Jacques Courtois

Jacques Courtois o Giacomo Cortese, llamado il Borgognone o le Bourguignon (12? Diciembre de 1621 - 14 Noviembre de 1676) fue un pintor, dibujante y grabador italiano del Franco Condado. Estuvo activo principalmente en Roma y Florencia y se hizo conocido como el principal pintor de batallas de su época. También creó pinturas y retratos de historia. Se convirtió en jesuita más adelante en su vida, pero continuó pintando.

Vida

Jacques Courtois nació en Saint-Hippolyte, cerca de Besançon (Franco Condado) en la actual Francia, pero en ese momento, una posesión española en el Sacro Imperio Romano. Era hijo del oscuro pintor Jean-Pierre Courtois. Se sabe muy poco sobre la juventud de Guillaume, pero se supone que recibió su formación inicial de su padre. Tenía dos hermanos menores que también se convirtieron en pintores, Guillaume (Guglielmo Cortese) (1628 - 1679) y Jean-François (c. 1627-?). Como su hermano más tarde también fue conocido como 'il Borgognone' (en referencia a sus orígenes en Borgoña, llamado Comté de Bourgogne o Franche-Comté en francés), algunas de las obras de los hermanos han sido confusas.

El padre llevó a sus hijos a Italia alrededor de 1636 cuando aún eran jóvenes. Primero viajaron a Milán. Según biógrafos contemporáneos sirvió durante tres años en el ejército español. Durante esta época dibujó marchas y batallas, escenas de lucha, paisajes y trajes militares. Luego abandonó las armas y estudió durante algún tiempo en Milán con un escultor no identificado. Se trasladó a Bolonia en 1639, donde entró por primera vez en el estudio de Jérôme Colomès, un pintor de Lorena. Según el biógrafo italiano Filippo Baldinucci Courtois' El talento se hizo notar en Bolonia por los destacados pintores Guido Reni y Francesco Albani. Continuó su aprendizaje en Siena, donde estudió durante algún tiempo en la escuela de Astolfo Petrazzi.

Es posible que los hermanos Guillaume y Jacques permanecieran juntos hasta finales de la década de 1640. Permaneció brevemente en Florencia, donde conoció a dos pintores del norte, Jan Asselijn, un pintor de batallas, y Matthieu van Plattenberg (conocido como 'Monsù Montagna'), un artista marino.

Fue a Roma alrededor de 1639-1640 donde inicialmente se le permitió vivir en el monasterio de Santa Croce en Gerusalemme en Milán a través de la intercesión del abad Don Ilarione Rancati. El abad también fue instrumental para asegurar las primeras comisiones oficiales de Courtois, un gran fresco del milagro de los panes y peces en el refectorio del monasterio (1641). En Roma también se hizo amigo de Pieter van Laer, un pintor holandés de género activo en Roma, donde fue conocido por el apodo 'Bamboccio'. Pieter van Laer era conocido por sus escenas de género, pinturas animales y paisajes, que incluían escenas anécdotas colocadas en los alrededores de Roma. El estilo de la pintura de género practicada por Pieter van Laer fue seguido por otros pintores del norte e italiano. Estos seguidores se hicieron conocidos como el Bamboccianti y una pintura en este estilo como Bambocciata (plural: Bambocciate). Michelangelo Cerquozzi, el principal pintor de batalla en Italia en las primeras décadas del siglo XVII que también pintó pinturas de género al estilo del Bamboccianti, reconoció el talento de Courtois y lo alentó a pintar escenas de batalla.

A principios y mediados de la década de 1640 comenzó a atraer el patrocinio de prominentes familias nobles romanas, entre ellas los Sacchetti, la familia Chigi y los Pamphili. Fue Pietro da Cortona quien le presentó a estas familias nobles. También trabajó para mecenas fuera de Roma y en el extranjero, en España e Italia.

En 1647, Jacques Courtois se casó en Roma con una hija del pintor florentino menor Alessandro Vaiani, Anna Maria Vaiani, que era pintora y grabadora por derecho propio. Su esposa ya tenía cuarenta años cuando se casó. El matrimonio no tuvo éxito y la pareja pronto se separó por razones desconocidas. Cuando Courtois dejó Roma para ir a Siena, ella no lo siguió. Courtois fue llamado a entrar al servicio del príncipe Mattias de' Medici, el entonces gobernador de Siena y hermano de Fernando II de' Medici, gran duque de Toscana. El Príncipe intentó sin éxito reconciliar a los cónyuges. La pareja no se reunió cuando Courtois regresó a Roma ese mismo año.

Después de la muerte de su esposa en 1654, Jacques Courtois tuvo que ocuparse de la propiedad familiar y proporcionar dotes para dos de sus hermanas que eran monjas ursulinas en Friburgo, Suiza. También realizó algunos cuadros religiosos para su convento.

Pasó una temporada en Bérgamo, como lo documenta el retablo con la Virgen y los Santos de la iglesia parroquial de Villa d'Adda, firmado y fechado en 1656. En Bérgamo, el artista conoció al conde Carlo Giacomo Vecchi, el el pintor de bodegones Evaristo Baschenis y el marchante de arte Alberto Vanghetti, para quien pintó numerosos cuadros y con quien mantuvo correspondencia hasta 1657. Luego viajó a Venecia por invitación de Nicolò Sagredo, que había sido embajador de Venecia en Roma, habiendo conocido ya a su hermano Guillaume en Roma. Sagredo encargó a Courtois pintar dos lunetos sobre las puertas laterales de la iglesia de San Marcos, así como relatos sagrados en la galería.

