John Mayer

John Clayton Mayer (MAY-ər; nacido el 16 de octubre de 1977) es un cantante, compositor y guitarrista estadounidense. Nacida y criada en el condado de Fairfield, Connecticut, Mayer asistió al Berklee College of Music en Boston, pero se fue y se mudó a Atlanta en 1997 con Clay Cook. Juntos, formaron una banda de dos hombres de corta duración llamada Lo-Fi Masters. Después de su separación, Mayer continuó jugando en clubes locales, refinando sus habilidades y ganando seguidores. Después de su aparición en el festival South by Southwest de 2001, firmó con Aware Records y, finalmente, con Columbia Records, que lanzó su primera obra extendida Inside Wants Out. Sus siguientes dos álbumes de estudio, Room for Squares (2001) y Heavier Things (2003), tuvieron un buen desempeño comercial y lograron el estatus de multiplatino. En 2003, ganó el premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina por su sencillo 'Your Body Is a Wonderland'.

Para 2005, Mayer se había alejado de la música acústica que caracterizó sus primeros discos y comenzó a interpretar el blues y el rock que lo habían influenciado originalmente como músico. Colaboró con artistas de blues como B.B. King, Buddy Guy y Eric Clapton. Formando el John Mayer Trio, lanzó un álbum en vivo, Try!, en 2005 y su tercer álbum de estudio Continuum en 2006. Ambos álbumes recibieron críticas positivas y Continuum le valió a Mayer un premio Grammy en 2007 al Mejor Álbum Vocal Pop. También ganó el premio a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina por 'Waiting on the World to Change'. Ese álbum fue seguido por Battle Studies en 2009, un regreso al pop, con una gira mundial de Battle Studies.

Después de tener varios incidentes controvertidos con los medios, Mayer se retiró de la vida pública en 2010 y comenzó a trabajar en su quinto álbum de estudio, Born and Raised, que se inspiró en la música pop de la década de 1970 de Laurel Canyon.. Sin embargo, el descubrimiento de un granuloma en sus cuerdas vocales retrasó el lanzamiento del álbum hasta mayo de 2012 y lo obligó a cancelar la gira prevista. El álbum recibió una recepción generalmente favorable, aunque tuvo menos éxito comercial que su trabajo anterior. Mayer comenzó a actuar como cantante nuevamente en enero de 2013 y ese año lanzó su sexto álbum de estudio, Paradise Valley, que incorpora influencias de la música country. Para 2014, había vendido un total de más de 20 millones de álbumes en todo el mundo. Su séptimo álbum, The Search for Everything, un álbum conceptual suelto basado en el tema de una ruptura romántica, fue lanzado en 2017. Mayer lanzó su último álbum, Sob Rock, inspirado en la música rock suave de los 80, en julio de 2021.

En 2015, tres ex miembros de Grateful Dead se unieron a Mayer y otros dos músicos para formar la banda Dead & Compañía. Es la última de varias reuniones de los miembros sobrevivientes de la banda desde la muerte de Jerry García en 1995. La banda permanece activa y sus giras han sido bien recibidas.

Las actividades secundarias de la carrera de Mayer se extienden a la conducción de televisión, la comedia y la escritura; es autor de columnas para revistas como Esquire. Apoya varias causas y se ha presentado en eventos benéficos. Es un aficionado a los relojes (con una colección que valora en "decenas de millones" de dólares), colabora con el sitio de relojes Hodinkee y ha sido miembro del jurado en Gran Premio de Relojería de Ginebra.

Primeros años

Mayer nació el 16 de octubre de 1977 en Bridgeport, Connecticut. Su padre, Richard Mayer (n. 1927), era director de una escuela secundaria, y su madre, Margaret (née Hoffman; n. 1947), era profesora de inglés en la escuela secundaria. Creció en las cercanías de Fairfield, el hijo del medio entre la media hermana mayor Rachel, el hermano mayor Carl y el hermano menor Ben. Su padre es judío y Mayer ha dicho que se relaciona con el judaísmo. Cuando era estudiante de escuela primaria, Mayer se hizo muy amiga de la futura estrella del tenis James Blake, y jugaron Nintendo juntos las tardes de lunes a viernes después de la escuela durante tres años. Asistió al Centro de Estudios Globales de la Escuela Secundaria Brien McMahon en Norwalk durante su tercer año (entonces conocido como el Centro de Estudios Japoneses en el Extranjero, un programa especial para aprender japonés).

Después de ver la interpretación de guitarra de Michael J. Fox como Marty McFly en Regreso al futuro, Mayer quedó fascinada con el instrumento. Cuando cumplió 13 años, su padre le alquiló uno. Un vecino le dio a Mayer un casete de Stevie Ray Vaughan, que cultivó el amor de Mayer por la música blues. Según Mayer, su fascinación por Vaughan inició una "búsqueda genealógica" eso lo llevó a otros guitarristas de blues, incluidos Buddy Guy, B.B. King, Freddie King, Albert King, Otis Rush y Lightnin' Hopkins. Mayer comenzó a tomar lecciones del propietario de una tienda de guitarras local, Al Ferrante, y pronto se consumió. Su enfoque singular preocupó a sus padres, y lo llevaron dos veces a ver a un psiquiatra, quien determinó que estaba sano. Mayer dice que sus padres' matrimonio conflictivo lo llevó a "desaparecer y crear mi propio mundo en el que podía creer". Después de dos años de práctica, comenzó a tocar en bares y otros lugares, cuando aún estaba en la escuela secundaria. Además de actuar en solitario, fue miembro de una banda llamada Villanova Junction (llamada así por una canción de Jimi Hendrix) con Tim Procaccini, Joe Beleznay y Rich Wolf.

Cuando Mayer tenía 17 años, sufrió una arritmia cardíaca y estuvo hospitalizado durante un fin de semana. Reflexionando sobre el incidente, Mayer dijo: "Ese fue el momento en que nació el compositor que hay en mí", y escribió su primera letra la noche que salió del hospital. Poco tiempo después, comenzó a sufrir ataques de pánico y dice que temía tener que ingresar en una institución mental. Continúa manejando tales episodios con medicamentos contra la ansiedad.

Carrera

Carrera temprana (1996-1999)

Mayer consideró dejar la universidad para dedicarse a la música, pero sus padres lo disuadieron. Se inscribió en Berklee College of Music en 1997 a los 19 años. A instancias de su amigo de la universidad Clay Cook, dejaron Berklee después de dos semestres y se mudaron a Atlanta; allí, formaron una banda de dos hombres llamada LoFi Masters y comenzaron a actuar en cafés locales y clubes como Eddie's Attic. Según Cook, experimentaron diferencias musicales debido al deseo de Mayer de moverse más hacia la música pop. Los dos se separaron y Mayer se embarcó en una carrera en solitario.

