Los hermanos químicos

The Chemical Brothers es un dúo inglés de música electrónica formado por Tom Rowlands y Ed Simons en Manchester en 1989. Fueron pioneros (junto con Prodigy, Fatboy Slim, Crystal Method y otros grupos).) para llevar el género big beat al frente de la cultura pop. Después de atraer a Virgin Records, el dúo logró un mayor éxito con el segundo álbum Dig Your Own Hole (1997), que encabezó las listas de éxitos del Reino Unido. En el Reino Unido, han tenido seis álbumes No. 1 y 13 sencillos entre los 20 primeros, incluidos dos primeros en las listas.

Su nombre surgió en 1995 después de que abandonaron su apodo original, los Dust Brothers, debido a la existencia de una banda diferente con el mismo nombre. En los Estados Unidos, han ganado seis premios Grammy, incluidos Mejor interpretación instrumental de rock, Mejor grabación de baile y Mejor álbum de baile/electrónico del año en 2020.

Historia

1984–1995: Formación y primeras encarnaciones

Ed Simons nació hijo de una madre abogada y un padre que él ha descrito como "ausente". Después de terminar un "caro" escuela pública con 11 niveles O y tres niveles A, continuó estudiando historia, especialmente historia medieval tardía, en la Universidad de Manchester.

Tom Rowlands se crió en Henley-on-Thames. Conoció a Simons en la Universidad de Manchester en 1989; compartían el interés por las raves y las discotecas. Rowlands eligió Manchester principalmente para sumergirse en su escena musical en general y en Fac 51 Hacienda en particular.

Rowlands también estaba en una banda llamada Ariel antes de reunirse con Simons. Formó Ariel en Londres con sus amigos Brendan Melck y Mathew Berry. Su primer sencillo fue 'Sea of Beats', que era esencialmente una etiqueta blanca. Antes de que Philip Brown creara Echo Logik Records, su primera promoción fue 'Bokadilo'. Otras canciones, lanzadas en 12 pulgadas, incluyeron 'Mustn't Grumble'. y su más conocida, 'Rollercoaster'. Después de un año en Echo Logik, firmaron con el sello discográfico deConstruction. Insistieron en una cantante femenina y reclutaron a la exlíder de Xpansions, Sally Ann Marsh, y después de algunas canciones decepcionantes como "Let It Slide" (Rowlands lo describiría más tarde como "un apestoso"), la banda se vino abajo. Una de las últimas cosas que hizo Ariel fue la canción 'T Baby', que fue remezclada por la pareja.

Rowlands y Simons comenzaron a pinchar en un club llamado Naked Under Leather en la parte trasera de un pub en 1992, bajo el alias 237 Turbo Nutters (llamado así por el número de su casa en Dickenson Road en Manchester y una referencia a sus días de fiesta en Blackburn). La pareja tocaría hip hop, techno y house. Los dos se llamaron a sí mismos los Dust Brothers en honor al dúo de producción estadounidense, famoso por su trabajo con los Beastie Boys. Después de un tiempo, Rowlands y Simons comenzaron a quedarse sin pistas instrumentales de hip hop adecuadas para usar, por lo que comenzaron a crear las suyas propias. Utilizando un sistema de alta fidelidad Hitachi, un Atari ST, un sampler y un teclado, grabaron 'Song to the Siren', que sampleaba This Mortal Coil. "Canto a la Sirena" fue lanzado en su propio sello discográfico, al que llamaron Diamond Records (después del apodo de Ed). En este punto, los Dust Brothers fueron los primeros DJ de trastienda en el Sumptuous Locarno Lounge en The Job Club en el club nocturno Gossips en Dean Street, Soho desde abril de 1992 hasta abril de 1993.

En octubre de 1992, imprimieron 500 copias de marca blanca y las llevaron a las tiendas de discos dance de Londres, pero todos se negaron a reproducirlo, diciendo que era demasiado lento (la pista se reproducía a 111 BPM). Enviaron una copia al DJ londinense Andrew Weatherall, quien lo convirtió en un elemento permanente en sus sesiones de DJ. En mayo de 1993, Junior Boy's Own lanzó 'Song to the Siren'.

Alrededor de junio de 1993, los Dust Brothers grabaron sus primeros remixes. El primero fue "Packet of Peace" para el grupo Lionrock de Justin Robertson, seguido de canciones de Leftfield, Republica y Sandals. Más tarde, en 1993, Rowlands y Simons terminaron de trabajar en su EP Fourteenth Century Sky, lanzado en enero de 1994. Contenía el innovador "Chemical Beats", que personificaba el estilo del dúo. Sonido big beat que define el género. El EP también contenía 'One Too Many Mornings', que por primera vez mostraba su lado menos intenso y más relajado. Tanto 'Una mañana de más' y "Ritmos químicos" aparecería más tarde en su álbum debut. Fourteenth Century Sky fue seguido más tarde en 1994 por el My Mercury Mouth EP. "Latidos químicos" también formó parte de la banda sonora de la primera edición de la serie de videojuegos Wipeout, habiendo aparecido en Wipeout para PlayStation en 1995.

