Raymond chandler

Raymond Thornton Chandler (23 de julio de 1888 - 26 de marzo de 1959) fue un novelista y guionista estadounidense-británico. En 1932, a la edad de cuarenta y cuatro años, Chandler se convirtió en escritor de ficción detectivesca después de perder su trabajo como ejecutivo de una compañía petrolera durante la Gran Depresión. Su primer cuento, "Los chantajistas no disparan", se publicó en 1933 en Black Mask, una popular revista pulp. Su primera novela, The Big Sleep, se publicó en 1939. Además de sus cuentos, Chandler publicó siete novelas durante su vida (una octava, en curso en el momento de su muerte, fue completada por Roberto B. Parker). Todos menos Playback se han convertido en películas, algunas más de una vez. En el año anterior a su muerte, fue elegido presidente de Mystery Writers of America.

Chandler tuvo una inmensa influencia estilística en la literatura popular estadounidense. Es uno de los fundadores de la dura escuela de novela policíaca, junto con Dashiell Hammett, James M. Cain y otros escritores de Black Mask. El protagonista de sus novelas, Philip Marlowe, al igual que el Sam Spade de Hammett, es considerado por algunos como sinónimo de 'detective privado'. Ambos fueron interpretados en películas por Humphrey Bogart, a quien muchos consideran el Marlowe por excelencia.

Al menos tres de las novelas de Chandler han sido consideradas obras maestras, incluidas Farewell, My Lovely (1940), The Little Sister (1949) y El largo adiós (1953). The Long Goodbye fue elogiado en una antología de historias criminales estadounidenses como "posiblemente el primer libro desde The Glass Key de Hammett, publicado hace más de veinte años. antes, para calificar como una novela convencional seria y significativa que simplemente poseía elementos de misterio. Cuatro de sus novelas aparecen en la Encuesta de la Asociación de Escritores de Crimen con sede en Gran Bretaña (1990) de las 100 mejores novelas de ficción criminal jamás publicadas.

Biografía

Primeros años

Una placa azul marca la casa en la plaza de la Catedral donde Chandler se hospedó en Waterford, Irlanda.

Chandler nació en 1888 en Chicago, hijo de Florence Dart (Thornton) y Maurice Benjamin Chandler. Pasó sus primeros años en Plattsmouth, Nebraska, viviendo con su madre y su padre cerca de sus primos y su tía (la hermana de su madre) y su tío. El padre de Chandler, un ingeniero civil alcohólico que trabajaba para el ferrocarril, abandonó a la familia. Para obtener la mejor educación posible para Ray, su madre, originaria de Irlanda, los mudó al área de Upper Norwood en lo que ahora es el distrito londinense de Croydon, Inglaterra en 1900. Otro tío, un abogado exitoso en Waterford, Irlanda, de mala gana los apoyó mientras vivían con la abuela materna de Chandler. Raymond era primo hermano del actor Max Adrian, miembro fundador de la Royal Shakespeare Company; La madre de Max, Mabel, era hermana de Florence Thornton. Chandler recibió una educación clásica en Dulwich College, Londres (una escuela pública cuyos alumnos incluyen a los autores P. G. Wodehouse y C. S. Forester). Pasó algunos de los veranos de su infancia en Waterford con la familia de su madre. No fue a la universidad, sino que pasó un tiempo en París y Munich mejorando sus habilidades en idiomas extranjeros. En 1907, se naturalizó como súbdito británico para presentarse al examen de servicio civil, que aprobó. Luego tomó un trabajo en el Almirantazgo, que duró poco más de un año. Su primer poema fue publicado durante ese tiempo.