Con la ayuda del productor e ingeniero local Glenn Matullo, Mayer grabó el EP independiente Inside Wants Out. El EP incluye ocho canciones con Mayer en la voz principal y guitarras. Para la canción de apertura, "Back To You", se reclutó a una banda completa, incluido el coproductor del EP, David "DeLa" LaBruyere en los bajos. Cook había coescrito muchas de las canciones del álbum, incluido el lanzamiento de su primer sencillo comercial, "No Such Thing"; sin embargo, su única contribución en la interpretación fueron los coros en la canción "Comfortable".

Etiqueta importante y éxito comercial (2000–2004)

Mayer y LaBruyere actuaron en Georgia y los estados vecinos. Además, como su carrera coincidió con el entonces incipiente mercado de la música en Internet, Mayer se benefició de un seguimiento en línea. Mayer llamó la atención de Gregg Latterman en Aware Records a través de un conocido de Mayer's, un abogado, quien le envió a Aware su EP. A principios de 2001, después de incluirlo en los conciertos del Aware Festival y sus canciones en las compilaciones de Aware, Aware lanzó el álbum exclusivo para Internet de Mayer, Room for Squares. Durante este tiempo, Aware concluyó un acuerdo con Columbia Records que le dio a Columbia la primera opción para contratar artistas de Aware. En septiembre, Columbia remezcló y relanzó Room for Squares. Como parte del "debut" del sello principal, se actualizó la carátula del álbum y la pista "3x5" fue añadido. El relanzamiento incluyó versiones de estudio reelaboradas de las primeras cuatro canciones de Inside Wants Out.

A finales de 2002, Room for Squares había generado varios éxitos radiales, incluidos "No such Thing", "Your Body Is a Wonderland", y 'Por qué Georgia'. También recibió elogios generales de la crítica y Mayer hizo comparaciones con Dave Matthews. En 2003, Mayer ganó un Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina por 'Your Body Is a Wonderland'. En su discurso de aceptación comentó: "Esto es muy, muy rápido y prometo ponerme al día". También se refirió figurativamente a sí mismo como si tuviera 16 años, un comentario que muchos confundieron con que tenía 16 años en ese momento.

En febrero de 2003, Mayer lanzó un CD y DVD en vivo de un concierto en Birmingham, Alabama, titulado Any Given Thursday, que incluía canciones no grabadas anteriormente, como "Man on the Side& #34;, "Falta algo" y "Cubierto de lluvia". Comercialmente, el álbum alcanzó el puesto 17 en la lista Billboard 200. El lanzamiento en DVD que lo acompaña recibió elogios conservadores, aunque consistentes, y los críticos se dividieron entre su imagen de ídolo pop y (en ese momento) la destreza emergente de la guitarra. Erik Crawford de AllMusic preguntó: '¿Es [Mayer] el consumado héroe de la guitarra ejemplificado cuando toca una versión de 'Lenny' de Stevie Ray Vaughan, o es el ídolo adolescente que la pubertad las chicas gritan después de que toca 'Tu cuerpo es un país de las maravillas' Ese verano, Mayer salió de gira con Counting Crows en una gira que abarcó 42 fechas entre el 7 de julio y el 2 de septiembre.

Heavier Things, el segundo álbum de Mayer, fue lanzado en 2003 con críticas generalmente favorables. Rolling Stone, Allmusic, y Blender dieron comentarios positivos, aunque reservados. El álbum fue un éxito comercial y, aunque no se vendió tan bien como Room for Squares, alcanzó el puesto número uno en la lista Billboard 200 de EE. UU. La canción "Hijas" ganó el Grammy 2005 a la Canción del año y alcanzó el puesto número 1 en la lista de canciones pop para adultos de Billboard y el puesto 19 en el Billboard Hot 100. Dedicó el premio a su abuela, Annie Hoffman, que había muerto en mayo de 2004. También ganó el premio a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina. El 9 de febrero de 2009, Mayer le dijo a Ellen DeGeneres que pensaba que no debería haber ganado el Grammy a la Canción del año porque pensaba que Alicia Keys & # 39; 'Si no te tengo' era la mejor canción. Debido a esto, quitó la mitad superior del Grammy y se la dio a Keys, y se quedó con la parte inferior. En la 37ª Ceremonia Anual de Inducción al Salón de la Fama de los Compositores en 2006, Mayer recibió el premio Hal David Starlight.

Mayer volvió a grabar conciertos en vivo durante siete noches de su gira por EE. UU. en 2004. Estas grabaciones se publicaron en iTunes Store con el título As/Is, lo que indica que los errores se incluyeron junto con los buenos. momentos Unos meses más tarde, un "lo mejor de" El CD fue recopilado de las noches As/Is. El álbum incluía una versión inédita de la canción de Marvin Gaye 'Inner City Blues (Make Me Wanna Holler)', con un solo del acto secundario de Mayer: DJ de jazz y blues. Lógica. Las portadas de los álbumes de los lanzamientos de As/Is presentan dibujos de conejitos antropomórficos.

Cambio en la dirección musical (2005-2008)

Ya en 2002, Chris Willman de Entertainment Weekly dijo que Mayer era "más conocedora de la historia y más ambiciosa de lo que cabría suponer por la sinceridad espontánea de [Espacio para] Cuadrados". Sin embargo, Mayer se asoció en gran medida con los géneros de cantautores y adultos contemporáneos. La fama le permitió acceder a sus primeras influencias y comenzó a colaborar con artistas de blues y jazz. Acompañó a Buddy Guy en un concierto en Irving Plaza en diciembre de 2003. Realizó una gira con el pianista de jazz Herbie Hancock, incluido un espectáculo en el Festival de Música Bonnaroo. También actuó en lanzamientos comerciales, a saber, con Eric Clapton (Back Home, Crossroads Guitar Festival), Buddy Guy (Bring 'Em In), John Scofield (Eso es lo que digo) y B.B. King (80). Aunque Mayer mantuvo su reputación como cantautor, ganó distinción como guitarrista.

Tras la conclusión de su gira Heavier Things, Mayer comenzó a trabajar con artistas, incluidos los de otros géneros musicales. Su voz fue muestreada en la canción "Go" del rapero Common, y apareció en una pista oculta llamada "Bittersweet Poetry" del álbum de Kanye West Graduation. Las colaboraciones recibieron elogios de los pesos pesados del rap Jay-Z y Nelly. Cuando se le preguntó acerca de su presencia en la comunidad hip hop, Mayer dijo: "No hay música en este momento". Por eso, para mí, el hip-hop está donde solía estar el rock."

Por esta época, Mayer anunció que estaba 'cerrando la tienda en cuanto a sensibilidad acústica'. En la primavera de 2005, Mayer formó el John Mayer Trio con el bajista Pino Palladino y el baterista Steve Jordan, a quienes había conocido en sesiones de estudio. El trío combinó blues y música rock. En octubre de 2005, abrieron para los Rolling Stones y ese noviembre lanzaron un álbum en vivo llamado Try! La banda se tomó un descanso a mediados de 2006.

