Los viajes de Sullivan

Los viajes de Sullivan es una comedia estadounidense de 1941 escrita y dirigida por Preston Sturges. Una sátira sobre la industria del cine, sigue a un famoso director de comedia de Hollywood (Joel McCrea) que, anhelando hacer un drama socialmente relevante, se dispone a vivir como un vagabundo para ganar experiencia de vida para su próxima película. En el camino se une a una pobre aspirante a actriz (Veronica Lake) que lo acompaña. El título es una referencia a Los viajes de Gulliver, la novela de 1726 del satírico Jonathan Swift sobre otro viaje de autodescubrimiento.

Los viajes de Sullivan recibió una recepción crítica dispar: The New York Times la describió como "la película más brillante de este año", elogiando la mezcla de Sturges de diversión escapista con un significado subyacente, y la clasificó como una de las diez mejores películas de 1941. calidad y sinceridad que hizo [de Sturges] otras tres películas de 1941: The Great McGinty, The Lady Eve y Christmas in July – "un placer para la vista".

Con el tiempo, la reputación de la película ha mejorado enormemente. El historiador de medios Hal Erickson la clasificó como un 'clásico', 'una de las mejores películas sobre cine que jamás se haya hecho'. y una "obra maestra". En 1990, la Biblioteca del Congreso la seleccionó para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".

Trama

John L. Sullivan es un joven y popular director de comedias rentables pero superficiales de Hollywood. Insatisfecho con la realización de películas como Ants in Your Plants of 1939, le dice a su jefe de estudio, el Sr. LeBrand, que quiere que su próximo proyecto sea una exploración seria de la difícil situación de los oprimidos, basada en la novela O Brother, Where Art Thou? LeBrand quiere que él dirija otra comedia lucrativa en su lugar, pero Sullivan se niega. Quiere "saber problemas" de primera mano, y planea viajar como un vagabundo para poder hacer una película que realmente represente las penas de la humanidad. Su mayordomo y ayuda de cámara británicos cuestionan abiertamente la sabiduría de su plan.

Sullivan se viste como un vagabundo y sale a la carretera, seguido por el personal en un autobús que el estudio le impuso por su propia seguridad. Ninguna de las partes está contenta con el arreglo, y Sullivan, después de intentar perder el autobús en una trepidante persecución en automóvil, finalmente convence a sus tutores para que lo dejen en paz y hace arreglos para reunirse con ellos más tarde en Las Vegas. Sin embargo, pronto regresa a Los Ángeles. Allí, en un restaurante, Sullivan conoce a una joven actriz en apuros que no ha logrado triunfar en Hollywood y está a punto de rendirse e irse a casa. Ella cree que es un vagabundo sin dinero y le compra el desayuno.

A cambio de su amabilidad, Sullivan recupera su auto de su propiedad y la lleva. Sin embargo, se niega a decirles a sus sirvientes que ha regresado, por lo que denuncian el robo del automóvil. Sullivan y la niña son detenidos brevemente por la policía, pero los dejan en libertad. Él y la niña regresan a su mansión palaciega. Después de ver lo rico que es, la niña lo empuja a su piscina por engañarla. Sin embargo, cuando él insiste en salir de nuevo, ella lo acompaña, a pesar de sus objeciones, disfrazada de niño.

Esta vez, Sullivan tiene éxito. Después de viajar en un vagón de ganado, comer en comedores populares y dormir en refugios para personas sin hogar con la niña (donde alguien le roba los zapatos), Sullivan finalmente decide que ya ha tenido suficiente. Su experimento es publicitado por el estudio como un gran éxito. La niña quiere quedarse con él, pero Sullivan le revela que él está casado, sin amor, con otra persona y que se unió a la unión únicamente para reducir sus impuestos sobre la renta. Peor aún, el plan fracasó, con los rendimientos conjuntos de Sullivan más altos que cuando era soltero y su esposa teniendo una aventura con su gerente comercial.

Sullivan decide agradecer a las personas sin hogar por los conocimientos que obtuvo al repartir billetes de cinco dólares, pero queda inconsciente, le roban el dinero y el asaltante lo mete en un furgón que sale de la ciudad. Luego, el ladrón es atropellado por otro tren, y los billetes de $ 5 llueven por todas partes. Cuando se encuentra el cuerpo destrozado, se descubre una tarjeta de identificación especial que su ayuda de cámara había cosido en los zapatos de Sullivan en la suela del par que el hombre tiene puesto, identificándolo como Sullivan. Sigue un gran dolor en Hollywood.

Mientras tanto, Sullivan se despierta en otra ciudad, sin recordar quién es ni cómo llegó allí. Un toro de patio lo encuentra y lo aborda por ingresar ilegalmente al patio de vías. En su estado de confusión, Sullivan golpea al hombre con una piedra, hiriéndolo gravemente y ganándose una sentencia de seis años de trabajos forzados en un campo de trabajo. Poco a poco recupera la memoria. En el campamento, asiste a una proyección de la caricatura Playful Pluto de Walt Disney de 1934, un regalo poco común para los prisioneros, y se sorprende al encontrarse riéndose con ellos.