A Chandler no le gustaba el servilismo del servicio civil y renunció, para consternación de su familia, se convirtió en reportero del Daily Express y también escribió para The Westminster Gazette. No tuvo éxito como periodista, pero publicó reseñas y siguió escribiendo poesía romántica. Se dice que un encuentro con Richard Barham Middleton, un poco mayor, influyó en él para posponer su carrera como escritor. 'Conocí... también a un hombre joven, barbudo y de ojos tristes llamado Richard Middleton.... Poco después se suicidó en Amberes, un suicidio de desesperación, diría yo. El incidente me causó una gran impresión, porque me pareció que Middleton tenía mucho más talento del que yo podría llegar a poseer; y si él no podía intentarlo, no era muy probable que yo pudiera. Teniendo en cuenta esa época, dijo: "Por supuesto, en aquellos días, como ahora, había... jóvenes inteligentes que se ganaban la vida decentemente como autónomos para los numerosos semanarios literarios", pero "yo era claramente no es un joven inteligente. Ni yo era en absoluto un joven feliz."

En 1912, pidió dinero prestado a su tío de Waterford, que esperaba que se lo devolvieran con intereses, y regresó a Estados Unidos, visitó a sus tíos antes de establecerse en San Francisco por un tiempo, donde tomó un curso de contabilidad por correspondencia., terminando antes de lo previsto. Su madre se unió a él allí a fines de 1912. Animados por el abogado y amigo petrolero de Chandler, Warren Lloyd, se mudaron a Los Ángeles en 1913, donde ensartó raquetas de tenis, recogió frutas y soportó una época de escatimar y ahorrar. Encontró un empleo estable en Los Ángeles Creamery. En 1917 viajó a Vancouver, donde en agosto se alistó en la Fuerza Expedicionaria Canadiense. Entró en combate en las trincheras en Francia con el 16º Batallón, C.E.F. Canadian Scottish Regiment, fue hospitalizado dos veces con gripe española durante la pandemia y estaba recibiendo entrenamiento de vuelo en la incipiente Royal Air Force (RAF) cuando terminó la guerra.

Después del armisticio, regresó a Los Ángeles a través de Canadá y pronto comenzó una historia de amor con Pearl Eugenie ("Cissy") Pascal, una mujer casada 18 años mayor que él y madrastra de Gordon. Pascal, con quien Chandler se había enrolado. Cissy se divorció amigablemente de su esposo, Julian, en 1920, pero la madre de Chandler desaprobó la relación y se negó a sancionar el matrimonio. Durante los siguientes cuatro años, Chandler mantuvo tanto a su madre como a Cissy. Después de la muerte de Florence Chandler el 26 de septiembre de 1923, quedó libre para casarse con Cissy. Se casaron el 6 de febrero de 1924. Habiendo comenzado en 1922 como contable y auditor, Chandler era en 1931 un vicepresidente muy bien pagado del Dabney Oil Syndicate, pero su alcoholismo, ausentismo, promiscuidad con las empleadas y amenazas de suicidio contribuyeron a su despido un año después.

Como escritora

En circunstancias financieras difíciles durante la Gran Depresión, Chandler recurrió a su talento latente como escritor para ganarse la vida, aprendiendo a escribir pulp fiction analizando e imitando una novela de Erle Stanley Gardner. El primer trabajo profesional de Chandler, 'Blackmailers Don't Shoot', se publicó en la revista Black Mask en 1933. Según el historiador del género Herbert Ruhm, ';Chandler, que trabajó lenta y minuciosamente, revisando una y otra vez, tardó cinco meses en escribir la historia. Erle Stanley Gardner podía producir una historia barata en tres o cuatro días, y produjo aproximadamente mil."

