Neorromanticismo

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El término neorromanticismo se usa para cubrir una variedad de movimientos en filosofía, literatura, música, pintura y arquitectura, así como movimientos sociales, que existen después e incorporan elementos de la era del romanticismo.

Se ha utilizado con referencia a compositores de finales del siglo XIX como Richard Wagner, en particular por Carl Dahlhaus, quien describe su música como "un florecimiento tardío del romanticismo en una era positivista". Lo considera sinónimo de "la era de Wagner", desde aproximadamente 1850 hasta 1890, el comienzo de la era del modernismo, cuyos principales representantes tempranos fueron Richard Strauss y Gustav Mahler (Dahlhaus 1979, 98–99, 102, 105). Se ha aplicado a escritores, pintores y compositores que rechazaron, abandonaron o se opusieron al realismo, el naturalismo o el modernismo de vanguardia en varios momentos desde alrededor de 1840 hasta el presente.

Finales del siglo XIX y principios del XX

Tanto el neorromanticismo como el romanticismo se consideran opuestos al naturalismo; de hecho, en lo que respecta a la música, el naturalismo se considera extraño e incluso hostil (Dahlhaus 1979, 100). En el período que siguió a la unificación alemana en 1871, el naturalismo rechazó la literatura romántica como una distorsión engañosa e idealista de la realidad. El naturalismo, a su vez, llegó a ser considerado incapaz de llenar el "vacío" de la existencia moderna. Críticos como Hermann Bahr, Heinrich Mann y Eugen Diederichs llegaron a oponer el naturalismo y el materialismo bajo la bandera del "neorromanticismo", exigiendo una reorientación cultural que respondiera al "anhelo del alma por un significado y un contenido en la vida" que podría reemplazar el fragmentaciones del conocimiento moderno con una visión holística del mundo (Kohlenbach 2009, 261).

Finales del siglo XX

Se propuso "neorromanticismo" como una etiqueta alternativa para el grupo de compositores alemanes identificados con el breve movimiento Neue Einfachheit a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980. Junto con otras frases como "nueva tonalidad", este término ha sido criticado por falta de precisión debido a la diversidad entre estos compositores, cuyo miembro principal es Wolfgang Rihm (Hentschel 2006, 111).

Bretaña

1880-1910

Ver:

1930-1955

En la historia del arte británico, el término "neorromanticismo" se aplica a una escuela de pintura de paisajes vagamente afiliada que surgió alrededor de 1930 y continuó hasta principios de la década de 1950. Fue etiquetado por primera vez en marzo de 1942 por el crítico Raymond Mortimer en el New Statesman. Estos pintores se remontaron a artistas del siglo XIX como William Blake y Samuel Palmer, pero también fueron influenciados por artistas cubistas y poscubistas franceses como Pablo Picasso, André Masson y Pavel Tchelitchew (Clark y Clarke 2001; Hopkins 2001). Este movimiento fue motivado en parte como respuesta a la amenaza de invasión durante la Segunda Guerra Mundial. Los artistas particularmente asociados con el inicio de este movimiento incluyeron a Paul Nash, John Piper, Henry Moore, Ivon Hitchens y especialmente a Graham Sutherland. Una generación más joven incluía a John Minton, Michael Ayrton, John Craxton, Keith Vaughan, Robert Colquhoun y Robert MacBryde (Button 1996).

Europa Oriental

La filosofía estética de Arthur Schopenhauer y Friedrich Nietzsche ha contribuido en gran medida al pensamiento neorromántico.

Europa del Este

India

Estados Unidos

Japón

Comenzando a mediados de la década de 1930 y continuando durante la Segunda Guerra Mundial, el escritor Yasuda Yojūrō dirigió un movimiento literario neorromántico japonés (Torrance 2010, 66).