Ofra haza

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cantante israelí

Bat-Sheva Ofra Haza (hebreo: בת-שבע עפרה חזה; 19 de noviembre de 1957 - 23 de febrero de 2000), conocido como Ofra Haza (עפרה חזה), fue un Cantante, compositora, actriz y artista de grabación nominada al premio Grammy israelí comúnmente conocida en el mundo occidental como 'La Madonna israelí', o 'Madonna of the East'. Su voz ha sido descrita como "tierna" mezzosoprano.

De ascendencia judía mizrají (yemenita-judía), la música de Haza es conocida como una mezcla de estilos de canto comercial y de Oriente Medio tradicional, que fusiona elementos de instrumentación, orquestación y ritmo de baile orientales y occidentales, así como letras de Mizrahi y cuentos populares judíos y poesía. A fines de la década de 1980, Haza era un artista de éxito internacional, logrando un gran éxito en Europa y América y apareciendo regularmente en MTV. Durante su carrera como cantante, obtuvo muchos discos de oro y platino y su música resultó ser muy popular en la escena de clubes. En la década de 1990, apareció regularmente en bandas sonoras de películas, como la de Dick Tracy (1990) y la famosa Prince of Egypt (1998), además de que su voz era popular sampleado en hip hop. Su muerte en 2000 a causa de una enfermedad relacionada con el SIDA conmocionó al público israelí y fue objeto de mucha controversia en Israel.

En Israel, Haza fue una figura cultural influyente que ayudó a popularizar la cultura mizrají.

Primeros años

Bat-Sheva Ofra Haza nació en Tel Aviv, Israel, de padres judíos mizrajíes de Yemen que emigraron a Israel. Era la menor de nueve hijos (seis hermanas y dos hermanos) de Yefet y Shoshana Haza. Se criaron en una casa Masorti en el Barrio Hatikva, entonces un barrio empobrecido de Tel Aviv.

A la edad de 12 años, Haza se unió a una compañía de teatro local y el gerente Bezalel Aloni notó su talento para el canto. La destacó en muchas de sus producciones y más tarde se convirtió en su manager y mentor. A los 19 años, era la estrella pop más destacada de Israel, y los artículos de noticias la han descrito retrospectivamente como 'la Virgen de Oriente'.

Haza sirvió dos años en las Fuerzas de Defensa de Israel.

Artista internacional

Representó a Israel en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1983, con la canción "Hi", quedando en segundo lugar con 136 puntos. Su mayor avance internacional se produjo a raíz del álbum Shirei Teiman ("Canciones yemenitas"), que grabó en 1984. El álbum constaba de canciones que Haza había escuchado en la infancia, usando arreglos que combinaron auténtica percusión del Medio Oriente con instrumentos clásicos. Otro reconocimiento llegó con el sencillo 'Im Nin'alu', tomado del álbum Shaday (1988), que ganó el New Music Award al Mejor Álbum Internacional del Año. La canción encabezó el Eurochart durante dos semanas en junio de ese año y tuvo una gran rotación en los canales de MTV en todo el continente. En los anales del hip-hop clásico, esta canción sería relanzada, remezclada y muestreada extensamente, por ejemplo, en la remezcla de Coldcut de Eric B. & Rakim's "Pagado por completo". El sencillo solo hizo una breve aparición en la lista de los 40 mejores sencillos del Reino Unido, pero se convirtió en un favorito de las pistas de baile en Europa y EE. UU., encabezando las listas alemanas durante nueve semanas. Los sencillos posteriores también recibieron el tratamiento de video dance-beat/estilo MTV, en particular, Galbi, Daw Da Hiya y Mata Hari, pero ninguno igualó el éxito arrollador de su primer éxito. Im Nin'alu continuaría apareciendo en una lista de reproducción de radio en el juego del videojuego Grand Theft Auto: Liberty City Stories, lanzado en 2005 y destacado en el álbum de Panjabi MC "Indian Timing" en 2009.

Haza también recibió elogios de la crítica por los álbumes Fifty Gates of Wisdom (1984), Desert Wind (1989), Kirya (1992) y Ofra Haza (1997).

En 1992, Kirya (coproducida por Don Was) recibió una nominación al Grammy.

