Mesalina
Valeria Messalina (latín: [waˈlɛria mɛssaːˈliːna]; c. 17/20–48) fue el tercera esposa del emperador romano Claudio. Era prima paterna del emperador Nerón, prima segunda del emperador Calígula y bisnieta del emperador Augusto. Una mujer poderosa e influyente con reputación de promiscuidad, supuestamente conspiró contra su esposo y fue ejecutada al descubrirse el complot. Su notoria reputación probablemente se debió a un sesgo político, pero las obras de arte y la literatura la han perpetuado en los tiempos modernos.
Primeros años
Messalina era hija de Domitia Lepida y su primo hermano Marcus Valerius Messalla Barbatus. Su madre era la hija menor del cónsul Lucius Domitius Ahenobarbus y Antonia Major. El hermano de su madre, Gnaeus Domitius Ahenobarbus, había sido el primer marido de la futura emperatriz Agripina la Joven y el padre biológico del futuro emperador Nerón, por lo que Nerón Mesalina era primo hermano a pesar de una diferencia de edad de diecisiete años.. Las abuelas de Mesalina, Claudia Marcella la Joven y Antonia la Mayor, eran medias hermanas. Claudia Marcella Minor, la abuela paterna de Mesalina, era hija de Augusto. hermana Octavia la Joven. Antonia Major, la abuela materna de Mesalina, era la hija mayor de Octavia por su matrimonio con Mark Antony, y era la madre de Claudio. tía materna. Había, por lo tanto, una gran cantidad de endogamia en la familia.
Poco se sabe sobre la vida de Messalina antes de su matrimonio en 38 con Claudius, su primo hermano una vez eliminado, que entonces tenía alrededor de 47 años. Fruto de su unión nacieron dos hijos: una hija Claudia Octavia (nacida el 39 o 40), futura emperatriz, hermanastra y primera esposa del emperador Nerón; y un hijo, Británico. Cuando el emperador Calígula fue asesinado en el año 41, la Guardia Pretoriana proclamó a Claudio como nuevo emperador y Mesalina se convirtió en emperatriz.
La historia de Mesalina
Después de su ascensión al poder, Mesalina entra en la historia con una reputación de despiadada, depredadora y sexualmente insaciable, mientras que Claudio es descrito como alguien que se deja llevar fácilmente por ella e inconsciente de sus muchos adulterios. Los historiadores que transmitieron tales historias, principalmente Tácito y Suetonio, escribieron unos 70 años después de los hechos en un ambiente hostil a la línea imperial a la que había pertenecido Mesalina. También estaba el relato griego posterior de Cassius Dio quien, escribiendo un siglo y medio después del período descrito, dependía del relato recibido de quienes lo precedieron. También se ha observado de su actitud a lo largo de su obra que era "sospechoso de las mujeres". Tampoco se puede considerar digno de confianza a Suetonio. Encyclopaedia Britannica sugiere que su enfoque ficticio era "libre de chismes escandalosos" y que "utilizó 'anécdota característica' sin una investigación exhaustiva sobre su autenticidad." Manipula los hechos para adaptarlos a su tesis.
El mismo Tácito afirmó estar transmitiendo "lo que fue escuchado y escrito por mis mayores" pero sin citar otras fuentes que las memorias de Agripina la Joven, que había dispuesto desplazar a los hijos de Mesalina en la sucesión imperial y, por tanto, estaba particularmente interesada en mancillar el nombre de su predecesora. Al examinar su estilo narrativo y compararlo con el de las sátiras de Juvenal, otro crítico comenta sobre 'cómo los escritores lo manipulan para sesgar la percepción de Mesalina por parte del público'. De hecho, Tácito parece muy consciente de la impresión que está creando cuando admite que su relato puede parecer ficticio, si no melodramático (fabulosus). Por lo tanto, se ha argumentado que el coro de condenas contra Mesalina por parte de estos escritores es en gran parte el resultado de las sanciones políticas que siguieron a su muerte, aunque algunos autores todavía han visto "algo de sustancia más allá de la mera invención".
Víctimas de Mesalina
Las acusaciones contra Mesalina se centran principalmente en tres áreas: su trato a otros miembros de la familia imperial; su trato a los miembros del orden senatorial; y su comportamiento sexual desenfrenado. La familia de su esposo, especialmente las mujeres, parecían ser el blanco especial de Mesalina. Dentro del primer año de Claudius' reinado, su sobrina Julia Livilla, recientemente recuperada del destierro tras la muerte de su hermano Calígula, fue exiliada nuevamente acusada de adulterio con Séneca el Joven. Claudio ordenó su ejecución poco después, mientras que a Séneca se le permitió regresar siete años después, tras la muerte de Mesalina. Otra sobrina, Julia Livia, fue atacada por inmoralidad e incesto por Mesalina en el 43, posiblemente porque temía que el hijo de Julia, Rubellius Plautus, fuera un aspirante rival a la sucesión imperial, con el resultado de que Claudio ordenó su ejecución.
