutó como bailarina de falda para el Teatro y Museo Familiar de Worth. Desde este modesto comienzo, pasó a realizar giras con un aclamado productor y director, David Belasco; esto le dio la oportunidad de observar la habilidad de Belasco para crear una atmósfera teatral con una "combinación perfecta de sugerencia subliminal y detalle concreto". Mientras estaba de gira con la producción de Belasco de Madame DuBarry en 1904, tuvo un momento que cambió su carrera. Estaba en una farmacia con otro miembro de la compañía de Belasco en Buffalo, Nueva York, cuando vio un cartel que anunciaba cigarrillos de la marca Egypt Deities. El cartel mostraba a la diosa egipcia Isis entronizada en un templo; esta imagen la cautivó en el acto y la inspiró a crear danzas que expresaban el misticismo que transmitía la imagen de la diosa. A partir de entonces estuvo inmersa en las filosofías orientales.

En 1905, comenzó su carrera como solista y pronto realizó su primera gira europea utilizando el nombre artístico de St. Denis. La primera pieza que surgió de su interés por Oriente fue Radha representada en 1906. Inspirándose en la mitología hindú, Radha es la historia de Krishna y su amor por una lechera mortal. Radha se interpretó originalmente con música de Léo Delibes' ópera Lakmé. Esta pieza fue una celebración de los cinco sentidos y apeló a una fascinación contemporánea por Oriente. Aunque su coreografía no era culturalmente precisa ni auténtica, expresaba los temas que St. Denis percibía en la cultura oriental y era muy entretenida para el público contemporáneo. St. Denis creía que la danza era una expresión espiritual y su coreografía reflejaba esta idea.

Denishawn

En 1911, un joven bailarín llamado Ted Shawn quedó impresionado al ver actuar a St. Denis en Denver. En 1914, Shawn solicitó ser su alumno y pronto se convirtió en su socio artístico y esposo. Juntos fundaron Denishawn, la "cuna de la danza moderna estadounidense". Una de sus alumnas más famosas fue Martha Graham. Juntos, St. Denis y Shawn fundaron la escuela Denishawn de Los Ángeles en 1915. Los estudiantes estudiaron movimientos de ballet sin zapatos, danzas étnicas y folclóricas, Dalcroze Eurhythmics y gimnasia Delsarte. En 1916 crearon una colección de danzas inspiradas en Egipto, que incluía Tillers of the Soil, un dúo entre St. Denis y Shawn, así como la Danza Pírrica, una danza integral. -Pieza de danza masculina. Su exploración de Oriente continuó en 1923 cuando representó Ishtar de las Siete Puertas en la que interpretó a una diosa babilónica. Juntos, St. Denis y Shawn realizaron giras durante las décadas de 1910 y 1920, interpretando a menudo sus obras en el escenario de vodevil.

Otros bailarines notables como Doris Humphrey, Lillian Powell, Evan-Burrows Fontaine y Charles Weidman estudiaron en Denishawn. Graham, Humphrey, Weidman y la futura estrella del cine mudo Louise Brooks actuaron como bailarines con la compañía Denishawn. En Denishawn, St. Denis sirvió de inspiración para sus jóvenes alumnos, mientras Shawn impartía las clases de técnica. St. Denis y Shawn contribuyeron decisivamente a la creación del legendario festival de danza Jacob's Pillow.

Carrera posterior

Aunque Denishawn se había desmoronado en 1930, St. Denis siguió bailando, enseñando y coreografía independientemente, así como en colaboración con otros artistas. St. Denis redireccionó sus obras de Orient-inspired a combinar la religión y la danza a través de su coro rítmico de bailarines. Kelly Mayo comenta que a través de estas obras, San Denis trató de encarnar a la Virgen María de la misma manera en la que trató de encarnar a las diosas. En 1938 St. Denis fundó el programa de baile de la Universidad Adelphi, uno de los primeros departamentos de baile de una universidad americana. Desde entonces se ha convertido en una piedra angular del Departamento de Artes Escénicas de Adelphi. Cofundó una segunda escuela en 1940, la Escuela de Nataya, que se centró en enseñar danza oriental. Durante muchos años, St. Denis enseñó a bailar en su estudio, en el 3433 Cahuenga Boulevard West, cerca de Universal City, California.