Mayer interpreta en San José, California, Junio 2007

El tercer álbum de estudio de Mayer, titulado Continuum, fue lanzado el 12 de septiembre de 2006, producido por Mayer y Steve Jordan. Mayer sugirió que el álbum tenía la intención de combinar blues y pop. En ese sentido, dos de los temas de su lanzamiento en trío Try!—"Vultures" y "Gravity"—se incluyeron en Continuum. A pesar de su entusiasmo, en una entrevista con Rolling Stone, Mayer recordó que después de que el ex director de Columbia Records, Don Ienner, criticara a Continuum, consideró brevemente dejar la música y estudiar diseño a tiempo completo.

En mayo de 2006, Mayer contribuyó con una versión de la canción "Route 66" para la película animada de Pixar Cars (2006). La interpretación de Mayer obtuvo un nominación en la 49ª entrega de los Premios Grammy a la Mejor Interpretación Vocal de Rock Solista.

El primer sencillo de Continuum fue "Waiting on the World to Change", que debutó en The Ron and Fez Show. La canción fue la tercera canción más descargada de la semana en iTunes Store luego de su lanzamiento el 11 de julio de 2006 y debutó en el número 25 en la lista Billboard Hot 100. El 23 de agosto de 2006, Mayer estrenó el álbum completo en la estación de radio Star 98.7 de Los Ángeles, ofreciendo comentarios sobre cada pista. Se lanzó una versión posterior al día siguiente en el sitio web de Clear Channel Music como un adelanto de transmisión. El 21 de septiembre de 2006, Mayer apareció en CSI: Crime Scene Investigation en el episodio "Built to Kill, Part 1", interpretando "Waiting on the World to Change" 34; y 'Baile lento en una habitación en llamas'. La canción "Gravity" apareció en la serie de televisión House, en el episodio "Cane & Capaz" y Numb3rs. Grabó una sesión para el programa británico Live from Abbey Road en Abbey Road Studios el 22 de octubre de 2006.

El 7 de diciembre de 2006, Mayer fue nominada a cinco premios Grammy, incluido el de Álbum del año. The Trio recibió una nominación por Try!. Ganó dos: Mejor canción pop con voz por 'Waiting on the World to Change'. y Mejor Álbum Pop por Continuum. Mayer remezcló una versión acústica de su sencillo 'Waiting on the World to Change'. con adiciones vocales del compañero músico Ben Harper. En preparación para Continuum, Mayer había reservado Village Recorder en Los Ángeles para grabar cinco versiones acústicas de sus canciones con el veterano músico Robbie McIntosh. Estas grabaciones se convirtieron en The Village Sessions, un EP lanzado el 12 de diciembre de 2006. Como de costumbre, Mayer supervisó el arte. La gira inicial de Continuum por América del Norte finalizó el 28 de febrero de 2007 con un espectáculo en el Madison Square Garden que el New York Post describió como "definitivo de carrera";.

El 20 de noviembre de 2007, la reedición de Continuum estuvo disponible en línea y en las tiendas. El lanzamiento contenía un disco extra de seis canciones en vivo de su gira de 2007: cinco de Continuum y una versión de la canción de Ray Charles "I Don't Need No Doctor". Su sencillo "Say", de la película The Bucket List, estuvo disponible a través de iTunes. El 6 de diciembre de 2007, "Belief" fue nominado a Mejor Voz Pop Masculina en la 50ª Entrega Anual de los Premios Grammy. Acompañó a Alicia Keys en la guitarra en su canción 'No One'. en la ceremonia Además, fue seleccionado por los editores de la revista Time como una de las 100 personas más influyentes de 2007, en la lista de artistas y animadores.

En febrero de 2008, Mayer organizó un evento de crucero por el Caribe de tres días que incluyó presentaciones con varios músicos, incluidos David Ryan Harris, Brett Dennen, Colbie Caillat y Dave Barnes, entre otros. El evento se llamó "The Mayercraft Carrier" y se llevó a cabo a bordo del crucero conocido como Carnival Victory. Un crucero de seguimiento titulado "Mayercraft Carrier 2" zarpó de Los Ángeles del 27 al 31 de marzo de 2009 en el Carnival Splendor.

El 1 de julio de 2008, Mayer estrenó Donde está la luz, una película de concierto en vivo de la actuación de Mayer en el Nokia Theatre L.A. Live el 8 de diciembre de 2007. La película fue dirigida por Danny Clinch. Presenta a Mayer abriendo con un set acústico, seguido de un set de blues con el Trio y concluye con un set completo con la banda del álbum Continuum.

Estudios de batalla (2009)

El artista australiano Guy Sebastian invitó a Mayer a colaborar en tres canciones de su álbum de 2009 Like It Like That. Mayer también tocó la guitarra en la canción principal de Crosby Loggins' LP debut, Time to Move.

El 7 de julio de 2009, Mayer interpretó una versión instrumental de guitarra de "Human Nature" de Michael Jackson. en el servicio conmemorativo televisado de Jackson. Co-escribió 'World of Chances'. con Demi Lovato para el segundo álbum de Lovato Here We Go Again, lanzado más tarde ese mes.

Después del abrumador éxito de Continuum, Mayer confesó sentirse intimidada con comenzar una continuación. Sin embargo, afirmó, "Creo que se hizo mucho más fácil cuando me di cuenta de que no importa lo que haga, no va a ser Continuum, ni bueno ni malo". 34; El 17 de noviembre de 2009, el cuarto álbum de estudio de Mayer, Battle Studies, debutó en el número uno en la lista de álbumes Billboard 200 de EE. UU. El primer sencillo, "Who Says", fue lanzado el 24 de septiembre de 2009, antes del álbum, seguido el 19 de octubre por "Heartbreak Warfare" y "La mitad de mi corazón" el 21 de junio de 2010. La gira de arenas que la acompaña recaudó US$45 millones. A pesar del éxito comercial del álbum, las reacciones de los críticos fueron variadas. Algunas críticas brillaron, llamándolo su "más aventurero", otros llamaron al álbum "seguro" y señaló que "Mayer, el cantautor, y Mayer, el hombre de la ciudad, a veces parecen desconectados, como si ni siquiera pertenecieran al mismo cuerpo". Mayer admitió a Rolling Stone que pensaba que Battle Studies no era su mejor álbum.

Problemas personales y paréntesis (2010-2013)

Tras dos reveladoras y muy controvertidas entrevistas en revistas en febrero de 2010 con las revistas Rolling Stone y Playboy, Mayer se retiró de la vida pública y dejó de dar entrevistas. Mientras aún estaba de gira para Battle Studies, comenzó a trabajar en serio en su quinto álbum de estudio, que se basó en la música popular de Laurel Canyon a principios de la década de 1970. Alrededor de este tiempo, comenzó a experimentar problemas vocales y buscó asistencia médica. El 16 de septiembre de 2011, publicó en su blog que su próximo disco, Born and Raised, se retrasaría debido al tratamiento que estaba recibiendo por un granuloma descubierto en sus cuerdas vocales. Mayer describió el evento como un "contratiempo temporal" y agregó que el álbum estaba completamente terminado a excepción de algunas pistas vocales. Un mes después, el 20 de octubre de 2011, Mayer publicó: "Me operaron esta tarde para extirparlo y ahora estoy en reposo vocal completo durante un mes o más". durante el cual planeó "viajar por el país, mirar y escuchar". Sin embargo, la cirugía no funcionó como se esperaba y tuvo que someterse a otra en agosto. Durante sus viajes, visitó y se enamoró de Bozeman, Montana, donde compró una casa y se mudó a vivir en la primavera de 2012.