En los últimos dos años de su vida, también intensificó sus ataques contra la única sobrina sobreviviente de su esposo, Agripina la Joven, y el hijo pequeño de Agripina, Lucio Domitius Ahenobarbus (el posterior emperador Nerón). El público simpatizaba con Agripina, que había sido exiliada dos veces y era la única hija superviviente de Germánico después de que Mesalina ganara la ejecución de Julia Livia. Agripina estuvo implicada en los presuntos crímenes de Estatilio Tauro, a quien supuestamente ordenó que participara en "prácticas mágicas y supersticiosas". Tauro se suicidó y, según Tácito, a Mesalina solo se le impidió seguir persiguiendo a Agripina porque estaba distraída con su nuevo amante, Cayo Silio.
Según Suetonio, Mesalina se dio cuenta pronto de que el joven Nerón podía ser un rival potencial para su propio hijo, que era tres años menor. Repitió la historia de que Messalina envió a varios asesinos al dormitorio de Nero para asesinarlo, pero se asustaron por lo que pensaron que era una serpiente deslizándose debajo de su cama. En los Juegos Seculares del 48, Nerón ganó más aplausos de la multitud que el propio hijo de Mesalina, Británico, algo que los eruditos han especulado que llevó a Mesalina a conspirar contra Nerón y su madre de una vez por todas.
Dos senadores muy destacados, Appius Silanus y Valerius Asiaticus, también encontraron la muerte por instigación de Mesalina. El primero estaba casado con la madre de Mesalina, Domitia Lepida, pero según Dio y Tácito, Mesalina lo codiciaba para ella. En el 42, Mesalina y el liberto Narciso idearon una artimaña elaborada, mediante la cual cada uno informó a Claudio que habían tenido sueños idénticos durante la noche que presagiaban que Silano asesinaría a Claudio. Cuando Silano llegó esa mañana (después de ser convocado por Mesalina o Narciso), confirmó su presagio y Claudio lo hizo ejecutar.
Valerius Asiaticus fue una de las últimas víctimas de Mesalina. Asiaticus era inmensamente rico y provocó la ira de Mesalina porque era dueño de los Jardines de Lúculo, que ella deseaba para ella, y porque era el amante de su odiada rival Popea Sabina la Mayor, con quien estaba involucrada en una feroz rivalidad. por los afectos del actor Mnester. En el 46, convenció a Claudio para que ordenara su arresto por falta de disciplina entre sus soldados, adulterio con Sabina y por participar en actos homosexuales. Aunque Claudio vaciló en condenarlo a muerte, finalmente lo hizo por recomendación del aliado de Mesalina, y Claudio de Claudio. socio en el consulado de ese año, Lucio Vitelio. El asesinato de Asiaticus, sin notificación al Senado y sin juicio, provocó una gran indignación entre los senadores, que culparon tanto a Mesalina como a Claudio. A pesar de esto, Mesalina continuó apuntando a Poppaea Sabina hasta que se suicidó.
El mismo año de la ejecución de Asiaticus, Mesalina ordenó el envenenamiento de Marcus Vinicius, porque se negó a acostarse con ella según los chismes. Por esta época también dispuso la ejecución de una de las obras de Claudio. secretarios libertos, Polibio. Según Dio, este asesinato de uno de los suyos volvió a los otros libertos, anteriormente sus aliados cercanos, contra Mesalina para siempre.
Caída
En el año 48 d.C., Claudio fue a Ostia a visitar el nuevo puerto que estaba construyendo y allí se le informó que Mesalina había ido tan lejos como para casarse con su último amante, el senador Cayo Silio en Roma. Fue solo cuando Mesalina celebró un costoso banquete de bodas en la casa de Claudio. ausencia que el liberto Narciso decidió informarle. Se desconocen las motivaciones exactas de las acciones de Mesalina: se ha interpretado como un movimiento para derrocar a Claudio e instalar a Silio como emperador, con Silio adoptando a Británico y asegurando así el futuro ascenso al trono de su hijo. Otros historiadores han especulado que Silius convenció a Mesalina de que Claudius' el derrocamiento era inevitable, y sus mejores esperanzas de supervivencia residían en una unión con él. Tácito declaró que Mesalina dudó incluso cuando Silio insistió en casarse, pero finalmente accedió porque "codiciaba el nombre de esposa" y porque Silio se había divorciado de su propia esposa el año anterior en previsión de una unión con Mesalina. Otra teoría es que Mesalina y Silio simplemente participaron en un matrimonio falso como parte de un ritual báquico, ya que estaban en medio de la celebración de Vinalia, un festival de la vendimia.
