Germaine Tailleferre

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compositor francés

Germaine Tailleferre (francés: [ʒɛʁmɛn tɑjfɛʁ]; nacida Marcelle Germaine Taillefesse; 19 de abril de 1892 - 7 de noviembre de 1983) fue una compositora francesa y la única mujer miembro del grupo de compositores conocido como Los Seis.

Biografía

Marcelle Germaine Taillefesse nació en Saint-Maur-des-Fossés, Val-de-Marne, Francia, pero de joven cambió su apellido de "Taillefesse" a "Tailleferre" para fastidiar a su padre, que se había negado a apoyar sus estudios musicales. Estudió piano con su madre en casa, componiendo obras breves propias, después de lo cual comenzó a estudiar en el Conservatorio de París, donde conoció a Louis Durey, Francis Poulenc, Darius Milhaud, Georges Auric y Arthur Honegger. En el Conservatorio de París sus habilidades fueron recompensadas con premios en varias categorías. En particular, Tailleferre escribió 18 obras breves en el Petit livre de harpe de Madame Tardieu para Caroline Luigini, profesora adjunta de arpa del Conservatorio.

Con sus nuevos amigos, pronto se asoció con la multitud artística en los distritos parisinos de Montmartre y Montparnasse, incluido el escultor Emmanuel Centore, quien más tarde se casó con su hermana Jeanne. Fue en el taller de Montparnasse de uno de sus amigos pintores donde comenzó la idea inicial de Les Six. La publicación del manifiesto de Jean Cocteau Le coq et l'Arlequin dio como resultado los artículos periodísticos de Henri Collet que llevaron a la fama instantánea al grupo, del cual Tailleferre fue el único miembro femenino.

En 1923, Tailleferre comenzó a pasar mucho tiempo con Maurice Ravel en su casa de Montfort-l'Amaury. Ravel la animó a participar en el concurso Prix de Rome. En 1926 se casó con Ralph Barton, un caricaturista estadounidense y se mudó a Manhattan, Nueva York. Permaneció en los Estados Unidos hasta 1927, cuando ella y su esposo regresaron a Francia. Se divorciaron poco después.

Tailleferre escribió muchas de sus obras más importantes durante la década de 1920, incluido su Primer concierto para piano, el Concierto para arpa, los ballets Le marchand d' oiseaux (el ballet más representado en el repertorio de los Ballets suédois durante la década de 1920), La nouvelle Cythère, que fue encargado por Sergei Diaghilev para la desafortunada temporada de 1929 del famoso Ballets Russes y Sous les ramparts d'Athènes en colaboración con Paul Claudel, así como varias bandas sonoras de películas pioneras, incluida B'anda, en la que utilizaba temas africanos.

En 1931 dio a luz a su única hija, Françoise Lageat, con el abogado Jean Lageat. La pareja se casó un año después y luego se divorciaría en 1955 tras años de separación.

La década de 1930 fue aún más fructífera, con el Concierto para dos pianos, coro, saxofones y orquesta, el Concierto para violín, el ciclo de ópera Du style galant au style méchant, las óperas Zoulaïna y Le marin de Bolivar, y su obra maestra, La cantate de Narcisse, en colaboración con Paul Valéry. Su trabajo en música de cine incluye Le petit choose de Maurice Cloche y una serie de documentales.

Al estallar la Segunda Guerra Mundial, se vio obligada a dejar la mayoría de sus partituras en su casa de Grasse, con la excepción de sus Tres estudios para piano y orquesta, recientemente finalizados. Escapando a través de España a Portugal, encontró pasaje en un barco que la llevó a los Estados Unidos, donde vivió los años de la guerra en Filadelfia, Pensilvania.

Después de la guerra, en 1946, regresó a su hogar en Francia, donde compuso música orquestal y de cámara, además de muchas otras obras, incluidos los ballets Paris-Magie (con Lise Delarme) y Parisiana (para el Royal Ballet de Copenhague), las óperas Il était un petit navire (con Henri Jeanson), Dolores, La petite sirène (con Philippe Soupault, basada en el cuento de Hans Christian Andersen "La Sirenita"), y Le maître (con libreto de Ionesco), la comedia musical Parfums, el Concerto des vaines paroles para voz de barítono, piano y orquesta, el Concierto para soprano y orquesta, el Concertino para flauta, piano y orquesta, el Segundo concierto para piano, el Concierto para dos guitarras y orquesta, su Segunda sonata para violín y Piano y la Sonata para arpa, así como una impresionante cantidad de partituras para cine y televisión. La mayor parte de esta música no se publicó hasta después de su muerte.

En 1976, aceptó el puesto de acompañante en una clase de música y movimiento para niños en la École alsacienne, una escuela privada de París. Durante el último período de su vida, se concentró principalmente en formas más pequeñas debido a los crecientes problemas de artritis en sus manos. Sin embargo, produjo la Sonate champêtre para oboe, clarinete, fagot y piano; la Sonata para dos pianos; Coral y Variaciones para Dos Pianos u Orquesta; una serie de canciones infantiles (sobre textos de Jean Tardieu); y piezas para jóvenes pianistas. Su último gran trabajo fue el Concerto de la fidelité para coloratura soprano y orquesta, que se estrenó en la Ópera de París el año anterior a su muerte.

Germaine Tailleferre siguió componiendo hasta unas semanas antes de su muerte, el 7 de noviembre de 1983 en París. Está enterrada en Quincy-Voisins, Seine-et-Marne, Francia.

Obras

Ver Lista de composiciones de Germaine Tailleferre

Bibliografía seleccionada