Mayer en el escenario con The Rolling Stones en el Prudential Center, Nueva Jersey, 13 de diciembre de 2012

Con sus tratamientos completos, Mayer terminó las voces en Born and Raised, y el primer sencillo del álbum, "Shadow Days", fue lanzado el 27 de febrero. 2012. Al día siguiente, lanzó la lista de canciones del álbum y anunció que se lanzaría el 22 de mayo de ese año. Lo describió como su "más honesto" álbum y comenzar a reservar fechas en lugares más "íntimos" lugares que para Estudios de Batalla. También aceptó una invitación para presentarse en el festival South by Southwest. Sin embargo, el granuloma volvió y el 9 de marzo de 2012, Mayer anunció que se había visto obligado a cancelar su gira y abstenerse de cantar indefinidamente. Aun así, Born and Raised se lanzó según lo programado y entró en la lista Billboard 200 en el número uno, vendiendo 219 000 copias en su primera semana. También recibió comentarios críticos generalmente positivos; Rolling Stone lo ubicó en el puesto 17 en su lista de los 50 mejores álbumes de 2012, y la revista People lo llamó "un álbum brillante". Mientras tanto, Mayer le dio un nuevo enfoque a su forma de tocar la guitarra y, temiendo que sus cuerdas vocales se hubieran dañado permanentemente, trató de aceptar un posible futuro como músico de sesión. Decidido a curarse, buscó ayuda en el Voice Center de UCLA. Ese septiembre, el otorrinolaringólogo Dr. Gerald Berke paralizó las cuerdas vocales de Mayer con una serie de inyecciones de Botox en dosis altas, con la esperanza de que permitieran que el granuloma sanara. El descanso vocal de Mayer se prolongó durante varios meses y, sin poder siquiera hablar, sus actuaciones se limitaban a acompañar a la guitarra a otros artistas. Apareció en septiembre de 2012 en Saturday Night Live, donde se unió al invitado musical Frank Ocean. Tocó con los Rolling Stones en Nueva Jersey en diciembre del 2012.

Para enero de 2013, Mayer se había recuperado lo suficiente como para actuar en un concierto benéfico en Bozeman, después de casi dos años sin cantar en público. En abril de 2013, hizo una aparición en el Crossroads Guitar Festival y en la 28.ª Ceremonia Anual de Inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll, donde incorporó al difunto Albert King. Un espectáculo en el Anfiteatro Tuscaloosa en Alabama el 25 de abril de 2013, seguido de un set en el New Orleans Jazz & Heritage Festival al día siguiente, marcó sus primeros conciertos de larga duración desde sus problemas de salud.

Paradise Valley, Dead & Compañía, La búsqueda de todo (2013–2018)

Mayer en el Barclays Center en Brooklyn, Nueva York, el 17 de diciembre de 2013

En junio de 2013, Mayer anunció que estaba terminando de trabajar en su sexto álbum, Paradise Valley. Producido por Don Was, el álbum presenta "melodías folk-rock discretas". Colaboró con Frank Ocean en la canción "Wildfire Pt. 2", y con Katy Perry en "Who You Love". La última canción se convertiría en el tercer sencillo del álbum, y el 17 de diciembre se lanzó un video musical adjunto. El 18 de junio de 2013, lanzó un video con la letra del primer sencillo del álbum, & #34;Paper Doll", en su página oficial de YouTube. El álbum se lanzó el 20 de agosto de 2013 y, al recibir críticas positivas, debutó en el número dos en la lista Billboard 200, con ventas en la primera semana de 145 560 copias en los Estados Unidos. Mayer se embarcó en una gira, la primera en tres años, en apoyo de Born and Raised y Paradise Valley. La etapa estadounidense de la gira se desarrolló de julio a diciembre de 2013 con el artista de grabación de Interscope, Phillip Phillips, como acto secundario. La gira visitó Australia en abril de 2014.

Durante un concierto en Adelaide, Mayer hizo una versión de la canción "XO" de Beyoncé. Un mes después, el 22 de mayo, lanzó una versión de estudio de la canción en su cuenta de SoundCloud. Columbia Records lo puso a disposición para su descarga digital el 27 de mayo de 2014 a través de iTunes Store. Para la semana que finalizó el 1 de junio de 2014, la versión de Mayer debutó en el número 90 en la lista Hot 100 de Billboard de EE. UU. y en el número 13 en la lista Hot Rock Songs de EE. UU. En el Canadian Hot 100, "XO" alcanzó su punto máximo en una posición de 76. El sencillo también alcanzó su punto máximo en el número 81 en la lista de singles de Australia (su semana de debut) y en el número 95 en la lista de singles holandeses. En el Reino Unido, alcanzó el puesto 115 en la lista de singles del Reino Unido. Mayer grabó la canción "Come Rain or Come Shine" a dúo con Barbra Streisand para su álbum Partners, lanzado en septiembre de 2014.

En febrero de 2015, Mayer actuó junto a Ed Sheeran en los premios Grammy. En marzo, Mayer dijo que se estaba tomando un descanso de trabajar en un "nuevo álbum profundamente personal". Mayer también contó que en 2011 se topó con una canción de Grateful Dead mientras escuchaba Pandora, y que pronto la música de la banda era todo lo que escuchaba. En febrero de 2015, mientras presentaba como invitado a The Late Late Show, Mayer invitó al guitarrista de Grateful Dead, Bob Weir, a unirse a él en una actuación en el estudio. Mientras Weir, Phil Lesh, Mickey Hart y Bill Kreutzmann (miembros sobrevivientes de Grateful Dead) se preparaban para su gira Fare Thee Well: Celebrating 50 Years of the Grateful Dead con Trey Anastasio, Mayer comenzó a practicar el catálogo de canciones de la banda. canciones Ese agosto, Mayer, Weir, Kreutzmann y Hart formaron el grupo Dead & Company, junto con Jeff Chimenti y Oteil Burbridge, y comenzó una gira de otoño en los Estados Unidos. La gira fue bien recibida (Billboard la llamó "mágica"), y continuaron recorriendo los EE. UU. en 2016. Aunque Lesh se negó a unirse a Dead & Company, Mayer también actuó con Phil Lesh and Friends en Terrapin Crossroads en 2015.