Tácito y Dio afirman que Narciso convenció a Claudio de que era un movimiento para derrocarlo y lo convenció de que nombrara al prefecto pretoriano adjunto, Lusius Geta, a cargo de la Guardia porque la lealtad del prefecto mayor Rufrius Crispinus estaba en duda.. Claudio se apresuró a regresar a Roma, donde fue recibido por Mesalina en el camino con sus hijos. La virgen vestal líder, Vibidia, vino a suplicar a Claudio que no se apresurara a condenar a Mesalina. Luego visitó la casa de Silio, donde encontró muchas reliquias de sus antepasados Claudii y Drusii, tomadas de su casa y regaladas a Silio por Mesalina. Cuando Mesalina intentó acceder a su esposo en el palacio, Narciso la rechazó y la gritó con una lista de sus diversos delitos compilados por el liberto. A pesar de la creciente evidencia en su contra, los sentimientos de Claudio se estaban suavizando y pidió verla por la mañana para una entrevista privada. Narciso, pretendiendo actuar sobre Claudius' instrucciones, ordenó a un oficial de la Guardia Pretoriana que la ejecutara. Cuando la tropa de guardias llegó a los Jardines de Lúculo, donde Mesalina se había refugiado con su madre, se le dio la honrosa opción de quitarse la vida. Incapaz de reunir el coraje para cortarse la garganta, uno de los guardias la atravesó con una espada. Al escuchar la noticia, el Emperador no reaccionó y simplemente pidió otro cáliz de vino. El Senado romano entonces ordenó una damnatio memoriae para que el nombre de Mesalina fuera removido de todos los lugares públicos y privados y todas sus estatuas fueran derribadas.
Borrar de la memoria
En tiempos de Mesalina, la condenación de damnatio memoriae seguía a una ofensa en el contexto del culto imperial romano. El culto fue dirigido desde arriba por miembros del círculo imperial a través de iniciativas oficiales dentro de la estructura de poder proimperial. Sin embargo, fue efectivo entre el público en general solo en la medida en que hubo un asentimiento personal. Teóricamente se suponía que la sentencia de damnatio memoriae borraría toda mención del delincuente de la esfera pública. El nombre de la persona fue extraído de las inscripciones e incluso de las monedas. Las esculturas podrían romperse o, al menos, desmontarse y guardarse fuera de la vista.
Tales medidas no fueron totalmente efectivas y varias imágenes de Mesalina han sobrevivido por una u otra razón. Uno de ellos es el busto dudosamente atribuido en la Galería de los Uffizi que, de hecho, puede ser de Agripina, la sucesora de Mesalina como esposa de Claudio (ver arriba). Se cree que otro en el Louvre es de Mesalina sosteniendo a su hijo Británico. De hecho, se basa en una famosa escultura griega de Cephisodotus el Viejo de Eirene que lleva al niño Plutos, de la que hubo otras imitaciones romanas.
Algunas de las gemas grabadas sobrevivientes que muestran a Mesalina también se deben a modelos griegos antiguos. Incluyen el sardonyx tallado de Mesalina acompañado por Claudio en un carro de dragón, que conmemora su participación en la conquista romana de Britania. Esto se inspiró en las representaciones de Dionisio y Ariadna después de su victoria india y ahora se encuentra en la Bibliothèque nationale de France (Cabinet des Médailles). En su adaptación romana, Mesalina está al frente guiando el carro mientras Claudio está detrás de ella sujetando su túnica voladora. La pieza estuvo una vez en la colección de Peter Paul Rubens, quien hizo un boceto a tinta de ella, aunque identificó erróneamente a la mujer como Agripina. Sin embargo, existe otra versión de esta celebración de la victoria conocida como el cameo de La Haya, que puede ser una imitación posterior. En un carro tirado por centauros, Mesalina, coronada de laurel, se reclina en el puesto de honor, portando los atributos de Ceres. A su lado se sienta Claudio con un brazo alrededor de su cuello y el rayo de Júpiter en la otra mano. Al frente se encuentra el niño Britannicus con armadura completa, con su hermana mayor Octavia a su lado.
