Plutón (mitología)
En la antigua religión y mitología griega, Plutón (griego: Πλούτων, < i lang="el-Latn">Ploutōn) era el gobernante del inframundo griego. El nombre anterior del dios era Hades, que se volvió más común como el nombre del inframundo mismo. Plutón representa un concepto más positivo del dios que preside el más allá. Ploutōn se confundía con frecuencia con Ploûtos, el dios griego de la riqueza, porque la riqueza mineral se encontraba bajo tierra y porque, como dios ctónico, Plutón gobernaba la tierra profunda que contenía las semillas necesarias para una cosecha abundante. El nombre Ploutōn se generalizó con los Misterios de Eleusis, en los que Plutón era venerado como un gobernante severo y un amante esposo de Perséfone. La pareja recibió almas en el más allá y son invocados juntos en inscripciones religiosas, siendo referidos como Plouton y como Kore respectivamente. Hades, por el contrario, tenía pocos templos y prácticas religiosas asociadas con él, y se le presenta como el secuestrador oscuro y violento de Perséfone.
Plutón y Hades difieren en carácter, pero no son figuras distintas y comparten dos mitos dominantes. En la cosmogonía griega, el dios recibió el gobierno del inframundo en una división tripartita de soberanía sobre el mundo, con su hermano Zeus gobernando el cielo y su otro hermano Poseidón soberano sobre el mar. Su narrativa central en el mito es sobre él secuestrando a Perséfone para que sea su esposa y la reina de su reino. Plouton como el nombre del gobernante del inframundo aparece por primera vez en la literatura griega del período clásico, en las obras de los dramaturgos atenienses y del filósofo Platón, quien es la principal fuente griega sobre su significado. Bajo el nombre de Plutón, el dios aparece en otros mitos en un papel secundario, principalmente como poseedor de un objeto de búsqueda, y especialmente en el descenso de Orfeo u otros héroes al inframundo.
Plūtō ([ ˈpluːtoː]; genitivo Plūtōnis) es la forma latinizada del griego Plouton. El equivalente romano de Plutón es Dis Pater, cuyo nombre se interpreta con mayor frecuencia en el sentido de "Padre Rico" y es quizás una traducción directa de Plouton. Plutón también se identificó con el oscuro Orcus romano, como Hades, el nombre de un dios del inframundo y del inframundo como un lugar. Plutón (Pluton en francés y alemán, Plutone en italiano) se convierte en el nombre más común para el gobernante clásico del inframundo en la literatura occidental posterior y otras formas de arte.
Hesíodo
El nombre Plouton no aparece en la literatura griega del periodo Arcaico. En la Teogonía de Hesíodo, los seis hijos de Cronos y Rea son Zeus, Hera, Poseidón, Hades, Deméter y Hestia. Los niños varones dividen el mundo en tres reinos. Hades toma a Perséfone por la fuerza de su madre Deméter, con el consentimiento de Zeus. Ploutos, "Riqueza," aparece en la Teogonía como hijo de Deméter y Iasion: "buen Pluto, que va sobre toda la tierra y el ancho lomo del mar, y cualquiera que se encuentra con él y llega a sus manos, a ese hombre lo enriquece, y le otorga muchas riquezas." La unión de Deméter e Iasion, descrita también en la Odisea, tuvo lugar en un campo en barbecho que había sido arado tres veces, en lo que parece ser una referencia a una cópula ritual o magia simpática para asegurar el la fertilidad de la tierra. "El parecido del nombre Ploutos con Plouton...," se ha señalado, "no puede ser accidental. Pluton es el señor de los muertos, pero como esposo de Perséfone tiene serios reclamos sobre los poderes de la fertilidad." El hijo de Deméter, Pluto, se funde en la tradición narrativa con su yerno Plutón, redefiniendo al implacable Hades, conductor de carros, cuyos caballos pisotean la tierra floreciente.
Que el dios del inframundo se asoció desde el principio con el éxito en la actividad agrícola ya es evidente en Trabajos y días de Hesíodo, línea 465–469: "Ora a Zeus de los Tierra y a Deméter pura para hacer que el grano sagrado de Deméter sea fuerte y pesado, cuando comienzas a arar por primera vez, cuando sostienes en tu mano el extremo de la cola del arado y bajas tu palo sobre las espaldas de los bueyes mientras dibujar en la barra de poste por las correas de yugo."
Plotón y Ploutos
Plouton era uno de varios nombres eufemísticos de Hades, descrito en la Ilíada como el dios más odioso para los mortales. Platón dice que la gente prefiere el nombre Plouton, "dador de riquezas" porque el nombre de Hades es aterrador. Se entendió que el nombre se refería a "las riquezas ilimitadas de la tierra, tanto los cultivos en su superficie (originalmente era un dios de la tierra) como las minas escondidas dentro de ella". Lo que a veces se toma como "confusión" de los dos dioses Plouton y Ploutos ("Riqueza") tuvieron o adquirieron un significado teológico en la antigüedad. Como señor de la abundancia o la riqueza, Plutón expresa el aspecto del dios del inframundo que era positivo, simbolizado en el arte por el "cuerno de la abundancia" (cornucopia), por medio del cual Plouton se distingue del más sombrío Hades.
El poeta romano Ennius (ca. 239–169 a. C.), la figura principal en la helenización de la literatura latina, consideraba a Plutón un dios griego que debía explicarse en términos de los equivalentes romanos Dis Pater y Orco. No está claro si Plutón tuvo una presencia literaria en Roma antes de Ennius. Algunos eruditos piensan que los rituales y creencias pertenecientes a Plutón entraron en la cultura romana con el establecimiento de los Juegos Saeculares en el 249 a. C., y que Dis pater era solo una traducción de Plouton. A mediados del siglo I a.C., Cicerón identifica a Plutón con Dis, explicando que "La tierra en todo su poder y plenitud es sagrada para el Padre Dis, un nombre que es lo mismo que Dives, 'El Rico,' como lo es el griego Plouton. Esto se debe a que todo nace de la tierra y vuelve a ella nuevamente."
Durante la era imperial romana, el geógrafo griego Estrabón (siglo I d. C.) hace una distinción entre Plutón y Hades. Al escribir sobre la riqueza mineral de la antigua Iberia (España romana), dice que entre los turdetanos es "Plutón, y no Hades, quien habita la región de abajo". En el discurso Sobre el luto del autor griego Luciano (siglo II d. C.), la "riqueza" es a los muertos a los que gobierna en el abismo (chasma); el nombre Hades está reservado para el inframundo mismo.
Otras identificaciones
En la práctica religiosa griega, Plutón a veces se ve como el "Zeus ctónico" (Zeus Chthonios o Zeus Catachthonios), o al menos con funciones o significado equivalentes a los de Zeus pero pertenecientes a la tierra o al inframundo. En la antigua religión romana y helenística, Plutón se identificaba con otras deidades, entre ellas Summanus, el dios romano del trueno nocturno; Februus, el dios romano de cuyos ritos de purificación toma su nombre el mes de febrero y un dios etrusco del inframundo, el dios sincrético Serapis, considerado el equivalente egipcio de Plutón; y el dios semítico Muth (Μούθ). Muth fue descrito por Philo of Byblos como el equivalente tanto de Thanatos (Muerte personificada) como de Plutón. Los antiguos griegos no consideraban a Plutón como "muerte" per se.
