Kansas (banda)
Kansas es una banda de rock estadounidense que se hizo popular durante la década de 1970 inicialmente en las listas de rock orientadas a álbumes y luego con sencillos exitosos como "Carry On Wayward Son" y 'Polvo en el viento'. La banda ha producido nueve álbumes de oro, tres álbumes multiplatino (Leftoverture 4×, Point of Know Return 4× y The Best of Kansas 4×), otro álbum de estudio de platino (Monolith), un álbum doble de platino en vivo (Two for the Show) y un sencillo con un millón de ventas, "Polvo en el viento". Kansas apareció en las listas de Billboard de EE. UU. durante más de 200 semanas durante las décadas de 1970 y 1980 y tocó en arenas y estadios con entradas agotadas en América del Norte, Europa y Japón. "Continuar hijo descarriado" fue la segunda pista más reproducida en la radio de rock clásico de EE. UU. en 1995 y la número 1 en 1997.
Historia
1970–1973: Primeros años
En 1969, Don Montre y Kerry Livgren (guitarras, teclados, sintetizadores) tocaban en una banda llamada Reasons Why en su ciudad natal de Topeka, Kansas. Después de irse para formar la banda Saratoga con Lynn Meredith y Dan Wright, comenzaron a tocar el material original de Livgren, con Scott Kessler tocando el bajo y Zeke Lowe tocando la batería.
En 1970, cambiaron el nombre de la banda a Kansas y se fusionaron con miembros del grupo de rock progresivo rival de Topeka, White Clover. Los miembros de White Clover Dave Hope (bajo) y Phil Ehart (batería, percusión) se unieron a Livgren, los vocalistas Meredith y Greg Allen, los tecladistas Montre y Wright y el saxofonista Larry Baker. Este primer grupo de Kansas, a veces llamado Kansas I, duró hasta principios de 1971 cuando Ehart, Hope y algunos de los otros se fueron para volver a formar White Clover.
Ehart fue reemplazado por Zeke Lowe y luego por Brad Schulz, Hope fue reemplazada por Rod Mikinski en el bajo y Baker fue reemplazado por John Bolton en el saxofón y la flauta. Esta alineación a veces se conoce como Kansas II, y 30 años después se volvería a formar con el nombre de Proto-Kaw.
En 1972, después de que Ehart regresara de Inglaterra (donde había ido en busca de otros músicos), él y Hope volvieron a formar White Clover con Robby Steinhardt (voz, violín, viola, violonchelo), Steve Walsh (voz, teclados, sintetizadores, percusión) y Rich Williams (guitarras). A principios de 1973 reclutaron a Livgren del segundo grupo de Kansas, que luego se retiró. Finalmente, recibieron un contrato de grabación con el sello homónimo de Don Kirshner, después de que el asistente de Kirshner, Wally Gold, escuchara una de sus cintas de demostración y saliera a ver a la banda en uno de sus conciertos locales en marzo de 1973. en Ellinwood, Kansas. Después de firmar con Kirshner, el grupo decidió volver a usar el nombre 'Kansas'.
1974–1979: Ascenso a la prominencia nacional
Su álbum debut homónimo de 1974, producido por Gold, se lanzó en marzo de 1974, casi un año después de que se grabara en Nueva York. Definió el sonido característico de la banda, una mezcla de boogie rock al estilo estadounidense y arreglos sinfónicos complejos con firmas de tiempo cambiantes. El violín de Steinhardt era un elemento distintivo del sonido del grupo, definido más por el rock del corazón que por las influencias clásicas y del jazz que seguían la mayoría de los violinistas del rock progresivo.
La banda desarrolló lentamente seguidores de culto debido a la promoción de Kirshner y a las extensas giras del álbum debut y sus dos seguimientos, Song for America (febrero de 1975) y Masque (octubre de 1975). Song for America fue coproducida por Wally Gold y su excompañero de White Clover, Jeff Glixman, quien produciría todos sus álbumes desde Masque hasta Two for the Show (octubre de 1978) por su cuenta, regresando al timón para Freaks of Nature de 1995. Tanto Masque como su próximo lanzamiento, Leftoverture, se grabaron en un estudio en medio del pantano de Luisiana llamado Studio in the Country.
