Misterio Ciencia Teatro 3000

Mystery Science Theatre 3000 (abreviado como MST3K) es una serie de televisión de crítica cinematográfica de comedia de ciencia ficción estadounidense. creado por Joel Hodgson. El programa se estrenó en KTMA-TV (ahora WUCW) en Minneapolis, Minnesota, el 24 de noviembre de 1988. Luego se transmitió a nivel nacional, primero en The Comedy Channel/Comedy Central durante siete temporadas hasta su cancelación en 1996. A partir de entonces, fue recogido por The Sci-Fi Channel y transmitido durante tres temporadas más hasta otra cancelación en agosto de 1999. En 1993 se produjo un paquete de sindicación de 60 episodios titulado The Mystery Science Theatre Hour y se transmitió en Comedy Central y sindicado a estaciones de televisión en 1995. En 2015, Hodgson lideró una reactivación de la serie financiada con fondos colectivos con 14 episodios en su undécima temporada, lanzada por primera vez en Netflix el 14 de abril de 2017, con otra temporada de seis episodios el 22 de noviembre de 2018. El segundo esfuerzo exitoso de financiación colectiva en 2021 traerá al menos 13 episodios adicionales que se mostrarán a través de Gizmoplex, una plataforma en línea que Hodgson desarrollará para futuros trabajos de MST3K que se lanzaron en marzo de 2022. A partir de 2022, 230 episodios y un archivo de características m han sido producidos, así como tres giras en vivo.

El programa inicialmente estaba protagonizado por Hodgson como Joel Robinson, un conserje atrapado por dos científicos locos ("The Mads") en el Satélite del Amor que orbita la Tierra, y obligado a mirar una serie de películas de serie B para controlar su reacción ante ellas. Para mantener la cordura, Joel crea compañeros robóticos sensibles, incluidos Tom Servo, Crow T. Robot y Gypsy, para que le hagan compañía y le ayuden a comentar con humor cada película mientras se reproduce, un proceso conocido como riffing. Cada episodio de dos horas presentaba una sola película (a menudo editada por limitaciones de tiempo), a veces precedida por varios cortos antiguos y películas educativas, con Joel, Tom y Crow mirando en silueta desde una fila de asientos de teatro en la parte inferior de la pantalla.. Estos "segmentos de teatro" se enmarcaron con bocetos intersticiales llamados "segmentos de host". El elenco del programa cambió a lo largo de su duración; en particular, el personaje de Joel fue reemplazado por Mike Nelson (interpretado por Michael J. Nelson) a la mitad de la quinta temporada del programa. Otros miembros del reparto, la mayoría de los cuales también fueron escritores del programa, incluyen a Trace Beaulieu, Josh Weinstein, Jim Mallon, Kevin Murphy, Frank Conniff, Mary Jo Pehl, Bill Corbett, Paul Chaplin y Bridget Jones Nelson. El renacimiento de 2017 presenta un elenco principalmente nuevo, que incluye a Jonah Ray, quien interpreta al nuevo sujeto de prueba humano Jonah Heston, junto con Felicia Day y Patton Oswalt como "The Mads" y Baron Vaughn, Hampton Yount y Rebecca Hanson interpretando a Tom Servo, Crow T. Robot y Gypsy, respectivamente. La temporada 13 trae de vuelta a este elenco mientras integra a Emily Connor, interpretada por Emily Marsh, y otros de las giras en vivo en esta época.

MST3K' no obtuvo un gran número de espectadores. Sin embargo, la popularidad del programa se propagó a través del boca a boca en línea de sus fanáticos conocidos como "MSTies" o "Mysties" (que les recordaría a los demás que "Sigan circulando las cintas"), repeticiones frecuentes, sindicación y ofertas de medios domésticos producidos por Rhino Entertainment. Actualmente, esta popularidad continúa a través de Shout! Factory, quien junto con Hodgson, ahora posee los derechos del programa y apoyó la serie revivida. MST3K fue incluido en la lista de los '100 mejores programas de televisión de todos los tiempos' de la revista Time. en 2007, y TV Guide ha señalado a MST3K como uno de los principales programas de televisión de culto. El programa ganó un premio Peabody en 1993, también fue nominado para dos premios Emmy en 1994 y 1995, y para el premio CableACE de 1992 a 1997. El programa fue considerado muy influyente y contribuyó a la práctica de la televisión social y ex miembros del elenco. lanzó proyectos similares basados en riffs de películas, incluidos The Film Crew, RiffTrax (en curso a partir de 2022) y Cinematic Titanic. MST3K también sacó a la luz varias películas antiguas que habían caído en el olvido o habían recibido poca o ninguna atención pública cuando se estrenaron originalmente. Muchas de estas películas se identificaron posteriormente como una de las peores jamás realizadas, sobre todo Manos: The Hands of Fate.

Premisa

Si bien el elenco de MST3K cambió a lo largo de su historia, la premisa básica del programa sigue siendo consistente: un sujeto de prueba humano, primero Joel Robinson (Joel Hodgson), luego Mike Nelson (Michael J. Nelson) y, más recientemente, Jonah Heston (Jonah Ray) y Emily Connor (Emily Marsh), han sido encarcelados a bordo de la nave espacial Satellite of Love por científicos locos (colectivamente llamados "The Mads") y se ve obligado a ver una serie de malas películas para encontrar una que vuelva loco al sujeto de prueba.

En un intento por mantener la cordura, Joel construyó robots sensibles ("los bots") a partir de partes a bordo del Satélite del Amor, y posteriormente permanecieron a bordo con Joel's sucesores como sujetos de prueba. Los Bots incluyen a Tom Servo, Crow T. Robot, GPC (anteriormente Gypsy) que está a cargo de las operaciones satelitales y Cambot, el registrador silencioso de los experimentos. Crow y Servo se unen al sujeto de prueba humano para ver la película en el cine del satélite. Para evitar volverse loco, el trío comenta y bromea con frecuencia durante la película, un proceso conocido como "riffing". A intervalos regulares a lo largo de la película, los presentadores abandonan el cine y regresan al puente del satélite para realizar bocetos (comúnmente llamados "segmentos del presentador") que a menudo satirizan la película que se está viendo.

Formato

El formato general de un episodio de MST3K se ha mantenido igual a lo largo de la serie' correr. Los episodios tienen una duración aproximada de 90 minutos (excluidos los cortes comerciales) y comienzan con un breve segmento introductorio en el que el anfitrión humano y los 'bots interactúan con los Mads antes de que les envíen la película. Durante los mandatos de Joel Hodgson y Jonah Ray como anfitriones (y durante un breve período al comienzo de la era de Mike Nelson), los anfitriones y los Mads participan en un 'intercambio de inventos'. en el que cada uno muestra sus últimos inventos. Las sirenas y las luces intermitentes ("Movie Sign") indican a los personajes que entren al teatro.

Un ejemplo de MST3K's "Shadowramma" efecto utilizado como el motivo central para el espectáculo. Aquí, Tom Servo (izquierda), Joel Robinson, y Crow T. Robot, en silueta, están viendo el corto Mr. B Natural en el episodio de 1991 Guerra de la Bestia Colosal

En el teatro, el anfitrión humano y los 'bots' Tom y Crow se sientan en una fila de asientos de teatro, que se muestran en silueta en la parte inferior de la pantalla, un enfoque que Hodgson llamó 'Shadowramma'. Luego, los tres hablan de la película (que a veces va acompañada de uno o más cortos) mientras se reproduce tanto para ellos como para la audiencia. Ocasionalmente, el formato de silueta se utiliza como fuente de humor o como un medio para crear barras de censura discretas para escenas que contienen desnudez. El espectáculo entra y sale del teatro a través de una 'secuencia de puertas', una serie de seis puertas que se abren o cierran cuando la cámara (presumiblemente Cambot) pasa a través de ellas.

A intervalos regulares a lo largo del episodio, los personajes abandonan el teatro y realizan sketches generalmente inspirados en los eventos de la película o el cortometraje que se proyecta, frecuentemente haciendo uso de canciones originales y comedia de utilería. Algunos bocetos incorporan personajes nuevos o recurrentes u otros dispositivos; el anfitrión consultaría una cámara externa "Rocket Number Nine" para mostrar eventos que suceden fuera del Satélite, y la "Pantalla Hexfield Viewscreen" se usaría para comunicarse con otros personajes desde el puente del barco. Al final de cada boceto, "Movie Sign" (una referencia al concepto de signo de gusano de la clásica novela de ciencia ficción Dune de Frank Herbert), se activa nuevamente y los personajes deben volver a entrar al teatro.

Durante el período de Hodgson en el programa, el boceto final a bordo del Satélite a menudo incluía la lectura del correo de los fans del "MST3K Info Club". Las lecturas de los correos electrónicos de los fans disminuyeron durante el mandato de Mike Nelson como presentador y se eliminaron por completo una vez que el programa pasó al Sci-Fi Channel. El boceto final de un episodio generalmente termina con los Mads, con el Mad principal pidiéndole a su lacayo que "presione el botón" para finalizar la transmisión y pasar a la secuencia de crédito. Después de los créditos, se reproduce un breve clip humorístico de la película destacada (o el corto que la acompaña, en ocasiones) como un "stinger" para terminar el episodio.

En noviembre de 1993, una selección limitada de episodios se volvió a empaquetar en un programa de una hora de duración titulado Mystery Science Theatre Hour, destinado a adaptarse mejor a la distribución fuera de la red. En estos, el episodio original se dividió en dos partes de aproximadamente 45 minutos cada una sin incluir los comerciales. Los nuevos sketches principales y finales de cada episodio incorporaron a Mike Nelson interpretando al presentador de televisión Jack Perkins en una parodia de Perkins & # 39; Serie de biografía en simulacro de adulación del episodio MST3K que se muestra.

Historial de producción

Concepto

A Hodgson se le atribuye la concepción del concepto del programa. Antes del programa, Hodgson era un comediante prometedor de Minneapolis que se mudó a Los Ángeles y apareció en Late Night with David Letterman y Saturday Night Live. Brandon Tartikoff lo había invitado a participar en una comedia de situación de NBC coprotagonizada por Michael J. Fox, pero Hodgson sintió que el material no era divertido y se negó (la comedia de situación propuesta no se realizó). Además, se sintió insatisfecho con las actitudes de Hollywood cuando intentaron duplicar su oferta, adquiriendo lo que llamó una "falta de respeto saludable". para la industria Se mudó de regreso a Minneapolis-St. Paul, tomando un trabajo en una fábrica de impresión de camisetas que le permitió concebir nuevas ideas de comedia mientras estaba aburrido. Una de esas ideas fue la base de MST3K, un programa para comentar con humor sobre películas y que también le permitiría mostrar su propio estilo de comedia de utilería. Hodgson se refirió a estos chistes como "riffs", basándose tanto en la idea de los riffs musicales como en la idea de los riffs de comedia, término que atribuye a Los Simpson'Dana Gould. En cuanto a la selección de películas, Hodgson había recordado que su compañero de cuarto de la universidad tenía una copia de Los premios Golden Turkey, y anteriormente se había preguntado por qué nadie había hecho ningún programa sobre estos "adorables, extraños películas" enumerado dentro de ella.