Mitología
El mito más conocido que involucra a Plutón o Hades es el secuestro de Perséfone, también conocida como Kore ("la Doncella"). Las primeras versiones literarias del mito son una breve mención en la Teogonía de Hesíodo y la narración ampliada del Himno homérico a Deméter; en ambas obras, el gobernante del inframundo se llama Hades ("el Oculto"). Hades es una figura antipática, y se enfatiza la falta de voluntad de Perséfone. El uso creciente del nombre Plouton en inscripciones religiosas y textos literarios refleja la influencia de los Misterios de Eleusis, que trataban a Plutón y Perséfone como una pareja divina que recibió iniciados en el más allá; como tal, Plutón se desvinculó del "secuestrador violento" de Koré. Dos obras tempranas que dan al dios secuestrador el nombre de Plutón son la mitología griega conocida tradicionalmente como la Biblioteca de "Apollodorus" (siglo I a. C.) y las fábulas latinas de Hyginus (ca. 64 a. C.-17 d. C.).
La versión más influyente del mito del secuestro es la de Ovidio (m. 17 o 18 d. C.), quien cuenta la historia tanto en las Metamorfosis (Libro 5) como en el Fasti (Libro 4). Otro recuento importante, también en latín, es el largo poema inacabado De raptu Proserpinae ("Sobre el secuestro de Proserpina") de Claudian (m. 404 d. C.). Ovidio usa el nombre Dis, no Plutón en estos dos pasajes, y Claudian usa Plutón solo una vez; los traductores y editores, sin embargo, a veces proporcionan el más familiar "Plutón" cuando aparecen otros epítetos en el texto fuente. El mito de la abducción fue un tema popular en el arte griego y romano, y se repite en todo el arte y la literatura occidentales, donde el nombre "Plutón" se vuelve común (ver Plutón en el arte y la literatura occidentales a continuación). Los detalles narrativos de Ovidio y Claudia influyen en estas versiones posteriores en las que el secuestrador se nombra como Plutón, especialmente el papel de Venus y Cupido en la manipulación de Plutón con amor y deseo. A lo largo de la Edad Media y el Renacimiento, y ciertamente en la época de la influyente Mythologiae de Natale Conti (1567), las tradiciones pertenecientes a los diversos gobernantes del inframundo clásico se fusionaron en una sola mitología que hizo pocas o ninguna distinción entre Hades, Plutón, Dis y Orcus.
Descendencia
A diferencia de sus hermanos Zeus y Poseidón, que procrean libremente, Plutón es monógamo y rara vez se dice que tenga hijos. En los textos órficos, la ninfa ctónica Melinoe es la hija de Perséfone por Zeus disfrazado de Plutón, y las Euménides ("Las amables") son descendientes de Perséfone y Zeus Chthonios, a menudo identificado como Plutón. El poeta augusto Virgilio dice que Plutón es el padre de las Furias, pero la madre es la diosa Nox (Nyx), no su esposa Perséfone. La falta de una distinción clara entre Plutón y "ctónico Zeus" confunde la cuestión de si en algunas tradiciones, ahora oscuras, Perséfone le dio hijos a su marido. A finales del siglo IV d.C., la epopeya del secuestro de Claudian motiva a Plutón con el deseo de tener hijos. Sin embargo, el poema está inacabado y todo lo que Claudian pudo haber sabido de estas tradiciones se pierde.
Justino Mártir (siglo II dC) alude a los hijos de Plutón, pero no los nombra ni los enumera. Hesiquio (siglo V d. C.) menciona un "hijo de Plutón." En su mitografía del siglo XIV, Boccaccio registra una tradición en la que Plutón era el padre de la personificación divina Veneratio ("Reverencia"), señalando que no tenía madre porque Proserpina (el nombre latino de Perséfone) era estéril..
En The Faerie Queene (década de 1590), Edmund Spenser inventa una hija para Plutón a la que llama Lucifera. El nombre del personaje se tomó de la mitología del siglo XVI de Natale Conti, quien lo usó como la traducción latina del griego fósforo, "portador de luz," un epíteto regular de Hécate. Spenser incorporó aspectos de los misterios en The Faerie Queene.
Plutón y Orfeo
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Orfeo fue considerado como un fundador y profeta de los misterios llamados "Órficos" "Dionisíaco," o "Báquico." Mitologizado por su capacidad para cautivar incluso a animales y árboles con su música, también se le atribuyó en la antigüedad la autoría de las letras que han sobrevivido como los Himnos órficos, entre ellos un himno a Plutón. La voz y la lira de Orfeo representaban un medio de revelación o conocimiento superior para los cultos mistéricos.
En su mito central, Orfeo visita el inframundo con la esperanza de recuperar a su novia, Eurídice, confiando en el poder de su música para encantar al rey y la reina de Hades. Las narraciones griegas del descenso y la actuación de Orfeo suelen nombrar al gobernante del inframundo como Plouton, como por ejemplo en la Bibliotheca. El mito demuestra la importancia de Plutón "el Rico" como poseedor de un objeto de búsqueda. Orfeo actuando ante Plutón y Perséfone fue un tema común de la literatura y el arte occidentales antiguos y posteriores, y uno de los temas mitológicos más significativos de la tradición clásica.
La demostración del poder de Orfeo depende de la obstinación normal de Plutón; el poeta augusto Horacio lo describe como incapaz de llorar. Claudian, sin embargo, retrata al dios de acero sucumbiendo a la canción de Orfeo para que "con una capa de hierro se seque las lágrimas". (ferrugineo lacrimas deterget amictu), imagen renovada por Milton en Il Penseroso (106-107): "Tales notas... / Drew iron derriba a Plutón& #39;la mejilla."
El escritor griego Luciano (ca. 125–después de 180 d. C.) sugiere que el amor de Plutón por su esposa le dio al gobernante del inframundo una simpatía especial o una percepción de los amantes separados por la muerte.. En uno de los Diálogos de los muertos de Luciano, Plutón interroga a Protesilao, el primer héroe griego muerto en la guerra de Troya, que desea volver al mundo de los vivos. '¿Entonces estás enamorado de la vida?', pregunta Pluto. "Tales amantes tenemos aquí en abundancia; pero aman un objeto que ninguno de ellos puede obtener." Protesilao explica, como un Orfeo al revés, que ha dejado una joven novia cuyo recuerdo ni las aguas del olvido del Leteo han borrado de él. Plutón le asegura que la muerte los reunirá algún día, pero Protesilao argumenta que el propio Plutón debería comprender el amor y su impaciencia, y le recuerda al rey su concesión a Orfeo y a Alcestis, quien tomó el lugar de su esposo en la muerte y luego fue permitido ante la insistencia de Heracles de volver a él. Cuando Perséfone intercede por el guerrero muerto, Plutón concede la petición de inmediato, aunque concede sólo un día para el reencuentro.
Misterios y culto
A medida que Plutón ganó importancia como encarnación de la riqueza agrícola dentro de los misterios de Eleusis, desde el siglo V a. C. en adelante, el nombre Hades se reservó cada vez más para el inframundo como lugar. Ni Hades ni Plutón eran uno de los Doce Olímpicos tradicionales, y Hades parece haber recibido un culto limitado, quizás solo en Elis, donde el templo se abría una vez al año. Durante la época de Platón, los atenienses honraban periódicamente al dios llamado Plouton con el "derramamiento de un lecho" (tên klinên strôsai). En Eleusis, Plouton tenía su propia sacerdotisa. Plutón fue adorado con Perséfone como pareja divina en Cnidos, Éfeso, Mitilene y Esparta, así como en Eleusis, donde se los conocía simplemente como Dios (Theos) y Diosa (Tea).