Su primera novela, The Big Sleep, se publicó en 1939 y presenta al detective Philip Marlowe hablando en primera persona. En 1950, Chandler describió en una carta a su editor inglés, Hamish Hamilton, por qué comenzó a leer revistas pulp y luego escribió para ellas:

Deambulando por la costa del Pacífico en un automóvil comencé a leer revistas de pulpa, porque eran lo suficientemente baratas como para tirar y porque nunca tuve ningún gusto por el tipo de cosa que se conoce como revistas de mujeres. Esto fue en los grandes días de los Mascara negra (si puedo llamarlos grandes días) y me pareció que algunos de los escritos eran bastante contundentes y honestos, aunque tenía su aspecto crudo. Decidí que esta podría ser una buena manera de intentar aprender a escribir ficción y pagar una pequeña cantidad de dinero al mismo tiempo. Pasé cinco meses más de una novela de 18.000 palabras y la vendí por $180. Después de eso nunca miré atrás, aunque tenía muchos períodos incómodos esperando hacia adelante.

Su segunda novela de Marlowe, Farewell, My Lovely (1940), se convirtió en la base de tres versiones cinematográficas adaptadas por otros guionistas, incluida la película de 1944 Murder My Sweet, que marcó el debut en la pantalla del personaje de Marlowe, interpretado por Dick Powell (cuya representación de Marlowe Chandler aplaudió). El éxito literario y las adaptaciones cinematográficas llevaron a la demanda del propio Chandler como guionista. Él y Billy Wilder coescribieron Double Indemnity (1944), basada en la novela del mismo título de James M. Cain. El guión noir fue nominado a un premio de la Academia. Wilder dijo: "Solo guiaría la estructura y también haría gran parte del diálogo, y él (Chandler) luego comprendería y comenzaría a construir también". Wilder reconoció que el diálogo que hace que la película sea tan memorable fue en gran parte de Chandler.

El único guión original producido por Chandler fue The Blue Dahlia (1946). No había escrito un desenlace para el guión y, según el productor John Houseman, Chandler concluyó que solo podía terminar el guión si estaba borracho, con la ayuda de secretarias y conductores las 24 horas del día, a lo que Houseman accedió. El guión le valió a Chandler la segunda nominación al Premio de la Academia por guión.

Chandler colaboró en el guión de Strangers on a Train (1951) de Alfred Hitchcock, una irónica historia de asesinato basada en la novela de Patricia Highsmith, que consideró inverosímil. Chandler se enfrentó a Hitchcock y dejaron de hablar después de que Hitchcock escuchó que Chandler se había referido a él como 'ese gordo bastardo'. Hitchcock hizo un espectáculo al tirar los dos borradores de guiones de Chandler a la papelera del estudio mientras se tapaba la nariz, pero Chandler retuvo el crédito de guionista principal junto con Czenzi Ormonde.

En 1946, los Chandler se mudaron a La Jolla, un próspero barrio costero de San Diego, California, donde Chandler escribió dos novelas más de Philip Marlowe, The Long Goodbye y su última obra completa, Reproducción. Este último se derivó de un guión de drama judicial no producido que había escrito para Universal Studios.

Cuatro capítulos de una novela, inconclusa a su muerte, se transformaron en una última novela de Philip Marlowe, Poodle Springs, del escritor de misterio y admirador de Chandler, Robert B. Parker, en 1989. Parker comparte la autoría con Chandler. Posteriormente, Parker escribió una secuela de The Big Sleep titulada Perchance to Dream, que estaba sazonada con citas de la novela original. El último cuento de Marlowe de Chandler, alrededor de 1957, se tituló 'El lápiz'. Más tarde sirvió de base para un episodio de la miniserie de HBO (1983-1986), Philip Marlowe, Private Eye, protagonizada por Powers Boothe como Marlowe.

En 2014, "La princesa y el buhonero" (1917), una opereta cómica previamente desconocida, con libreto de Chandler y música de Julian Pascal, fue descubierta entre los fondos no catalogados de la Biblioteca del Congreso. La obra nunca fue publicada ni producida. Ha sido descartado por el patrimonio de Raymond Chandler como "no más que… una curiosidad". Un pequeño equipo bajo la dirección del actor y director Paul Sand está buscando permiso para producir la opereta en Los Ángeles.