La ilustración de la canción "He visto esa película también" en las notas de Elton John's Adiós Yellow Brick Road, de la cual Hodgson tomó inspiración para MST3K'tema y enfoque

Hodgson dijo que parte de la idea de MST3K provino de la ilustración de la canción "I've Seen That Movie Too" (dibujado por Mike Ross) en las notas del álbum Goodbye Yellow Brick Road de Elton John, que muestra las siluetas de dos personas en un cine viendo una película. Hodgson también comparó el escenario del programa con la idea de una estación de radio pirata que transmite desde el espacio. Hodgson acredita a Silent Running, una película de ciencia ficción de 1972 dirigida por Douglas Trumbull, como quizás la mayor influencia directa en el concepto del programa. La película está ambientada en el futuro y se centra en un humano, Freeman Lowell (Bruce Dern), quien es el último miembro de la tripulación de una nave espacial que contiene los últimos bosques sobrevivientes de la Tierra. Sus compañeros restantes consisten solo en tres drones robot. MST3K y el personaje de Joel Robinson ocasionalmente reflejaron la naturaleza hippie de Lowell. Hodgson quería que la sensación del espectáculo pareciera casera, y citó el ejemplo de un accesorio de montaña tosco utilizado durante el sketch de Saturday Night Live "Night on Freak Mountain" que recibió una reacción humorística de la audiencia del estudio como el tipo de estética que quería para el programa. Hodgson había fabricado docenas de tales robots a partir de piezas aleatorias antes como arte que vendía a amigos y otras personas, y sabía que podía incorporar eso en el espectáculo.

Tanto las películas antiguas como la música inspiraron varios de los nombres de los personajes del programa desarrollados por Hodgson. El nombre del programa proviene de la frase promocional "Científico misterioso" utilizado por el mago Harlan Tarbell y un juego con el nombre de la banda de Sun Ra, Myth Science Arkestra. El "3000" se agregó para falsificar la práctica común de agregar "2000" para mostrar y nombres de productos a la luz del próximo siglo XXI, y Hodgson pensó que diferenciaría su programa para convertirlo en '3000'. El Dr. Forrester lleva el nombre del personaje principal de La guerra de los mundos. El Satélite del Amor recibió su nombre de la canción del mismo nombre de Lou Reed. Crow T. Robot se inspiró en la canción "Crow" de Catholic Boy de Jim Carroll, mientras que el nombre Rocket Number 9 se inspiró en el nombre original del álbum Interstellar Low Ways de Sun Ra..

Las tomas de teatro, el componente principal de un episodio, se graban en "Shadowrama". Los "asientos" había una tabla de núcleo de espuma pintada de negro colocada detrás del asiento (hacia la cámara) para el anfitrión, y escenarios para los títeres Crow y Tom. El anfitrión humano vestía ropa negra mientras que los títeres robot estaban pintados de negro; la pantalla que miraban era una pantalla clave de luminancia blanca para crear la apariencia de siluetas. Los actores seguirían la película y el guión a través de monitores de televisión ubicados frente a ellos, para crear la ilusión teatral general.

La "secuencia de la puerta" se creó para hacer la transición de los segmentos de anfitriones a los segmentos de teatro, que Hodgson se inspiró en el Mickey Mouse Club, y señaló que los puntos en común con los títulos de crédito de Get Smart eran una coincidencia. Al diseñar esta secuencia, esto también llevó a Beaulieu a crear la forma de hueso de perro del Satélite del amor con inspiración adicional tomada de la transición del hueso al barco en la película 2001: A Space Odisea. Hodgson había querido usar una "cámara motivada" para taping, un concepto relacionado con la iluminación motivada; en este modo, todas las tomas parecerían haber sido tomadas desde una cámara real que formaba parte de la escena para que la escena parezca más realista. Esto llevó a la creación de Cambot como un robot con el que el presentador hablaría durante los segmentos del presentador o grabándolos mientras estaba en el teatro, y Rocket Number Nine para mostrar imágenes fuera del Satélite del amor.

El tema principal de la serie, el "Tema de amor de Mystery Science Theatre 3000", fue escrito por Hodgson y Weinstein, lo que ayudó a cimentar algunos de los elementos narrativos más amplios de la serie, como como Mads y Joel siendo parte de un experimento. La canción fue compuesta por Charlie Erickson con la ayuda de Hodgson al estilo de Devo, The Replacements y The Rivieras (particularmente su versión de la canción 'California Sun') y cantada por Hodgson. Los programas iniciales usaban letras de espuma para hacer el título del programa, pero luego crearon el logotipo de la luna giratoria a partir de una bola de fibra de vidrio de 2 pies (0,6 m) de diámetro, cubierta con aislamiento de espuma y las letras cortadas de piezas de espuma adicionales.. Hodgson sintió que necesitaban un logotipo con el efecto de rotación en lugar de una imagen plana en 2D, y aunque habían imaginado una utilería más detallada, con las letras como la parte superior de los edificios en esta luna, no tenían tiempo ni presupuesto para un proyecto de esa complejidad y se fueron con lo que tenían. Los números musicales también se usarían como parte de los segmentos del anfitrión, que según Hodgson surgieron naturalmente del proceso de creación de riffs; a veces se encontraban cantando junto con la película en lugar de simplemente tocarla, y tomaron eso para extender las canciones a los segmentos del anfitrión.

Era KTMA (1988-1989)

MST3K reparto y tripulación Pehl (izquierda), Beaulieu, Hodgson, Weinstein y Conniff, como parte del proyecto post-show, Cinetic Titanic en 2011

Hodgson se acercó a Jim Mallon, en ese momento gerente de producción de KTMA, una estación de televisión local de bajo presupuesto, con su idea de un programa basado en riffs de películas, utilizando robots creados a partir de objetos comunes. Mallon accedió a ayudar a producir un episodio piloto, y Hodgson contrató a los comediantes locales J. Elvis Weinstein (inicialmente llamado Josh Weinstein, pero luego cambió a J. Elvis para distinguirse de Josh Weinstein, un conocido escritor de Los Simpson) y Trace Beaulieu para desarrollar el programa piloto. En septiembre de 1988, Hodgson, Mallon, Weinstein y Beaulieu filmaron un episodio piloto de 30 minutos, utilizando segmentos de la película de ciencia ficción de 1968 The Green Slime. Los robots y el set fueron construidos por Hodgson en una noche entera. Joel vio la película solo y sus robots Crow (Beaulieu), Beeper y Gypsy (Weinstein) lo ayudaron durante los segmentos del presentador. Hodgson usó la narrativa que su personaje llamó "Joel Hodgson" (todavía sin usar el nombre de su personaje de Robinson) había construido el Satélite del Amor y se lanzó al espacio. El trabajo de cámara estuvo a cargo de Kevin Murphy, quien fue empleado de KTMA. Murphy también creó la primera secuencia de entrada y el diseño de asientos de teatro. Estos episodios iniciales se grabaron en los ya desaparecidos estudios y centro de servicio al cliente de Paragon Cable en Hopkins, Minnesota. En la revisión, Hodgson descubrió que, de los robots, el diseño de Beeper no funcionaba bien e intentó una modificación rápida al reemplazar su cabeza con la parte superior de una máquina de chicles de juguete, creando la base de Tom Servo.

Mallon se reunió con el gerente de la estación KTMA, Donald O'Conner, el mes siguiente y logró inscribirse en trece episodios. La producción de espectáculos generalmente se realizaba en un ciclo de 24 horas, comenzando con Mallon ofreciendo algunas películas de la biblioteca de KTMA para que los escritores seleccionaran. Los riffs en estos episodios se improvisaron durante la grabación usando notas hechas durante las vistas preliminares de la película seleccionada. Los episodios de esta era se destacan por su bajo número de riffs; en algunos casos, se podían mostrar 15 minutos de la película antes de que el elenco hiciera algún comentario. El programa tuvo algunas modificaciones leves del piloto: el escenario se iluminó de manera diferente, los robots (ahora Crow, Servo y Gypsy) se unieron a Joel en el teatro y se filmó una nueva secuencia de cuenta regresiva en la entrada entre el presentador y los segmentos del teatro. Los titiriteros introdujeron personalidades en sus robots: Crow (Beaulieu) fue considerado un Groucho Marx robótico, Tom Servo (Weinstein) como un 'DJ de radio AM zalamero' y Gypsy (Mallon) siguiendo el modelo de Mallon's madre que tenía un "corazón de oro" pero se desorientaba cuando se enfrentaba a una tarea difícil. El desarrollo del tema musical del programa llevaría a establecer elementos para la premisa en curso del programa, con Hodgson ahora interpretándose a sí mismo como el personaje de Joel Robinson.

Mystery Science Theatre 3000 se estrenó en KTMA a las 6:00 p. m. el Día de Acción de Gracias, 24 de noviembre de 1988 con su primer episodio, Invaders from the Deep, seguido de un segundo episodio, Revenge of the Mysterons from Mars a las 8:00 p.m. La elección de realizar el estreno en Acción de Gracias fue por casualidad, ya que la estación sintió que el programa estaba listo para comenzar en ese momento, según Hodgson. Inicialmente, se desconocía la respuesta del programa, hasta que Mallon instaló una línea telefónica para que los espectadores llamaran. La respuesta fue tan buena que la ejecución inicial de 13 episodios se extendió a 21, y el programa se prolongó hasta mayo de 1989. Hodgson y Mallon negociaron para asegurar los derechos del programa para ellos mismos, creando Best Brains, Inc., acordando dividir la propiedad de la idea en partes iguales. Durante este tiempo, se creó un club de fans y el espectáculo realizó su primera presentación en vivo en la Galería de comedia de Scott Hansen en Minneapolis, ante una multitud de más de 600 personas.

A pesar del éxito del programa, la disminución general de la fortuna de la estación la obligó a declararse en bancarrota en julio de 1989. Al mismo tiempo, HBO buscaba crear una serie de programas para su próxima comedia. Canal de red de cable. HBO se acercó a Best Brains y solicitó una muestra de su material. Hodgson y Mallon proporcionaron un video de demostración de siete minutos, lo que llevó a la red a dar luz verde a MST3K como uno de los dos primeros programas elegidos por la nueva red.

