Notting Hill (película)
Notting Hill es una película de comedia romántica de 1999 dirigida por Roger Michell. El guión fue escrito por Richard Curtis y la película fue producida por Duncan Kenworthy. Está protagonizada por Julia Roberts y Hugh Grant, con Rhys Ifans, Emma Chambers, Tim McInnerny, Gina McKee y Hugh Bonneville en papeles secundarios. La historia trata de un romance entre un librero británico (Grant) y una famosa actriz estadounidense (Roberts) que entra por casualidad en su tienda en el distrito londinense de Notting Hill.
Estrenada el 21 de mayo de 1999, Notting Hill fue bien recibida por la crítica y se convirtió en la película británica más taquillera de todos los tiempos. En la 57.ª edición de los Globos de Oro, la película recibió tres nominaciones: Mejor Película - Musical o Comedia, Película Musical o Comedia (Roberts) y Mejor Actor - Película Musical o Comedia (Grant). También obtuvo dos nominaciones al BAFTA y ganó un premio británico de comedia y un premio Brit por su banda sonora.
Trama
William Thacker tiene una librería de viajes en Notting Hill, Londres. Divorciado, comparte piso con Spike, un galés escamoso y descuidado. Un día, la famosa actriz de Hollywood Anna Scott entra en la tienda y compra un libro. Poco después de que ella se va, Will choca con ella mientras dobla la esquina de una calle y le derrama su jugo. Él la lleva a su apartamento al otro lado de la calle para que pueda cambiarse. Al salir, ella lo besa impulsivamente.
Anna luego lo invita a visitarla en el Hotel Ritz. A su llegada, lo confunden con un reportero y lo acompañan a un viaje de prensa para su nueva película. Cuando se le pregunta, dice que escribe para Horse & Revista Hound. Anna pide ser la cita de William en la fiesta de cumpleaños de su hermana más tarde esa noche. Aunque sus amigos y familiares están sorprendidos, Anna se lleva bien con todos y se divierte. Más tarde, los dos entran en un parque privado del vecindario, donde Anna vuelve a besar a Will.
Al día siguiente, en un restaurante, Will y Anna escuchan a seis hombres en una mesa cercana discutiendo sobre ella, primero elogiándola y luego despreciándola y equiparando a las actrices con las prostitutas. Will los confronta, luego ella se presenta e insulta con calma al atónito cuarteto.
Anna invita a Will a su habitación de hotel, pero él se va rápidamente después de descubrir que su novio estrella de cine, Jeff King, ha llegado inesperadamente de Estados Unidos. Durante los próximos seis meses, los amigos de Will organizan una serie de citas para él, pero Will, incapaz de olvidar a Anna, no está interesado en otra relación.
Un día, una angustiada Anna aparece en la puerta de Will y necesita esconderse de un escándalo sensacionalista. Ella se disculpa por King y dice que su relación ha terminado. Descubren intereses compartidos y discuten la impresión de Will de la pintura de Marc Chagall de 1950 La Mariée. Ellos hacen el amor esa noche. A la mañana siguiente, los paparazzi, avisados inadvertidamente por Spike, asedian la casa y toman fotos de Will, Anna y Spike a medio vestir en la puerta principal. Furiosa, culpa a Will y se va.
Pasan varias temporadas y Will se siente miserable. Cuando descubre que Anna está de vuelta en Londres haciendo una película basada en una novela de Henry James, algo que él le había sugerido, visita el plató sin previo aviso. Ella le pide que espere hasta que termine el rodaje, pero él se va después de escuchar que ella lo desprecia con otro actor. Anna llega a la librería al día siguiente con un regalo envuelto. Will dice que escuchó lo que ella le dijo a su coprotagonista sobre él. Ella explica que simplemente estaba manteniendo su vida personal privada de otro actor. Ella proclama que lo ama y suplica reavivar su relación. Will dice que no, explicando que estaría demasiado dolido si ella lo dejara de nuevo.