Vida posterior y muerte

Cissy Chandler murió en 1954, tras una larga enfermedad. Con el corazón roto y borracho, Chandler se olvidó de enterrar sus restos cremados, y se sentaron durante 57 años en un casillero de almacenamiento en el sótano del Mausoleo de Cypress View.

Después de la muerte de Cissy, la soledad de Chandler empeoró su propensión a la depresión clínica; volvió a beber alcohol, sin dejarlo nunca por mucho tiempo, y la calidad y cantidad de sus escritos se resintieron. En 1955, intentó suicidarse. En The Long Embrace: Raymond Chandler and the Woman He Loved, Judith Freeman dice que fue "un grito de ayuda" dado que antes llamó a la policía diciendo que planeaba suicidarse. La vida personal y profesional de Chandler se vieron favorecidas y complicadas por las mujeres que lo atraían, en particular Helga Greene (su agente literaria), Jean Fracasse (su secretaria), Sonia Orwell (la viuda de George Orwell) y Natasha Spender (esposa de Stephen Spender). Chandler recuperó su ciudadanía estadounidense en 1956, conservando sus derechos británicos.

Después de un respiro en Inglaterra, regresó a La Jolla. Murió en el Scripps Memorial Hospital de shock vascular periférico pulmonar y uremia prerrenal (según el certificado de defunción) en 1959. Helga Greene heredó el patrimonio de $60,000 de Chandler, luego de ganar una demanda de 1960 presentada por Fracasse que impugnaba el patrimonio de Chandler. codicilo ológrafo a su testamento.

Chandler está enterrado en el cementerio Mount Hope, en San Diego, California. Como señaló Frank MacShane en su biografía, La vida de Raymond Chandler, Chandler deseaba ser incinerado y colocado junto a Cissy en el mausoleo de Cypress View. En cambio, fue enterrado en Mount Hope, porque no había dejado instrucciones de funeral o entierro.

Raymond y la lápida de Cissy Chandler

En 2010, la historiadora de Chandler, Loren Latker, con la ayuda de la abogada Aissa Wayne (hija de John Wayne), presentó una petición para desenterrar los restos de Cissy y volver a sepultarlos con Chandler en Mount Hope. Después de una audiencia en septiembre de 2010 en el Tribunal Superior de San Diego, el juez Richard S. Whitney emitió una orden concediendo la solicitud de Latker.

El 14 de febrero de 2011, las cenizas de Cissy fueron transportadas desde Cypress View hasta Mount Hope y enterradas bajo una nueva lápida encima de la de Chandler, como habían deseado. Unas 100 personas asistieron a la ceremonia, que incluyó lecturas del reverendo Randal Gardner, Powers Boothe, Judith Freeman y Aissa Wayne. La lápida compartida dice: "Los hombres muertos pesan más que los corazones rotos", una cita de The Big Sleep. La lápida original de Chandler, colocada por Jean Fracasse y sus hijos, todavía está en la cabecera de su tumba; el nuevo está al pie.

Puntos de vista sobre ficción pulp

En su introducción a Trouble Is My Business (1950), una colección de muchas de sus historias cortas, Chandler proporcionó información sobre la fórmula para la historia de detectives y cómo las revistas pulp diferían de las anteriores. cuentos:

La base emocional de la historia de detectives estándar era y siempre había sido que el asesinato saldrá y se hará justicia. Su base técnica fue la relativa insignificancia de todo excepto el desenlace final. Lo que condujo a eso fue más o menos trabajo de pasaje. El desenlace justificaría todo. The technical basis of the Mascara negra tipo de historia por otro lado era que la escena superó la trama, en el sentido de que una buena trama era una que hacía buenas escenas. El misterio ideal era uno que leería si el fin faltaba. Nosotros que tratamos de escribirlo teníamos el mismo punto de vista que los cineastas. Cuando fui por primera vez a Hollywood un productor muy inteligente me dijo que no podías hacer una imagen de movimiento exitosa de una historia misteriosa, porque todo el punto era una revelación que tomó unos segundos de tiempo de pantalla mientras el público estaba alcanzando para su sombrero. Estaba equivocado, pero sólo porque estaba pensando en el tipo equivocado de misterio.