Kansas lanzó su cuarto álbum, Leftoverture, en octubre de 1976, que produjo un exitoso sencillo, "Carry On Wayward Son", en 1977. El seguimiento, Point of Know Return, grabado en Studio in the Country en Bogalusa, Louisiana y Woodland Sound en Nashville y lanzado en octubre de 1977, incluía la canción principal y "Dust in the Wind", ambos exitosos individual. Leftoverture fue un gran avance para la banda, alcanzando el número 5 en Billboard' lista de álbumes pop. Point of Know Return alcanzó un pico aún más alto, en el No. 4. Ambos álbumes vendieron más de cuatro millones de copias en los EE. UU. Tanto "Carry On Wayward Son" y "Polvo en el viento" fueron singles de oro certificados, vendiendo más de un millón de unidades cada uno. "Polvo en el viento" fue certificado oro como descarga digital por la RIAA en 2005, casi 30 años después de vender un millón de copias como single. Leftoverture finalmente fue certificado cinco veces platino por la RIAA en 2001.
Durante este período, Kansas se convirtió en un importante acto principal y agotó las entradas de los lugares más grandes disponibles para las bandas de rock en ese momento, incluido el Madison Square Garden de Nueva York. La banda documentó esta era en 1978 con Two for the Show, un álbum doble en vivo de grabaciones de varias actuaciones de sus giras de 1977 y 1978. La banda ganó una sólida reputación por la fiel reproducción en vivo de sus grabaciones de estudio.
En marzo de 1978, Kansas fue llevado de gira por Europa por primera vez y más tarde ese mismo año, fueron nombrados Embajadores Adjuntos de Buena Voluntad de UNICEF.
El siguiente álbum de estudio de Point of Know Return fue Monolith (mayo de 1979), que fue de producción propia. El álbum generó un sencillo Top 40 en "People of the South Wind", cuyo título hace referencia al significado de 'Kanza' (Kaw) Pueblo nativo americano, en cuyo honor se nombran el estado y la banda. El álbum no logró obtener las ventas y la difusión radial de sus dos predecesores. Sin embargo, el álbum finalmente se convirtió en platino. El premio de platino de Livgren por el álbum está en exhibición en el Museo de Historia de Kansas. La banda realizó una gira por los Estados Unidos para Monolith durante el verano y el otoño de 1979 y luego realizó una gira por Japón por primera vez en enero de 1980.
1980–1984: tensiones creativas
Los integrantes de la banda de Kansas comenzaron a separarse a principios de la década de 1980. Durante la gira de apoyo a Monolith, Livgren se convirtió en un cristiano nacido de nuevo, y esto se reflejó en sus letras en los siguientes tres álbumes, comenzando con Audio-Visions (septiembre de 1980).. 'Hold On', un sencillo Top 40 de ese álbum, mostró su nueva fe. Hope pronto también se convirtió al cristianismo. Este sería el álbum final con la formación original (hasta que se reunieron brevemente en 1999-2000), y también el último álbum de estudio de Kansas certificado como oro por la RIAA.
Debido a diferencias creativas sobre la dirección lírica del próximo álbum, Walsh se fue en octubre de 1981 para formar una nueva banda, Streets. En diciembre, Walsh fue reemplazado por el vocalista, teclista y guitarrista John Elefante, quien, sin que Livgren y Hope lo supieran en ese momento, también era cristiano. Fue elegido entre más de 200 postulantes, como Sammy Hagar, Doug Pinnick, Ted Neeley (quien interpretó al personaje principal en la película Jesus Christ Superstar), Warren Ham (ex-Bloodrock, quien se uniría a la banda en la carretera en 1982 agregando saxo, flauta, armónica, coros y teclados adicionales) y Michael Gleason (quien proporcionaría teclados y coros en la gira de 1983 del grupo).