Como resultado de su gira con Dead & Company, Mayer pospuso el trabajo en su próximo álbum de estudio hasta enero de 2016, con planes de terminarlo para fin de año. El 17 de noviembre de 2016, Mayer lanzó "Love on the Weekend" como sencillo principal de su EP The Search for Everything: Wave One, que luego se lanzó el 20 de enero de 2017. Un segundo EP, The Search for Everything: Wave Two, fue lanzado el 24 de febrero de 2017, junto con el sencillo 'Still Feel Like Your Man'. El álbum The Search for Everything fue lanzado el 14 de abril de 2017 y fue promocionado por un tercer sencillo titulado "In the Blood", lanzado el 1 de mayo de 2017, y por The Search for Everything World Tour de marzo a octubre del mismo año.

Mayer también continuó de gira con Dead & Company durante el verano y el otoño de 2017. El 5 de diciembre, durante el Fall Tour, su apéndice estalló, lo que resultó en una apendicectomía de emergencia y el aplazamiento de las fechas restantes de la gira hasta febrero de 2018. En enero de 2018, Dead & Company anunció su Dead & Gira de verano de la empresa 2018.

Roca sollozante (2018-presente)

El 10 de mayo de 2018, Mayer lanzó el sencillo "New Light", coproducido por No I.D. y el propio Mayer. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music el día del lanzamiento, anunció "más música nueva" para el 2018. Durante su actuación en el Teatro iHeartRadio el 24 de octubre de 2018, estrenó una canción titulada "I Guess I Just Feel Like". El 12 de diciembre de 2018, anunció una gira mundial para 2019. Mayer lanzó dos sencillos en 2019; el "supongo que me siento como‖ reproducido anteriormente el 22 de febrero y "Carry Me Away" el 6 de septiembre.

Durante un episodio del programa de John Mayer "Current Mood" el 15 de marzo de 2020, reveló que estaba en proceso de escribir y grabar canciones para un nuevo álbum. A principios de 2021, declaró que el álbum estaba completamente terminado cuando comenzó a publicar fragmentos de nuevas canciones en TikTok antes del lanzamiento. En una entrevista con Kerwin Frost, Mayer insinuó un lanzamiento en abril para el álbum. Más tarde, la fecha se retrasó. El 1 de junio de 2021, Mayer anunció oficialmente su octavo álbum Sob Rock y el 4 de junio lanzó el sencillo principal, "Last Train Home" junto con un video musical que lo acompaña. El álbum fue lanzado el 16 de julio de 2021, así como un video musical de la canción "Shot In The Dark". La lista de canciones incluía los sencillos lanzados anteriormente "New Light", "I Guess I Just Feel Like" y 'Llévame lejos'. 'Llévame lejos' fue ligeramente modificado en cuanto a la producción para adaptarse a la estética de los años 80 del álbum.

De gira

Mayer comenzó a hacer giras como solista en 2001. Si bien sus primeros discos fueron en gran parte acústicos, los primeros críticos notaron su inesperada "heroica guitarra" eléctrica. durante las presentaciones en vivo.

Mayer ha realizado giras por América del Norte, Europa y Australia con muchos grupos musicales, incluidos Maroon 5, Counting Crows, Ben Folds, The Wallflowers, Sheryl Crow, Colbie Caillat y Train. En 2010, Mayer y Keith Urban interpretaron en un concierto de CMT Crossroads una mezcla de sus canciones y una interpretación del sencillo 'Faith' de George Michael. Esta actuación llevó a Urban y Mayer a unirse nuevamente para futuras actuaciones, incluso en los CMT Music Awards 2010.

Mayer permite la grabación de audio y el intercambio no comercial de esas grabaciones en la mayoría de sus presentaciones en vivo. Mayer a menudo se presenta en lugares pequeños sin previo aviso (o con poca anticipación) para conciertos sorpresa, ocasionalmente de forma gratuita o sin aceptar la tarifa de presentación. Ha hecho apariciones en las áreas de Los Ángeles, Atlanta y Nueva York, incluidos espectáculos en Laugh Factory, Eddie's Attic y Village Underground. Después de una campaña pública del presidente de su clase de último año, Mayer interpretó un set sorpresa de tres canciones en el baile de graduación de Pennsbury High School de 2004. En junio de 2015, Mayer apareció como invitada durante dos noches con Phil Lesh and Friends en Terrapin Crossroads, recreando los notables conciertos de Grateful Dead del 8 de mayo y el 9 de junio de 1977.

Headlining

• Room for Squares Tour (2002)
• Tour de las cosas más pesadas (2003-2004)
• John Mayer 2004 Summer Tour (2004)
• Tour continuo (2006-2007)
• John Mayer 2008 Summer Tour (2008)
• Battle Studies World Tour (2009–2010)
• Tour Mundial Nacido y Criado (2013-2014)
• La búsqueda de todo el mundo (2017)
• John Mayer 2019 World Tour (2019)
• Sob Rock Tour (2022)
• Solo Tour (2023)

Co-headlining

• John Mayer/Guster Summer Tour (2002)
• John Mayer/Counting Crows Summer Tour (2003)
• John Mayer/Sheryl Crow Tour (2006)

Acta de apertura

• Sting European Tour (2004)

Touring with Dead & Company

Mayer se unió a cada gira anual desde 2015 hasta el presente.

Otros emprendimientos

Muerto & Empresa

Desde 2015, Mayer ha estado de gira con Bob Weir, Bill Kreutzmann y Mickey Hart de Grateful Dead. El bajista fundador Phil Lesh se ha negado notablemente a participar en el proyecto, aunque ha tocado con Mayer en algunas ocasiones desde Dead & Empezó la empresa. El papel de bajista en Dead & En cambio, la compañía ha sido interpretada por Oteil Burbridge de Allman Brothers Band. Jeff Chimenti, quien ha estado de gira con varios spin-offs de The Dead desde la década de 1990, es el teclista del grupo.

Aunque Mayer había estado familiarizado con la música de Grateful Dead desde al menos la escuela secundaria, comenzó a desarrollar un gran interés en su música en 2011 después de escuchar su canción Althea por casualidad en la radio Pandora.. En 2015, mientras también se estaban planeando los espectáculos Fare Thee Well de Dead con Trey Anastasio, Mayer interpretó "Althea" con Weir en The Late Late Show, junto con 'Truckin'. Weir quedó impresionado con la versión de Mayer del material y comenzó a planear trabajar con él después de los shows de Fare Thee Well, a pesar de que se anunciaron como algo final para la banda y su legado. Weir habló sobre la génesis de la banda y sus pensamientos sobre trabajar con Mayer en una entrevista con Rolling Stone en 2016:

Estaba haciendo reuniones preliminares con Trey, dando vueltas al material. Trey también es un músico monstruoso. Si tuviera que hacer una amplia categorización, John es un clásico por naturaleza. Trey es más un iconoclasta. Ambos son exploradores, alguien que está feliz de romper la tradición. Juxtaposing Trey tiene el material con las ideas John me trae mirando todas las canciones de nuevo. Espero volver a jugar con Trey, en cualquier momento. Pero estoy muy ansioso por salir con John-boy y perseguir la música alrededor, llegar a conocerse. Cuando ese sueño vino a mí, fue en ese momento en el que empecé a darme cuenta de que me sentía cómodo sabiendo que John se había movido, hablando musicalmente – siendo capaz de intuir las canciones. Nos estábamos sintiendo en un nuevo nivel, varias barras por la carretera.