En octubre de 1994, los Dust Brothers se convirtieron en DJ residentes en el pequeño pero influyente Heavenly Sunday Social Club en el pub Albany en la calle Great Portland de Londres. Noel Gallagher, Paul Weller, James Dean Bradfield y Tim Burgess eran visitantes habituales. Posteriormente, se pidió a los Dust Brothers que remezclaran temas de Manic Street Preachers y The Charlatans, además de 'Jailbird' de Primal Scream. y 'Voodoo People' de Prodigy. Estos dos remixes recibieron exposición televisiva y fueron incluidos en la lista de reproducción de "The Party Zone" de MTV Europa. en 1995.

A principios de 1994, los Dust Brothers fueron abordados en el club un domingo por Gallagher de Oasis, quienes se estaban convirtiendo en una de las bandas de guitarra más destacadas de Gran Bretaña. Gallagher le dijo al dúo que tenía una pista inspirada en Baleares que había escrito y que le gustaría que remezclaran. Sin embargo, con el tiempo, Gallagher cambió de opinión y, al final, los hermanos no lo remezclaron.

En marzo de 1995, los Dust Brothers comenzaron su primera gira internacional, que incluyó los Estados Unidos, donde tocaron con Orbital y Underworld, y luego una serie de festivales europeos. También en esta época, los Dust Brothers originales presentaron objeciones sobre el uso de su nombre, por lo que Rowlands y Simons tuvieron que decidir sobre un nuevo nombre. Decidieron llamarse a sí mismos The Chemical Brothers después de 'Chemical Beats'.

En junio de 1995, lanzaron su cuarto sencillo, el primero bajo su nueva identidad. "Salir de casa" fue lanzado en Junior Boy's Own, como una vista previa del inminente álbum debut y se convirtió en el primer éxito de la banda en las listas de éxitos, alcanzando el puesto 17.

1995–1998: sal del planeta polvo y cava tu propio hoyo

En julio de 1995, los Chemical Brothers lanzaron su álbum debut Exit Planet Dust (el título se inspiró en su cambio de nombre) en Freestyle Dust/Junior Boy's Own. Entró en las listas del Reino Unido en el número 9 y contó con la vocalista invitada Beth Orton en la canción 'Alive Alone'. Con el tiempo, vendió más de un millón de copias en todo el mundo y se utilizó en la banda sonora del piloto de la serie de televisión de ciencia ficción Virtualidad. Poco después de su lanzamiento, los Chemical Brothers firmaron con Virgin Records, a la que llevaron su propio sello derivado, Freestyle Dust. Para su siguiente sencillo, 'Life Is Sweet', lanzado en septiembre de 1995, volvieron a utilizar como vocalista invitado a su amigo Tim Burgess, cantante de Charlatans. Alcanzó el puesto 25 en la lista de singles del Reino Unido. El sencillo también fue el 'Sencillo del mes' de la revista Select. para octubre. El lanzamiento incluyó un remix de Daft Punk de 'Life Is Sweet'.

En octubre de 1995, el dúo regresó al Heavenly Sunday Social para una segunda y última serie de fechas de DJ. Luego se convirtieron en residentes de Heavenly Social los sábados en Turnmills y también en Liquid Rooms en Tokio. En noviembre, los Chemical Brothers actuaron en el Astoria Theatre de Londres. El dúo también apoyó a The Prodigy en diciembre en fechas en Brixton Academy y en Blackpool.

En enero de 1996, Exit Planet Dust obtuvo la certificación de oro. The Chemical Brothers lanzaron su primer material nuevo en seis meses en Virgin, el EP Loops of Fury. El lanzamiento de cuatro pistas se limitó a 20.000 copias, pero ahora está disponible para descarga digital. Entró en las listas del Reino Unido en el puesto 13. NME describió la pista principal como "salpicaduras de sintetizadores a través de ritmos contundentes". El EP también contenía un remix de Dave Clarke de 'Chemical Beats' y otros dos temas nuevos, 'Get Up on It Like This'. y '(La mejor parte de) romper'.

En febrero de 1996, la revista Select publicó una lista de los 100 mejores álbumes de la década de 1990 hasta el momento. Exit Planet Dust figuraba en el número 39. En agosto de 1996, los Chemical Brothers apoyaron a Oasis en Knebworth, donde 125.000 personas asistieron a cada uno de los dos espectáculos.

