Harry chapin

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Harold Forster Chapin (7 de diciembre de 1942 - 16 de julio de 1981) fue un cantautor, filántropo y activista contra el hambre estadounidense mejor conocido por sus canciones de folk rock y pop rock. Alcanzó el éxito mundial en la década de 1970. Chapin, un artista ganador del premio Grammy y miembro del Salón de la Fama del Grammy, ha vendido más de 16 millones de discos en todo el mundo.

Chapin grabó un total de 11 álbumes desde 1972 hasta su muerte en 1981. Los 14 sencillos que lanzó se convirtieron en éxitos en al menos una lista de música nacional.

Como humanitario dedicado, Chapin luchó para acabar con el hambre en el mundo. Fue un participante clave en la creación de la Comisión Presidencial sobre el Hambre en el Mundo en 1977. En 1987, Chapin recibió póstumamente la Medalla de Oro del Congreso por su trabajo humanitario.

Biografía

Harry Forster Chapin nació el 7 de diciembre de 1942 en la ciudad de Nueva York, el segundo de cuatro hijos del legendario percusionista Jim Chapin y Jeanne Elspeth, hija del crítico literario Kenneth Burke. Sus hermanos, Tom y Steve, también se convertirían en músicos. Tenía ascendencia inglesa. El Chapin más antiguo en venir a Estados Unidos fue Samuel Chapin, quien fue el primer diácono de Springfield, Massachusetts en 1636. Sus otros bisabuelos por parte de su madre habían emigrado a fines del siglo XIX. Sus padres se divorciaron en 1950, y su madre retuvo la custodia de sus cuatro hijos, ya que Jim pasó gran parte de su tiempo en la carretera como baterista de actos de la era de las Big Band, como Woody Herman. La madre de Chapin se casó con el editor de la revista Films in Review, Henry Hart, unos años después.

La primera introducción formal de Chapin a la música fueron las lecciones de trompeta en The Greenwich House Music School con el Sr. Karrasic (sic). Los hermanos menores de Harry, Tom y Steve, eran niños de coro en la Iglesia Episcopal Grace en Brooklyn Heights y, a través de ellos, Chapin conoció a 'Big'. John Wallace, un barítono con un rango de cinco octavas, que luego se convirtió en su bajista, corista y hombre heterosexual en el escenario. Chapin comenzó a actuar con sus hermanos cuando era adolescente, y su padre ocasionalmente se unía a ellos en la batería. Chapin se graduó de la Escuela Secundaria Técnica de Brooklyn en 1960 y estuvo entre los cinco miembros del Salón de la Fama de Antiguos Alumnos de la escuela en el año 2000. Asistió brevemente a la Academia de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos en Colorado Springs, Colorado, y luego fue miembro intermitente estudiante en la Universidad de Cornell en el estado de Nueva York, pero no completó un título.

Originalmente tenía la intención de ser un realizador de documentales y aceptó un trabajo en The Big Fights, una compañía dirigida por Bill Cayton que poseía una gran biblioteca de películas clásicas de boxeo. Chapin dirigió Campeones legendarios en 1968, que fue nominado a un premio de la Academia documental. En 1971, comenzó a centrarse en la música. Con John Wallace, Tim Scott y Ron Palmer, Chapin comenzó a tocar en varios clubes nocturnos de la ciudad de Nueva York.

Carrera

Carrera musical antigua (1971–1972)

En 1972, hubo una guerra de ofertas por Chapin entre los pesos pesados del negocio de la música Clive Davis en Columbia y Jac Holzman en Elektra. Chapin firmó un contrato discográfico multimillonario con Elektra Records. El contrato fue uno de los más grandes de su tiempo. Le otorgó tiempo de grabación gratuito, junto con muchas otras ventajas.

El mismo año, lanzó su álbum debut, Heads & Tales. El álbum fue un éxito internacional, vendiendo más de 1 millón de unidades. Su éxito se debió al sencillo Top 25 de Billboard Hot 100, 'Taxi'. La canción también se convirtió en un éxito entre los 5 primeros en Canadá. El éxito de la canción en Estados Unidos se atribuye a la personalidad de la radio estadounidense Jim Connors, quien ayudó a promover la canción en la radio a pesar de su duración y ayudó a que permaneciera en las listas durante 16 semanas. Se convirtió en la canción número uno solicitada durante 10 semanas seguidas. La canción se interpretó en The Tonight Show Starring Johnny Carson, que recibió tantas llamadas que Chapin regresó la noche siguiente. Era la primera vez en la historia del programa que se llamaba a un artista la noche siguiente. También fue una de las primeras actuaciones en The Midnight Special, con John Denver como anfitrión.