Era de Comedy Channel y Comedy Central (1989-1996)

Comedy Channel ofreció a Best Brains 35.000 dólares por episodio, pero permitió que Best Brains conservara los derechos del programa. Best Brains también pudo mantener la producción local en Minnesota en lugar del deseo de la cadena de filmar en la ciudad de Nueva York o Los Ángeles, ya que habría costado cuatro veces más por episodio, según Hodgson. Best Brains estableció un espacio de oficina y almacén en Eden Prairie para filmar. Con un presupuesto ampliado pero aún limitado, pudieron contratar a más escritores, incluidos Mike Nelson, Mary Jo Pehl y Frank Conniff, y crear escenarios más amplios y títeres robot. Conservaron los personajes del Dr. Forrester (Beaulieu) y el Dr. Erhardt (Weinstein) de la era KTMA y elaboraron la narrativa más amplia de cada episodio como un "experimento" prueban en Joel. El programa comenzó su transmisión nacional poco después de que Comedy Channel saliera al aire en noviembre de 1989.

MST3K fue considerado el programa insignia de Comedy Channel, lo que generó una prensa positiva sobre el programa a pesar de la disponibilidad limitada del canal de cable en todo el país. Después de la segunda temporada, The Comedy Channel y la red de cable de comedia rival HA! se fusionó para convertirse en CTV: The Comedy Network (luego cambió a Comedy Central). Durante este período, MST3K se convirtió en la serie emblemática del canal de cable recién fusionado, con una expansión de 13 a 24 episodios al año. Para aprovechar el estado del programa, Comedy Central realizó el 'Día de Turquía', un maratón de 30 horas de episodios de MST3K durante el Día de Acción de Gracias de 1991. El nombre del evento fue no solo inspirado en la comida tradicional de pavo que se sirve en Acción de Gracias, sino también en el uso de "Turkey" de Premios Golden Turkey para representar malas películas. Esta tradición continuaría durante el resto de la era de Comedy Central. Aunque el programa no atrajo grandes números de audiencia en comparación con otra programación en Comedy Central, como las reposiciones de Saturday Night Live, los fanáticos dedicados y la atención mantuvieron el programa en la red.

Mystery Science Theatre 3000: The Movie se produjo durante la segunda mitad de la era de Comedy Central y tuvo un estreno teatral muy limitado en 1996 a través de Universal Pictures y Gramercy Pictures. Presentaba a Mike y los bots sujetos a la película This Island Earth del Dr. Forrester. Aunque fue bien recibida por la crítica y los fanáticos, la película fue una decepción financiera debido a su distribución limitada.

Escribir y grabar

La red de cable fue capaz de proporcionar una biblioteca más amplia de películas para que Best Brains pudiera interpretar. Para asegurarse de que pudieran producir un episodio divertido, al menos un miembro del personal miraría las películas sugeridas por completo, generalmente asegurándose de que la película fuera perfecta para las bromas en todo momento. Conniff dijo que a menudo tendría que ver alrededor de veinte películas en su totalidad antes de seleccionar una para usar en el programa. En un caso específico, el episodio de la segunda temporada con la película de 1969 The Sidehackers, solo habían hojeado la primera parte de la película antes de tomar la decisión de usarla, y solo más tarde descubrieron que contenía un escena donde un personaje femenino es brutalmente violado y asesinado. Decidieron seguir comprometidos con la película, pero cortaron la escena ofensiva y tuvieron que explicar a la audiencia la repentina ausencia del personaje afectado. Después de esto, examinaron cuidadosamente películas enteras en busca de otro contenido ofensivo y, una vez que seleccionaron una y aseguraron los derechos, se comprometieron a completar el episodio con esa película. La obtención de los derechos estuvo a cargo de las cadenas de cable. Algunas licencias requerían comprar derechos de películas en paquetes, con las malas películas seleccionadas incluidas en un catálogo de buenas películas, lo que hacía que las negociaciones fueran extrañas ya que la red solo estaba interesada en la mala película. Otras veces, los derechos de la película estaban mal documentados y la red seguía la cadena de custodia para ubicar al propietario de los derechos de autor y asegurar los derechos de transmisión.

En contraste con la improvisación de riffs de KTMA, los guionistas escribieron los riffs con anticipación. Un episodio promedio (aproximadamente 90 minutos de duración) contendría más de 600 riffs de este tipo, y algunos con más de 800 riffs. Los riffs se desarrollaron con todo el equipo de guionistas viendo la película juntos varias veces, dando bromas y chistes improvisados a medida que avanzaba la película, o identificando dónde sería útil material adicional para la comedia. Los mejores chistes se pulieron en el guión del programa. Los riffs se desarrollaron para mantenerse en línea con la caracterización de Joel, Mike y los 'bots'. Además, los escritores trataron de mantener el respeto por las películas y evitaron hacer riffs negativos sobre ellas, teniendo en cuenta que Joel, Mike y los 'bots' eran compañeros de la audiencia mientras veían la película y no querían hacerlo. salir sonando como idiotas, incluso si el riff negativo fuera divertido. Hodgson declaró que su objetivo al escribir riffs no es ridiculizar las películas como algunos han confundido a menudo, sino considerar lo que están haciendo como "un programa de variedades construido sobre la base de una película".

Los 'bots de MST3k como aparecieron a través de la mayoría de su carrera: Gypsy (izquierda), Crow T. Robot, y Tom Servo. Los 'bots fueron creados por Hodgson y diseñados fuera de objetos comunes del hogar.

La producción de un episodio promedio de MST3K durante el período de Comedy Central tomó entre cinco y nueve días una vez que se seleccionó la película y se aseguraron sus derechos. Los primeros días se usaron generalmente para ver la película y escribir los riffs y los segmentos de acción en vivo. Los días subsiguientes generalmente se utilizaron para comenzar la construcción de los accesorios o escenarios que serían necesarios para los segmentos de acción en vivo mientras los escritores perfeccionaban el guión. Luego se llevaría a cabo un ensayo general completo, asegurándose de que los segmentos y la utilería funcionaran y ajustando el guión. Los segmentos del presentador se grabarían un día y los segmentos del teatro al siguiente. Se utilizó un último día para revisar el trabajo completo y corregir cualquier falla importante que detectaron antes de considerar que el episodio estaba completo. Las escenas en vivo solo usaron efectos especiales prácticos y hubo una posedición mínima una vez que se completó la grabación.

Cambios en el reparto

Weinstein dejó el programa después de la primera temporada de Comedy Channel, supuestamente en desacuerdo con Hodgson acerca de avanzar hacia el uso de chistes con guión en lugar de improvisados. Murphy lo reemplazó como la voz de Tom Servo, retratando al 'bot como un individuo culto, mientras que el Dr. Erhardt fue reemplazado por Frank (Conniff) de TV.

Hodgson decidió dejar la serie a la mitad de la quinta temporada debido a que no le gustaba estar frente a la cámara y sus desacuerdos con el productor Mallon sobre el control creativo del programa. Hodgson también declaró que la insistencia de Mallon en producir una versión cinematográfica del programa lo llevó a su partida, cediendo sus derechos sobre la propiedad MST3K a Mallon. Hodgson le dijo más tarde a un entrevistador: "Si hubiera tenido la presencia de ánimo para tratar de resolverlo, preferiría haberme quedado". "Porque no quería ir, parecía que tenía que ir". Aunque realizaron convocatorias de casting para un reemplazo de Hodgson ante la cámara, el equipo descubrió que ninguno de los actores potenciales realmente encajaba en el papel; en cambio, después de revisar una prueba que Nelson había hecho con los 'bots', el equipo acordó que tener a Nelson (que ya había aparecido en varios papeles como invitado en el programa) reemplazando a Hodgson sería el enfoque menos discordante. El reemplazo de Joel por Mike conduciría a una 'guerra de llamas entre Joel y Mike', que a menudo bromea. entre los fans, similar al 'Kirk vs. Picard' debates en el fandom de Star Trek.

Conniff dejó el programa después de la sexta temporada, buscando escribir comedias de situación para televisión en Hollywood. Frank de la televisión pronto fue reemplazado en el programa por la madre del Dr. Forrester, Pearl (Pehl).

Cancelación

Para 1996, Comedy Central había comenzado a crear una identidad para su cadena bajo el nuevo liderazgo de Doug Herzog, lo que llevaría a programas exitosos como The Daily Show, Win Ben Stein' s Money, South Park y Dr. Katz Professional Therapist dejando MST3K como una rareza en la red ocupando un espacio de programa limitado. Herzog, aunque afirma que MST3K "ayudó a poner la red en el mapa" y que sus fanáticos eran 'apasionados', creyeron que era necesario cambiar las cosas debido a los índices de audiencia decrecientes y mediocres del programa. La cadena canceló MST3K después de una séptima temporada de seis episodios.

Era del canal de ciencia ficción (1997–1999)

Nelson, Corbett y Murphy, los actores principales de la era del canal Sci-Fi, como parte de su panel RiffTrax en 2009

El personal del espectáculo continuó operando mientras aún tenían dinero para trabajar. La base de fans de MST3K' organizó una campaña de participación escrita para mantener vivo el programa. Este esfuerzo llevó a Sci-Fi Channel, una subsidiaria de USA Networks, a retomar la serie. Rod Perth, entonces presidente de programación de USA Networks, ayudó a llevar el programa al Sci-Fi Channel, afirmando ser un gran admirador del programa y creyendo que "el género de ciencia ficción se tomaba a sí mismo demasiado en serio". y que este espectáculo fue una excelente manera de alegrar nuestra propia presentación".

La escritura y la producción del programa se mantuvieron relativamente sin cambios desde el período de Comedy Central. Antes de que la octava temporada comenzara a filmarse, Beaulieu optó por dejar el programa, sintiendo que cualquier cosa creativa que Best Brains produjera pertenecería a Mallon, y quería tener más propiedad creativa él mismo. Para reemplazar al Dr. Forrester, se introdujeron dos nuevos compañeros de Pearl: el profesor Bobo (Murphy) y el observador, también conocido como 'Brain Guy'. (Corbett). Además, Corbett se hizo cargo de la voz y los títeres de Crow y el miembro del personal de Best Brains, Patrick Brantseg, se hizo cargo de Gypsy en medio de la octava temporada. Con este reemplazo, la serie' todo el elenco original había sido entregado.

