Orden clásico

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Estilos de arquitectura clásica, más fácilmente reconocibles por el tipo de columna empleada
Ilustraciones de las órdenes clásicas (de izquierda a derecha): toscan, doric, Ionic, Corinthian y Composite, hecho en 1728, de Cyclopædia

Un orden en arquitectura es un determinado conjunto de partes sujetas a proporciones uniformes establecidas, reguladas por el oficio que cada parte ha de desempeñar. Los órdenes arquitectónicos, que llegan hasta el presente desde las civilizaciones de la Antigua Grecia y la Antigua Roma, son los estilos de la arquitectura clásica, cada uno de los cuales se distingue por sus proporciones y sus perfiles y detalles característicos, y se reconoce más fácilmente por el tipo de columna. empleado. Los tres órdenes de la arquitectura, el dórico, el jónico y el corintio, se originaron en Grecia. A estos, los romanos agregaron, en la práctica si no en el nombre, el toscano, que hicieron más simple que el dórico, y el compuesto, que era más ornamental que el corintio. El orden arquitectónico de un edificio clásico es similar al modo o clave de la música clásica; la gramática o la retórica de una composición escrita. Lo establecen ciertos módulos como los intervalos de la música, y suscita ciertas expectativas en un público sintonizado con su lenguaje.

Mientras que los órdenes eran esencialmente estructurales en la arquitectura griega antigua, que hizo poco uso del arco hasta su período tardío, en la arquitectura romana, donde el arco era a menudo dominante, los órdenes se convirtieron cada vez más en elementos decorativos excepto en pórticos y usos similares. Las columnas se encogían en medias columnas que emergían de los muros o se convertían en pilastras. Este tratamiento continuó después de que el consciente y "correcto" El uso de las órdenes, siguiendo inicialmente modelos exclusivamente romanos, volvió en el Renacimiento italiano. La arquitectura del Renacimiento griego, inspirada por el creciente conocimiento de los originales griegos, volvió a modelos más auténticos, incluidos los de períodos relativamente tempranos.

Elementos

Una ilustración de las Cinco Ordenes Arquitectónicas grabadas para la Enciclopédie, vol. 18, mostrando las órdenes toscanas y dorices (primera fila); dos versiones del orden iónico (línea central); órdenes corintias y compuestas (línea inferior)

Cada estilo tiene capiteles distintivos en la parte superior de las columnas y entablamentos horizontales que soporta, mientras que el resto del edificio no varía en sí mismo entre los órdenes. El eje y la base de la columna también varían según el orden y, a veces, se articulan con ranuras huecas verticales conocidas como acanaladuras. El fuste es más ancho en la parte inferior que en la parte superior, porque su éntasis, que comienza un tercio de la altura, imperceptiblemente hace que la columna sea un poco más esbelta en la parte superior, aunque algunas columnas dóricas, especialmente las griegas tempranas, son visiblemente "abocinados", de perfiles rectos que se estrechan subiendo por el fuste.

El capitel descansa sobre el fuste. Tiene una función portante, que concentra el peso del entablamento sobre la columna de apoyo, pero tiene una finalidad principalmente estética. El estrechamiento es la continuación del eje, pero está separado visualmente por una o varias ranuras. El echinus se encuentra encima del cuello. Es un bloque circular que sobresale hacia la parte superior para sostener el ábaco, que es un bloque cuadrado o con forma que a su vez sostiene el entablamento. El entablamento consta de tres capas horizontales, todas ellas separadas visualmente entre sí mediante molduras o bandas. En la obra romana y postrrenacentista, el entablamento puede llevarse de columna en columna en forma de arco que arranca de la columna que soporta su peso, conservando sus divisiones y enriquecimiento escultórico, si lo hubiere. Hay nombres para todas las muchas partes de las órdenes.