Durante el Festival de Glastonbury de 1995, Rowlands y Simons tuvieron otra conversación con Noel Gallagher. Gallagher les dijo cuánto le gustaba Exit Planet Dust y le preguntó si podía cantar en una pista futura, similar a la forma en que Tim Burgess había trabajado en 'Life Is Sweet'. No pensaron mucho en la oferta en ese momento, dado lo ocupado que estaría Gallagher con el lanzamiento de Oasis. (What's the Story) Morning Glory?, además de las complejidades de tratar con las compañías discográficas de los demás. Sin embargo, el dúo trabajó más tarde en una pista que pensaron que se beneficiaría de una voz. Enviaron a Gallagher una cinta de lo que habían hecho hasta el momento. Trabajó en él durante la noche y dejó un mensaje temprano a la mañana siguiente de que estaba listo para grabarlo. La pista se llamó "Setting Sun" y finalmente fue lanzado en octubre de 1996. Entró en las listas del Reino Unido en la cima, dando al dúo su primer sencillo Número Uno. "Puesta de sol" estaba respaldado por una versión instrumental más larga y también una nueva pista 'Buzz Tracks', que no era mucho más que una herramienta de DJ. Los tres miembros restantes de los Beatles' Los abogados escribieron más tarde a los Chemical Brothers, afirmando erróneamente que habían probado 'Tomorrow Never Knows'. Virgin Records contrató a un musicólogo para demostrar que no probaron la canción.

En 1996, Live at the Social Volume 1 fue lanzado por Heavenly Records, que se convirtió en The Chemical Brothers' primer CD de mezclas (excluyendo Xmas Dust Up, un álbum gratuito que salió en una edición de 1994 de NME). También fue el primer álbum en vivo del dúo (excluyendo el EP Live 05).

En marzo de 1997, los Chemical Brothers lanzaron la segunda canción de su próximo álbum. "Bloqueo Rockin' Latidos" fue directamente al número 1 en el Reino Unido, posiblemente gracias, esta vez, a su muestra vocal de Schoolly D y a la reelaboración de la línea de bajo del sencillo 'Coup' de 23 Skidoo. El NME lo nombró "Sencillo de la semana" y dijo: "Late como tu cabeza si acabaras de hacer un largo bajo el agua en una piscina llena de amilo." Más tarde les valió un premio Grammy a la Mejor Interpretación Instrumental de Rock.

En los EE. UU. en este momento, "Setting Sun" estaba sentado en el número 80 en el Billboard Top 100, después de vender alrededor de 80.000 copias, un logro poco común para un 'dance' europeo. Actuar. Las ventas de Exit Planet Dust también rondaron los 150.000.

El 7 de abril de 1997, los Chemical Brothers lanzaron su segundo álbum, Dig Your Own Hole. Fue grabado en el propio estudio del sur de Londres de la banda, con el título tomado de un grafiti en la pared exterior. El álbum fue bien recibido, con Mixmag calificándolo con 10/10 y llamándolo "lo suficientemente loco para ser emocionante, lo suficientemente ingenioso para no estar ni remotamente en las mesas de café de moda".

Durante el verano de 1997, los Chemical Brothers realizaron numerosas giras, particularmente en los Estados Unidos. En agosto, los Chemical Brothers lograron un acercamiento con los Dust Brothers de EE. UU. y les pidieron que remezclaran el próximo sencillo 'Elektrobank'. Ellos mismos también se volvieron muy buscados para hacer remixes para otros artistas. En septiembre, el próximo sencillo de Dig Your Own Hole, "Elektrobank" fue lanzado. En noviembre, la pareja tocó en el Point Theatre de Dublín, con el apoyo de Carl Cox. También comenzaron una gira por Estados Unidos en Detroit.

Al final del año, Dig Your Own Hole's final La pista, 'The Private Psychedelic Reel' de nueve minutos de duración, dio lugar a un mini-EP de edición limitada del mismo nombre. La cara B consistía en una versión en vivo de 'Setting Sun', grabada en el Lowlands Festival, Países Bajos, el 24 de agosto de 1997. También en diciembre, luego de cuatro shows en Estados Unidos con entradas agotadas, los Chemical Brothers realizaron una gira por el Reino Unido., concluyendo en un espectáculo con entradas agotadas en Brixton Academy, Londres.

En 1998, se concentraron más en pinchar, aunque algunos remixes vieron la luz del día, incluyendo 'I Think I'm in Love'. de Espiritualizados. Tanto un remix vocal como un remix instrumental se incluyeron en el lanzamiento del sencillo. Cada uno registró más de siete minutos y medio. Otro remix completado por Chemical Brothers fue "Delta Sun Bottleneck Stomp" por Mercury Rev. Esta fue otra extensión en la asociación entre las dos bandas, ya que Jonathon Donahue de Mercury Rev contribuyó a "The Private Psychedelic Reel" en Cava tu propio hoyo.

