Museo de Arte de Milwaukee

El Museo de Arte de Milwaukee (MAM) es un museo de arte en Milwaukee, Wisconsin. Su colección contiene cerca de 25.000 obras de arte.

Ubicación y visita

Ubicado a orillas del lago Michigan, el Museo de Arte de Milwaukee es uno de los museos de arte más grandes de los Estados Unidos. Además de sus galerías, el museo incluye una cafetería, llamada Café Calatrava, con vistas al lago Michigan, y una tienda de regalos.

Horas

El horario de atención normal de MAM es de martes a miércoles y de viernes a domingo de 10:00 a. m. a 5:00 p. m., jueves de 10:00 a. m. a 8:00 p. m.

Historia

Orígenes

A partir de 1872, se fundaron varias organizaciones con el fin de traer una galería de arte a Milwaukee, ya que la ciudad todavía era una ciudad portuaria en crecimiento con pocas o ninguna instalación para realizar importantes exposiciones de arte. Durante al menos nueve años, todos los intentos de construir una importante galería de arte habían fracasado. Poco después, Alexander Mitchell donó toda su colección para apoyar la construcción de la primera galería de arte permanente de Milwaukee.

En 1888, un grupo de artistas panorámicos alemanes y empresarios locales crearon la Asociación de Arte de Milwaukee. El mismo año, el empresario británico Frederick Layton construyó, dotó y proporcionó obras de arte para la Layton Art Gallery, ahora demolida. En 1911, se completó el Instituto de Arte de Milwaukee, otro edificio construido para albergar otras exposiciones y colecciones, adyacente a la Galería de Arte Layton.

La afirmación del Instituto de Arte de Milwaukee de ser la primera galería de arte de Milwaukee fue cuestionada por la Galería de Arte Layton, que abrió el mismo año, 1888. Sin embargo, en 1957, el Instituto de Arte de Milwaukee y la Galería de Arte Layton se fusionaron sus colecciones para formar el Centro de Arte de Milwaukee, ahora el Museo de Arte de Milwaukee, y se trasladaron al recién construido Memorial de Guerra del Condado de Milwaukee, diseñado por Eero Saarinen.

Arquitectura

Cuadraccios

El Pabellón Quadracci es un edificio multiusos de 13,197 metros cuadrados (142,050 pies cuadrados) con áreas que incluyen una sala de recepción, un auditorio, espacio para exposiciones y tiendas. Fue diseñado por el arquitecto español Santiago Calatrava. El método de construcción de losas de hormigón sobre estructuras de madera fue revolucionario en la arquitectura. Windover Hall es una gran zona de recepción de 90 pies de altura rematada con un techo de cristal. El estilo y el simbolismo del edificio se basan en la arquitectura gótica y están diseñados para representar la forma de un barco mirando hacia el lago Michigan. Calatrava afirma que “la forma del edificio es a la vez formal (completando la composición), funcional (controlando el nivel de luz), simbólica (abriéndose para recibir a los visitantes) e icónica (creando una imagen memorable para el Museo y la ciudad)”.

Edificios Kahler y Calatrava

En la segunda mitad del siglo XX, el museo llegó a incluir el War Memorial Center en 1957, así como el brutalista Edificio Kahler (1975) diseñado por David Kahler y el Pabellón Quadracci (2001) creado por el arquitecto español Santiago Calatrava..

El Pabellón Quadracci contiene un brise soleil móvil en forma de ala que se abre hasta alcanzar una envergadura de 66 m (217 pies) durante el día y se pliega sobre la estructura alta y arqueada durante la noche o durante la noche. inclemencias del tiempo. Hay sensores en las alas que monitorean la velocidad del viento, por lo que si la velocidad del viento supera los 37 km/h (23 millas por hora) durante más de 3 segundos, las alas se cierran. El pabellón recibió el Premio a la Estructura Sobresaliente de 2004 de la Asociación Internacional de Ingeniería Estructural y de Puentes. Este edificio emblemático, a menudo denominado "La Calatrava", se utiliza en el logotipo del museo.

