Leslie caron

Leslie Claire Margaret Caron (francés: [lɛsli kaʁɔ̃]; nacida el 1 de julio de 1931) es una actriz y bailarina francesa y estadounidense. Recibió un Globo de Oro, dos premios BAFTA y un premio Primetime Emmy, además de nominaciones para dos premios de la Academia. Es una de las últimas estrellas supervivientes de la Edad de Oro del cine de Hollywood.

Caron comenzó su carrera como bailarina. Hizo su debut cinematográfico en el musical An American in Paris (1951), seguido de papeles en The Man with a Cloak (1951), Glory Alley (1952) y La historia de tres amores (1953), antes de su papel de huérfana en Lili (también 1953), que le valió el premio BAFTA a la mejor Actriz extranjera y obtuvo nominaciones para un Premio de la Academia y un Globo de Oro.

Como protagonista, Caron protagonizó películas como The Glass Slipper (1955), Daddy Long Legs (1955), Gigi (1958), Fanny (1961), que le valieron nominaciones a los Globos de Oro, Guns of Darkness (1962), The L-Shaped Room (1962), Papá Ganso (1964) y Un favor muy especial (1965). Por su papel de una mujer soltera embarazada en La habitación en forma de L, Caron, además de recibir una segunda nominación al Premio de la Academia, ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz en una Película - Drama y una segundo premio BAFTA.

Los otros papeles de Caron incluyen ¿Arde París? (1966), El hombre que amaba a las mujeres (1977), Valentino (1977), Daño (1992), Funny Bones (1995), Chocolate (2000) y Le Divorce (2003). En 2007, ganó el premio Primetime Emmy a la mejor actriz invitada en una serie dramática por interpretar a una víctima de violación en Law & Orden: Unidad de Víctimas Especiales.

Primeros años y familia

Caron nació en Boulogne-sur-Seine, Seine (ahora Boulogne-Billancourt, Hauts-de-Seine), hija de Margaret (née Petit), una bailarina franco-estadounidense en Broadway, y Claude Caron, un francés químico, farmacéutico, perfumista y dueño de una boutique. Claude Caron fue el fundador de la perfumista artesanal Guermantes. Mientras que su hermano mayor, Aimery Caron, se convirtió en químico como su padre, Leslie fue preparada para una carrera como actriz desde la infancia por su madre. La familia perdió su riqueza durante la Segunda Guerra Mundial y no pudo proporcionar una dote para Caron. "Mi madre decía: 'Solo hay una profesión que te lleva a casarte con dinero y convertirte en princesa o duquesa, y esa es el ballet.'... Mi abuelo susurró fuertemente: "Margaret, ¿quieres que tu hija sea una puta?" Lo escuché. Esto siempre me ha seguido".

Durante la Segunda Guerra Mundial, la familia perdió su fortuna. Caron recordó: "Mi madre murió a causa de eso". Su madre, que había crecido en la pobreza, no pudo hacer frente a sus reducidas circunstancias. Se deprimió y se volvió alcohólica y, a los 67 años, se suicidó.

Carrera

Caron inicialmente era bailarina. Gene Kelly la descubrió en la compañía de Roland Petit "Ballet des Champs Elysées [fr]& #34; y la eligió para que apareciera junto a él en el musical An American in Paris (1951), un papel para el que originalmente se eligió a una Cyd Charisse embarazada. La prosperidad, el sol y la abundancia de California fue un choque cultural para Caron. Había vivido en París durante la ocupación alemana, que la dejó desnutrida y anémica. Más tarde comentó lo agradable que era la gente en comparación con el París de la guerra, en el que la pobreza y las privaciones habían provocado que la gente fuera amarga y violenta. Tenía una relación amistosa con Kelly, quien la apodó "Lester the Pester" y "niño". Kelly ayudó al inexperto Caron, que nunca había hablado en el escenario, a adaptarse al cine.

Su papel la llevó a un contrato de siete años con MGM. Las películas que siguieron incluyeron el musical The Glass Slipper (1955) y el drama The Man with a Cloak (1951), con Joseph Cotten y Barbara Stanwyck. Aún así, Caron ha dicho de sí misma: "Desafortunadamente, Hollywood considera a los bailarines musicales como zoquetes". Expresión lamentable." También protagonizó los musicales Lili (1953, recibiendo una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz), con Mel Ferrer; Papá piernas largas (1955), con Fred Astaire; y Gigi (1958) con Louis Jourdan y Maurice Chevalier.

