Kapa haka

Kapa haka es el término para designar las canciones de acción maoríes y los grupos que las interpretan. La frase se traduce como 'grupo' (kapa) 'bailar' (haka). Kapa haka es una vía importante para que los maoríes expresen y muestren su herencia e identidad cultural polinesia a través del canto y la danza.

El kapa haka moderno se remonta a la época preeuropea, donde se desarrolló a partir de formas tradicionales de arte escénico maorí; haka, mau rākau (armas), poi (bola atada a una cuerda o cuerda) y mōteatea (canciones tradicionales maoríes). Actualmente existe una competencia nacional regular de kapa haka llamada Te Matatini que se lleva a cabo desde 1972.

Una actuación de kapa haka implica canto coral, danza y movimientos asociados con el combate cuerpo a cuerpo practicado por los maoríes en la época principalmente precolonial, presentados en una sincronización de acción, sincronización, postura, juego de pies y sonido. El género evolucionó a partir de una combinación de principios musicales europeos y maoríes. La forma actual se relaciona con los grupos de conciertos kapa haka que aparecieron por primera vez en la década de 1860, especialmente en Rotorua para atender a los turistas.

Rendimiento

El trabajo de un kapa haka consiste en la interpretación grupal de un conjunto de canciones y danzas que abarcan varios tipos de música y danza maoríes, unidas en un todo coherente. Los tipos de música y danza que normalmente aparecen son waiata tira (canción de apertura), whakaeke (canción de entrada), waiata-ā- ringa (canción de acción), haka (desafío), pou o mōteatea (canto al estilo antiguo), poi (balanceo coordinado de bolas atadas a cuerdas) y whakawātea (canción de cierre). También pueden incluir tītī tōrea (manipulación sincronizada de palos finos). En una actuación completa, que puede durar hasta 40 minutos, cada tipo de música o danza puede aparecer más de una vez.

La música para kapa haka es principalmente vocal. Todos los tipos de canciones, con las notables excepciones de mōteatea y haka, se estructuran en torno a una armonía de estilo europeo, frecuentemente con acompañamiento de guitarra y acústica. En las canciones se entretejen chorros de declamación al estilo haka, al igual que movimientos de danza, expresiones faciales y otras señales corporales y auditivas exclusivas de los maoríes. La poesía de las canciones está completamente en maorí y continuamente se compone material nuevo.

Los únicos instrumentos musicales utilizados en las actuaciones de kapa haka son la guitarra, la pūtatara caracola, los sonidos de poi y rākau (ver más abajo) y percusión corporal, especialmente el golpeteo con los pies.

Cada dos años, artistas de kapa haka de todas partes de Nueva Zelanda compiten en Te Matatini, el concurso nacional anual de artes escénicas maoríes de Nueva Zelanda para grupos de adultos. También hay un concurso nacional de kapa haka para escuelas secundarias, Ngā Kapa Haka Kura Tuarua o Aotearoa, que solía formar parte del Polyfest, donde el nivel de rendimiento también es muy alto.

Estilos de música y danza utilizados por kapa haka

Los Kapa haka son grupos mixtos de entre varias y docenas de personas, que pueden usar o no un disfraz. Estos grupos comprenden personas vinculadas de alguna manera, ya sea por un grupo familiar extenso, iwi (tribu), escuela, o alguna otra asociación. Los artistas están en gran medida sincronizados, pero a veces los hombres realizan algunas acciones mientras las mujeres realizan otras. Algunos artistas desempeñan roles particulares, como los kaitataki (líderes masculinos y femeninos), que a menudo se mueven entre los artistas. para animarlos. También desempeñan papeles importantes compositores, arreglistas, coreógrafos y diseñadores de vestuario.

Kapa haka no utiliza todos los tipos de actuaciones maoríes. A continuación se muestran breves descripciones de los que suelen aparecer. Consulte Música maorí para obtener una discusión más amplia sobre la música maorí.