En 1994, Haza lanzó su primer álbum en hebreo en siete años, Kol Haneshama ("The Whole Soul"). Aunque no fue un éxito inicial en las listas de éxitos, el álbum produjo uno de sus mayores éxitos hasta la fecha, Le'orech Hayam ("Along The Sea"), escrito por Ayala Asherov. La canción no tuvo ningún éxito sustancial en las listas de éxitos tras su lanzamiento en la radio, pero se convirtió en un himno después de que Haza la interpretara en la asamblea en memoria del difunto primer ministro Yitzhak Rabin, una semana después de su asesinato. Las estaciones de radio de todo el país comenzaron a reproducirlo. Su letra se volvió aún más simbólica después de la propia muerte de Haza en 2000.

Colaboraciones y actuaciones

Un monumento a Ofra Haza en el jardín del barrio Hatikva, Tel Aviv
Placa conmemorativa en memoria de Ofra Haza en su casa infantil en la calle 39 Boaz, Tel Aviv.

Su trabajo colaborativo con artistas establecidos internacionalmente incluyó el sencillo "Temple of Love (Touched by the Hand of Ofra Haza)", grabado con The Sisters of Mercy en 1992. Thomas Dolby coprodujo Yemenite Songs y Desert Wind, en la que también fue músico invitado. Haza participó como invitado en el álbum de Dolby Astronauts And Heretics (1992), cantando en la canción 'Eso es por lo que la gente se enamora'. Grabó "My Love Is for Real" con Paula Abdul en 1995 y en el álbum Harem de Sarah Brightman, la voz de Haza se incluyó en "Mysterious Days", gracias a una idea de Brightman' Su socio Frank Peterson (ex-Enigma), quien produjo Harem (2003) y el álbum Ofra Haza (1997). Haza también cantó coros en la canción "Friend of Stars" de la banda alemana de electro-pop And One, del álbum Spot (1993).

Para el álbum Kirya, Iggy Pop, un amigo de Don Was, interpretó la narración de "Daw Da Hiya" y Haza se unieron a él y a una serie de otras estrellas para el lanzamiento del video y sencillo "Give Peace A Chance" en 1991. También cantó en las bandas sonoras de Colors (1988), Dick Tracy (1990), Wild Orchid (1990), La reina Margot (1994) y El príncipe de Egipto (1998).

Haza en 1997

En El príncipe de Egipto, prestó su voz para el papel de Yocheved, cantando 'Líbranos'. Cuando Hans Zimmer, que estaba trabajando con Haza en la música de El príncipe de Egipto, la presentó a los artistas, pensaron que era tan hermosa que dibujaron a Yocheved para que se pareciera a la cantante. Para la banda sonora de la película, Haza cantó la canción "Deliver Us" en 19 idiomas, aproximadamente la mitad de los cuales se cantaban fonéticamente, incluidos:

En la banda sonora de The Governess (1998), Haza es la cantante destacada en siete de las doce pistas y trabajó en estrecha colaboración con el compositor de música de cine Edward Shearmur. En 1999, interpretó (junto con el difunto artista paquistaní Nusrat Fateh Ali Khan) la canción 'Forgiveness', en el álbum sinfónico contemporáneo The Prayer Cycle de Jonathan Elias. Como vocalista de fondo, la voz de Haza ha sido grabada, remezclada o muestreada para 'Babylon' de Black Dog. single, "Paid in Full (Coldcut Remix)" de Eric B y Rakim", "Temple of Love (1992)" de The Sisters of Mercy, y para el éxito de M/A/R/R/S "Pump Up The Volume". El sencillo "Canción de amor" ha sido remezclado por DJ muchas veces, su poderosa interpretación vocal y arreglo musical comparativamente escaso lo convierten en el vehículo perfecto para un acompañamiento de ritmo de baile.

Las versiones de canciones de otros artistas incluyeron la canción de Carole King/James Taylor 'You've Got a Friend', 'Open Your Heart' de Madonna, Gary 'Separate Ways' de Moore y 'Kashmir' de Led Zeppelin.

Hubo muchas presentaciones en vivo y Haza habló con buenos recuerdos de sus visitas a Japón y Turquía. Actuó en la ceremonia del Premio Nobel de la Paz de 1994 en Oslo, donde apareció junto a la cantante irlandesa Sinéad O'Connor. "Caja de pintura" fue escrito especialmente para el evento. Su grabación en vivo de 1990, Ofra Haza at Montreux Jazz Festival fue lanzada en 1998.