MST3K estuvo al aire durante tres temporadas más en Sci-Fi Channel. Durante la era de la ciencia ficción, Best Brains se vio más limitado por la red: el grupo de películas disponibles era más pequeño y se les exigió que usaran películas de ciencia ficción (según el nombre de la red y el enfoque de programación), y el Los ejecutivos de USA Network que manejaban el programa querían ver un arco argumental y tenían más demandas sobre cómo se debería producir el programa. El conflicto entre Best Brains y los ejecutivos de la cadena eventualmente conduciría a la segunda cancelación del programa. Peter Keepnews, que escribe para The New York Times, señaló que los frecuentes cambios de reparto, así como la selección más pobre de películas que consideraba más aburridas que extrañas en su ejecución, habían provocado que el programa perdiera su atractivo original. Se montó otra campaña para salvar el programa, incluidos varios fanáticos de MST3K que aceptaron contribuciones para un anuncio de página completa en la revista Daily Variety de la publicación comercial, pero a diferencia del primer esfuerzo, esta campaña no tuvo éxito.

El final de la temporada 10, Danger: Diabolik, se estrenó el 8 de agosto de 1999, durante el cual, en la narrativa del programa, Pearl Forrester envió accidentalmente el Satélite del amor< /i> fuera de órbita, con Mike y los 'bots' escapando y instalándose en un apartamento cerca de Milwaukee, donde continúan grabando películas. Un "perdido" El episodio producido anteriormente en la temporada pero retrasado debido a problemas de derechos, Merlin's Shop of Mystical Wonders, fue el último episodio de la temporada 10 de MST3K (y el último de la ejecución original), transmitido el 12 de septiembre de 1999. Las reposiciones continuaron transmitiéndose en Sci Fi Channel durante varios años, terminando con The Screaming Skull el 31 de enero de 2004. Los programas luego se trasladaron a off- sindicación de redes.

Resurgimiento de la era de Netflix (2017-2018)

Financiación de Kickstarter

A partir de 2010, Hodgson había estado tratando de recuperar MST3K, impulsado por la apreciación de los fans por el elenco y el equipo 25 años después del estreno del programa y el éxito de su Titanic cinematográfico. Hodgson también consideró que el momento era ideal, con medios no tradicionales como Netflix recogiendo series originales y el éxito del crowdfunding para proyectos de entretenimiento. Sin embargo, Hodgson necesitaba volver a adquirir los derechos de la serie, que en ese momento aún estaban en manos de Mallon y Best Brains. Para 2013, Hodgson trabajaba en estrecha colaboración con Shout! Factory, la empresa de distribución que maneja los comunicados de prensa domésticos de MST3K, y completó las negociaciones con Mallon para comprar los derechos de MST3K por una suma de siete cifras en agosto de 2015, lo que permitió una Campaña de Kickstarter para financiar el avivamiento para seguir adelante. Hodgson sintió que el enfoque de Kickstarter era necesario para que el estilo y el enfoque del programa fueran determinados por los fanáticos en lugar de una red si hubiera buscado financiación de transmisión tradicional, así como para demostrar la demanda del programa a través de una campaña exitosa..

El Kickstarter se lanzó en noviembre de 2015, buscando 2 millones de dólares para la producción de tres episodios, con objetivos ambiciosos con financiación adicional para 12 episodios en total. El esfuerzo de Kickstarter fue dirigido por Ivan Askwith, un consultor que también había trabajado en las campañas de Kickstarter Veronica Mars y Reading Rainbow. Hodgson estimó que se necesitarían $ 250,000 para hacer cada episodio, además de los derechos de licencia de películas de cinco cifras, en contraste con los $ 100,000 por episodio necesarios para la serie original. La campaña alcanzó su financiación base una semana después de su lanzamiento. En el último día de la campaña, Hodgson y Shout! realizó un teletón de transmisión que incluyó apariciones del elenco y el equipo recién seleccionados, y varias celebridades que apoyaron el renacimiento para ayudar a superar los niveles de financiación objetivo para doce episodios. La campaña finalizó el 11 de diciembre de 2015, con una financiación total de $ 5,764,229 de 48,270 patrocinadores, con $ 600,000 adicionales en complementos de patrocinadores, lo que permitió a Hodgson planificar dos episodios adicionales, incluido un episodio de Navidad, para llevar la temporada total a catorce. episodios El Kickstarter se convirtió en el más grande para Film & Video, superando los 5,70 millones de dólares recaudados para la película Veronica Mars, pero finalmente fue superado en marzo de 2019 por una serie animada basada en la serie web Critical Role.

Reparto

El avivamiento cuenta con Ray (top) a bordo del Satélite de Amor, Día (abajo izquierdo) como Kinga Forrester, y Oswalt como Max, el Hijo de Frank de TV

Hodgson creía que el renacimiento necesitaría un elenco completamente nuevo, y señaló que el elenco se había cambiado por completo en la serie original. El comediante Jonah Ray interpreta a Jonah Heston, el nuevo presentador a bordo del Satélite del Amor, que mira y comenta las películas. Hodgson había conocido a Ray mientras grababa un episodio de The Nerdist Podcast y sintió que encajaría bien. Las voces de Crow y Tom Servo son proporcionadas por los comediantes Hampton Yount y Baron Vaughn, respectivamente, a quienes Ray recomendó a Hodgson. Hodgson sintió que era importante que Ray expresara su opinión sobre quién interpretaría estos papeles, ya que ayudaría a Ray a sentirse cómodo en el papel. Felicia Day interpreta a Kinga Forrester, la hija de Clayton Forrester y una de las nuevas Mads a cargo de los experimentos, que ahora opera desde una base lunar conocida como 'Luna 13'. Day había sido uno de los últimos en ser elegido, ya que Hodgson había escrito el concepto de la hija de Forrester mientras seleccionaba a Ray y los demás. Hodgson había conocido a Day en la Comic Con de Salt Lake de 2015, donde ella le declaró su amor por MST3K. Hodgson había visto la actuación de Day en programas como The Guild y Dr. Horrible's Sing-Along Blog, y sintió que coincidía con su idea para el personaje que había imaginado. Patton Oswalt interpreta al secuaz de Kinga, Max, o como su personaje prefiere ser conocido, 'TV's Son of TV's Frank'; Hodgson ya había planeado invitar a Oswalt, un viejo amigo y autoproclamado fanático de MST3K, como escritor invitado especial para un episodio de la serie revivida, pero decidió durante el Kickstarter que también encajaría bien en la cámara. Rebecca Hanson, alumna de The Second City, asumió el papel de Gypsy y Synthia, un clon de Pearl Forrester que ayuda a Kinga. Har Mar Superstar lidera el 'Skeleton Crew', una banda de la casa en la guarida de Kinga.

Pehl, Corbett y Murphy hicieron un cameo en la reposición, retomando sus papeles como Pearl, Brain Guy y el profesor Bobo, respectivamente. Hodgson se abrió al programa con cualquiera de los otros miembros del elenco para hacer cameos o ayudar en el proceso creativo. Sin embargo, Nelson y Beaulieu declararon que no estarían involucrados en el renacimiento de MST3K; Nelson dijo: "La marca no me pertenece, yo hago y he ganado (casi) cero dólares desde que dejó de producir en 1999." Conniff señaló en su Twitter que Shout! Factory estaría "cortando [a los antiguos miembros del elenco], al menos financieramente" sobre los beneficios de la serie. Además, otros cameos en los nuevos episodios incluyen a Neil Patrick Harris, Jerry Seinfeld y Mark Hamill como P. T. Mindslap. Weinstein inicialmente declaró que no tenía interés en regresar al programa, pero finalmente repitió su papel como el Dr. Laurence Erhardt en la segunda temporada del renacimiento de Netflix.

Escribir y grabar

Hodgson pretendía seguir el patrón de los episodios favoritos de los fanáticos de la serie original, tomando prestado igualmente de las eras de Joel y Mike; señaló que había alrededor de 30 episodios que él y los fanáticos acordaron universalmente que eran los mejores del programa y esperaba usarlos como plantillas como base del nuevo programa. Los nuevos episodios incluyen el intercambio de inventos que había sido parte de la era de Joel (y parte de la era de Mike) del programa. Además, si bien no es un requisito del formato de transmisión de Netflix, los nuevos episodios incluyen parachoques que habrían envuelto las pausas comerciales si se mostraran en la red de televisión; Hodgson consideró estos descansos necesarios como un "limpiador del paladar" así como para respaldar la narrativa de Kinga que intenta comercializar la marca MST3K.

Detrás de escena, el escritor principal fue Elliott Kalan, ex escritor principal de The Daily Show con Jon Stewart y presentador de The Flop House, un podcast sobre malas películas.. Dan Harmon y Joel McHale también escribieron para el programa, junto con los miembros del elenco en pantalla. Hodgson también trajo escritores invitados para ciertos episodios que incluyeron a Justin Roiland, Rob Schrab, Nell Scovell, Ernie Cline, Pat Rothfuss, Dana Gould y Tammy Golden. Además, Paul & Storm y Robert Lopez compusieron canciones originales para los nuevos episodios.

El renacimiento conserva el aspecto en vivo y artesanal del original, una decisión que Hodgson tuvo que contrastar con otros involucrados en la producción. Los diseñadores de escenarios y accesorios incluyeron a Wayne White, Aaron Somers, Pen Ward, Rebecca Sugar y su hermano menor Steven, Justin Jacobs y Guy Davis, mientras que Adam Savage planeó los efectos especiales prácticos y en vivo. A Justin se le encomendó la tarea de crear versiones de tamaño completo de los nuevos robots M. Waverly y Growler. Otros miembros del personal que regresaron incluyeron: Charlie Erickson, quien compuso el tema principal del programa original y compuso el tema del nuevo programa y otros arreglos musicales; Beth 'Beez' McKeever, quien trabajó en la utilería del programa original y diseñó el vestuario y la utilería para el nuevo programa; Crist Ballas creó el diseño de cabello y maquillaje; y Paul Chaplin, uno de los escritores originales del programa para ayudar a escribir los nuevos programas, junto con las contribuciones de Pehl y Corbett. El propio Hodgson permaneció principalmente fuera de cámara como productor ejecutivo de la nueva versión, aunque aparece brevemente como Ardy, uno de los secuaces de Kinga que envía a Jonah la película del episodio. Hodgson fue asistido por Kalan, Richard Foos, Bob Emmer, Garson Foos, Jonathan Stern y Harold Buchholz. El renacimiento fue producido por las empresas Satellite of Love, LLC, Alternaversal Productions y Abominable Pictures.

La producción de la nueva temporada comenzó el 4 de enero de 2016, con la selección de películas y la redacción del guión. La selección de películas se redujo a unas veinte películas en febrero de 2016, con los derechos obtenidos para aproximadamente la mitad de ellas, mientras que Shout! Factory estaba trabajando para asegurar los derechos de distribución mundial para los demás. Hodgson señaló que las películas eran más recientes que las utilizadas en la serie original, con "quizás una" de las décadas de 1950 y 1960, pero no quiso revelar cuáles eran estas películas hasta que los episodios se transmitieran para tener el mayor efecto cómico en la audiencia.