Medición

Ordenes griegas con altura completa

La altura de las columnas se calcula en términos de una relación entre el diámetro del fuste en su base y la altura de la columna. Una columna dórica puede describirse como de siete diámetros de altura, una columna jónica de ocho diámetros de altura y una columna corintia de nueve diámetros de altura, aunque las proporciones reales utilizadas varían considerablemente tanto en los ejemplos antiguos como en los revividos, pero manteniendo la tendencia de aumentar la delgadez entre las ordenes. A veces esto se expresa como "diámetros inferiores altos", para establecer qué parte del eje se ha medido.

Órdenes griegas

Hay tres órdenes distintos en la arquitectura griega antigua: dórico, jónico y corintio. Estos tres fueron adoptados por los romanos, que modificaron sus capiteles. La adopción romana de las órdenes griegas tuvo lugar en el siglo I a. Desde entonces, las tres órdenes griegas antiguas se han utilizado constantemente en la arquitectura neoclásica europea.

A veces, el orden dórico se considera el orden más antiguo, pero no hay pruebas que lo respalden. Más bien, los órdenes dórico y jónico parecen haber aparecido aproximadamente al mismo tiempo, el jónico en el este de Grecia y el dórico en el oeste y el continente.

Tanto el orden dórico como el jónico parecen haberse originado en la madera. El Templo de Hera en Olimpia es el templo bien conservado más antiguo de la arquitectura dórica. Fue construido poco después del 600 a. El orden dórico más tarde se extendió por Grecia y Sicilia, donde fue el orden principal de la arquitectura monumental durante 800 años. Los primeros griegos sin duda conocían el uso de columnas de piedra con basas y capiteles en la arquitectura del antiguo Egipto y en otras culturas del Cercano Oriente, aunque allí se usaban principalmente en interiores, más que como una característica dominante de todo o parte de los exteriores., al estilo griego.

Doric capital del Parthenon de Atenas

Orden dórica

(feminine)

El orden dórico se originó en el continente y el oeste de Grecia. Es el más simple de los órdenes, caracterizado por columnas cortas, organizadas y pesadas con capiteles redondos y lisos (parte superior) y sin base. Con una altura de sólo cuatro a ocho veces su diámetro, las columnas son las más bajas de todos los órdenes. El fuste del orden dórico está acanalado con 20 flautas. El capitel está formado por un collarín o anilla, que es un simple anillo. El echinus es convexo, o cojín circular como piedra, y el ábaco es una losa cuadrada de piedra.

Sobre el capitel hay un ábaco cuadrado que conecta el capitel con el entablamento. El entablamento está dividido en tres registros horizontales, la parte inferior de los cuales es lisa o dividida por líneas horizontales. La mitad superior es distintiva para el orden dórico. El friso del entablamento dórico se divide en triglifos y metopas. Un triglifo es una unidad que consta de tres bandas verticales que están separadas por surcos. Las metopas son los relieves lisos o tallados entre dos triglifos.

Las formas griegas del orden dórico vienen sin base individual. En cambio, se colocan directamente sobre el estilobato. Sin embargo, las formas posteriores llegaron con la base convencional que consiste en un pedestal y un toro. Las versiones romanas del orden dórico tienen proporciones más pequeñas. Como resultado, parecen más claros que los pedidos griegos.

Capital iónica de la Reina Isabel II Gran Corte del Museo Británico (Londres)

Orden iónico

El orden jónico provino del este de Grecia, donde sus orígenes se entrelazan con el orden eólico, similar pero poco conocido. Se distingue por esbeltos pilares estriados de gran base y dos volutas opuestas (también llamadas "volutas") en el equinus del capitel. El propio echinus está decorado con un motivo de huevo y dardo. El eje iónico viene con cuatro flautas más que la contraparte dórica (un total de 24). La base jónica tiene dos molduras convexas llamadas tori, que están separadas por una escocia.