Will se encuentra con sus amigos y su hermana en un restaurante con el regalo parcialmente abierto de Anna: La Mariée original de Chagall ("La novia"). Apoyan sin entusiasmo su decisión sobre Anna hasta que llega Spike y lo llama "gilipollas". Will admite su error y todos corren por Londres para encontrar a Anna, quien está dando una conferencia de prensa en el Hotel Savoy. Llegan justo cuando su publicista anuncia que Anna se tomará un año sabático y se irá del Reino Unido esa noche.
Un reportero pregunta sobre las vergonzosas fotografías tomadas en el apartamento de Will y Anna responde que solo son amigos. Will le pregunta si consideraría ser más que amigos si Thacker le pidiera perdón. Ella dice que lo haría, luego solicita que el reportero repita su pregunta: "¿Cuánto tiempo tiene la intención de quedarse aquí en Gran Bretaña?" Sonriendo, ella responde "Indefinidamente".
Anna y Will se casan y ahora ella está embarazada. Pasan tiempo en el parque privado que visitaron en su primera cita.
Reparto
- Julia Roberts como Anna Scott
- Hugh Grant como William "Will" Thacker
- Hugh Bonneville como Bernie
- Emma Chambers como Honey Thacker
- James Dreyfus como Martin
- Rhys Ifans como Spike
- Tim McInnerny como Max
- Gina McKee como Bella
- Richard McCabe como Tony
- Dylan Moran como Rufus, el ladrón
- Henry Goodman como el conserje Ritz
- Julian Rhind-Tutt Hora de salir periodista
- Lorelei King como Karen, El publicista de Anna
- John Shrapnel como agente de prensa británico de Anna
- Clarke Peters como Helix actor principal
- Arturo Venegas como actor en Helix
- Yolanda Vazquez como intérprete
- Mischa Barton como actriz de 12 años en Helix
- Emily Mortimer como chica perfecta
- Samuel West como co-estrella de Anna (como Sam West)
- Ann Beach como la madre de William
- Patrick Barlow como conserje Savoy
Elenco sin acreditar
- Alec Baldwin como Jeff King
- Simon Callow como él mismo en Film-within-Film
- Joe Cornish como fan recibiendo el autógrafo de Anna
- Matthew Modine como Actor en Film-within-Film
- Sally Phillips como Caroline (escenas eliminadas)
Notas de casting
- Julia Roberts fue la opción "una y única" para el papel de Anna Scott, aunque Roger Michell y Duncan Kenworthy no esperaban que aceptara. Su agente le dijo que era "la mejor comedia romántica que había leído". Roberts dijo que después de leer el guión ella decidió que "va a tener que hacer esto".
- La decisión de lanzar Hugh Grant como William Thacker fue unánime, ya que él y Richard Curtis tenían un "matrimonio escritor/actor hecho en el cielo". Michell dijo que "Hugh hace Richard mejor que nadie, y Richard escribe Hugh mejor que nadie", y que Grant es "uno de los únicos actores que pueden hablar perfectamente las líneas de Richard".
- Mischa Barton aparece como el actor infantil que Will entrevista para Caballo.
- El casting de Bonneville, McInnerny, McKee, Chambers y Ifans como amigos de Will fue "más bien parecido a la familia". Michell explicó, "Cuando usted está echando una cábala de amigos, usted tiene que establecer un equilibrio de cualidades, de tipos y de sensibilidades. Eran los jigsaw que tenían que ser reunidos todos en una sola vez, y creo que tenemos una muy buena variedad de personas que pueden vivir realistamente en el mismo mundo".
- Sanjeev Bhaskar tiene un papel de cameo como un patrón de restaurante fuerte y ofensivo (que se refiere a Meg Ryan como "la actriz que tiene un orgasmo cada vez que se ha tomado una taza de café") en el restaurante Anna y Will visitar.
- Omid Djalili hace un cameo sin acreditar como el vendedor que vende El jugo de naranja que accidentalmente derramará sobre Anna momentos más tarde.
