Mel Gibson

Mel Columcille Gerard Gibson AO (nacido el 3 de enero de 1956) es un actor y director de cine estadounidense. Es mejor conocido por sus papeles de héroe de acción, particularmente su papel estelar como Max Rockatansky en las tres primeras películas de la serie de acción post-apocalíptica Mad Max y como Martin Riggs en la película de comedia de acción de Buddy Cop. serie Arma letal.

Nacido en Peekskill, Nueva York, Gibson se mudó con sus padres a Sydney, Australia, cuando tenía 12 años. Estudió actuación en el Instituto Nacional de Arte Dramático, donde protagonizó junto a Judy Davis una producción de Romeo y Julieta. Durante la década de 1980, fundó Icon Entertainment, una productora, que el director de cine independiente Atom Egoyan ha llamado "una alternativa al sistema de estudio". El director Peter Weir lo eligió como uno de los protagonistas del drama de la Primera Guerra Mundial Gallipoli (1981), que le valió a Gibson un premio al Mejor Actor del Australian Film Institute, así como una reputación como actor serio, actor versatil.

En 1995, Gibson produjo, dirigió y protagonizó Braveheart, una epopeya histórica, por la que ganó el Globo de Oro al Mejor Director, el Premio de la Academia al Mejor Director y el Premio de la Academia a la Mejor Película. Más tarde dirigió y produjo La Pasión de Cristo, un drama bíblico que fue económicamente exitoso y muy controvertido. Recibió más críticas por su trabajo como director de la película de acción y aventuras Apocalypto (2006), que se desarrolla en Mesoamérica a principios del siglo XVI.

Después de varios problemas legales y declaraciones controvertidas filtradas al público, la imagen pública de Gibson se desplomó significativamente, lo que afectó sus carreras como actor y director. Su carrera comenzó a resurgir con su actuación en Edge of Darkness (2010) y The Beaver de Jodie Foster (2011). Su regreso como director tras una ausencia de 10 años, Hacksaw Ridge (2016), ganó dos Premios de la Academia y fue nominado a otros cuatro, incluyendo Mejor Película y Mejor Director para Gibson, su segunda nominación en la categoría.

Primeros años

Gibson nació en Peekskill, Nueva York, de ascendencia irlandesa, el sexto de 11 hijos y el segundo hijo de Hutton Gibson, una escritora, y la irlandesa Anne Patricia (de soltera Reilly, fallecida en 1990). La abuela paterna de Gibson fue la contralto de ópera Eva Mylott (1875-1920), que nació en Australia, de padres irlandeses, mientras que su abuelo paterno, John Hutton Gibson, era un empresario de tabaco millonario del sur de Estados Unidos. Uno de los hermanos menores de Gibson, Donal, también es actor. El primer nombre de Gibson se deriva de la Catedral de St Mel, situada en la ciudad natal de su madre, Longford. Su segundo nombre, Colmcille, también se comparte con un santo irlandés. Debido a su madre, Gibson conserva la doble ciudadanía irlandesa y estadounidense. Gibson también es residente permanente de Australia.

El padre de Gibson recibió 145.000 dólares estadounidenses en una demanda por lesiones relacionadas con el trabajo contra el Ferrocarril Central de Nueva York el 14 de febrero de 1968, y poco después se mudó con su familia a West Pymble, Sídney, Australia. Gibson tenía 12 años en ese momento. El traslado a la Australia natal de su abuela se debió a razones económicas y a la expectativa de su padre de que las Fuerzas de Defensa de Australia rechazaran a su hijo mayor para el servicio militar obligatorio durante la guerra de Vietnam.

Durante sus años de escuela secundaria, Gibson fue educado por miembros de la Congregación de Hermanos Cristianos en St Leo's Catholic College en Wahroonga, Nueva Gales del Sur.

Carrera

Resumen

Gibson obtuvo comentarios muy favorables de los críticos de cine cuando entró por primera vez en la escena cinematográfica, así como comparaciones con varias estrellas del cine clásico. En 1982, Vincent Canby escribió que "Mr. Gibson recuerda al joven Steve McQueen... No puedo definir 'calidad de estrella' pero sea lo que sea, el Sr. Gibson lo tiene." Gibson también ha sido comparado con 'una combinación de Clark Gable y Humphrey Bogart'. Los papeles de Gibson en la serie de películas Mad Max, Gallipoli (1981) de Peter Weir y Lethal Weapon serie de películas le valió la etiqueta de "héroe de acción".

Más tarde, Gibson se expandió a una variedad de proyectos de actuación que incluyen dramas humanos como la versión cinematográfica de Franco Zeffirelli de Hamlet (1990) y papeles cómicos como los de Maverick (1994) y Lo que quieren las mujeres (2000). Se expandió más allá de la actuación para dirigir y producir, con: El hombre sin rostro (1993), Braveheart (1995), La pasión de Cristo (2004) y Apocalipsis (2006). Jess Cagle de Time comparó a Gibson con Cary Grant, Sean Connery y Robert Redford. Connery sugirió una vez que Gibson debería interpretar al próximo James Bond de 'M' de Connery. Gibson rechazó el papel, supuestamente porque temía ser encasillado.

Escenario

Gibson estudió en el Instituto Nacional de Arte Dramático de Sydney. Cuando eran estudiantes, Gibson y la actriz Judy Davis interpretaron los papeles principales en Romeo and Juliet, y Gibson interpretó el papel de la reina Titania en una producción experimental de A Midsummer Night's Dream. Después de graduarse en 1977, Gibson inmediatamente comenzó a trabajar en la filmación de Mad Max, pero continuó trabajando como actor de teatro y se unió a la State Theatre Company of South Australia en Adelaide. Los créditos teatrales de Gibson incluyen el personaje de Estragon (junto a Geoffrey Rush) en Waiting for Godot y el papel de Biff Loman en una producción de 1982 de Death of a Salesman. En Sydney. La actuación teatral más reciente de Gibson, junto a Sissy Spacek, fue la producción de 1993 de Love Letters de A. R. Gurney, en Telluride, Colorado.

Televisión y cine australianos

Gibson en 1985

Mientras estudiaba en el NIDA, Gibson hizo su debut cinematográfico en la película Summer City de 1977, por la que recibió una paga de 400 dólares. Gibson luego interpretó al personaje principal en la película Mad Max (1979). Le pagaron $ 15,000 por este papel. Poco después de hacer la película, hizo una temporada con la South Australian Theatre Company. Durante este período compartió un departamento de $30 por semana en Adelaide con su futura esposa Robyn. Después de Mad Max, Gibson también interpretó a un joven mentalmente lento en la película Tim (también de 1979). Durante este período, Gibson también apareció en papeles invitados en series de televisión australianas. Apareció en la serie The Sullivans como el teniente naval Ray Henderson, en el procedimiento policial Cop Shop y en el episodio piloto de la serie carcelaria Punishment que fue producido en 1980, proyectado en 1981.