Incapaz de convencer a nadie de que él es Sullivan o comunicarse con el mundo exterior, se le ocurre una solución: después de enterarse de su 'asesinato' sin resolver; en la portada de un periódico viejo, confiesa ser el asesino. Cuando su foto aparece en la primera página, sus amigos lo reconocen y lo liberan. Su "viuda" ya se ha casado con su gerente comercial, lo que significa que tendrá que darle el divorcio o ser acusada de bigamia. El jefe de Sullivan finalmente le dice que puede hacer Oh, hermano, ¿dónde estás?. Sullivan dice que ha cambiado de opinión: quiere seguir haciendo comedias, habiendo aprendido el valor que aportan a la sociedad, especialmente a aquellos que tienen muy poco más para alegrarlos.

Reparto

Temas

Verónica Lake y Joel McCrea en Viajes de Sullivan

El tema principal de la película se resume mejor en la última línea de diálogo pronunciada por Sullivan: "Hay mucho que decir para hacer reír a la gente". ¿Sabías que eso es todo lo que algunas personas tienen? No es mucho, pero es mejor que nada en esta caravana torcida.

La escena en la que se lleva a los prisioneros a ver la caricatura de Disney de 1934 Playful Pluto tiene lugar en una iglesia negra sureña; la película trata a los personajes afroamericanos allí con un nivel de respeto inusual en las películas de la época. El secretario de la NAACP, Walter White, le escribió a Sturges:

Quiero felicitarte y agradecerte por la secuencia de la iglesia en Viajes de Sullivan. Esta es una de las escenas más conmovedoras que he visto en una imagen en movimiento durante mucho tiempo. Pero estoy particularmente agradecido a usted, como son varios de mis amigos, blancos y de color, por el trato digno y decente de los negros en esta escena. Estuve en Hollywood recientemente y pronto regresaré para conferencias con directores de producción, escritores, directores y actores y actrices en un esfuerzo por inducir una picturización más amplia y decente del Negro en lugar de limitarlo a papeles masculinos o cómicos. La secuencia en Viajes de Sullivan es un paso en esa dirección y quiero que sepas lo agradecidos que estamos.

Producción

Desarrollo

Paramount compró el guión de Sturges para Los viajes de Sullivan por $6,000. Escribió la película como respuesta a la "predicación" encontró en otras comedias "que parecían haber abandonado la diversión en favor del mensaje".

La película, tal como se estrenó, comienza con una dedicatoria:

A la memoria de aquellos que nos hicieron reír: los montes de motley, los payasos, los bufones, en todo momento y en todas las naciones, cuyos esfuerzos han aligerado un poco nuestra carga, esta imagen es afectuosamente dedicada.

Originalmente, esto estaba destinado a ser pronunciado por Sullivan. Sturges quería que la película comenzara con el prólogo: "Esta es la historia de un hombre que quería lavar un elefante". El maldito elefante casi lo arruinó." Paramount contrató a Schlesinger Corp., que hizo los dibujos animados Looney Tunes y Merrie Melodies de Warner Bros., para hacer una secuencia principal animada, pero esto no se usó en la película, si es que alguna vez se produjo.

Los censores de la Oficina Hays objetaron el guión que recibieron. Sintieron que la palabra "bum" sería rechazada por los censores británicos y advirtió que no debería haber "sugerencias de intimidad sexual" entre Sullivan y The Girl en las escenas en las que duermen juntos en la misión.

Reparto

Sturges escribió la película pensando en Joel McCrea, pero encontró a la protagonista femenina, Veronica Lake, a través del proceso de casting. Antes de elegir a Lake, se consideró a Barbara Stanwyck, así como a Frances Farmer.

Filmación

Sullivan's Travels entró en producción el 12 de mayo de 1941 y terminó el 22 de julio. El rodaje se llevó a cabo en Canoga Park, San Marino, Castaic y en la terminal aérea de Lockheed.

Lake estaba embarazada de seis meses al comienzo de la producción, un hecho que no le reveló a Sturges hasta que comenzó la filmación. Sturges estaba tan furioso que, según Lake, tuvo que ser sujetado físicamente. Sturges consultó con el médico de Lake para ver si podía interpretar el papel y contrató a la exreina del Torneo de las Rosas, Cheryl Walker, como la doble de Lake. Edith Head, la diseñadora de vestuario más renombrada de Hollywood, recibió la tarea de encontrar formas de ocultar el embarazo de Lake. Según se informa, algunos de sus coprotagonistas no querían a Lake. McCrea se negó a volver a trabajar con ella y, posteriormente, rechazó un papel principal con ella en Me casé con una bruja. Fredric March, quien tomó la última parte, tampoco disfrutó mucho trabajar con Lake. Sin embargo, McCrea se llevaba muy bien con Sturges, y luego le obsequió un reloj grabado 'para la mejor dirección que he tenido'. Sturges' el asistente de dirección, Anthony Mann, también estuvo fuertemente influenciado por su experiencia en la producción.