La idea de que la cantante pop Mayer sustituyera a Jerry García fue recibida con cierto escepticismo inicial tanto por parte de los fanáticos como de los críticos musicales, pero desde entonces los espectáculos han sido bien recibidos. La banda continúa de gira en 2022 y ha considerado grabar un álbum de estudio que consta de canciones del catálogo de Grateful Dead y potencialmente algunos originales. En una entrevista de 2017 con Rolling Stone, Lesh elogió las actuaciones de la banda y explicó su decisión de no participar:

"Creo que están haciendo un gran trabajo. Están trayendo la música a la gente como siempre quisimos hacer, y los encomiendo por ello. Espero que lo estén pasando bien. No es algo que pueda hacer yo mismo, he terminado con ese tipo de gira. '

Autor

Con el número de junio de 2004 de Esquire, Mayer comenzó una columna llamada "Lecciones de música con John Mayer". Cada artículo presentaba una lección y sus puntos de vista sobre varios temas, tanto de interés personal como popular. En la edición de agosto de 2005, invitó a los lectores a crear música para letras huérfanas que había escrito. El ganador fue Tim Fagan de Los Ángeles, como se anunció en la siguiente edición de enero.

A medida que las redes sociales ganaron impulso en la década de 2000, Mayer se volvió cada vez más activo en línea y mantuvo cuatro blogs: una página de Myspace, un blog en su sitio oficial, otro en Honeyee.com, uno en Tumblr y un fotoblog en StunningNikon. com. Fue particularmente prolífico en Twitter, donde se destacó por escribir sus propias publicaciones y acumuló 3.7 millones de seguidores. Aunque sus publicaciones a menudo trataban asuntos relacionados con su carrera, también incluían chistes, videos, fotos y, finalmente, lo que él llamó el "mantenimiento del vapor", o respuestas personales equivocadas a los medios. El 23 de enero de 2008, publicó la cita "Hay peligro en la especulación teórica de la batalla, en el prejuicio, en el razonamiento falso, en el orgullo, en la jactancia. Hay un recurso seguro, el retorno a la naturaleza."; todas las entradas anteriores del blog fueron eliminadas. El 14 de septiembre de 2010 eliminó su cuenta personal de Twitter.

A mediados de la década de 2000, hizo comedia esporádicamente, haciendo apariciones aleatorias en el famoso Comedy Cellar en Nueva York y en otros lugares. Afirmó que lo ayudó a escribir mejor, pero que el aumento de la atención de los medios lo hizo demasiado cuidadoso con su técnica. Desde entonces ha dicho que no tiene planes de volver a él.

Coleccionista de relojes

Mayer es un ávido coleccionista de relojes, un pasatiempo que dice que lo mantiene "cuerdo". Su colección, que valora en "decenas de millones" de dólares, incluye un Patek Philippe con un Sky Moon Tourbillion, un Rolex GMT Master 116710 BLNR y un IWC Big Pilot Ref 5002, su reloj insignia. También se desempeñó como jurado en el Grand Prix d'Horlogerie de Genève, una competencia que premia los relojes que defienden los valores de los relojes hechos en Suiza y escribe una columna para el sitio web de relojería Hodinkee. En su columna del 16 de enero de 2015, escribió una carta abierta a la marca de relojes IWC, alentándola a "adoptar [su] herencia, reducir la línea de productos en términos de variantes de modelos y simplificar el lenguaje de diseño". 34;. IWC respondió, defendiendo los cambios que han realizado a lo largo de los años, diciendo: "Tenemos un pasado maravilloso, es cierto, pero al admirar lo que hemos logrado hasta ahora, esperamos que se sienta animado a mirar hacia adelante". a lo que lograremos en el futuro".

Estado de ánimo actual

Durante una aparición en el programa Jimmy Kimmel Live! en septiembre de 2018, Mayer mostró un tráiler de su nuevo programa en vivo de Instagram. El programa, titulado Current Mood, se estrenó en su cuenta de IGTV el domingo 30 de septiembre de 2018 por la noche. Los episodios continuaron transmitiéndose en ese horario semanalmente. Los invitados han incluido a Maggie Rogers, Halsey, B.J. Novak, Dave Chappelle, Charlie Puth, Finneas, Cazzie David y Thundercat. La última temporada de Mayer de Current Mood comenzó el domingo 18 de noviembre de 2019, con el invitado Shawn Mendes y la presentación sorpresa de Camila Cabello en su primer episodio. Para Current Mood, Mayer acuñó jingles notables que incluyen 'Camila Camendes', 'CVS Bag' y 'Drone Shot of My Yacht'.

Apariciones en los medios

En 2004, Mayer presentó un especial de comedia único de media hora en VH1 titulado John Mayer tiene un programa de televisión, con travesuras que incluían usar un traje de oso mientras se burlaba anónimamente de los asistentes al concierto en el estacionamiento. fuera de uno de sus conciertos.

Enero de 2005, izquierda a derecha: David Ryan Harris, John Mayer y Steve Jobs en Macworld 11, SF Moscone Center.

Steve Jobs invitó a Mayer a actuar durante el discurso de apertura anual de Apple en la Macworld Conference & Expo en enero de 2004 cuando Jobs presentó el software de producción musical GarageBand. Mayer se convirtió en un elemento fijo del evento, incluso en el anuncio del iPhone de 2007. Volkswagen llegó a un acuerdo con el fabricante de instrumentos First Act para incluir una guitarra eléctrica GarageMaster que se podía tocar a través del sistema estéreo de seis de sus modelos 2007; Mayer (junto con Slash y Christopher Guest) fueron seleccionados para respaldar la campaña y aparecieron tocando la guitarra en los anuncios. Mayer usó y respaldó el BlackBerry Curve.

Mayer hizo muchas apariciones en programas de entrevistas y otros programas de televisión, sobre todo en un sketch cómico de Chappelle's Show, el Late Show with David Letterman y en el episodio final de Late Night with Conan O'Brien. Mayer apareció con Rob Dyrdek en el programa de MTV Rob Dyrdek's Fantasy Factory. Mayer escribió el tema principal del programa de la cadena OWN Rollin' con Zach, que presenta a Zach Anner. CBS lo invitó a ser el presentador invitado The Late Late Show a principios de 2015 en tres fechas, del 4 al 6 de febrero, después del retiro de Craig Ferguson.

Mayer hace un cameo como camionero en la comedia de terror de 2014 Zombeavers. En la película de 2015 Get Hard, interpretó una versión de sí mismo que está disgustado con la "monetización del proceso creativo". Mayer también tuvo un pequeño papel en la película de 2022 Vengeance, interpretando a un amigo del personaje principal.