Chandler también describió la lucha que tuvieron los escritores de pulp fiction para seguir la fórmula exigida por los editores de las revistas pulp:

Mientras miro mis historias sería absurdo si no quisiera que hubieran sido mejores. Pero si hubieran sido mucho mejores no habrían sido publicados. Si la fórmula hubiera sido un poco menos rígida, más de la escritura de ese tiempo podría haber sobrevivido. Algunos tratamos bastante duro de romper la fórmula, pero por lo general nos atraparon y nos mandaron de vuelta. Exceder los límites de una fórmula sin destruirla es el sueño de cada escritor de revistas que no es un hack sin esperanza.

Recepción crítica

Críticos y escritores, incluidos W. H. Auden, Evelyn Waugh e Ian Fleming, admiraban mucho la prosa de Chandler. En una conversación por radio con Chandler, Fleming dijo que Chandler ofrecía "algunos de los mejores diálogos escritos en prosa en la actualidad". El escritor de misterio contemporáneo Paul Levine ha descrito el estilo de Chandler como el "equivalente literario de un puñetazo rápido en el estómago". El estilo duro y rápido de Chandler se inspiró principalmente en Dashiell Hammett, pero sus símiles agudos y líricos son originales: "La boca de la Luger parecía la boca del túnel de Second Street"; 'Tenía un corazón tan grande como una de las caderas de Mae West'; "Los muertos pesan más que los corazones rotos"; "Regresé a los escalones marinos y los bajé con la cautela de un gato sobre un suelo mojado." La escritura de Chandler redefinió el género de ficción de detectives privados, condujo a la acuñación del adjetivo 'Chadleresco' e inevitablemente se convirtió en tema de parodia y pastiche. Sin embargo, el detective Philip Marlowe no es un tipo duro estereotípico, sino un hombre complejo, a veces sentimental, con pocos amigos, que asistió a la universidad, que habla algo de español y que a veces admira a los mexicanos y negros, y que es estudiante de ajedrez y música clásica. Es un hombre que rechaza los honorarios de un posible cliente por un trabajo que considera poco ético.

La alta estima en la que se tiene generalmente a Chandler en la actualidad contrasta con los ataques críticos que hirieron al autor durante su vida. En una carta de marzo de 1942 a Blanche Knopf, publicada en Selected Letters of Raymond Chandler, escribió: "Lo que más me deprime es que cuando escribo algo que es duro, rápido y lleno de caos y asesinatos, me critican por ser duro y rápido y lleno de caos y asesinatos, y luego, cuando trato de bajar un poco el tono y desarrollar el lado mental y emocional de una situación, me critican por dejar de lado lo que yo fue criticado por poner en la primera vez."

Aunque su trabajo goza de reconocimiento general en la actualidad, Chandler ha sido criticado por ciertos aspectos de su escritura. El crítico de The Washington Post, Patrick Anderson, describió sus tramas como "incoherentes en el mejor de los casos e incoherentes en el peor" (notoriamente, incluso Chandler no sabía quién asesinó al chofer en The Big Sleep) y Anderson criticó el trato de Chandler hacia los personajes negros, femeninos y homosexuales, llamándolo "bastante hombre desagradable a veces". Sin embargo, Anderson elogió a Chandler como "probablemente el más lírico de los principales escritores de novela negra".

Los cuentos y novelas de Chandler están escritos de manera evocadora y transmiten la época, el lugar y el ambiente de Los Ángeles y sus alrededores en las décadas de 1930 y 1940. Los lugares son reales, aunque seudónimos: Bay City es Santa Mónica, Grey Lake es Silver Lake e Idle Valley es una síntesis de las comunidades ricas del Valle de San Fernando.