Gibson se unió al elenco de la película de acción de la Segunda Guerra Mundial Attack Force Z, que no se estrenó hasta 1982, cuando Gibson se había convertido en una estrella más grande. El director Peter Weir eligió a Gibson como uno de los protagonistas del drama de la Primera Guerra Mundial Gallipoli (1981), que le valió a Gibson otro premio al Mejor Actor del Australian Film Institute. Gallipoli también ayudó a que Gibson ganara la reputación de un actor serio y versátil y le ganó el agente de Hollywood Ed Limato. La secuela Mad Max 2 (1982) fue su primer éxito en Estados Unidos, donde se estrenó como The Road Warrior. Gibson nuevamente recibió avisos positivos por su papel en el thriller romántico de Peter Weir The Year of Living Dangerously (1982). Después de una pausa de un año en la actuación cinematográfica después del nacimiento de sus hijos gemelos, Gibson asumió el papel de Fletcher Christian en The Bounty (1984). Gibson ganó su primer salario de un millón de dólares por interpretar a Max Rockatansky por tercera vez, en Mad Max Beyond Thunderdome (1985).

Hollywood

La primera película estadounidense de Gibson fue el drama de Mark Rydell The River (1984), en el que él y Sissy Spacek interpretaron a agricultores de Tennessee en apuros. Gibson luego protagonizó el romance gótico Mrs. Soffel (también 1984) para la directora australiana Gillian Armstrong. Él y Matthew Modine interpretaron a los hermanos convictos condenados junto a Diane Keaton como la esposa del alcaide que los visita para leer la Biblia. En 1985, después de trabajar en cuatro películas seguidas, Gibson se tomó casi dos años libres en su estación ganadera australiana. Volvió a interpretar el papel de Martin Riggs en Arma letal (1987), una película que ayudó a consolidar su estatus como "protagonista" de Hollywood. La siguiente película de Gibson fue Tequila Sunrise (1988) de Robert Towne, seguida de Lethal Weapon 2 (1989). A continuación, Gibson protagonizó tres películas consecutivas, todas estrenadas en 1990: Bird on a Wire, Air America y Hamlet.

Gibson en 1990 Air America estreno

Durante la década de 1990, Gibson alternó entre proyectos comerciales y personales. Sus películas en la primera mitad de la década fueron Forever Young, Lethal Weapon 3, Maverick y Braveheart. Luego protagonizó Ransom, Conspiracy Theory, Lethal Weapon 4 y Payback. Gibson también se desempeñó como la voz hablada y cantada de John Smith en Pocahontas de Disney.

Gibson recibió un salario récord de 25 millones de dólares por aparecer en The Patriot (2000). Recaudó más de 100 millones de dólares, al igual que otras dos películas que presentó ese año, Chicken Run y What Women Want. En 2002, Gibson apareció en el drama sobre la guerra de Vietnam We Were Soldiers y en Signs de M. Night Shyamalan, que se convirtió en la película más taquillera de Gibson' carrera actoral. Mientras promocionaba Signs, Gibson dijo que ya no quería ser una estrella de cine y que solo volvería a actuar en una película si el guión era verdaderamente extraordinario. En 2010, Gibson apareció en Edge of Darkness, que marcó su primer papel protagónico desde 2002 y fue una adaptación de la miniserie de la BBC, Edge of Darkness. En 2010, luego de un arrebato con su ex novia que se hizo público, Gibson fue expulsado de la agencia de talentos de William Morris Endeavour.

Gibson también interpretó a dos villanos: Luther Voz en Machete Kills en 2013, junto a Danny Trejo, y Conrad Stonebanks en The Expendables 3 junto a Sylvester Stallone en 2014.

Gibson con Gastos co-estrella Sylvester Stallone (background) en 2014

Gibson apareció en el papel principal de la película sobre brutalidad policial Dragged Across Concrete del director S. Craig Zahler, estrenada en 2018. Luego protagonizó The Professor and the Madman: tanto él como el director repudiaron la película.

Productora

Después de su éxito en Hollywood con la serie Lethal Weapon, Gibson comenzó a dedicarse a la producción y dirección. Con su socio Bruce Davey, Gibson formó Icon Productions en 1989 para hacer Hamlet. Además de producir o coproducir muchos de los vehículos estrella de Gibson, Icon ha producido muchas otras películas pequeñas, que van desde Immortal Beloved a An Ideal Husband.. Gibson ha tenido papeles secundarios en algunas de estas películas, como The Million Dollar Hotel y The Singing Detective. Gibson también ha producido una serie de proyectos para televisión, incluida una película biográfica sobre los Tres Chiflados y el documental de PBS de 2008 Carrier. Icon ha pasado de ser solo una compañía de producción a ser también una compañía de distribución internacional y exhibición de películas en Australia y Nueva Zelanda.

En junio de 2010, Gibson estaba en Brownsville, Texas, filmando escenas para la película Cómo pasé mis vacaciones de verano, sobre un criminal de carrera encarcelado en una dura prisión en México. En octubre de 2010, se informó que Gibson tendría un pequeño papel en The Hangover Part II, pero fue retirado de la película después de que el elenco y el equipo se opusieran a su participación.

Directora

Gibson le ha dado crédito a sus directores, particularmente a George Miller, Peter Weir y Richard Donner, por haberle enseñado el oficio de hacer cine e influenciarlo como director. Según Robert Downey Jr., los ejecutivos del estudio alentaron a Gibson en 1989 a intentar dirigir, una idea que rechazó en ese momento. Gibson hizo su debut como director en 1993 con The Man Without a Face, seguido dos años después por Braveheart, que le valió a Gibson el Premio de la Academia al Mejor Director. Gibson había planeado durante mucho tiempo dirigir una nueva versión de Fahrenheit 451, pero en 1999 el proyecto se pospuso indefinidamente debido a conflictos de programación. Gibson estaba programado para dirigir a Robert Downey Jr. en una producción teatral de Los Ángeles de Hamlet en enero de 2001, pero la recaída en las drogas de Downey acabó con el proyecto. En 2002, mientras promocionaba We Were Soldiers y Signs a la prensa, Gibson mencionó que planeaba reducir la actuación y volver a dirigir. En septiembre de 2002, Gibson anunció que dirigiría una película llamada La pasión en arameo y latín sin subtítulos porque esperaba "trascender las barreras del idioma con narraciones fílmicas". En 2004, estrenó la controvertida película La Pasión de Cristo, con subtítulos, que coescribió, coprodujo y dirigió. La película se convirtió en la película con calificación R más taquillera en ese momento con $ 370,782,930 en ventas de taquilla en EE. UU. Gibson dirigió algunos episodios de Complete Savages para la cadena ABC. En 2006, dirigió la película de acción y aventuras Apocalypto, su segunda película que presenta diálogos escasos en un idioma que no es inglés. En noviembre de 2016, el crítico de cine Matt Zoller Seitz nombró a Gibson como "el cineasta religioso preeminente en los Estados Unidos".