• Waiata tira son piezas de coral utilizadas para calentar las cuerdas vocales e introducir al grupo al público. A través de un waiata tira el grupo anuncia su llegada de una manera que es generalmente ligera y positiva.
• Whakaeke son también piezas de coral. Con frecuencia se utilizan para comentar una cuestión social del día o para conmemorar a una persona o algún elemento de la maoridad. También pueden usarse simplemente como la canción de entrada para anunciar la llegada del grupo.
• Haka se describen mejor como desafíos. Están acostumbrados a hacer un punto, honrar a alguien/algo, contar una historia o expresar una emoción. Son realizados por hombres y mujeres, con el énfasis en los hombres en el frente y el apoyo de las mujeres detrás. Son interpretaciones vocales que implican declamación rítmica en expresiones faciales triples y agresivas o desafiantes (pūkana, literalmente "aclarando"), movimientos corporales y demeanour. Los hombres hacen un uso pesado de estampación de pie, percusión corporal y mueca en un intento de aparecer lo más amenazador posible. Haka se describe a menudo como bailes de guerra tradicionales, pero de hecho tenía muchos otros usos también en la sociedad maorí precolonial, y tienen muchos usos pacíficos hoy.
• Waiata-ā-ringa (literalmente "song of hands or arms") son "cánticos de acción", lo que significa que muestran la práctica típica de la Polinesia de embellecer y reforzar la poesía cantada con acciones de brazo y mano. Son realizados por hombres y mujeres con mujeres en el frente y hombres en la espalda. Algunos usan melodías de canciones comunes en inglés con nuevas letras en maoríes, mientras que otros están recién compuestos, tratando una amplia variedad de temas. Presentan el wiri o temblor de las manos para indicar la interfaz entre la mente y el cuerpo.
• Poi son bailes de mujeres que implican el swinging de bolas, alrededor del tamaño de bolas de tenis, apegados a cordones. Los orígenes de Poi se encuentran en la práctica precolonial de entrenamiento con poi para mejorar la agilidad en la batalla, pero hoy poi se utiliza para mostrar la belleza y la gracia de las mujeres. Poi fue utilizado tradicionalmente por mujeres a largo plazo waka Viajes como medio de mantener el tiempo de los paddler masculino, en el estilo de un coxswain. Esta es la razón para el énfasis del sonido del poi golpeando la mano. Los intérpretes giran las bolas en sincronía en una variedad de figuras y ritmos mientras simultáneamente cantan una canción (a waiata poi) acompañado de guitarra. Demuestran una gran destreza y coordinación, especialmente con "poi largo", con cordones hasta un metro de largo, donde cuatro poi a la vez pueden ser manipulados por cada intérprete. Anteriormente las bolas estaban hechas de raupō y las cuerdas de lino, pero hoy suelen estar hechas de material de bolsa de plástico y hilo. El sonido de poi golpeando las manos es una parte importante del acompañamiento musical.
• Tītī tōrea son usados ocasionalmente por kapa haka. Tītī tōrea son pares de palos finos tallados sobre ancho de hombro manipulados con dextroso trabajo de muñeca y brazo, a menudo pasaban simultáneamente entre los intérpretes. Como poi, las figuras tītī tōrea se realizan en sincronía y música (y como poi, sus sonidos, especialmente el de los extremos que golpean el suelo juntos, forman un acompañamiento percusivo); y, también como poi, surgió de una técnica de entrenamiento guerrero precolonial.
• Pou o mōteatea son canciones unison interpretadas en un estilo reminiscente de canto precolonial maorí. Son un género importante dentro de la maoridad porque cuentan historias en las que se preserva la información histórica, genealógica y cultural y, por lo tanto, vinculan a los maoríes con su pasado. Mōteatea vienen en una variedad de formas incluyendo lamentos, lápices, y canciones sobre venganza, ira y amor.
• Whakawātea son piezas de coral utilizadas para despedir al público o hacer un punto final antes de partir el escenario. Pueden recoger temas planteados en el whakaeke o comentario sobre el evento a mano. Los intérpretes están a menudo en el lado o la parte posterior del escenario.