El primer álbum de Kansas con Elefante, Vinyl Confessions, fue lanzado en junio de 1982. El disco renovó el interés en el grupo y generó el primer Top 20 de la banda en varios años, & #34;Play the Game Tonight", que alcanzó el número 4 en la lista Mainstream Rock recientemente implementada de Billboard. Las letras del álbum, en su mayoría basadas en el cristianismo, atrajeron a una nueva audiencia y obtuvieron difusión radial en el entonces incipiente formato de Música Cristiana Contemporánea. El álbum contó con los coros del baterista de Queen, Roger Taylor, que estaba grabando en el estudio de al lado. Aún así, las ventas del álbum no alcanzaron el estatus de oro.
Drastic Measures siguió en julio de 1983. Por varias razones, Livgren contribuyó con solo tres canciones al álbum; el resto fueron escritos por John Elefante y su hermano Dino. Con el violinista Steinhardt dejando el grupo antes de las sesiones de grabación, el resultado fue un álbum de pop-rock más convencional. Aunque el álbum se ubicó por debajo de cualquier álbum de Kansas desde Masque, alcanzando el puesto 41, su sencillo "Fight Fire with Fire" le fue mejor. No alcanzó el Top 40 en el Billboard Hot 100, pero alcanzó el número 3 en la lista Billboard Mainstream Rock. Fue la posición más alta de cualquier lanzamiento de Kansas en cualquier lista, aunque esta lista en particular no existía antes de 1981. Para su gira de 1983 para Drastic Measures, Kansas se unió en el escenario al mencionado Michael Gleason. y Terry Brock (quien hizo una versión de la armonía vocal de Steinhardt ausente).
Durante el tiempo que la banda estuvo con Elefante como vocalista principal, Livgren se sintió cada vez más incómoda con Kansas como representante de su cosmovisión cristiana. Después de una actuación final de Nochevieja el 31 de diciembre de 1983, Livgren y Hope se fueron para formar AD con Warren Ham y Michael Gleason. A ellos se unió el baterista Dennis Holt.
Elefante, Ehart y Williams buscaron continuar como Kansas y grabaron una canción más, 'Perfect Lover', que apareció en la retrospectiva The Best of Kansas (agosto de 1984), que ha vendido más de cuatro millones de unidades solo en los EE. UU. La canción eventualmente se eliminaría a favor de otras canciones en el lanzamiento remasterizado de la compilación. El grupo se disolvió después de su lanzamiento, que se convirtió así en la última grabación de Kansas con Elefante. Desde que dejó la banda, Elefante se ha convertido en un popular artista de música cristiana contemporánea y no ha tocado con el grupo desde entonces.
En el verano de 1984, Ehart, Williams y Elefante formaron parte de una gira de las Organizaciones de Servicios Unidos (USO) por las bases militares estadounidenses que había organizado Ehart, llamada 1st Airborne Rock and Roll Division, que también incluía a Patrick Simmons (Doobie Brothers), Leon Medica (LeRoux), David Jenkins, Cory Lerios y John Pierce (de Pablo Cruise) y Robin Zander, Rick Nielsen y Bun E. Carlos (de Cheap Trick). El supergrupo comenzó cuatro días de ensayos en Hawái el 10 de marzo antes de comenzar una gira de 17 días tocando para la Séptima Flota de los Estados Unidos en el Océano Índico y las tropas terrestres en Corea, Okinawa, Diego García y Filipinas. A esto le siguió una segunda gira de USO en marzo de 1985 que incluyó a Ehart, Williams y Steve Walsh.