La grabación y la mayor parte de la producción se completaron entre septiembre y octubre de 2016 en Los Ángeles en un calendario muy reducido. En la reactivación, Ray, Yount y Vaughn grabaron los riffs de los catorce episodios en un estudio de sonido durante un período de una semana, lo que les permitió sincronizar mejor los riffs con la película. Esto también ayudó a simplificar el proceso de grabación de los segmentos de teatro, ya que solo necesitaban representar sus partes. Los 'bots' estaban controlados por múltiples titiriteros tanto en el teatro como en las parodias; Yount y Vaughn utilizaron equipos controlados por radio para mover los 'bots' bocas, mientras que los miembros de The Jim Henson Company ayudaron con la manipulación de los cuerpos, lo que les permitió lograr efectos que no podían hacer en la serie. carrera original, como hacer que Crow parezca caminar solo. Todas las parodias de los episodios se completaron en un solo día, lo que no les permitió hacer varias tomas a menos que fuera necesario.

Los patrocinadores de la campaña en los niveles más altos pudieron ver el primer episodio en la "Proyección de Kickstarter Red Carpet" eventos mostrados en algunos cines durante febrero y marzo de 2017. Los catorce episodios se lanzaron en Netflix el 14 de abril de 2017, aunque los patrocinadores de Kickstarter tuvieron la oportunidad de ver los episodios en los días anteriores.

Durante el "Día de Turquía" de 2017 Marathon, Hodgson anunció que Netflix había dado luz verde a la duodécima temporada de MST3K. El rodaje de la duodécima temporada comenzó el 4 de junio de 2018 y tendría seis episodios, escritos para fomentar los atracones y hacer que la serie sea más accesible para los no fanáticos. Además, crearon una narrativa más sólida en los segmentos del presentador, de modo que los espectadores ocasionales reconocieran que la serie tiene un comienzo, un medio y un final definitivos. Otros cambios incluyeron la incorporación de Rob Schrab como codirector, y la actriz Deanna Rooney, la esposa de Ray, que interpretó a la Dra. Donna St. Phibes, una "conservadora de monstruos de películas B". que trabaja con los Mads. El ex miembro del elenco Weinstein volvió a repetir su papel como el Dr. Erhardt. Hodgson también había estado tratando de traer de vuelta tanto a Beaulieu como a Conniff para esta temporada, pero no pudo resolver la logística a tiempo.

La 12.ª temporada se emitió en Netflix el Día de Acción de Gracias, también conocido como 'Día del pavo', el 22 de noviembre de 2018, que coincidió con el 30.º aniversario de la serie. Para evitar conflictos con el lanzamiento de la nueva temporada, el maratón anual del Día de Turquía se adelantó hasta el 18 de noviembre de 2018.

En noviembre de 2019, Hodgson confirmó a los patrocinadores de Kickstarter que el programa no regresaría para una tercera temporada en Netflix, pero que buscaría medios alternativos para transmitir el programa. Las dos temporadas hechas para Netflix permanecerán en el servicio. Ray declaró en una entrevista de abril de 2020 que "Joel tiene algunas ideas en proceso y es bastante emocionante en lo que está trabajando", y esperaba más noticias más adelante. en el año. Hodgson había elogiado a Netflix por ayudar a traer nuevos fanáticos a MST3K y dijo que su productora Alternaversal Productions todavía estaba buscando formas de recuperar el programa por otros medios, aunque criticó a Netflix por forzar un embargo. eso le impidió proporcionar actualizaciones a sus fanáticos sobre el progreso del programa hasta que estuvieron listos para anunciar los detalles.

Era Gizmoplex (2022)

El 7 de abril de 2021, Hodgson lanzó una segunda campaña de Kickstarter para continuar con la producción de más episodios de MST3K. Dadas las dificultades con Netflix, Hodgson imaginó un enfoque de producción sostenible basado en el apoyo de los fanáticos y patrocinadores que querían más episodios, pero sin tener que preocuparse por el apoyo financiero de una cadena de transmisión o cable. En este proyecto, Hodgson se propuso producir más episodios y la creación de "The Gizmoplex", una plataforma en línea diseñada para mostrar estos nuevos episodios, así como reposiciones de episodios pasados y eventos en vivo, presentados como otro experimento de los locos. Hodgson dijo que si bien el soporte de Netflix fue útil para las dos temporadas anteriores, el transmisor había requerido que el equipo de producción produjera todos sus episodios a la vez, lo que no funcionó bien y resultó en un agotamiento creativo. Al usar el enfoque de Gizmoplex, el equipo de producción podría producir contenido nuevo a su propio ritmo. Además, al establecer la continuación del programa en el formato Gizmoplex, MST3K podría continuar incluso sin la participación de Hodgson, siempre que se mantuviera la demanda de los fanáticos del programa.

Durante Kickstarter, Hodgson confirmó que debido a que algunos consideraban que el nombre era un insulto étnico contra los romaníes y otros pueblos itinerantes, Gypsy pasó a llamarse GPC alrededor de 2019.

El Kickstarter superó su objetivo mínimo de financiación de $2 millones dentro de las 25 horas posteriores al lanzamiento y terminó con más de $6.5 millones recaudados, asegurando que se producirán trece episodios regulares, incluyendo la serie " primer episodio 3D, así como episodios especiales de Halloween y Navidad. La mayoría del elenco de la serie de Netflix, incluidos Ray, Vaughn, Yount, Hanson, Day y Oswalt, regresan a sus roles. Un nuevo elenco presenta a Emily Marsh, que había participado en las giras en vivo durante los años de Netflix, interpretando a Emily Connor como el sujeto de prueba, junto con otros artistas en vivo Conor McGiffin, Kelsey Ann Brady e Yvonne Freese expresando a Tom, Crow y GPC 2, respectivamente; Freese también actuará como Mega Synthia. El apellido Connor se refería a Sarah Connor de la franquicia Terminator. Hodgson también repetirá su personaje de Joel Robinson en dos episodios. Pehl y Weinstein también repetirán sus papeles como Pearl Forrester y Dr. Laurence Erhardt, respectivamente, dentro de este bloque de episodios. Además, Nelson, Murphy y Corbett de RiffTrax ofrecerán parte de su material para incluirlo en el Gizmoplex' archivo.

Durante el maratón anual del Día de Turquía de 2021, se anunciaron las trece películas que se interpretarán como parte de la temporada número 13. Estos incluyen: Santo en The Treasure of Dracula, Robot Wars, Beyond Atlantis, Munchie, Doctor Mordrid, Escuadrón Demoníaco, Gamera contra Jiger, Batwoman, El Millón de Ojos de Sumuru, H. G. Wells' La forma de las cosas por venir, La máscara, La burbuja y El dragón de Navidad. Los primeros tres se presentaron a los patrocinadores como versiones preliminares a partir del 4 de marzo de 2022 como un medio para probar el Gizmoplex. El lanzamiento público de la plataforma y la decimotercera temporada se realizó el 6 de mayo de 2022. El segundo y el tercer episodio se estrenaron en los días siguientes, y los episodios y cortos restantes se estrenaron cada dos semanas después.

Se confirmó una decimocuarta temporada en un evento de estreno para el final de la decimotercera temporada, The Christmas Dragon.

Reparto

Episodios

La serie emitida entre 1988 y 1999 abarcó 197 episodios en diez temporadas. El renacimiento de Netflix de 2017 de catorce episodios (The Return) fue seguido por seis episodios adicionales (The Gauntlet) el año siguiente.

Si bien el episodio piloto de The Green Slime se usó para vender el concepto a KTMA, nunca se emitió. La ejecución inicial de 21 episodios de KTMA no se repitió a nivel nacional ni se lanzó en video casero, principalmente debido a problemas de derechos. Durante muchos años, los primeros tres episodios de KTMA se consideraron "episodios perdidos", ya que no se sabe que existan copias de fans, aunque según Mallon, según los informes, existen copias maestras de todos estos episodios. En noviembre de 2016, Hodgson informó que las copias maestras de dos de los episodios, "Invaders from the Deep" y 'La venganza de los Mysterons de Marte', se habían encontrado. Los episodios se pusieron a disposición de los patrocinadores de Kickstarter de la nueva serie el 25 de noviembre de 2016.

Los créditos de las primeras cuatro temporadas en Comedy Central incluían la frase "Sigan circulando las cintas" para alentar a los fanáticos a compartir las grabaciones de VHS que hicieron con otros (ya que Comedy Central no se distribuía ampliamente en ese momento), a pesar de la cuestionable práctica de derechos de autor. Aunque la frase se eliminó de los créditos por razones legales, el concepto de "seguir circulando las cintas" fue realizado por los fanáticos del programa para continuar ayudando a presentar el programa a otros después de su transmisión.

Maratones del Día de Turquía

Un evento anual en la era de Comedy Central era el maratón del Día del Pavo que se realizaba en o cerca del feriado de Acción de Gracias. El maratón mostraría entre seis y doce retransmisiones de episodios, a menudo con material nuevo entre los episodios del elenco y el equipo. Si bien el programa era de ciencia ficción, se llevó a cabo un maratón del Día de Acción de Gracias de MST3K durante su primera temporada, pero carecía de material intersticial nuevo.

Tras la adquisición de los derechos de la serie, Shout! Factory ha transmitido maratones del Día del Pavo en Acción de Gracias desde 2013, transmitiendo seis episodios de MST3K y, en ocasiones, finalizó con presentaciones de Hodgson junto con otros miembros del elenco. Se pretendía que el evento fuera único, pero los fans & # 39; La reacción a esto llevó a Hodgson y Shout! para continuar la tradición en los años siguientes. El Día de Turquía de 2015 coincidió con el Kickstarter para la reactivación del programa, mientras que el Día de Turquía de 2016 incluye al nuevo presentador de la reactivación, Ray, como coanfitrión junto con Hodgson. El Día del Pavo 2017 fue presentado por Hodgson, Ray y Felicia Day, y concluyó con un anuncio sorpresa de que el programa había sido renovado en Netflix por otra temporada.

Medios domésticos

Los lanzamientos de videos caseros de episodios de MST3K se complican por los derechos de licencia de la película destacada y cualquier cortometraje y, como tal, muchos de los episodios televisados a nivel nacional aún no se han lanzado en videos caseros. A través del distribuidor actual, Shout! Factory, más de 100 de las películas han sido aprobadas para su distribución en medios domésticos. Con el lanzamiento de Shout del volumen 39 de los episodios de MST3K en 2017, la compañía anticipó que solo alrededor de una docena de episodios de los 197 de la serie original' run nunca llegará al video casero debido a problemas de derechos de licencia de las películas presentadas.