Cuando se le preguntó si la canción era verdadera, Chapin dijo: "Es emocionalmente verdadera, si no literalmente verdadera". He estado en el negocio del cine de forma intermitente durante muchos años, y no me iba bien en un punto. Así que salí y obtuve una licencia para hackear pan, y durante el mes que estaba esperando a que llegara, escuché que una antigua novia mía se había casado y en lugar de convertirse en actriz, se casó con un hombre rico. Imaginé que alguna noche estaría conduciendo un taxi por las calles de una gran ciudad y esta señora se subiría al asiento de atrás, y yo me volvería y la miraría y ella me miraría a mí y sabría que ambos vendieron nuestros sueños." Billboard clasificó "Taxi" como la canción número 85 del año. "Taxi" también le valió a Chapin una nominación al Grammy como Mejor Artista Nuevo del Año.

El siguiente álbum, Sniper and Other Love Songs, también se lanzó en 1972. La canción principal del álbum, "Sniper," es un relato semificticio del tiroteo en la torre de la Universidad de Texas. El lanzamiento del sencillo del álbum "Sunday Morning Sunshine" figuró en el Billboard Hot 100 y se convirtió en un top 40 en Billboard Adult Contemporary. El álbum tuvo menos éxito que el anterior, vendiendo 350.000 unidades. El álbum también contenía el himno de Chapin, "Circle." En 2004, el álbum doble Sniper and Other Love Songs and Heads & Cuentos fue lanzado. Contenía pistas inéditas de ambos álbumes.

Cima profesional (1973–1975)

En 1973, Chapin lanzó su tercer álbum, Short Stories. El álbum vendió más de 1 millón de unidades y produjo otro éxito internacional, "W.O.L.D.," una canción sobre un disc jockey envejecido que ha renunciado a toda su vida y familia por su carrera. La canción está cantada desde el punto de vista del disc jockey, que le canta a su ex mujer. Fue inspirado por la personalidad de la radio estadounidense Jim Connors. Chapin escribió la canción cuando escuchó a Connors llamar a su exesposa en el estudio de WMEX. La canción se convirtió en un éxito entre los 40 primeros en el Billboard Hot 100, entre los 10 primeros en Canadá y entre los 10 y 20 primeros en varios otros países. Otras canciones notables del álbum que no se lanzaron como sencillos son "Mr. curtidor," "Pedido por correo Annie," y 'La llaman fácil'. La canción, "Mr. curtidor," se basó libremente en un par de reseñas de conciertos del New York Times del barítono Martin Tubridy, una en 1971 y otra en 1972.

En 1974, Chapin lanzó su álbum más exitoso, Verities and Balderdash. El álbum vendió 2,5 millones de unidades debido al éxito número 1, 'Cat's in the Cradle'. " La canción trata sobre un padre que no encuentra tiempo para su hijo durante la infancia del niño; en última instancia, el hijo crece para ser como su padre, sin dedicar tiempo a su padre. La canción le valió a Chapin otra nominación al Grammy por Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina, y fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy. Verities and Balderdash alcanzó el puesto número 4 en el Billboard 200. El sencillo de seguimiento del álbum, "I Wanna Learn a Love Song," se ubicó en el número 7 en Billboard Adult Contemporary. La canción es una historia real de cómo conoció a su esposa, Sandra Chapin. "30,000 Libras de Plátanos" se incluyó en el álbum y se convirtió en la canción número uno solicitada durante algunas semanas, a pesar de no haber sido lanzada como sencillo. Es un relato semificticio de un accidente de camión que ocurrió en Scranton, Pensilvania, que transportaba plátanos, basado libremente en un accidente del 18 de marzo de 1965 que involucró al camionero Gene Sesky. Otras canciones notables del álbum incluyen "Shooting Star" "A medio camino del cielo," y "Orquesta de seis cuerdas".