- El autor de la ciencia ficción China Miéville fue lanzado como un extra en la película, que él describió con humor como una historia alternativa distópica de una ciudad étnicamente limpia.
Producción
"A veces me preguntaría cómo sería si apareciera en la casa de mis amigos, donde solía cenar una vez a la semana, con la persona más famosa en ese momento, ya sea Madonna o quien sea. Todo salió de allí. ¿Cómo reaccionarían mis amigos? ¿Quién intentaría ser genial? ¿Cómo pasarías la cena? ¿Qué te dirían después?" |
– Richard Curtis |
Richard Curtis desarrolló la película a partir de sus pensamientos mientras yacía despierto por la noche. Describió el punto de partida como "la idea de una persona muy normal saliendo con una persona increíblemente famosa y cómo eso afecta sus vidas". En una entrevista con GQ en 2018, Hugh Grant afirmó que la película estaba basada en la vida real y siguió vagamente a un amigo de Richard que se enamoró de un "extremadamente famoso en todo el mundo". persona que [a Grant no se le permitió] mencionar. Al igual que la película, el amigo de Curtis era una persona común que conoció a la famosa celebridad en una tienda (Harrods) y terminaron teniendo una relación.
La película ha sido comparada con "una versión ambientada en Londres de los años 90 de Roman Holiday". Sin embargo, Curtis ha dicho que no había visto la película de 1953.
Se contactó con el director deCuatro bodas y un funeral, Mike Newell, pero lo rechazó para trabajar en Pushing Tin. Dijo que en términos comerciales había tomado una decisión equivocada, pero no se arrepintió. El productor, Duncan Kenworthy, luego se dirigió a Roger Michell y dijo que "encontrar a alguien tan bueno como Roger era como encontrar al actor adecuado para interpretar cada papel". Roger brilló."
Nicole Kidman luchó por conseguir el papel de Anna Scott, pero le dijeron que no tenía el talento suficiente.
Curtis eligió Notting Hill porque vivía allí y conocía la zona, y dijo que "Notting Hill es un crisol y el lugar perfecto para ambientar una película". Esto dejó a los productores para filmar en un área densamente poblada. Kenworthy señaló: “Desde el principio, jugamos con la idea de construir un gran escenario exterior. De esa manera tendríamos más control, porque nos preocupaba tener a Roberts y Grant en las calles públicas donde podríamos tener miles de espectadores." Al final decidieron filmar en las calles. A Michell le preocupaba "que Hugh y Julia aparecieran el primer día de rodaje en Portobello Road, y que hubiera un embotellamiento y que estuviéramos rodeados de miles de personas y fotógrafos paparazzi que nos impidieran rodar". 34;. El equipo de localización y el personal de seguridad impidieron esto, así como los problemas que la presencia de un equipo de filmación podría haber causado a los residentes de Notting Hill, quienes, según Michell, estaban "realmente emocionados" acerca de la pelicula. La gerente de locaciones, Sue Quinn, describió la búsqueda de locaciones y obtener el permiso para filmar como 'una tarea gigantesca'. Quinn y el resto de su equipo tuvieron que escribir a miles de personas en el área, prometiendo donar a la organización benéfica favorita de cada persona, lo que resultó en que 200 organizaciones benéficas recibieran dinero.