Los comunicados de prensa domésticos originales fueron emitidos por Rhino Entertainment, comenzando inicialmente con lanzamientos de un solo disco antes de cambiar a conjuntos de volumen semi-regulares de cuatro episodios. Según Hodgson, la gente de Rhino que estuvo involucrada en la distribución de MST3K eventualmente dejó Rhino y se unió a Shout!, ayudando a convencer a ese editor de adquirir los derechos de Rhino. Desde 2008, todos los lanzamientos de MST3K se han realizado a través de Shout! (incluidas algunas reimpresiones del primer conjunto de volúmenes de Rhino) y, por lo general, han sido volúmenes de varios episodios o paquetes temáticos.

En 2014, 80 episodios del programa estuvieron disponibles para compra o alquiler en el sitio de transmisión de video Vimeo. ¡Grito! ha subido algunos episodios a YouTube con anotaciones, como lo documenta el sitio de fans de The Annotated MST, para explicar algunas de las fuentes de las bromas en los riffs. En febrero de 2015, ¡Grita! lanzó su propio servicio de transmisión, Shout! Factory TV, del cual se incluyeron en el servicio episodios seleccionados de MST3K. Los episodios seleccionados también estuvieron disponibles a pedido a través de RiffTrax a partir de noviembre de 2015. Netflix lanzó veinte episodios de temporadas anteriores de MST3K en todas las regiones en anticipación de la serie de reactivación.

Todos los episodios de la temporada 11 se lanzaron en una caja de DVD/Blu-Ray el 17 de abril de 2018, que incluye un documental detrás de la creación de la primera temporada de reactivación.

Adaptaciones

Sindicación

En 1993, el personal del programa seleccionó 30 episodios para dividirlos en 60 segmentos de una hora para The Mystery Science Theatre Hour. La serie reempaquetada' Las primeras transmisiones de estos medios programas se realizaron desde noviembre de 1993 hasta julio de 1994. Las reposiciones continuaron hasta diciembre de 1994 y se distribuyeron a las estaciones locales desde septiembre de 1995 hasta septiembre de 1996, lo que permitió a las estaciones transmitir la serie en un espacio de una hora. o la versión original de dos horas. MST3K regresó a la televisión por primera vez en diez años en julio de 2014, cuando RetroTV comenzó a transmitir la serie los sábados por la noche, con un bis los domingos por la noche. Al año siguiente, comenzaron a mostrarse en las estaciones miembro de PBS. En el verano de 2016, Sinclair Broadcast Group y la red de ciencia ficción Comet de MGM seleccionaron la serie para una doble emisión semanal los domingos por la noche; por coincidencia, la estación CW de Sinclair, WUCW en Twin Cities, que había originado la serie cuando era KTMA-TV, transmite Comet en su segundo subcanal, devolviendo la serie a su hogar original por primera vez en 27 años.. El programa se estrenó en IFC el 7 de enero de 2020. También se transmite en Z Living.

Largometraje

En 1996, Universal Pictures, bajo el sello Gramercy Pictures, estrenó Mystery Science Theatre 3000: The Movie, una adaptación cinematográfica en la que Mike y los bots interpretaron This Island Earth. La película fue lanzada en DVD en los Estados Unidos por Image Entertainment. Universal relanzó la película en DVD el 6 de mayo de 2008, con una nueva transferencia de pantalla ancha anamórfica, mezcla Dolby Digital 5.1 Surround Sound y el tráiler original de la película.

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En 1996, se publicó el libro The Amazing Colossal Episode Guide (escrito por muchos de los miembros del reparto), que contenía una sinopsis de cada episodio desde la temporada uno hasta la sexta, e incluso incluía algunas historias detrás de escena también. En él, Murphy relató dos historias sobre las reacciones de las celebridades que encontró. En uno, el elenco asistió a una grabación del programa homónimo de Dennis Miller; cuando fueron llevados al backstage para conocer a Miller, el comediante procedió a criticar al elenco de MST3K por su elección de película para burlarse en el entonces reciente episodio "Space Travelers" (una versión renombrada de la película ganadora del Oscar Marooned). Murphy también habló sobre cómo conoció a Kurt Vonnegut, uno de sus héroes literarios. Cuando le mencionó el programa y su premisa a Vonnegut, el autor sugirió que incluso las personas que trabajan duro en malas películas merecen algo de respeto. Murphy luego invitó a Vonnegut a cenar con su grupo, lo que Vonnegut rechazó, alegando que tenía otros planes. Cuando Murphy y sus amigos cenaron más tarde esa noche, vio a Vonnegut cenando solo en el mismo restaurante y comentó que lo habían "enfrentado... pero bien enfrentado". por uno de sus héroes literarios.

Dark Horse Comics anunció el 16 de febrero de 2017 que había planeado una serie de cómics MST3K cuyo lanzamiento inicial estaba previsto para 2017. En junio de 2018, Dark Horse afirmó que la serie de seis números se lanzaría en septiembre de 2018 y presentaría a Jonah y los bots haciendo riffs en cómics de dominio público. El primer cómic se lanzó el 12 de septiembre de 2018 y se centra en Jonah y los Bots que intentan salir de los cómics mientras intentan salvar a Crow cuando comienza a convertirse en un monstruo en las páginas de Horrific. Hodgson supervisó la escritura.

Espectáculos en vivo

El elenco del 30o Aniversario Live Tour, de izquierda: Grant Baciocco (controlando Crow T. Robot), Joel Hodgson, Jonah Ray, Deanna Rooney, Rebecca Hanson, y Tim Ryder (controlando a Tom Servo)

El primer evento en vivo de MST3K se llevó a cabo el 5 y 6 de junio de 1989 en Comedy Gallery en Minneapolis. Jim Mallon fue el maestro de ceremonias del evento que contó con presentaciones de Joel, Josh Weinstein y Trace Beaulieu. Se llevó a cabo una sesión de preguntas y respuestas sobre el programa y se mostró el piloto original del programa. Los robots y varios accesorios estaban en exhibición para que los asistentes los vieran.

El primer evento de riffs en vivo, llamado MST Alive! se llevó a cabo en el Uptown Theatre de Minneapolis el 11 de julio de 1992. Hubo dos presentaciones, ambas con riffs en vivo de la película World Without End, así como canciones de diferentes canciones del programa, seguidas de una sesión de preguntas y respuestas. El evento fue presentado, en carácter, por el Dr. Forrester, el programa de televisión Frank, Joel y los Bots. Una segunda versión de "MST Alive!" se presentó como parte de la primera MST3K "ConventioCon ExpoFest-A-Rama" en 1994. En este programa, Forrester y Frank obligaron a Mike y a los bots a ver This Island Earth, una película que más tarde se convirtió en parte de Mystery Science Theatre 3000: The Movie.

Hodgson y el equipo para el renacimiento de 2017 anunciaron un MST3K "Watch Out For Snakes Tour" durante mediados de 2017 cubriendo 29 ciudades de Estados Unidos y Canadá. Jonah and the Bots riff en una de las dos películas en vivo para el público, ya sea Eegah (que ya había aparecido en la ejecución original de MST3K, y que popularizó el riff &# 34;Cuidado con las serpientes", pero presentó nuevos riffs para esta gira) o una película sorpresa no anunciada: Argoman the Fantastic Superman. La gira contó con Ray, Yount y Hanson retomando sus papeles como Jonah Heston, Crow y Gypsy/Synthia. Vaughn no estuvo disponible para interpretar Servo debido al nacimiento de su hijo y el papel fue cubierto por Tim Ryder. La gira también contó con Grant Baciocco como Terry the Bonehead, apariciones pregrabadas de Day y Oswalt como Kinga y Max, y una presentación en vivo de Hodgson.

Hodgson y Ray también realizaron una gira a fines de 2018 como parte del 30.º aniversario de MST3K en un formato similar al de la gira de 2017. Hodgson repitió el papel de Joel Robinson e hizo riffs de películas junto a Ray y los bots durante estos espectáculos. Ryder continuó interpretando a Tom Servo, mientras que Grant Baciocco, el titiritero principal, hizo la voz de Crow. Rebecca Hanson también se unió en su papel de Synthia como presentadora del programa. Las películas con riffs en estos programas incluyeron The Brain y Deathstalker II. Durante la gira, Hodgson anunció que Deanna Rooney se unirá al elenco en la duodécima temporada como una nueva 'Mad'. trabajando con Kinga y Max.

La gira en vivo de 2019, The Great Cheesy Movie Circus Tour, se promociona como la 'última gira en vivo' de Hodgson. La mayoría de las fechas de la gira presentan la película No Retreat, No Surrender, mientras que algunas muestran Circus of Horrors. La gira se promocionó con actualizaciones de producción de video y actualizaciones sobre la marcha a través del sitio web oficial de la gira. Además de Joel, las partes de Crow y Servo son interpretadas por Nate Begle y Conor McGiffin respectivamente. Yvonne Freese interpreta el papel de Gypsy y Mega-Synthia, un clon de Pearl Forrester y Synthia original. Emily Marsh también aparece en la gira como el nuevo personaje Crenshaw.

La gira Time Bubble Tour comenzó el 2 de noviembre de 2021 en Cleveland, Ohio, con Emily Marsh, Yvonne Freese, Nate Begle y Conor McGiffin retomando sus partes de la gira de 2019. Kelsey Brady se unió al elenco como Swing Titiritero. La película fue Making Contact de Roland Emmerich (1985).

Otras apariciones

En 1996, durante la promoción de la película, Nelson y los bots fueron entrevistados en el personaje de MTV y se les vio en imágenes de siluetas interrumpiendo de MTV News con la banda Radiohead. También ese año, Hodgson fue un invitado destacado en Space Ghost Coast to Coast de Cartoon Network.

En 1997, la revista de videojuegos PlayStation Underground (Volumen 2, Número 1) incluyó un corto MST3K producido por Best Brains en uno de sus discos promocionales. El video se abrió con un segmento presentador de Mike y los Bots jugando algunos juegos de PlayStation, solo para ir al cine a reproducir algunos videos del pasado de la revista. La función dura unos siete minutos. Un huevo de Pascua en el disco tiene algunas imágenes detrás de escena de Best Brains filmando las secuencias.

Nelson y los personajes robóticos aparecieron en silueta en un episodio de Cheap Seats, una serie de televisión en la que los hermanos Sklar comentaban clips de eventos deportivos de forma similar a MST3K.

En mayo de 2020, Hodgson anunció un Mystery Science Theatre 3000 Live Riff-Along especial con una fecha prevista para el 3 de mayo; el programa contó con Hodgson junto con Emily Marsh, Conor McGiffin, Nate Begle e Yvonne Freese, quienes se unieron a él durante la gira en vivo MST3K de 2019 tocando riffs sobre el episodio de la primera temporada de MST3K presentando a Moon Zero Two y luego tocando un nuevo cortometraje 'Circus Days'. En otro evento benéfico, Hodgson, junto con Weinstein y Corbett retomando sus papeles de voz como Crow y Tom Servo, crearon dos nuevos cortos como parte de un esfuerzo de financiación colectiva para apoyar a MIGIZI, un grupo sin fines de lucro de jóvenes nativos americanos cuya sede fue destruida durante la Guerra de George. Floyd protesta en mayo de 2020.