Caron en 1953

Insatisfecha con su carrera a pesar de su éxito ("Pensé que los musicales eran inútiles y tontos", dijo en 2021; "Ahora los aprecio más"), Caron estudió el método Stanislavski. En la década de 1960 y posteriormente, Caron también trabajó en películas europeas. Por su actuación en el drama británico The L-Shaped Room (1962), ganó el premio BAFTA a la mejor actriz británica y el Globo de Oro, y fue nominada al Oscar a la mejor actriz. Sus otros trabajos cinematográficos en este período incluyeron Father Goose (1964) con Cary Grant; Valentino (1977) de Ken Russell, en el papel de la leyenda del cine mudo Alla Nazimova; y Daño de Louis Malle (1992). En algún momento de 1970, Caron fue una de las muchas actrices consideradas para el papel principal de Eglantine Price en Bedknobs and Broomsticks de Disney, y perdió el papel ante la actriz británica Angela Lansbury.

En 1967, fue miembro del jurado del 5º Festival Internacional de Cine de Moscú (MIFF). En 1989, fue miembro del jurado en el 39º Festival Internacional de Cine de Berlín.

Caron regresó a Francia a principios de la década de 1970, lo que luego dijo que fue un error. "Adoran a alguien que es realmente británico o realmente estadounidense", dijo Caron, "pero alguien que es francés y ha triunfado en Hollywood, y yo fui el único que realmente lo había logrado a lo grande: no pueden perdonar. Durante la década de 1980, apareció en varios episodios de la telenovela Falcon Crest como Nicole Sauguet. Caron es una de las pocas actrices de la era clásica de los musicales de MGM que todavía está activa en el cine, un grupo que incluye a Rita Moreno, Margaret O'Brien y June Lockhart. Los créditos posteriores de Caron incluyen Funny Bones (1995) con Jerry Lewis y Oliver Platt; La última bomba rubia (2000) con Judi Dench y Cleo Laine; Chocolat (2000) y Le Divorce (2003), dirigidas por James Ivory, con Kate Hudson y Naomi Watts.

El 30 de junio de 2003, Caron viajó a San Francisco para aparecer como estrella invitada especial en The Songs of Alan Jay Lerner: I Remember It Well, un concierto retrospectivo organizado por San Francisco's 42nd Street Moon Company. En 2007, su aparición como invitada en Law and Order: Special Victims Unit le valió un premio Primetime Emmy. El 27 de abril de 2009, Caron viajó a Nueva York como invitado de honor en un homenaje a Alan Jay Lerner y Frederick Loewe en el Paley Center for Media.

Por sus contribuciones a la industria cinematográfica, Caron fue incluida en el Paseo de la Fama de Hollywood el 8 de diciembre de 2009, con una estrella cinematográfica ubicada en 6153 Hollywood Boulevard. En febrero de 2010, interpretó a Madame Armfeldt en A Little Night Music en el Théâtre du Châtelet de París, que también contó con Greta Scacchi y Lambert Wilson.

En 2016, Caron apareció en la serie de televisión de ITV The Durrells (producida por su hijo Christopher Hall) como la condesa Mavrodaki.

El documental veterano Leslie Caron: The Reluctant Star de Larry Weinstein se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) el 28 de junio de 2016.

Vida privada

Caron con su hijo Christopher y Maurice Chevalier en el set de Gigi (1958)

En septiembre de 1951, Caron se casó con el estadounidense George Hormel II, nieto de George A. Hormel, el fundador de la empresa empacadora de carne Hormel. Se divorciaron en 1954. Durante ese período, mientras tenía un contrato con MGM, ella vivía en Laurel Canyon en una mansión de estilo normando de 1927 cerca de la tienda rural en Laurel Canyon Blvd. Un dormitorio estaba lleno de espejos para sus ensayos de baile.

Su segundo marido fue el director de teatro británico Peter Hall. Se casaron en 1956 y tuvieron dos hijos: Christopher John Hall, productor de dramas de televisión, y Jennifer Caron Hall, escritora, pintora y actriz. Su yerno, casado con Jennifer, es Glenn Wilhide, productor y guionista.

Caron tuvo una aventura con Warren Beatty en 1961. Cuando ella y Hall se divorciaron en 1965, Beatty fue nombrada como codemandada y el tribunal de Londres le ordenó pagar los costos del caso. En 1969, Caron se casó con Michael Laughlin, el productor de la película Two-Lane Blacktop; la pareja se divorció en 1980.

Caron también estuvo vinculado sentimentalmente con el actor de televisión holandés Robert Wolders de 1994 a 1995.

Desde 1981, alquiló y vivió durante unos años en un molino (el "Moulin Neuf") en el pueblo francés de Chaumot, Yonne, que había pertenecido al príncipe Francisco Javier de Sajonia a finales de XVIII y que dependía de su castillo principesco. Desde junio de 1993 hasta septiembre de 2009, Caron fue propietaria y administró el hotel y restaurante Auberge la Lucarne aux Chouettes (El nido de los búhos), en Villeneuve-sur-Yonne, a unos 130 km (80 mi) al sur de París. La madre de Caron se había suicidado a los 60 años; Caron, que sufría de depresión durante toda su vida, también consideró hacerlo en 1995. Estuvo hospitalizada durante un mes y comenzó a asistir a Alcohólicos Anónimos. Descontenta con la falta de oportunidades de actuación en Francia, regresó a Inglaterra en 2013.