Instrumentos y equipos

John Mayer es coleccionista de guitarras y ha colaborado con compañías de guitarras de élite para diseñar sus propios instrumentos. Posee más de 200 guitarras.

En 2003, Martin Guitars le dio a Mayer su propio modelo de guitarra acústica Signature llamado OM-28 John Mayer. La guitarra se limitó a una serie de solo 404, un código de área de Atlanta. Este modelo fue seguido por el lanzamiento de dos guitarras eléctricas Stratocaster de la firma Fender, a partir de 2005. Una tercera Stratocaster, acabada en pintura metálica escarchada de carbón con una franja de carrera, también fue un lanzamiento limitado, con solo 100 guitarras fabricadas. En enero de 2006, Martin Guitars lanzó la guitarra acústica Martin OMJM John Mayer. Se pretendía que la guitarra tuviera muchos de los atributos de la Martin OM-28 John Mayer pero con un precio más asequible. En agosto de 2006, Fender comenzó a fabricar SERIES II John Mayer Stratocasters.

En enero de 2007, Two Rock colaboró con Mayer en amplificadores de diseño personalizado. Solo 25 (todas firmadas por el propio Mayer) se pusieron a disposición del público, junto con una Fender Stratocaster Signature de John Mayer de 500 carreras en Cypress-Mica. Incluido en el modelo limitado Cypress-Mica estaba el estuche INCSvsJM, en el que Mayer colaboró en los diseños del estuche. En 2006, se estimó que Mayer tenía más de 200 guitarras en su colección personal.

La guitarra más icónica de John Mayer es la "Black1". Concebida después de la gira Heavier Things, Mayer fue a Fender Custom Shop con el deseo de construir una guitarra. Se inspiró en las guitarras de músicos famosos como Rory Gallagher y Stevie Ray Vaughan. Buscó al maestro de obras John Cruz para ayudar a diseñar el diseño. En esencia, Mayer quería una versión completamente negra de 'First Wife' de Stevie Ray Vaughan. Stratocaster. La guitarra es fuertemente "reliquia'd" a especificaciones muy similares a la guitarra utilizada por Stevie Ray Vaughan. La Black1 incluye un golpeador menta, pastillas enrolladas personalizadas, herrajes dorados y clavijas doradas de la SRV Tribute Stratocaster. Fue la guitarra principal del álbum Continuum. Se usó notablemente en temas como 'I Don't Trust Myself With Loving You' y 'Bold as Love'. El Black1 se ha convertido en una marca registrada de la música de Mayer.

Fender Custom Shop hizo una tirada limitada de 83 réplicas de Black1 Stratocasters, todas las cuales se vendieron en 24 horas. Cada uno fue cuidadosamente reliquiado por John Cruz. En 2010, Fender anunció un modelo de producción de la guitarra Black1 de Mayer. Se produjeron versiones de producción sin reliquias de la guitarra para una tirada limitada de 500 en todo el mundo. Además, las Stratocasters exclusivas de producción completa se fabricaron en acabados Sunburst de tres tonos y Olympic White.

En 2014, John Mayer anunció que ya no era artista de Fender. Como resultado, su línea característica de guitarras fue retirada de la producción. En 2015, Mayer anunció que colaboraba con PRS Guitars. En marzo de 2016, Mayer y PRS revelaron su proyecto colaborativo, Super Eagle. Este fue un lanzamiento limitado de la línea de instrumentos Private Stock de PRS y cada guitarra cuenta con maderas de ultra calidad, incrustaciones de abulón, preamplificadores de audio JCF y una calcomanía firmada a mano por el artista del vidrio David Smith. Solo se produjeron 100, cada uno con un precio de venta al público de más de $ 10,000. En enero de 2017 en NAMM, PRS y Mayer anunciaron el amplificador exclusivo J-MOD 100. En junio de 2017, se reveló el Super Eagle II, limitado a 120 instrumentos.

En enero de 2018, Martin Guitar anunció el lanzamiento limitado (45 instrumentos) John Mayer Signature D-45, con un precio de lista de $14,999. En marzo de 2018, PRS lanzó el modelo Silver Sky característico de Mayer, disponible en cuatro colores. Si bien Music Trade llamó al Silver Sky 'derivado', dijo que todos los elementos fueron 'diseñados desde cero'. y construido con "atención al detalle". Si bien reconoció su similitud con una Stratocaster, Matt Blackett de la revista Guitar Player finalmente dijo: "La Silver Sky cumple absolutamente la promesa de ser una versión condenadamente casi perfecta de este tipo de guitarra".." La revista la nombró "Elección del editor".

Recepción

Mayer apareció en la portada de Rolling Stone (#1020) en febrero de 2007, junto con John Frusciante y Derek Trucks, en un número elogiando a los "New Guitar Gods", y la portada lo apodó Slowhand Jr., una referencia a Eric Clapton. Los críticos, sin embargo, señalan cuán segura es su música. Chris Richards, en una reseña de un concierto de 2017, declaró 'John Mayer es un guitarrista increíble', aunque dice que lo hizo 'con los dientes apretados', añadiendo que el hecho no debería absolver al guitarrista de 'su canto suave como una almohada, el sentimentalismo aburrido de sus letras, o esa entrevista cuco-racista que le dio a Playboy allá por 2010'. El escritor musical Steve Baltin comentó sobre esta dicotomía y dijo que Mayer es 'una de las mentes musicales más agudas y sabias que jamás haya conocido', y agregó: 'Aunque muchos han encontrado razones para que Mayer no les guste desde el Al comienzo de su carrera, es un músico consumado, un artista que ha sido abrazado por Eric Clapton, Stevie Wonder y Buddy Guy, entre otros.

La inclusión de Mayer en Grateful Dead no estuvo exenta de críticas. Chris Robinson, de Chris Robinson Brotherhood, dijo que "todo lo que Jerry García alguna vez habló o defendió, John Mayer es la antítesis", y que si bien "Jerry fue uno de los músicos más singulares del mundo [...] aquí está John Mayer interpretando los licks de todos los demás. El comentario en sí generó controversia, y Mayer, por su parte, dijo: 'Me preocupo demasiado por esta banda como para darle vida', y que 'No hace mucho me di cuenta de que' He terminado de debatir mis propios méritos."

Vida privada

Mayer celebra su fiesta de 40 años con su hermano Ben, su hermana Rachel, su padre Dick y su hermano Carl.

En su tercer episodio de Current Mood, Mayer reveló que había estado sobrio desde 2016. Dejó de beber después de tener lo que dice fue una resaca de seis días después de la fiesta de cumpleaños número 30 de Drake.. Mayer mantiene una estrecha relación con su padre y sus hermanos y adopta un papel doméstico cuando no está de gira.

Mayer era amigo del difunto comediante y actor Bob Saget, y cuando Saget murió inesperadamente en una habitación de hotel en Orlando, Florida, en enero de 2022, Mayer envió el cuerpo de Saget a Los Ángeles en un jet privado. Asimismo, él y Jeff Ross recuperaron el auto de Saget, que estaba estacionado en el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles.