"El mayor problema que encontramos fue el tamaño de nuestra unidad de cine. No podíamos entrar y disparar y salir. Estábamos en todas partes. El rodaje en las calles de Londres tiene que hacerse de tal manera que se ajuste a los estándares de salud y seguridad. No hay tal cosa como un cierre de carretera. Tuvimos mucha suerte en el hecho de que teníamos 100% de cooperación de la policía y el Consejo. Parecían favorablemente lo que intentamos hacer y cómo promovería el área". |
- Sue Quinn |
Stuart Craig, el diseñador de producción, se complació en hacer una película contemporánea y dijo: "Estamos lidiando con calles con miles de personas, comerciantes, dueños de tiendas y residentes, lo que lo hace realmente complejo". #34;. El rodaje comenzó el 17 de abril de 1998 en el oeste de Londres y en los estudios Shepperton. La librería de Will estaba en Portobello Road, una de las principales áreas donde se llevó a cabo la filmación. Otros lugares en Notting Hill incluyeron Westbourne Park Road, Golborne Road, Landsdowne Road y Coronet Cinema. La casa de Will, 280 Westbourne Park Road, era propiedad de Richard Curtis y detrás de la entrada hay una gran casa, no el piso de la película que se inventó en los estudios. La puerta azul fue subastada con fines benéficos. La puerta actual vuelve a ser azul. La librería de viajes está ubicada en 142 Portobello Road. Después de filmar durante seis semanas en Notting Hill, el rodaje se trasladó al Hotel Ritz, donde tenía que llevarse a cabo de noche. Otros lugares fueron el Hotel Savoy, el Restaurante Nobu, el Jardín Zen del Hotel Hempel y la Casa Kenwood.
Una de las escenas finales tiene lugar en el estreno de una película, que presentó dificultades. Michell quería filmar en Leicester Square, pero se negó. La policía había encontrado problemáticos a los fanáticos en un estreno de Leonardo DiCaprio y les preocupaba que pudiera ocurrir lo mismo en el estreno en escena. A través de un acto de salud y seguridad, la producción recibió permiso para filmar y construir la escena en 24 horas. Las escenas interiores fueron las últimas en filmarse, en Shepperton Studios.
El montaje final duró 3,5 horas; Se editaron 90 minutos para su lanzamiento.
La película presenta la pintura de Marc Chagall de 1950 La Mariée ("La novia"). Anna ve una copia de la pintura en la casa de William y luego le da lo que presumiblemente es el original. Michell dijo en Entertainment Weekly que la pintura fue elegida porque Curtis era fanático del trabajo de Chagall y porque La Mariée "representa un anhelo por algo que& #39;está perdido." Los productores hicieron una reproducción para la película, pero tuvieron que obtener el permiso del propietario, así como la autorización de Design and Artists Copyright Society. Finalmente, según Kenworthy, "tuvimos que aceptar destruirlo". Les preocupaba que si nuestra falsificación era demasiado buena, podría flotar en el mercado y crear problemas." El artículo también señaló que "algunos expertos dicen que el lienzo real podría tener un valor de entre 500 000 USD y 1 millón de US$."
La película presenta el libro Istanbul: The Imperial City (1996) de John Freely. William recomienda este libro a Anna y comenta que (a diferencia de otro libro en la tienda) el autor al menos ha estado en Estambul. De hecho, Freely enseñó en la Universidad Boğaziçi de Estambul y fue autor de nueve libros sobre la ciudad.
En la última escena de la película, se muestra a Will leyendo el libro de 1994 La mandolina del capitán Corelli de Louis de Bernières. Iba a ser la siguiente película de Roger Michell, pero un infarto le obligó a retirarse de la producción.
Banda sonora
La música original fue compuesta por Trevor Jones. Se escribió una partitura principal y se utilizaron extractos a lo largo de la película. La partitura se dividió en dos canciones para la banda sonora (Will y Anna/Notting Hill). Varias canciones adicionales escritas por otros artistas incluyen la versión de Elvis Costello de la canción 'She' de Charles Aznavour. La versión original de Charles Aznavour se puede escuchar durante los créditos iniciales, mientras que la versión de Elvis Costello se reproduce al final de la película (antes de los créditos finales). Otras canciones son la versión remezclada de Shania Twain de 'You've Got a Way', así como la versión especialmente grabada de Ronan Keating de 'When You Say Nothing at Todos"; la canción alcanzó el número uno en las listas británicas. Pulp grabó una nueva canción 'Born to Cry', que se lanzó en la versión europea del álbum de la banda sonora.