En los textos rituales de las religiones mistéricas conservados por las llamadas tablillas de oro órficas o báquicas, desde finales del siglo V a. C. en adelante, el nombre Hades aparece con más frecuencia que Plouton, pero en referencia al lugar subterráneo: Plouton es el soberano que lo preside en armoniosa sociedad con Perséfone. A fines del siglo IV a. C., el nombre Plouton aparece en las inscripciones métricas griegas. Dos tablillas fragmentarias saludan a Plutón y Perséfone conjuntamente, y la pareja divina aparece como figuras de bienvenida en un epitafio métrico:
Sé que incluso debajo de la tierra, si hay una recompensa por los dignos,
los primeros honores, enfermera, serán suyos, junto a Persephone y Plutón.
Hesiquio identifica a Plutón con Eubouleus, pero otras fuentes antiguas distinguen entre estas dos deidades del inframundo. En los Misterios, Eubouleus desempeña el papel de un portador de la antorcha, posiblemente una guía para el regreso del iniciado. En opinión de Lewis Richard Farnell, Eubouleus era originalmente un título que se refería al "buen consejo" el gobernante del inframundo fue capaz de dar y que fue buscado en los oráculos del sueño de Plutón; sin embargo, en el siglo II a. C. había adquirido una identidad separada.
Himno órfico a Plutón
El Himno órfico a Plutón se dirige al dios como "de espíritu fuerte" y el "receptor total" quien ordena la muerte y es el amo de los mortales. Sus títulos son Zeus Chthonios y Eubulos ("Buen consejo"). En la topografía del himno, la morada de Plutón está en el Tártaro, al mismo tiempo un "prado" y "de sombra gruesa y oscura" donde el Acheron rodea "las raíces de la tierra". Hades es nuevamente el nombre del lugar, aquí descrito como "sin viento" y sus puertas, a través de las cuales Plutón llevó a "la hija pura de Deméter" como su novia, se encuentran en una cueva ática dentro del distrito de Eleusis. La ruta desde el prado de Perséfone hasta el Hades cruza el mar. El himno concluye:
Tú solo naciste para juzgar hechos oscuros y visibles.
Mayor e ilustre gobernante de todos, dios frenizado,
Le encanta el respeto y la reverencia del adorador.
Ven con favor y alegría a los iniciados. Te llamo.
El himno es uno de varios ejemplos de oración grecorromana que expresan el deseo de la presencia de una deidad, y ha sido comparado con una epíclesis similar en los Hechos de Tomás.
Invocaciones mágicas
Los nombres de Hades y Plutón también aparecen en los papiros mágicos griegos y en las tablillas de maldiciones, con Hades típicamente refiriéndose al inframundo como un lugar, y Plutón invocado regularmente como el compañero de Perséfone. Cinco tablillas de maldiciones latinas de Roma, que datan de mediados del siglo I a. C., prometen a Perséfone y Plutón una ofrenda de "dátiles, higos y un cerdo negro" si la maldición se cumple en el plazo deseado. El cerdo era un sacrificio animal característico a las deidades ctónicas, cuyas víctimas eran casi siempre negras u oscuras.
Un conjunto de tablillas de maldición escritas en griego dórico y encontradas en una tumba se dirigen a un Pasianax, "Señor de todos," a veces se toma como un título de Plutón, pero más recientemente se piensa que es un nombre mágico para el cadáver. Pasianax se encuentra en otros lugares como un epíteto de Zeus, o en las tablillas puede invocar un daimon como Abrasax.
Santuarios de Plutón
Un santuario dedicado a Plutón se llamaba ploutonion (del latín plutonio). El complejo de Eleusis para los misterios tenía un ploutonion considerado como el lugar de nacimiento del niño divino Plutos, en otro caso de fusión o estrecha asociación de los dos dioses. Las inscripciones griegas registran un altar de Plutón, que iba a ser "enyesado", es decir, volver a allanar para una nueva ronda de sacrificios en Eleusis. Una de las plutonias conocidas estaba en el bosque sagrado entre Tralleis y Nysa, donde se encontraba un templo de Plutón y Perséfone. Los visitantes buscaban oráculos de curación y sueños. El ploutonion en Hierápolis, Frigia, estaba relacionado con los ritos de Cibeles, pero durante la era imperial romana estuvo incluido en el culto de Apolo, como lo confirmaron las investigaciones arqueológicas durante la década de 1960. También era un oráculo de sueños. Los sitios a menudo parecen haber sido elegidos porque se pensó que la presencia de vapores mefíticos naturales indicaba una apertura al inframundo. En Italia, Avernus se consideraba una entrada al inframundo que producía vapores tóxicos, pero Strabo parece no pensar que era un plutonio.
Iconografía y atributos
En escenas de Eleusis
Kevin Clinton intentó distinguir la iconografía de Hades, Pluton, Plutos y el Theos eleusino en la pintura de vasijas del siglo V que representan escenas de los misterios o relacionadas con ellos. En el esquema de Clinton, Pluton es un hombre maduro, a veces incluso canoso; Hades también suele ser barbudo y maduro, pero su oscuridad se enfatiza en las descripciones literarias, representada en el arte por el cabello oscuro. El atributo más común de Pluton es un cetro, pero también suele sostener una cornucopia llena o rebosante; Hades a veces sostiene un cuerno, pero se representa sin contenido y debe entenderse como un cuerno para beber. A diferencia de Pluton, Hades nunca tiene atributos agrarios como tallos de grano. Su pecho suele estar desnudo o solo parcialmente cubierto, mientras que Plutón está completamente vestido (sin embargo, el autor admite excepciones). Plutón está de pie, a menudo en compañía de Deméter y Kore, oa veces de una de las diosas, pero Hades casi siempre se sienta o se reclina, generalmente con Perséfone frente a él. "Confusión y desacuerdo" sobre la interpretación de estas imágenes quedan.
Las llaves de Plutón
Los atributos de Plutón mencionados en el Himno órfico a Plutón son su cetro, llaves, trono y caballos. En el himno, las claves están conectadas a su capacidad de dar riqueza a la humanidad, específicamente la riqueza agrícola de "los frutos del año"."
Pausanias explica el significado de la clave de Plutón al describir un cofre de cedro maravillosamente tallado en el Templo de Hera en Elis. Se representan numerosas deidades, con un panel que agrupa a Dionisio, Perséfone, las ninfas y Plutón. Plutón tiene una llave porque "dicen que lo que se llama Hades ha sido encerrado por Plutón, y que nadie volverá de allí más". Natale Conti cita a Pausanias al señalar que las llaves son un atributo de Plutón como el cetro lo es de Júpiter (en griego Zeus) y el tridente de Neptuno (Poseidón).
Una llave de oro (chrusea klês) fue colocada en la lengua de los iniciados por los sacerdotes de Eleusis y era un símbolo de la revelación que estaban obligados a mantener en secreto. Una clave se encuentra entre los atributos de otras deidades infernales como Hécate, Anubis y Perséfone, y de quienes actúan como guardianes o cronometradores, como Jano y Aión. Éaco (Aiakos), uno de los tres reyes mortales que se convirtieron en jueces en el más allá, es también un kleidouchos (κλειδοῦχος), "poseedor de las llaves,& #34; y portero sacerdotal en la corte de Plutón y Perséfone.