Otro sardónice tallado ahora en la biblioteca nacional de Francia representa un busto de la laureada Mesalina, con a cada lado de ella las cabezas de su hijo y su hija saliendo de una cornucopia. Esto también perteneció a Rubens y un grabado flamenco después de su dibujo se encuentra en el Museo Británico. La Bibliothèque nationale también tiene un busto de retrato blanco simple de la emperatriz. Una vez se registró un retrato ovalado en cornalina amarilla en la colección de Lord Montague; otro en sardonyx perteneció una vez al Antikensammlung Berlin.
Dos autores complementaron especialmente los chismes y dictaron versiones oficialmente registradas por historiadores posteriores y se sumaron a la notoriedad de Mesalina. Una de esas historias es el relato de su competencia sexual de toda la noche con una prostituta en el Libro X de la Historia natural de Plinio el Viejo, según la cual la competencia duró 24 horas y Mesalina ganó con una puntuación de 25 socios.
El poeta Juvenal menciona dos veces a Mesalina en sus sátiras. Además de la historia en su décima sátira de que ella obligó a Cayo Silio a divorciarse de su esposa y casarse con ella, la sexta sátira contiene la notoria descripción de cómo la Emperatriz solía trabajar clandestinamente toda la noche en un burdel bajo el nombre de Loba.. En el curso de ese relato, Juvenal acuñó la frase aplicada con frecuencia a Mesalina a partir de entonces, meretrix augusta (la ramera imperial). Al hacerlo, unió su reputación a la de Cleopatra, otra víctima de la difamación dirigida por el imperio, a quien el poeta Propercio había descrito antes como meretrix regina (la reina ramera).
La propaganda anterior contra Cleopatra se describe como "arraigada en la hostil tradición literaria romana". Tácticas literarias similares, incluida la sugerente mezcla de hechos históricos y chismes en los anales aprobados oficialmente, es lo que también ha ayudado a prolongar la escandalosa reputación de Mesalina.
Messalina en las artes
Para llamar a una mujer "una Mesalina" indica una personalidad tortuosa y sexualmente voraz. La figura histórica y su destino a menudo se usaban en las artes para hacer un punto moral, pero a menudo también había una fascinación lasciva con su comportamiento sexualmente liberado. En los tiempos modernos, eso ha llevado a obras exageradas que se han descrito como juegos.
La actitud ambivalente hacia Mesalina se puede ver en la obra en prosa francesa bajomedieval del Museo J. Paul Getty ilustrada por el Maestro de Boucicaut, Tiberio, Mesalina y Calígula se reprochan entre sí en medio de las llamas. Narra un diálogo que tiene lugar en el infierno entre los tres personajes de una misma línea imperial. Mesalina gana el debate al demostrar que sus pecados eran mucho peores que los de ella y sugiere que se arrepientan de su propia maldad antes de reprocharle lo que habían hecho.
Aunque en las primeras obras se le da un énfasis completo al comportamiento malvado de Mesalina hacia los demás, e incluso se lo exagera, sus actividades sexuales han sido tratadas con más simpatía. En las ilustraciones de 1524 de 16 posiciones sexuales conocidas como I Modi, cada una recibió el nombre de una pareja de la historia o el mito clásico, que incluía "Messalina en la cabina de Lisisca". Aunque las primeras ediciones fueron destruidas por la censura religiosa, las copias posteriores de Agostino Caracci han sobrevivido (ver arriba).
Otras ilustraciones artísticas de la depravación denunciada de Mesalina, supuestamente basadas en medallas y camafeos antiguos, aparecen en las obras de Pierre-François Hugues d'Hancarville. Su relato principal, repleto de citas más generales que condenan la laxitud de los tiempos, ocupa tres capítulos de sus Monumentos de la vida privada de los doce césares (1780). El capítulo 29 trata sobre el matrimonio público de Mesalina con Cayo Silio. Los siguientes capítulos están ilustrados por cameos atribuidos a un tal Pitodoro de Trallès. En el primero, Mesalina se sienta desnuda mientras una criada le peina el cabello para prepararse para asumir su papel de cortesana Lisisica; en el otro, ofrece catorce coronas de mirto a Príapo luego de su triunfo al agotar a tantos jóvenes aptos en una competencia sexual. También se sienta ante un santuario privado dedicado a Príapo en una ilustración para la otra obra pornográfica del autor, Monumentos del culto secreto de las mujeres romanas (1787).
Pintura y escultura posteriores
Una de las formas de sacar una lección moral de la historia de Mesalina en la pintura era imaginar su final violento. Un ejemplo temprano fue La muerte de Mesalina de Francesco Solimena (1708). En esta escena de acción vigorosa, un soldado romano echa hacia atrás su brazo para apuñalar a la Emperatriz mientras se defiende de su madre. Un testigo con armadura observa con calma desde las sombras del fondo. La pintura de Georges Rochegrosse de 1916 es una repetición de la misma escena. Una mujer de luto vestida de hojas negras con el rostro cubierto como un soldado arrastra la cabeza de Mesalina, observada por un cortesano con la orden de ejecución en la mano. Sin embargo, el pintor real danés Nicolai Abildgaard prefirió presentar "La Mesalina moribunda y su madre" (1797) en un ambiente más tranquilo. La madre llora junto a su hija mientras yace extendida en el suelo en un jardín.