En 1975, Chapin lanzó su quinto álbum, Portrait Gallery. El álbum produjo un éxito Top 40 de Billboard Adult Contemporary, "Dreams Go By". Sin embargo, el álbum tuvo menos éxito que el anterior, vendiendo 350.000 unidades. Además, escribió e interpretó una obra de Broadway, The Night That Made America Famous. La obra obtuvo dos nominaciones a los premios Tony y dos nominaciones a los premios Drama Desk.

Años posteriores (1976–1981)

En 1976, Chapin se estableció como uno de los cantantes más populares de la década. Lanzó su primer álbum en vivo, Greatest Stories Live. El álbum vendió 2,1 millones de unidades. Sin embargo, Elektra Records experimentó un cambio de gestión y casi no promocionó sus últimos álbumes con Elektra, pero todos vendieron al menos 250.000 unidades cada uno y se ubicaron con éxito.

A finales de la década, Chapin se concentró más en las giras que en la producción de sencillos exitosos, pero aun así lanzó un álbum al año. Ganó un estimado de $ 2,000,000 por año (aproximadamente $ 11,75 M en 2017) hasta su muerte en 1981, lo que lo convierte en uno de los artistas mejor pagados del mundo. Su álbum Dance Band on the Titanic se vendió mal, pero The Times of London lo votó como Álbum del año. En 1980 expiró su contrato discográfico con Elektra. Firmó un contrato de un álbum con Boardwalk Records y lanzó su noveno álbum de estudio, Sequel. El álbum ha sido descrito como su álbum de ruptura más rápido. Se lanzaron tres sencillos, y todos se convirtieron en éxitos. El primer sencillo, "Sequel," se convirtió en un éxito entre los 25 primeros en el Billboard Hot 100. La canción es una continuación de Taxi. El segundo sencillo, "Remember When the Music," se convirtió en un top 50 en la lista de adultos contemporáneos. El último sencillo, "Historia de una vida" se convirtió en un éxito en la lista Bubbling Under. El álbum vendió 500.000 unidades.

Vida privada

Chapin conoció a Sandra Gaston, una socialité de Nueva York ocho años mayor que él, en 1966 después de que ella lo llamara para pedirle lecciones de música. Se casaron dos años después. La historia de su encuentro y romance se cuenta en su canción 'I Wanna Learn a Love Song'. Chapin escribió varias canciones adicionales sobre ella, incluyendo "Shooting Star" sobre su relación y "Sandy." Tuvo dos hijos con ella, Jennifer y Joshua, y fue padrastro de sus tres hijos de un matrimonio anterior, Jaime, Jason y Jonathan.

Trabajo filantrópico

Chapin decidió dejar su huella en Long Island. Imaginó una Long Island donde florecieran las artes, las universidades se expandieran y el discurso humano fuera la norma. "Pensó que Long Island representaba una oportunidad notable", dijo la viuda de Chapin, Sandy.

A mediados de la década de 1970, Chapin dedicó mucho tiempo y esfuerzo al activismo social, incluida la recaudación de fondos para combatir el hambre en los Estados Unidos. Su hija Jen dijo: "Veía el hambre y la pobreza como un insulto a Estados Unidos". Co-fundó la organización World Hunger Year con la personalidad de radio Bill Ayres, antes de regresar a la música con On the Road to Kingdom Come. También publicó un libro de poesía, Looking... Seeing, en 1975. Más de la mitad de los conciertos de Chapin fueron actuaciones benéficas (por ejemplo, un concierto para ayudar a salvar el Teatro Landmark en Syracuse, Nueva York, así como causas contra el hambre, como los bancos de alimentos), y las ganancias de la mercancía de su concierto se utilizaron para apoyar el Año Mundial contra el Hambre. Entre aquellos a los que ayudó se encuentra el cineasta Michael Moore, quien, en 1977, recibió ayuda para financiar su nuevo periódico independiente con sede en Mid-Michigan, The Flint Voice, con conciertos benéficos de Chapin. Las causas sociales de Chapin en ocasiones causaron fricciones entre los miembros de su banda. Chapin donó un tercio estimado de sus conciertos pagados a causas benéficas, a menudo actuando solo con su guitarra para reducir costos.

