Gyotaku

Gyotaku (魚拓, de gyo "pez" + taku "impresión de piedra") es el método tradicional japonés de imprimir peces, una práctica que se remonta a mediados del siglo XIX. Esta forma de impresión de la naturaleza fue utilizada por los pescadores para registrar sus capturas, pero también se ha convertido en una forma de arte en sí misma.

El método de grabado gyotaku utiliza peces, criaturas marinas o temas similares como sus "planchas de impresión". Las impresiones se realizan con tinta sumi y papel washi. Se rumorea que los samuráis resolvían las competiciones de pesca utilizando impresiones de gyotaku. Esta forma original de gyotaku, como método de grabación para los pescadores, todavía se utiliza hoy en día y se puede ver colgada en tiendas de aparejos en Japón.

Métodos

El Gyotaku finalmente evolucionó hasta convertirse en una forma de arte con tres enfoques diferentes:

• El método directo ()., chokusetsu-hō) es el más cercano al método original. El pescado está limpio, preparado, soportado y luego incrustado. En este punto, se aplica a los peces el washi dampened ("rice") y se crea una imagen mediante el frotamiento de mano cuidadoso o el prensado.
• El método indirecto ()., kansetsu-hō) es un proceso más doloroso, y produce imágenes muy delicadas y detalladas. Este método implica la adherencia de papel washi, seda u otro tejido al pescado usando pasta de arroz. El pescado ofrece el detalle de su relieve a través de la seda, y la tinta se aplica considerablemente a la seda mientras se adhieren al pez, con tampos (aplicadores hechos de seda envuelto alrededor del algodón).
• El método de transferencia ()., Tensha-hō) es menos conocido y usado. Se desarrolló cuando el objetivo de la impresión era crear la imagen en una superficie dura como madera, cuero, plástico o incluso la pared de una vivienda. Estas son situaciones cuando sería imposible aplicar la base de la obra directamente a la superficie del sujeto incrustado. In Tensha-hō, el tema está preparado e incrustado como en el método directo. La imagen se levanta luego del sujeto después de colocar y presionar una pieza de nylon o polietileno en el objeto cubierto de tinta. La película de transferencia es entonces levantada y cuidadosamente colocada y presionada sobre la superficie de destino. En este método, la imagen final no se revierte como está en el método directo. A través del proceso, la imagen se revierte una segunda vez, dando lugar a una impresión orientada hacia el derecho.

A veces, las impresiones directas se dejan en el estado de blanco y negro en el que fueron impresas, y los ojos se pintan después, en escala de grises. Esto se aproxima más a la forma original de gyotaku, el registro de la captura del pescador. Generalmente se agrega color a la versión artística de estas creaciones, ya sea usando tintas de colores directamente sobre el pez, o agregando color a la pieza posteriormente, con lavados transparentes de tintas o medios de color. Las obras terminadas se pueden montar en pergaminos, en húmedo sobre lienzo o sobre papel washi de fondo, luego mate y enmarcadas. Con frecuencia, la obra incluye un sello rojo (picar) y/o alguna caligrafía kanji que indica el nombre y la información del artista, o un tema importante.

De manera similar, las impresiones de la naturaleza evolucionaron en el mundo occidental comenzando como un proceso funcional y luego convirtiéndose en una forma de arte. En las primeras impresiones de la naturaleza, se aplicaban tintas o pigmentos directamente a la superficie en relieve de las hojas y/u otros sujetos naturales relativamente planos para capturar imágenes de sus tamaños, formas, texturas superficiales y delicados patrones de venas o escalas. Por lo general, ambos lados de una hoja se recubrían con tinta y luego la hoja se colocaba dentro de una hoja doblada o entre dos hojas de papel. Cuando se frotaba a mano o se pasaba por una imprenta, se producía una imagen especular de la parte superior y inferior de la misma hoja. A menudo, las impresiones se realizaban con tinta negra y el artista luego pintaba o dibujaba las flores. En otros casos, una hoja o planta seca y aplanada se recubría una vez con tinta negra y luego se imprimía repetidamente en una imprenta. La impresión oscura inicial se utilizó como copia de trabajo o impresión de prueba. Las impresiones posteriores, con rastros de tinta más tenues, fueron coloreadas a mano para parecerse más a la apariencia de los sujetos reales. Esta metodología es generalmente aplicable para realizar una impresión a partir de un pez. También usaron madera e imágenes talladas en eso.

El método directo se utiliza actualmente en todo el mundo para grabar imágenes de una amplia diversidad de sujetos. Muchos impresores de peces utilizan el método directo pero aplican tintas de colores para replicar más fielmente los colores naturales de sus sujetos. Se pueden crear imágenes duplicadas con el método directo para producir impresiones únicas y únicas, por lo que se pueden editar como otras formas de impresión en relieve.