En 1870, el comité francés del Prix de Rome fijó la muerte de Mesalina como tema de competición para ese año. La entrada ganadora de Fernand Lematte, La muerte de Mesalina, se basa en la descripción de la ocasión por parte de Tácito. Tras la decisión de que ella debía morir, "Evodus, uno de los libertos, fue designado para vigilar y completar el asunto. Corriendo antes a toda velocidad hacia los jardines, encontró a Mesalina tendida en el suelo, mientras a su lado estaba sentada Lépida, su madre, quien, aunque alejada de su hija en la prosperidad, ahora se apiadaba por su inevitable destino, y la instó. ella para no esperar al verdugo". En la mano de Messalina está la daga delgada que no se atreve a usar, mientras que Evodus se inclina sobre ella amenazadoramente y Lepida trata de esquivarlo. En un tratamiento francés anterior de Victor Biennoury, la lección de justicia poética se aclara con identificando específicamente la escena de la muerte de Mesalina como el jardín que ella había obtenido al ejecutar a su antiguo propietario por un cargo falso. Ahora ella se agacha al pie de una pared tallada con el nombre de Lúculo y es condenada por el intermediario vestido de oscuro mientras un soldado avanza hacia ella desenvainando su espada.
Dos pintores de los Países Bajos enfatizaron el comportamiento de Mesalina que condujo a su final al representar su boda con Cayo Silio. El de Nicolaus Knüpfer, fechado alrededor de 1650, se parece tanto a las escenas de burdeles contemporáneos que su tema es ambiguo y ha sido discutido. Un borracho ricamente vestido se acuesta en una cama entre dos mujeres mientras los compañeros miran ansiosamente por la ventana y otro lucha por desenvainar su espada. El posterior "Paisaje con la boda de Mesalina" de Victor Honoré Janssens muestra a la emperatriz sentada ataviándose antes de la ceremonia. Ninguna escena se parece mucho a una boda, sino que más bien indican el sentido de indignación moral de la época ante esta parodia del matrimonio. Eso fue subrayado aún más por una carta de Tarot contemporánea en la que la carta 6, normalmente titulada 'El(los) amante(es)', ha sido retitulada 'Desvergonzado'. (impudique) y cuadros Mesalina apoyada en un cofre tallado. Debajo se explica que 'llegó a tal punto de insolencia que, por la estupidez de su marido, se atrevió a casarse públicamente con un joven romano en ausencia del emperador'.
Las salvajes escenas que siguen a la boda que tuvo lugar en Roma son dramatizadas por Tácito. "Messalina mientras tanto, más desenfrenadamente derrochadora que nunca, celebraba a mediados de otoño una representación de la vendimia en su nuevo hogar. Las prensas estaban siendo pisoteadas; las cubas se desbordaban; danzaban mujeres ceñidas con pieles, como bailan las bacanales en su adoración o en su frenesí. Mesalina, con los cabellos sueltos, sacudía el tirso, y Silio, a su lado, coronado de hiedra y tocado con borceguí, movía la cabeza al son de un coro lascivo. Tal era la escena de la desnudez ebria pintada por fr:Gustave Surand en 1905.
Otros artistas muestran escenas similares de libertinaje o, como el italiano A. Pigma en Cuando Claudius no está, Mesalina tocará (1911), insinúan que pronto seguirá. Lo que siguió se describe en Las orgías de Mesalina de Federico Faruffini (1867–1868). Una relación más privada se trata en Messalina in the Arms of the Gladiator (1886) de Joaquín Sorolla. Esto tiene lugar en un interior, con la emperatriz reclinada con el pecho desnudo contra las rodillas de un gladiador desnudo.
El relato de Juvenal sobre las noches que pasó en el burdel es comúnmente retratado. Gustave Moreau la pintó llevando a otro hombre a la cama mientras una prostituta exhausta duerme en el fondo, mientras que en la pintura de Paul Rouffio de 1875 se reclina con los pechos desnudos mientras un esclavo ofrece uvas. El danés Peder Severin Krøyer la representó de pie, con todo su cuerpo a la vista bajo la fina tela de su vestido. Las filas de sus clientes son apenas visibles detrás de la cortina contra la que se encuentra (ver arriba). Se produjeron dos dibujos de Aubrey Beardsley para una impresión privada de las sátiras de Juvenal (1897). El titulado Messalina y su acompañante la mostraba camino al burdel, mientras que un dibujo rechazado suele titularse Messalina regresando del baño. También en ese período, el residente romano Pavel Svedomsky reinventó la escena histórica. Allí, la seductora disfrazada está trabajando en un callejón iluminado, atrayendo a un transeúnte al burdel desde el que una criada mira ansiosamente.