Hubo algunos problemas menores durante el rodaje. Sturges había querido usar un clip de una película de Charlie Chaplin para la escena de la iglesia, pero Chaplin lo rechazó y la caricatura de Disney lo sustituyó. Lake parodia 'El pequeño vagabundo' de Chaplin personaje al principio de la película. Además, el montaje de la pobreza estaba programado para tomar tres horas para filmar, pero tomó siete horas. La producción de la película costó 689.000 dólares, unos 86.000 dólares por encima del presupuesto.

Liberar

La película se proyectó previamente para los críticos el 4 de diciembre de 1941, antes de estrenarse en Jackson, Tennessee el 29 de diciembre de 1941. Su estreno en Hollywood tuvo lugar el 12 de febrero de 1942 en el Teatro Paramount de Los Ángeles.

Cuando se estrenó la película, la Oficina de Censura de EE. UU. se negó a aprobar su exportación al extranjero durante la guerra, debido a la "larga secuencia que muestra la vida en una prisión encadenada que es muy objetable debido a la brutalidad y la falta de humanidad". con que se trata a los presos." Esto se ajustaba a la política permanente de la oficina de no exportar películas que el enemigo pudiera utilizar con fines propagandísticos. Los productores de la película se negaron a realizar cambios sugeridos que podrían haber alterado el estado de la película.

Respuesta crítica

Los viajes de Sullivan no tuvo un éxito inmediato en la taquilla como lo fueron las películas anteriores de Sturges como The Great McGinty y The Lady Eve, y recibió una recepción crítica mixta. Aunque la reseña en The New York Times llamó a la película "la película más brillante hasta ahora este año" y elogió a Sturges' mezcla de diversión escapista con un significado subyacente, The Hollywood Reporter dijo que carecía de la "calidad realista y la sinceridad que hicieron que las otras tres películas de [Sturges] fueran un placer para la vista". 34; y que 'Sturges... no presta atención al mensaje que el escritor Sturges demuestra en su guión. La risa es lo que la gente quiere, no los estudios sociales." La reseña de The New Yorker's decía que "cualquiera puede cometer un error, Preston Sturges, incluso. El error en cuestión es un número pretencioso llamado Los viajes de Sullivan." Sin embargo, el Times la nombró como una de las diez mejores películas de 1941, y el National Board of Review la nominó como mejor película del año.

Con el tiempo, la reputación de la película ha mejorado enormemente y ahora se considera un clásico; al menos un crítico lo llamó la "obra maestra" de Sturges. y "una de las mejores películas sobre cine jamás realizadas". Tiene un índice de aprobación del 100% en Rotten Tomatoes basado en 32 reseñas, con una calificación promedio de 8.66/10.

Diabolique dijo en 2020 que "The Girl", Veronica Lake, "es cautivadora, mágica y extremadamente sexy, ya sea sentada en el regazo de McCrea en bata de baño y peinarse o caminar por la carretera con un abrigo de vagabundo... No estuvo muy bien con todos sus diálogos, pero Sturges la hizo escupir a un ritmo vertiginoso y protegió sus limitaciones. Es una actuación para la historia."

Medios domésticos

Sullivan's Travels se estrenó en video en EE. UU. el 16 de marzo de 1989 y se relanzó el 30 de junio de 1993. La película se reestrenó en el Reino Unido con un impresión restaurada el 12 de mayo de 2000.

The Criterion Collection publicó una edición especial en DVD de la película el 21 de agosto de 2001, antes de volver a publicar una versión recién restaurada de la película tanto en DVD como en Blu-ray en 2015.

Legado

En 1990, Los viajes de Sullivan fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa&. #34; En 2007, el American Film Institute la clasificó como la película estadounidense número 61 más grande de todos los tiempos. Además, el póster de la película ocupó el puesto n.° 19 de "Los 25 mejores carteles de películas de todos los tiempos" por Premiere. Un número especial de 2010 de la revista Trains clasificó a Los viajes de Sullivan en el puesto 25 entre las 100 mejores películas de trenes.

La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:

• 2000: 100 años de AFI... 100 risas – No 39
• 2006: 100 años de AFI... 100 saludos – No. 25
• 2007: AFI's 100 Years... 100 Movies (10th Anniversary Edition) – No. 61

Los dos Writers Guild of America votaron el guión de <o'Sullivan 's Travels como el vigésimo noveno mejor jamás escrito, así como el trigésimo quinto más divertido.

O Brother, Where Art Thou?, el libro inexistente que Sullivan quiere adaptar para la pantalla, fue utilizado como título de una película de los hermanos Coen en 2000.

Adaptaciones

El 9 de noviembre de 1942, Lux Radio Theatre transmitió una adaptación radiofónica de Los viajes de Sullivan con Ralph Bellamy en el papel principal y Veronica Lake retomando su papel..