Como director, Gibson a veces rompe la tensión en el plató haciendo que sus actores interpreten escenas serias con una nariz roja de payaso. Helena Bonham Carter, que apareció junto a él en Hamlet, dijo de él: "Tiene un sentido del humor muy básico. Es un poco higiénico y no muy sofisticado." Durante la filmación de Hamlet, Gibson aliviaba la presión en el plató fantaseando con el elenco y el equipo, justo después de una escena seria. Gibson insertó una sola imagen de sí mismo fumando un cigarrillo en el avance de 2005 de Apocalypto.

Proyectos futuros

Gibson en 2007

Gibson ha expresado su intención de dirigir una película ambientada en la era vikinga, protagonizada por Leonardo DiCaprio. Al igual que La Pasión de Cristo y Apocalipsis, quiere que esta película especulativa presente diálogos en lenguajes de época. Sin embargo, DiCaprio finalmente optó por no participar en el proyecto. En una entrevista de 2012, Gibson anunció que el proyecto, que ha titulado Berserker, aún estaba en marcha.

En 2011, se anunció que Gibson había encargado un guión a Joe Eszterhas sobre los Macabeos. La película será distribuida por Warner Brothers Pictures. El anuncio generó una gran controversia. En abril de 2012, Eszterhas escribió una carta a Gibson acusándolo de sabotear su película sobre los Macabeos porque "odia a los judíos" y citó una serie de incidentes privados durante los cuales supuestamente escuchó a Gibson expresar puntos de vista extremadamente racistas. Aunque se escribió como carta privada, se publicó posteriormente en un sitio web de la industria cinematográfica. En respuesta, Gibson declaró que todavía tiene la intención de hacer la película, pero que no se basará en el guión de Eszterhas, al que calificó como deficiente. Eszterhas luego afirmó que su hijo había grabado en secreto una serie de supuestas "diatribas llenas de odio" de Gibson. En una entrevista de 2012, Gibson explicó que la película Maccabees aún estaba en preparación. Explicó que se sintió atraído por el relato bíblico del levantamiento debido a su similitud con el género del Viejo Oeste estadounidense.

En junio de 2016, Gibson anunció que se reunirá con el guionista de Braveheart, Randall Wallace, para hacer una secuela de La pasión de Cristo, centrada en la resurrección de Jesús. A principios de noviembre de 2016, Gibson reveló en The Late Show with Stephen Colbert que el título de la secuela será The Passion of the Christ: Resurrection. También afirmó que el proyecto podría "probablemente demorarse tres años" porque "es un gran tema". En enero de 2023, se informó que la secuela comenzará a filmarse más tarde ese año.

En mayo de 2018, se anunció que Gibson dirigiría una película sobre la Segunda Guerra Mundial titulada Destroyer. Destroyer, similar a Hacksaw Ridge, también se ocupará de la Batalla de Okinawa en el Teatro del Pacífico, aunque desde un frente diferente. Se basará en la heroica historia de la tripulación del USS Laffey (DD-724), que defendió su nave de 22 ataques kamikaze.

En septiembre de 2018, se anunció que Gibson dirigiría y coescribiría una nueva versión de la película de 1969, The Wild Bunch. En mayo de 2019, Deadline informó que Gibson estaba cortejando a Michael Fassbender, Jamie Foxx y Peter Dinklage para protagonizar el proyecto; que Jerry Bruckheimer producirá la película y Warner Bros. financiará y estrenará el proyecto.

A partir de 2019, los proyectos cancelados de Gibson incluían una película dirigida por Richard Donner con el título provisional Sam and George.

Después de la muerte del director de Lethal Weapon, Richard Donner, Gibson ha declarado que dirigirá y también protagonizará Lethal Weapon 5.

Obra cinematográfica

La carrera actoral de Gibson en la pantalla comenzó en 1976, con un papel en la serie de televisión australiana The Sullivans. En su carrera, Gibson ha aparecido en 43 películas, incluidas las series de películas Mad Max y Lethal Weapon. Además de actuar, Gibson también ha dirigido cuatro películas, incluidas Braveheart y The Passion of the Christ; produjo 11 películas; y escribió dos películas. Las películas protagonizadas o dirigidas por Mel Gibson han recaudado más de 2500 millones de dólares, solo en los Estados Unidos. La filmografía de Gibson incluye series de televisión, largometrajes, películas para televisión y películas animadas.

Serie Mad Max

Gibson obtuvo su gran papel como el sobreviviente post-apocalíptico vestido de cuero en Mad Max de George Miller. El éxito de taquilla financiado de forma independiente ayudó a convertirlo en una estrella internacional. En los Estados Unidos, los actores' Los acentos australianos se doblaron con acentos estadounidenses. La película original generó dos secuelas: Mad Max 2 (conocido en Norteamérica como The Road Warrior) y Mad Max 3 (conocido en Norteamérica como Mad Max Beyond Thunderdome). Se hizo una cuarta película, Mad Max: Fury Road (2015), con Tom Hardy en el papel principal.

Galípoli

La película Gallipoli de Peter Weir de 1981 trata sobre un grupo de jóvenes de las zonas rurales de Australia Occidental que se alistan en la Fuerza Imperial Australiana durante la Primera Guerra Mundial. Son enviados a invadir el Imperio Otomano, donde participar en la campaña de Gallipoli de 1915. Durante el transcurso de la película, los jóvenes pierden lentamente su inocencia sobre la guerra. El clímax de la película se centra en la catastrófica ofensiva australiana conocida como la Batalla del Nek.

Peter Weir eligió a Gibson para el papel de Frank Dunne, un vagabundo irlandés-australiano con un intenso cinismo sobre la lucha por el Imperio Británico. El recién llegado Mark Lee fue reclutado para interpretar al idealista Archy Hamilton después de participar en una sesión de fotos para el director. Gibson recordó más tarde:

Había audido para una película anterior y me dijo justo al frente: "No voy a echarte por esta parte. No eres lo suficientemente viejo. Pero gracias por venir, sólo quería conocerte." Me dijo que me quería por Gallipoli un par de años después porque no era el arquetípico australiano. Tenía a Mark Lee, el chico angélico, ideal australiano, y quería algo de sensibilidad moderna. Pensó que el público necesitaba a alguien para relacionarse con su propio tiempo.

Gibson dijo más tarde que Gallipoli no es realmente una película de guerra. Eso es solo el telón de fondo. Es realmente la historia de dos jóvenes."

La película aclamada por la crítica ayudó a impulsar aún más la carrera de Gibson. Ganó el premio al Mejor Actor en un Papel Protagónico del Australian Film Institute.

El año de vivir peligrosamente

Gibson interpretó a una periodista ingenua pero ambiciosa junto a Sigourney Weaver y Linda Hunt en la película atmosférica de Peter Weir de 1982 The Year of Living Dangerously, basada en la novela del mismo nombre de Christopher Koch.. La película fue un éxito comercial y de crítica, y el estudio MGM comercializó fuertemente al próximo actor australiano. En su reseña de la película, Vincent Canby de The New York Times escribió: "Si esta película no convierte al Sr. Gibson en una estrella internacional, entonces nada lo hará". Posee tanto el talento necesario como la presencia en la pantalla." Según John Hiscock de The Daily Telegraph, la película, de hecho, estableció a Gibson como un talento internacional.