Alternativamente, los artistas se inspiraron en el relato de Plinio sobre su competencia sexual. El brasileño Henrique Bernardelli (1857-1936) la mostró acostada sobre la cama en el momento de agotamiento posterior. También lo hizo la espectacular escultura de mármol de Eugène Cyrille Brunet, que data de 1884 (ver arriba), mientras que en la estatua de pie del checo Jan Štursa de 1912, sostiene una última pieza de ropa a su lado al principio..
Drama y espectáculo
Una de las primeras producciones teatrales que presentó la caída de la emperatriz fue La tragedia de Mesalina (1639) de Nathanael Richards, donde se la representa como un monstruo y se usa como contraste para atacar a la Esposa católica romana del rey inglés Carlos I. Se la trata como igualmente malvada en La Messalina (1656) del veneciano Pietro Zaguri. Se trataba de una tragedia en prosa en cuatro actos con cuatro canciones, descrita como una ópera escénica, que giraba en torno al romance con Cayo Silio que provocó su muerte. Carlo Pallavicino seguiría con una ópera veneciana en toda regla en 1679 que combinaba el erotismo con la moralidad.
Durante el último cuarto del siglo XIX, la idea de la femme fatale cobró prominencia y alentó muchas más obras protagonizadas por Mesalina. 1874 vio la tragedia en verso austriaco Arria und Messalina de Adolf Wilbrandt, que se representó con éxito en toda Europa durante muchos años. Le siguió en 1877 la tragedia en verso italiano de Pietro Cossa, donde Mesalina aparece como una mujer totalmente desenfrenada en busca del amor. Otra tragedia en verso de 5 actos se publicó en Filadelfia en 1890, escrita por Algernon Sydney Logan (1849-1925), quien tenía puntos de vista liberales sobre el sexo.
Además de las obras de teatro, la historia de Mesalina se adaptó al ballet y la ópera. El ballet de 1878 de Luigi Danesi (1832-1908) con música de Giuseppe Giaquinto (m. 1881) fue un éxito italiano con varias producciones. A su llegada a Francia en 1884 se convirtió en un espectáculo fantástico en el Éden-Théâtre, con elefantes, caballos, multitudinarias escenas y juegos circenses en los que filas de gladiadoras con las piernas desnudas precedían a los luchadores. La ópera Messaline de Isidore de Lara, basada en una tragedia en verso en cuatro actos de Armand Silvestre y Eugène Morand, centrada en el amor de la emperatriz por un poeta y luego por su hermano gladiador. Se inauguró en Monte Carlo en 1899 y pasó a Covent Garden. El enfermo Henri de Toulouse-Lautrec vio la producción de Burdeos y se inspiró para pintar seis escenas de ella, incluida Mesalina bajando una escalera, sentada mientras un personaje barbudo con una túnica oscura se para a un lado, o el mismo personaje se para y se arrodilla ante ella., así como extras de descanso. Más tarde también hubo una producción italiana de la ópera traducida.
En 2009, Benjamin Askew actualizó el tema en su obra británica In Bed With Messalina, que presenta sus últimas horas.
Estrellas del escenario y la pantalla
Desde el último cuarto del siglo XIX en adelante, el papel de Mesalina ha tenido tanto que ver con el estrellato de quienes la interpretaron como con el mensaje social de las obras en las que aparecía. El nombre de la estrella aparecía en letra grande en los carteles de las obras en las que actuó. Aparecía constantemente en las columnas de chismes. Su papel fue iconizado fotográficamente, copias de las cuales a menudo inscribía para sus admiradores. Fotos de ella como Mesalina adornaban las revistas de teatro y se vendían por miles como postales. Esto era tan cierto en el drama y la ópera como lo era para aquellos que retrataban a la emperatriz en películas y películas para televisión o miniseries. El papel en sí aumentó o estableció su reputación. Y, con la creciente permisividad de los tiempos modernos, eso podría convertirse en notoriedad para aquellas películas para adultos en las que la resistencia atlética era más un requisito que la capacidad de actuación.