Playback es la única de sus novelas que no ha sido adaptada cinematográficamente. Podría decirse que la adaptación más notable es The Big Sleep (1946), de Howard Hawks, con Humphrey Bogart como Philip Marlowe. William Faulkner fue coguionista del guión. Los pocos esfuerzos de Chandler como guionista y la adaptación cinematográfica de sus novelas demostraron ser influyentes estilística y temáticamente en el género del cine negro estadounidense. Notable por su versión revisada del personaje de Marlowe, trasplantando la novela a la década de 1970, es la adaptación neo-noir de Robert Altman de 1973 de The Long Goodbye.

Chandler también fue un crítico perspicaz de novela policíaca; su ensayo "El simple arte de asesinar" es el ensayo canónico en el campo.

En la cultura popular

El compositor británico Robyn Hitchcock rindió homenaje a Chandler en la canción "Raymond Chandler Evening" en el álbum de 1986 Element of Light.

En el número 11 del influyente fanzine Cyberpunk Cheap Truth, Vincent Omniaveritas realizó una entrevista ficticia con Chandler. La entrevista opina que los puntos de vista de Chandler sobre el potencial de respetabilidad en la ficción pulp y de género también podrían aplicarse a la ciencia ficción, específicamente al movimiento Cyberpunk. También se burla de la ahora famosa caricatura de Chandler de 1953 de la ciencia ficción pulp. En el documental de 2012, The Doors: Mr. Mojo Risin'- The Story of L.A. Woman, el teclista Ray Manzarek describe la letra de Jim Morrison de L.A. Mujer: “Otro ángel perdido en la ciudad de la noche”. “La letra era tan buena. Así que Raymond Chandler, así que Nathanael West, así que los años 30 y 40, el lado oscuro y sórdido de Los Ángeles. Un lugar donde Jim fácilmente iría”.

En la temporada 4 (1993) de la serie de televisión Northern Exposure, el episodio 16 comienza con Chris leyendo a Ed un libro con la portada visible que muestra "Midnight - Raymond Chandler" mientras está sentado en el bar Brick en la ciudad ficticia de Cicely, Alaska. Chris lee un pasaje de un libro sobre el viento del desierto caliente, seco e inquietante que hace que las personas actúen de manera inesperadamente agresiva. El episodio en sí tiene una premisa similar, a saber, el "mal viento" sopla a través de Cicely. Después de escuchar el pasaje, Ed, impresionado, pronuncia 'Whoa'. Chris guiña un ojo y dice: "¡Raymond Chandler!"

En la temporada 4, episodio 18 de la comedia Friends, durante un debate sobre si nombrar o no a uno de los trillizos de Phoebe "Chandler" o "Joey," Joey desafía a Chandler a 'nombrar a una persona famosa llamada Chandler'. Chandler responde con "Raymond Chandler," a lo que Joey responde: '¡Alguien a quien no inventaste!'

El popular programa japonés de superhéroes Kamen Rider hizo referencia a The Long Goodbye de Raymond Chandler en la serie Kamen Rider W de 2009. Kamen Rider W es la historia de dos detectives, Shotaro Hidari y Phillip, que se convierten en uno cuando se transforman en W, y luchan contra los criminales que funcionan con unidades flash USB parecidas a las drogas llamadas Gaia Memories. Phillip lleva el nombre de Philip Marlowe; su nombre fue elegido por Narumi Soukichi, mentor de Shotaro Hidari y fanático de The Long Goodbye de Chandler. Muchos episodios del programa hacen referencia al estilo duro que se presenta en las obras de Chandler. La versión japonesa del libro se puede ver de manera destacada en "Kamen Rider X Kamen Rider W & Década Película Taisen 2010" así como a lo largo de la serie de televisión en el estante de Shotaro, junto a su escritorio donde escribe sus memorias de casos en un estilo aspirante a duro, medio hervido.

Obras