Al principio, Gibson se mostró reacio a aceptar el papel de Guy Hamilton. “No necesariamente vi mi papel como un gran desafío. Mi personaje era, como sugiere la película, una marioneta. Y fui con eso. No fue una cosa de estrellas, a pesar de que lo anunciaron de esa manera. Gibson vio algunas similitudes entre él y el personaje de Guy. 'Él no es un demonio de lengua plateada. Es un poco inmaduro y tiene algunas asperezas y supongo que podrías decir lo mismo de mí."

La generosidad

Gibson siguió los pasos de Errol Flynn, Clark Gable y Marlon Brando al interpretar a Fletcher Christian en una versión cinematográfica de Mutiny on the Bounty. La película resultante de 1984 The Bounty se considera la versión históricamente más precisa. Sin embargo, Gibson ha expresado su creencia de que el revisionismo de la película no fue lo suficientemente lejos. Ha declarado que su personaje debería haber sido retratado como el antagonista de la película. Además, elogió la actuación de Anthony Hopkins como el teniente William Bligh como el mejor aspecto de la película.

Serie de armas letales

Gibson pasó a la realización de películas comerciales más convencionales con la popular serie de películas de comedia de acción Lethal Weapon, que comenzó con la original de 1987. En las películas, interpretó al detective del Departamento de Policía de Los Ángeles, Martin Riggs, un veterano de Vietnam que acaba de enviudar y desea morir y le gusta la violencia y las armas. En las películas, se asocia con un hombre de familia reservado llamado Roger Murtaugh (Danny Glover) y, a partir de la segunda película, se les une un informante hiperactivo llamado Leo Getz (Joe Pesci). Tras el éxito de Arma letal, el director Richard Donner y el elenco principal volvieron a visitar a los personajes en tres secuelas, Arma letal 2 (1989), Arma letal 3 (1993) y Arma Letal 4 (1998). Con su cuarta entrega, la serie Lethal Weapon encarnó "la quintaesencia de la foto del policía amigo".

Desde entonces, la serie de películas se ha reiniciado con una adaptación televisiva, que se emitió durante tres temporadas en FOX.

El 15 de noviembre de 2021, Gibson confirmó que dirigirá la quinta película de Lethal Weapon tras la muerte del director Richard Donner. 'El hombre que dirigió todas las 'películas letales', Richard Donner, era un tipo grande. Estaba desarrollando el guión y llegó bastante lejos. Y él me dijo un día: 'Escucha chico, si pateo el balde, lo harás'. Y yo dije: 'Cállate'. Pero efectivamente falleció. Pero sí me pidió que lo hiciera y en ese momento no dije nada. Se lo dijo a su esposa y al estudio y al productor. Así que estaré dirigiendo el quinto & # 34; dijo Gibson.

Hamlet

Gibson hizo la inusual transición de la acción al drama clásico, interpretando al príncipe danés de William Shakespeare en Hamlet de Franco Zeffirelli. Gibson fue elegido junto con los experimentados actores de Shakespeare Ian Holm, Alan Bates y Paul Scofield. Comparó trabajar con Scofield con ser 'lanzado al ring con Mike Tyson'. Scofield dijo de Gibson: "No es el tipo de actor que pensarías que haría un Hamlet ideal, pero tenía una enorme integridad e inteligencia".

Corazón Valiente

Gibson (derecha) en el conjunto de Braveheart

En 1995, Gibson dirigió, produjo y protagonizó Braveheart, una película biográfica de Sir William Wallace, un nacionalista escocés que fue ejecutado en 1305 por "alta traición" contra el rey Eduardo I de Inglaterra. Gibson recibió dos Premios de la Academia, Mejor Director y Mejor Película, por su segundo esfuerzo como director. Al ganar el Premio de la Academia al Mejor Director, Gibson se convirtió en el sexto actor convertido en cineasta en hacerlo. Braveheart influyó en el movimiento nacionalista escocés y ayudó a revivir el género cinematográfico de la epopeya histórica; Los críticos consideran que la secuencia de la batalla del puente de Stirling es una de las escenas de batalla mejor dirigidas de todos los tiempos.

La representación de la película del Príncipe de Gales como un homosexual afeminado hizo que la Alianza Gay atacara la película. La Alianza Gay se enfureció especialmente por una escena en la que el rey Eduardo I asesina al amante masculino de su hijo arrojándolo por la ventana de un castillo.

Gibson, de quien anteriormente se había informado que había hecho varias declaraciones homofóbicas, ahora respondió: "El hecho de que el rey Eduardo arroje a este personaje por la ventana no tiene nada que ver con que sea gay... Es terrible". a su hijo, a todos."

Gibson afirmó que la razón por la que el rey Eduardo I mata a la amante de su hijo es porque el rey es un 'psicópata'. Gibson también expresó desconcierto de que algunos cinéfilos se rieran de este asesinato:

Cortamos una escena, desafortunadamente... donde realmente tienes que conocer ese personaje (Edward II) y entender su sufrimiento y su dolor... Pero simplemente detuvo la película en el primer acto tanto que pensaste, "¿Cuándo va a empezar esta historia?"

La Pasión de Cristo

Gibson dirigió, produjo, coescribió y financió la película La pasión de Cristo (2004), que relata la pasión y muerte de Jesús (Jim Caviezel). La película se rodó exclusivamente en arameo, latín y hebreo. Gibson originalmente tenía la intención de lanzar la película sin subtítulos, pero finalmente cedió para la exhibición teatral. La película provocó críticas divergentes, que iban desde grandes elogios hasta críticas a la violencia. La Liga Antidifamación acusó a Gibson de antisemitismo por la representación poco halagüeña de Caifás y el Sanedrín en la película.

En The Nation, la crítica Katha Pollitt escribió: "Gibson ha violado casi todos los preceptos de la propia conferencia de 1988 (de la Conferencia de Obispos Católicos de los Estados Unidos) ';Criterios' por la representación de los judíos en las dramatizaciones de la Pasión (sin judíos sedientos de sangre, sin chusma, sin uso de la Escritura que refuerce los estereotipos negativos de los judíos, etc.)... Los sacerdotes tienen narices grandes y caras retorcidas, cuerpos grumosos, dientes amarillos; Herodes Antipas y su corte son una extraña colección de pervertidos epicenos de pelo grasiento. Los 'buenos judíos' parecer estrellas de cine italianas (Magdalene en realidad es una estrella de cine italiana, la encantadora Monica Bellucci); Mary, que rondaría los 50 y aparentaba 70, podría pasar por una madura de 35."

Entre los que defendieron a Gibson estaban el rabino judío ortodoxo Daniel Lapin y el locutor de radio Michael Medved. Refiriéndose al director nacional de la ADL, Abraham Foxman, el rabino Lapin dijo que al llamar a La Pasión de Cristo antisemita, "lo que está diciendo es que la única forma (para los cristianos) de escapar de la la ira de Foxman es repudiar (su propia) fe."

