Pastiche

Pastiche que combina elementos de dos pinturas (original 1 y original 2), utilizando Photoshop

Un pastiche es una obra de arte visual, literatura, teatro, música o arquitectura que imita el estilo o el carácter de la obra de uno o más artistas. A diferencia de la parodia, el pastiche rinde homenaje a la obra que imita, en lugar de burlarse de ella.

La palabra pastiche es un cognado francés del sustantivo italiano pasticcio , que es un paté o relleno de pastel mezclado con diversos ingredientes. Metafóricamente, pastiche y pasticcio describen obras compuestas por varios autores o que incorporan elementos estilísticos de otros artistas' trabajar. Pastiche es un ejemplo de eclecticismo en el arte.

La alusión no es pastiche. Una alusión literaria puede referirse a otra obra, pero no la reitera. Además, la alusión requiere que la audiencia comparta el conocimiento cultural del autor. Tanto la alusión como el pastiche son mecanismos de intertextualidad.

Por arte

Literatura

En el uso literario, el término denota una técnica literaria que emplea una imitación generalmente alegre e irónica del estilo de otra persona; aunque jocoso, suele ser respetuoso. La palabra implica una falta de originalidad o coherencia, un revoltijo imitativo, pero con el advenimiento del posmodernismo, el pastiche se ha interpretado positivamente como un homenaje deliberado e ingenioso o una imitación lúdica.

Por ejemplo, muchas historias sobre Sherlock Holmes, originalmente escritas por Arthur Conan Doyle, se han escrito como pastiches desde la época del autor. Ellery Queen y Nero Wolfe son otros temas populares de parodias y pastiches de misterio.

Un ejemplo similar de pastiche son las continuaciones póstumas de las historias de Robert E. Howard, escritas por otros escritores sin la autorización de Howard. Esto incluye las historias de Conan el Bárbaro de L. Sprague de Camp y Lin Carter. La novela de David Lodge The British Museum Is Falling Down (1965) es un pastiche de obras de Joyce, Kafka y Virginia Woolf. En 1991, Alexandra Ripley escribió la novela Scarlett, un pastiche de Lo que el viento se llevó, en un intento fallido de que fuera reconocida como secuela canónica.

En 2017, John Banville publicó Sra. Osmond, una continuación de El retrato de una dama de Henry James, escrita en un estilo similar al de James. En 2018, Ben Schott publicó Jeeves and the King of Clubs, un homenaje al personaje Jeeves de P. G. Wodehouse, con la bendición de la herencia de Wodehouse.

Música

Charles Rosen ha caracterizado varias obras de Mozart en imitación del estilo barroco como pastiche, y la Suite Holberg de Edvard Grieg fue escrita como un homenaje consciente a la música de un edad. Algunas de las obras de Pyotr Ilyich Tchaikovsky, como sus Variaciones sobre un tema rococó y Serenata para cuerdas, emplean un estilo "clásico" forma que recuerda a compositores del siglo XVIII como Mozart (el compositor cuya obra fue su favorita). Quizás uno de los mejores ejemplos de pastiche en la música moderna es el de George Rochberg, quien usó la técnica en su String Quartet No. 3 de 1972 y Music for the Magic Theatre. Rochberg pasó al pastiche del serialismo después de la muerte de su hijo en 1963.

"Bohemian Rhapsody" de Queen es inusual ya que es un pastiche en ambos sentidos de la palabra, ya que hay muchos estilos distintos imitados en la canción, todos "mezclados" juntos para crear una sola pieza musical. Un ejemplo anterior similar es "Happiness is a Warm Gun" por los Beatles. Uno puede encontrar "pastiches" a lo largo de la obra del compositor estadounidense Frank Zappa. Comediante/parodista "Weird Al" Yankovic también ha grabado varias canciones que son pastiches de otros artistas populares, como Devo ('Dare to Be Stupid'), Talking Heads ('Dog Eat Dog'), Rage Against the Machine ("I'll Sue Ya") y The Doors ("Craigslist"), aunque estas llamadas "parodias de estilo" a menudo caminan por la línea entre la celebración (pastiche) y la burla (parodia).

