Luis malle

Louis Marie Malle (francés: [lwi mal]; 30 de octubre de 1932 - 23 de noviembre de 1995) fue un director de cine, guionista y productor francés que trabajó tanto en el cine francés como en Hollywood. Descrito como "ecléctico" y "un cineasta difícil de precisar", Malle hizo documentales, romances, dramas de época y thrillers. A menudo representaba temas provocativos o controvertidos.

Las obras más famosas de Malle incluyen el thriller policial Elevator to the Gallows (1958), el drama romántico The Lovers (1958), la Segunda Guerra Mundial drama Lacombe, Lucien (1974), el drama de época Pretty Baby (1978), la película policíaca romántica Atlantic City (1980), la comedia dramática My Dinner with Andre (1981), y la autobiográfica Au revoir les enfants (1987). También codirigió el histórico documental submarino El mundo silencioso con Jacques Cousteau, que ganó el Palma de Oro y el Premio de la Academia de 1957 al Mejor Documental.

Malle es uno de los cuatro directores que han ganado el León de Oro dos veces. Sus otros galardones incluyen tres César, dos BAFTA y tres nominaciones al Oscar. Fue nombrado miembro de la Academia Británica de Cine y Televisión en 1991.

Primeros años

Malle nació en una rica familia industrial en Thumeries, Nord, Francia, hijo de Françoise (Béghin) y Pierre Malle.

Durante la Segunda Guerra Mundial, Malle asistió a un internado católico cerca de Fontainebleau. Cuando tenía 11 años, fue testigo de una redada de la Gestapo en la escuela, en la que tres estudiantes judíos, incluido su amigo cercano, y un maestro judío fueron detenidos y deportados a Auschwitz. El director de la escuela, Père Jacques, fue arrestado por albergarlos y enviado al campo de concentración de Mauthausen. Malle retrató estos hechos en su película autobiográfica Au revoir les enfants (1987).

Cuando era joven, Malle estudió ciencias políticas en Sciences Po de 1950 a 1952 (algunas fuentes afirman incorrectamente que estudió en la Sorbona) antes de dedicarse a los estudios de cine en el IDHEC.

Carrera

Malle trabajó como codirector y camarógrafo con Jacques Cousteau en el documental The Silent World (1956), que ganó un Oscar y el Palma de Oro en los Premios de la Academia de 1956 y el Festival de Cine de Cannes, respectivamente. Ayudó a Robert Bresson en A Man Escaped (Un condamné à mort s'est échappé ou Le vent souffle où il veut, 1956) antes de realizar su primer largometraje, Ascenseur pour l'échafaud en 1957 (lanzado en el Reino Unido como Lift to the Scaffold y en los EE. UU. originalmente como Frantic, luego como Ascensor a la horca). Un thriller tenso con una partitura original de Miles Davis, Ascenseur pour l'échafaud convirtió en estrella de cine internacional a Jeanne Moreau, en ese momento una actriz de teatro principal de la Comédie-Française. Malle tenía 24 años.

Los amantes (Les amants, 1958) de Malle, que también protagonizó Moreau, causó una gran controversia debido a su contenido sexual, lo que la llevó a convertirse en un hito en los EE. UU. Caso de la Corte Suprema sobre la definición legal de obscenidad. En Jacobellis v. Ohio, el dueño de un teatro fue multado con $2,500 por obscenidad. La Corte Suprema anuló la decisión y consideró que la película no era obscena y, por lo tanto, estaba protegida constitucionalmente. Pero el tribunal no pudo ponerse de acuerdo sobre una definición de 'obsceno', y el juez Potter Stewart dijo: 'Lo reconozco cuando lo veo'.

Malle a veces se asocia con la nouvelle vague, pero su trabajo no encaja ni corresponde directamente con las teorías autoristas que se aplican al trabajo de Jean-Luc Godard, François Truffaut, Claude Chabrol, Éric Rohmer y otros, y no tenía nada que ver con Cahiers du cinéma. Pero el trabajo de Malle ejemplifica algunas de las características del movimiento, como el uso de luz natural y el rodaje en exteriores, y su película Zazie dans le Métro (Zazie en el Metro, 1960, una adaptación de la novela de Raymond Queneau) inspiró a Truffaut a escribir a Malle una carta entusiasta.

Otras películas también abordaron temas tabú: The Fire Within se centra en un hombre a punto de suicidarse, Le souffle au cœur (1971) trata sobre una relación incestuosa entre madre e hijo, y Lacombe, Lucien (1974), coescrito con Patrick Modiano, trata sobre la colaboración con los nazis en la Francia de Vichy durante la Segunda Guerra Mundial. El segundo de estos le valió a Malle su primera (de tres) nominaciones al Oscar por "Mejor escritura, historia y guión basado en material real o material no publicado o producido previamente".