• 

  Fotografía por Otto Sarony, c. 1900. San Denis comenzó a investigar la danza oriental después de ver una imagen de la diosa egipcia Isis en un anuncio de cigarrillos.

• 

  St Denis and Company in Ishtar de las Siete Puertas. Foto de White Studio, 1920. Los bailarines son Doris Humphrey, Louise Brooks, Jeordie Graham, Pauline Lawrence, Anne Douglas, Lenore Scheffer, Lenore Hardy y Lenore Sadowska.

• 

  Ted Shawn y St. Denis en Ballet egipcio. Se casaron, crearon y realizaron muchas producciones juntas, y cofundaron la Escuela Denishawn de Bailar y Artes Relacionadas.

Muerte y legado

St. Denis murió en Los Ángeles el 21 de julio de 1968, a la edad de 89 años. Sus solos característicos continúan interpretándose como en "The Art of the Solo" en el Museo de Arte de Baltimore en 2006, que comenzó con "El incienso" de St. Denis. George Jackson describió esto como "flotar[ing] en el espacio como la imagen de una mujer en movimiento en medio de espirales ascendentes de humo", transmitiendo "serenidad, "espiritualidad". por así decirlo,... [no] reñido con la sensualidad."

St. Denis fue incluido en el programa Mr. & Sra. Cornelius Vanderbilt Whitney Salón de la Fama en 1987, su primer año.

La organización global Danzas de la Paz Universal fue iniciada por un estudiante de St. Denis, Samuel L. Lewis. Posteriormente, la organización Danzas de la Paz Universal publicó muchos de los escritos de St. Denis sobre la danza espiritual y el misticismo del cuerpo.

Obras

Libros

• Lotus Light. Poemas. Boston/Nueva York, 1932.
• Una vida inacabada: una autobiografía. Dance Horizons Republication, Brooklyn, Nueva York, 1969.

Artículos

• "Ballet of the States". Crónica de baile. Estudios en Danza y las Artes Relacionadas. Volumen 20, Cuestión 1/1997, págs. 52 a 60.
• "Dance como expresión espiritual". Rogers, Frederick Rand (ed.): Danza: Técnica Educativa Básica. Un enfoque funcional para el uso de la rítmica y la danza como primeros métodos de desarrollo y control del cuerpo, y transformación del comportamiento moral y social. Dance Horizons, New York 1980, pp. 100–111, ISBN 978-0-8712-7108-2.
• "La danza como experiencia de vida". Brown, Jean Morrison (ed.): La visión de la danza moderna. Princeton Book Company, Princeton/New Jersey 1979, pp. 21–25, ISBN 978-0-9166-2213-8.
• "Manifestaciones religiosas en la danza". Sorell, Walter (ed.): La danza tiene muchas caras. Columbia University Press, New York/London 1968, pp. 12–18, ISBN 978-0-2310-2968-1.
• "Libertad. Una interpretación rítmica". Dance Observer. Volumen 23, Cuestión 1/1956, págs. 6 a 7.
• "¿Qué es la danza religiosa?" Dance Observer. Volumen 17, Cuestión 5/1950, págs. 68 a 69.
• "Semillas de un Nuevo Orden". Division of Higher Education of the Board of Education of the United Methodist Church (ed.): Motivo. Volumen 8, Cuestión 7/1948, págs. 28 a 29.
• "Mi visión". Dance ObserverVolumen 7, Cuestión 3/1940, págs. 33, 42.
• "La danza del este". Teatro Artes Mensuales. The International Magazine of Theatre and Screen. Agosto de 1927, págs. 605 a 612.