Un informe cita a su viuda diciendo poco después de su muerte: "solo con una ligera exageración" – que "Harry estaba apoyando a 17 familiares, 14 asociaciones, siete fundaciones y 82 organizaciones benéficas. Harry no estaba interesado en ahorrar dinero. Siempre decía, 'El dinero es para la gente' así que lo regaló." A pesar de su éxito como músico, dejó poco dinero y fue difícil mantener las causas por las que recaudó más de 3 millones de dólares en los últimos seis años de su vida. La Fundación Harry Chapin fue el resultado.

Muerte

Piedra en el cementerio rural Huntington, Huntington, Nueva York

En la tarde del 16 de julio de 1981, Chapin conducía por la autopista de Long Island camino a presentarse en un concierto benéfico gratuito en Eisenhower Park en East Meadow, Nueva York, esa noche. A las 12:27 p. m., Chapin resultó fatalmente herido en una colisión de tránsito con un camión semirremolque en las afueras de Jericho, Nueva York. Los transeúntes lograron ayudar a Chapin, que estaba inconsciente, a salir de su Volkswagen Rabbit de 1975 y lo llevaron de inmediato en helicóptero al cercano Centro Médico del Condado de Nassau, donde fue declarado muerto a la 1:05 p. m. debido a una hemorragia interna. Sandy, la viuda de Chapin, ganó una decisión de $12 millones en una demanda por negligencia contra Supermarkets General, los propietarios del camión involucrado.

Chapin está enterrado en el cementerio rural de Huntington en Huntington, Nueva York. Su epitafio está tomado de su canción de 1978 "Me pregunto qué le pasaría a este mundo":

Oh si un hombre lo intentó
Para tomar su tiempo en la Tierra
Y probar antes de morir
Lo que la vida de un hombre podría valer
Me pregunto qué pasará.
a este mundo

Legado

Su trabajo sobre el hambre incluyó ser ampliamente reconocido como un actor clave en la creación de la Comisión Presidencial sobre el Hambre en el Mundo (bajo el 39º presidente Jimmy Carter) en 1977 (fue el único miembro que asistió a todas las reuniones).

También fue la inspiración para los proyectos contra el hambre USA for Africa y Hands Across America, que fueron organizados por Ken Kragen, quien había sido el gerente de Chapin al final de la carrera de Chapin, después de Fred Kewley.. Kragen, al explicar su trabajo en estos eventos benéficos, dijo: "Sentí que Harry se metió en mi cuerpo y me obligó a hacerlo".

Desde alrededor de 1975 hasta que los propietarios cambiaron el formato de la estación a fines de la década de 1990, WNEW-FM, 102.7, una estación de radio de Nueva York con el lema "Donde vive el rock" celebró un "Hungerthon" cada Acción de Gracias, en beneficio de la Liga Mundial contra el Hambre de Harry Chapin. Durante el período de 24 horas del evento, se reprodujo poca o ninguna música, con la excepción del icónico "Alice's Restaurant" por Arlo Guthrie jugado al mediodía y 6 pm. Durante el resto del día, durante el show de cuatro horas de cada DJ, invitados como el propio Harry, otras estrellas de la música y expertos en el tema del hambre brindaron a los oyentes información sobre la gravedad del hambre en los Estados Unidos, en la ciudad de Nueva York., y en el área tri-estatal, a veces en detalle gráfico.

Después de la muerte de Harry, el "Hungerthon" continuó, y en el "U.S. Ayuda en vivo" concierto en Filadelfia en el estadio JFK en 1985, Kenny Loggins recibió el primer "Premio Humanitario Harry Chapin" por el actor Jeff Bridges por su trabajo para la Liga Mundial contra el Hambre en la lucha contra el hambre en Estados Unidos. Desde que WNEW-FM cambió de formato, otras estaciones de Nueva York han continuado recaudando fondos para la caridad. En 1987, el cantante Kenny Rogers recibió el primer "Premio Humanitario Harry Chapin" de la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores (ASCAP). Desde 1987, el Premio Humanitario ASCAP Harry Chapin se ha otorgado más de 20 veces a varios artistas por sus diversas "contribuciones humanitarias". Los premios ASCAP ahora son presentados por Why Hunger, la organización originalmente cofundada por Harry Chapin y Bill Ayres como el Año Mundial del Hambre.