En una entrevista con The Globe and Mail, Gibson declaró: "Si alguien ha distorsionado los pasajes del Evangelio para racionalizar la crueldad hacia los judíos o cualquier persona, está desafiando las repetidas declaraciones papales. condenación. El Papado ha condenado el racismo en cualquiera de sus formas... Jesús murió por los pecados de todos los tiempos, y yo seré el primero en la línea de culpabilidad.

Eventualmente, los continuos ataques de los medios comenzaron a enojar a Gibson. Después de que la negación del Holocausto de Hutton Gibson fuera utilizada para atacar la película impresa de su hijo por el escritor de The New York Times Frank Rich, Mel Gibson, enfurecido, replicó: "Quiero para matarlo Quiero sus intestinos en un palo... Quiero matar a su perro."

La educación católica tradicionalista de Gibson también fue objeto de críticas. En una entrevista de 2006 con Diane Sawyer, Gibson declaró que siente que sus "derechos humanos fueron violados" por los ataques a menudo virulentos contra su persona, su familia y sus creencias religiosas que fueron provocados por La Pasión.

La película recaudó 611 899 420 USD en todo el mundo y 370 782 930 USD solo en los EE. UU., superando cualquier película protagonizada por Gibson. En las taquillas de EE. UU., se convirtió en la séptima película más taquillera (en ese momento) de la historia y la película con clasificación R más taquillera de todos los tiempos. La película fue nominada a tres premios de la Academia y ganó el premio People's Choice Award a la película dramática favorita.

Apocalipsis

Gibson recibió más elogios de la crítica por su dirección de la película de acción y aventuras de 2006 Apocalypto. El cuarto esfuerzo de dirección de Gibson se desarrolla en Mesoamérica a principios del siglo XVI en el turbulento fin de los tiempos de una civilización maya. El escaso diálogo está hablado en el idioma maya yucateco por un elenco de ascendencia nativa americana.

El mismo Gibson ha declarado que la película es un intento de hacer un comentario deliberado sobre las grandes civilizaciones y lo que hace que decaigan y se desintegren. Gibson dijo: "La gente piensa que el hombre moderno es muy ilustrado, pero somos susceptibles a las mismas fuerzas, y también somos capaces del mismo heroísmo y trascendencia". Este tema se explora más a fondo en una cita de Will Durant, que se superpone al comienzo de la película: "Una gran civilización no se conquista desde fuera hasta que se destruye a sí misma desde dentro".

El Castor

Gibson con Jodie Foster en el estreno de El Beaver en el Festival de Cine de Cannes 2011

Gibson protagonizó The Beaver, un drama doméstico sobre un alcohólico deprimido dirigido por la ex coprotagonista de Maverick Jodie Foster. The Beaver se estrenó en el Festival South by Southwest en Austin, Texas, el 16 de marzo de 2011. El fin de semana de estreno en 22 cines se consideró un fracaso; ganó $ 104,000, lo que equivale a un promedio por teatro de $ 4,745. El distribuidor de la película, Summit Entertainment, había planeado originalmente un gran estreno de The Beaver para el fin de semana del 20 de mayo, pero después de los retornos iniciales de taquilla de la película, la compañía cambió. curso y decidió en cambio darle a la película una "ejecución limitada de arte y ensayo". Michael Cieply de The New York Times observó el 5 de junio de 2011 que la película había recaudado casi un millón de dólares, lo que la convertía en un "fracaso" certificado. La directora Jodie Foster opinó que a la película no le fue bien con el público estadounidense porque era una comedia dramática y "muy a menudo los estadounidenses no se sienten cómodos con [eso]".

Antes de su lanzamiento, gran parte de la cobertura se centró en la asociación inevitable entre los problemas del protagonista y los problemas legales y personales del propio Mel Gibson, muy publicitados (ver § Abuso de alcohol y problemas legales), incluidos una condena por agresión a su ex novia. Escribió la revista Time, "The Beaver es un drama doméstico sombrío y triste que presenta a un alcohólico en una crisis aguda... Es difícil separar a Gibson&# La historia de la vida real de 39 a partir de lo que sucede en la pantalla."

Cresta de sierra

En 2014, Gibson firmó para dirigir Hacksaw Ridge, un drama de la Segunda Guerra Mundial basado en la historia real del objetor de conciencia Desmond T. Doss, interpretado por Andrew Garfield. La película se estrenó en la 73.ª edición del Festival de Cine de Venecia en septiembre de 2016 y recibió lo que The New Zealand Herald llama "críticas muy favorables". Ha ganado o ha sido nominado a muchos premios, incluidas las nominaciones al Globo de Oro a Mejor Película, Mejor Director para Gibson y Mejor Actor para Garfield. Hacksaw Ridge también fue nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Edición de Sonido, Mejor Mezcla de Sonido y Mejor Edición de Película. La película recaudó $ 164 millones en todo el mundo, cuatro veces sus costos de producción.

Vida privada

Relaciones

Robyn Denise Moore

Gibson conoció a Robyn Denise Moore a fines de la década de 1970, poco después de filmar Mad Max, en Adelaida, Australia Meridional. En ese momento, Robyn era enfermera dental y Mel era un actor desconocido que trabajaba para la South Australian Theatre Company. El 7 de junio de 1980, Mel y Robyn se casaron en una iglesia católica en Forestville, Nueva Gales del Sur. Tienen una hija, Hannah (n. 1980), y seis hijos: Edward (n. 1982), Christian (n. 1982), William (n. 1985), Louis (n. 1988), Milo (n. 1990) y Thomas (n. 1999); y tres nietos a partir de 2011.

Después de 26 años de matrimonio, Gibson y Robyn se separaron el 29 de julio de 2006. En una entrevista de 2011, Gibson declaró que la separación comenzó al día siguiente de su arresto por conducir ebrio en Malibú. Robyn Gibson solicitó el divorcio el 13 de abril de 2009, citando diferencias irreconciliables. En una declaración conjunta, los Gibson declararon: "A lo largo de nuestro matrimonio y separación, siempre nos hemos esforzado por mantener la privacidad y la integridad de nuestra familia y continuaremos haciéndolo". La solicitud de divorcio siguió a la publicación en marzo de 2009 de fotografías que parecían mostrarlo en una playa abrazando a la compositora y pianista rusa Oksana Grigorieva.

Oksana Grigorieva

En una entrevista de 2010, Grigorieva afirmó que, cuando Gibson comenzó a cortejarla por primera vez, el actor y director y su esposa habían estado separados durante más de 18 meses. Grigorieva agregó: “Me escribió mucha poesía. Era muy hermoso, impresionista, como un pentámetro yámbico vanguardista y moderno. Mel domina muy bien el lenguaje, es fantástico con las palabras."

El divorcio de Gibson finalizó el 23 de diciembre de 2011 y se dijo que el acuerdo con su exesposa era el más alto en la historia de Hollywood con más de 400 millones de dólares. Según los informes, la pareja no tenía un acuerdo prenupcial; debido a que California es un estado de propiedad comunitaria, Robyn tenía derecho a la mitad de todo lo ganado durante el matrimonio.