Edificio Escudos 2015

En noviembre de 2015, el museo inauguró una expansión de $34 millones financiada conjuntamente por una campaña de capital del museo y por el condado de Milwaukee. La nueva expansión, llamada Shields Building, diseñada por el arquitecto de Milwaukee James Shields de HGA, proporciona 30,000 pies cuadrados adicionales para arte, incluida una sección dedicada a medios basados en luz, fotografía y video instalaciones. El edificio incluye un nuevo atrio y un punto de entrada para visitantes frente al lago y fue diseñado con elementos en voladizo y columnas de concreto para complementar, respectivamente, las estructuras existentes de Calatrava y Kahler en el sitio. El diseño final surgió después de un largo proceso que incluyó la salida del arquitecto principal por disputas de diseño y su regreso al proyecto.

Jardines Cudahy

Los Jardines Cudahy fueron diseñados en conjunto con el Pabellón Quadracci por el arquitecto paisajista Dan Kiley. Este jardín mide 600 pies por 100 pies, una forma rectangular que está dividida en cinco césped por una serie de setos de 10 pies de altura. En este jardín hay una fuente central que crea una cortina de agua de 4 pies de altura. También hay tilos y manzanos silvestres esparcidos por todo este jardín. Los jardines llevan el nombre del filántropo Michael Cudahy, cuyas donaciones contribuyeron en gran medida a su construcción.

Colección

El museo alberga cerca de 25.000 obras de arte distribuidas en cuatro plantas, con obras desde la antigüedad hasta la actualidad. En la colección se incluyen pinturas, esculturas, grabados, dibujos, artes decorativas, fotografías y arte popular y autodidacta de Europa de los siglos XV al XX y de Estados Unidos de los siglos XVII al XX. Entre lo mejor de la colección se encuentran las colecciones del museo de artes decorativas estadounidenses, expresionismo alemán, arte popular y haitiano, y arte estadounidense posterior a 1960.

El museo alberga una de las mayores colecciones de obras de Georgia O'Keeffe, nativa de Wisconsin. Otros artistas representados incluyen a Gustave Caillebotte, Nardo di Cione, Francisco de Zurbarán, Jean-Honoré Fragonard, Winslow Homer, Auguste Rodin, Edgar Degas, Claude Monet, Gabriele Münter, Henri de Toulouse-Lautrec, Frank Lloyd Wright, Pablo Picasso, Joan Miró., Wassily Kandinsky, Mark Rothko, Robert Gober y Andy Warhol.

También cuenta con pinturas de los pintores europeos Francesco Botticini, Jan Swart van Groningen, Ferdinand Bol, Jan van Goyen, Hendrick Van Vliet, Franz von Lenbach (Niña bávara), Ferdinand Waldmüller ( Interrupción), Carl Spitzweg, William-Adolphe Bouguereau, Jean-Léon Gérôme (2 Majestades), Gustave Caillebotte, Camille Pissarro, Alfred Kowalski (Invierno en Rusia), Jules Bastien-Lepage (El leñador) y Max Pechstein.

Galería

Gobernanza

Gestión

Directores

• 1977-1985 Gerald Nordland
• 1985–2002 Russell Bowman
• 2002 a 2008 David Gordon – director y CEO
• 2008–2016 Daniel Keegan
• 2016 Marcelle Polednik – Donna y Donald Baumgartner director

Financiamiento

En 2015, la dotación del museo ronda los 65 millones de dólares. Los ingresos de la donación cubren una fracción de los gastos del museo, lo que lo hace excesivamente dependiente de los fondos de las operaciones diarias, como la venta de entradas. Daniel Keegan, quien se ha desempeñado como director del museo desde 2008, negoció un acuerdo con el condado de Milwaukee y el Memorial de Guerra del condado de Milwaukee para la gestión y financiación a largo plazo de las instalaciones en 2013.

Controversia

En junio de 2015, la exhibición en el museo de una obra que representa a Benedicto XVI, compuesta por 17.000 condones de látex, generó indignación entre los católicos y otros.

En la cultura popular

El Pabellón Quadracci aparece en el videojuego de carreras de EA de 2008 Need for Speed: Undercover.