1985–1990: Reforma
En marzo de 1985, la banda volvió junto con Ehart, Williams y Walsh (quienes habían tocado brevemente los teclados en la gira de Cheap Trick en la primavera de 1985 después de la ruptura de Streets), pero sin Livgren, Hope o Steinhardt. La nueva formación incluía al bajista de Streets, Billy Greer, y al guitarrista Steve Morse (antes de Dixie Dregs). Las primeras presentaciones de la nueva formación con Morse y Greer tuvieron lugar durante una tercera gira de la USO 1st Airborne Rock and Roll Division que recorrió las bases militares de EE. UU. en EE. UU., Japón, Okinawa, Filipinas, Singapur, Islandia y la mayor parte de Europa a finales de verano hasta principios de octubre de 1986.
La banda reformada lanzó Power en noviembre de 1986. El primer sencillo, "All I Wanted", se convirtió en el último sencillo de Kansas en llegar al Billboard Lista de los 40 principales, alcanzando el puesto número 19. También recibió una considerable difusión en MTV. Dos sencillos más, la canción principal y 'Can't Cry Anymore', tuvieron menos éxito, 'Power'. alcanzando el extremo inferior del Hot 100 y consiguiendo una reproducción y un posicionamiento sustanciales en las listas de Rock, pero "Can't Cry Anymore" recibiendo poca difusión a pesar de un video musical inteligente.
La banda agregó al nativo de Baton Rouge Greg Robert en los teclados y coros por sugerencia de Leon Medica de LeRoux. Greg tocó su primer show con Kansas el 31 de enero de 1987 junto con 38 Special en el Coliseo Roberto Clemente en Puerto Rico. La nueva formación lanzó un segundo álbum, In the Spirit of Things, en octubre de 1988. El álbum conceptual y la gira subsiguiente fueron populares entre la base de fanáticos, pero no recibieron una difusión generalizada más allá del "Stand A mi lado" vídeo en MTV. Morse dejó temporalmente la banda al final de una gira por Alemania en abril de 1989.
El 15 de septiembre de 1990, Walsh, Williams y Ehart tocaron en un evento benéfico en Saddlerock Ranch en Malibu, California, junto a Saga, Lou Gramm (de Foreigner), Mr. Big, Eddie Money, Kevin Cronin (de REO Speedwagon) y otros. Alex Lifeson se unió a ellos en el escenario para una presentación corta de Kansas antes de que Geddy Lee volara para unirse a Alex en una presentación de Rush, con Ehart en la batería reemplazando a Neil Peart.
En noviembre de 1990, un promotor alemán hizo arreglos para reunir a todos los miembros originales de Kansas (excepto Steinhardt) para una gira europea. Greer se unió a ellos, junto con el teclista Greg Robert. Al final de la gira, Hope se fue nuevamente, pero Livgren permaneció hasta 1991.
1991–1997: Adición de David Ragsdale
En abril de 1991, el violinista David Ragsdale (que había enviado una cinta de su interpretación a Ehart varios años antes) fue invitado a unirse al grupo y el regreso del violín permitió a Kansas interpretar material anterior en arreglos más parecidos a los originales. Livgren se fue durante la gira de verano de 1991, para ser reemplazada temporalmente por Steve Morse nuevamente. Después de la gira, Morse dejó la banda para volver a sus propios proyectos y eventualmente convertirse en miembro de Deep Purple, y Ragsdale se hizo cargo de las partes adicionales de guitarra, dejando a Williams como el guitarrista principal. La formación resultante de Ehart, Greer, Ragsdale, Robert, Walsh y Williams duró de 1991 a 1997. Este período vio un álbum en vivo y el video adjunto, Live at the Whisky (julio de 1992), y un estudio álbum, Freaks of Nature (mayo de 1995).
Durante el otoño de 1993, el baterista Van Romaine (anteriormente de Blood Sweat and Tears y la banda de Steve Morse) entró para sustituir a Ehart, quien se ocupaba del negocio del grupo y organizaba The Kansas Boxed Set, que se lanzó en julio de 1994. Bryan Holmes, de The Producers, también reemplazó a Ehart durante la primavera y el verano de 1994 hasta ese diciembre, cuando Phil regresó para una gira por Alemania..