La canción que suena cuando Will camina por Portobello Road es "Ain't No Sunshine" por Bill Withers. Tony y Bernie tocan 'Blue Moon' en el piano en el restaurante de Tony la noche en que cierra. Originalmente, la versión de Charles Aznavour de 'She' se usó en la película, pero las audiencias estadounidenses de proyección de prueba no respondieron. Luego, Richard Curtis contrató a Costello para grabar una versión de la canción. Ambas versiones de la canción aparecen en lanzamientos fuera de los Estados Unidos.
El álbum de la banda sonora fue lanzado por Island Records.
Lista de canciones de la versión estadounidense
N.º de catálogo 314 546 196-2
- "No importa qué"– Boyzone (4:33)
- "Tienes un camino" (Notting Hill remix)Shania Twain (3:21)
- "Lo hago"- 98° (3:45)
- "Ella"– Elvis Costello (3:06)
- "No hay luz solar"- Bill Withers (2:03)
- "¿Cómo puedes mencionar un corazón roto?"– Al Green (6:24)
- "Gimme Some Lovin'"– The Spencer Davis Group (2:57)
- "Cuando dices nada en absoluto"- Ronan Keating (4:14)
- "No hay luz solar"– Familia Lighthouse (3:41)
- "Del Corazón"- Otro nivel (4:51)
- "Todo sobre ti"- Steve Poltz (3:55)
- "Will y Anna"– Trevor Jones (Score) (3:35)
- "Notting Hill"– Trevor Jones (Score) (4:45)
Lista de canciones de la versión del Reino Unido/UE
N.º de catálogo 314 546 428-2
- "Del Corazón"- Otro nivel (4:51)
- "Cuando dices nada en absoluto"- Ronan Keating (4:14)
- "Ella"– Elvis Costello (3:06)
- "¿Cómo puedes mencionar un corazón roto?"– Al Green (6:24)
- "En nuestro tiempo de vida"–Texas (4:06)
- "Lo hago"- 98° (3:45)
- "Born To Cry"- Pulp (5:33)
- "No hay luz solar"– Familia Lighthouse (3:41)
- "Tienes un camino" (Notting Hill remix)Shania Twain (3:21)
- "Gimme Some Lovin'"– The Spencer Davis Group (2:57)
- "Will y Anna"– Trevor Jones (Score) (3:35)
- "Notting Hill"– Trevor Jones (Score) (4:45)
- "No hay luz solar"- Bill Withers (2:03)
La banda sonora y la música original fueron grabadas y mezcladas por Gareth Cousins (quien también mezcló todas las canciones utilizadas en la película) y Simon Rhodes.
Liberación, recepción
La película se estrenó en el Odeon Leicester Square el 27 de abril de 1999 y se estrenó en el Reino Unido el 21 de mayo de 1999 y en los Estados Unidos la semana siguiente.
Recepción crítica
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 84 % según 105 reseñas, con una calificación promedio de 7,1/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Una comedia romántica con los ingredientes correctos, Notting Hill demuestra que no hay nada como una historia de amor bien contada, especialmente cuando Hugh Grant y Julia Roberts son sus protagonistas." En Metacritic, la película tiene una puntuación media ponderada de 68 sobre 100 basada en 34 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F.