Relaciones

Mayer ha tenido una relación sentimental con Jennifer Love Hewitt, Jessica Simpson, Minka Kelly, Jennifer Aniston, Katy Perry y Taylor Swift.

Filantropía

En 2002, Mayer creó el programa "Back to You" Fund, una organización sin fines de lucro que se enfoca en la recaudación de fondos en las áreas de cuidado de la salud, educación, artes y desarrollo de talentos. La fundación subasta artículos exclusivos de John Mayer, como púas de guitarra, camisetas y CD autografiados. Las subastas han sido exitosas, con algunas entradas vendidas por más de 17 veces su valor nominal.

Mayer participó en East Rutherford, Nueva Jersey, ubicación del proyecto Live Earth, un mitin musical para apoyar la concienciación sobre el cambio climático que se llevó a cabo el 7 de julio de 2007.

Mayer actuó en una serie de actos benéficos y teletones con fines benéficos a lo largo de su carrera. Ha participado en actos benéficos para la Elton John AIDS Foundation. En respuesta al tiroteo de Virginia Tech, Mayer (junto con Dave Matthews Band, Phil Vassar y Nas) realizó un concierto gratuito en el estadio Lane de Virginia Tech el 6 de septiembre de 2007, seguido de una aparición con Rob Thomas en el Concierto anual de vacaciones en el Blythedale Children's Hospital en Valhalla ese invierno. El 8 de diciembre de 2007, Mayer organizó la primera Charity Revue anual, una tradición que ha continuado todos los años. Las organizaciones benéficas que se han beneficiado de los conciertos incluyen Toys for Tots, Inner City Arts y Los Angeles Mission. Los CD y DVD del primer concierto se lanzaron como Donde está la luz en julio de 2008. Mayer apareció en Songs for Tibet: The Art of Peace, una iniciativa de celebridades para apoyar al Tíbet. y el 14º Dalai Lama, Tenzin Gyatso. Mayer (junto con Keith Urban) encabezó Tiger Jam 2011 en Las Vegas para ayudar a recaudar alrededor de $750,000 para la Fundación Tiger Woods. En enero de 2013, Mayer participó con Zac Brown en un concierto benéfico en Bozeman, Montana, donde recaudaron más de $100,000 para los bomberos que combatieron un incendio forestal en el verano de 2012 en Paradise Valley que destruyó 12,000 acres.

El 1 de marzo de 2019, John Mayer estableció la Heart and Armor Foundation en apoyo de los veteranos de guerra. John ha estado involucrado activamente en iniciativas para ayudar a los veteranos que regresan durante aproximadamente 12 años.

Controversias

La relación de Mayer con Jessica Simpson coincidió con cambios de comportamiento que aumentaron significativamente su exposición en los tabloides. Al principio de su carrera, había expresado su determinación de evitar por completo las drogas, el alcohol, las discotecas, la "alfombra roja" eventos, citas con celebridades y cualquier cosa que sintiera que restaría atención a su música. En las entrevistas, sin embargo, Mayer aludió a experimentar una "ansiedad juerga" extrema. episodio en sus veinte años que lo motivó a ser menos solitario. En 2006, mencionó por primera vez que había comenzado a consumir marihuana. Comenzó a hacer apariciones en clubes de Los Ángeles y la ciudad de Nueva York, y Simpson se convirtió en la primera de una serie de novias famosas, incluidas Jennifer Aniston y Minka Kelly. Para 2007, su vida personal se había convertido en forraje regular para los medios de comunicación y, como resultado, Mayer se esforzó por controlar su imagen pública. Su presencia en línea aumentó, comenzó a realizar bromas para los paparazzi y presentó un segmento para el programa de chismes TMZ.

A principios de 2010, Mayer concedió una controvertida entrevista a la revista Playboy en la que reveló detalles sexualmente explícitos sobre sus ex novias Jessica Simpson y Jennifer Aniston, llamando a su relación con la ex "napalm sexual". En respuesta a una pregunta sobre si las mujeres negras estaban interesadas en él, dijo: "Mi pene es como un supremacista blanco". Tengo un corazón de Benetton y un maldito corazón. Polla de David Duke. Voy a empezar a tener citas por separado de mi pene." También usó la palabra "nigger" en la entrevista Esto desencadenó acusaciones en los medios de comunicación de que él era un exnovio misógino, besador y racista. Se disculpó a través de Twitter por su uso de la palabra 'nigger' y dijo: 'Fue arrogante de mi parte pensar que podía intelectualizar... una palabra que está tan cargada de emociones'. También se disculpó entre lágrimas con su banda y fans en su concierto en Nashville más tarde esa noche. En los dos años siguientes, dejó Nueva York y se retiró de los medios. Reflexionando sobre ese momento en un episodio de mayo de 2012 de The Ellen DeGeneres Show, dijo:

"Perdí la cabeza por un rato y hice unas entrevistas tontas y me despertó... Fue un accidente violento en ser un adulto. Durante un par de años, sólo estaba descubriendo todo, y me alegro de que me quedara fuera del foco."

La cantautora Taylor Swift interpretó la voz de la canción "Half of My Heart" en el álbum Battle Studies de Mayer de noviembre de 2009. Comenzaron a circular rumores en los medios de que los dos eran pareja, afirmación que ninguno de los dos abordó. Sin embargo, Swift lanzó una canción llamada "Dear John" en 2010, que se creía que se trataba de su relación con él. En junio de 2012, Mayer criticó la canción, diciendo que nunca se puso en contacto con él y que "es abusar de tu talento para frotarte las manos y decir: '¡Espera a que se entere de esto!' #39;" La canción "Paper Doll" se informó que era una respuesta. Sin embargo, en el episodio del 21 de marzo de 2019 de Current Mood, Mayer dijo:

"Cuando salió "Paper Doll", el 100% de la gente creía que era sobre alguien... Pero la canción no era sobre esa persona y nunca pude decirle a nadie, 'Eso no es verdad,' porque entonces estaría rompiendo mi regla de que los compositores no dicen de quién son o no las canciones".

En marzo de 2014, Mayer demandó al vendedor de relojes Robert Maron por $656,000 cuando descubrió que siete de los $5 millones en relojes que compró al vendedor contenían piezas falsificadas. Abandonó la acción en mayo de 2015 y emitió un comunicado que afirmaba que la investigación le devolvió la "creencia de que Bob Maron es un experto en relojes Rolex y confirmó que Bob Maron nunca le vendió un reloj falsificado".

Discografía

• Habitación para plazas (2001)
• Cosas más pesadas (2003)
• Continuum (2006)
• Estudios de batalla (2009)
• Nacido y criado (2012)
• Paradise Valley (2013)
• La búsqueda de todo (2017)
• Sob Rock (2021)

Premios

Premios Grammy

Mayer ha ganado siete premios de diecinueve nominaciones.

Otros premios y nominaciones