Cuatro organizaciones adicionales entregaron premios en nombre de Harry Chapin en el pasado. Incluyen: el Premio Humanitario Harry Chapin Memorial de la Asociación Nacional de Comerciantes de Grabaciones (NARM), ahora conocido como Music Business Association o MusicBiz, el Premio Harry Chapin por Contribuciones a la Humanidad de la Asociación Nacional de Actividades del Campus (NACA), el Premio Harry Chapin Premio Humanitario por Servicio Comunitario de la Asociación de Long Island y el Premio Humanitario Harry Chapin de Long Island Cares.

Chapin había colaborado antes de su muerte con el autor de la biografía titulada Taxi: The Harry Chapin Story, de Peter M. Coan, publicada póstumamente, a la que la familia retiró su apoyo. Existía cierta preocupación acerca de la exactitud de los detalles incluidos en el libro.

El Lakeside Theatre en Eisenhower Park en East Meadow, Nueva York, pasó a llamarse Harry Chapin Lakeside Theatre durante un concierto conmemorativo realizado un mes después de su muerte, como tributo a sus esfuerzos para combatir el hambre en el mundo. Otros puntos de referencia de Long Island nombrados en honor a Chapin incluyen un complejo de apartamentos para estudiantes graduados en la Universidad de Stony Brook, un teatro en Heckscher Park en Huntington, Nueva York, y un parque infantil en la intersección de Columbia Heights y Middagh Street en Brooklyn Heights.

El pueblo de Croton-on-Hudson, Nueva York, ha albergado la carrera contra el hambre Harry Chapin Run Against Hunger, una carrera divertida y de 10 km, 5 km, desde 1981.

El 7 de diciembre de 1987, en lo que habría sido su cumpleaños número 45, Chapin recibió póstumamente la Medalla de Oro del Congreso por su campaña sobre temas sociales, en particular por destacar el hambre en todo el mundo y en los Estados Unidos.

En 1994, los admiradores de la apasionada lucha del difunto cantante contra el hambre cambiaron el nombre del Southwest Florida Food Bank (Fort Myers, FL), que entonces tenía 11 años, a Harry Chapin Food Bank of Southwest Florida, en homenaje a Chapin, y con el permiso de su viuda.

En 2001, Chapin 's "Cat's in the Cradle N#34; ocupó el puesto 186 de 365 en la lista de canciones del siglo de la Recording Industry Association of America.

Chapin fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Long Island el 15 de octubre de 2006.

El 27 de septiembre de 2011, el exrepresentante de EE. UU. Alan Grayson escribió un artículo en la publicación de Internet The Huffington Post sobre la canción de Chapin "What Made America Famous".

La cantante y compositora Guthrie Thomas ha declarado públicamente durante mucho tiempo que la canción de Chapin "Cat's in the Cradle" es una de las canciones más difíciles de interpretar, debido al maestro de la guitarra de Chapin y su brillante síncopa de la letra, lo que significa que cada palabra debe encajar perfectamente y en tiempo con la interpretación. Además, a pesar de las aparentes diferencias sociales y políticas con Chapin, el Dr. James Dobson a menudo cita la totalidad de 'Cat's in the Cradle'. para ilustrar la dinámica de las familias americanas contemporáneas.

Se creó un libro ilustrado para niños usando la letra de "Mr. curtidor" y las ilustraciones de Bryan Langdo; fue publicado por Ripple Grove Press en mayo de 2017.

Greenwich Entertainment lanzó un documental titulado Harry Chapin: When in Dud, Do Something. Fue dirigida por Rick Korn y producida por Jason Chapin. La película se estrenó en cines y a través del cine virtual el 16 de octubre de 2020 (Día Mundial de la Alimentación).

Familia

La viuda de Harry, Sandy, ahora es presidenta de la Fundación Harry Chapin, donde continúa persiguiendo el legado de Harry. Su hijo Josh está involucrado con la fundación, junto con otros miembros de la familia.

Chapin solía comentar que provenía de una familia de artistas. Su padre Jim, sus hermanos Tom y Steve y su hija Jen Chapin son músicos. Sus sobrinas Abigail y Lily Chapin actúan bajo el nombre de Chapin Sisters. Su abuelo paterno, James Ormsbee Chapin, fue un artista que ilustró los dos primeros libros de poesía de Robert Frost; su abuelo materno fue el filósofo y retórico Kenneth Burke.