En septiembre de 1998, se lanzó un segundo álbum de mezclas, Brothers Gonna Work It Out. Contiene algunos de sus propios temas y remixes, así como canciones de artistas que han influido en su sonido, como Renegade Soundwave, Meat Beat Manifesto, Carlos "After Dark" Berríos y Kenny 'Dope' González.

1999–2002: Rendirse y venir con nosotras

En mayo de 1999, los Chemical Brothers tocaron en tres fechas en el Reino Unido, la primera desde diciembre de 1997. También ese mes, lanzaron su primer material original nuevo en dos años, una canción llamada "Hey Boy Hey Girl". Esto estaba más influenciado por el house que por el big beat. En entrevistas en ese momento, Rowlands y Simons indicaron que la pista se inspiró en las salidas nocturnas en el club Gatecrasher de Sheffield. La pista también fue una de sus pistas más accesibles comercialmente y llegó al número 3 en las listas del Reino Unido.

Su tercer álbum, Surrender, se lanzó en junio de 1999. Contó con las voces de Noel Gallagher, Jonathan Donahue de Mercury Rev y Hope Sandoval de Mazzy Star. Como 'Oye chico, oye chica' había sugerido, el álbum estaba más orientado a la casa que los dos anteriores. En una de las pistas más destacadas del álbum, 'Out of Control', Bernard Sumner de New Order con el apoyo de Bobby Gillespie de Primal Scream proporcionó la voz. Alcanzó el número 1 en las listas de álbumes del Reino Unido. El video musical dirigido por Michel Gondry para 'Let Forever Be', que utilizó efectos de video y películas innovadores en su descripción de las pesadillas de una mujer joven, también recibió mucha atención.

Más tarde ese verano, los Chemical Brothers actuaron en el concierto de Woodstock '99 el 24 de julio, con una recepción positiva. Más tarde encabezaron la carpa de baile de Glastonbury el viernes por la noche, seguida de una gira por el Reino Unido que finalizó en diciembre e incluyó Homelands Scotland el 4 de septiembre. En noviembre, 'Out of Control', con Sumner y Gillespie en las voces, fue lanzado como sencillo. El lanzamiento también contenía el remix de Sasha. El último sencillo de Surrender, en febrero de 2000, fue el disco de cinco pistas "Music: Response" EP, que contiene la canción principal y dos remixes, además de Electronic Battle Weapon 4, llamado "Freak of the Week", y una canción llamada "Enjoyed", que era esencialmente un remix de " 34;Fuera de control" por los propios Chemical Brothers. Una copia en CD de Surrender se colocó en la tercera cápsula del tiempo de Blue Peter, enterrada en enero de 2000. Ese mismo mes, aparecieron en el álbum de Primal Scream Xtrmntr en la pista 11 con un remix.

En junio de 2000, tocaron en el escenario Pyramid del Festival de Glastonbury. En agosto de 2000 tocaron ante una gran multitud en el escenario principal del festival Creamfields, Irlanda. En diciembre de 2000, los Chemical Brothers emitieron uno de sus nuevos temas, "It Began in Afrika" en sus conciertos de DJ en Nueva York, apoyando a U2.

En 2001, estuvieron activos con lanzamientos y presentaciones en vivo. A principios de año, comenzaron a trabajar en un cuarto álbum, titulado provisionalmente Chemical Four. La primera pista que los fanáticos probaron fue 'It Began in Afrika', que se escuchó anteriormente en su set de DJ en Nueva York. La pista haría su debut en vivo en California en abril de 2001, en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley. Otro tema nuevo, 'Galaxy Bounce', también hizo su debut público en Coachella. Como se había vuelto habitual para sus lanzamientos y experimentos, "It Began in Afrika" se presionó por primera vez como una promoción, como parte del "Arma de batalla electrónica" serie. Recibió mucha difusión en los programas de radio de música dance en el Reino Unido y se hizo cada vez más popular en los clubes durante el transcurso del verano. También se convirtió en uno de los "himnos" en Ibiza a medida que avanzaba el verano. Se le dio un lanzamiento de sencillo comercial completo en septiembre, alcanzando el número 8 en la lista de sencillos del Reino Unido, aunque no se realizó ningún video promocional para la pista.

Rowlands y Simons también remezclaron una canción de Halfway Between the Gutter and the Stars de Fatboy Slim, titulada "Song for Shelter". Este remix fue lanzado como sencillo el 3 de septiembre de 2001 (una semana antes de 'It Began in Afrika') como el sencillo en CD2 de 'Song for Shelter / Ya Mama'. Alcanzó el puesto 30 en las listas de sencillos del Reino Unido (las ventas se combinaron con el sencillo CD1).