Haza compartió duetos y conciertos con Glykeria, Yehudit Ravitz, Paul Anka, Paula Abdul, Michael Jackson, Iggy Pop, Hoite, Buddha Bar, Ishtar, Gidi Gov, Whitney Houston, Tzvika Pick, Khaled, Prachim Yerushalaim, The Sisters of Mercy, Thomas Dolby, Stefan Waggershausen, Eric B and Rakim, Gila Miniha, Hans Zimmer, Hagashash Hachiver, Yaffa Yarkoni, Dana International, Shoshana Damari y póstumamente con Sarah Brightman.

A fines de 1999, Haza grabó nuevo material para un nuevo álbum en el que trabajó con Ron Aviv, un productor musical de Petah Tikva. En ese momento, también trabajó con la violinista finlandesa Linda Brava, quien lanzó una canción inédita llamada Tarab en su página de MySpace el 14 de mayo de 2010. En la canción, Haza canta en inglés, árabe y hebreo., mientras Brava toca el violín eléctrico. La pista es posiblemente la última grabación de Haza.

En el verano de 2021, la banda británico-belga de EDM Gravity Noir creó un arreglo musical completamente nuevo para Im Nin'alu. La voz original de Ofra Haza se mantuvo para esto, y Ofra Haza también aparece en su video musical como tributo especial. Gravity Noir con Ofra Haza - Im Nin Alu 2021, se estrenó oficialmente el 14 de julio de 2021. El largometraje ANKH se estrenó posteriormente en 2022, en el que se puede ver y escuchar a Ofra Haza varias veces en el archivo. imágenes.

Matrimonio

El 15 de julio de 1997, Haza se casó con el empresario Doron Ashkenazi. La pareja no tuvo hijos, pero Ashkenazi tuvo un hijo adoptivo, Shai, y una hija biológica de su primer matrimonio.

Muerte

La tumba de Ofra Haza en el cementerio de Yarkon

Ofra Haza murió el 23 de febrero de 2000, a la edad de 42 años, de SIDA. Si bien ahora se sabe en general que era seropositiva, la decisión del periódico israelí Haaretz de informarlo poco después de su muerte fue controvertida en Israel.

Después de que se anunciara la muerte de Haza, las estaciones de radio israelíes emitieron retrospectivas continuas de su música. El entonces primer ministro Ehud Barak elogió su trabajo como emisaria cultural y comentó que también representaba la historia de éxito israelí: 'Ofra surgió de los barrios marginales de Hatikvah para alcanzar la cima de la cultura israelí. Ella ha dejado una huella en todos nosotros."

La muerte de Haza a causa de una enfermedad relacionada con el SIDA añadió otra capa al duelo público. La revelación de la enfermedad de Haza causó mucha sorpresa entre los fanáticos, junto con el debate sobre si los medios invadieron su privacidad al informarlo. También se especuló sobre cómo había adquirido el virus. Inmediatamente después de su muerte, los medios culparon a su esposo, el empresario de Tel Aviv Doron Ashkenazi, por contagiarla con la enfermedad. El gerente de Haza, Bezalel Aloni, apoyó esta creencia y escribió en su libro que Haza adquirió el SIDA a través de relaciones sexuales con su esposo. Más tarde, se reveló que su esposo creía que Haza se infectó debido a una transfusión de sangre que recibió en un hospital después de un aborto espontáneo. El propio Ashkenazi murió de una sobredosis de drogas aproximadamente un año después, el 7 de abril de 2001, dejando una hija de un matrimonio anterior y un hijo adoptivo de 14 años, Shai Ashkenazi.

Haza está enterrado en la sección de artistas del cementerio de Yarkon en Petah Tikva, cerca de Tel Aviv.

Legado

Bezalel Aloni, gerente y productor de Haza durante 28 años, publicó un libro Michtavim L'Ofra (Cartas a Ofra) en 2007. El libro es en parte Aloni' s autobiografía y en parte una biografía de Haza, e incluye cartas escritas por Aloni.

El 22 de marzo de 2007, en el séptimo aniversario de su muerte, la Municipalidad de Tel Aviv-Yafo y el Fondo de Desarrollo de Tel Aviv cambiaron el nombre de parte del parque público en el barrio de Hatikva a Gan Ofra (Ofra&# 39;s Park) en su honor. El parque está situado al final de la calle Bo'az, en la que se encontraba la casa de la infancia de Haza. El parque cuenta con un parque infantil, que simboliza su amor por los niños y el barrio antiguo en el que creció y al que siempre regresaba.