Arria und Messalina de Wilbrandt fue escrita especialmente para Charlotte Wolter, quien fue pintada en su papel por Hans Makart en 1875. Allí se reclina en una chaise-longue como las luces de Roma. quemar en el fondo. Además de una fotografía preparatoria de ella vestida como en la pintura, también había fotos de gabinete de ella con un vestido más sencillo. Otras estrellas participaron cuando la obra salió de gira en varias traducciones. Lilla Bulyovszkyné (1833-1909) protagonizó la producción húngara de 1878 e Irma Temesváryné-Farkas la de 1883; Louise Fahlman (1856–1918) actuó en la producción de Estocolmo de 1887, Marie Pospíšilová (1862–1943) en la producción checa de 1895.
En Italia, el drama de Cossa se representó con Virginia Marini en el papel de Mesalina.
Los dos protagonistas parisinos del ballet de Danesi fueron fotografiados por Nadar: Elena Cornalba en 1885 y Mlle Jaeger más tarde. Durante su producción de 1898 en Turín, Anita Grassi fue la protagonista.
Meyriane Héglon protagonizó Monte Carlo y las posteriores producciones londinenses de Messaline de De Lara, mientras que Emma Calvé protagonizó la producción de París de 1902, donde fue sucedida por Cécile Thévenet. Otros que cantaron en el papel fueron Maria Nencioni en 1903, Jeanne Dhasty en las producciones de Nancy (1903) y Argel (1907), Charlotte Wyns (1868–c. 1917) en la producción de Aix les Bains de 1904, y Claire Croiza, que hizo su debut en las producciones de 1905 en Nancy y Lille.
Películas
Después de un comienzo lento en la primera mitad del siglo XX, el impulso de las películas sobre o protagonizadas por Mesalina aumentó con el declive de la censura. Lo siguiente protagonizó su parte:
- Madeleine Roch (1883-1930) en la película silenciosa francesa Messaline (1910).
- Maria Caserini en la película silenciosa italiana de 1910 El amor de una emperatriz ()Messalina).
- Rina De Liguoro en la película silenciosa italiana de 1923 Messalina, un precursor de espadas y arenas La caída de una emperatriz. En 1935 se publicó una versión cortada con diálogo abreviado.
- Merle Oberon en la película incompleta de 1937 I, Claudio.
- María Félix en la película italiana de 1951 Messalina. Esto también llevó los títulos Emperatriz de Roma y The Affairs of Messalina.
- Ludmilla Dudarova durante un flashback en Nerone e Messalina (Italia, 1953), que tenía el título inglés Nero y el Ardiente de Roma.
- Susan Hayward en la épica bíblica de 1954 Demetrio y los Gladiadores, una interpretación completamente ficticia en la que una Messalina reformada ofrece una despedida pública penitencial a su amante cristiano gladiador, Demetrius, y ocupa su lugar en el trono junto a su esposo, el nuevo emperador Claudio.
- Belinda Lee en la película de 1960 de espada y arena Messalina, venere imperatrice.
- Lisa Gastoni en El Gladiador Final ()L'ultimo gladiatore), o alternativamente El Gladiador de Messalina, una película italiana de espada y arena también titulada Messalina vs. el Hijo de Hércules (1963).
- Nicola Pagett en la serie de televisión ITV 1968 Los Césares. La serie se destaca por su descripción históricamente exacta de la historia romana y los personajes, incluyendo una imagen menos sensacionalizada de Messalina.
- Sheila White en la serie BBC de 1976 I, Claudio.
- Anneka Di Lorenzo en la película de 1979 Caligula, y la comedia de 1977 Messalina, Messalina, que usó muchas de las mismas piezas de conjunto que las anteriores llenas, pero posteriormente liberadas Caligula. Un título europeo alternativo para la producción de 1977 Messalina, Emperatriz y Puta.
- Betty Roland en el "porno peplum" franco-italiano Caligula y Messalina (1981).
- Raquel Evans en la comedia española de 1982 Bacanales Romanas, liberado en inglés como el "porno peplum" Mis noches con Messalina.
- Jennifer O'Neill en la serie de televisión de 1985 AD.
- Sonia Aquino en la película de televisión 2004 Imperio: Nero.
- Tabea Tarbiat en la película de 2013 Nymphomaniac Volumen II.
Ficción
Una primera ficción sobre la emperatriz, La Messalina de Francesco Pona, apareció en Venecia en 1633. Esta logró combinar un alto grado de erotismo con una demostración de cómo el comportamiento privado tiene un efecto profundo en asuntos publicos. Sin embargo, un pasaje como
- Messalina agitando en la turbulencia de sus pensamientos no durmió de noche; y si durmió, Morpheus durmió a su lado, provocando revuelos en ella, robando y desobedeciendo mil imágenes que sus fantasías sexuales durante el día habían sugerido
ayuda a explicar cómo la novela estuvo a la vez entre los libros más populares y prohibidos del siglo, a pesar de sus pretensiones morales.