Recepción y legado

En 2004, el programa se incluyó en el número 11 en un artículo destacado de TV Guide, "25 Top Cult Shows Ever!", e incluía una barra lateral que decía: "Mike Nelson, escritor y estrella (reemplazando al creador Joel Hodgson), recientemente se dirigió a una audiencia universitaria: 'No había nadie mayor de 25 años. Tuve que preguntar, "¿Dónde estás viendo esto? mostrar?" Supongo que tenemos una especie de cualidad atemporal.'" Tres años más tarde, TV Guide reescribió el artículo y colocó MST3K en el puesto 13. En 2007, el programa fue incluido en la lista de los '100 mejores programas de televisión de todos los tiempos' de la revista Time. (también fue elegido como uno de los 10 mejores programas de 1990 de la revista). En 2012, el programa ocupó el tercer lugar en Entertainment Weekly's &# 34;25 mejores programas de televisión de culto de los últimos 25 años", con el comentario de que "MST3K nos enseñó que los comentarios sarcásticos pueden ser mucho más entretenidos que los medios reales."

El relanzamiento de 2017 fue recibido con elogios de la crítica; la primera temporada de reinicio actualmente tiene una calificación del 100% en Rotten Tomatoes.

Reacciones de los parodiados

Las reacciones de los parodiados por MST3K han sido variadas. Algunas reacciones negativas notables incluyen la de Sandy Frank, quien tenía los derechos de varias películas de Gamera parodiadas en el programa. Dijo que estaba "intensamente disgustado" por las burlas dirigidas a él. (El equipo una vez cantó la "Canción de Sandy Frank", que decía que Frank era "la fuente de todo nuestro dolor", "piensa que la gente viene de los árboles", Steven Spielberg "no devolvió sus llamadas" e insinuó que era demasiado perezoso para hacer sus propias películas). Debido a esto, según los informes, Frank se negó a permitir que los programas se retransmitieran una vez Se agotaron los derechos de MST3K'. Sin embargo, esto puede ser un rumor, ya que otros rumores indican que los precios de los derechos de distribución de las películas de Gamera aumentaron más allá de lo que Best Brains podía pagar como resultado del éxito del programa. Según ¡Grita! Factory, el estudio de cine japonés Kadokawa Pictures estaba tan horrorizado con el tratamiento de MST3K de cinco películas de Gamera que se negaron a permitir que Shout lanzara los episodios en video casero. Brian Ward (uno de los miembros de Shout! Factory) explicó a los fans en los foros del Shout! El sitio web de Factory dice que hicieron todo lo posible para convencerlos, pero "los japoneses se toman muy en serio sus películas de Gamera y no aprecian que se burlen de ellos". Sin embargo, eventualmente Shout pudo borrar los episodios para un lanzamiento especial en 2011 debido a que los derechos en Norteamérica se alejaron de los japoneses a otra entidad norteamericana que no tuvo tales reparos.

Kevin Murphy ha dicho que Joe Don Baker quería "golpear" los escritores del programa por atacarlo durante la interpretación de Mitchell. Murphy declaró más tarde que Baker probablemente lo decía en broma, aunque Mike Nelson ha dicho que había evitado deliberadamente encontrarse con Baker mientras los dos se hospedaban en el mismo hotel. Jeff Lieberman, director de Squirm, también estaba bastante enojado por el tratamiento de MST3K de su película.

El director Rick Sloane se sorprendió por el trato recibido al final de Hobgoblins, en el que Sloane mismo fue objeto de burlas sin piedad durante los créditos finales de la película. Sin embargo, en una entrevista de 2008, Sloane aclaró sus comentarios y dijo que "me reí durante todo el episodio de MST3K, hasta el final". No esperaba que el humor de repente fuera a mi costa. Me mortifiqué cuando sacaron el recorte de cartón y fingieron hacerme una entrevista. Me agarró desprevenido. Nunca los había visto destrozar a ningún otro director antes en el programa." Sin embargo, reconoce que el éxito del episodio de MST3K lo inspiró a hacer una secuela de Hobgoblins, estrenada en 2009.

Otros, sin embargo, han sido más positivos: Robert Fiveson y Myrl Schriebman, productores de Parts: The Clonus Horror, dijeron que estaban "halagados" para ver la película aparecer en MST3K. El actor Miles O'Keeffe, la estrella de la película Cave Dwellers, llamó a Best Brains y solicitó personalmente una copia del tratamiento MST3K de la película, diciendo que disfrutó de su ensartando lo que él había considerado una experiencia surrealista; según Hodgson, O'Keeffe dijo que sus amigos siempre interrumpieron su actuación en la película cuando estaba en marcha, y agradeció el tratamiento de MST3K. En forma de ensayo y poema al estilo de E. E. Cummings, Mike Nelson rindió homenaje a O'Keeffe con una mezcla humorística de adulación y miedo.

Rex Reason, protagonista de This Island Earth, apareció en varios eventos de MST3K y acredita a MST3K con la presentación de la película a una nueva generación.. El equipo de Time Chasers celebró una fiesta la noche en que se emitió el tratamiento MST3K de su película y, mientras las reacciones eran variadas, el director David Giancola dijo: "La mayoría de nosotros éramos fanáticos y sabíamos qué esperar y nos reímos a carcajadas y bebimos demasiado. Me lo pasé genial, nunca me reí tanto en mi vida."

El actor Adam West, estrella de la serie de televisión Batman de la década de 1960, coprotagonizó Zombie Nightmare, otra película de la que se burlaba MST3K. Aparentemente, West no guardaba rencor, ya que fue anfitrión del "Día de Turquía" maratón en el que tuvo su estreno televisivo el episodio protagonizado por Zombie Nightmare. Mamie Van Doren (quien apareció en el episodio 112, Untamed Youth, y en el episodio 601, Girls Town), Robert Vaughn (protagonista del episodio 315, Teenage Cave Man< /i>, a la que calificó como la peor película jamás realizada) y Beverly Garland (que había aparecido en muchas películas de Roger Corman protagonizadas por MST3K) también fueron los anfitriones del maratón.

Premios

En 1993, MST3K ganó un premio Peabody por "producir una ingeniosa serie ecléctica": "Con referencias a todo, desde Proust a Gilligan' s Island, Mystery Science Theatre 3000 fusiona una escritura excelente e inteligente con películas de clase B maravillosamente terribles. En 1994 y 1995, el programa fue nominado para el Premio Primetime Emmy por Logro Individual Destacado en Escritura para un Programa Musical o de Variedades, pero perdió en ambas ocasiones ante Dennis Miller Live. Todos los años, desde 1992 hasta 1997, también fue nominado a los premios CableACE. Sus lanzamientos en DVD han sido nominados a los Premios Saturn en 2004, 2006, 2007 y 2018.

La primera temporada de The Revival fue nominada al premio Saturn a la mejor presentación en televisión y al premio de televisión OFTA al mejor programa de variedades.

Influencia

A través de MST3K, muchas películas oscuras han sido más visibles para el público, y desde entonces varias han sido consideradas algunas de las peores películas jamás realizadas y se votaron entre las 100 inferiores en la base de datos de películas de Internet. Cabe destacar Manos: The Hands of Fate, que fue interpretado por MST3K en su cuarta temporada. Manos fue una película de muy bajo presupuesto producida por Hal Warren, un vendedor de fertilizantes en ese momento, que asumió el desafío de un amigo guionista para demostrar que cualquiera podía hacer una película de terror. La película sufrió numerosos problemas de producción debido a su equipo de filmación limitado, y muchos críticos describen el resultado usando un riff de MST3K, en el que "cada fotograma de esta película parece alguien' s última fotografía conocida". El episodio de MST3K protagonizado por Manos fue considerado uno de los mejores y más populares, y sacó a la luz pública a Manos como una de las peores películas. alguna vez producido. La película ganó seguidores de culto y se hizo un esfuerzo para restaurar la película a una calidad de alta definición a partir de sus carretes de película originales. MST3K también habló de tres películas dirigidas por Coleman Francis: Red Zone Cuba, The Skydivers y The Beast of Yucca Flats, que trajo conciencia de Francis' mala dirección y películas de bajo presupuesto, similar a la de Ed Wood. MST3K también sacó a la luz las obras mediocres de Bert I. Gordon, principalmente películas de serie B de monstruos gigantes, que atrajeron la atención a través del programa, y muchas películas japonesas de kaiju importadas y dobladas a través del productor Sandy Frank (referido en broma como "la fuente de todo nuestro dolor"), particularmente los de la serie Gamera.

MST3K'estilo de riffs para burlarse de malas películas, películas, y programas de televisión, se han utilizado en otros trabajos. En 2003, debutó la serie de televisión Deadly Cinema, protagonizada por Jami Deadly, que presentaba al elenco burlándose de las malas películas, al estilo MST3K. En 2004, debutó la serie Cheap Seats de ESPN Classic, que presentaba a dos hermanos burlándose de clips de viejos eventos deportivos, al estilo MST3K, y se destaca por contener un episodio. en el que Mike, Crow y Tom Servo aparecieron brevemente en un cameo para burlarse de los anfitriones. propias parodias. En 2008, debutó la serie de comedia de Internet y directo a DVD Incognito Cinema Warriors XP, que utilizaba el mismo "segmento de película del segmento del presentador" el formato establecido por el programa, al tiempo que presenta personajes y trama completamente originales. ICWXP ganó un seguimiento de culto similar, incluso ganándose los elogios del ex presentador de MST3K Michael J. Nelson. En 2010, la serie de televisión This Movie Sucks! (y su predecesora Ed's Nite In), protagonizada por Ed the Sock y los coanfitriones Liana K y Ron Sparks., debutó. Presenta al elenco burlándose de las malas películas. El creador Steven Kerzner, sin embargo, se apresuró a señalar que MST3K no fue "el creador de este tipo de formato, son solo los más recientes y conocidos". En 2011, el comentarista de golf y presentador de programas de entrevistas David Feherty parodió el motivo de la silueta del teatro en un episodio de Feherty. Se le muestra sentado frente a una pantalla grande y 'riffing'. mientras ve imágenes del golfista Johnny Miller y se le unen en el teatro su gallo de peluche (Frank) y su estatua de gnomo (Costas).