El orden jónico también está marcado por un éntasis, un estrechamiento curvo en el fuste de la columna. Una columna de orden jónico tiene nueve veces su diámetro inferior. El eje en sí tiene ocho diámetros de alto. El arquitrabe del entablamento consta comúnmente de tres bandas escalonadas (fasciae). El friso viene sin el triglifo dórico y la metopa. El friso a veces viene con un adorno continuo, como figuras talladas.

capital corintio de una columna del pórtico del Panteón de Roma

Orden corintia

(feminine)

El orden corintio es el más elaborado de los órdenes griegos y se caracteriza por una esbelta columna estriada que tiene un capitel ornamentado decorado con dos hileras de hojas de acanto y cuatro volutas. El asta del orden corintio tiene 24 flautas. La columna suele tener diez diámetros de altura.

El escritor romano Vitruvio atribuyó la invención del orden corintio a Calímaco, un escultor griego del siglo V a. C. El edificio más antiguo conocido construido según esta orden es el Monumento Coragico de Lysicrates en Atenas, construido entre el 335 y el 334 a. El orden corintio fue elevado a rango por los escritos de Vitruvio en el siglo I a.C.

Órdenes romanas

Capital toscana y entablatura, ilustración del siglo XVIII

Los romanos adaptaron todas las órdenes griegas y también desarrollaron dos órdenes propias, básicamente modificaciones de las órdenes griegas. Sin embargo, no fue hasta el Renacimiento que estos fueron nombrados y formalizados como el Toscano y el Compuesto, respectivamente, el más sencillo y el más ornamentado de los órdenes. Los romanos también inventaron el orden superpuesto. Un orden superpuesto es cuando los pisos sucesivos de un edificio tienen diferentes órdenes. Los pedidos más pesados estaban en la parte inferior, mientras que los más ligeros llegaban en la parte superior. Esto significa que el orden dórico era el orden de la planta baja, el orden jónico se usaba para el piso medio, mientras que el orden corintio o compuesto se usaba para el piso superior.

La Orden Gigante fue inventada por arquitectos en el Renacimiento. El orden Gigante se caracteriza por columnas que se extienden la altura de dos o más pisos.

Orden toscana

(feminine)

La orden toscana tiene un diseño muy simple, con un eje simple y un capitel, una base y un friso simples. Es una adaptación simplificada del orden dórico por parte de los griegos. El orden toscano se caracteriza por un fuste no estriado y un capitel que consta únicamente de un equino y un ábaco. En proporciones es similar al orden dórico, pero en general es significativamente más simple. La columna tiene normalmente siete diámetros de altura. En comparación con las demás órdenes, la orden toscana parece la más sólida.

Capital compuesto en el antiguo Palacio de Justicia (Budapest, Hungría)

Orden compuesto

El orden Compuesto es un orden mixto, combinando las volutas del jónico con las hojas del orden corintio. Hasta el Renacimiento no se clasificó como una orden separada. En cambio, se consideró como una forma romana tardía del orden corintio. La columna del orden Compuesto tiene típicamente diez diámetros de altura.

Desarrollo histórico

La Torre de los Cinco Ordenes en la Biblioteca Bodleian de la Universidad de Oxford, terminada en 1619, incluye a la Toscana a través de órdenes compuestas.

El período del Renacimiento vio un renovado interés en las fuentes literarias de las culturas antiguas de Grecia y Roma, y el desarrollo fértil de una nueva arquitectura basada en principios clásicos. El tratado De architectura del teórico, arquitecto e ingeniero romano Vitruvio, es el único escrito arquitectónico que se conserva de la Antigüedad. Redescubierto en el siglo XV, Vitruvio fue instantáneamente aclamado como la autoridad en arquitectura. Sin embargo, en su texto no se encuentra la palabra orden. Para describir las cuatro especies de columnas (solo menciona: toscanas, dóricas, jónicas y corintias) utiliza, de hecho, varias palabras como: genus (género), mos (hábito, moda, manera), ópera (obra).