En su autobiografía, Thank Heaven, afirma que obtuvo la ciudadanía estadounidense a tiempo para votar por Barack Obama para presidente.

En octubre de 2021, la revista The Oldie la eligió para recibir el premio Oldie of the Year. Inicialmente se le ofreció a la reina Isabel II, que lo había rechazado alegando que no cumplía con los criterios, a pesar de que era cinco años mayor que Caron.

Filmografía

Leslie Caron, Una pequeña música nocturna por Stephen Sondheim, théâtre du Châtelet, 2010

Teatro

• 1955: Orvet, por Jean Renoir, director Jean Renoir, Théâtre de la Renaissance, Paris
• 1955: Gigi, por Anita Loos, director Sir Peter Hall, New Theatre, Londres
• 1961: Ondine, por Jean Giraudoux, director Peter Hall, Aldwych Theatre, Londres. El segundo acto de esta producción de Royal Shakespeare Company fue transmitido en BBC Television el 11 de abril de 1961.
• 1965: Carola, por Jean Renoir, director Norman Lloyd, PBS, Los Angeles
• 1975-1981: 13, rue de l'amour (Monsieur Chasse), por Georges Feydeau, director Basil Langton, EE.UU. y Australia
• 1978: Can-Can, musical de Cole Porter & Abe Burrows, director John Bishop, gira estadounidense y canadiense
• 1983: El ensayo por Jean Anouilh, director Gillian Lynne,
• 1984: En tus pies por Rodgers y Hart, director George Abbott, gira por Estados Unidos
• 1985: Uno para el Tango (Apprends-moi Céline) por Maria Pacôme, directora Pierre Epstein, gira estadounidense
• 1985: L'inaccesible, autor y director Krzysztof Zanussi, Théâtre du Petit Odéon of Paris and Spoleto Festival, Italia
• 1991: Grand hotel, adaptación de la novela de Vicki Baum, director Tommy Tune, Berlín
• 1991: Le martyre de Saint Sebastien por Claude Debussy y Gabriele d'Annunzio, narración, dirigida por Michael Tilson Thomas, London Symphony Orchestra
• 1995: Georges Sand et Chopin, autor Bruno Villien, Greenwich Festival, Gran Bretaña
• 1997: Nocturne para los amantes, adaptación Gavin Lambert, director Kado Kostzer, Chichester Festival Theatre, Great Britain
• 1997: La historia de Babar, por Jean de Brunhoff, narración, música de Francis Poulenc, Chichester Festival, Gran Bretaña
• 1998: Apprends-moi Céline, por Maria Pacôme, director Raymond Acquaviva, gira francesa
• 1999: Lecturas de Colette, director Roger Hodgeman, Melbourne Festival, Australia
• 1999: Nocturne para los amantes, director Roger Hodgeman, Melbourne Festival, Australia
• 2006: Lo recuerdo bien. Artista invitado especial en un homenaje retrospectivo al lírico Alan Jay Lerner (y su música), 42nd Street Moon Theatre Company, Herbst Theatre, San Francisco
• 2009: Gracias. – 'platform' en el Théâtre National de Londres
• 2009: Una pequeña música nocturna por Stephen Sondheim, director Lee Blakeley, Théâtre du Châtelet, Paris
• 2014: Seis lecciones de baile en seis semanas por Richard Alfieri, director Michael Arabian, Laguna Playhouse, Laguna Beach, California

Grabaciones

• El amante (l'Amant) de Marguerite Duras en casetes
• Primer Mundo Guerra por radio
• Le Martyre de Saint Sébastien por Claude Debussy y Gabriele d'Annunzio, con la London Symphony Orchestra, dirigida por Michael Tilson Thomas
• Gigi por Colette en inglés en casetes grabados en público en Merkin Concert Hall en Abraham Goodman House en Nueva York, 1996
• Narrado "Carnaval de los animales" música de Camille Saint-Saëns con el Nash Ensemble – Wigmore Hall, 1999
• Los Plutócratas Toca para el BBC Dir. Bill Bryden, escrito por Michael Hastings, de la novela de Booth Tarkington, enero de 1999

Honores

• Chevalier de la Légion d'honneur by President François Mitterrand in June 1993
• Ordre National du Mérite, by Catherine Trautmann, Minister of Culture, in February 1998
• Officier de la Légion d'Honneur, dada por el Primer Ministro Jean Pierre Raffarin en junio de 2004
• Medaille D'Or De La Ville De Paris en 2012
• Commandeur de la Légion d'honneur en marzo de 2013
• John F Kennedy Centro Medalla de Oro en las Artes en 2015
• El Viejo del Año (TOOTY) en 2021
• Emmy Award for Outstanding Guest Actress in a Drama Series in 2007