The Chemical Brothers terminaron de trabajar en otro álbum, Come with Us, en octubre de 2001. Incluyó colaboraciones con Richard Ashcroft de The Verve ("The Test") y largos -colaboradora de tiempo Beth Orton ("The State We're In"). El álbum fue lanzado en enero de 2002, precedido por un sencillo, 'Star Guitar', un número melódico de ritmo balear, con un video promocional de Michel Gondry que presentaba un paisaje que pasaba sincronizado con el ritmo visto a través de la ventana de un tren. La que sería la segunda pista del álbum, "It Began in Afrika", fue lanzada el 10 de septiembre de 2001 para circular en la escena de discotecas donde fue un éxito popular. "Guitarra estrella" también fue lanzado como sencillo en DVD, el primero de la pareja. Come with Us, fue menos bien recibido que sus álbumes anteriores, pero no obstante fue directamente al número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido en la primera semana de su lanzamiento, vendiendo 100.000 copias. En abril, la canción principal del álbum se lanzó como sencillo con remixes de Fatboy Slim como parte de un lanzamiento de doble cara A con 'The Test'.

Durante el verano de 2002, los Chemical Brothers recorrieron el circuito de festivales para promocionar el álbum. Más tarde, en 2002, lanzaron dos EP, uno específicamente dirigido a Japón y el otro a EE. UU. (titulado AmericanEP). Ambos contenían remixes, versiones en vivo y caras B. Además, la banda produjo 'Here to Stay' de New Order, escrita para la película 24 Hour Party People y lanzada como sencillo para promocionar la banda sonora, y remezcló la canción también. Una de sus otras canciones importantes de este álbum fue "Galaxy Bounce", que fue popular y se presentó como el título musical principal del juego de Xbox Project Gotham Racing. También se incluyó en la banda sonora de la película Lara Croft: Tomb Raider. "Guitarra estrella" apareció como una canción en Lumines II de PlayStation Portable.

Otras dos canciones, "Come with Us (Introduction)" y "Star Guitar (Title Screen)", aparecieron en un juego de carreras de PlayStation 2 titulado WRC II: Extreme. Ambas canciones son instrumentales. La canción "My Elastic Eye" del álbum Come with Us se reprodujo en la película de 2004 The Butterfly Effect protagonizada por Ashton Kutcher y Amy Smart.

2003–2006: presione el botón

A principios de 2003, Rowlands y Simons volvieron al estudio trabajando en nuevo material, incluido 'The Golden Path', una colaboración con Wayne Coyne de Flaming Lips. Esto fue lanzado en septiembre de 2003, al mismo tiempo que "lo mejor de" álbum, titulado Singles 93–03, que marca los diez años de The Chemical Brothers' comunicados Singles 93–03 incluyó la mayoría, pero no todos, de sus sencillos. Una segunda pista nueva, además de 'The Golden Path', se incluyó en el álbum, llamada 'Get Yourself High'. Singles 93–03 también se lanzó en DVD, con características adicionales que incluyen presentaciones en vivo seleccionadas y entrevistas con Rowlands, Simons y muchos de sus colaboradores de todo el período. 'Get Yourself High', que contó con la voz del rapero canadiense k-os, se lanzó como sencillo en noviembre de 2003.

A finales de 2003 y 2004, los Chemical Brothers continuaron trabajando en el estudio en material nuevo y un remix de "Slow" por Kylie Minogue. Después de ser lanzado en un raro vinilo de etiqueta blanca, posteriormente se lanzó comercialmente en marzo en CD (en su próximo sencillo 'Red Blooded Woman') y en un disco de vinilo de 12 pulgadas (que contiene otros dos remixes de Minogue).). En el verano de 2004 regresaron al circuito de festivales, incluidas apariciones en el Festival de Glastonbury, Tokio, Escocia e Irlanda. También visitaron Sudamérica por segunda vez (la primera vez en 1999), llegando a Chile, Argentina y Brasil. Fue durante estos sets que tocaron material nuevo, incluido 'Acid Children', que resultó ser uno de los temas nuevos más populares.

En septiembre de 2004, Chemical Brothers lanzó la séptima 'Arma de batalla electrónica'. "Arma de batalla electrónica 7" se estaba lanzando como una promoción de un solo lado de solo 12 pulgadas, que contenía 'Acid Children'. Una salida marcada de los Chemical Brothers' esfuerzos musicales anteriores, presentaba una línea de bajo 303 chirriante y una muestra vocal distintiva; una muestra de voz alterada que proclama "Todos ustedes son mis hijos ahora!", que se extrae de la película de terror A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge. Se combinó con la proyección de un siniestro payaso articulando estas mismas palabras en sus presentaciones en vivo.