El 28 de abril de 2009, Gibson hizo una aparición en la alfombra roja con Grigorieva. Grigorieva, que anteriormente había tenido un hijo con el actor Timothy Dalton, dio a luz a la hija de Gibson, Lucia, el 30 de octubre de 2009. Para abril de 2010, Gibson y Grigorieva se separaron. El 21 de junio de 2010, Grigorieva presentó una orden de restricción contra Gibson para mantenerlo alejado de ella y su hijo. La orden de restricción se modificó al día siguiente con respecto al contacto de Gibson con su hijo. Gibson obtuvo una orden de restricción contra Grigorieva el 25 de junio de 2010.

Gibson's 2011 mugshot desde la reserva con El Segundo Police Department

Grigorieva acusó a Gibson de violencia doméstica, lo que dio lugar a una investigación por parte del Departamento del Sheriff del condado de Los Ángeles en julio de 2010. El 9 de julio de 2010, se publicaron algunas grabaciones de audio de una diatriba, presuntamente dirigida por Gibson hacia Grigorieva. publicado en internet. El mismo día que Gibson fue dejado por su agencia, William Morris Endeavour. La esposa separada de Gibson, Robyn, presentó una declaración judicial en la que declara que nunca experimentó ningún abuso por parte de Gibson, mientras que los expertos forenses han cuestionado la validez de algunas de las cintas, el propio Gibson no negó que fueran precisas en ese momento. En marzo de 2011, Mel Gibson accedió a declararse sin oposición a un cargo de agresión por un delito menor. En abril de 2011, Gibson finalmente rompió su silencio sobre el incidente en cuestión. En una entrevista con Deadline Hollywood, Gibson expresó su gratitud a sus viejas amigas Whoopi Goldberg y Jodie Foster, quienes habían hablado públicamente en su defensa. Acerca de las grabaciones, dijo Gibson,

Nunca he tratado a nadie mal o de una manera discriminatoria basada en su género, raza, religión o sexualidad. No culpo a algunas personas por pensar que, de la basura que escucharon en esas cintas filtradas, que han sido editadas. Tienes que ponerlo todo en el contexto adecuado de estar en una discusión irracionalmente calentada a la altura de un colapso, tratando de salir de una relación realmente insalubrable. Es un momento terriblemente terrible en el tiempo, dijo a una persona, en el lapso de un día y no representa lo que realmente creo o cómo he tratado a la gente toda mi vida.

En la misma entrevista, Gibson declaró

Me permitieron terminar el caso y mantener mi inocencia. Se llama West Plea y no es algo que los fiscales normalmente permiten. Pero en mi caso, los fiscales y el juez acordaron que era lo correcto. Podría haber seguido luchando por esto durante años y probablemente habría salido bien. Pero terminé para mis hijos y mi familia. Esto iba a ser un circo. No arrastras a otras personas en tu vida a través de esta alcantarilla innecesariamente, así que tomaré el golpe y seguiré adelante.

En agosto de 2011, Gibson llegó a un acuerdo con Grigorieva, a quien se le otorgaron $750 000, la custodia legal compartida y una casa en Sherman Oaks, California, hasta que su hija Lucía cumpliera 18 años. En 2013, Grigorieva demandó a sus abogados, acusándolos de aconsejarla firmar un mal acuerdo, incluido el término de que emprender acciones legales contra Gibson comprometería su acuerdo financiero.

Rosalinda Ross

A partir de 2014, Gibson está en una relación con la ex campeona de salto ecuestre y escritora Rosalind Ross. Ross dio a luz a su hijo y al noveno hijo de Gibson, Lars Gerard, el 20 de enero de 2017 en Los Ángeles.

Inversiones

Gibson es un inversionista inmobiliario, con múltiples propiedades en Malibu, California, varias ubicaciones en Costa Rica, una isla privada en Fiji y propiedades en Australia. En diciembre de 2004, Gibson vendió su granja australiana de 300 acres (1,2 km²) en Kiewa Valley por 6 millones de dólares. También en diciembre de 2004, Gibson compró Mago Island en Fiji a Tokyu Corporation of Japan por 15 millones de dólares. Los descendientes de los habitantes nativos originales de Mago, que fueron desplazados en la década de 1860, han protestado por la compra. Gibson declaró que tenía la intención de conservar el entorno prístino de la isla subdesarrollada. A principios de 2005, vendió su rancho de Montana de 180 km² (45 000 acres) a un vecino. En abril de 2007, compró un rancho de 400 acres (1,6 km²) en Costa Rica por 26 millones de dólares y, en julio de 2007, vendió su finca Tudor de 76 acres (31 ha) en Connecticut (que compró en 1994 por $ 9 millones) por $ 40 millones a un comprador anónimo. También ese mes, vendió una propiedad en Malibu por $30 millones que había comprado por $24 millones dos años antes. En 2008, compró la casa en Malibú de los actores David Duchovny y Téa Leoni.

Pérdidas de camiseta

Los registros de Gibson usando cuentas y negocios en el extranjero se revelaron en Jersey Leaks, registros de más de 20,000 personas en poder de la firma de gestión patrimonial Kleinwort Benson.

Filantropía

Gibson en la fiesta de Navidad para la caridad Mending Kids International en 2007. Su ex esposa Robyn fue presidenta de la caridad.

Gibson y su ex esposa han contribuido con una cantidad sustancial de dinero a varias organizaciones benéficas, una de las cuales es Healing the Children. Según Cris Embleton, uno de los fundadores, los Gibson donaron millones para brindar tratamiento médico vital a niños necesitados en todo el mundo. También apoyaron la restauración de obras de arte del Renacimiento y donaron millones de dólares al NIDA.

Gibson donó $500,000 al proyecto de la cuenca El Mirador para proteger la última extensión de selva tropical virgen en América Central y para financiar excavaciones arqueológicas en la "cuna de la civilización maya". En julio de 2007, Gibson visitó nuevamente Centroamérica para hacer arreglos para donaciones a la población indígena. Gibson se reunió con el presidente de Costa Rica, Óscar Arias, para discutir cómo "canalizar los fondos". Durante el mismo mes, Gibson se comprometió a brindar asistencia financiera a una empresa de Malasia llamada Green Rubber Global para una fábrica de reciclaje de neumáticos ubicada en Gallup, Nuevo México. Durante un viaje de negocios a Singapur en septiembre de 2007, Gibson hizo una donación a una organización benéfica local para niños con enfermedades crónicas y terminales. Gibson también apoya a Angels at Risk, una organización sin fines de lucro que se enfoca en la educación sobre el abuso de drogas y alcohol entre los adolescentes.

En una entrevista de 2011, Gibson dijo sobre sus obras filantrópicas: "Te da perspectiva". Es una de mis fallas, tiendes a enfocarte mucho en ti. Lo cual no siempre es lo más saludable para tu psique ni para nada más. Si te tomas un poco de tiempo para pensar en otras personas, es bueno. Es edificante."