El 19 de noviembre de 2014, Google celebró su 57.º cumpleaños con un Doodle de Google. El bloguero paquistaní Sarmad Iqbal, conocido por su postura a favor de la paz, elogió a Ofra Haza con entusiasmo en su publicación de blog titulada La carta de amor de un paquistaní a la música pop y el cine israelíes para The Times of Israel. i> en 2017. Sarmad escribió "Ella era más que un ícono cultural de Israel, ya que también trató de cerrar la amplia brecha entre Israel y sus vecinos árabes mientras sus canciones se extendían a una audiencia más amplia de Medio Oriente desafiando todos los barreras a la paz y la amistad entre los árabes e Israel.".

En el videojuego Grand Theft Auto: Liberty City Stories, su tema "Im Nin'Alu" aparece en una estación de radio ficticia que reproduce música de Oriente Medio e India.

En 2023, Rolling Stone colocó a Haza en el puesto 186 de su lista de los 200 mejores cantantes de todos los tiempos.

Tributos
Documental

Discografía

Álbumes

Studio albums
  • 1974: Ahava RishonaPrimer amor (con Shechunat Hatikvah Taller Teatro)
  • 1976: Vehutz Mizeh Hakol BesederAparte de eso todo está bien (con Shechunat Hatikvah Taller Teatro)
  • 1977: Atik NoshanAntiguo (con Shechunat Hatikvah Taller Teatro)
  • 1977: Shir HaShirim Besha'ashu'imCanción de Canciones (con Diversión)
  • 1980: Al Ahavot ShelanuSobre nuestros amores
  • 1981: Bo NedaberHablemos.
  • 1982: PituyimTemptaciones
  • 1982: Li-yeladimCanciones para niños (álbum de niños)
  • 1983: HaiAlive
  • 1983: Shirey MoledetHomeland Songs
  • 1984: Bayt HamUn lugar para mí
  • 1984: Canciones yemenitasShiri Teyman (aka Cincuenta puertas de la sabiduría)
  • 1985: AdamahTierra
  • 1985: Moledet de Shirey 2Homeland Songs 2
  • 1986: Yamim NishbarimDías rotos
  • 1987: Shirey Moledet 3Homeland Songs 3
  • 1988: Shaday
  • 1989: Desert Wind
  • 1992: Kirya
  • 1994: Kol HaneshamaMi alma
  • 1997: Ofra Haza
Live albums
  • 1998: Ofra Haza en Montreux Jazz Festival
Recopilaciones
  • 1983: Golpes seleccionados (con Shechunat Hatikvah Taller Teatro)
  • 1986: Album HaZahavÁlbum de Oro
  • 2000: Manginat Halev Vol. 1Melodía del Corazón Vol. 1
  • 2004: Manginat Halev Vol. 2Melodía del Corazón Vol. 2
  • 2008: Para siempre Ofra Haza (álbum Remix)

Solteros

Año Individual Posición de pico Album
UK
IRENEDBEL(FLA)FRAITAGER
AUTSWISWENORUS Dance
TUR
1988 "Galbi" Shaday
"Im Nin'alu" 151629146231212115
"Galbi" (reissue)18201921
"Shaday"
1989 "Eshal" (Ita únicamente)43
"Wish Me Luck" 22Desert Wind
"Quiero volar" (JAP solamente)
1990 "Ya Ba Ye" 20
"Fatamorgana"
1991 "Hoy rezaré (Oggi Un Dio Non Ho)" (de Sanremo – ITA solamente)solo
1992 "Daw Da Hiya" Kirya
"Innocente - Un Requiem for Refugees"
1994 "Elo Hi" La Reine Margot OST
1995 "Mata Hari" singles only
1996 "Love Song"
1997 "Muéstrame" Ofra Haza
1998 "Dame una señal"
2021 "Im Nin Alu" Gravity Noir con Ofra Haza 732 ANKH
"—" denota versiones que no trazaban o no fueron publicadas.

Banda sonora

  • 1988: Colores
  • 1990: Dick Tracy
  • 1990: Wild Orchid
  • 1994: La Reine Margot ()Reina Margot)
  • 1998: El Príncipe de Egipto
  • 1998: El Governess
  • 1999: El Rey y yo (Versión Hebrew)
  • 2000: Psico Americano: Música del cuadro de movimiento controversial
  • 2022: ANKH, O.S.T. por Gravity Noir con Ofra Haza