La iglesia St-Gervais-et-St-Protais en París presenta columnas de las tres órdenes: Doric en la planta baja, Ionic en el segundo piso, Corinthian en el tercer piso

El término orden, así como la idea de redefinir el canon empezó a circular en Roma, a principios del siglo XVI, probablemente durante los estudios de Vitruvio&# 39; texto realizado y compartido por Peruzzi, Raphael y Sangallo. Desde entonces, la definición del canon ha sido un esfuerzo colectivo que involucró a varias generaciones de arquitectos europeos, del Renacimiento y el Barroco, basando sus teorías tanto en el estudio de Vitruvio como en el barroco. escritos y la observación de ruinas romanas (las ruinas griegas estuvieron disponibles solo después de la independencia griega, 1821-1823). Lo que se agregó fueron reglas para el uso de las Órdenes Arquitectónicas, y las proporciones exactas de las mismas hasta el más mínimo detalle. Los teóricos del Renacimiento elaboraron comentarios sobre la idoneidad de las órdenes para los templos dedicados a deidades particulares (Vitruvio I.2.5), con el dórico caracterizado como audaz y varonil, el jónico como matrona y el corintio como doncella.

Vignola define el concepto de "orden"

Siguiendo los ejemplos de Vitruvio y los cinco libros del Regole generali di architettura sopra le cinque maniere de gli edifici de Sebastiano Serlio publicados a partir de 1537, Giacomo Barozzi da Vignola produjo un libro de reglas de arquitectura que no solo era más práctico que los dos tratados anteriores, sino que también adoptaba sistemática y consistentemente, por primera vez, el término 'orden' para definir cada una de las cinco especies diferentes de columnas heredadas de la antigüedad. Una primera publicación de las diversas placas, como hojas separadas, apareció en Roma en 1562, con el título: Regola delli cinque ordini d'architettura ("Canon de las Cinco Órdenes de Arquitectura& #34;). Como ha señalado David Watkin, el libro de Vignola iba a tener una asombrosa historia editorial de más de 500 ediciones en 400 años en diez idiomas, italiano, holandés, inglés, flamenco, francés, alemán, portugués, ruso., español, sueco, durante el cual se convirtió quizás en el libro más influyente de todos los tiempos".

El libro constaba simplemente de una introducción seguida de 32 láminas anotadas, destacando el sistema proporcional con todos los detalles minuciosos de las Cinco Órdenes Arquitectónicas. Según Christof Thoenes, el principal experto en tratados de arquitectura del Renacimiento, "de acuerdo con el ejemplo de Vitruvio, Vignola eligió un "módulo" igual a la mitad del diámetro que es la base del sistema. Todas las demás medidas se expresan en fracciones o en múltiplos de este módulo. El resultado es un modelo aritmético, y con su ayuda cada orden, armoniosamente proporcionada, se puede adaptar fácilmente a cualquier altura dada, de una fachada o de un interior. Desde este punto de vista, Regola de Vignola es un logro intelectual notable.

En Estados Unidos, The American Builder's Companion, escrito a principios del siglo XIX por el arquitecto Asher Benjamin, influyó en muchos constructores de los estados del este, particularmente en aquellos que desarrollaron lo que se conoció como el estilo Federal. La última reinterpretación americana de Regola de Vignola, fue editada en 1904 por William Robert Ware.

La ruptura con el modo clásico se produjo primero con la arquitectura neogótica y luego con el desarrollo del modernismo durante el siglo XIX. La Bauhaus promovió el funcionalismo puro, despojado de ornamentos superfluos, y eso se ha convertido en una de las características definitorias de la arquitectura moderna. Hay algunas excepciones. El posmodernismo introdujo un uso irónico de las órdenes como referencia cultural, divorciado de las estrictas reglas de composición. Por otro lado, varios practicantes como Quinlan Terry en Inglaterra y Michael Dwyer, Richard Sammons y Duncan Stroik en los Estados Unidos continúan la tradición clásica y utilizan las órdenes clásicas en su trabajo.