El 28 de julio de 1995, Kansas fue incluido en el Paseo de la Fama del Rock en Hollywood.
1997–2006: Regreso de Robby Steinhardt
A principios de 1997, Robert y Ragsdale dejaron la banda y Steinhardt regresó.
En mayo de 1998, Kansas lanzó Always Never the Same, que presentaba a Larry Baird dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Londres. El álbum era una mezcla de material antiguo de Kansas (con nuevos arreglos de Baird), varias canciones nuevas y una versión de "Eleanor Rigby".
Somewhere to Elsewhere, un nuevo álbum de estudio lanzado en julio de 2000, contó con todos los miembros originales de Kansas, además de Greer, con todas las canciones escritas por Kerry Livgren. Ese mismo verano, Kansas fue el acto de apertura de Yes durante su "Masterworks" recorrido.
A finales de la década de 1990 y principios de la de 2000, Livgren asistía ocasionalmente a espectáculos en Kansas y subía al escenario para tocar una o más canciones con la banda. En un concierto del 9 de marzo de 2002 en Lake Tahoe, tocó todo el espectáculo, reemplazando a Rich Williams, que estaba "bajo el clima", y otro álbum en vivo y DVD de Kansas, titulado Device - Voice - Drum, que fue grabado en la casa actual de la banda en Atlanta el 15 de junio de 2002, fue lanzado en octubre.
También en 2002, Kansas II (la formación anterior a la grabación y lanzamiento del primer álbum de Kansas) lanzó un álbum con el nombre de Proto-Kaw, que incluía demos y material en vivo grabado entre 1971 y 1973. Condujo a una nueva álbum de estudio, Before Became After (2004), con la participación de la mayoría de los miembros de Kansas II. Proto-Kaw lanzó un tercer álbum, The Wait of Glory, en 2006 y su cuarto y último álbum de estudio, Forth, fue lanzado en 2011, después de lo cual la banda cesó.
2006–2013: gira continua y popularidad recuperada
Kansas siguió de gira todos los años. La gira de 2006 se retrasó unas semanas debido a la segunda salida de Steinhardt en marzo y el posterior regreso de Ragsdale a la alineación.
En 2008, el sitio web de Kansas anunció que cuatro de los cinco miembros (Ehart, Ragsdale, Williams y Greer) habían formado un grupo de grabación paralelo llamado Native Window y lanzaron su álbum debut homónimo en junio de 2009.
En febrero de 2009, Kansas grabó un concierto en Topeka con una orquesta sinfónica completa, con Larry Baird como director. Morse y Livgren aparecieron como invitados especiales en varias canciones. La actuación se lanzó en CD, DVD y Blu-ray como There's Know Place Like Home ese octubre y el DVD alcanzó el número 5 en Billboard Music Video Chart la semana posterior a su lanzamiento.
En julio de 2010, Kansas completó una campaña de 30 días "United We Rock" gira con sus compañeros de rock clásico Styx y Foreigner. Kansas luego comenzó una gira universitaria en septiembre de 2010. En esta gira actuaron con las orquestas sinfónicas de varias universidades de EE. UU. en un esfuerzo por recaudar fondos para las escuelas individuales. programas musicales. El éxito de la gira llevó a la banda a iniciar otra al año siguiente. El 13 de septiembre de 2012, Kansas inició una nueva gira con una actuación en el Best Buy Theatre de la ciudad de Nueva York. Abriendo para ellos estaba la banda King's X y una banda de un solo hombre llamada That 1 Guy. Esta gira presentó muchos éxitos de los álbumes Leftoverture y Point of Know Return, así como material de varios de sus otros álbumes.