Documental sobre India

Malle visitó la India en 1968 y realizó la serie documental de siete capítulos L'Inde fantôme: Reflexions sur un voyage y el documental Calcutta, que fue estrenada en cines. Concentrándose en la India real, sus rituales y festividades, Malle entró en conflicto con el gobierno indio, al que no le gustó su interpretación del país, en su fascinación por lo premoderno, y en consecuencia prohibió a la BBC filmar en India durante varios años. Malle dijo más tarde que su documental sobre la India era su película favorita.

Mudarse a los EE. UU.

Más tarde, Malle se mudó a los Estados Unidos y continuó dirigiendo allí. Sus últimas películas incluyen Pretty Baby (1978), Atlantic City (1980), My Dinner with Andre (1981), Crackers (1984), Alamo Bay (1985), Damage (1992) y Vanya on 42nd Street (1994, una adaptación de Anton la obra de teatro de Chéjov Uncle Vanya) en inglés; y Au revoir les enfants (1987) y Milou en Mai (May Fools en EE. UU., 1990) en francés. Así como sus películas anteriores como The Lovers ayudaron a popularizar las películas francesas en los EE. UU., My Dinner with Andre estuvo a la vanguardia del auge del cine independiente estadounidense en la década de 1980.

Hacia el final de su vida, la corresponsal cultural Melinda Camber Porter entrevistó extensamente a Malle para The Times. En 1993, las entrevistas se incluyeron en su libro Through Parisian Eyes: Reflections On Contemporary French Arts And Culture.

Vida privada

Malle estuvo casado con la actriz Anne-Marie Deschodt de 1965 a 1967. Más tarde tuvo un hijo, Manuel Cuotemoc Malle (nacido en 1971), con la actriz alemana Gila von Weitershausen, y una hija, la cineasta Justine Malle (nacida en 1974), con la actriz canadiense Alexandra Stewart. Desde mediados de 1977 hasta principios de 1980, estuvo en una relación con Susan Sarandon.

Malle se casó con la actriz Candice Bergen en 1980. Tuvieron una hija, Chloé Françoise Malle, el 8 de noviembre de 1985. Malle murió de linfoma, a los 63 años, en su casa de Beverly Hills, California, el 23 de noviembre de 1995.

Filmografía

Largometrajes

Películas documentales

Televisión

Premios y nominaciones

• Le Monde du silence (1956)
  • Festival de Cine de Cannes Palme d'Or Ganador
• Los amantes (1958)
  • Festival de Cine de Venecia Premio especial del jurado ganador
• Le Feu follet (1963)
  • Festival de Cine de Venecia Premio especial del jurado ganador
  • Festival de Cine de Venecia Premio italiano de críticos de cine ganador
• The Thief of Paris (1967)
  • 5th Moscow International Selección oficial del Festival de Cine
• Calcutta (1969)
  • Cannes Festival de Cine Selección Oficial
  • Melbourne International Festival de Cine: Gran Premio Ganador
• Murmur del Corazón (1971)
  • Cannes Festival de Cine Selección Oficial
  • Premio de la Academia para el mejor guión original
• Lacombe, Lucien (1974)
  • Premio de la Academia de Mejor Nominación de Cine de Lengua Extranjera
  • Globos de Oro Mejor Nominación de Cine Exterior
  • BAFTA Mejor ganador de la película de lengua extranjera
  • British Academy of Film and Television Arts Best Director Nomination
• Linda bebé (1978)
  • Festival de Cine de Cannes Ganador del Gran Premio Técnico
• Atlantic City (1981)
  • Festival de Cine de Venecia Golden Lion Winner
  • Premio de la Academia al Mejor Director de Nominación
  • Premio de la Academia para la Mejor Nominación de Fotos
  • Globos de Oro Mejor Nominación de Cine Exterior
  • Globos de Oro Mejor Director Nominación
  • BAFTA Best Director Winner
• Crackers (1984)
  • Festival de Cine de Berlín Selección Oficial
• Adiós, niños (1987)
  • Festival de Cine de Venecia Golden Lion Winner
  • Festival de Cine de Venecia OCIC Premio ganador
  • Premio de la Academia de Mejor Nominación de Cine de Lengua Extranjera
  • Premio de la Academia para el mejor guión original
  • Globos de Oro Mejor Nominación de Cine Exterior
  • BAFTA Best Director Winner
  • BAFTA Mejor Nominación de Cine
  • BAFTA Mejor Nominación de guión
  • Premios César Mejor ganador de película
  • Premios César Best Director Winner
  • Premios César Mejor ganador de Screenplay
  • European Film Awards Mejor guionista Ganador
  • European Film Awards Mejor Nominación de Cine
  • Premios Europeos de Cine Mejor Director
• May Fools (1990)
  • British Academy of Film and Television Arts Best Foreign Film Nomination