El panfleto político de Gregorio Leti, The amours of Messalina, difunta reina de Albión, planteó el mismo punto sobre el efecto catastrófico de la sexualidad, en el que se exponen brevemente los secretos de la impostura del príncipe de Cambrion, la liga gótica y otras intrigas cortesanas de los cuatro últimos años de reinado, aún no hechas públicask (1689). Esta fue otra sátira más sobre una reina Estuardo, María de Módena en este caso, camuflada detrás del personaje de Mesalina.
Un tratamiento muy temprano en inglés de la relación de Mesalina con Gaius Silius y su posterior muerte apareció en la historia ficticia incluida en Sejanus And Other Roman Tales del autor estadounidense Edward Maturin. > (1839). Pero el papel que interpreta en Robert Graves' novelas, Yo, Claudio y Claudio el Dios (1934-1935), es más conocida. En él se la retrata como una adolescente en el momento de su matrimonio, pero se le atribuyen todas las acciones mencionadas en las fuentes antiguas. Un intento de crear una película basada en ellos en 1937 fracasó, pero se adaptaron a una serie de televisión de gran éxito en 1976.
En la Francia del siglo XIX, la historia de Mesalina estuvo sujeta a una transformación literaria. Fue la base de La femme de Claude (La esposa de Claudio, 1873), la novela de Alexandre Dumas fils, donde el héroe es Claude Ruper, una encarnación de la conciencia patriótica francesa después de que el país' s derrota en la guerra franco-prusiana. Por el contrario, su esposa Césarine (la mujer César) es una criatura totalmente corrupta en todos los niveles, que vende el trabajo de su marido al enemigo y finalmente recibe un disparo de este. El 'patafísico' de Alfred Jarry La novela Messaline de 1901 (titulada The Garden of Priapus en la traducción al inglés de Louis Colman), aunque ligeramente basada en el relato histórico, es principalmente producto del autor& #39;s fantasía y imaginación extravagante y se ha comparado con el tratamiento de temas clásicos por artistas de Art Nouveau.
De hecho, Jarry's fue solo una de las cinco novelas francesas contemporáneas que tratan a Mesalina de una manera típica de fin de siècle. También incluyeron L'Orgie Romaine de Prosper Castanier (Orgía romana, 1897), Messaline, roman de la Rome impériale de Nonce Casanova (Mesalina, una novela de la Roma imperial, 1902) y La Chimère, Pages de la Décadence de Louis Dumont (The Chimaera, Decadent Pages, 1902). Sin embargo, la más exitosa e inventiva estilísticamente fue la novela de Felicien Champsaur L'Orgie Latine (1903). sección, "La emperatriz desnuda" (L'impératice nue), que trata sobre sus actividades en el burdel, y el sexto, "Messalina's End", que comienza con su boda con Silio y termina con su muerte forzada.
Los tratamientos ficticios sensacionales han persistido, como en Messalina, the evilest woman in Rome (1924) de Vivian Crockett, Messalina – Die Frau des Kaisers de Alfred Schirokauer (La esposa de César, 1928), Messaline, impératrice du feu de Marise Querlin (La emperatriz ardiente, 1955), de Jack Oleck Mesalina: una novela de la Roma imperial (1959) y Messalina, die lasterhafte Kaiserin de Siegfried Obermeier (La emperatriz sin principios, 2002). La novela de Oleck pasó por muchas ediciones y más tarde se le unió Kevin Matthews. La emperatriz pagana (1964). Desde entonces, ambos se han incluido en el género "toga porn". Tienen el rival de los cómics para adultos italianos y franceses, a veces de proporciones épicas, como los 59 episodios dedicados a Mesalina en la serie italiana Venus de Roma (1967-1974). Ejemplos más recientes incluyen la serie de cuatro partes de Jean-Yves Mitton en Francia (2011–13) y Messaline de Thomas Mosdi en la serie Succubus (#4, 2014), en que "una mujer sin tabúes ni escrúpulos arroja luz sobre la despiadada Roma antigua".
Últimamente, dos biografías francesas han proporcionado puntos de vista contrastantes. Jacqueline Dauxois ofrece la imagen tradicional en su espeluznante biografía en la serie Legendary Queens de Pygmalion (2013), mientras que el historiador Jean-Noël Castorio (n. 1971) busca descubrir los verdaderos hechos de la mujer detrás de Juvenal 6ª sátira en su revisionista Messaline, la putain impériale (La puta imperial, 2015).