Pasando por Padua y Bolonia, Courtois regresó a Florencia en 1656 para trabajar al servicio del príncipe Mattias de' Medici, quienes lo llevaron de regreso a Siena. En 1657 regresó a Roma donde se unió a la orden de los jesuitas. Después de convertirse en jesuita, pintó varias composiciones religiosas, pero más tarde también volvió a su tema favorito, la guerra. Empezó a firmar sus dibujos a tinta con una cruz.

En 1668 se convirtió en sacerdote. Obtuvo encargos para los frescos de la Iglesia del Gesù, la iglesia madre de los jesuitas en Roma. Todavía estaba trabajando en este proyecto cuando murió en Roma el 14 de noviembre de 1676.

Trabajo

Generalidades

Jacques Courtois es conocido principalmente por sus escenas de batalla, aunque también pintó escenas religiosas y paisajes idílicos. En sus encargos religiosos mostró su familiaridad con la obra de Pietro da Cortona con quien él y su hermano habían trabajado. También es conocido por algunos retratos, incluido uno de su mecenas, el príncipe Mattias de' Medici y un autorretrato.

Arte de guerra

Courtois pintó batallas imaginarias e históricas extraídas de varios episodios de la Guerra de los Treinta Años. Guerra. A partir de su propia experiencia de primera mano sobre hechos y técnicas en tiempos de guerra, logró dar a sus representaciones visuales la impresión de "veracidad". Considerado uno de los grandes pintores de batallas del siglo XVII, se le conocía como el 'Rafael de las batallas' y el 'Príncipe Eugenio de los pintores'. El príncipe Eugenio fue uno de los comandantes militares más exitosos de la historia europea moderna. Sus pinturas de batallas fueron tan populares que no había ninguna colección grande o pequeña de su tiempo sin una obra de su mano. Courtois logró crear en los espectadores la impresión de que realmente estaban en el centro de la batalla. En Courtois' En aquella época la gente se enorgullecía mucho de los éxitos militares de sus ejércitos. Sin embargo, las pinturas de batalla no sólo estaban destinadas a celebrar las victorias militares nacionales. También pretendían permitir al espectador presenciar todo el drama que se desarrolla en una batalla, desde la brillantez de las maniobras y acciones individuales hasta las sangrientas consecuencias para los participantes. Courtois confió en todas sus habilidades dramáticas y recursos compositivos para crear escenas emocionantes.

Un ejemplo de estas habilidades se puede ver en la escena de Batalla con infantería, caballería y cañón, una fortaleza y una ciudad más allá (En Christie's el 7 de julio de 2009 en Londres, lote 27). En esta composición Jacques Courtois ha creado una tensión dramática colocando el acontecimiento dramático clave - la mano a mano combate y agitación de algunos soldados - en primer plano en la esquina izquierda. El espectador se acerca así al plano del cuadro y la acción que se desarrolla en el fondo. La confusión de la batalla se expresa a través del torbellino de hombres y caballos, que ocupan un espacio limitado y cerrado. El paisaje nublado agudo de rectificación añade un sentido de nobleza a la acción dramática que se describe a continuación.

Jacques Courtois fue conocido por trabajar alla prima partiendo de bocetos rápidos. Este acercamiento a la pintura hizo eco del dinamismo de sus escenas de batalla que establecieron su fama.

La influencia predominante en su obra fue la obra de su maestro Michelangelo Cerquozzi, pintor de batallas y escenas de género en el estilo del Bamboccianti. Las escenas de batalla de Jacques Courtois comparten con el Bamboccianti un interés en la anécdota y una atención al detalle. Esta influencia se hizo menos en su período más maduro a través de la influencia del pintor contemporáneo Salvator Rosa, a quien había conocido en Florencia, y cuyos paisajes nocturnos, escenas de necromancia, soldados, batallas y escenas de género admiraba. Las ardientes escenas de batalla de Salvator Rosa posiblemente dejaron una marca en sus colores más pintorescos y más oscuros.

Dibujos

Courtois fue también un talentoso dibujante que mostró en sus dibujos toda la libertad y espontaneidad del Barroco. Sus cuadernos de bocetos (Museo Británico de Londres y Florencia, Galería Uffizi) demuestran su aguda habilidad para capturar en bocetos rápidos los movimientos y la dinámica de las tropas, utilizando esquemas compositivos derivados del trabajo de Jacques Callot. Sus dibujos también muestran la influencia de Stefano Della Bella.

Obra gráfica

En 1647, Courtois fue uno de los artistas que contribuyó con ilustraciones al segundo volumen de "De Bello Belgico", una obra de su compañero jesuita Famiano Strada. El "De Bello Belgico" Ofrece una historia de las guerras españolas en Flandes en el siglo XVI. Courtois aportó cuatro diseños, que representan el asedio y toma de cuatro ciudades durante la guerra.

Influencia

Las obras de Courtois tuvieron una importante influencia en los artistas italianos, en particular en Francesco Monti (il Brescianino), Francesco Simonini, Ciccio Napoletano y el artista francés Joseph Parrocel. El grabador Gerónimo Bruni fue alumno de Courtois.