Vegetación y color
Según el filósofo estoico Cornutus (siglo I d. C.), Plutón llevaba una corona de phasganion, más a menudo llamado xiphion, tradicionalmente identificado como un tipo de gladiolo. Dioscórides registró usos médicos de la planta. Para extraer aguijones y espinas, se mezclaba xiphion con vino e incienso para hacer una cataplasma. La planta también se usaba como afrodisíaco y anticonceptivo. Crecía en lugares húmedos. En un pasaje oscuro, Cornutus parece conectar el uso de phasganion de Plutón con una etimología de Avernus, que deriva de la palabra para "aire" quizás por alguna asociación con el color glaukos, "gris azulado," "verdoso" o "color del mar," que podría describir las hojas de la planta. Debido a que el color podría describir el cielo, Cornutus regularmente le da connotaciones divinas. La hermana gemela de Plutón se llamaba Glauca.
La ambigüedad del color es característica de Plutón. Aunque tanto él como su reino se describen regularmente como oscuros, negros o sombríos, el dios mismo a veces se ve pálido o pálido. Martianus Capella (siglo V) lo describe como "palideciendo en la sombra, un fugitivo de la luz" y activamente "arrojando oscuridad en la penumbra de la noche tártara" coronado con una corona de ébano adecuada para el reino que gobierna. Los caballos de Plutón suelen ser negros, pero Ovidio los describe como "del color del cielo" (caeruleus, de caelum, "cielo"), que puede ser azul, azul verdoso o azul oscuro.
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El mitógrafo del Renacimiento Natale Conti dice que a Plutón se le dieron coronas de narcisos, helechos de culantrillo (adianthus) y cipreses. En el Himno homérico a Deméter, Gaia (Tierra) produjo el narciso a pedido de Zeus como una trampa para Perséfone; cuando lo agarra, se abre un abismo y el "Host to Many" (Hades) se apodera de ella. Las coronas de narcisos se utilizaron en los primeros tiempos para coronar a Deméter y Perséfone, así como a las Furias (Euménides). La flor se asoció con la drogadicción narcótica (narkê, "letargo"), fascinación erótica y muerte inminente; soñar con coronarse de narcisos era mala señal. En el mito de Narciso, la flor se crea cuando un hermoso joven ensimismado rechaza la sexualidad y es condenado al amor propio perpetuo a lo largo del Estigia.
La inclusión de Conti de adianthus (Adiantum en la nomenclatura moderna) es menos sencilla. El nombre, que significa "sin humedecer" (griego adianton), se tomó en la antigüedad para referirse a la capacidad del helecho para repeler el agua. La planta, que crecía en lugares húmedos, también se llamaba capillus veneris, "pelo de Venus" divinamente seca cuando emergió del mar. El historiador de la medicina John M. Riddle ha sugerido que el adianthus era uno de los helechos que Dioscórides llamó asplenon y prescribió como anticonceptivo (atokios). Samuel Beckett alude a las asociaciones de Proserpina (Perséfone) y el culantrillo en un poema de 1946, en el que el yo es una cueva platónica con capillaires, en francés ambos "helecho de culantrillo" y "vasos sanguíneos".
El ciprés (griego cyparissus, latín cupressus) tiene asociaciones tradicionales con el luto. En la antigua Ática, las casas de luto se adornaban con guirnaldas de ciprés, y se usaba para fumigar el aire durante las cremaciones. En el mito de Cyparissus, un joven se transformó en un ciprés, consumido por el dolor por la muerte accidental de un ciervo mascota. Un "ciprés blanco" es parte de la topografía del inframundo que se repite en las tablillas de oro órficas como una especie de faro cerca de la entrada, quizás para ser comparado con el Árbol de la Vida en varias mitologías mundiales. La descripción del ciprés como "blanco" (griego leukē), ya que el árbol botánico es oscuro, es simbólico, evocando las vestiduras blancas que visten los iniciados o la ropa de un cadáver, o la palidez de los muertos. En los ritos funerarios órficos estaba prohibido hacer ataúdes de ciprés.
La tradición de las religiones de misterio favorece a Plutón/Hades como un compañero amoroso y fiel de Perséfone, pero un antiguo mito que conserva un amante para él es paralelo a la abducción y también tiene un aspecto vegetativo. Una fuente romana dice que Plutón se enamoró de Leuca (griego Leukē, "Blanco"), la más hermosa de las ninfas, y la secuestró para vivir con él en su reino. Después de que el largo lapso de su vida llegó a su fin, conmemoró su amor creando un árbol blanco en los Campos Elíseos. El árbol era el álamo blanco (griego leukē), cuyas hojas son blancas por un lado y oscuras por el otro, representando la dualidad del mundo superior e inferior. Heracles diseñó una corona de hojas de álamo blanco para marcar su ascenso desde el inframundo, una aición de por qué la usaban los iniciados y los atletas campeones que participaban en los juegos funerarios. Al igual que otras plantas asociadas con Plutón, el álamo blanco se consideraba anticonceptivo en la antigüedad. Se debate la relación de este árbol con el ciprés blanco de los misterios.
El casco de la invisibilidad
La Bibliotheca de Pseudo-Apollodorus usa el nombre Plouton en lugar de Hades al relacionar la división tripartita de la soberanía, el rapto de Perséfone, y la visita de Orfeo al inframundo. Esta versión de la teogonía en su mayor parte sigue a Hesíodo (ver arriba), pero agrega que los Cíclopes les dieron a cada uno de los tres hermanos un regalo para usar en su batalla contra los Titanes: Zeus trueno y relámpago; Poseidón un tridente; y Plutón un casco (kyneê).
El casco que recibe Plutón es presumiblemente el gorro mágico de invisibilidad (aidos kyneê), pero la Bibliotheca es la única fuente antigua que dice explícitamente que perteneció a Plutón. El juego verbal de aidos, "invisible," y se cree que Hades explica esta atribución del casco al gobernante del inframundo, ya que ninguna narración antigua registra su uso o posesión de él. Autores posteriores como Rabelais (siglo XVI) atribuyen el casco a Plutón. Erasmo lo llama el "casco de Orcus" y lo da como una forma de hablar refiriéndose a aquellos que ocultan su verdadera naturaleza por medio de un artificio astuto. Francis Bacon señala el uso proverbial: "el yelmo de Plutón, que hace que el hombre político se vuelva invisible, es secreto en el consejo y celeridad en la ejecución".
Bident
No se puede decir con certeza que ninguna imagen antigua del gobernante del inframundo lo muestre con un bidente, aunque la punta ornamentada de su cetro puede haber sido malinterpretada en ocasiones como un bidente. En el mundo romano, el bidente (de bi-, "dos" + dent-, "dientes") era un implementar. También puede representar uno de los tres tipos de rayos ejercidos por Júpiter, la contraparte romana de Zeus y la etrusca Tinia. La noción posterior de que el gobernante del inframundo manejaba un tridente o un bidente quizás se pueda rastrear hasta una línea en Hércules furens ("Hércules enfurecido") de Séneca, en la que El padre Dis, la contraparte romana de Plutón, usa una lanza de tres puntas para ahuyentar a Hércules mientras intenta invadir Pylos. Séneca llama a Dis el "Jove infernal" o el "dire Jove" (el Júpiter que da terribles o malos augurios, dirae), al igual que en la tradición griega, Plouton a veces se identifica como un "Zeus ctónico." Un escoliasta bizantino sugiere que el tridente y el bidente podrían ser algo intercambiables, y menciona que Poseidón estaba armado con un bidente.