El "arma de combate electrónica" La serie de lanzamientos promocionales generalmente ha sido pistas recién grabadas de Chemical Brothers, lanzadas en promoción para permitir que los DJ las prueben en un ambiente de club y para medir su popularidad.

En 2004, The Chemical Brothers comenzaron a trabajar en Push the Button, su quinto álbum de estudio, que presenta colaboraciones con Tim Burgess, Kele Okereke y Anwar Superstar, entre otros. El álbum fue lanzado el 24 de enero de 2005.

"Galvanize", que cuenta con la voz del rapero Q-Tip, fue el primer sencillo extraído de Push the Button y se estrenó en iTunes. El sencillo fue lanzado el 17 de enero de 2005 y entró en la lista del Reino Unido en el número 3. El segundo sencillo, "Believe" (con Kele Okereke de Bloc Party), no logró llegar al top 10, pero aun así llegó al top 20, alcanzando el puesto 18. 'The Boxer', con Tim Burgess, se convirtió en el dúo. Es el primer sencillo que no logra entrar en el top 40.

El álbum y sencillo "Galvanize" ganó un Grammy en los Premios Grammy de 2006. La canción "Surface to Air" presenta una progresión de acordes palpitante y una línea de bajo que recuerda a la introducción de la canción 'The Modern Age' de Strokes.

Se lanzó una versión remezclada no oficial del álbum titulada Flip the Switch como descarga gratuita, junto con el EP Believe, que incluye seis remezclas más de "Creer".

En septiembre de 2006, los Chemical Brothers se revelaron como los primeros músicos en participar en Tate Tracks. Tate Modern invitó a varios grupos y compositores a elegir una obra que los inspirara de la colección de arte moderno de la galería y luego escribir una canción sobre ella. Los hermanos químicos' La presentación, Rock Drill, se inspiró en la escultura de Jacob Epstein Torso in Metal from the Rock Drill, y se podía escuchar con auriculares frente a la obra en la galería. Desde octubre de 2006, también estuvo disponible para escuchar en línea en el sitio web de Tate Tracks.

2007–2009: Somos la noche

Los hermanos anunciaron en junio de 2006 en su foro web oficial que el dúo había estado trabajando en material nuevo, específicamente en un álbum, cuyo nombre en código era "Chemical 6". Simons también escribió que la banda tocaría en lugares selectos en la temporada de verano de 2007, especificando Roma y también Fabric en Londres. Simons también fue citado diciendo que el dúo "esperaba sacar un arma de batalla para el verano", posiblemente refiriéndose a la serie Electronic Battle Weapon, las pistas un tanto experimentales que la banda lanzaba ocasionalmente en marca blanca.

"Arma de batalla electrónica 8" y "9" se estrenaron en el programa BBC Radio 1 de Pete Tong el 8 de diciembre de 2006. El vinilo de doble cara finalmente se lanzó justo antes de que los Chemical Brothers se lanzaran. muy esperado concierto de Nochevieja en el famoso Turnmills de Londres. El vinilo tuvo un lanzamiento de edición limitada en todo el mundo y fue bien recibido por fanáticos, DJ y críticos por igual. 'Electronic Battle Weapon 8', a unos seis minutos y medio, era muy distinto del 'big acid'. estilo que las anteriores "Armas de batalla electrónicas" adherido a. Se caracterizó por 'truenos' batería con una línea de sintetizador ascendente. Una versión de esta canción apareció en el álbum We Are the Night y se tituló "Saturate". "Arma de batalla electrónica 9" era una pista típica de pista de baile de Chemicals con sus voces de codificador de voz de marca registrada junto con sirenas y un básico 'tribal' melodía.

En el mismo concierto de Turnmills, los hermanos también tocaron una canción inédita a medianoche para dar la bienvenida a 2007, que fue bien recibida por la multitud. Esta pista finalmente surgió como "Burst Generator", que se encuentra en el próximo álbum We Are the Night. Muchos se preguntaron si lo último de la serie Electronic Battle Weapon eran simplemente experimentos únicos o indicaban una nueva dirección que podrían tomar con el nuevo álbum, tal vez alejándose de su género que definía los álbumes big beat del pasado. La canción también fue la canción número 100 lanzada por la banda.

El 21 de marzo de 2007, los Chemical Brothers anunciaron oficialmente su próximo álbum en MySpace. El nuevo álbum, titulado We Are the Night, fue lanzado el 2 de julio de 2007 en el Reino Unido y el 17 de julio de 2007 en los Estados Unidos. The Chemical Brothers citó un retraso en la producción de obras de arte por este retraso. Posteriormente, EMI lanzó un juego de computadora en línea de Chemical Brothers como disculpa. La lista de canciones se publicó en la lista de correo oficial el 10 de abril. Las colaboraciones destacadas en gran medida en el álbum incluyen Klaxons ("All Rights Reversed"), Midlake ("The Pills Won't Help You Now"), Ali Love (" Do It Again'), y Willy Mason ('Battle Scars').