La banda comenzó el 2013 presentándose en el crucero Rock Legends II. El festival de rock flotante por una causa a bordo del Liberty of the Seas de Royal Caribbean International partió el 10 de enero de 2013 desde Fort Lauderdale, FL. Otros grandes nombres incluyen Foreigner, Paul Rodgers, Creedence Clearwater Revisited, Bachman & Turner, 38 Special, The Marshall Tucker Band, Blue Öyster Cult, Foghat y Molly Hatchet.
El 1 de marzo de 2013, Kansas anunció que se estaba preparando una celebración del 40.° aniversario. Sin embargo, Steinhardt sufrió un infarto días antes del concierto y no pudo participar. Sin embargo, el espectáculo continuó, anunciado como el Concierto de agradecimiento a los fanáticos del 40.º aniversario, realizado en Pittsburgh el 17 de agosto de 2013 en el mismo lugar, Benedum Center (anteriormente The Stanley Theatre), que los había impulsado a reconocimiento nacional. El espectáculo contó con apariciones especiales de Kerry Livgren y Dave Hope y el primer set contó con el acompañamiento sinfónico de la Orquesta Three Rivers, dirigida por Larry Baird. Intermission contó con Phil Ehart supervisando sorteos de premios aleatorios de mercadería autografiada de la banda, videos de buenos deseos del 40 aniversario de otras bandas y un primer vistazo exclusivo al tráiler del próximo largometraje documental Miracles Out of Nowhere.
2014–2020: Retiro de Steve Walsh, El preludio implícito
El 2 de agosto de 2014, se emitió un comunicado en la página oficial de Facebook de la banda anunciando el inminente retiro del cantante principal Steve Walsh.
El 6 de agosto de 2014, el ex cantante principal de Kansas, John Elefante, emitió un comunicado de que la banda se había puesto en contacto con él el 2 de agosto para hablar sobre su reincorporación. Sin embargo, el 4 de agosto, después de recurrir a la oración, dijo que no estaba destinado a ser. En ese momento, también citó a Steve Walsh como una de las razones por las que quería convertirse en cantante.
El 14 de agosto de 2014 se emitió un comunicado a través de la página oficial de Facebook de la banda en el que se indicaba que el nativo de Chicago Ronnie Platt (que anteriormente había cantado con Shooting Star) había sido seleccionado como el nuevo vocalista principal de la banda. y teclista.
El 24 de agosto de 2014, la banda anunció que su antiguo especialista en iluminación, David Manion, se encargaría de las partes principales del teclado de la banda en el escenario junto con Platt, lo que le dio al grupo un teclista de tiempo completo por primera vez desde Greg Robert&# 39;s se fue en 1997. Manion también había manejado las responsabilidades del teclado para la banda del bajista y vocalista de Kansas, Billy Greer, Seventh Key.
En marzo de 2015, la banda lanzó el documental antes mencionado, Miracles Out of Nowhere. El documental narra la formación de la banda y los sigue a lo largo de su éxito con Leftoverture y Point of Know Return. Inicialmente estaba disponible en un lanzamiento de edición limitada que contenía un DVD adicional de entrevistas adicionales. El documental se lanzó junto con un CD complementario del mismo nombre que contenía una selección de los grandes éxitos de la banda junto con fragmentos de comentarios del documental.
El 1 de septiembre de 2015, un comunicado de prensa anunció que Kansas había firmado con Inside Out Music, un sello alemán dedicado al rock progresivo y géneros relacionados, para el lanzamiento de su próximo álbum de estudio número 15. El lanzamiento de este álbum marcó el período más largo hasta la fecha entre lanzamientos de estudio desde el álbum anterior, Somewhere to Elsewhere, lanzado más de 15 años antes, en 2000. El 26 de febrero de 2016, el grupo anunció oficialmente The Prelude Implicit para un lanzamiento de septiembre de 2016. El coproductor y coautor del álbum, Zak Rizvi, fue posteriormente nombrado miembro de pleno derecho de la banda, lo que le dio a Kansas un segundo guitarrista a tiempo completo por primera vez desde la partida de Steve Morse en 1991..