En la Edad Media, las figuras clásicas del inframundo comenzaron a representarse con una horca. Los primeros escritores cristianos habían identificado el inframundo clásico con el infierno y sus habitantes como demonios o diablos. En el Renacimiento, el bidente se convirtió en un atributo convencional de Plutón. En un influyente mural del techo que representa la boda de Cupido y Psique, pintado por el taller de Rafael para la Villa Farnesina en 1517, se muestra a Plutón sosteniendo el bidente, con Cerbero a su lado, mientras que Neptuno sostiene el tridente. Tal vez influido por esta obra, Agostino Carracci representó originalmente a Plutón con un bidente en un dibujo preparatorio para su cuadro Plutón (1592), en el que el dios acababa sosteniendo su llave característica. En Giove, Nettuno e Plutone de Caravaggio (ca. 1597), un mural de techo basado en la alegoría alquímica, es Neptuno quien sostiene el bidente.
En literatura y filosofía griegas
El nombre Plouton fue utilizado por primera vez en la literatura griega por dramaturgos atenienses. En Aristófanes' comedia Las ranas (Batrachoi, 405 a. C.), en la que "el colorido eleusino es de hecho tan penetrante" el gobernante del inframundo es uno de los personajes, bajo el nombre de Plouton. La obra representa un descenso simulado al inframundo por parte del dios Dionisio para traer de vuelta a uno de los dramaturgos trágicos muertos con la esperanza de restaurar el teatro ateniense a su antigua gloria. Plutón es una presencia silenciosa en el escenario durante unas 600 líneas que preside un concurso entre los trágicos, luego anuncia que el ganador tiene el privilegio de regresar al mundo superior. La obra también se basa en creencias e imágenes del culto órfico y dionisiaco, y rituales relacionados con Plutos (Plutus, "riqueza"). En un fragmento de otra obra de Aristófanes, un personaje "está cantando cómicamente sobre los aspectos excelentes de estar muerto", preguntando en referencia a la tripartición de la soberanía sobre el mundo:
Y donde crees que Plutón consigue su nombre [es decir, "rico"],
si no porque él tomó la mejor parte?
...
¡Cuán mejores son las cosas debajo de lo que Zeus posee!
Para Platón, el dios del inframundo era "un agente en [el] ciclo benéfico de muerte y renacimiento" mereciendo adoración bajo el nombre de Plouton, dador de riqueza espiritual. En el diálogo Cratylus, Platón hace que Sócrates explique la etimología de Plouton, diciendo que Plutón da riqueza (ploutos), y su nombre significa &# 34;dador de riquezas, que brota de la tierra de abajo". Debido a que el nombre Hades significa 'lo invisible', la gente teme lo que no puede ver; aunque están equivocados acerca de la naturaleza del poder de esta deidad, Sócrates dice, 'el oficio y el nombre del Dios realmente corresponden':
Él es el Sofista perfecto y consumado, y el gran benefactor de los habitantes del otro mundo; e incluso a nosotros que están sobre la tierra envía de abajo muchas bendiciones. Porque él tiene mucho más de lo que quiere allí abajo; por lo cual se llama Plutón (o los ricos). Note también que no tendrá nada que ver con los hombres mientras están en el cuerpo, pero sólo cuando el alma es liberada de los deseos y males del cuerpo. Ahora hay mucha filosofía y reflexión en eso; porque en su estado liberado puede atarlos con el deseo de la virtud, pero mientras están enraizados y enloquecidos por el cuerpo, ni siquiera el padre Cronos sería suficiente para mantenerlos con él en sus propias cadenas de moda.
Dado que "la unión del cuerpo y el alma no es mejor que la pérdida," la muerte no es un mal. Walter Burkert ve a Plutón como un 'dios de la disolución'. Entre los títulos de Plutón estaba Isodaitēs, "divide en porciones iguales" un título que lo conecta con las diosas del destino Moirai. Isodaitēs también era un título de culto para Dionisio y Helios.
Al ordenar su ciudad ideal, Platón propuso un calendario en el que se honraba a Plutón como benefactor en el duodécimo mes, clasificándolo implícitamente como una de las doce deidades principales. En el calendario ático, el duodécimo mes, más o menos equivalente a junio, era Skirophorion; el nombre puede estar relacionado con la violación de Perséfone.
Teogonías y cosmología
Euhemerismo y latinización
En la teogonía de Euhemerus (siglo IV a. C.), los dioses eran tratados como gobernantes mortales cuyas hazañas eran inmortalizadas por la tradición. Ennius tradujo a Euhemerus al latín unos cien años después, y el primitivo escritor cristiano Lactancio conservó un pasaje de su versión. Aquí la unión de Saturno (el equivalente romano de Cronos) y Ops, una diosa itálica de la abundancia, produce a Júpiter (en griego Zeus), Juno (Hera), Neptuno, Plutón y Glauca:
Entonces Saturno se llevó Ops to wife. Titan, el hermano mayor, exigió el rey por sí mismo. Vesta su madre, con sus hermanas Ceres [Demeter] y Ops, persuadieron a Saturno de no dar paso a su hermano en el asunto. Titán era menos guapo que Saturno; por eso, y también porque podía ver a su madre y hermanas trabajando para tenerlo así, concedió la realeza a Saturno, y llegó a términos con él: si Saturno tenía un hijo varón nacido de él, no sería criado. Esto se hizo para asegurar la reversión de la realeza a los hijos de Titan. Entonces mataron al primer hijo que nació de Saturno. Luego vinieron niños gemelos, Júpiter y Júno. Juno fue dado a Saturno para ver mientras Júpiter fue retirado en secreto y dado a Vesta para ser criado sin el conocimiento de Saturno. De la misma manera sin que Saturno lo supiera, Ops llevó a Neptuno y lo escondió. En su tercer trabajo Ops llevaba otro conjunto de gemelos, Plutón y Glauce. (Plutón en latín es Pater Dis; algunos lo llaman Orcus.) Saturno fue mostrado su hija Glauce pero su hijo Plutón fue escondido y eliminado. Glauce murió joven. Ése es el pedigrí, como está escrito, de Júpiter y sus hermanos; así es como ha sido transmitido a nosotros en la Sagrada Escritura.
En esta teogonía, que Ennius introdujo en la literatura latina, Saturno, "Titán," Vesta, Ceres y Ops son hermanos; Glauca es la gemela de Plutón y muere misteriosamente joven. Hay varias figuras mitológicas llamadas Glauca; la hermana de Plutón puede ser la Glauca que en el relato de Cicerón sobre los tres aspectos de Diana concibió el tercero con el igualmente misterioso Upis. Esta es la genealogía de Plutón que Boccaccio usó en su Genealogia Deorum Gentilium y en sus conferencias explicando la Divina Comedia de Dante.
En el Libro 3 de los Oráculos Sibilinos, que data principalmente del siglo II d.C., Rea da a luz a Plutón cuando pasa por Dodona, 'donde fluían los cursos de agua del río Europus, y el agua corría hacia el mar, fusionado con el Peneius. Esto también se llama el río Stygian."