El 12 de abril de 2007, "Do It Again" se emitió en 'In New Music We Trust' de Pete Tong. programa en BBC Radio 1. El lanzamiento oficial del sencillo fue el 4 de junio (descarga digital) y el 14 de junio (12 pulgadas, 7 pulgadas y CD). El álbum se lanzó en general en el Reino Unido el 2 de julio de 2007.

The Chemical Brothers proporcionó una nueva pista para la banda sonora de Heroes, titulada "Keep My Composure". Se lanzó una versión alternativa de esta canción en Brotherhood, la segunda compilación de sencillos del dúo, que también incluía el nuevo sencillo "Midnight Madness" y un segundo disco de cada Electronic Battle Weapon lanzado hasta la fecha. The Chemical Brothers continuaron su gira en 2008 para promocionar la colección, incluida una fecha histórica en Olympia London.

2010–2012: Además, Hanna y Don't Think

El 30 de marzo de 2010, la banda anunció en su sitio web que su séptimo álbum de estudio, titulado Further, sería lanzado el 22 de junio y sería el primero de la banda. que se lanzará con las películas correspondientes hechas específicamente para que coincidan con cada una de las 8 pistas de audio." Las películas se realizaron con los colaboradores visuales de mucho tiempo Adam Smith y Marcus Lyall. Antes del lanzamiento del álbum, la banda tocó cuatro shows en mayo en el London Roundhouse, donde tocaron el álbum y las películas que lo acompañan en su totalidad. Las películas se lanzaron en una edición especial en DVD y en la edición iTunes LP.

La mayoría de las críticas fueron positivas, y BBC Music declaró que "... los sintetizadores son brutalmente maltratados y llevados al límite en las ocho pistas". The Irish Times informó que "Esta es una colección muy impresionante que se transmite con una conmovedora sensación de velocidad e impulso". Sin embargo, los elogios no fueron unánimes para el álbum, y la revista estadounidense de rock Spin le otorgó una calificación de tres de cinco estrellas.

En la Comic Con de Nueva York, el 10 de octubre de 2010, el director de cine Joe Wright anunció que los Chemical Brothers compondrían la banda sonora de su próxima película, Hanna. Wright, que había trabajado con los Chemical Brothers en el pasado como miembro de la compañía visual Vegetable Vision, afirmó que estaba "muy emocionado de finalmente... trabajar con un ritmo más moderno". Hay mucho bajo, es muy fuerte." La banda sonora fue lanzada en iTunes el 15 de marzo de 2011 y en CD el 4 de julio de 2011.

El dúo también contribuyó con una nueva versión de la canción "Don't Think" titulada "Nina Frequency", así como dos nuevas canciones "Electric Hands" y "Danka Jane", a la banda sonora de la película de 2010 Black Swan dirigida por Darren Aronofsky. Las tres canciones no han sido lanzadas.

The Chemical Brothers lanzaron su primera película de concierto, Don't Think, en 2012, documentando su actuación en el Fuji Rock Festival en Japón en 2011. La película debutó en febrero en los cines de todo el mundo, incluido un estreno en Londres donde los asistentes, incluidos Matt Smith, Karen Gillan y Keira Knightley, fueron vistos bailando en los pasillos y asientos, lo que llevó a un crítico a comentar "a veces era imposible saber qué 'manos en el aire' estaban en pantalla y cuáles estaban en la habitación." La película fue la primera película de concierto que se mezcló con sonido envolvente 7.1 y se lanzó en Blu-ray, DVD y CD el 26 de marzo de 2012.

El 7 de marzo de 2012, se anunció que los Chemical Brothers compondrían la banda sonora de su segunda película, para la película sobre el atraco al banco Now You See Me, pero la banda tuvo que retirarse del proyecto. en las primeras etapas debido a conflictos de programación.

2012–2017: Rowlands' trabajo en solitario y Born in the Echoes

Después de Hanna y Don't Think, Tom Rowlands trabajó en varios proyectos en solitario. Hizo remezclas y produjo música para Tinie Tempah, los Klaxons, I Break Horses y New Order, compuso la música de la película Trespass Against Us, protagonizada por Michael Fassbender y Brendan Gleeson, y dirigida por un veterano colaborador visual y director de cine y televisión. Adam Smith y la producción teatral de Life of Galileo dirigida por Joe Wright se presentaron en el Young Vic y lanzaron el sencillo de 12 pulgadas Through Me / Nothing but Pleasure en Erol Alkan& # 39; sello Phantasy en mayo de 2013.