El 30 de septiembre de 2016, la formación actual inició una gira por varias ciudades en el Benedum Center de Pittsburgh, en celebración del 40.° aniversario del lanzamiento de Leftoverture, que se realizó nuevamente en el primavera de 2017 con una gira del 40 aniversario de doce espectáculos que, al igual que la excursión de otoño, incluyó presentaciones de pistas más nuevas, canciones más antiguas y una versión completa del álbum Leftoverture completo. Un juego de dos CD, Leftoverture Live & Beyond, fue lanzado en noviembre de 2017 y contenía diecinueve canciones seleccionadas de diferentes espectáculos durante la gira y las fechas de otoño de 2017 de la banda también incluyeron otros espectáculos del 40 aniversario.
En 2018, el grupo decidió celebrar el 40.° aniversario de Point of Know Return tocando ese álbum en su totalidad en los shows de una gira que comenzará en septiembre.
Después de la conclusión de las fechas de la gira de otoño, el teclista David Manion dejó la banda y en diciembre Tom Brislin (que había tocado con Yes, Meat Loaf, Debbie Harry, Renaissance, Camel, Dennis DeYoung y otros) fue anunciado como el nuevo tecladista, con la segunda etapa de la gira del 40 aniversario de Point programada para reanudarse en marzo de 2019.
En diciembre de 2019, la banda tocó los álbumes completos Leftoverture y Point of Know Return en una actuación especial en el Beacon Theatre de la ciudad de Nueva York.
2020: La ausencia de presencia
El 20 de marzo de 2020, la banda anunció el próximo lanzamiento de un nuevo álbum de estudio, The Absence of Presence. Debido a retrasos en la fabricación, el álbum se lanzó el 17 de julio de 2020. Ha sido promocionado con el lanzamiento de videos de tres canciones: "Throwing Mountains", "Memories Down the Line" y "Jets Overhead". La grabación del álbum se llevó a cabo simultáneamente durante el calendario de giras de 2019 de la banda.
Para promocionar el álbum, se programó una gira por Europa en otoño de 2020, pero luego de la pandemia de COVID-19 de 2020, la gira se pospuso para 2022.
Rizvi dejó la banda en abril de 2021 para dedicarse a nuevos proyectos.
El 28 de mayo de 2021, el grupo lanzó Point of Know Return: Live and Beyond, con actuaciones tomadas de varias fechas en las etapas de 2019 a principios de 2020 del Point of Know Return Gira 40 Aniversario.
El ex violinista y vocalista Robby Steinhardt murió de pancreatitis el 17 de julio de 2021 a la edad de 71 años.
Eric Holmquist, el técnico de batería de la banda desde 2003, reemplazó al baterista Ehart según fue necesario a lo largo de los años, incluido 2016 cuando Ehart estaba siendo tratado por cálculos renales, 2018 y nuevamente en el otoño de 2022 después Ehart se torció el brazo.
El 9 de diciembre de 2022, se lanzó la compilación de tres discos Another Fork In The Road - 50 Years Of Kansas para conmemorar el 50 aniversario de la banda en 2023. Se incluyen varias pistas de los 16 álbumes de estudio de Kansas, sin embargo, las pistas de Power y In The Spirit Of Things se omiten en el disco 2 de la versión norteamericana. También se incluye una nueva grabación de 2022 de "Can I Tell You", una canción originaria de Kansas' álbum debut.
Influencias
El estilo musical de Kansas, una fusión de hard rock, rock sureño y rock progresivo, fue influenciado por varias bandas. La música de Yes y Genesis fue una inspiración para Kansas, especialmente demostrada en las letras de Walsh. Livgren citó a la banda Touch de la década de 1960 como fundamental para su desarrollo. La espiritualidad en evolución de Livgren se refleja en las canciones de la banda, con trabajos tempranos que muestran un interés en el misticismo de las religiones orientales, trabajos de finales de la década de 1970 influenciados por la filosofía espiritual estadounidense de El libro de Urantia, seguido a principios de la década de 1980 por obras que abrazan el cristianismo nacido de nuevo. La banda reformada produjo un álbum de pop metal más duro a fines de la década de 1980.