Pedidos inmediatos

Varios órdenes, generalmente basados en el orden compuesto y que solo varían en el diseño de los capiteles, se han inventado bajo la inspiración de ocasiones específicas, pero no se han vuelto a utilizar. Se denominan "órdenes inmediatas" por analogía con palabras nonce; varios ejemplos siguen a continuación.

Todas estas órdenes expresan la "arquitectura parlante" (architecture parlante) que se impartía en los cursos de París, más explícitamente por Étienne-Louis Boullée, en los que se podían incluir detalles escultóricos de la arquitectura clásica. hablar simbólicamente, para expresar mejor el propósito de la estructura y enriquecer su significado visual con adecuación específica. Esta idea fue retomada con fuerza en la formación de la arquitectura Beaux-Arts, c. 1875–1915.

Orden francesa

La Sala de los Espejos del Palacio de Versalles contiene pilastras con capiteles de bronce de "orden francés". Diseñado por Charles Le Brun, los capiteles exhiben los emblemas nacionales del Reino de Francia: el sol real entre dos gallos galos sobre una flor de lis.

Órdenes nonce británicas

James, el hermano de Robert Adam, estuvo en Roma en 1762, dibujando antigüedades bajo la dirección de Clérisseau; inventó un "orden británico" y publicó un grabado de la misma. Su capitel el león heráldico y el unicornio toman el lugar de las volutas de las Compuestas, una concepción bizantina o románica, pero expresada en términos de realismo neoclásico. La reproducción de tinta y lavado de Adam con resaltado rojo se encuentra en la Biblioteca Avery, Universidad de Columbia.

En 1789, George Dance inventó un orden de amonites, una variante del jónico, que sustituyó las volutas en forma de amonites fósiles por la Galería Shakespeare de John Boydell en Pall Mall, Londres.

Una adaptación del orden corintio de William Donthorne que usaba hojas de nabo y mangelwurzel se denomina orden agrícola.

Sir Edwin Lutyens, quien a partir de 1912 diseñó Nueva Delhi como la nueva sede del gobierno del Imperio Británico en la India, diseñó una orden de Delhi que tenía un capitel que mostraba una banda de crestas verticales y campanas que colgaban en cada esquina como un sustitución de volutas. Su diseño para el palacio central de la nueva ciudad, la Casa del Virrey, ahora la residencia presidencial Rashtrapati Bhavan, fue una integración completa de elementos de la arquitectura india en un edificio de formas y proporciones clásicas, e hizo uso de la orden en todo. La Orden de Delhi reaparece en algunos edificios posteriores de Lutyens, incluido Campion Hall, Oxford.

Pedidos americanos

Capital de maíz en el Parque Prospect de Litchfield Villa (Brooklyn) (A.J. Davis, arquitecto)

En los Estados Unidos, Benjamin Latrobe, el arquitecto del edificio del Capitolio en Washington DC, diseñó una serie de órdenes botánicos estadounidenses. La más famosa es la orden corintia que sustituye las hojas de acanto por las mazorcas de maíz y sus cáscaras, que fue ejecutada por Giuseppe Franzoni y utilizada en el pequeño vestíbulo abovedado del Senado. Solo este vestíbulo sobrevivió al incendio de Washington en 1814, casi intacto.

Con la paz restaurada, Latrobe diseñó una orden estadounidense que sustituyó las hojas de tabaco por el acanto, de la cual envió un boceto a Thomas Jefferson en una carta, el 5 de noviembre de 1816. Se animó a enviar un modelo de la misma, que permanece en Monticello. En la década de 1830, Alexander Jackson Davis lo admiró lo suficiente como para dibujarlo. En 1809, Latrobe inventó una segunda orden americana, empleando flores de magnolia restringidas dentro del perfil de molduras clásicas, como lo demuestra su dibujo. Estaba destinado a "las Columnas Superiores en la Galería de la Entrada de la Cámara del Senado" ("Exhibición del Capitolio de los Estados Unidos".).