El 21 de octubre de 2014, los Chemical Brothers lanzaron el sencillo "This Is Not a Game", creado para The Hunger Games: Mockingjay - Part 1, con Miguel y Señore. En diciembre de 2014 anunciaron una aparición en el festival Sónar de 2015 y un nuevo disco, cuyo lanzamiento está previsto para 2015.

En abril de 2015, aparecieron vídeos que contenían animaciones y bucles de audio en la página y el sitio web oficiales de Chemical Brothers en Facebook, thechemicalbrothers.com, antes del inminente lanzamiento de nueva música. El 23 de abril, su nueva canción "A veces me siento tan abandonada" se estrenó en BBC Radio 1. El 17 de julio, el dúo lanzó Born in the Echoes, su octavo álbum. Los sencillos de este álbum incluyeron "Go"; una reunión animada con el vocalista invitado Q-Tip y el director Michel Gondry y "Wide Open" en colaboración con Beck. St. Vincent, Ali Love y Cate Le Bon también aparecen en el álbum.

Junto con el anuncio del nuevo álbum, se reveló que Simons "tomaría un descanso" de giras a enfocarse en trabajos académicos no especificados. Adam Smith lo reemplazó en el escenario durante la gira de 2015. Durante la gira, Simons asistió a algunos espectáculos como miembro de la audiencia, y tanto él como Rowlands expresaron su preocupación en entrevistas de que esto podría marcar un retiro permanente. El primer concierto sin Simons se realizó en el Siemens Arena de Lituania. Smith siguió trabajando hasta finales de 2015, sobre todo en Glastonbury y el Apple Music Festival, y controló de forma única tanto las luces como la música desde el escenario.

Simons volvió a las presentaciones en vivo en 2016, actuando en el Festival Parklife en Manchester, que incluyó una nueva lista de canciones y una versión de 'Temptation' de New Order. con las voces grabadas de Sumner. En noviembre de 2016, el dúo lanzó el sencillo que no pertenece al álbum "C-H-E-M-I-C-A-L", que se estrenó en BBC Radio 1. La canción debutó originalmente como una demostración en 2012, creada para abrir el DJ del dúo. Conjuntos de 2012 a 2015.

2018-presente: sin geografía

El 10 de enero de 2018, los Chemical Brothers confirmaron la producción de su noveno álbum, No Geography, a través de Instagram y otras plataformas de redes sociales. Lanzaron su primera canción en tres años el 28 de septiembre de 2018, titulada "Free Yourself", del próximo álbum.

El 7 de marzo de 2019, la Fórmula 1 anunció una colaboración con Chemical Brothers, que se lanzó al día siguiente con la canción 'We've Got To Try'.

Los hermanos químicos' El noveno álbum de estudio, No Geography, fue lanzado el 12 de abril de 2019 con críticas positivas. En 2020, el álbum ganó tres premios Grammy, incluidos Mejor Álbum Dance/Electrónico, Mejor Grabación Dance y Mejor Video Musical.

En 2019, los premios Berlin Music Video Awards eligieron a "Tenemos que intentarlo" el ganador de la categoría de Mejor Director y también como el ganador general - Mejor Video Musical. Los hermanos químicos' El video musical "Eve of Destruction", dirigido por Ollie Tong, obtuvo el segundo lugar en los Berlin Music Video Awards 2020 en la categoría de Mejor Director de Arte.

En vivo

Los hermanos también han tocado en festivales importantes, incluidos Glastonbury, Fuji Rock, Vive Latino, HFStival y los festivales de Reading y Leeds. Además de interpretar su propia música, también organizan noches de DJ regulares donde mezclan a otros artistas. pistas (al estilo de Brothers Gonna Work It Out).

Discografía

Álbumes de estudio

• Exit Planet Dust (1995)
• Su propio agujero (1997)
• Surrender (1999)
• Ven con nosotros (2002)
• Empuja el botón (2005)
• Somos la noche (2007)
• Further (2010)
• Nacido en los Echoes (2015)
• No Geografía (2019)

Premios y nominaciones

Lista de premios y nominaciones recibidas por los Hermanos Químicos

Premios británicos

Asociación de Críticos de Cine de Chicago

Premios Grammy

Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles

Premio Mercurio

Premios MTV Europa de la Música

Premios MTV a los videos musicales

Premios MTV a los videos musicales de Japón

Premios MVPA Los premios MVPA son presentados anualmente por una organización comercial de música con sede en Los Ángeles para honrar los mejores videos musicales del año.

Premios Q

Premios a los vídeos musicales del Reino Unido

Premios a los vídeos musicales de Berlín

Para conocer la entrega de premios de videos musicales de Berlín, consulte Premios de videos musicales de Berlín.