Puntos de vista religiosos y políticos

Fe

Gibson se crió como un católico tradicionalista sedevacantista (que rechaza al Papa en ejercicio y, por lo general, también a varios anteriores). Durante el rodaje de La Pasión de Cristo, tuvo visitas diarias tanto de sacerdotes locales como de sacerdotes del Instituto de Cristo Rey (un grupo no sedevacantista) en Francia.

Cuando se le preguntó acerca de la doctrina católica de Extra Ecclesiam nulla salus, Gibson respondió: "No hay salvación para los que están fuera de la Iglesia... Yo lo creo. Ponlo de esta manera. Mi esposa es una santa. Ella es mucho mejor persona que yo. Honestamente. Ella es... Episcopal, Iglesia de Inglaterra. Ella ora, cree en Dios, conoce a Jesús, cree en esas cosas. Y no es justo si ella no lo logra, es mejor que yo. Pero ese es un pronunciamiento de la presidencia. Voy con eso." Cuando se le preguntó si Juan 14:6 es una posición intolerante, dijo que "por los méritos de Jesús' sacrificio... incluso las personas que no conocen a Jesús pueden salvarse, pero por él."

El conocido de Gibson, el p. William Fulco dijo en 2009 que Gibson no niega ni al Papa ni al Vaticano II; aun así, a partir de 2021, Gibson asistió a la Iglesia de la Sagrada Familia, una iglesia sedevacantista que fundó y financia en el sur de California. Gibson le ha dicho a Diane Sawyer que cree que los no católicos y los no cristianos pueden ir al cielo.

En una entrevista de 1990 con Barbara Walters, Gibson dijo: "Dios es el único que sabe cuántos hijos debemos tener y debemos estar preparados para aceptarlos". Uno no puede decidir por sí mismo quién viene a este mundo y quién no. Esa decisión no nos corresponde a nosotros."

Política

Gibson ha sido descrito como "ultraconservador".

En una entrevista de julio de 1995 con Playboy, Gibson dijo que el presidente Bill Clinton era un "oportunista de bajo nivel" y alguien estaba "diciéndole qué hacer". Dijo que la Beca Rhodes se estableció para hombres y mujeres jóvenes que quieren luchar por un "nuevo orden mundial" y esta fue una campaña por el marxismo. Más tarde, Gibson se alejó de tales teorías de conspiración y dijo: "Era como: 'Oye, cuéntanos una conspiración'... así que expuse esto y, de repente, fue como si estuviera hablando". la verdad del evangelio, abrazando toda esta mierda política como si creyera en ella." En la misma entrevista de Playboy de 1995, Gibson argumentó en contra de ordenar mujeres al sacerdocio.

En 2004, se pronunció públicamente en contra de la investigación con células madre embrionarias financiada por los contribuyentes que involucra la clonación y destrucción de embriones humanos. En marzo de 2005, condenó el resultado del caso de Terri Schiavo, refiriéndose a la muerte de Schiavo como un "asesinato sancionado por el estado".

Gibson cuestionó la guerra de Irak en marzo de 2004. En 2006, Gibson dijo que el "alemismo" representado en su película Apocalypto "me recuerda un poco al presidente Bush y sus muchachos". Más tarde dijo en 2016 que está en contra de la guerra, pero aprecia los sacrificios hechos por los 'guerreros'.

Gibson felicitó al cineasta Michael Moore y su documental Fahrenheit 9/11 cuando él y Moore fueron reconocidos en los premios People's Choice Awards de 2005. Icon Productions de Gibson originalmente acordó financiar la película de Moore, pero luego vendió los derechos a Miramax Films. Moore dijo que su agente Ari Emanuel afirmó que "principales republicanos" llamó a Mel Gibson para decirle, 'no espere recibir más invitaciones a la Casa Blanca'. El portavoz de Icon desestimó esta historia y dijo: "Nunca huimos de una controversia". Tendrías que estar loco para pensar eso de la compañía que acaba de sacar La Pasión de Cristo."

En una entrevista de 2011, Gibson declaró:

Toda la noción de política es que siempre te presentan con esto o esto. Voy a conseguir un periódico para leer entre las líneas. ¿Por qué tienes que adherirse a las fórmulas prescritas que tienen y la gente discute sobre ellos y están todos en una caja. Y ves a Fox garra CNN, y CNN garra Fox. A veces. Veo una noticia y me parece una locura. Yo apoyo silenciosamente a los candidatos. No estoy tirando un tambor para los candidatos. Pero he apoyado a un candidato y es todo un mundo. Una vez que usted ha estado expuesto a ella, una o dos veces o sin embargo muchas veces, si usted conoce los hechos y ve cómo se presentan, es la mente-boggling. Es una arena muy aterradora, pero sí voto. Voy a meter la palanca. Es como tirar de la palanca y ver caer la puerta de la trampa debajo de ti. ¿Por qué deberíamos confiar en alguna de estas personas? Ninguno de ellos entrega nada. Siempre es decepcionante.

Gibson reveló en una entrevista de 2016 con Jorge Ramos que no votó ni por Donald Trump ni por Hillary Clinton en las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016. En julio de 2021, se filmó a Gibson saludando a Trump mientras asistía a UFC 264, que se volvió viral en Internet.

En octubre de 2020, Gibson emitió una declaración sobre el conflicto de Nagorno-Karabaj de 2020 y expresó su solidaridad con el pueblo armenio.

Abuso de alcohol y problemas legales

Gibson ha dicho que empezó a beber a la edad de 13 años. En una entrevista de 2002 sobre su tiempo en el NIDA, Gibson dijo: "Tuve muy buenos altibajos, pero algunos muy bajos. Hace poco descubrí que soy maníaco depresivo."

A Gibson se le prohibió conducir en Ontario, Canadá, durante tres meses en 1984, después de chocar por detrás un automóvil en Toronto bajo la influencia del alcohol. Se retiró a su granja australiana durante más de un año para recuperarse, pero siguió teniendo problemas con la bebida. A pesar de este problema, Gibson se ganó una reputación en Hollywood por su profesionalismo y puntualidad, tal que el colaborador frecuente Richard Donner se sorprendió cuando Gibson le confió que estaba bebiendo cinco pintas de cerveza para el desayuno. Reflexionando en 2003 y 2004, Gibson dijo que la desesperación a los 30 años lo llevó a contemplar el suicidio y meditó en la Pasión de Cristo para sanar sus heridas. Se tomó más tiempo libre actuando en 1991 y buscó ayuda profesional. Ese año, los abogados de Gibson no lograron impedir que el Sunday Mirror publicara lo que Gibson compartía en las reuniones de AA. En 1992, Gibson brindó apoyo financiero al Centro de Recuperación de Hollywood y dijo: "El alcoholismo es algo que viene de familia". Es algo que está cerca de mí. La gente vuelve de eso, y es un milagro."

El 17 de agosto de 2006, Gibson no refutó un cargo menor por conducir ebrio y fue sentenciado a tres años de prisión. libertad condicional. Se le ordenó asistir a reuniones de autoayuda cinco veces por semana durante cuatro meses y medio y tres veces por semana durante el resto del primer año de su libertad condicional. También se le ordenó asistir a un Programa para Delincuentes Primeros y se le impuso una multa de $1,300, y su licencia fue restringida por 90 días.