Una Misa pastiche es una Misa musical donde los movimientos constituyentes provienen de diferentes escenarios de Misa. La mayoría de las veces, esta convención ha sido elegida para presentaciones de conciertos, particularmente por conjuntos de música antigua. Las misas se componen de movimientos: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei; por ejemplo, la Missa Solemnis de Beethoven y la Messe de Nostre Dame de Guillaume de Machaut. En una misa de pastiche, los intérpretes pueden elegir un Kyrie de un compositor y un Gloria de otro; o elija un Kyrie de un ajuste de un compositor individual y un Gloria de otro.

Teatro Musical

En el teatro musical, el pastiche es a menudo una herramienta indispensable para evocar los sonidos de una época en particular para la que está ambientado un espectáculo. Para el musical de 1971 Follies, un espectáculo sobre una reunión de artistas de una revista musical ambientada entre las dos guerras mundiales, Stephen Sondheim escribió más de una docena de canciones al estilo de los compositores de Broadway de las décadas de 1920 y 1930. Sondheim imita no solo la música de compositores como Cole Porter, Irving Berlin, Jerome Kern y George Gershwin, sino también las letras de escritores como Ira Gershwin, Dorothy Fields, Otto Harbach y Oscar Hammerstein II. Por ejemplo, Sondheim señala que la canción de la antorcha "Losing My Mind" cantado en el espectáculo contiene "ritmos y armonías casi estarcidos" de los Gershwins' 'El hombre que amo' y letras escritas al estilo de Dorothy Fields. También aparecen ejemplos de pastiche musical en otros espectáculos de Sondheim, incluidos Gypsy, Saturday Night, Assassins y Anyone Can Whistle.

Película

El pastiche también puede ser un dispositivo cinematográfico mediante el cual los cineastas rinden homenaje al estilo y uso de la cinematografía de otro cineasta, incluidos los ángulos de cámara, la iluminación y la puesta en escena. El escritor de una película también puede ofrecer un pastiche basado en las obras de otros escritores (esto es especialmente evidente en películas históricas y documentales, pero también se puede encontrar en dramas de no ficción, comedias y películas de terror). Érase una vez en el Oeste, del director italiano Sergio Leone, es un pastiche de los westerns estadounidenses anteriores. Otro cineasta importante, Quentin Tarantino, a menudo usa varias tramas, características y temas de muchas películas para crear sus películas, entre ellas de las películas de Sergio Leone, creando de hecho un pastiche de un pastiche. Tarantino ha declarado abiertamente que "robo de todas las películas que se han hecho". Director Todd Haynes' La película de 2002 Far From Heaven fue un intento consciente de replicar un melodrama típico de Douglas Sirk, en particular All That Heaven Allows.

En el cine, la influencia de George Lucas' Las películas de Star Wars (generando sus propios pastiches, como la película en 3D de 1983 Metalstorm: The Destruction of Jared-Syn) pueden considerarse como una función de la posmodernidad.

Arquitectura

El Palacio de Westminster fue construido en un estilo de avivamiento gótico perpendicular en el período victoriano

En las discusiones sobre planificación urbana, el término "pastiche" puede describir los desarrollos como imitaciones de los estilos de construcción creados por los principales arquitectos: con la implicación de que el trabajo derivado no es original y tiene poco mérito, y el término generalmente se atribuye sin referencia a su contexto urbano. Muchos desarrollos europeos de los siglos XIX y XX pueden describirse de esta manera como pastiches, como el trabajo de Vincent Harris y Edwin Lutyens, quienes crearon desarrollos arquitectónicos neoclásicos y neogeorgianos de principios del siglo XX en Gran Bretaña, o trabajos de pastiche posteriores basados en la arquitectura. del modernista Ludwig Mies van der Rohe y el movimiento Bauhaus. El término en sí no es peyorativo; sin embargo, Alain de Botton describe el pastiche como "una reproducción poco convincente de los estilos del pasado".