Los hermanos de Harry Chapin a veces actuaron con Harry en varios momentos a lo largo de su carrera, particularmente durante presentaciones en vivo. Tocaron con él antes de que despegara su carrera en solitario y fueron acreditados en los álbumes Greatest Stories Live Legends of the Lost and Found y Chapin Music! Tom y Steve continuaron actuando juntos (a menudo con los antiguos compañeros de banda de Harry) de vez en cuando después de su muerte.

La cantante de country Mary Chapin Carpenter es prima quinta de Chapin.

Premios y reconocimientos

Premios Grammy

Año Nominee / work Premio Resultado
1972"Taxi"Mejor nuevo artista del añoNominado
1975"Cat está en la cuna"Mejor Pop Hombre Vocal PerformanceNominado
1986Harry ChapinPremio al Mérito del PresidenteWon
2011Harry ChapinPremio Hall of FameWon

Premios de la Música Rock

Año Nominee / work Premio Resultado
1976Harry ChapinPremio de la Administración PúblicaWon

Valla publicitaria

Año Nominee / work Premio Resultado
1973Harry ChapinPremio TrendsetterWon

Rocosas

Año Nominee / work Premio Resultado
1976Harry ChapinPremio de la Administración PúblicaWon
1977Harry ChapinPremio de la Administración PúblicaWon

Otros premios y distinciones

  • Harry Chapin ASCAP Premio
  • Medalla de Oro del Congreso de Honor
  • Long Island Music Hall of Fame
  • Diez jóvenes americanos destacados, 1977

Discografía

Álbumes de estudio

  • Heads " Tales (1972, Elektra)
  • Sniper y otras canciones de amor (1972, Elektra)
  • Historias cortas (1973, Elektra)
  • Verities " Balderdash (1974, Elektra)
  • Galería de retratos (1975, Elektra)
  • Historias más grandes en vivo (Doble Album, 1976, Elektra)
  • En el camino a Reino Venga (1976, Elektra)
  • Banda de baile en el Titanic (Doble Album, 1977, Elektra)
  • Living Room Suite (1978, Elektra)
  • Leyendas de los Perdidos y Fundados (Double Live Album, 1979, Elektra)
  • Secuela (1980, Boardwalk Records)
    • Liberado como Recuerde cuando la música con pistas de bonificación (1987, Dunhill Compact Classics)
    • Storyteller (1999, BOA Records, a re-release of Secuela)

Álbum póstumo

  • El último cantante de protesta (1988, Dunhill Compact Classics)

Álbumes recopilatorios

  • Antología de Harry Chapin (1985, Elektra)
  • The Gold Medal Collection (1988, Elektra)
  • Harry Chapin Tribute (1990, Relativity Records)
  • The Bottom Line Encore Collection (1998, Bottom Line / Koch)
  • Historia de una vida (1999, Elektra)
  • Hacia adelante y hacia arriba (2000, Fundación Harry Chapin)
  • VH1 Detrás de la Música: La colección Harry Chapin (2001, Elektra)
  • Songwriter (2002, Fundación Harry Chapin)
  • Los Esenciales (2002, Elektra)
  • Classic Hits of Harry Chapin (2003, Productos Especiales Warner)
  • Heads ' Tales / Sniper y otras canciones de amor (2004, Elektra. Doble CD reedición de dos primeros discos con pistas de bonificación)
  • Introduciendo... Harry Chapin (2006, Rhino Records)
  • Bottom Line Archive Series: Live 1981 (2015, The Bottom Line Record Company)
  • Los solteros A's (2019, Wounded Bird Records)

Solteros

  • "Taxi"
  • "Podrías poner tu luz encendida, por favor"
  • "Sunday Morning Sunshine"
  • "Un lugar mejor para estar"
  • "W.O.L.D."
  • "Cat está en la cuna"
  • "¿Qué hizo América famosa?"
  • "Quiero aprender una canción de amor"
  • "Dreams Go By"
  • "Un lugar mejor para estar"
  • "Flowers Are Red"
  • "Secuela"
  • "Recuerdan cuando la música"
  • "La historia de una vida"

Lanzamientos de vídeo/DVD

  • Una noche con... Harry Chapin (también conocido como "El Libro de Chapin") (1998)
  • Rockpalast Live (2002)
  • Recuerde cuando: La Antología (2005)
  • Eres la única canción (también conocida como "El Concierto Final") (2006)
  • Cotton Patch Evangelio

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