Sistemas órficos y filosóficos
Las teogonias órficas son notoriamente variadas, y la cosmología órfica influyó en las variadas teogonias gnósticas de la antigüedad tardía. La literatura clementina (siglo IV d. C.) conserva una teogonía con influencia órfica explícita que también se basa en Hesíodo, lo que otorga un papel distintivo a Plutón. Cuando los elementos primordiales se unieron por la fuerza ciclónica ordenada, produjeron una esfera generativa, el "huevo" del cual nace la entidad órfica primigenia Fanes y se forma el mundo. La liberación de Fanes y su ascenso a la cima celestial del mundo-huevo hace que la materia que queda en la esfera se asiente en relación al peso, creando el mundo tripartito de las teogonías tradicionales:
Su parte inferior, el elemento más pesado, se hunde hacia abajo, y se llama Plutón debido a su gravedad, peso y gran cantidad (plêthos) de la materia. Después de la separación de este elemento pesado en la parte media del huevo las aguas fluyen juntas, que llaman Poseidón. El elemento más puro y noble, el fuego, se llama Zeus, porque su naturaleza está brillando (Testigo). zeousa). Vola directamente al aire, y dibuja el espíritu, ahora llamado Metis, que quedó en la humedad subyacente. Y cuando este espíritu ha alcanzado la cumbre del éter, es devorado por Zeus, quien a su vez engendra la inteligencia (σЁνεσις, sunesisTambién se llama Pallas. Y por esta inteligencia artística el artificio etérico crea el mundo entero. Este mundo está rodeado por el aire, que se extiende desde Zeus, el éter muy caliente, hasta la tierra; este aire se llama Hera.
Esta cosmogonía interpreta alegóricamente a Hesíodo, por lo que el elemento más pesado se identifica no como la Tierra, sino como el inframundo de Plutón. (En la geoquímica moderna, el plutonio es el elemento primordial más pesado). Se utilizan etimologías supuestas para dar sentido a la relación del proceso físico con el nombre divino; Plouton está conectado aquí con plêthos (abundancia).
En el sistema estoico, Plutón representaba la región inferior del aire, donde según Séneca (siglo I dC) el alma pasaba por una especie de purgatorio antes de ascender al éter. El Cornutus contemporáneo de Séneca hizo uso de la etimología tradicional del nombre de Plutón para la teología estoica. Los estoicos creían que la forma de una palabra contenía la verdad original de su significado, que con el tiempo podía corromperse u oscurecerse. Plouton derivado de ploutein, "ser rico," Cornutus dijo, porque "todas las cosas son corruptibles y, por lo tanto, 'en última instancia, le son entregadas a él como su propiedad'"
Dentro de las tradiciones pitagórica y neoplatónica, se alegorizaba a Plutón como la región donde se purifican las almas, ubicada entre la luna (representada por Perséfone) y el sol. Los neoplatónicos a veces interpretaban los Misterios de Eleusis como una fábula de fenómenos celestes:
Los autores dicen que Ceres era la madre de Proserpina, y que Proserpina mientras jugaba un día fue secuestrado por Plutón. Su madre la buscó con antorchas encendidas; y fue decretado por Júpiter que la madre debía tener su hija durante quince días en el mes, pero Plutón por el resto, los otros quince. Esto no es más que el nombre Ceres se utiliza para significar la tierra, llamado Ceres en analogía con . ('puedes crear'), porque todas las cosas se crean de ella. Por Proserpina se refiere a la luna, y su nombre está en analogía con utile serpens ('creeping near'), porque se mueve más cerca de la tierra que los otros planetas. Ella es llamada hija de la tierra, porque su sustancia tiene más de la tierra en ella que de los otros elementos. Por Plutón se entiende la sombra que a veces obstruye la luna.
Plotón Helios
Una inscripción dedicatoria de Esmirna describe un santuario de los siglos I y II dedicado a "Dios mismo" como la más exaltada de un grupo de seis deidades, incluidas las estatuas vestidas de Plouton Helios y Koure Selene, "Plutón el Sol" y "Kore the Moon." El estado de Plutón y Kore como pareja divina está marcado por lo que el texto describe como una "cortina nupcial bordada de lino". Los dos se colocan como novios dentro de un templo cerrado, separados de las otras deidades cultivadas en el santuario.
Plouton Helios se menciona en otras fuentes literarias en relación con Koure Selene y Helios Apollon; a veces se imaginaba que el sol en su curso nocturno viajaba por el inframundo en su regreso al este. Apuleyo describe un rito en el que el sol se aparece a medianoche al iniciado a las puertas de Proserpina; se ha sugerido que este sol de medianoche podría ser Plouton Helios.
La inscripción de Esmirna también registra la presencia de Helios Apollon en el santuario. Como dos formas de Helios, Apolo y Plutón plantean una dicotomía:
| Helios Apollon | Plouton Helios |
|---|---|
| Uno | Muchos |
| claridad | invisibilidad |
| brillante | oscuro |
| memoria | oblivion |
Se ha argumentado que el santuario estaba bajo el cuidado de una cofradía o "hermandad" pitagórica. La relación de las creencias órficas con la corriente mística del pitagorismo, o de éstas con el platonismo y el neoplatonismo, es compleja y muy debatida.
Plutonio
En la era helenística, el título o epíteto Plutonius a veces se agrega a los nombres de otras deidades. En el Corpus Hermético, Júpiter Plutonio "reina sobre la tierra y el mar, y es él quien nutre las cosas mortales que tienen alma y dan fruto".
En la Alejandría ptolemaica, en el sitio de un oráculo de sueños, Serapis fue identificado con Aion Plutonius. Gilles Quispel conjeturó que esta figura resulta de la integración de los Fanes órficos en la religión mitraica en Alejandría, y que "asegura la eternidad de la ciudad" donde se celebró el nacimiento de Aion en el santuario de Kore el 6 de enero. En latín, Plutonius puede ser un adjetivo que simplemente significa "perteneciente o relativo a Plutón".
Demiurgo neoplatónico
El neoplatónico Proclo (siglo V d. C.) consideró a Plutón como el tercer demiurgo, un demiurgo sublunar que también fue identificado de diversas formas con Poseidón o Hefesto. Esta idea está presente en el neoplatonismo del Renacimiento, como por ejemplo en la cosmología de Marsilio Ficino (1433-1499), quien tradujo textos órficos al latín para su propio uso. Ficino vio al demiurgo sublunar como "un demoníaco 'de muchas cabezas' sofista, mago, encantador, modelador de imágenes y reflejos, transformador de sí mismo y de los demás, poeta en una forma de ser y de no ser, un Plutón real." Esta figura demiúrgica identificada con Plutón es también "'un purificador de almas' que preside la magia del amor y la generación y que utiliza un contraarte fantástico para mofarse, pero también... para complementar, el arte icástico divino o verdaderamente imitativo del sublime Demiurgo translunar."
En el arte y la literatura occidentales
Cristianización
Los escritores cristianos de la antigüedad tardía buscaron desacreditar a los dioses rivales de las religiones romana y helenística, a menudo adoptando un enfoque eufemista al considerarlos no como divinidades, sino como personas glorificadas a través de historias y prácticas de culto y, por lo tanto, no como verdaderas deidades dignas de adoración. Los dioses infernales, sin embargo, conservaron su potencia, siendo identificados con el Diablo y tratados como fuerzas demoníacas por los apologistas cristianos.