Derek Elley de Variety dijo que "Es ingenioso, es desgarbado, dura 10 minutos demasiado y es' Ciertamente no es "Cuatro bodas y un funeral Parte 2" ya sea en la construcción o en el tono general, lo que le da una crítica positiva general. Cranky Critic la llamó "Malditamente buena", además de decir que era "Una película perfecta para una cita". Nitrate dijo que "Notting Hill es caprichosa y ligera, fresca y peculiar", con "momentos entrañables y personajes memorables". En su reseña del DVD de la película, John J. Puccio escribe: "La película es un cuento de hadas, y el escritor Richard Curtis sabe cuánto ama el público un cuento de hadas", llamándolo ";una película dulce". Desson Howe de The Washington Post le dio a la película una crítica muy positiva, elogiando particularmente a Rhys Ifans' actuación como Spike. James Sanford le dio a Notting Hill tres estrellas y media, diciendo que "Curtis' el diálogo puede ser mucho más ágil que su trama, a veces lenta, pero la primera hora de Notting Hill es tan seductora y constantemente divertida que parece grosero quejarse de que el resto es simplemente bueno. Sue Pierman del Milwaukee Journal Sentinel afirmó que "Notting Hill es ingeniosa, divertida, romántica y, oh, sí, recuerda a Cuatro bodas y un Funeral", pero que la película "es tan satisfactoria que no vale la pena ser quisquilloso." Roger Ebert elogió la película y dijo: "La película es brillante, los diálogos tienen ingenio e inteligencia, y Roberts y Grant son muy fáciles de agradar". Kenneth Turan hizo una buena reseña y concluyó que "el núcleo romántico de la película es inmune a los problemas". El crítico de CNN Paul Clinton dijo que Notting Hill "se destaca como otra historia divertida y conmovedora sobre el amor contra viento y marea".
Widgett Walls de Needcoffee.com le dio a la película "tres tazas y media de café", afirmando: "El humor de la película la salva de un completamente trillado e insatisfactorio (no, debería Digo enfureciendo) terminando, pero criticando la banda sonora. Dennis Schwartz le dio a la película una crítica negativa con una calificación de "C−" y escribió: "Esta película fue una tontería pura y sin adulterar". Algunos criticaron la película por ofrecer una "visión endulzada y poco realista de la vida londinense y la excentricidad británica". The Independent ridiculizó la película como "poco realista". También fue criticado por no reflejar la demografía del área: "Solo Curtis podría escribir una película sobre Notting Hill, el distrito más diverso de Londres, y no presentar ni una sola cara negra". #34;
Listas
Notting Hill ocupó el puesto 95 en la "lista de las 100 mejores películas de todos los tiempos" del British Film Institute, según las estimaciones de cada película. Admisiones al cine británico.
Taquilla
La película se estrenó durante el fin de semana del Día de los Caídos en los Estados Unidos y Canadá, el mismo fin de semana que Star Wars: Episodio I: La amenaza fantasma, y se estrenó en el puesto número 2 durante el fin de semana de cuatro días., recaudando 27,7 millones de dólares estadounidenses, el mayor estreno para una película de comedia romántica, superando a La boda de mi mejor amigo (que también protagonizó Julia Roberts). Ganó otros 15 millones de dólares millones la semana siguiente. Un mes después de su estreno, perdió su récord de fin de semana de estreno con mayor recaudación para una película de comedia romántica con Runaway Bride (nuevamente protagonizada por Roberts). Notting Hill recaudó £31 millones en el Reino Unido (la segunda película más taquillera de 1999 detrás de The Phantom Menace) y US$116,089,678 en los Estados Unidos y Canadá (la 16ª película más taquillera de 1999), con una recaudación mundial de 363.889.678 dólares estadounidenses, lo que la convierte en la película británica más taquillera de todos los tiempos, superando el récord establecido por Cuatro bodas y un funeral en 1994 (también protagonizada por Hugh Grant), y la séptima película más taquillera de 1999.
Premios y nominaciones
Notting Hill ganó el premio del público a la película más popular en los BAFTA de 2000 y fue nominado en las categorías del premio Alexander Korda a la mejor película británica del año y a la mejor actuación de un Actor de Reparto para Rhys Ifans. Ganó el premio a la Mejor Película de Comedia en los British Comedy Awards. Su banda sonora ganó el premio a Mejor banda sonora en los Brit Awards de 2000, superando a Star Wars: Episodio I: La amenaza fantasma. Ganó Mejor Película Británica, Mejor Director Británico para Roger Michell y Mejor Actor Británico para Hugh Grant en los Empire Awards. Recibió tres nominaciones a los Globos de Oro, en las categorías Mejor Película – Comedia/Musical, Mejor Actor de Película – Comedia /Musical para Hugh Grant y Mejor Actriz de Película – Comedia/Musical para Julia Roberts.
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