Además, el estilo de riffs de MST3K se considera parte de la influencia de los comentarios de DVD y los exitosos críticos de YouTube y los comentaristas al estilo Let's Play. Los lanzamientos en DVD de Ghostbusters y Men in Black utilizaron un formato similar a Shadowrama para un "in-vision" funciones de comentarios. MST3K influyó significativamente en el concepto de televisión social, en el que las redes sociales se integran en la experiencia de ver televisión. Esta práctica de las redes sociales de tuitear riffs y chistes en vivo en programas de transmisión, como películas como Sharknado, tiene sus raíces en MST3K. El enfoque de MST3K ha inspirado a los críticos de cine de Internet a crear enfoques de reseñas de películas cómicas, como a través de RedLetterMedia y Screen Junkies, que se consideran más que solo sarcásticos sobre la película, pero tienen como objetivo ayudar al espectador a comprender las técnicas de la película y la historia. y su uso defectuoso en películas mal recibidas.

Varios grupos han organizado presentaciones públicas de riffs en vivo en diferentes ciudades de los EE. UU. y Canadá, incluidos Cineprov (Atlanta, Georgia), Master Pancake Theatre (Austin, TX), The Gentlemen Hecklers (Vancouver, BC Canadá), Comedia en sentido antihorario (Kansas City, Missouri), FilmRoasters (Richmond, Virginia), Moxie Skinny Theatre 3000 (Springfield, Missouri), Riff Raff Theatre (Iowa City, Iowa), Twisted Flicks (Seattle, Washington) y Turkey Shoot (Metro Cinema en Garneau, Edmonton, Alberta, Canadá).

El Center for Puppetry Arts financió con fondos colectivos y adquirió con éxito a Tom Servo y Crow T. Robot en 2019.

Fandom

MST3K, transmitiendo durante el surgimiento de Internet para uso público, desarrolló una gran base de seguidores durante su transmisión inicial; que ha continuado prosperando desde entonces. El programa ya tenía su club de fans basado en correos, en el que la gente podía escribir y en el que se leían algunas cartas y dibujos en episodios posteriores, y los productores animaron a los fans a compartir las grabaciones de sus episodios con otros. En su apogeo, el "MST3K Fan Club" tenía más de 50.000 miembros y Best Brains recibía más de 500 cartas cada semana. Los fanáticos del programa generalmente se refieren a sí mismos como "MSTies". Los grupos de noticias de Usenet rec.arts.tv.mst3k.misc y rec.arts.tv.mst3k.announce se establecieron a mediados de la década de 1990 para anuncios y debates relacionados con el programa. Un tipo de fan fiction llamado MiSTings, en el que los fanáticos agregaban comentarios humorísticos a otras obras de fan fiction, generalmente malas, era popular en estos grupos. El sitio web administrado por fanáticos Satellite News continúa rastreando noticias e información sobre el programa y proyectos relacionados de sus miembros del elenco. Otro sitio de fans, The Annotated MST, intenta catalogar y describir todas las oscuras referencias a la cultura popular utilizadas en un episodio determinado.

Además de los fanáticos del programa, varias celebridades han expresado su amor por el programa. Uno de los primeros fanáticos famosos conocidos fue Frank Zappa, quien llegó a telefonear a Best Brains y calificó a MST3K como "la jodida cosa más divertida de la televisión" (según Beaulieu). Zappa se hizo amigo del programa y, tras su muerte, se le dedicó el episodio 523. Otros fanáticos de celebridades conocidas incluyen a Al Gore, Neil Patrick Harris, Penn Jillette y Patton Oswalt (quien más tarde se convertiría en el hijo de la televisión de Frank en el renacimiento).

El cineasta Jordan Vogt-Roberts (Kong: Skull Island) también elogió a MST3K:

"Mistery Science El teatro construyó algo artístico, entrañable y cómico sobre la base de la obra de otras personas. Tenía mérito para sí mismo."

Hubo dos convenciones oficiales de fans en Minneapolis (dirigidas por la productora de la serie Best Brains) llamadas "ConventioCon ExpoFest-A-Rama" (1994) y "ConventioCon ExpoFest-A-Rama 2: Electric Bugaloo" (1996). Al menos 2.500 personas asistieron a la primera convención.

Proyectos posteriores al espectáculo relacionados

Mystery Science Theater 3000's Mike Nelson (izquierda) y Kevin Murphy, en el panel de convención "Exoticon 1" en Metairie, Louisiana, noviembre 1998

El elenco y el equipo de la transmisión del programa han seguido produciendo obras de comedia después del programa. Se lanzaron dos proyectos separados que tomaron prestado específicamente el tema de las malas películas. Después de la efímera The Film Crew en 2006, Nelson inició RiffTrax, que proporciona archivos de audio descargables que contienen riffs de estilo MST3K que el espectador puede sincronizar con su copia personal de un determinado película popular (como Star Wars: Episodio I); esto se hizo para evitar problemas de derechos de autor y licencias con tales películas. El elenco de RiffTrax' se amplió para incluir a Murphy y Corbett junto con estrellas invitadas ocasionales, y pueden usar una gama más amplia de películas, incluidas películas y cortometrajes de dominio público, y películas para las que podrían obtener la licencia de transmisión y distribución. Además, lanzaron la producción de espectáculos RiffTrax Live para varias películas, donde interpretan sus riffs frente a una audiencia en vivo que se transmite simultáneamente a otras salas de cine en todo el país y luego se pone a disposición como on- demanda de vídeo. A partir de 2018, RiffTrax continúa ofreciendo nuevos programas y material. Como parte de un tributo a sus raíces, RiffTrax ha interpretado algunos trabajos que aparecieron anteriormente en MST3K, incluidos Manos: the Hands of Fate, Santa Claus y Cazadores de tiempo.

Del mismo modo, Hodgson, después de algunos trabajos creativos experimentales como The TV Wheel, comenzó Cinematic Titanic con Beaulieu, Weinstein, Conniff y Pehl en 2007. Como MST3K, los cinco se basaron en malas películas para las que pudieron adquirir las licencias (incluida Santa Claus Conquers the Martians), que luego se distribuyeron a través de opciones de transmisión y video a pedido. Más tarde hicieron una serie de espectáculos en vivo en los Estados Unidos, algunos de los cuales estuvieron disponibles para la demanda digital.

Otros proyectos relacionados del equipo de MST3K después del final del programa incluyen: En 2000, la mayor parte del elenco de la era de ciencia ficción del programa colaboró en un sitio web de humor, Timmy Big Hands, que cerró en 2001.

En 2001, Mike Nelson, Patrick Brantseg, Bill Corbett, Kevin Murphy y Paul Chaplin crearon Las aventuras de Eduardo el Menor, una parodia animada de El Señor de J. R. R. Tolkien of the Rings y otros en el género de fantasía, con voces adicionales de Mary Jo Pehl y Mike Dodge, para el sitio web Sci Fi Channel.

En 2008, Bill Corbett y su colega escritor Rob Greenberg escribieron el guión de Meet Dave, una comedia familiar protagonizada por Eddie Murphy sobre un pequeño equipo parecido a Star Trek que opera un nave espacial que parece un hombre. Murphy interpretó al capitán de la tripulación y la nave espacial. Originalmente concebida como una serie llamada Starship Dave para SciFi.com, se abandonó a favor de Edward the Less. Los ejecutivos del estudio y otros escritores cambiaron drásticamente el guión (junto con el título), aunque Corbett y Greenberg recibieron el crédito de guionistas exclusivos.

En 2010, Trace Beaulieu, Frank Conniff, Joel Hodgson, Mary Jo Pehl, Josh Weinstein, Beth McKeever y Clive Robertson dieron voz a los personajes de Darkstar: The Interactive Movie, un juego de computadora creado por J. allen williams.

En 2013, Frank Conniff y el historiador de la animación Jerry Beck presentaron Cartoon Dump, una serie de caricaturas clásicamente malas, que ocasionalmente también se presentan en vivo.

Trace Beaulieu y Joel Hodgson aparecieron en Yahoo! Serie de pantalla Other Space en 2015, con Beaulieu dando voz a un compañero robot del personaje de Hodgson, un ingeniero de nave espacial quemado. El creador de la serie Paul Feig, fanático de Mystery Science Theatre 3000, dijo que imaginó a Hodgson y Beaulieu como sus respectivos personajes mientras los escribía.

También en 2015, Trace Beaulieu y Frank Conniff comenzaron a actuar juntos como "The Mads", interpretando riffs de películas en proyecciones en vivo en todo Estados Unidos.

Reuniones

En 2008, para conmemorar el vigésimo aniversario del programa, el elenco principal y los escritores de todas las épocas del programa se reunieron para una mesa redonda en la Comic-Con de San Diego, que fue organizada por el actor y comediante Patton Oswalt. (quien más tarde pasaría a protagonizar la serie revivida). El evento fue grabado e incluido como una función adicional en el lanzamiento del DVD del vigésimo aniversario a través de Shout! Fábrica. También ese año, varios miembros originales de MST3K (incluidos Joel Hodgson, Trace Beaulieu y Frank Conniff) se reunieron para filmar un breve boceto que se incluirá en el lanzamiento en DVD exclusivo para la web de The Giant Gila Monster . El nuevo disco se agregó al Volumen 10 de la "Colección MST3K" Serie de DVD en caja, que reemplaza el disco Godzilla vs. Megalon que ya no se pudo vender debido a conflictos de derechos de autor. El nuevo paquete se vendió con el nombre "Volumen 10.2", y el boceto se presentó como un seminario para instruir a los consumidores sobre cómo "actualizar" su juego de DVD, que consiste simplemente en "desechar" del disco viejo e insertando el nuevo.

En 2013, Joel Hodgson y Trace Beaulieu repitieron sus papeles como Joel Robinson y Crow T. Robot en cameos en la cuarta temporada de Arrested Development.

Como parte de sus eventos de espectáculos en vivo para 2016, RiffTrax presentó una reunión de MST3K en un espectáculo en vivo en Minneapolis en junio de 2016. Hodgson, Bridget Nelson, Pehl, Conniff y Beaulieu se unieron a los tres asiduos junto con Jonah Ray de la serie revivida. El elenco reunido interpretó una variedad de cortos como parte del evento.

En la cultura popular

• Otra serie de ciencia ficción Futurama los robots siluetados se parecen a Crow y Servo en la temporada 2 episodio "Raging Bender".
• El cartel de la película de 1996 se puede ver en la comedia de 2005 La Vieja Virgen de 40 años y el compendio de terror 2017 Feliz Día de la Muerte.
• En la película Disney de 2004 El Rey León 11⁄2, Timon y Pumbaa se muestran en silueta comentando sobre la película que se muestra ante ellos, en un estilo similar al del espectáculo. Roger Allers, codirector del blockbuster original de 1994, sugirió este formato.