Una fuente de repulsión cristiana hacia los dioses ctónicos era la arena. Asistentes en traje divino, entre ellos un "Plutón" que escoltaban los cadáveres, formaban parte de las ceremonias de los juegos de gladiadores. Tertuliano llama a la figura que empuña un mazo generalmente identificada como el etrusco Charun el "hermano de Júpiter", " es decir, Hades/Plutón/Dis, una indicación de que las distinciones entre estos habitantes del inframundo se estaban desdibujando en un contexto cristiano. Prudencio, en su polémica poética contra el tradicionalista religioso Símaco, describe la arena como un lugar donde se cumplieron votos salvajes en un altar a Plutón (solvit ad aram / Plutonis fera vota), donde los gladiadores caídos eran humanos sacrifica a Dis y Caronte recibe sus almas como su pago, para deleite del inframundo Júpiter (Iovis infernalis).
Mitografía medieval
Las mitologías medievales, escritas en latín, continúan la combinación de deidades griegas y romanas iniciada por los mismos antiguos romanos. Quizás debido a que el nombre Plutón se usó en ambas tradiciones, aparece ampliamente en estas fuentes latinas para el gobernante clásico del inframundo, quien también es visto como el doble, aliado o adjunto a la figura en la mitología cristiana conocida como el Diablo. Satanás o Lucifer. Las deidades clásicas del inframundo se volvieron casualmente intercambiables con Satanás como una encarnación del Infierno. Por ejemplo, en el siglo IX, Abbo Cernuus, el único testigo cuyo relato sobrevive del asedio de París, llamó a los vikingos invasores el "engendro de Plutón".
En el Pequeño Libro de Imágenes de los Dioses, Plutón se describe como
un personaje intimidante sentado en un trono de azufre, sosteniendo el cetro de su reino en su mano derecha, y con su izquierda estrangulando un alma. Bajo sus pies Cerberus de tres cabezas tenía una posición, y a su lado tenía tres Harpies. De su trono dorado de azufre fluyeron cuatro ríos, los cuales fueron llamados, como se sabe, Lethe, Cocytus, Phlegethon y Acheron, afluentes del pantano estigio.
Esta obra se deriva de la del mitógrafo del Tercer Vaticano, posiblemente un tal Albricus o Alberic, que presenta a menudo extensas alegorías y dedica su capítulo más largo, incluido un excursus sobre la naturaleza del alma, a Plutón.
Literatura medieval y renacentista
En la Divina Comedia de Dante (escrita entre 1308 y 1321), Plutón preside el cuarto círculo del Infierno, al que están condenados los codiciosos. La forma italiana del nombre es Plutón, interpretada por algunos comentaristas para referirse específicamente a Pluto como el dios de la riqueza que presidiría el tormento de aquellos que la atesoraron o derrocharon en vida. El Plutón de Dante es recibido como "el gran enemigo" y pronuncia la famosa frase impenetrable Papé Satàn, papé Satàn aleppe. Gran parte de este Canto está dedicado al poder de Fortuna para dar y quitar. La entrada al cuarto círculo ha marcado un giro hacia abajo en el viaje del poeta, y el siguiente punto de referencia después de que él y su guía cruzan el círculo es el pantano de Estigia, a través del cual pasan en su camino a la ciudad de Dis (italiano Dite). La clara distinción de Dante entre Plutón y Dis sugiere que tenía a Pluto en mente al nombrar al primero. La ciudad de Dis es la "ciudadela del Bajo Infierno" donde los muros están guarnecidos por ángeles caídos y Furias. Plutón es tratado del mismo modo como una figura puramente satánica por el poeta italiano del siglo XVI Tasso a lo largo de su epopeya Jerusalem Delivered, en la que "gran Dis, gran Plutón" se invoca en compañía de "todos los demonios que yacen en lo más profundo del infierno."
Influenciado por Ovidio y Claudiano, Geoffrey Chaucer (1343–1400) desarrolló el mito de Plutón y Proserpina (el nombre latino de Perséfone) en la literatura inglesa. Al igual que los primeros escritores medievales, Chaucer identifica el reino de Plutón con el Infierno como un lugar de condenación y tormento, y lo describe como 'derk and lowe'. ("oscuro y bajo"). Pero la principal aparición de Plutón en las obras de Chaucer se presenta como un personaje en 'The Merchant's Tale', 'The Merchant's Tale'. donde Plutón se identifica como el "Rey de Fayerye" (Rey de las hadas). Como en el romance anónimo Sir Orfeo (ca. 1300), Plutón y Proserpina gobiernan un mundo fantástico que fusiona el mito clásico y el país de las hadas. Chaucer hace que la pareja se involucre en una batalla cómica de los sexos que socava la imaginería cristiana del cuento, que es el más explícito sexualmente de Chaucer. El poeta escocés William Dunbar ca. 1503 también describió a Plutón como un ser sobrenatural folclórico, "el rico íncubo / en capa de verde" ("el íncubo sobrenatural en manto verde"), que aparece entre los cortesanos de Cupido.
El nombre Plutón para el gobernante clásico del inframundo fue establecido en la literatura inglesa por Arthur Golding, cuya traducción de las Metamorfosis de Ovidio (1565) fue de gran influencia en William Shakespeare, Christopher Marlowe y Edmund Spenser. Golding traduce el Dis de Ovidio como Plutón, una práctica que prevalece entre los traductores de inglés, a pesar del uso que hace John Milton del latín Dis en Paradise Perdido. La percepción cristiana del inframundo clásico como el Infierno influyó en las prácticas de traducción de Golding; por ejemplo, la tenebrosa sede tyrannus / exierat de Ovidio ("el tirano [Dis] había salido de su reino de sombras") se convierte en & #34;el príncipe de los demonios abandonó su oscuro agujero".
La corte de Plutón como escenario literario podría reunir a una variada variedad de personajes. En el poema del siglo XIII de Huon de Méry 'El Torneo del Anticristo', Plutón gobierna sobre una congregación de 'dioses y semidioses clásicos, demonios bíblicos y cristianos malvados'.; En la alegoría onírica del siglo XV La asamblea de los dioses, las deidades y personificaciones están "vestidas como nobleza medieval" disfrutando de la "magnyfycence" de su "señor Plutón," que está vestido con una "red humeante" y apestando a azufre.
A lo largo del Renacimiento, las imágenes y las ideas de la antigüedad clásica entraron en la cultura popular a través del nuevo medio de la impresión y de los desfiles y otras representaciones públicas en los festivales. La Fête-Dieu en Aix-en-Provence en 1462 presentó personajes disfrazados de varias deidades clásicas, incluido Plutón, y Plutón fue el tema de uno de los siete espectáculos presentados como parte del festival de la víspera del solsticio de verano de 1521 en Londres. Durante el siglo XV, ningún tema mitológico se trajo al escenario con más frecuencia que el descenso de Orfeo, con la corte de Plutón inspirando la escenografía fantástica. Leonardo da Vinci diseñó un decorado con una montaña giratoria que se abría para revelar a Plutón emergiendo del inframundo; el dibujo sobrevive y fue la base para una recreación moderna.