En una entrevista de 2003 con The A.V. Club, Berkeley Breathed, el creador de la tira cómica Opus, reveló que "Opus lleva el nombre de una canción de Kansas". Del álbum de la banda de 1976 Leftoverture, las canciones "Opus Insert" y la epopeya "Magnum Opus" ambos podrían ser la inspiración para el nombre. También agregó: "Si eres demasiado joven para saber quién era Kansas, al diablo contigo".
Apariciones en otros medios
"Continuar hijo descarriado" ha sido versionada por muchos artistas. Se incluyó en las bandas sonoras de las siguientes películas y programas de televisión: Anchorman: The Legend of Ron Burgundy, Family Guy, Gentlemen Broncos, Happy Gilmore, Heroes (1977)*, Scrubs, South Park ("Guitar Queer-o" episodio), King of the Hill ("My Own Private Rodeo") y Strangers with Candy ("Yes You Can' t"). También apareció en los videojuegos Grand Theft Auto V, Guitar Hero II, Guitar Hero Smash Hits, Rock Band 2 y Rock Band Unplugged.
La canción se reproduce con frecuencia a lo largo del programa Supernatural y también aparece en Supernatural: The Anime Series (como el final de cada episodio). A menudo es aclamado como el tema principal no oficial del programa.
"Continuar hijo descarriado" fue eliminado de la película Heroes de 1977 cuando se descubrió que la película no había obtenido los derechos para usar la canción. El lanzamiento en DVD de MCA/Universal Home usó una canción diferente (desconocida), pero el crédito de "Wayward Son" restos.
"Polvo en el viento" fue parodiado por el comediante Tim Hawkins, la parodia llamada "A Whiff of Kansas" que está en el álbum Pretty Pink Tractor, y una parodia de video en el DVD en vivo Insanitized. En 2016, el video musical de la canción fue parodiado en The Late Late Show with James Corden. En la película de 2003 Old School, la canción fue cantada por Frank "The Tank" Ricard, interpretado por Will Ferrell, en el funeral de Joseph "Blue" Pulaski, hermano de una fraternidad, interpretado por Joseph Patrick Cranshaw, y como tal, la canción aparece en la banda sonora de la película. En la película de 1989 Bill & La excelente aventura de Ted, Ted, interpretado por Keanu Reeves, cita la letra de la canción "All we are is dust in the wind, dude" filosofar con Sócrates.
"Devolución de punto de conocimiento" apareció como parte de la banda sonora de la película de 2021 The Suicide Squad.
Miembros
Miembros actuales
- Phil Ehart – tambores, percusión (1970-1971, 1973–1984, 1985–presente)
- Rich Williams – guitarras de plomo y ritmo (1973-1984, 1985–presente)
- Billy Greer – bajo, guitarra acústica, respaldo y voces principales (1985–presente)
- David Ragsdale – violín, guitarra de ritmo, voces de respaldo (1991–1997, 2006–presente)
- Ronnie Platt – vocales de plomo y respaldo, teclados (2014–presente)
- Tom Brislin – teclados, respaldo y voces principales (2018–presente)
Discografía
- Kansas (1974)
- Song for America (1975)
- Masca (1975)
- Izquierda (1976)
- Punto de retorno de conocimiento (1977)
- Monolith (1979)
- Audio-Visions (1980)
- Confesiones Vinilo (1982)
- Medidas drásticas (1983)
- Poder (1986)
- En el Espíritu de las Cosas (1988)
- Freaks of Nature (1995)
- Nunca lo mismo (1998)
- En algún lugar a otro (2000)
- El preludio implícito (2016)
- La ausencia de presencia (2020)
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