Controversias

Los homosexuales & La Alianza Lésbica Contra la Difamación (GLAAD) acusó a Gibson de homofobia después de una entrevista de diciembre de 1991 en el periódico español El País en la que hizo comentarios despectivos sobre los homosexuales. Más tarde, Gibson defendió sus comentarios y rechazó las llamadas para disculparse, incluso cuando enfrentaba nuevas acusaciones de homofobia a raíz de su película Braveheart. Sin embargo, Gibson se unió a GLAAD para recibir a 10 cineastas gays y lesbianas en un seminario en el set de la película Teoría de la conspiración en enero de 1997. En 1999, cuando se le preguntó acerca de los comentarios a El País, Gibson dijo: "No debería haberlo dicho, pero me estaba haciendo cosquillas un poco de vodka durante esa entrevista, y la cita volvió para morderme el trasero."

El 28 de julio de 2006, Gibson fue arrestado por el ayudante del alguacil James Mee del Departamento del alguacil del condado de Los Ángeles por conducir bajo la influencia (DUI) mientras conducía a alta velocidad en su vehículo con un contenedor abierto de alcohol. Según un artículo de 2011 en Vanity Fair, Gibson primero le dijo al oficial que lo arrestó: "Mi vida ha terminado". Estoy jodido. Robyn me va a dejar." Según el informe del arresto, Gibson estalló en una diatriba enojada cuando el oficial que lo arrestó no le permitió conducir a casa. En lo que más tarde se le dijo a Vanity Fair que fue un intento de suicidio por parte de un policía, Gibson le dijo al oficial que lo arrestó: "Malditos judíos... los judíos son responsables de todas las guerras en el mundo".. ¿Eres judío?"

Después de que se filtrara el informe del arresto en TMZ.com, Gibson emitió dos disculpas a través de su publicista y, en una entrevista televisada con Diane Sawyer, afirmó la exactitud de las citas. Además, se disculpó por su "despreciable" comportamiento, diciendo que los comentarios fueron "pronunciados en un momento de locura", y pidió reunirse con líderes judíos para ayudarlo a "discernir el camino apropiado para la curación". Después del arresto de Gibson, su publicista dijo que había ingresado a un programa de recuperación para combatir el alcoholismo.

En julio de 2010, Gibson fue grabada durante una llamada telefónica con Oksana Grigorieva sugiriendo que si ella era 'violada por una manada de negros', ella sería la culpable. Grigorieva dijo que las voces en las múltiples grabaciones filtradas eran de ella y Gibson, según CNN. Se le prohibió acercarse a Grigorieva o a su hija debido a una orden de restricción relacionada con la violencia doméstica. El Departamento del Sheriff del condado de Los Ángeles inició una investigación de violencia doméstica contra Gibson, que luego se abandonó cuando Gibson no refutó un cargo menor de agresión.

Las controvertidas declaraciones de Gibson resultaron en su inclusión en la lista negra de Hollywood durante casi una década. Tanto Robert Downey Jr. como la periodista Allison Hope Weiner abogaron por el perdón de Gibson en 2014. En 2016, la película de Gibson Hacksaw Ridge, que recibió seis nominaciones a los Premios de la Academia, resultó en lo que se percibió como un "deshielo" en su reputación y tanto los actores como las agencias inmediatamente se mostraron ansiosos por volver a trabajar con Gibson.

Filmografía

Premios y distinciones

En 1985, Gibson fue nombrado el "hombre vivo más sexy" por People, la primera persona en ser nombrada así. Gibson rechazó silenciosamente el Chevalier des Arts et Lettres del gobierno francés en 1995 como protesta contra la reanudación de las pruebas nucleares de Francia en el suroeste del Pacífico. El 25 de julio de 1997, Gibson fue nombrado Oficial honorario de la Orden de Australia (AO), en reconocimiento a su "servicio a la industria cinematográfica australiana". El premio fue honorífico porque los premios sustantivos se otorgan solo a ciudadanos australianos.

• Australian Film Institute Award: Best Actor in a Lead Role, for Tim (1979) y Gallipoli (1981)
• Premio de la Academia: Mejor imagen, para Braveheart (1995)
• Premio de la Academia: Mejor Director, para Braveheart (1995)
• Elección de la gente Premios: Favorite Motion Picture Actor (1991, 1997, 2001, 2003, 2004)
• Elección de la gente Premios: Estrella de la película favorita en una comedia (2001)
• Premio ShoWest: Estrella masculina del año (1993)
• Premio ShoWest: Director del Año (1996)
• American Cinematheque Gala Tribute: American Cinematheque Award (1995)
• Hasty Pudding Theatricals: Hombre del Año (1997)
• Australian Film Institute: Global Achievement Award (2002)
• Honorary Doctorate Recipient and Undergraduate Commencement Speaker, Loyola Marymount University (2003)
• La celebridad más poderosa del mundo por la revista de negocios estadounidense Forbes (2004)
• The Hollywood Reporter Innovador del Año (2004)
• Honorario en Artes Escénicas por la Universidad Limkokwing (2007)
• Contribución destacada al Premio Mundial de Cine en los Premios Irlandeses de Cine y Televisión (2008)
• Premios AACTA, Mejor Película, para Hacksaw Ridge (2016)
• AACTA Awards, Best Direction, for Hacksaw Ridge (2016)
• Hollywood Film Awards, Hollywood Director Award, por Hacksaw Ridge (2016)
• Premio Golden Raspberry para el mejor Actor de Apoyo para Hogar de papá 2

Nominaciones

• Premio Saturno al Mejor Actor para Mad Max 2 (1981)
• Australian Film Institute Award for Best Actor in a Leading Role for El año de vivir peligrosamente (1982)
• MTV Premio de película para el mejor beso (con René Russo) y el más deseable masculino para Arma letal 3 (1992)
• Premio BAFTA a la mejor dirección, Premio Guild de los Directores de América, MTV Premio de Cine para el Mejor Rendimiento – Hombre, y MTV Movie Award para Mas Desirable Hombre para Braveheart (1995)
• Premio Globo de Oro al Mejor Actor – Motion Picture Drama para Ransom (1996)
• MTV Premio de película para la mejor secuencia de acción (con Danny Glover) Arma letal 4 (1998)
• Premio Golden Globe al Mejor Actor – Motion Picture Musical o Comedy para Lo que las mujeres quieren (2000)
• MTV Premio de película para el mejor rendimiento – Hombre para El Patriot (2000)
• Premio Satélite al Mejor Director La pasión del Cristo (2004)
• Premio BAFTA a Mejor Película No en Inglés y Premio Golden Globe a Mejor Película de Lengua Extranjera Apocalypto (2006)
• Premio Golden Raspberry para el mejor Actor de Apoyo para Los gastos 3 (2014)
• Premio Golden Raspberry para el mejor Actor de Apoyo para Peligroso (2021)