Ópera y ballet
El trágico descenso del héroe-músico Orfeo al inframundo para recuperar a su novia, y su actuación en la corte de Plutón y Proserpina, ofrecieron material convincente para libretistas y compositores de ópera (ver Lista de óperas de Orfeo) y ballet. Plutón también aparece en obras basadas en otros mitos clásicos del inframundo. Como papel de canto, Plutón casi siempre se escribe para una voz de bajo, con el rango vocal bajo que representa las profundidades y el peso del inframundo, como en L'Orfeo de Monteverdi y Rinuccini. (1607) y Il ballo delle ingrate (1608). En su ballo, una forma de ballet con números vocales, Cupido invoca a Plutón desde el inframundo para reclamar a los "desagradecidos" mujeres inmunes al amor. La parte de Plutón se considera particularmente virtuosa, y un crítico en el estreno describió al personaje, que apareció como si viniera de un infierno en llamas, como "formidable e impresionante a la vista, con ropas que le dieron los poetas, pero cargado de oro y joyas."
El papel de Plutón está escrito para un bajo en Euridice de Peri's (1600); Euridice de Caccini (1602); el Orfeo de Rossi (1647); Il pomo d'oro de Cesti (1668); el Orfeo de Sartoris (1672); Alceste de Lully, una tragédie en musique (1674); la ópera de cámara de Charpentier La descente d'Orphée aux enfers (1686); Orfeo de Telemann (1726); y Hippolyte et Aricie de Rameau (1733). Plutón fue barítono en Lully's Proserpine (1680), que incluye un dúo que dramatiza el conflicto entre la pareja real del inframundo que se destaca por su uso temprano de la caracterización musical. Quizás la más famosa de las óperas de Orfeo es la satírica Orfeo en el inframundo (1858) de Offenbach, en la que un tenor interpreta el papel de Plutón, disfrazado de una trama vertiginosamente enrevesada como Aristée (Aristaeus), un granjero.
Escenas ambientadas en el reino de Plutón fueron orquestadas con instrumentación que se volvió convencionalmente 'infernal', establecida en el L'Orfeo de Monteverdi como dos cornetas, tres trombones, un fagot y un régale.
Plutón también se ha presentado como un papel en el ballet. En el 'Ballet de los siete planetas' de Lully interludio de la ópera Ercole amante de Cavalli ("Hércules enamorado"), el propio Luis XIV bailó como Plutón y otros personajes; fue un fracaso espectacular. Plutón apareció en la perdida La descente d'Orphée aux Enfers de Noverre (década de 1760). Gaétan Vestris bailó el papel del dios en Orefeo ed Euridice de Florian Deller (1763). La Perséfone coreografiada por Robert Joffrey (1952) se basó en la línea de André Gide "rey de los inviernos, el infernal Plutón".
Bellas Artes
El rapto de Proserpina por Plutón fue la escena del mito más representada por los artistas, que suelen seguir la versión de Ovidio. El influyente libro de emblemas Iconologia de Cesare Ripa (1593, segunda edición 1603) presenta la figura alegórica de Violación con un escudo en el que está pintado el rapto. Jacob Isaacsz. van Swanenburg, el primer maestro de Rembrandt, se hizo eco de Ovidio al mostrar a Plutón como el blanco de la flecha de Cupido mientras Venus observa cómo se lleva a cabo su plan (se desconoce la ubicación de la pintura). El tratamiento de la escena por parte de Rubens es similar. Rembrandt incorpora las caracterizaciones más apasionadas de Claudian. La actuación de Orfeo en la corte de Plutón y Proserpina también fue un tema popular.
Los principales artistas que produjeron obras que representan a Plutón incluyen:
- Dürer, Secuestro de Proserpina en un Unicornio (1516), grabado. El primer biógrafo inglés de Dürer llamó a este trabajo "una concepción salvaje y extraña" que "produce una impresión más incómoda y estremecedora sobre el accionista". La fuente o significado del unicornio como forma de transporte no está clara; el dibujo preparatorio de Dürer mostró un caballo convencional. Plutón parece ser presentado de una manera que recuerda al líder de la Caza Salvaje.
- Caravaggio, Júpiter, Neptuno y Plutón (Italiano) Giove, Nettuno e Plutone, ca. 1597), un mural de techo (fotizado bajo Teogonías y cosmología arriba) destinado a ver desde abajo, por lo tanto la perspectiva inusual. Caravaggio creó el trabajo para una habitación adyacente a la destilería alquímica del cardenal Francesco Maria Del Monte, su más importante patrona. Los tres dioses rodean un globo translúcido que representa al mundo: Júpiter con su águila, Neptuno sosteniendo una mancha, y Plutón acompañado por un caballo gris azulado y un Cerberus que se asemeja a un coli fronterizo de tres cabezas más que un infierno. Además de personificar los elementos clásicos aire, agua y tierra, las tres figuras representan "una alegoría de la ciencia aplicada de la alquimia".
- Jan Brueghel el Viejo, Orfeo antes de Plutón y Proserpina (1604), pintura.
- Bernini, Plutón y Proserpina (1621–22), también conocido como La violación de Proserpina, escultura con un Cerberus mirando en tres direcciones diferentes.
- Rembrandt, Secuestro de Proserpina ()ca. 1631), pintura influenciada por Rubens (a través del grabado de su estudiante Pieter Soutman). La leonina Plutón de Rembrandt dibuja sobre la descripción de Claudian del dios como un león vengador.
Literatura moderna
Después del Renacimiento, el interés literario en el mito de la abducción decayó hasta el resurgimiento del mito clásico entre los románticos. El trabajo de mitógrafos como J.G. Frazer y Jane Ellen Harrison ayudaron a inspirar la refundición de mitos en términos modernos por parte de escritores victorianos y modernistas. En Tess of the d'Urbervilles (1891), Thomas Hardy retrata a Alec d'Urberville como "una grotesca parodia de Pluto/Dis" ejemplificando la cultura victoriana tardía de dominación masculina, en la que las mujeres estaban consignadas a "una ruptura sin fin... en la rueda de la reproducción biológica". Una figura similar se encuentra en The Lost Girl (1920) de D.H. Lawrence, donde el personaje Ciccio actúa como Plutón para Perséfone de Alvina, "la novia perdida por la muerte... paradójicamente borrado y vitalizado al mismo tiempo por el contacto con Plutón/Dis" en "un preludio al gran diseño del renacimiento". La oscuridad de Plutón es tanto una fuente de regeneración como de 'aniquilación despiadada'. Lawrence retoma el tema en otra parte de su obra; en The First Lady Chatterley (1926, una versión temprana de Lady Chatterley's Lover), Connie Chatterley se ve a sí misma como una Perséfone y declara "ella" 39;preferiría estar casada con Plutón que con Platón," eligiendo a su terrenal amante guardabosques como el primero y a su marido que habla de filosofía como el segundo.
En la serie de fantasía para adultos jóvenes Los héroes del Olimpo de Rick Riordan, el personaje Hazel Levesque es la hija de Plutón, dios de las riquezas. Ella es uno de los siete personajes con un padre de la mitología clásica.
Términos científicos
Los términos científicos derivados del nombre de Plutón incluyen:
- Plutón, el planetaide, con términos relacionados plutoide y plutino;
- plutonio, el elemento natural más pesado, llamado después del planetaide;
- plutón, un término geológico de
- plutonismo, una teoría geológica.
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